周华健专辑《江湖》歌词的修辞分析
浅谈歌词中的修辞
浅谈歌词中的修辞歌词作为音乐的重要组成部分，在歌曲中扮演着极为重要的作用。
它不仅仅是歌曲的文字表达，更是诗歌、情感和艺术的展现。
在歌词中，修辞手法可以说是其中的重要组成部分，它能够丰富歌词的表现形式，增加歌曲的艺术价值，使得歌曲更加具有感染力和表达力。
本文将就歌词中的修辞手法进行讨论，并将其中的一些常见修辞手法进行介绍以及分析。
比喻是歌词中常见的修辞手法之一。
通过比喻，歌词作者可以用生动的形象语言来传达他们的情感和情感，从而增加歌词的表现力和感染力。
比如《风筝误》这首歌中的歌词“我是你的风筝，你是我心中的风。
”这里作者通过比喻的手法将自己比作风筝，将对方比作风，形象生动地表达出了自己对爱情的向往和追求。
拟人是另一种常见的修辞手法。
通过拟人的手法，歌词作者可以将一些抽象的东西或者是无生命的物体赋予生命和情感，从而增加歌词的生动性和感染力。
比如《时间煮雨》中的歌词“时间煮雨,你和我,一直到,那日子不再有。
”在这里，歌词作者将时间拟人化，赋予它生命和情感，表达出了对时间和爱情的深切思念和感伤。
对偶也是一种常见的修辞手法。
通过对偶的手法，歌词作者可以通过平行和呼应的文学结构来使整个句子或者整个词句具有对称和协调的艺术效果。
比如《红昭愿》中的歌词“你有没时间来看我，彷佛你失落在人海。
”在这里，歌词作者通过对偶的手法对比出了对方对自己的冷淡和迷茫。
歌词中的修辞手法丰富多样，通过这些手法能够使得整个歌词更加生动有趣，并能够更好的表达歌词作者的情感和情感。
对于歌词作者来说，熟练运用各种修辞手法可以使得他们的歌词更加具有感染力和表达力，从而达到更好的艺术效果。
而对于听众来说，欣赏歌词时也可以通过对词语、句子结构的运用和修辞手法的分析，来更好的理解和感受歌词中所蕴含的丰富情感和意境。
希望大家可以在欣赏歌曲时，更加关注歌词中的修辞手法，来更好的领略歌词所表达的情感和诗意。
浅析不同风格流行歌曲修辞现象对比研究
浅析不同风格流行歌曲修辞现象对比研究首先我们要明确什么是修辞手法。
修辞手法是指在语言运用中为了增强语言的表现力和感染力而使用的语言技巧。
在流行歌曲中，修辞手法的运用可以帮助歌曲更好地表达情感、传递信息，增强歌词的艺术性和表现力。
不同的修辞手法适用于不同的情感表达，不同的风格流行歌曲往往通过不同的修辞手法来塑造自己独特的音乐语言。
首先我们来看流行音乐中最为普遍的一种风格——流行摇滚音乐。
流行摇滚歌曲通常以强烈的节奏和明快的旋律为特点，而在修辞现象上，常常运用比喻、拟人、夸张等手法。
比如在《刀锋偏偏》这首经典的流行摇滚歌曲中，歌词中充满了大量的比喻和拟人手法，比如“我的心像尘埃一样飞扬”、“时间啊，为何要让人心痛”等等。
这些修辞手法的运用使得整首歌曲充满了激情和张力，更好地表达了歌曲中所传递的情感。
流行摇滚音乐在修辞现象上还常常运用夸张手法，比如《传奇》中的“爱情就像传奇/只是过去和未来/像流星划过天空/却没人看见未来”，在描述爱情时使用了夸张手法，突出了爱情的不可思议和神秘性，增强了情感的张力。
接下来我们来看一种风格截然不同的流行音乐——抒情流行音乐。
抒情流行音乐通常以深情的旋律和细腻的情感为特点，运用的修辞手法也有所不同。
抒情流行音乐常常运用叙事、对比、排比等手法。
比如在《爱情买卖》这首流行抒情歌曲中，歌词中运用了大量的叙事手法，“爱是一个深深的坑/跳下去的那刻风平浪静”，通过叙述一个关于爱情的故事，使得歌曲更加贴近生活、触动人心。
抒情流行音乐中还常常运用对比手法，比如在《夜曲》这首经典抒情流行歌曲中，“一人独沉默，思念爱如雪飘”，通过对比的手法将孤独和思念之情表现得淋漓尽致，打动了无数听众的心。
除了流行摇滚和抒情流行音乐外，另一个备受欢迎的流行音乐风格是舞曲音乐。
舞曲音乐通常以欢快的节奏和轻快的旋律为特点，而在修辞现象上，常常运用重复、排比、唱和等手法。
比如在《小苹果》这首轻快欢快的舞曲音乐中，歌词中大量运用了重复和排比的手法，“你是我的小呀小苹果/怎么爱你都不嫌多”，通过重复和排比，歌曲更加朗朗上口，让人不自觉地跟着节奏一起唱。
浅谈歌词中的修辞
浅谈歌词中的修辞修辞是文学艺术中常用的一种修辞方式，通过对语言的巧妙运用，使得文学作品更具有感染力和艺术美感。
在歌词中，修辞的运用同样起到了丰富歌曲内涵、加强表达效果的作用。
下面就来浅谈歌词中的修辞。
修辞手法是歌词中常见的修辞形式。
比如同音反复就是一种常用的修辞手法，通过使用音近或相同的词语进行反复，起到加强表达效果的作用。
例如《从头再来》中的“一二三四，天地轮回”，通过对一组数字进行反复的书写，使得整个歌词更加富有韵律感，给人一种轻松愉快的感觉。
另一种常见的修辞手法是比喻。
比喻是将一个事物与另一个事物进行比较，以便通过共同点来揭示出所要表达的意义。
歌词《平凡之路》中的“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”，将人生与初见进行比喻，表达了人们在人生中的种种遭遇和感受，给人以启示和思考。
拟人也是一种常见的修辞手法。
拟人是将非生物事物赋予人的特性和行为，在歌词中常常用来表达作者的情感和感受。
比如《千年等一回》中的“纵然万劫不复，纵然相思入骨”，将时间和相思拟人化，使得歌曲中的爱情更加深沉和耐人寻味。
在歌词中，对比也是一种常见的修辞方式。
通过对比两种事物或情感，使得表达更加鲜明和生动。
比如《不再犹豫》中的“阳光再美也不过是昙花一现，我不再犹豫”，通过对阳光和昙花的对比，表达了对时间的珍惜和对决策的果断。
排比也是歌词中常见的修辞手法。
排比是将一组相同或相似的语法结构排列在一起，以加强表达的力度和节奏感。
比如《明天会更好》中的“人山人海，人情冷暖，不改初衷，欲实现”，通过对一系列的描述进行排比，使得歌曲中的情感更为丰富和具体。
修辞是歌词中的一种重要元素，通过对语言的巧妙运用，可以使得歌曲更具有表达力和感染力。
在歌词中常见的修辞手法包括同音反复、比喻、拟人、对比和排比等。
这些修辞手法的应用，不仅能够丰富歌曲的内涵，还能够加强表达效果，使得歌曲更加深入人心。
浅谈歌词中的修辞
浅谈歌词中的修辞
作为歌曲中的重要元素之一，歌词中的修辞在歌曲中扮演着非常重要的角色。
通过独
特的表现形式和意义内涵，歌词中的修辞手法可以更好地表现出歌曲表达的主题和情感，
增强歌曲的感染力和艺术性。
在本文中，我们将着重探讨歌词中的一些常见修辞手法，以
及其在歌曲中的作用和表现。
一、比喻
比喻是一种通过将两个相像的事物进行类比以表达意义的修辞手法，它可以让读者更
好地理解、感受和体验歌曲所表达的情感和主题。
比如在《奇妙能力歌》中，“让我变成
一只小鸟，飞越永恒”的比喻手法，生动地表达出主人公想要逃离现实压力的心情和愿望，让听众更好理解歌曲所表达的情感和主题。
二、拟人
三、排比
排比是通过用相似的语句结构进行重复表达来进行修辞的一种常见手法，它可以使得
歌曲中的表达更加精准、突出和有力度，增加歌曲的情感和艺术性。
比如在《岁月神偷》中，“岁月神偷悄悄地走，而我却在明媚的阳光中，大声地唱着歌，唱着梦想”中的排比
手法，生动地表达出主人公在岁月流逝中仍然不断追求梦想的坚定信念，增强了歌曲的感
染力和艺术性。
四、反问
五、对比
总之，歌词中的修辞手法可以使得歌曲具有更加突出、鲜明和具有感染力的表达，让
歌曲更好地传递主题和情感。
当然，不同的修辞手法在不同的歌曲中所起到的作用和表达
方式也是不同的，我们需要根据具体情况进行理解和分析。
希望我们可以在享受歌曲的美
妙之外，更加深入理解和感受歌曲中所蕴含的意义和价值。
浅谈歌词中的修辞
浅谈歌词中的修辞歌词作为音乐的重要组成部分，其表达方式也要求更直接、更感性，因此修辞在歌词中的运用显得尤为重要。
以下从常用的修辞手法和具体的实例出发，谈谈歌词中的修辞。
一、隐喻隐喻是一种比喻的修辞形式，是指用一个比喻体比喻另外一事物，但是并不直接将比喻体表述出来，而是采用暗示或象征等形式，将其融入到语言表达中。
例如《后来》中的“我曾经爱过的女孩，现在走过了我的生命，留下满地的风景，是我曾经失去的喜欢”，通过“走过”、“留下满地的风景”这些词语，暗示出歌词主人公的心境，让听众能够更好地理解这首歌曲传递的情感。
二、比喻比喻是一种修辞手法，通过将现实事物与其他事物进行类比，使其更加形象、生动地表达出语言的内涵和意义。
例如《青花瓷》中的“翻手间的云朵，握在手中变幻成了你”，通过将云朵比喻成了女主角，把女主角的美好用生动的比喻展现，给听众留下深刻的印象。
三、排比排比是一种通过将连续的词语或短语进行排列，以形成鲜明的节奏和意味的修辞手法。
例如《朋友》中的“我曾经和你约好了，不管我们将来在多么遥远的地方，要在某个咖啡馆重逢”，这里“约好了”、“不管”、“多么遥远的地方”等词语的排布，给歌曲制造了很强的节奏感和统一感，同时也加强了歌曲情感的表达效果。
四、夸张夸张是一种将事物描述得比其实际状态更高或更大的修辞手法。
例如《海阔天空》中的“我行我素天高路远", 通过表述方式的夸张，使歌词中的情感更为真实，使听众产生更深的共鸣。
五、反问反问是一种将表达的意义通过反向形式表达出来的修辞手法。
例如《明知道打错电话》中的“你凭什么不接电话，凭什么换了电话”，这样的反问方式，强调出歌词中的痛苦和愤怒，让人更能体会到歌曲的情感。
综上所述，修辞在歌词中的运用具有丰富的内涵和多样性，通过正确的运用，可以让歌词表达更为深刻、生动，给人们带来更多的音乐和心灵的感受。
歌词中的修辞手法与艺术表达
歌词中的修辞手法与艺术表达在音乐的世界里，歌词是一种重要的表达方式，通过歌词，艺术家们能够传达他们的情感和思想。
而歌词中的修辞手法则是一种常用的艺术手段，能够增强歌曲的表现力和感染力。
本文将探讨歌词中常见的修辞手法，并分析其在艺术表达中的作用。
首先，比喻是歌词中常见的修辞手法之一。
比喻是通过将两个不同的事物进行类比，以便更生动地表达出某种情感或意象。
比如，在林忆莲的《勇气》中，她唱道：“你笑起来像朵花，我笑起来像朵云。
”这里，将笑容比喻为花朵和云彩，使得歌曲更具诗意和浪漫色彩。
通过比喻，艺术家们能够用简洁的语言表达出复杂的情感，让听众更容易理解和共鸣。
其次，拟人是另一种常见的修辞手法。
拟人是将无生命的事物赋予人的特征和行为，以便更好地表达出情感和意义。
在许巍的《曾经的你》中，他唱道：“曾经的你像个孩子，幸福的笑着。
”这里，将“曾经的你”拟人化为一个幸福快乐的孩子，使得歌曲更具亲切感和感染力。
通过拟人，艺术家们能够让听众更好地理解和感受歌曲所传达的情感，增强歌曲的表现力。
除了比喻和拟人，对比也是歌词中常用的修辞手法之一。
对比是通过将两个相反或不同的事物进行对照，以便更好地突出其中的差异和矛盾。
在林俊杰的《江南》中，他唱道：“我想带你回我的江南，听想念在口中嫣然。
”这里，通过对比江南和想念，使得歌曲中的思念之情更加鲜明和深刻。
通过对比，艺术家们能够更好地表达出复杂的情感和思想，让听众更加深入地理解歌曲的内涵。
此外，排比也是歌词中常见的修辞手法之一。
排比是通过将一系列相同或相似的词语或短语进行并列，以便更好地强调其中的重要性和效果。
在邓紫棋的《光年之外》中，她唱道：“我在这里，你在那里，想你的时候就看看星星。
”这里，通过排比“我在这里，你在那里”，使得歌曲中的思念之情更加强烈和真实。
通过排比，艺术家们能够将复杂的情感和思想简化为简洁有力的语言，让听众更容易理解和接受。
最后，对比和反问也是歌词中常用的修辞手法之一。
浅谈歌词中的修辞
浅谈歌词中的修辞歌词是音乐的灵魂，而修辞则是歌词中的一种写作方式。
通过修辞手法，歌手可以让歌词更加生动有趣，更能够感染听众，令人印象深刻。
本文将从音乐学的角度出发，浅谈歌词中的修辞手法。
一、形象化手法形象是歌词中最能够打动人心，最能够表达情感与思想的语言形式。
形象化手法包括比喻、拟人、拟物等。
比喻是将一个事物比作另一个事物，以突出某种共同之处。
例如陈奕迅的《十年》中“你笑了我才知道什么是快乐”，将“笑”比喻成“快乐”，表达出笑容背后的情感。
拟人是将无生命物品赋予生命和神志，例如王菲的《传奇》中“我是一只鱼，被偷走的解药”，将鱼比喻成人的灵魂，表达出被迷惑的心情。
拟物是将生命物品或抽象概念赋予物质属性，例如《东风破》中“你在那边海角天涯的等待”，将等待比喻成一个可以看到、可以听到的物体，表达出渴望的情感。
二、重复式手法重复是歌词中一种简单而有效的修辞手法。
通过重复某些字词、短语、句型等，可以强化情感表达，让内容更加深刻。
重复字词是一种最常见的修辞手法。
例如许巍的《故乡》中“故乡的云，故乡的雨，落在我的故乡”，重复“故乡”，强调情感深度。
重复短语则可以表达出强烈的情感和思考，例如《明年今日》里“未来的日子，你是否还爱我”，重复“未来的日子”，表达出对未来的渴望和不确定。
三、比较式手法比较是一种利用语言相似或类似的事物来表达某种思想或情感的修辞手法。
对比是一种常见的比较式手法。
例如陈奕迅的《浮夸》中“一瞬间记住你是谁，就算全世界抛弃我，只要你别走”，通过对比其他人的冷漠和内心的坚持，表达出真爱的坚定和执着。
类比则是通过比较两个不同的事物，揭示其相似性和共同点。
例如《蓝莲花》中“我曾经跨过山和大海，也穿过人山人海”，将跨越天地和跋涉人心相比较，表达出无所畏惧的决心和信念。
排比是一种通过反复使用相同结构的句子、词语等，来强化某种思想或情感的修辞手法。
常常用于强调重要的概念、表达气势宏伟的场合。
例如刘德华的《忘情水》中“你说你会陪我到最后，我看到了海角天涯”，反复使用“我看到了”这个结构强调自己已经看到了最深处的感受。
周华健专辑《江湖》歌词的修辞分析
６ ］ 嘉靖四十四年进士登科录 【 Ｍ 】 ． 天一 阁藏明代科举 录选刊・ 登科 三 部 分 ： 正 体 字 、 古 体 字 和 新 字 体 。在 这 三 部 分 中 ， 正 体 ［ 录 ，天 一 阁 藏 书． 字 代 表着 当时 正在 通 行 的字 体 ，古 体 字 代 表 前 代 所 通 行 的
［ ２ 】 李国英． 异体字的定义与类型 ［ Ｊ 】 ． 北京师范大学学报 （ 社 会科 学
版 ），２ ０ ０ ７ ， （３）．
３ 】 天顺 六年 山东乡试录 ［ Ｍ 】 ． 天一 阁藏明代科举 录选刊 ・ 登科录，天 在 《 登 科 录 》中 ，类 似 于 “ 凡一 几 ”这 种 从相 离 到 ［
周 华健 专辑 江湖 歌 词 的修 辞 分析
口顾 年
摘
要： 江湖 是 周华健 的最新专辑 ，采用文言歌词形 式，面貌新颖。本文试从语音修辞和辞格运用两方面分析 该
专辑１ ４ 首歌 曲的歌词 ，意在探究修辞在歌词 中的重要作用，并为当今的歌词创作提供参考。
关键词： 江湖表 着 新 出 现 的 体 字 。 由于 个 人 书 写 习惯 的 随 意 性 和 汉 字 楷 化 的 变 迁 ，导 致 大 量 变 异 字 、 隶 定 字 产 生 ， 而 这些 变 异 字 、 隶 定字 就 是 异 体字 的来 源 。 通过 对 《 登 科 录 》 异 体 字 的 举 例 研 究 ，我 们 发 现 《 登 科 录 》 中８ ０ ％ 以上 的异 体 字 是 形 声字 ，产 生方 式 往 往 是 形 旁
相 连 的情 况 不 胜 枚 举 ， 如 ： “ 亏一 亏 ” “ 册一 册 ” “ 删一 剐 ”等 ，在 汉 字 校对 整理 过 程 中， 要认 真 把 握 。 三 、结 语 终 在 不 断 革 新 。就 某 一 时 期 而 言 ， 当 时 通 行 的 字 体 可 分 为
浅析不同风格流行歌曲修辞现象对比研究
浅析不同风格流行歌曲修辞现象对比研究流行音乐作为当今社会最为广泛接受和喜爱的音乐类型之一，其风格多样，内容丰富，歌词修辞更是其中的重要组成部分。
不同流行音乐风格的歌曲在歌词修辞上也各具特色，本文将针对流行音乐中的不同风格进行修辞现象对比研究，以期能够更加深入地了解不同风格歌曲的魅力所在。
首先我们将分析流行音乐中的流行摇滚、流行民谣和流行电子三种风格的歌曲，具体探讨它们在歌词修辞上的差异。
流行摇滚音乐歌曲以其震撼人心的旋律和独特的节奏感广受欢迎。
在歌词修辞上，流行摇滚音乐往往使用大量的修辞手法，比如排比、反复、对比等，以加强歌曲的表现力和气势。
五月天的《温柔》一曲中使用了大量的排比手法，“我说射手座的情人节喝醉的掌声下雨的台北”使得整个歌曲在情感上更加丰富和饱满。
而《知足》则用对比手法表达了对生活的理解和感悟，“我的世界因你而美丽，因你而精彩；我的人生有你而完整，有你而幸福”，这一修辞手法的运用使得歌曲更加动人，更易引起听众的共鸣。
而流行民谣音乐则在歌词修辞上更加注重情感的抒发和故事的叙述。
民谣音乐的歌词常常具有很强的叙事性和情感性，修辞手法更多的是通过对生活的观察和对人生的思考来表达歌曲中的感情。
例如李志的《鬼迷心窍》一曲中，通过对农村生活和人情世故的描写，表达了对现实困境的思考和对生活的感慨。
在歌词修辞上，民谣音乐多采用拟人、拟物、比喻等手法，使得歌曲更加具有诗意和浪漫感。
例如《演员》一曲中，“你看那么多的梦想，有心没心做做的演员”，用比喻和拟人手法来表达了关于坚持和热爱的情感。
而流行电子音乐在歌词修辞上更加注重声音的处理和音效的运用。
电子音乐的歌词往往简单明了，更多的是通过音效和声音来表达歌曲的情感。
在歌词修辞上，电子音乐常常使用重复、节奏感强烈的句子和单词来强化歌曲的节奏感和音效。
例如《世界末日》的歌词中，“我用力闭上双眼，我双手摸黑不再挣扎”，通过对单词的重复和节奏感的运用来表达了对生活的彷徨和迷茫。
浅谈歌词中的修辞
浅谈歌词中的修辞歌词中的修辞手法丰富多样，包括比喻、拟人、排比、夸张等。
比喻是歌词中常见的修辞手法，通过将两种不同的事物进行类比，来传达一种深层次的情感或意境。
比如《童话》中的“如果你是我的唯一 / 我会让你骄傲的抬起头”就用了比喻的修辞手法，将对方比作“唯一”，表达了对爱情的珍视和渴望。
拟人是歌词中常用的修辞手法之一，通过赋予事物人的特征和情感，使得歌词更加生动和形象化。
比如《小幸运》中的“灰色的幽暗里 / 也许不必刻意欢喜”中的“灰色的幽暗”就被赋予了“人的”特性，增强了情感的张力和表现力。
排比是歌词中常见的修辞手法之一，通过反复使用相同的句式结构和词语，来加强修辞效果，形成烘托气氛和增加节奏感的作用。
比如《风再起时》中的“谁敢把真心说出来 / 谁敢接受这世界的嘲弄 / 有多少梦被埋没在漆黑的夜里 / 有多少人在寂寞中徘徊”就运用了排比的修辞手法，加深了对人生困境的表达，使得歌词更加富有韵律感和感染力。
夸张也是歌词中常见的修辞手法之一，通过夸大事物或情感的表达，来增加歌词的艺术性和表现力。
比如《你怎么舍得我难过》中的“你怎么舍得我难过 / 动听的情话都是骗人的 / 爱的海洋里成群的鲨鱼”就通过夸张的修辞手法，表达了对爱情的伤感和无奈，使得歌词更加生动有力。
歌词中的修辞手法能够丰富歌曲的表达方式，增强歌词的艺术性和感染力。
通过比喻、拟人、排比、夸张等修辞手法的运用，歌词能够更好地传达情感和意境，使得歌曲更加鲜活和有趣。
在写歌词时，要注意灵活运用各种修辞手法，使得歌词更加生动和具有感染力。
在欣赏歌词的时候，也要留意其中的修辞手法，从中体会歌词的深层含义和情感表达，享受歌曲带来的艺术享受。
浅谈歌词中的修辞
浅谈歌词中的修辞歌词中的修辞手法是歌词创作中非常重要的一部分，通过修辞手法可以让歌词更加生动和有趣，同时也可以增加歌词的艺术表现力。
在歌词中，修辞手法有很多种，比如比喻、拟人、排比、象征、对偶等等。
这些修辞手法可以让歌词更加富有想象力，更加具有感染力。
下面将对歌词中常见的修辞手法进行详细的探讨和分析。
比喻是一种常见的修辞手法，在歌词中经常被使用。
比喻通过对两种事物进行类比，以表达出其中的一种事物的特点。
比如在《南方的孩子》一曲中，歌词“东方的早晨下着雨，南方的孩子在念书”中，“南方的孩子”用来比喻那些在南方成长的人，反映了南方人的热情和温暖。
比喻的使用可以让歌词更加富有情感，更加深刻地表达出歌词想要传达的内容。
拟人也是一种常见的修辞手法。
拟人是指用人的行为特征来形象化非人的事物，使其更加生动、有趣。
比如在《大王受伤了》一曲中，歌词“大王受伤了，打起精神来啦”中，“大王”被拟人化了，使得歌词更加生动有趣。
拟人可以让歌词更加有趣，同时也可以加深读者对歌词的印象。
排比也是一种常见的修辞手法。
排比是指在相邻的短语、句子或句段中重复使用相同的词语、短语或结构，从而增强语言的表现力，表达作者的感情和思想。
比如在《夜曲》一曲中，歌词“我打开电视，看着新闻，看那女孩被杀的现场”中，重复的“看着”和“新闻”构成了排比，让歌词更加有力。
排比的使用可以增强歌词的语言感染力，让人更加深刻地感受到歌词想要表达的情感。
象征是一种常见的修辞手法。
象征是指用具体的事物来代表抽象的意义，从而表达作者的情感和思想。
比如在《红尘客栈》一曲中，歌词“孤独的人，淡淡的然”中，“孤独的人”被用作象征，代表了一种内心的孤独和无奈。
象征的使用可以让歌词更加深刻地表达作者的情感，同时也可以给听众留下更加深刻的印象。
对偶也是一种常见的修辞手法。
对偶是指在句子结构、词语选择等方面采取合乎对称的形式，从而增强表现力，使得表达更加生动。
比如在《岁月神偷》一曲中，歌词“你望着天边的星空，看那流星剪下一颗芳心”中，“望着天边的星空”和“看那流星剪下一颗芳心”形成了对偶结构，使得歌词更加具有韵律感。
浅谈歌词中的修辞
浅谈歌词中的修辞修辞是作为文学艺术的重要组成部分，在歌词创作中扮演着不可忽略的角色。
歌词创作者可以通过多种修辞手法，将歌曲的主题深刻、形象地表达出来，使听众更加感受到歌曲的情感与内涵。
以下是一些常见的歌词修辞手法。
1. 比喻比喻是将一个事物或概念与另一个事物或概念进行类比，以达到更生动形象的描述效果。
在歌词中，比喻可以用来描绘人物形象、情感、状态等。
比如张学友的《吻别》，歌词中用到了“眼角的泪光像星星一样闪烁”、“你的脸让我想起童年玩的玩具”等比喻句，极大的增强了歌曲的感染力。
2. 拟人拟人是将物体或抽象概念赋予人的特征，以达到更生动形象的表达效果。
在歌词中，拟人可以用来哀悼、诉说、表达情感等。
《青花瓷》这首歌中，邓紫棋运用了拟人手法，将花草、鱼儿等物品拟人化，引起人们对爱情的思考。
3. 对比对比是将两个或多个事物进行对照，以展现其差异和相似之处。
在歌词中，对比最常用于情感描写，充分表达歌曲主题。
例如《天亮了》中的歌词：“一个人在街上走，怕一个人回家”即是通过对比街上人多，而他一个人的状态，表达了他的孤独和无助。
4. 排比排比是将一系列词语或短语并列起来，以形成节奏明快、重复感强烈的结构。
在歌词中，排比可以用来做加强修辞手法，将情感状态深化、加强。
例如《再见二丁目》中的歌词“我长长的身影，疲倦的步伐，还有笑容里的无奈和寂寞”，把不同情感状态的描述并列排在一起，使得情感受到了放大，表达的效果更加深刻。
5. 借喻借喻是将两个不同的事物有意识地比较，以达到记忆深刻、印象强烈的效果。
在歌词中，借喻可以用来表达对爱情的理解，或对人生的感慨。
薛之谦的《绅士》中，歌词“爱像一条狗，你是我狗粮”的文艺比喻，引起了人们的共鸣。
修辞手法可以是歌曲传达信息、描绘情感和表达内涵的重要途径。
适度使用修辞，可以让歌曲更好地传达主题和情感，而过度的修辞虽然能营造出浓厚的艺术氛围，但却有可能让人感到矫揉造作，影响听众的接受。
因此，在创作时需要注意选择适当的修辞手法，使其优美自然，津津有味。
人不识,我不忧
人不识，我不忧》文I杜鹏江湖（又名音乐本事）周华健国语/滚石唱片/2013《江湖》是周华健在2013年发行的概念专辑Q辑的所有歌词由作家张大春完成.而周华健本人则完成了专辑的所有作曲这张专辑的主题是“江湖”，一个非常具有阳刚之气的主题，作为他上一张专辑《花旦》的呼应。
严格来讲，周华健的这张《江湖》并不是一张卜分入耳的专辑.但是颇为耐听也许听惯「'刀剑如梦”的乐迷.不一定能够接受这种相对复杂的编曲以及并不通俗的斎唱方式但是，就像这张冷辑里的那首《在野人》中唱的“人不识.我不忧”那样.作为一名对于艺术有追求的音乐家.而非“艺人”.周华健的这种转变更像是对于自己内心深处的“江湖”的一种诠释.而不是仅仅满足大众需求这张专辑的最大亮点之一，就是这么一张词作I：讲究中式格律的专辑.在配乐上竟然全部是由西洋乐器完成：这种结合方式虽然看似颇有违和感，但是却在某种程度描绘了一个超越中华大地的更广阔的江湖世界和所冇优秀的概念专辑一样.这是一张更适合从头听到尾.而非挑着“金曲”听的专辑《序曲》从京剧唱腔过渡到周华健极少尝试的硬摇滚曲风，就揭示了这张专•辑在音乐上的多元化《泼墨》的前奏虽然是用电吉他弹奏的.但古韵十足张大春的词把历史上的人物像墨点一样“泼”在周华健用音乐描绘的历史画卷上.虽然整首没有“泼墨”二字.但是在音乐形式上却像泼墨一样潇洒墨都研好了.自然也该题诗了虽然《客梦》这首歌的中并没有提到宋江.但是笔者以为这或许讲的就是宋江在潯阳楼I：酒醉后题反诗的典故最后的近一分钟的吉他独奏是这首歌最大的亮点，126颇有宋江当年醉酒后有志难伸的悲怆之感：《身在梁山》是整张专辑最为沉重的一首歌, 整首歌的节奏像是一个落魄的人脚步声，为听者描述了一个草莽英雄被生活所逼，登上梁山的过程《我上大名府》更像是一首梁山好汉们在冲锋陷阵之前的战歌：硬摇滚的节奏结合劳动号子般 的唱法，使得这首歌充满了荷尔蒙的味道：《离別赋》描述了一个即将远行征战的战士与 妻子相处的最后时光，是这张专辑唯一的一首情 歌作为一张风格硬朗的专辑.这首歌的出现给了这张唱片一种铁汉柔情的感觉也许是为了缓和上一首歌悲伤的气氛，《笑英 雄》的调调就欢快了许多。
浅谈“豪放派”中国风音乐创作策略
浅谈“豪放派”中国风音乐创作策略作者：刘庚铨来源：《读天下》2020年第08期摘要：中国传统诗词主要有婉约与豪放两大流派，但当下的中国风创作似乎没有“一碗水端平”，气势磅礴、血气方刚的中国风作品实在太少了。
通过歌词、旋律、编曲三个角度来分析周华健的《江湖》专辑，我们可以初步感知，中国风的本质与灵魂应该是什么，属于“豪放派”的中国风音乐可以如何创作。
关键词：豪放派;中国风;音乐;周华健;江湖一直以来，“中国风音乐”在大众心目中的形象都是端庄高雅的。
那些清新隽永的歌词，辅以略带愁绪的旋律，总是从凄婉的乐器声中流淌出来。
《青花瓷》《卷珠帘》……这类作品听起来总是优美动人，饱含东方特有的含蓄。
但中国诗词除了婉约派还有豪放派，当下力拔山河、气势磅礴的中国风歌曲是在太少了。
我们有必要思考，如何才能创作出属于“豪放派”的中国风音乐。
下面笔者主要以周华健《江湖》这张专辑为例，从歌词、旋律、编曲三个角度进行简要分析。
一、歌词题材新、格局大大部分中国风歌曲，要么被困在小情小爱里，要么满是归隐山水、无欲无求的淡薄。
既然是立足个人的“小格局”，自然很难写出惊雷般的豪放。
而《江湖》这张专辑以《水浒》为蓝本，注定了基调荡气回肠。
《泼墨》的歌词别具巧思，有一百个名词（或偏正短语），却只有十来个动词。
对此，词人张大春这样解释：“常规的主谓宾句子，比如‘甲爱乙’‘甲呼唤乙’，我们都可以直接看出两人的关系。
可如果只说‘甲和乙’呢？就会产生‘尽在不言中’的感觉。
”于是，整首歌由无数个意向组成，一句多典，我们便在“葡萄美酒夜光杯，李白月，张亮锥”这样的歌词中畅游历史海洋。
而之所以选择“泼墨”作为统领，是因为泼墨这种艺术形式本身笔法甚多，就如不同历史人物可能在当时叱咤风云，可终究也只是历史画卷上的一处痕迹，逐渐被湮没。
歌词通过对历史的宏观思考，拉开了江湖大幕。
这是此前鲜有涉足的题材。
关于“醉”的歌词更有意思。
长期以来，我们的词人都把酒当作消愁工具，因此凡涉及“醉”的歌词大多都呈现消极色彩。
歌词的修辞手法在流行歌曲中的运用
歌词的修辞手法在流行歌曲中的运用歌词的修辞手法——简练，压韵，易懂流行歌曲是人们喜闻乐见的声乐艺术，是人们抒发情感的手段。
从过去到现在，每个时代和时期都涌现出不少经典的歌曲。
好的歌曲，仅就歌词而言是考究的。
因为语言是声乐艺术表现与创造的核心，也是歌唱的基础，从歌词的文学创作到谱曲，直至歌唱的表演，始终都离不开对语言的体验、感受与表现。
歌词既然是文学艺术的一种形式，就决不可偏废了它的文学性，必然要借助有效的传情达意的手段——修辞。
我们认为修辞是传递信息，表达思想的有效手段，是协调人际关系、沟通感情的活动，还是一种语言的美学设计与艺术运用。
这些都与歌词艺术的真、善、美的要求不谋而合，只有借助恰当的修辞手段，歌词艺术才会大放异彩!我们用歌词交流思想、传达信息，才能生动形象、妥切鲜明，尽可能给人以深刻的印象和语言的美感一、丰富多彩的修辞手段歌曲能否“先声夺人”，除了靠配上美妙悠扬的曲子外，歌词是否“动听”也是一个重要方面，以下修辞手段能增强语言的音乐性。
1.压韵古人写诗作赋讲究压韵，现在有些歌词语言很美，不失活泼，其中一个重要方面就是有意识地在句尾运用同韵的字。
如: “朝花夕拾杯中酒，寂寞的我在风雨之后，醉人的笑容你有没有，大雁飞过菊花香满楼。
”(《中华民谣》)“心若在，梦就在，天地之间还有真爱。
看成败，人生豪迈，只不过是从头再来。
”(《从头再来》)“爱就一个字，我只说一次，你知道我会用行动表示，承诺一辈子，付出了坚持，行动永远不太迟。
”(《爱就一个字》)“对面的女孩看过来，这里的表演很精彩，请不要假装不理不睬。
”(《对面的女孩看过来》)“只要你过的比我好，什么事都难不倒，一直到老。
”(《只要你过的比我好》)以上歌词音节匀称，节拍有致，在歌曲中造成前呼后应的音韵和谐状态。
2.叠音又叫“重合”或“复字”，恰当运用叠音词，可以突出词语的意义，加强对事物的形象描绘，增加音乐美感。
如:“小河弯弯向南流……月儿弯弯夜色深深……沧海茫茫……”(《东方之珠》)“情深深，雨蒙蒙，多少楼台烟雨中。
带你解锁古风歌曲里的文学知识，谈及古风歌曲你绝对想不到他
带你解锁古风歌曲里的文学知识，谈及古风歌曲你绝对想不到他十里桃花，少女笑靥如画鲜衣怒马，少年仗剑天涯……那些听不厌的古风，或凄美催人泪下，或热血铁马冰河，多多少少都能在我们背诵的古诗词里找到它们的影子。
说起古风歌曲，近几年确实火了不少，但大鱼老师今天要给大家安利的是周华健、周杰伦以及许嵩的经典作品。
提起周华健，大家第一反应一定是“朋友一生一起走”吧，但周华健的专辑《江湖》给了古风圈一份教科书式的参考答案。
《江湖》中有首歌叫《泼墨》，借用了大量典故，简单几笔就写出豪迈的家国情怀，丝毫没有矫揉造作，只有荡气回肠。
葡萄美酒夜光杯李白月张良椎司马相如上林雁霍去病血染回秣陵春灞陵雨《离别赋》也写男女离别，但并没有意象的堆砌，只是通过最简单直白的动作描写“相执手”“指点”，“双瞳水”“憔悴”“依偎”表现女方对于离家之人的思念。
相执手与君别闲言碎语都不说指点那满城花絮几许烟波远山眉双瞳水此去晨昏是憔悴偶然间梦中灯前依偎《江湖》的每一首歌都能看出作词人张大春功底深厚，但尽可能用最简单精炼的词描绘一个场景。
不造词，不堆砌辞藻，不滥用意象，不瞎用比喻。
张大春的词加上周华健的声音，就是江湖。
堪称古风歌曲的典范的《难念的经》，可能很多孩子没有听过，但你知道这首歌是林夕作词之后，你就知道会有多高级。
林夕写词也非常讲究。
吞风吻雨葬落日未曾彷徨欺山赶海践雪径也未绝望拈花把酒偏折煞世人情狂“吞”“吻”“葬”“欺”“赶”“践”“拈”“把”，这些动词很少有人这么用，但放在一起并不突兀，反而显出了曲中人的豪迈。
再到周杰伦和许嵩，孩子们可能相对听到的比较多，但你们有注意到他们古风歌曲里的秘密吗？周杰伦的《兰亭序》，作词人方文山表示这首歌曲的灵感来源是东晋书法家王羲之的书法作品《兰亭序》，歌曲很细腻，透露着沧桑与无奈。
悬笔一绝那岸边浪千叠情字何解怎落笔都不对独缺你一生了解弹指岁月倾城顷刻间湮灭青石板街回眸一笑你婉约恨了没你摇头轻叹谁让你蹙着眉而深闺徒留胭脂味一边看着《兰亭序》的MV，一边听着这首歌，令人回味无穷。
分析流行歌曲歌词中的积极修辞现象
分析流行歌曲歌词中的积极修辞现象引言一.什么是歌词有人认为“歌词是与小说、散文、诗歌等一样具有独特的叙述方式,独特的审美角度,独特的结构形态的艺术表达形式。
”(徐凯、叶娇2004)笔者不同意这种观点,歌词实际上就是一首诗歌,它具备诗歌的特点:形象,生动,整齐,变化,抒情性,含蓄性,音乐性等等。
唐代以前的诗歌,歌词都是分不开的。
现代人也无法确切划分两者,如今的好多音乐家仍然为原来的古典诗歌重新谱曲,这样诗歌又是歌词,歌词如果不配乐,我们诵读,就是一首诗歌。
二.什么是流行歌曲歌词流行歌曲是20世纪70年代兴起的一种称呼,所谓的流行是指内容更加贴近当代人们的生活,在捕捉情感的时候更有普遍性和大众化,雅俗共赏。
流行歌曲的歌词没有严格的格律限制,加上流行歌曲歌词的作者不受学识,专业等因素的限制,所以创作出来的歌词和诗歌的差距也显现出来,有的歌词读起来像是说话,聊天,很直白;甚至很晦涩,不知所云。
无法产生诗歌应该有的表情达意的功能。
这种歌词被称为歌词中的非歌词。
这种非歌词不在我们今天讨论的范围,我们讨论的是一些艺术特色鲜明的优秀流行歌曲歌词。
从古代辞格和现代修辞学的角度来细细品尝好的歌词带给我们的艺术感染力。
三.现有的研究成果关于歌词修辞的研究,前人已经进行了比较多的研究,主要有《流行歌曲歌词中的修辞艺术》(康冉,2008)《现代歌词语言的修辞特征分析》(周霞储艳,2009)等等,她们从辞格,修辞,文体学,还有借鉴西方诗歌理论中来评论歌词的修辞艺术。
对后人的研究提供了借鉴和参考。
四.本文的研究目的本文的理论观点以古代诗歌修辞和现代汉语修辞学为依据,对歌词现象进行描述分析,说个特点。
正文一.比喻在诗歌语言里.可以说比喻是用得最为普通的一种辞格。
比喻就是通常所说的“打比方”。
诗歌语言汀不打比方,其效果是大不相同的。
有了比方,语言就形象、生动,读者就会如睹其物,如见其人。
明喻:1.祈祷你像英勇的禁卫军,动也不动的守护爱情《日不落》2.每个梦都得到祝福每颗泪都变成珍珠/每盏灯都像许愿的蜡烛每一天都值得庆祝《庆祝》爱情是人类永恒的话题,爱情未来时的期待,热恋中的微笑与欢笑,分手后的痛苦和无奈是文学创作的经典主题,也是流行歌曲表达的主体。
周华健+张大春音乐本事《江湖》全部文本歌词
一、周华健- 泼墨(feat. 张大春)词：张大春曲：周华健编曲：黄韵仁葡萄美酒夜光杯，李白月?张良椎。
司马相如上林雁，霍去病?血染回。
秣陵春，灞陵雨，西陵空城拍潮水。
东坡笑，陈抟睡，昆明池底照劫灰。
一纸清白，万种心痕，交代了?兴亡晨昏。
一纸清白，万种心痕，休问我?笔法如何。
周文汉武俱尘土，洛阳花?章台路。
一片分合魏蜀吴，战国策换种树书。
广陵散，武陵渔，兰陵破阵万骨枯。
刘伶醉，王戎老，竹林酒肆阮籍哭。
一纸清白，万种心痕，交代了?兴亡晨昏。
一纸清白，万种心痕，休问我?笔法如何。
一纸清白，万种心痕，泼墨啊?泼墨。
一纸清白，万种心痕，混沌啊?混沌荷叶皴弹涡皴雨点皴卷云皴斧劈皴芝麻皴乱麻皴披麻皴晴翠皴金碧皴折带皴破网皴刺梨皴豆瓣皴马牙皴牛毛皴乱柴皴没骨皴横扫皴直擦皴解索皴矾头皴鬼皮皴骷髅皴泥里拔钉皴披麻皴乱麻皴芝麻皴斧劈皴卷云皴雨点皴弹涡皴荷叶皴骷髅皴鬼皮皴矾头皴解索皴泥里拔钉皴牛毛皴马牙皴豆瓣皴刺梨皴破网皴折带皴金碧皴晴翠皴直擦皴横扫皴没骨皴乱柴皴拖泥带水皴二、周华健- 客梦词：张大春曲：周华健曾记楼头一醉还以为身是波间月一枚心事都写在江风上桨声中人烟里算少年情怀壮年志气还有些陈年余味只这晌人不忆纵使长天飞去叫不回几许闲情该算谁过处都是悔一夜酒十年灯两行泪对衡阳雁影洛阳花色或者是渔阳鼓吹只这里空书壁千古不甘寂寞人认得寂寞诗中有惊雷一朝打起浔阳水待我淘得江山成粉碎三、周华健- 身在梁山词：张大春曲：周华健演唱：周华健年少悲欢想来是胡涂深情算我辜负一肩零雨挑得万里路何必多问沉浮烟云外彷佛是前途忽醒忽梦谁清楚波涛里剩几根筋骨时起时落不辛苦嘿哟嘿哟嘿嘿哟嘿哟嘿毋须说别回顾谁教风尘误嘿哟嘿哟嘿嘿哟嘿哟嘿踏破冰冷天地天地寂寞寂寞一醉一醉是劫数身在梁山心在何处曾经跌倒还记得不天涯归来生死几度得失泡沫功名尘土替天行道天道有无多少年华尽付江湖身在梁山心在何处曾经跌倒还记得不天涯归来生死几度得失泡沫功名尘土替天行道天道有无多少年华尽付江湖四、周华健- 我上大名府词：张大春曲：周华健(刀枪剑戟斧钺钩叉)(鞭锏锤抓镋棍槊棒拐子流星)(刀枪剑戟斧钺钩叉)(鞭锏锤抓镋棍槊棒拐子流星)老乡老乡你别问我这要上大名府老乡老乡你别问我这要上大名府头里簪着花儿胯上穿着裤背后挂雕弓腰间插板斧大名大名大名大名府大名大名出生入死不算数老爷前来看一眼：皇帝官人睡的黄金白玉铺老乡老乡你别问我这要上大名府老乡老乡你别问我这要上大名府眼珠胀得红拳头紧握住马上抖银枪阵脚擂皮鼓大名大名大名大名府大名大名出生入死不算数老爷前来看一眼：太师大人吃的黄鱼白豆腐老乡老乡你别问我这要上大名府老乡老乡你别问我这要上大名府肩头跑得马怀里抱得虎仓满借钱粮油多烧肥肚大名大名大名大名府大名大名出生入死不算数老爷前来看一眼：宰相贵人喝的黄酒白花醋老乡老乡你别问，我这要上大名府老乡老乡你别问，我这要上大名府老乡老乡你别问，我这要上大名府老乡老乡你别问，我这要上大名府我这要上大名府，我这要上大名府词：张大春曲：周华健相执手，与君别，闲言碎语都不说指点那满城花絮，几许烟波就彷佛分离的只是寻常过客不是你不是我，不是你不是我数天气，漫经过，阴晴寒暑任人说随缘看楼头啼笑，枝头开落渐明白深情的只是节气轮回不是你不是我，不是你不是我远山眉，双瞳水此去晨昏是憔悴，偶然间梦中灯前依偎远山眉，双瞳水放下了这许多因缘颠倒折磨割舍了这一切阴晴悲欢离合不是你不是我，不是你不是我数天气，漫经过，阴晴寒暑任人说随缘看楼头啼笑，枝头开落渐明白深情的只是节气轮回不是你不是我，不是你不是我远山眉，双瞳水此去晨昏是憔悴偶然间梦中灯前依偎远山眉，双瞳水放下了这许多因缘颠倒折磨放不下这一切寻常哀乐远山眉，双瞳水此去晨昏是憔悴偶然间梦中灯前依偎远山眉，双瞳水放下了这许多因缘颠倒折磨割舍了这一切阴晴悲欢离合不是你不是我，不是你不是我词：张大春曲：周华健一片残阳水上明百鸟争啰噪晴还雨雨还晴山深多少两三声笑英雄笑英雄一片残阳水上明百鸟争啰噪晴还雨雨还晴山深多少两三声笑英雄笑英雄要笑你怕近温柔乡笑他不识红粉妆笑尔曹尽夸英雄冢笑儿郎眼波真懵懂笑英雄笑英雄笑黄花明日谁还记笑江山人物斗高低笑鞍马烟尘一刹风吹渺笑英雄霜雪满头心催老笑英雄笑英雄笑英雄笑英雄笑英雄笑英雄笑英雄笑英雄七、周华健- 一年三百六十醉词：张大春曲：周华健潮卷钱塘不必用斗量淘尽英雄不必数波浪来啊来去啊去天知道人逍遥平生道路几曾问方向一身尘土几曾换衣裳走啊走留啊留借一宿干杯酒山色茫日色茫笑傲春云到秋霜水色茫月色茫无边快意趁风凉山色茫日色茫笑傲春云到秋霜水色茫月色茫无边快意趁风凉百年三万六千缸每日一缸谁更狂一年三百六十醉醉里情深天更长八、周华健- 金缕曲词：张大春曲：周华健一曲倾心矣尽风流人间随手逼凉天气苦雨江湖谁唱老料是当年兄弟二十载须凭歌计久入京华知去就掷青春顾盼丝弦耳词不忆且滋味我今只合向诗寄算晨昏雕声琢律忏情摩字偶与闲山换花约野望缤纷如醉纵隔别舟车而已呼尔持琴兼抱酒趁月明星烂人无事从渡外到云里九、周华健- 侠客行词：张大春曲：周华健侠矣乎一番壮志行不行半生只费弹指顷大话悲欢小心当下悔曾经侠矣乎一剑随身行不行霜雪吴钩照眼明儿时玩具老来梦里最心惊消磨了青春岁月旁观走马如灯不多情风雨周旋毋须有我且看褴衫共酒痕岂能随便清醒侠矣乎一声离别行不行与君千里有约订三杯然诺五岳相形比较轻办些许该做的事任人吵闹喧腾不必听遂了初心拂衣便走且把此身藏人海埋没我的姓名侠矣乎一番壮志行不行半生只费弹指顷大话悲欢小心当下悔曾经十、周华健- 三打祝家庄词：张大春曲：周华健庄前放倒了白杨树庄后冲散了牧羊奴山左一条路山右一条路条条大路通到何方去生老病死苦生老病死苦一打祝二打祝三打还是祝一打祝二打祝三打还是祝打你个寿财喜福禄祝你挨得住街西烧坏了八王府街东劈碎了六尚书城南一条路城北一条路条条大路通到何方去生老病死苦生老病死苦一打祝二打祝三打还是祝一打祝二打祝三打还是祝打你个寿财喜福禄祝你挨得住当头杀进了阎罗铺回头撕碎了生死簿高处一条路低处一条路条条大路通到何方去生老病死苦生老病死苦一打祝二打祝三打还是祝一打祝二打祝三打还是祝打你个寿财喜福禄祝你挨得住打你个寿财喜福禄祝你挨得住打你个寿财喜福禄祝你挨得住词：张大春曲：周华健说孤独只孤独出江湖入江湖影模糊意模糊看江湖笑江湖敌无数友无数闯江湖过江湖停不住留不住忆江湖忘江湖天魁地魁地煞，天罡地勇地杰。
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周华健专辑《江湖》歌词的修辞分析《江湖》是周华健的最新专辑，采用文言歌词形式，面貌新颖。
本文试从语音修辞和辞格运用两方面分析该专辑14首歌曲的歌词，意在探究修辞在歌词中的重要作用，并为当今的歌词创作提供参考。
标签：《江湖》歌词修辞《江湖》是周华健于2013年底推出的新专辑，被誉为“文学概念专辑”，由台湾著名作家张大春作词。
中国青年网评价：“作家重新参与流行音乐创作，或将成为当下音乐文化复苏的一个新契机。
”[1]的确，在一位台湾文坛领军人物和一位台湾唱片黄金年代极有影响力的音乐人的联手打造下，《江湖》以前所未有的文言歌词和英雄情怀一洗流行音乐的感情泛滥之弊，使听众尽享“音乐江湖”的盛宴。
对于《江湖》中暗藏的“玄机”，本文试从修辞角度予以“破解”。
其着力点，则在语音修辞和辞格运用两方面。
一、《江湖》歌词的语音修辞语音是语言的物质外壳，是语言存在的最基本形式。
陈望道在《修辞学发凡》中指出：“辞的音调是利用语言文字的声音以增饰语辞的情趣所形成的现象。
”[2]语音修辞是语言运用的一个重要方面，歌词往往通过语音修辞来形成强烈的乐感，以达到增强音律美和突出语义的表达效果的目的。
《江湖》歌词中的语音修辞方式，主要有“押韵、双声叠韵、拟声、衬字”四个方面。
（一）押韵押韵指在韵文创作中，某些句子的最后一个字都使用韵母相同或相近的字，使朗诵或咏唱时，产生铿锵和谐之感。
1.排韵排韵指每句都押韵且韵脚一致。
《江湖》中大部分歌词的创作均采用此种修辞方式，因为它能产生流畅连贯、一气呵成的效果。
如：（1）年少悲欢/想来是糊涂深情算我辜负一肩零雨/挑得万里路何必多问沉浮烟云外/仿佛是前途忽醒忽梦谁清楚波涛里/剩几根筋骨时起时落不辛苦嘿哟嘿哟嘿/ 嘿哟嘿哟嘿毋须说/别回顾/谁教风尘误嘿哟嘿哟嘿/嘿哟嘿哟嘿踏破冰冷天地/天地寂寞/寂寞一醉/一醉是劫数身在梁山/心在何处曾经跌倒/还记得不天涯归来/生死几度得失泡沫/功名尘土替天行道/天道有无多少年华/尽付江湖（《身在梁山》）这篇歌词中，韵脚分别为“涂、负、路、浮、途、楚、骨、苦、误、数”等，用低沉的姑苏韵来表达主人公宋江回顾生平，侥幸逃脱刑场，孤身踏上梁山征途的寂寞心情。
全篇一韵到底，既渲染气氛，又上口易唱。
2.随韵随韵是一种换韵形式，因多是把两句作为一个用韵组，每组进行换韵，因而也称双句韵或双行韵。
《江湖》作为流行歌曲专辑，在歌词创作中也十分重视随韵的运用。
如下面二例：（2）要笑你怕近温柔乡/笑他不识红粉妆笑尔曹尽夸英雄冢/笑儿郎眼波真懵懂……笑黄花明日谁还记/笑江山人物斗高低笑鞍马烟尘一刹风吹渺/笑英雄霜雪满头心催老（《笑英雄》）（3）你说遍地是江湖/我便到江湖摆渡一舟轻泛东南水/此身已在西风里水痕深浅去/与君远别离别离最平常/他乡作故乡（《在野人》）这一类歌词，语音形式上显然经过一定的用心，很有规律。
分别是两句一组，每组换韵：例（2）中，韵脚分别为“乡、妆”“冢、懂”“记、低”“渺、老”；例（3）中，韵脚分别为“湖、渡”“水、里”“常、乡”。
可以看出，用韵平仄相间，具有格律美。
这种随韵格式的句式一般不长，因而整篇歌词既控制了字数，又显得句数分量充足，富有气势。
3.交韵所谓交韵，就是在一章韵字中，同韵的字交叉进行，单句与单句押韵，双句与双句押韵。
交韵最早可追溯到先秦，是《诗经》用韵的特点之一。
现代歌词中也不乏其例，且看本专辑的例子：（4）天下人/天下路/不在家/不在乎醉里霞光酒染红/一山残叶卷西风英雄不向人间住景阳冈上会大虫/想俺武松（《序曲：但凡世间无仁义人人心中有梁山》）例（4）中，第一、三句歌词押姑苏韵，二、四句歌词押中东韵，用韵交错，字音起伏跌宕，句式长短多变，凸显了武松一往无前的英雄气概。
加上曲作者周华健别出心裁地请京剧演员用京剧念白的方式来演唱这段歌词，从而使听众对流行歌曲的押韵有了更直观的认识。
总之，《江湖》中的押韵，形式多样，运用灵活，它们使歌词既具有音韵美，又便于吟唱。
（二）双声叠韵汉语的双音节词一般是由单音节词发展而来的。
因此，对一个双音节词的含义，可以从构成这个双音节词的每个词素本身的含义去理解。
但汉语中有三种特殊的双音节词，必须从整体上来理解它的含义，而不能把它们分割开来。
这就是叠音、双声和叠韵。
《江湖》歌词中使用的主要是后两种。
1.双声双音节词的两个字的声母相同，叫双声词。
如：（5）曾经跌倒/还记得不（《身在梁山》）（6）就仿佛分离的只是寻常过客（《离别赋》）例（5）中的“跌倒”，例（6）中的“仿佛”，两个字的声母分别是“d”和“f”，故而它们是双声词。
2.叠韵叠韵词指两个音节的韵母相同。
《江湖》歌词中叠韵词的使用多于双声：（7）年少悲欢/想来是糊涂深情算我辜负（《身在梁山》）（8）笑儿郎眼波真懵懂（《笑英雄》）（9）天知道/人逍遥（《一年三百六十醉》）（10）说孤独/只孤独（《忘江湖》）例（7）中的“糊涂”“辜负”，例（8）中的“懵懂”，例（9）中的“逍遥”，例（10）中的“孤独”均为叠韵词。
双声、叠韵的恰当运用，可以形成声韵回环的音律美，可以使语言本身具有协调美和音乐美，其语音修辞效果不容忽视。
3.拟声拟声是指模拟自然界客观存在的声音的语音修辞手段。
歌词因为演唱需要，时常会用到拟声，《江湖》也不例外。
如：（11）嘿哟嘿哟嘿/嘿哟嘿哟嘿毋须说/别回顾/谁教风尘误（《身在梁山》）“嘿哟”是典型的拟声词，拟体力劳动时呼喊的声音。
用在此处，是为宋江回顾生平渲染气氛。
90年代大陆电视剧《水浒传》的主题曲《好汉歌》曾大量使用拟声词，风格高亢简练，有表现力，能反映梁山好汉的性格和行为特点。
4.衬字衬字，又称衬词，是一种在话语中加进一些字，不表示意义，只起补充、调整音节作用的修辞手段。
衬字在音乐与歌词的相互配合中有着极为重要的作用，其位置一般位于句首或句中。
《江湖》歌词中有两处特殊的衬字值得关注：（12）荷叶皴/弹涡皴/雨点皴/卷云皴/斧劈皴/芝麻皴/乱麻皴/披麻皴/晴翠皴/金碧皴/折带皴/破网皴/刺梨皴/豆瓣皴/马牙皴/牛毛皴/乱柴皴/没骨皴/横扫皴/直擦皴/解索皴/矾头皴/鬼皮皴/骷髅皴/泥里拔钉皴……（《泼墨》）（13）天魁地魁地煞/天罡地勇地杰/天机地雄地威/天闲地英地奇/天勇地猛地文/天雄地正地辟/天猛地阖地强/天威地暗地轴/天英地会地佐/天贵地佑地灵/天富地兽地微/天满地慧地暴/天孤地默地猖/天伤地狂地飞……（《忘江湖》）这两处衬字的篇幅都不小，但其主要作用只是为了使歌词更优美更完整，字面意义反倒可以忽略。
例（12）中的“皴”是国画技法名，一种表现山石、峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法。
整首歌词自“一纸清白/万种心痕”始，复终于“一纸清白/万种心痕”，最后这两段关于画法的衬字与内容关系不大，却使整首歌词具有了余音不绝的韵味，令人回味无穷。
例（13）中的“天罡地煞”原是道教星名，小说家用以附会梁山泊上108位头领。
两段衬字穿插在“忆江湖/忘江湖”与“世间的男女皆寂寞/谜样的悲欢为什么”之间，最大程度地增加了歌词的表现力，使“踏遍风尘偶回首/无情有情都经过”的主题得以缓缓道出，具有一波三折的表达效果。
二、《江湖》歌词的辞格运用辞格是一种具有特定表达效果的语言结构模式。
辞格的运用，能使语言生动活泼，对增强汉语的表达效果有积极的作用。
按照王希杰对辞格的分类，《江湖》歌词中的辞格可分为三类：语义变异格、结构变异格和情理变异格。
以下分别分析这三类辞格。
（一）语义变异格语义变异格是指利用词语的临时义变构成的辞格。
《江湖》歌词中的语义变异格主要有：比喻、比拟、借代、双关和反语等，它们是构成14篇歌词辞格的一大主体。
1.比喻1）暗喻（14）曾记楼头一醉/还以为/身是波间月一枚（《客梦》）（15）得失泡沫/功名尘土（《身在梁山》）（16）远山眉/双瞳水/此去晨昏是憔悴（《离别赋》）例（14）中，将漂泊离乡的人生遭际比作江面上的一轮月影，把抽象的愁绪写得具体可感。
联系这篇歌词取材于《水浒传》中宋江在浔阳江头题反诗的情节，有助于我们加深对这个比喻的理解。
例（15）中，将人生中的得失比作转瞬即逝的泡沫，将功名比作空洞虚无的尘土，表现出梁山好汉胸怀坦荡、淡泊名利的英雄气概。
例（16），用“远山眉/双瞳水”形容每个人眼中的唯一，符合本歌词描述的是将要远行的战士与妻子相处的最后时光这种氛围。
将女子的长眉比作远山，目光比作水波，十分能够表现其美貌。
2）借喻借喻是以喻体来代替本体，本体和喻词都不出现，直接把甲（本体）说成乙（喻体）。
由于只有喻体出现，所以能产生更加深厚、含蓄的表达效果，同时也使语言更加简洁。
如：（17）草芥随风到处家（《在野人》）这里，将在野人低贱的身世比作随风的草芥，省略了本体“人”和喻词，道出在野人“是一种边缘的、底层的侠”[3]。
张大春本人对此曲最为偏爱，他认为“在野的人能在一个远而冷的距离里，对现实、对历史作一些比较亲切的观察。
虽然冷，虽然远，但观察是亲切的。
”[4]了解这些后，便不难理解本句所表现的“小隐隐于野”的主旨了。
2.比拟比拟就是把一个事物当作另外一个事物来描述、说明。
运用这种辞格能收到特有的修辞效果：或增添特有的情味，或把事物写得栩栩如生，抒发爱憎分明的感情。
1）拟人拟人是把事物人格化，把本来不具备人的一些动作和感情的事物当作人来描写。
如：（18）一纸清白/万种心痕/交代了/兴亡晨昏（《泼墨》）（19）心事都写在/江风上/桨声中/人烟里（《客梦》）（20）渐明白深情的只是节气轮回（《离别赋》）（21）偶与闲山换花约/野望缤纷如醉（《金缕曲》）例（18）中的“一纸清白”“万种心痕”都指画作，画本是不会出声的，但词作者却让它来“交代”家国兴亡。
例（19）中，心事是抽象名词，但“写”在江风、桨声、人烟中，是一种拟人手法。
例（20），节气本无所谓情感，词作者将人的感情赋予它，称其也具有深情。
例（21），山不会与人约，而句中人将山视作友人，花开如同邀请他赴约一般。
2）拟物拟物，一种是把人当作物，第二种是把这一事物当作另一事物。
（22）一肩零雨/挑得万里路（《身在梁山》）（23）波涛里/剩几根筋骨/时起时落不辛苦（同上）量词的超常用法是拟人和拟物的重要标志，不同的事物名词需要与不同的量词相配搭。
把适用于人的量词用于物，一般情况下，是一个语言失误。
但在特殊情况下，也能成立。
例（22）中，“零雨”是慢而细的小雨，一般搭配“一场”“一阵”等量词，而词作者使用了“一肩”，用以比拟人生中孤独无依的漫长旅途。
例（23），波涛里，本来只有阵阵水流，不存在“几根筋骨”。
词作者将波涛比拟为筋骨，用波涛的起落来说人生的成败，十分形象。
3.借代借代是借用与它密切相关的人或事物来代替的修辞方法，多数为名词。
《江湖》中的借代，其运用方式丰富多样，具体表现为以下几种：1）特征代本体（24）李白月/张良椎（《泼墨》）（25）对衡阳雁影/洛阳花色/或者是渔阳鼓吹（《客梦》）（26）笑他不识红粉妆（《笑英雄》）（27）纵隔别/舟车而已（《金缕曲》）（28）远看/分不清/绿花绸缎红罗绫（《在野人》）例（24）中的“李白月”“张良椎”分别指李白的诗篇和张良行刺的典故。