普利策基金会美术馆设计分析

安藤忠雄建筑研究所
基地位置： 美国密苏里州圣·路易斯
占地面积： 1040m2
总建筑面积： 2380m2
基地面积： 3920m2
层数：
地下1层 地上2层
施工时间： 1997年11月—2001年7月
普利策基金会美术馆
建筑师 背景
建筑的 近况
建筑与 场所
平面分析 和
功能组织
建筑的 形体特征
普利策基金会美术馆建筑位于美国中部的圣路 易斯。在那里，市中心因多年的郊区开发而受到严重 破坏。此建筑就位于建筑中的文化中心一隅 。
安藤在1990年代的建筑和1980年代的建筑相比，设 计手法、理念以及材料运用方面没有质的突破，沿承多于 创新。但变化是明显的。可以说，尽管1990年代的安藤 不像前10年那么光彩夺目，参加投标也连战连败，但正是 这一时期的思考和积累，使安藤在21世纪初期迎来了事业 上的一个高峰，普利策基金会美术馆，法国皮诺当代美术 馆等一系列重要国际竞赛的中标充分证明了安藤天才的敏 感性和创造力，他的设计理念更趋成熟，更为国际建筑界 认可。
普利策基金会美术馆
Pulitzer Foundation for the Art 安藤忠雄
111040108 许晶晶
普利策基金会美术馆
建筑师 背景
建筑的 近况
建筑与 场所
平面分析 和
功能组织
建筑的 形体特征
安藤忠雄
1941年 生于日本大阪 1962－1969年 自学建筑，并在美国、欧洲和非洲游学 1969年 在大阪建立安藤忠雄建筑家协会 1979年 获日本建筑院的年度大奖 1986年 获日本教育部的年度奖 1987年 任耶鲁大学访问教授 1988年 任哥伦比亚大学访问教授 1989年 获法国建筑学院颁发的建筑金奖 1990年 任哈沸大学访问教授 1991年 成为美国建筑家学会荣誉会员 1992年 获丹麦卡尔斯堡建筑奖 1993年 获日本艺术学院颁发的奖励，成为英国皇家建筑学学会
普利策基金会美术馆
建筑师 背景
建筑的 近况
建筑与 场所
平面分析 和
功能组织
建筑的 形体特征
设计理念
东西方的融合 现代机能主义的批判 封闭－开放的都市观
建筑构成三要素
可靠的材料 正宗完全的几何形式 自然
普利策基金会美术馆
建筑师 背景
建筑的 近况
建筑与 场所
平面分析 和
功能组织
建筑的 形体特征
设计：
二层平面
游客流线分析2
二、楼梯 休息室 屋顶平台 屋顶花园 休息室
其它：吹拨
馆
内
人
员
流
线
一层平面图
分
一、入口大厅 办公楼（ 图书馆） 楼梯
析
馆
内
人
员
流
地下一层平面
线
二、楼梯 储藏室
机械室
分
析
2
其他： 停车场
普利策基金会美术馆
建筑师 背景
建筑的 近况
游客从西翼（低的矩形）的入口进入，绕到东翼 （高的矩形）的展厅，最后上二楼的休息室和屋顶 花园，几乎游遍了整个建筑，各处的景象都尽收眼 底，满足了游玩的心理.
建筑的 形体特征
普利策基金会美术馆
建筑师 背景
建筑的 近况
建筑与 场所
平首面层分平析面图
和
一、功能入组口织
入口大厅
大厅 （
游 客 流 线 分 析
露台） 展厅 楼梯
建筑其的它：金属雕塑 水庭 办公室 形体特征
图书馆
普利策基金会美术馆
建筑师 背景
建筑的 近况
建筑与 场所
平面分析 和
功能组织
建筑的 形体特征
建筑的 结构形式
建筑 空间布局
特点
建筑 交通流线
组织
建筑 立面分析
材料运用 与
细部处理
基金会还有一处雕塑作品是Richard Serra的“Jore”， 用来纪念约瑟夫·普利策 。 这两个作品使得安藤忠雄的设计有机 地融合了建筑和艺术的美感。
普利策基金会美术馆
建筑的 结构形式
建筑 空间布局
特点
建筑
交通流线
组织
细
建筑
部
立面分析
的
材料运用
处
与 细部处理
理
普利策基金会美术馆
建筑的
外
结构形式
普利策基金会美术馆
建筑师 背景
建筑的 近况
该建筑由两个平行的矩形体形组成，均为 7.3m 宽，其中一个比另一个高十英尺 (3 米)。 在两者中间是一个水波荡漾的池塘。
其次该建筑区块地形比较平坦，周边多是 规划住宅道路，使整个建筑用地区域比较规整， 有一定的绿化面积。
建筑与 场所
平面分析 和
功能组织
建筑 空间布局
特点
建筑 交通流线
组织
建筑 立面分析
材料运用 与
细部处理
普利策基金会美术馆
建筑的 结构形式
建筑 空间布局
特点
建筑 交通流线
组织
建筑 立面分析
材料运用 与
细部处理
普利策基金会美术馆
建筑的 结构形式
建筑 空间布局
特点
建筑 交通流线
组织
建筑 立面分析
材料运用 与
细部处理
普利策基金会美术馆
普利策先生和夫人他们希望这个博物馆能够成 为这个区的文化中心。
根据周围的环境和项目要求，安藤设计了这个 类似于住宅尺度的博物馆，内部包括所有现代艺术展 示设施。
当地媒体评论:它为古老的圣路易斯的城市风貌 带来了鲜活的气息。
普利策基金会美术馆的外部空间，如水庭、屋 顶花园和各种阶梯式地面与内部展示空间的相连，所 有这些空间都是可以用于现代艺术作品展示的。内外 的连续性将活跃的自然光引入展室，表达着时间的流 逝和季节的更替。
细部处理
通向西楼的主要入 口位于北部立面， 那
里有一块门廊，挡住 了华盛顿大街看过来 的视线。走过双层玻 璃的大门和旋梯， 参
观者能够进入西侧楼 的门厅和展厅。
普利策基金会美术馆
建筑的 结构形式
建筑 空间布局
特点
建筑 交通流线
组织
建筑 立面分析
材料运用 与
细部处理
空间与功能
普利策基金会美术馆
建筑的 结构形式
部
建筑
与
空间布局 特点
材
建筑
料
交通流线
组织
建筑 立面分析
材料运用 与
细部处理
普利策基金会美术馆
建筑的 结构形式
建筑 空间布局
特点
建筑 交通流线
组织
建筑 立面分析
材料运用 与
细部处理
材料：清水混凝土的
使用
普利策基金会美术馆
建筑的 结构形式
建筑 空间布局
特点
建筑 交通流线
组织
建筑 立面分析
材料运用 与
馆内工作人员的活动空间主要在西翼，与游客 的路线不交叉，满足了私密性的要求，便于管理。
建筑与 场所
平面分析 和
功能组织
建筑的 形体特征
普利策基金会美术馆
建筑的 结构形式
建筑 空间布局
特点
建筑 交通流线
组织
建筑 立面分析
材料运用 与
细部处理
光影的运用
外部空间，如水庭、 屋顶花园和各种阶梯式地面 都与内部的展示空间相连， 所有这些空间都可以用于现 代艺术作品展示。而且这种 内外的连续性将活跃的 自 然光引入了展室内，表达着 时间的流逝和季节的更替。
到了90年代，安藤的作品规模越来越大，重要性越来 越高，他的设计也随之出现了一些明显的变化。但这时人 们对安藤的热情却似乎渐渐褪去，有些人甚至觉得安藤只 适于做小规模的住宅建筑，而缺乏对大规模公共建筑的控 制力。从某种意义上说，在它早期的一些公共建筑中，他 所一贯追求的空间的紧张感似乎不那么明显了。
的荣誉会员，任东京大学教授 1994年 获日本艺术大奖 1995年 获得普利兹克建筑奖 1997年 安藤忠雄在日本当代建筑设计领域具有重大的影响力，
他的设计融自然、光影为一体，成为了日本建筑的
一种崭新趋势
普利策基金会美术馆
场所
平面分析 和
功能组织
建筑的 形体特征
在20世纪80年代，安藤的出现是建筑界的一个惊喜。 在人们厌恶了现代主义的冷漠、缺乏意义却不愿接受后现 代的肤浅表达时，安藤的建筑以抽象的、现代主义的手法 表现地方特色，重新赋予建筑以精神内涵。
普利策基金会美术馆
建筑的 结构形式
建筑 空间布局
特点
建筑 交通流线
组织
建筑 立面分析
材料运用 与
细部处理
空间与功能
安藤说, 这个建筑是一个不让步 的方盒子。在这里, 一开始安藤就知道 会放置什么艺术作品，因此他可以预想 到空间的感觉会是怎么样的。但建筑不 会允许它本身被强迫来做任何的事情。 于是建筑与艺术两者没有丝毫妥协，却 能使彼此更完善。 从展厅走下去， 可以 看到Ellsworth Kelly的雕塑作品“Blue Black” ， 这是用两块绘画过的金属矩形板组成 的简单雕塑。 安藤忠雄希望它能给大楼 带来一些意想不到的反差。