四川省青神初级中学初中音乐教学论文 让尴尬不再尴尬

让尴尬不再尴尬七年级入学第一节课，我总喜欢了解学生们真实的内心世界。

“同学们，你认为音乐课重要的请举手”。

“过了好一会儿，才有几支手颤颤微微地从人头中伸了出来——仅仅是几个有“音乐细胞”的人。

我很佩服他们的勇气，居然敢做些音乐老师不喜欢的举动。

“为什么不重要”？我继续追问，“因为它不考(中考)”！一个个几乎不加思索，回答得干净利落。

“我们以前还没咋个（怎么）学音乐课呢！”这个回答引起了哄堂大笑……完全可以推测我以后的音乐课是什么情况了。

我没吱声，无奈地看着他们。

他们的笑慢慢地凝固了，最后写满了一脸尴尬。

我担任初中音乐教学二十余年了，一个感受——音乐课难教，确实难教！原因很简单：因为它的“豆芽科”地位，使它本身在长期得不到社会、家长和学生重视的同时还连带着音乐老师抬不起头来。

回顾我一路走来的那段艰辛的教学历程，曾经的许多憧憬和梦想都不止一次地被现实击得遍体鳞伤、粉身碎骨！中国的教育存在很大的问题，这点谁都在这么说。

但是在还没有找到有效办法之前，谁又能躲过头上那个“分数至上的紧箍咒”的魔力呢？可怜的孩子们为了那点分数，几乎是耗尽了了所有的休息时间，一心扑在了分数的起跑线上：眼睛残废了！身体搞垮了！他们只能在不参加中考的音乐课上和同伴聊聊天，睡睡觉，或者悄悄地赶赶作业……每当看到这样的情景时，我不知为什么总发不起火来。

作为一个母亲，我心疼我的孩子们，真想把整堂整堂的音乐课都送给他们，给他们一个喘息的余地；作为一名音乐教师，我担忧我们的孩子们，上音乐课都那么多年了，竟然还一直还把简谱念成阿拉伯数字，把渐弱记号说成是小于符号……让人啼笑皆非。

为此我不止一次地对孩子们大声疾呼“音乐课很重要”，然而在那个超大魔力的笼罩下，我的呐喊声又显得是那样的苍白和无力。

与此同时我似乎也跟着中了魔，还想迎合他们，试着随大流教他们喜欢的流行歌，以讨讨孩子们的欢心。

然而大多数流行歌的歌词连我一个成年人都羞于启齿，根本就不适合学生唱。

我陷入了极度的困惑之中……别无选择！音乐老师的本职工作就是上音乐课！上好音乐课！我仿佛瞬间又顿悟了，叮嘱自己一定要走稳，决不能被学生牵着鼻子走。

经过了一段时间的思想斗争，我终于静下心来重新调整好心态进行教学实践。

多年后，我终于找到了一种适合自己的初中音乐教学方法。

这里给大家一起交流，共同学习。

一、哄好孩子学音乐我们不能强迫孩子学音乐，但我们可以哄着孩子学音乐。

自古以来“怀柔政策”都是很管用的。

实施这种教育方式一定要有良好的师生关系为前提。

平时老师要善于利用时间和抓住时机主动与学生进行交流，建立感情。

每期开学的第一节课，我总是在和学生聊天，说心里话。

其间我会肯定孩子们的优点，委婉地指出其存在的不足，不厌其烦地强调音乐课的重要性，重申上音乐课的相关常规；启发学生多说实在话、多讲知心话，适当的时候敢大胆指出老师教学中值得改进的地方……所有的一切用心，都是为了一个目的——以后能建立一个良好的教学氛围。

这样做有利于及时了解学生的学习态度，并随时注意调控好自己的教学节奏和教学方式去适应学生，最终让学生喜欢上音乐课，爱上音乐课。

这项工作仅用一节课是远远不够的，应长期不懈地与教学同步。

一旦出现问题，就得立即停下课堂教学解决问题，认真处理好每一个细节。

其实每个学生的心都像明镜似的。

只要你认真了，他绝不敢马虎，绝不敢怀着一种侥幸心理和你周旋。

在处理问题时要讲究方式方法：语言要委婉些，行动要真诚些，关键的时候还要软弱些。

当你的工作有失误时，该不该接受学生的善意批评？当你的教学节奏与学生不合拍时，该不该有选择地采纳学生的建议？“哄好孩子学习”，这是一个双边活动的过程——你强我弱，你进我退。

任何一种想靠权威或音量大来解决问题的做法都是行不通的。

二、搞好与“金刚钻”的关系每个班都总有几个“金刚钻”，他们学习费力，不思进取，平时基本上找不到什么自信。

但强烈的表现欲又促使他们习惯在音乐课上“出风头”，成为名符其实的“学风带头人”。

他们可以号召一些调皮生使出浑身解数有意捣蛋，跟老师抢风头，随时用得意的神情向老师宣战，也可以带动一批“典型”配合老师上好音乐课。

，……同行们一提及此类学生，都会头痛！都会深恶痛绝！因为你们大多看到的都是他们的负面形象。

此类现象不可避免，但你又不得不硬着头皮面对，还要对他们进行批评教育。

咋办？我认为处理的办法一定要控制好度：过紧了，会激发他们的反叛心理；过轻了，又会降低老师在学生心目中的威信。

何不送个顺水人情主动和“金刚钻”搞好关系？事情既然发生了，我们完全可以换一种思维方式来处理。

不要老是把“捣蛋”、“出风头”等等现象看作是坏事。

这至少说明他们还有点引起别人注意的欲望，还有希望得到老师和同学的关心的愿望。

如果这时你不分青红皂白地给他泼瓢冷水，定会把孩子那一点点可怜的希望都给泼灭的。

他会因此恨你一辈子，更会在以后的教学中胡乱捣蛋，甚至变本加厉地报复你。

如此恶性循环，还上什么音乐课？关键时候老师应该保持清醒的头脑，要想方设法保住学生的自尊。

千万不要在大众场合羞辱他，更不能动辄就去搬“班主任”救兵，甚至还要扣多少操行分……你可以找个理由表扬他的活泼与大方，请他起来与老师一起互动；也可以“罚”他给大家表演一个节目……让难堪的气氛在幽默中一笑而过。

这样做既活跃了课堂气氛，又在暗地里给他了一个台阶；既缓和了矛盾，又不知不觉地教育了学生，拉近了师生间的距离。

此项工作还需在课后持续。

多找时间主动与他进行心与心的交换，要让他真正从心底里明白你的一片苦心，进而真心地佩服和喜欢你。

人心都是肉长的！为了感恩，他会给你带来惊喜的，他会带动其他的“金刚钻”共同服从老师的安排，上好音乐课的三、上好每一堂音乐课不管课改风云如何变化，音乐老师都应该临而不惧，乱而不惊。

把步子踏稳点，把眼光放远点。

不要被眼前的一些暂时的，不利的现象所迷惑。

爱上自己的本质工作，上好每一堂音乐课，是每一位音乐老师必备的的基本素养，更是每一位音乐教育工作者长期追求的人生信仰。

要上好音乐课，老师首先应以一种好的教学心态投入到音乐教学之中，用积极上进的教学状态带动学生，真正把一滩死水搅动起来，搅活起来。

试想在教学中老师充满了倦怠和抱怨，又真么能要求学生好好配合你上课？老不满意音乐课的状态?就像我一样，该多在自身找找原因。

其次音乐老师要长期坚持业务学习，没专业文凭的拿专业文凭，有专业文凭的也要找各种途径不断地充实和更新自我。

现在的学生见多识广，从事一线的教育工作者仅仅准备一桶水是远远不够的。

说白了，要让学生服你，你的腹中一定要有货！另外在教学中还要得法，整个教学过程始终要保持一种和平融洽的氛围。

值得强调的是上音乐课千万不要上成了“文化课”：课堂的形式可以灵活些，老师的言语可以风趣些，学生的行动可以宽松些。

这样做有利于陶冶学生的情操，从而发掘出学生更多的音乐潜能；在进行唱歌教学时，除了要教给学生正确的歌唱方法，还要注意控制学生唱歌的音量。

尤其是我们面临的教学对象——初中生，他们都正处于变声期，错误的喊唱习惯非常不利于他们嗓子的健康成长。

为此，老师在教学中务必要想办法控制好他们的音量。

音高难度较大的歌曲可以作降调处理，例如八年级教材中的《走进西藏》。

在平时的教学中，老师有责任在播放音响材料或范唱时带好头，尽量营造出一种轻声的气氛。

只有经过这样的长期坚持，才能逐步改掉学生喊唱的坏习惯，养成轻声唱歌的好习惯，从而达到保护嗓子的目的；在进行乐理知识教学时，每节课要避免占用大量的时间，那样会抹杀学生仅存的一点点学习热情的。

现在进入初中的孩子音乐底子普遍都很薄弱，要让他们长时间循规蹈矩地静下心来听你讲“天书”，那比登天都还难。

怎么办？只之间有在不挑明乐理知识的前提下，把它们巧妙地融入游戏中，穿插在不同的教学内容之间交替进行。

唱够了可以听听，听够了可以拍拍，拍够了可以猜猜。

学生可以根据自己的情况各取所需。

没底子的补底子，有一点底子的趁机进行复习，何乐而不为？乐理知识主要包括练耳、节奏、试唱、等方面的知识，每节课每一项的练习时间不亦超过五分钟。

长了容易让人产生厌倦，短了又不尽性。

为了让学生喜欢，我别出心裁地给它们起了新鲜的名称——练耳练习称为“猜猜我是谁”,节奏练习称为“走模仿秀”试唱练习称为“演哑剧”。

练习的内容可以就地取材，也可以根据情况自己加以改编。

练习要遵循由易到难，由浅入深的原则。

比如“猜猜我是谁”这一环节。

可以先给学生一个标准音——中央C，然后依次听五个对比单音。

（老师先弹中央C,给学生一个音高，接着弹中音区的任何一个音，让学生猜测唱出后面那个音，这样为一组听力内容。

）刚开始训练时两音间的跨度不能太大，以鼓励和激发学生的学习兴趣为主，随着听力的提高，以后要逐步增加听力难度，拉开两音间的跨度，最终达到提高听力的目的。

又比如“走模仿秀”这一环节。

老师可以先让孩子们单独认识和听准几种常见的节奏型，如四分音符、八分音符、十六分音符、休止符、附点音符等等，并能用击掌法表示出来。

随着能力的不断提高，可以渐渐加人适当的难度，把一些不同的节奏串联起来，老师拍打，学生模仿。

一个小节、两个小节，最多不能超过四个小节，练熟悉以后还可以灵活运用在教材中，技能教学两不误。

再如“演哑剧”环节，是一个集多种能力为一体的重要环节。

如果前面两个环节的基础没有打牢，最好不要进行第三个环节，因为它必须要有比较准确的听力和比较完整的节奏感为前提。

在进行试唱教学时，我首先要把试唱曲目（最多不超过四个小节）拆分成若干部分，逐一梳理好其中的节奏和音准，然后才让学生看着老师的手势把零散的音符串连着唱出来。

不同的音高定不同的方位：第一个音符的音高定于胸前，胸部上下又分别代表比第一个音符的音高高或低的位置。

因此常常会看见我在试唱教学中用双手不停地在胸前比划，就像演哑剧一样。

学生通过这样的长期训练，兴致高涨，仅用了一年的时间就达到了比较好的识谱效果。

最后简单提一下欣赏教学。

许多中学生上音乐课都陷入了一种误区，认为音乐课就是唱歌课，唱流行乐的课。

所以对书上那些所谓的老歌曲、京剧、川剧根本不感兴趣，更谈不上用心欣赏了。

好不容易奈着听完了一曲，他们都会爆发出一阵热烈的掌声，那是在庆祝曲子放完了。

由此可见那个听的过程对他们来说完全是一种折磨。

面对这种情况，老师可以引入一定的流行元素满足和鼓励他们，定会收到满意的效果。

例如七年级下册中有一首欣赏曲目《中国人民解放军进行曲》。

欣赏完原版后，还可以给学生一点甜头——让他们欣赏一下JD版的和口琴版的《中国人民解放军进行曲》，必要时可以听听健康的流行乐，宽松一下课堂气氛。

这样在保证了欣赏质量的同时还拓宽了学生的视野。

是一笔划算的买卖。

老师们，没有教不好的学生，只有不会教的老师。

你看那些智障的孩子们，不也被老师教得挺乖得吗？还是一句老话——“方法总是有的”，这取决于音乐老师们崇高的人生信仰和对职业的执着追求。