初中音乐教学中学生能力培养论文

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初中音乐教学中学生能力的培养

浅谈初中音乐教学中学生能力的培养在素质教育中，音乐的教育是素质教育不可缺少的环节。

学习音乐的过程可以提高学生的创造能力，对学生的欣赏能力和思维发展都有很大的作用。

在传统音乐教学中，大多数教师采用教唱课本上的歌曲，并教学一些音乐知识。

在缺乏趣味性的枯燥的课堂上，学生对音乐学习逐渐失去了兴趣，在音乐课堂上仅仅是为了应付教师进行学习，从来不会主动对音乐进行探索，不主动进行音乐的学习。

结果是教师教得没成果，学生学得没意思。

这就与现在教育中要以学生为本存在矛盾。

所以，在发展学生素质教育的前提下，要用音乐育人。

一、提高学生的音乐情感教师在音乐教学中，要以学生的情感作为出发点，寻找他们情感的兴趣点。

发展学生的情绪感受、丰富学生的情感，可以提高学生的审美能力和欣赏能力。

音乐可以最快地调动学生的情感。

在音乐课堂上，教师可以通过播放能激发学生情感的音乐作为课堂导入，让学生的积极性达到最高，然后在学生都主动参与的情况下去讲授音乐知识，学习乐曲的演唱，使课堂效率大大提高。

在音乐教育中，音乐教师不仅要提高自己的自身素养和专业水平，还要利用音乐对学生进行情感教育。

在情感教育中，通过欣赏美的音乐，使学生的身心都得到美化，使他们怀着积极和激动的心情进入到音乐的海洋中。

托尔斯泰说：“音乐是人类情感的速记。

”在音乐教学中，播放不同的音乐，由于乐曲的节奏变化，旋律不同，包含的意境不同，它带给学生的感受也各不相同。

在音乐教学中，让学生进行乐曲的欣赏，不仅可以为枯燥的音乐课增加趣味性，还可以提高学生对音乐课的积极性，使不喜欢上音乐课的学生找到自己感兴趣的方面，从而能更快地融入到音乐的课堂中。

在欣赏音乐的同时，由于优美的旋律引人向往，又能激发学生学唱的积极性，使学生的积极性和主动性得到提升。

例如，歌曲《念故乡》表现了一种孤独、悲哀和思念家乡的情绪。

在让学生欣赏这首歌曲的时候，我没有对歌曲进行介绍，而是让他们在听过之后说出自己的感受和体会。

浅析初中音乐教学中学生创新能力的培养

浅析初中音乐教学中学生创新能力的培养【摘要】初中音乐教学中学生创新能力的培养是教育教学工作中的重要一环。

文章从音乐教学如何培养学生的创新能力出发，介绍了创新能力培养的方法和在音乐教学中促进学生创新能力的策略。

通过案例分析和评估，展示了学生创新能力在音乐教学中的发展和提升。

文章强调了初中音乐教学中培养学生创新能力的重要性，并提出了未来发展方向和全面实施创新能力培养的建议。

通过本文的阐述，可以更好地了解如何在音乐教学中引导学生发挥创造力，培养他们的创新能力，为其未来的学习和生活打下坚实的基础。

【关键词】初中音乐教学、学生、创新能力、培养、重要性、方法、策略、案例分析、评估、发展方向、建议、全面实施、引言、正文、结论1. 引言1.1 初中音乐教学的重要性在初中阶段，音乐教育作为学生综合素质教育中的重要组成部分，具有重要的教育意义和价值。

初中音乐教学的重要性主要体现在以下几个方面：音乐具有独特的教育功能，通过音乐教学可以培养学生的审美情感、创造力、想象力和表现力等多方面能力。

音乐能够激发学生的情感体验和审美感受，让学生在音乐的世界中感受到美的享受，培养学生对美的热爱和鉴赏能力。

音乐教学可以促进学生的全面发展。

音乐是一门综合性的艺术学科，它融合了音乐理论、音乐表演、音乐鉴赏等多方面内容，可以促使学生全面发展各方面能力，提高他们的综合素质和综合能力。

音乐教学还可以培养学生的团队合作精神和交流能力。

音乐教学中，学生需要在合唱团或乐队中合作演奏，需要和其他同学进行有效的沟通和协调，培养学生团队合作意识和沟通技巧。

初中音乐教学在学生综合素质教育中发挥着重要作用，对学生的综合能力和素质提升具有重要意义。

加强初中音乐教学的质量和效果，对学生的全面发展和素质提升具有积极意义。

1.2 学生创新能力的重要性学生创新能力的重要性在初中音乐教学中是至关重要的。

学生创新能力是指学生能够独立思考、富有创造性地解决问题的能力。

在当今竞争激烈的社会中，仅仅掌握知识和技能是远远不够的，学生必须具备创新能力才能在未来的发展中脱颖而出。

初中音乐教学论文(8篇)

初中音乐教学论文(8篇)和意义，注重培养学生的音乐素养和创造力，引导学生发现音乐中的美和价值。

2.注重教学方法的创新，采用多种教学手段，如音乐游戏、音乐欣赏、音乐创作等，激发学生的研究兴趣和参与热情，提高教学效果。

3.建立良好的研究氛围，营造积极向上的音乐教育氛围，让学生在轻松愉悦的氛围中研究音乐，更好地理解和掌握音乐知识和技能。

二、实施初中音乐教学水平提高策略的具体措施1.制定科学合理的教学计划，根据学生的音乐水平和兴趣爱好，设计多样化的教学内容和教学方式，注重培养学生的音乐素养和创造力。

2.加强教师队伍建设，提高教师的音乐素养和教学水平，鼓励教师创学方法，积极参与教学研究和交流活动。

3.加强教学资源建设，建设音乐教室和音乐实验室，配备先进的音乐设备和教学工具，提供优质的音乐教学资源和环境。

4.加强学生自主研究和实践活动，鼓励学生参加音乐比赛和演出，提高学生的音乐表现能力和自信心，培养学生的音乐兴趣和爱好。

5.加强家校合作，建立健全的家校沟通机制，让家长了解学生的音乐研究情况，积极参与学生的音乐教育，共同促进学生的全面发展。

初中阶段的教育仍然以应试科目为主，这是应试教育制度的必然产物。

然而，作为初中教师，我们需要认识到这种教育制度的缺陷，并积极开展素质教育的相关教学活动。

音乐作为素质教学的重要内容之一，可以提高学生的行为修养和心理素质。

因此，教师必须及时修正对音乐课程的认识，重新认识初中音乐教学对于学生身心发展的重要作用。

在思想层面及时更正之前的错误认识，从而在行动上给予学生指导，积极引导学生认真对待音乐课程，认真研究相关的音乐知识。

教师需要善于开发新的教学方式，针对音乐形式的变化方向，在新的教学环境中辅之以现代化的音乐教学理念。

教师可以吸取小学音乐课程的教学经验，在课堂教学中把唱歌和理论知识结合在一起进行教学。

唱歌可以是多变的形式，学生可以开口唱，教师也可以开口唱，教师还可以带领学生进行唱等等。

音乐教学中学生兴趣及其能力培养论文

音乐教学中学生的兴趣及其能力的培养【摘要】在音乐课堂教学中应如何培养学生的创新能力，主要以审美为核心，激发兴趣爱好为动力，强调学生自主学习、积极参与，实现师生和谐互动。

【关键词】审美兴趣创新能力初中音乐课在教学中的作用相当重要,它不但能进一步培养学生的素质,还能为今后自身的艺术发展奠定基础,更为重要的是能进一步陶冶情操。

音乐教育应该是德、智、体、美并举、互相渗透、互相结合、互相促进的。

美育是素质教育的重要组成部分，对美的正确感受和创造,是情感、态度价值观的表现。

人的音乐美感属于社会意识，美感必须是”赏心悦目”“悦耳动听”的,由感官快乐进而使精神需要获得满足而产生的那种愉悦。

音乐它以其独特的艺术美，陶冶人的情操、净化人的心灵、美化人的行为，从而使人产生愉快的感觉。

一、以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力对某一事物的认识，首先由兴趣而引发，有兴趣才能对事物产生情感，产生对此事物主动探索的愿望，对培养学生审美能力、激发学习兴趣和创新能力具有十分重要的意义。

1、用教师本身来激发和培养学生学习音乐的兴趣音乐是美的艺术，音乐老师应该是美的化身；音乐是情感的艺术，音乐老师应该是爱的使者。

这种美和爱，单纯如学生，却最能体会。

因此刚进入初中学段的学生，老师一个关爱的眼神，一句真诚的话语，都能深深地打动学生，瞬间拉近师生的距离。

音乐教师的一举一动，往往会给学生的音乐兴趣造成很大的影响。

学生对音乐感不感兴趣，喜不喜欢上音乐课，跟音乐教师的自身修养和艺术素质有着非常重要的关系。

因此，作为音乐教师首先是要努力提高自身的艺术修养，如用自己优美的歌声打动学生，让学生知道我们的音乐教师歌唱得很棒，让学生崇拜你。

其次，要对每个学生施以爱心，对每个学生都一视同仁，平时要主动和学生打成一片，和学生交朋友。

每当唱歌时，我都会走到学生中间去和他们一起唱，课间休息，我也给学生伴奏，让他们唱自己喜爱的歌。

这样，在学生心目中音乐教师是一个很随和并愿意和他们交朋友的人，慢慢地学生喜欢音乐教师了，也喜欢音乐教师上的音乐课了。

初中音乐教学中学生能力的培养

浅谈初中音乐教学中学生能力的培养摘要：音乐教育的核心内容是对学生心灵的唤醒、感染与净化。

因而，音乐课堂中要有效地推行合作学习，培养学生的审美能力。

明确音乐学科对学生的要求不是用分数来衡量的，要充分意识到学生能力的培养在音乐教学中的重要意义以及地位。

关键词：观念；审美；兴趣一、教学观念的更新，让音乐走进学生的心中农村中学的音乐课堂相对而言比较枯燥，学生满怀期望地盼着音乐课能给他们带来美感、轻松和愉悦，却发现音乐课填满了抽象性极强的音乐知识。

首先，要以学生为主体，从农村初中学生的特点出发，激发学生学习音乐的兴趣。

音乐教学中的欣赏对学生来说是比较难的，如何让学生会欣赏，在欣赏过程中会分析乐曲，采用怎样的方式来激发学生欣赏乐曲的兴趣等都值得教师探究。

如：七年上册第二单元的古琴曲《高山流水》，听到这个曲名及演奏乐器，学生都觉得很陌生，似乎很难将欣赏进行下去。

这个时候可以先在多媒体上向学生展示古琴的样子，听听古琴的音色，讲一讲俞伯牙和钟子期“知音”的典故。

有条件的学校可以找一些族乐类弹拨乐器让同学们尝试演奏，也可以分成小组，看哪个小组的表现更好。

这种教学方式可以让学生时刻保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验。

二、调整教学计划实践证明，学生接受音乐教育的途径是多种多样的。

因此，音乐教育必须具有完善的计划，必须保持开放的态度。

如在音乐教学中添加流行歌曲的教学板块，我们的音乐教材中包括了中国的民族音乐、交响乐、合唱作品、西洋音乐、浪漫主义音乐、歌剧音乐等等，都是比较经典的形式，但是流行板块却是空白一片。

因此，很多同学对音乐课提不起兴趣，甚至觉得音乐是一门深不可测的学科，加入流行的内容不仅是时代发展的需要，更是学生音乐学习能力培养的一条捷径，可以很好地调动学生对音乐的兴趣，可以使音乐变得容易接近、容易掌握。

三、发挥学生想象、创造以及合作能力音乐的抽象性给人们对音乐的理解与表现提供了无限的想象空间。

音乐是创造性最强的艺术形式之一，如果仅仅把音乐创造融在音乐教学内容中，就不可能充分发挥音乐教育的审美育人的作用。

浅析初中音乐教学中学生创新能力的培养

浅析初中音乐教学中学生创新能力的培养初中音乐教学是培养学生创新能力的重要环节之一。

音乐教学在培养学生的创新能力方面具有独特的优势，能够通过丰富的音乐素材、多样的教学方法和灵活的教学形式，激发学生的想象力和创造力，培养学生的创新思维和创新能力。

以下将从音乐教材的选择、教学方法的运用和评价体系的建立等方面进行浅析。

初中音乐教材的选择对于培养学生创新能力至关重要。

音乐教材应具有科学性、多样性和实用性。

科学性要求教材内容符合音乐教育的基本规律，能够满足学生认知发展的需求。

多样性要求教材内容丰富多样，包含不同类型的音乐作品和不同风格的音乐风格，以满足学生对于音乐的多样化需求。

实用性要求教材内容能够与学生实际生活和实际情境相结合，能够激发学生的兴趣和积极参与。

教学方法的运用是培养学生创新能力的重要手段。

教师应该灵活运用多种教学方法，激发学生的积极性和创造力。

可以采用感觉和体验的方法，使学生从感官上直接体验音乐的美感；可以采用启发和引导的方法，通过提出问题和让学生动手实践，激发学生的思维和创造力；还可以采用团队合作的方法，让学生在小组中共同合作，通过讨论和合作创作音乐作品。

评价体系的建立是培养学生创新能力的必要条件。

评价体系应该注重学生的创新思维和创造能力的培养。

评价应该注重过程而非结果。

学生的创新过程和思维方式比最终的作品更为重要，应该通过评价来激发学生的创新意识。

评价应该注重个性和差异。

每个学生都有自己独特的思维方式和艺术表达能力，应该允许学生在创新过程中表达个性。

评价应该注重综合能力的培养。

学生的创新能力不仅仅体现在音乐创作上，还体现在对音乐欣赏的理解和表达上，应该通过综合性评价来全面评估学生的创新能力。

试论初中音乐课堂中学生歌唱能力的培养

试论初中音乐课堂中学生歌唱能力的培养初中音乐课堂是学生接触音乐艺术的重要场所，歌唱是音乐教育中的重要内容之一。

通过歌唱，学生可以培养音乐审美、提高音乐素养、锻炼音乐技能。

由于各种各样的原因，如学生自身素质、家庭环境和音乐教育的专业性等问题，使得学生歌唱能力的培养在初中音乐课堂中存在着一些困难和挑战。

本文将试论初中音乐课堂中学生歌唱能力的培养，探讨如何有效地进行歌唱教育，使学生能够充分发挥自己的潜能，提高歌唱能力。

一、加强歌唱教学的专业化在进行歌唱教学时，教师应当具备扎实的音乐理论知识和丰富的歌唱经验，能够正确引导学生正确的唱歌技巧，培养学生的音乐表现力。

教师应该根据学生的音乐素养和实际情况，合理安排歌唱曲目和练习方法，选择适合学生的歌曲进行指导，并通过歌唱比赛、音乐会等形式激发学生的学习兴趣，提高学生的学习积极性。

二、注重基础训练歌唱是需要基础训练的，学生唱歌时需要掌握正确的呼吸方法、音准和节奏感等基本技能。

教师在歌唱教学中应该注重对学生的基础训练，引导学生进行声乐练习，包括发声、放松和肌肉训练等多方面的训练，帮助学生掌握正确唱歌的技能和方法。

三、进行集体唱歌训练在音乐课堂中，教师可以组织学生进行集体唱歌训练，通过集体唱歌训练，可以培养学生的合唱意识和团队合作能力，提高学生的整体音乐素养。

并且，集体唱歌训练可以让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐，增强学生对音乐艺术的喜爱和感受，提高学生的歌唱技巧。

四、激发学生的学习兴趣学生对音乐的学习兴趣是进行歌唱教育的基础，教师在歌唱教学中应该采用多种形式激发学生的学习兴趣，如通过音乐欣赏、音乐游戏、故事传唱等形式，激发学生学习音乐的兴趣，使学生更加主动地参与到音乐学习中来。

五、加强家庭与学校的合作家庭是学生的第一所学校，学校与家庭的合作对学生的歌唱能力培养至关重要。

学校应当积极与家长沟通，让家长了解学校音乐教育的意义和重要性，鼓励家长积极参与学生的音乐学习，营造良好的音乐学习氛围。

音乐教育培养学生综合能力论文

音乐教育培养学生综合能力论文音乐教育培养学生综合能力论文范文一、培养学生的听觉能力在进行演唱的时候，是通过声音来表达自己的情感的。

那么如何才能够更好地让学生控制声音呢？如何才能够让学生演唱出更加干净、有穿透力的声音呢？这就要求教师不仅应该培养学生的唱歌技巧，还应该重视学生的听觉能力。

在音乐教学中，对于耳朵的训练是声音训练中最为主要的一个部分，耳朵是演唱的检验者，也是演唱的欣赏者。

在演唱过程中，其举出就是敏锐的听觉能力。

在进行音乐教学过程中，要提高学生对于音乐中、声音强弱以及音乐高低音的控制和鉴别能力，扩大学生对于声音强弱、宽窄的认知程度，培养学生对于音色的虚实、敏感的判断力。

在声音中，有很多问题都是需要被人来告诉的。

一些天资声音条件不是很好的学生，在学习过程中一般不会调整出比较规范的声音。

这种情况下，教师就应该对于这类学生耐心调理，学生在上音乐课的时候，要积极听取教师的意见和指导，在唱歌的过程中要仔细的分辨自己的声音，在脑海中形成一个正确音响概念，以客观的教学进行自我调整，去衡量声音是否正确和标准。

可能学生在鉴别声音初期阶段的时候，虽然能够按照教师的要求去做，但是因为观念、思维以及机能方面的因素没有办法达到教师的要求，不能够正确的'判断声音的正确性，这个时候教师就应该坚持自己的要求，严厉的进行教学，只有在这种严厉的教学环境下，才能够打破学生固有的观念，提高学生的听力能力。

培养学生的听觉能力是非常重要的，尤其是在高师音乐教学中更是如此，它能够有效地建立起学生对于声音的正确审美观念。

但是因为音乐教学的特殊性，音乐教学不仅要培养学生具有一定的音乐实力，还要培养学生具有高水准的音乐素养，以此帮助学生在以后音乐教学中能够及时的引导学习音乐的学生，发现其所存在的弊端和问题，更好地引导学生演唱。

二、培养学生的语言能力为什么出现了音乐，就是因为可以通过音乐这种方式来表达自己内心的感情。

作为一个优秀的演唱者来说要准确的把歌曲的含义表达出来，除了要正确的理解音乐所赋予的内容之外，还应该准确的表达其语言所蕴含的内涵。

初中音乐教学中学生创新能力培养论文

初中音乐教学中学生创新能力的培养【摘要】音乐是一种艺术，以艺术的方式做教育工作，这本身是一种创新，这种创新在培育学生的整体素质方面有着与生俱来的优势。

在音乐教学的过程中，改变以往的教学观念，师生共同体验和创造音乐的美妙之处，来激活学生的创新潜质，提高学生的创新意识和能力。

【关键词】音乐教学初中创新能力一、初中音乐教学中学生创新能力的培养的概述音乐教育本身是一种极具有强烈艺术渲染力的审美培训，可以通过倾听来感觉音乐美，通过歌唱来表现音乐美，通过表演来发展音乐美。

所以通过音乐可以发展学生们的想象力，同时增强学生们对乐感和外部世界的洞察力，从而能够培养学生的个性创造力。

通过这种方式把人与生俱来的创新潜质开发出来，显而易见这是现代教育教学中的一个重要任务，通过音乐教学这个舞台，可以积极地激发学生们的创新精神和意识。

在初中的音乐教学中，学生们的基础入门就是通过身体触觉对物件的操作来感知和审视外部世界，然后再循序渐进地发展学生们的动作、形象语言、想象力以及思维能力等个性特征。

上面说的几个内容基本上构成了培养学生创新能力的条件。

一些有经验的初中音乐老师一般都有这样的认识：教学必须从学生们的自身实际出发，一定要在教学当中把学生放在主体地位之上，多鼓励学生求新、求异，不断鼓励学生敢于创新和勤于创新，敢于在学习中犯错误，但是必须要从错误中吸取经验和教训，从而使创新思维和能力得到锻炼。

二、初中音乐教学中学生创新能力培养的几条建议1学生能力的提高包括创新能力的提升，在学生的成长过程中，老师起着至关重要的作用，老师切莫以权威自居，应该是摒弃师道尊严，抱着一种教育相长的态度，认真和学生沟通，培养师生之间亦师亦友的融洽关系，使学生们的心理自由得到充分发挥，让他们在享受音乐的过程中无拘无束，使学生的主体地位和个性特征得到切实地体现。

在课堂上，老师们应该在释放学生的同时释放自己，和学生们一起唱歌、一起跳舞、一起欣赏。

在语言上使用上，应该多用一些能拉近双方之间距离的词句，例如“大家的想象力真的很棒，超出了老师的预期”、“让我们一起来吧”、“请”等等。

初中音乐教学中学生创新能力的培养

初中音乐教学中学生创新能力的培养初中音乐教学中学生创新能力的培养。

在音乐教学中。

创新能力的培养主要体现在教育的过程中。

论文关键词：初中，音乐教学，创新能力创新精神是我国现代素质教育着重培养的能力之一，对学生的学习质量和效率有很大的作用和效果。

在音乐教学中，通过对教育方式和理念的改革，培养学生的创新精神，能够得到很好的效果。

一、突破传统，师生共享音乐创新能力的培养主要体现在教育的过程中，着重创新教育。

其主要摘要唱唱跳跳的时候，还可以直接进行。

教师和学生之间也没有了讲台的隔离，跟学生之间的距离也近了不少，可以一起唱歌跳舞，不仅让教师变得平易近人，也让学会能够对教师更加接受。

二、提高学生的想象能力音乐的课堂中，不需要缜密的思维和优美的语言，最重要的是丰富的想象能力。

这是学生培养创新能力的基础。

例如，在教授《太阳出来喜洋洋》的时候，可以先运用多媒体等辅助教学手段，将歌曲的作者资料让学生进行了解，明白作者是在什么情况下进行创作，要表达什么样的情感，以及歌曲的提点和体裁等资料。

将歌曲的背景资料先进行介绍，能够让学生增加对歌曲的认识和了解。

然后，教师可以向学生介绍一下山歌的特点，以及唱歌的位置，让学生想象一下自己在山野唱这首歌的情况。

学生在对这首歌进行学习后，可以让学生自由组合，用自己理解的方式来对这首歌进行诠释。

只要学生能够将对歌曲的理解表达出来就行了。

可以采用合唱的凡是，或者加上简单的伴奏。

让学生通过想象身临其境小学音乐论文，能够锻炼学生的想象能力，也能够为培养创新能力打下基础。

三、创造气氛，加设情境在课堂教学中，教师应该是教学的引导者，也就是说，教师对课堂的掌控能力也是教学的关键之一。

教师应该努力地创造出宽松、轻松和自由的教学气氛，让学生在这样的氛围之中能够感觉到放松。

而且，这种氛围应该与课本的情景相同或者相似，这样便于学生对课文的理解，以及对课文接受。

在这样的情境中，教师应该对学生进行引导，让学生主动地对课文的内容进行探索和尝试，并在自己的想象中，与课文的情境进行融合。

中学音乐教学中学生合唱能力的培养论文

中学音乐教学中学生合唱能力的培养论文中学音乐教学中学生合唱能力的培养论文摘要：随着我国社会稳定的发展，音乐教育越来越得到人们的重视，现阶段，学校在音乐教育中，最重要的一种形式就是合唱，同时也是最受学生欢迎，最能调动课堂气氛的音乐形式。

在很多国家最能体现团队合作以及培养学生情操的教学方式就是合唱。

随着我国对素质教育越来越重视，应根据不同群体特征进行不同培养，就如中学音乐教育，培养学生素质教育的重要方式就是合唱，可以发挥合唱的独特魅力与艺术作用。

本文主要对中学音乐教学中学生合唱能力的培养策略进行了深入的分析，希望可以为各位同仁带来一些参考。

关键词：中学音乐；合唱能力；培养策略一、目前中学音乐教学的现状（一）中学音乐教师采用传统的教学方式在中学教育的整个学习过程当中最重要的环节就是音乐老师，其作为教学阶段的主题，通过音乐教育可以培养学生的创新思维。

但是，现阶段我国中学的音乐教学中大部份老师无法完全胜任此角色，只是一味的传授课本知识，只注重理论知识与技巧的学习，不能发掘学生自身的音乐特长，致使其消极的学习音乐知识，不能发挥其自身的优势。

（二）中学学生缺少对音乐的认识之前，相关学者对目前中学生喜欢的音乐类型进行了调查，调查发现学生最为熟悉的就是流行音乐，因为当前学生比较追星，歌星也越来越多，大部分学生对学习音乐都是非常感兴趣的，但是对古典音乐以及外国歌剧都是很陌生的，更不用说五线谱及简谱了，大部分学生认为音乐只是唱歌和跳舞，因此，学生对音乐的认识仅仅停留在表面，对音乐没有一个深入的认识。

二、中学音乐教学中学生合唱能力的培养策略（一）培养学生对合唱的兴趣1。

激发学生潜能，提高合唱兴趣目前，中学生正处于青春期，思想正从萌芽状态走向成熟阶段，正是培养其建立正确价值观，人生观的关键时候，而中学音乐教学没有成效的最重要的原因就是不够重视这门学科，甚至对音乐教育完全不感兴趣，造成音乐教育不能跟学生产生共鸣，无法达到生机勃勃，特别是合唱。

浅谈初中音乐课堂教学中学生创新能力的培养

受音乐美的过程中，更要重视引导他们进的形式把一段节奏表现出来，同学们学习行情感体验。例如：在七年级的音乐课堂兴趣一下子高涨起来了。在第二次音乐课教学中，在学习节拍的时候，教师故意把上，他们展示了自制的打击乐：有用小铃节拍的强弱规律打错，有的同学是。唯师铛穿在一起做的串铃，有用碗装上不同的是从 ” 型，只要是老师说的、做的都是对水做的编钟等等。学生的表现就像是在玩
从以下三方面着手。
一
时每刻都要看到学生的闪光点。利用分层的创新能力也就自然而然的得到了锻炼
教学．分组活动，真正做到以因材施教。不和提高。多数人都喜欢唱歌、跳舞，所以说仅让有特长的学生特长得以发挥．更要让音乐是人们非常喜欢的一种艺术表演形不善于表现自己的学生提高自信心，强化式，也是美育的重要途径之一。 ’ 现在有很
创新精神。要培养学生的创新精神。就要造，使学生们在轻松、活泼的音乐气氛中注重培养学生的创新意识。培养学生的创
新意识就是要在学生的头脑中有一定的创新概念。让学生首先知道什么是创新的行为和表现。让他们在学习音乐的过程中逐步提高创新思维意识。（一）教师要有创造意识。要帮助学生具有创新意识，就需要教师具有创造性。作为一名音乐教师，除了具备必要的专业知识和技能外，更重要的还要具有创造意识和实践能力。作为一名音乐教师，我们要忠于。矢志从教这四个字．要热爱我们的教育事业，要热爱我们的学生。要运用新的教学理念指导课堂教学，用饱满的激情去感染每一名学生。如在每堂音乐课开

对初中生音乐学习能力有效培养论文

浅谈对初中生音乐学习能力的有效培养【?内容摘要?】在现实中，由于许多教师在教法上的创新未能给力，仍然以沿袭传统教学模式为主，只是在“教唱随唱”的基础上注重唱歌技能与技巧的反复训练，却严重忽视了音乐艺术形象的趣味性与完整性，致使音乐艺术的内涵精髓——“情”和“美”黯然失色，从而出现学生们“喜欢音乐却对音乐教学缺乏激情和兴趣”的现象。

本文试从学习能力的有效培养方面作简要阐述。

【关键词】?初中音乐? 学习?能力素养有效培养实践与探讨新课程理念倡导实现以认知、能力和情感为主的“三维目标教学”，其根本宗旨在于强调一点，那就是教师要有改革创新的责任意识，不仅能够积聚一定的专业知识与技能，同时必须拥有素质教育教学的理论和方法，在认真“传道、授业、解惑”的同时，更要注重学习能力与基本素养的有效培养，为促进学生的全面发展和终身发展奠定坚实基础。

笔者认为，在初中音乐教学中，我们要注重对学生进行音乐学习能力的逐步培养，促使他们在形象感知、想象思维、科学发声、听赏鉴赏以及情感教育、互动合作等方面的不断提高，在有效激发学习兴趣的同时，着力提高他们的智力、技能、思维与艺术修养。

本文结合音乐教学的实践与体会，试对此作出一些抛砖引玉之论。

一是有效把握课程的艺术性特征，注重培养学生的音乐情感能力。

音乐是人类社会的情感艺术，它以强烈的表现形式能够快速而直接地作用于人的情感世界，也正因为如此，情感自然就成了音乐教学“情感化”和“审美化”的主要标志。

有“天才艺术家”之称的托尔斯泰曾经说过：“音乐是人类情感的速记。

”因此在音乐课程教学中，我们要努力把握这种最具活跃性的心理因素，以不同的歌曲和不同的节奏、旋律、力度、速度，去有效点燃学生们的情感火花，促使他们在情绪的勃发和激动中能够快速进入艺术审美的圣境。

换言之，音乐艺术的审美活动是从审美对象的有效感知真正开始的，而这样的审美感知本身就是情感因素的一种激活跌宕和升腾变化。

在音乐教学活动中，通过让学生听赏歌曲，不仅能够有效消除学生由于单纯学唱而容易产生的那些厌倦情态，而且非常有利于激发学生的好奇心理，从而推动学生能够积极主动地投入到音乐课程的学习活动中去。

初中音乐教学论文(经典范文6篇)

初中音乐教学论文(经典范文6篇)
1. 音乐与学生综合素质发展的关系研究
这篇论文探讨了音乐教学对学生综合素质发展的影响。

通过研究音乐对学生认知、情感和创造力的培养作用，论文提出了一些有效的音乐教学策略。

2. 音乐节奏感培养的方法与实践
本篇论文介绍了一些有效的音乐节奏感培养方法和实践，包括教学设计、教材选择和教学工具运用。

论文还结合实例展示了这些方法的实际应用。

3. 音乐教学中的合作研究策略研究
这篇论文探讨了音乐教学中合作研究的重要性，并提出了一些具体的合作研究策略。

通过对学生团队合作的培养，论文强调了音乐教学对学生协作能力的促进作用。

4. 音乐教学中的创造性思维培养
本篇论文研究了如何在音乐教学中培养学生的创造性思维。

论文介绍了创造性思维的培养方法和重要性，并提出了一些教学策略和实践案例。

5. 音乐欣赏教学的有效策略
这篇论文总结了音乐欣赏教学的有效策略。

论文介绍了音乐欣赏的重要性、目标和评价方法，并提供了一些具体的教学策略，以促进学生的音乐理解和欣赏能力的发展。

6. 科技在音乐教学中的应用与探索
本篇论文研究了科技在音乐教学中的应用与探索。

论文介绍了音乐教学中常用的科技工具和应用案例，并提出了如何有效地将科技融入音乐教学的建议和策略。

以上是六篇初中音乐教学论文的经典范文，涵盖了音乐教学中的各个重要方面。

希望能为初中音乐教学的研究和实践提供一定的参考和指导。

论初中音乐教学中学生能力的培养

一
如何，只要学生大胆参与，老师都应该给予鼓励和表扬。评价语言要自然、真诚，用我们亲切的评价语言去感染学生，去鼓励学生。
三、积极培养学生用不同语言表现音乐的奇妙的乐器。同学要做到正确科学的发声并利用好嗓音这件乐器表现音乐，首先要了解发声原理。声带在气体的冲击下产生振动然后声带振动发出声音，经过胸腔、咽腔、喉和口以及鼻腔和头腔的共鸣来发出响亮和动听的声音。音质、音色以及演唱能力都是由共鸣腔体调节出来的结果。无论是 “ 民族 ” 唱法还是 “ 美声 ”唱法，只要是能唱出美妙动听的歌声就是好方法，切忌乱模仿，压着嗓子唱歌，唱出一身的毛病。
学术争鸣
论初中音乐教学中学生能力的培养
苏灵杰甘肃省甘南州Ｉ临潭县回民中学甘肃甘南７４７０００
摘要：音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面，具有其他学科所不具备的优势。在传统的音乐教学中，学生学习音乐的途径完全是建立 “ 一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了唱歌技能和技巧训练而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完
四、积极培养学生的想像、思维能力
音乐和文字不同，文字表达明确的概念和具体的思想，而音乐则是通过人们的感知，使人们对作品所塑造的形象产生联想、想像，引起共鸣来达到目的。可见，音乐教学在发展学生想像力方面的作用是独特而明显的。通过视唱、欣赏音乐，不但训练、提高了学生的视觉、听觉能力，而且，学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想像、记忆、情感等心理活动也非常活跃，这些都有助于思维能力的培养。例如我在音乐课上创设舞台，展示自我，在设计 “ 小小舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱、尽情地跳，把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮，让学生在无拘无束中展示自己的才能。如在教唱《青春舞曲》时，我和同学们共同在优美动听的音乐伴奏下跳起了新疆舞。再如，七年级新教材中的《游击队歌》，教师也可以提示学生积极思考进行创编，用肢体语言把机智勇敢的游击队员表现出来，使学生在律动中充分感受创作的成功感。

初中音乐教学中学生能力的培养

初中音乐教学中学生能力的培养音乐，作为一门特殊的艺术，它在发展学生智力，培养学生审美能力，培养学生全面素质能力中具有特殊的学科优势。

传统模式的音乐教学，只注重了让学生会唱歌曲，好一点的是让学生学会唱歌，让学生掌握了一定的唱歌技能和技巧，却完全忘记了音乐中最重要的东西，那就是音乐中艺术形象的趣味性、完整性，最终的结果是教师学生激情全无，兴趣尽失。

这样的教学现状是不容乐观的，作为初中音乐教师，就是要把培养学生音乐的各种能力作为音乐教学中的一项重要任务来抓，培养学生学习音乐的兴趣，培养学生感受音乐的能力，鉴赏音乐的能力，培养学生情感，让学生在感受音乐的同时表现音乐。

一.初中音乐教学中培养学生情感能力音乐教学具有很强的情感化和审美化，而情感则是其最重要的标志，音乐是一-门艺术, 是一门充满情感的艺术，这种带有情感的艺术比其它的艺术能让人更快更直接地深入人们的心中，深入人们的情感世界里。

而在音乐教学中，最活跃的因素就是情感因素，我们就应该在音乐教学中牢牢把握情感性这个原则，以情感激发为手段，点燃学生情感的火花，让学生能够迅速激起情感并进入审美的意境，对于音乐的审美，是从感知音乐的审美对象开始的，而在审美的感知中就必须要带有情感因素。

我们经常会有这样的感受，不同歌曲，它们的不同的节奏、不同的旋律、不同的力度、不一样的速度变化，带给我们聆听者、感受者的，发表文章都着不一样的感受。

音乐教学中，让学生聆听、欣赏完一首歌曲，可以让学生因为纯粹的学歌唱厌倦心理得以消除，还能够很好地激发学生对学习音乐的兴趣和好奇心，更加有助于学生学唱的欲望，让学生能够更主动，更加持久地投入到音乐的学习中。

例如:在教学歌曲《念故乡》时，我并没有花太多的时间去给学生讲解歌曲的背景和特点，也没有给学生讲述歌曲表达的情绪，而是直接通过多媒体播放这首歌曲，让学生自主聆听和欣赏，在学生在听赏的过程中，体会和感受作者那种孤独、悲哀和思念家乡的情绪,并在欣赏结束后，与学生共同讨论、分析音乐作品的处理方法和表现手段,这样的方法，独特的教学思路，让学生觉得新颖好奇，能够激发学生的学习热情和学习兴趣，从而培养学生的音乐情感能力。

浅析初中音乐教学中学生创新能力的培养

浅析初中音乐教学中学生创新能力的培养【摘要】初中音乐教学旨在不仅传授音乐知识和技能，更重要的是培养学生的创新能力。

本文从音乐教学中培养学生创新能力的重要性和创新能力的重要性入手，探讨了音乐教学中如何培养学生的创新能力、创新能力的方法和途径、实践案例以及引导学生发掘自己的创新潜能等方面。

通过对学生创新能力的培养可以激发学生的潜力、提高学生的综合素质，对学生的未来发展具有重要意义。

而结论部分则强调初中音乐教学中培养学生创新能力的重要性，探讨如何持续推动学生创新能力的培养，并呼吁为学生创新能力的培养提供更多的资源和支持。

通过本文的探讨，可以更好地认识到音乐教学对学生创新能力的重要作用，为今后的教学实践提供一定的借鉴与参考。

【关键词】初中音乐教学、学生、创新能力、培养、重要性、方法、途径、实践案例、发掘、创新潜能、未来发展、意义、持续推动、资源、支持。

1. 引言1.1 初中音乐教学的重要性初中音乐教学在学生的全面发展中扮演着重要的角色。

音乐不仅仅是一门艺术课程，更是一种思维方式和情感表达方式。

通过音乐教学，学生可以培养自己的审美情趣、艺术修养和情感智慧，进一步提高他们的综合素质。

初中音乐教学有助于学生的情感表达和沟通能力的培养。

音乐是一种表达情感的工具，通过音乐的学习和演奏，学生可以更好地表达自己的情感，培养自己的情感智慧和情感交流能力。

音乐教学也能够促进学生的创造力和想象力的发展。

音乐不仅是一门技艺，更是一门艺术，学生在学习音乐的过程中可以通过创作和演绎来丰富自己的创造力和想象力。

通过音乐教学，学生可以培养自己的团队合作意识和沟通能力。

合唱、合奏等活动可以让学生学会与他人合作、相互协调，培养团队合作精神和集体荣誉感。

初中音乐教学对学生的全面发展具有积极的促进作用，不仅可以提高学生的审美情趣和艺术修养，更可以促进学生的创造力、想象力、团队合作意识等方面的发展。

初中音乐教学的重要性不容忽视。

1.2 学生创新能力的重要性学生创新能力的重要性在初中音乐教学中占据着重要的地位。

试论初中音乐课堂中学生歌唱能力的培养

试论初中音乐课堂中学生歌唱能力的培养初中音乐课堂是培养学生音乐素养的重要场所，而歌唱能力作为音乐素养的重要组成部分，在初中音乐课堂中更是需要得到重视和培养。

歌唱能力的培养不仅可以丰富学生的音乐修养，还可以提高学生的表达能力和情感表达能力，在初中音乐课堂中如何有效地培养学生的歌唱能力成为了教师们共同关心的问题。

本文将试论初中音乐课堂中学生歌唱能力的培养，并提出相应的培养策略。

一、培养学生的音乐素养音乐是一门艺术，有其自身的艺术规律和表现形式，而歌唱作为音乐的重要表现形式之一，需要借助学生良好的音乐素养来进行表达。

要培养学生的歌唱能力，首先需要培养学生的音乐素养。

音乐素养包括对音乐的基本认识、基本技能和表现能力，而对音乐的基本认识是音乐素养的基石。

在初中音乐课堂中，教师可以通过音乐知识的讲解和音乐作品的欣赏来培养学生对音乐的基本认识，使其了解音乐的起源、发展和基本要素，增强对音乐的理解和感受能力。

通过教学示范和学生实践，培养学生的基本技能，如声音的发声、音准的掌握、节奏的把握等，以及通过学生歌唱表演来锻炼学生的表现能力，使其具备一定的表演素质和表现能力。

只有通过全面的音乐素养培养，学生才能够具备歌唱能力的基础，才能够在歌唱表演中得心应手。

二、激发学生的歌唱热情在培养学生歌唱能力的过程中，激发学生的歌唱热情是至关重要的。

歌唱是一种情感和表达的艺术形式，必须要有情感的投入和真挚的表达才能够达到艺术效果。

很多学生在歌唱时往往缺乏主动性和热情，这就需要教师在教学过程中引导学生，激发其歌唱的热情。

教师可以通过与学生进行沟通交流，了解学生的音乐兴趣和爱好，引导学生找到适合自己的音乐作品进行歌唱，让学生在歌唱中体验到音乐的魅力和快乐，增强学生的音乐情感，激发其歌唱的热情。

教师还可以通过音乐作品的欣赏和音乐活动的组织，营造积极向上的音乐氛围，激发学生对音乐的热爱和追求，让学生自觉地投入到歌唱的练习和表演中去。

三、注重歌唱技巧的培养四、开展歌唱活动和比赛开展歌唱活动和比赛是培养学生歌唱能力的有效途径之一。

浅谈音乐教学中学生综合素质能力的培养

浅谈音乐教学中学生综合素质能力的培养内容摘要：本文结合教学中的实例阐述了在教学中如何促进学生个性发展，提高学生学习的参与意识和和创作意识；提高他们的听觉、表演、审美、创新等综合素质能力。

在教学中，要建立民主、平等的师生关系，突出学生的主体地位，激发和培养学生的学习兴趣；要精心设计教学过程，创新教学方法、手段，创设良好音乐课堂氛围；要巧妙利用多媒体等现代教学设备增加信息量；要善于评价，把全体学生的普遍和发展不同个性有机结合。

关键词：主体地位、创设环境、多媒体、评价。

教育是知识创新，传播和应用的主要基地，也是培育创新精神和创新人才的摇篮。

音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。

当今，本着深化教育改革、全面推进素质教育的基本精神，音乐课也提出了更合理、更科学、更有利于学生综合素质提高的课程目标、内容标准。

在音乐教育改革的东风下，我们音乐教师正不断充实自己，提高自身素质，可又如何跟上时代要求，能更好的完成教务呢？下面谈谈我在教学中，为促进学生个性发展，提高学生学习的参与意识和创作意识；提高他们的听觉、表演、审美、创新等综合素质能力的一些心得。

一、在音乐教学中，突出学生的主体地位教师是音乐活动的主导，是教学活动的组织者和音乐知识，技能的传授者。

传统的教学活动注重结果。

教学内容不是歌曲内容教学，就是乐理知识教学；歌曲内容教学时，教师唱一句，学生跟着唱一句，直到学生会唱就行；传授书上的乐理知识，也采用传统的“灌输式”教学模式。

这样，学生在教学中则不是主体地位，学生没有积极参与各项音乐活动，更谈不上教学过程中有师生交流。

通过这样的教学学生对音乐的兴趣根本不能得到很好的提高，更不会为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

因此，我们必须更新教育观念，在教学活动中不但要注重结果，还要注重过程，应以丰富多彩的教学内容和灵活多样的教学形式，创设充满音乐美感的课堂环境.要在教学过程建立民主、平等的师生互动关系，突出学生在教学中的主体地位，只有这样才能更好的激发和培养学生的学习兴趣，便于学生参与各项活动，便于教学过程中的师生交流。

论如何在初中音乐教学中培养学生的能力

教学反思新课程NEW CURRICULUM音乐是一种健康积极的文化艺术，我们要坚持开放的姿态，开展面向全体学生的音乐活动，将教学的重心放在培养学生创造性思维和审美等能力上，让学生享受音乐带来的精神享受和文化熏陶。

以下是本文对初中音乐教学中学生能力培养的几点探究，仅供参考。

一、丰富教学形式，锻炼学生能力在初中音乐教学中，首先教师要不断思考如何才能更好更快地完成教学目标，如何才能完成这节课的教学任务，这样才能激发学生学习的热情和欲望，在循序渐进的过程中实现教学质量的提升。

其次，要积极优化目标实施策略，改进目标实施手段，深化目标意识理念，坚持从听、动、看、唱多个角度深化目标的实施。

这就需要我们教师善于运用各种先进教学手段丰富教学形式，充分发挥多媒体设备以及游戏竞技这些教学手段的优势，多方面、多层次、多角度地深化教学的目标信息，给学生创造轻松愉快的学习环境，调动学生情绪，激发学生学习音乐的热情和兴趣，让学生学习更多的音乐知识技能，获得综合能力的提升。

例如，在学习《伏尔加船夫曲》这节课的时候，由于学生对那些人们的生活情况不太了解，因此，笔者在教学前先给学生介绍了几幅有关列宾的图片，然后要求学生谈谈自己看画的感受，这样做的目的在于让学生了解奴隶们的生活状况，将自己看图的感受和自己的情感结合起来，在无意识中引发情感的共鸣。

另外，在这种信息交流过程中学生会经常提出一些奇怪的问题，这恰恰体现了学生思维的活跃性，教师要把握住这个时机对学生进行想象能力的锻炼，增进师生交流互动，提高学生对作品的感悟能力。

再如，在学习《彩云追月》这首合奏打击乐时，老师可以将学生分成若干个学习小组，在小组长的带领下通过跺脚和拍手来模仿各种伴奏乐器，同时在这个过程中老师要加强对小组的互动指导，让学生感受音乐作品的节奏美感、旋律美感和意境美感，从而激发学生学习的积极性和主动性，发挥学生的主观能动性，促进学生审美情趣的培养。

二、利用生平事迹，培养学生能力在教学过程中，我们可以为学生讲解中外音乐家的生平事迹，这样既可以增强学生的自信心，克服音乐在学生心中的畏惧感和神秘感，激发学生学习音乐的热情和兴趣，同时，这些音乐家的故事会成为学生学习路上的精神支柱，学生会将音乐家当成自己的榜样，从而促进学生意志力的培养。