14欧洲中世纪工艺美术
欧洲中世纪工艺美术风格特征
欧洲中世纪工艺美术风格特征自西罗马帝国灭亡至文艺复兴的这段时间，史称“中世纪”。
一般认为，在欧洲美术史中，中世纪似乎是一个低落阶段，但工艺美术则是例外。
因为工艺品不仅仅是精神的产物，它还依赖于物质条件。
可以说，在中世纪艺术的各个方面中，工艺美术是取得了独特而辉煌的成就。
中世纪的工艺美术无论是制作工艺，还是装饰手法都获得了某些新的发展。
陶工艺、金属工艺、玻璃工艺，以及象牙雕刻和木工艺等无不令人注目。
中世纪的金属工艺，尤其是贵金属工艺相当发达。
这不仅是因为具有古罗马优秀的金工传统，而且揭开中世纪序幕的日耳曼人尽管文化不甚先进，但金工技艺在欧洲古代民族中却是出类拔萃的。
较之欧洲古代金属工艺，中世纪金属制品的明显特点是金属、珐琅和宝石镶嵌工艺的结合运用。
金属制作工艺特点虽然仍以传统的“錾花”和“收挑”为主，但技艺却更为熟练，特别是收挑工艺愈加精彩，浅浮雕、深浮雕式的人物、鸟兽生动工细。
中世纪金属工艺在欧洲各地区形成不尽相同的风格，另外，在漫长的1000年中，各阶段也表现出时代的艺术特征。
日耳曼人的珐琅和宝石工艺是在金属工艺上展开的。
大多用作装饰祭坛你、圣遗物箱、十字架和圣书函，带有较强的宗教性质。
此期錾花技法有两种：一是在金属片上錾出各种纹样，类似阴刻效果；二是在器物本胎包金上施錾花技法。
应该强调的是日耳曼人对于在金属器上作珐琅和宝石镶嵌是极为成功的，可以说自公元5世纪以后日耳曼人制作的宗教器物或其他装饰品，都广泛采用了这种镶嵌技法。
在拜占庭的金属工艺在铸造、雕金、錾花和镶嵌等都有相当的成就。
按金属器的艺术效果来看，可分作浅浮雕式和彩色式的两种。
总之，拜占庭的珐琅工艺在公元10世纪至12世纪间十分兴盛，运用更加广泛，圣十字架，圣遗物箱，圣书装帧，圣象障壁，以及王冠和首饰等无所不有。
哥特时期的金属工艺较之日耳曼人又有所发展，尤其是后期在金银薄板上收挑的人物、鸟兽，凹凸分明，形体准确，显示了高超的工艺技巧。
14欧洲中世纪工艺美术
主要种类：
圣遗物箱、十字架、圣书函、教堂用器皿、甲胄等
建筑装饰、室内装饰、家具装饰
圣遗物箱 安放基督教圣者遗物或骸骨的容器 中世纪工艺美术中最典型者
建筑形 造型分类 人物形 动物形
十字架
基督教标记、神的象征
寄托和浓缩了基督教的精神
一、日耳曼人的金属工艺
时间：西罗马帝国灭亡前后～哥特时期 种类：祭坛装饰、圣遗物箱、十字架、圣书函 特征：带有较强的宗教性质
尼德兰——阿尔卑斯山以北 主要产地 英国 斯堪的纳维亚 西班牙
特色品种——丝麻交织凸花厚缎 纹样题材——动植物、风景、情节性图形 装饰风格——自然主义表现与中国丝绸纹样影响的巧妙结合 纹饰华丽、设色雅致、清新活泼、东方风韵
壁毯
中世纪建筑及室内装饰的主要织物 流行时间：罗马式和哥特式时期 中心地：法国（巴黎）、尼德兰
浅浮雕（古罗马传统牙雕技法的继续） 工艺手法
线刻
风格特征：技法娴熟、高贵优雅
二、哥特时期象牙工艺
中 心 地：法国
兴盛时间：13～14世纪
种
类：宗教器物装饰、镜箱、宝石箱、乐器、刀柄
装饰题材：骑士故事、日常生活情节 特 征：细腻优美、宗教趣味淡薄、人物表现理想化
象 牙 双 连 板 拜 占 庭 式
象 牙 袖 珍 礼 拜 坛
手 掌 形 圣 遗 物 箱 哥 特 式 约 14 世 纪
嵌 饰 十 字 架 哥 特 式 奥 地 利 1360
年
青 铜 镀 金 烛 台 罗 马 式 1104 1113
年 ～ 年
圣 餐 杯
圣 女 福 柯 遗 物 箱 奥 托 曼 帝 国
第四节
象牙工艺
代表时期：拜占庭时期和哥特时期 主要品种：宗教用具、家具及日用品装饰等
欧洲中世纪时期的美术
第一节 早期基督教美术
早期的基督教美术狭义上是指古代罗马帝国末 期美术。 公元1世纪中叶，在罗马帝国统辖下的巴勒斯 坦一代诞生了一种新的宗教——基督教。 早期的基督教美术作品一般都出自教徒们之手， 为了逃避统治阶级的迫害，他们大都采用象征 的手法表现宗教内容，创造了许多神秘形象。 如：牧羊人代表耶稣，孔雀象征永恒，葡萄代 表基督教，船表示教堂等。
哥特式雕刻 早期雕刻与建筑依附，动态单一，形象呆板，每个雕 刻之间无联系。中后期，开始恢复古希腊罗马的表现 方式，逐渐脱离建筑结构而趋向于独立。 哥特式雕刻艺术的集中成就集中反映在法国的夏特尔 教堂。 盛期的哥特式雕刻考试恢复了从希腊到罗马的表现方 式，而他们沉思的头部显示的强有力的特点又具有哥 特式雕刻的精神，被称为“哥特式写实主义”风格。 哥特式绘画，主要成就体现在玻璃镶嵌画、手抄本圣 经插图中。代表人物：林布尔兄弟。
11世纪晚期，罗马式建筑在法国达到了盛期。 法国南部图卢兹的盛赛尔宁教堂。（罗马式风 格的开始） 风格形成标志——英国杜勒姆教堂 （采用和 交叉肋拱与尖拱的结合） 意大利罗马式建筑杰出代表——托斯坎纳的比 萨教堂建筑群（罗马风建筑的另一个创新是钟 楼组合到教堂建筑中。）
第五节征。 晚期哥特式建筑及其矫饰浮夸。代表，意大利 米兰大教堂。
比萨教堂建筑群 返回
英国杜勒姆教堂 返回
哥 特 式 建 筑
返回
意大利米兰大教堂 返回
《科隆大教堂》 返回
巴 黎 圣 母 院
返回
《善良的牧羊人》 返回
加冕福音书
艾伯总主教福音书
返回
圣索菲亚大教堂
中世纪美术工艺
哥特式建筑艺术
哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗 户及绘有圣经故事的花窗玻璃。在设计中利用尖 肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻盈修长 的飞天感。新的框架结构以增加支撑顶部的力量， 使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空 阔空间，常结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内 产生一种浓厚的宗教气氛。
中世纪美术工艺
陶工艺
中世纪美术工艺
彩釉格子纹陶钵
中世纪美术工艺
白地彩绘陶
公元9世纪 拜占庭白色陶器多采用罗马 时代浮雕制陶的模印浮雕的装饰形式 再施 挂釉色而成 后来则直接在白色素胎上描绘 彩色 模印浮雕的装饰多是简单的十字架纹 样 鸟兽纹样。
造型
1.盘 钵 杯 壶 碗以及西长足的器皿等 2.教会或其他建筑室内装饰用的陶板 圣像 或者 壁画边框以及陶制的圣像等
彩色玻璃镶嵌画。 装饰地板、墙壁、廊柱是五颜六色的大理石，
柱头、拱门、飞檐等处以雕花装饰，圆顶的边缘时40具吊灯，教
坛上镶有象牙、银和玉石，大主教的宝座以纯银制成，祭坛上悬
挂着丝与金银混织的窗帘，上有皇帝和皇后接受基督和玛利亚祝
福的画像。 在17世纪圣彼得大教堂完成前，一直是世界
上最大的教堂。
中世纪美术工艺
中世纪美术工艺
三，剔刻装饰陶器
中世纪美术工艺
色彩：黄色，绿色透明面釉 风格：刻画生动，具有浓郁的生活情趣，单纯,和谐， 质朴无华。
中世纪美术工艺
欧洲中世纪的工艺美术
中世纪美术工艺
时间：约公元五世纪---十四世纪 时代特点：基督教成为封建统治的有力支柱和 人们精神生活的寄托， 审美思想：“上帝就是美，美就是上帝。” 工艺美术的特征：带着明显的宗教性质。 工艺美术的成就： 1，独特而辉煌 2，欧洲 各国都各具特色 3，制作工艺和装饰手法或得新发展
欧洲中世纪工艺美术讲课版
壁毯
中世纪建筑及室内装饰的主要织物 流行时间：罗马式和哥特式时期 中心地：法国（巴黎）、尼德兰
“
天 使 报 喜 ” 和 “ 基 督 受 难 ” 织 物
意 大 利
达芬奇
祭坛上的刺绣装饰 比利时 15世纪 维也纳艺术史博物馆收藏
丝 绸 织 物
教
堂
举
行 宗
约
14
教 仪 式
世 纪
用 的 大 型 装 饰 幕 布
象 牙 袖 珍 礼 拜 坛
马 克 西 米 安 主 教 之 座
意 大 利 拉 文 纳 拜 占 庭 式 公 元 世 纪
6
包 银 象 牙 饰 盒 英 国
世 纪 － 世 纪
13
14
象 牙 主 教 权 杖 饰 头 英 国
世 纪
12
角 笛 象 牙 、 银 、 烧 蓝 英 国
世 纪
14
第五节 木工艺
主要种类：家具 风格特征：装饰手法写实，但具程式化倾向 分期：罗马式时期、哥特式时期
主要种类： 圣遗物箱、十字架、圣书函、教堂用器皿、甲胄等 建筑装饰、室内装饰、家具装饰
圣遗物箱 安放基督教圣者遗物或骸骨的容器 中世纪工艺美术中最典型者
建筑形 造型分类 人物形
动物形
圣 遗 物 箱
铜
约
1150 ~1180
胚
珐
琅
年
、
木
、
镀
年
金
、
伦
象
敦
牙
维
多
德
利
国
亚
和
阿
尔
伯
特
博
物
馆
收
藏
索菲亚大教堂
查 士 丁 尼 大 帝 像
外国工艺美术史(3篇)
第1篇一、引言工艺美术，是指以手工技艺为主，结合审美和实用功能，制作出具有独特艺术价值的物品。
它历史悠久，源远流长，是人类文明的重要组成部分。
本文将简要介绍外国工艺美术史的发展历程，以期为广大读者提供一个宏观的视角。
二、古代工艺美术1. 古埃及工艺美术古埃及工艺美术起源于公元前3100年左右，历经几千年的发展，形成了独特的艺术风格。
其代表性作品有木雕、石雕、金银器、玻璃器等。
古埃及工艺美术注重形式与功能的结合，体现了宗教信仰和等级制度。
2. 古希腊工艺美术古希腊工艺美术起源于公元前8世纪，其特点是形式优美、比例和谐。
代表性作品有雕塑、陶器、金属器等。
古希腊工艺美术注重对人体美的表现，以及对自然界和神话传说的描绘。
3. 古罗马工艺美术古罗马工艺美术继承了古希腊的艺术传统，并在其基础上进行了创新。
其代表性作品有建筑、雕塑、陶器、玻璃器等。
古罗马工艺美术注重实用性与装饰性的结合，体现了罗马帝国的辉煌与奢华。
三、中世纪工艺美术1. 欧洲中世纪工艺美术中世纪欧洲工艺美术以哥特式建筑和文艺复兴时期的绘画、雕塑为代表。
其特点是神秘、庄重、装饰性强。
代表性作品有哥特式教堂、文艺复兴时期的绘画、雕塑等。
2. 汉斯·梅姆林汉斯·梅姆林是中世纪欧洲著名的金银器工匠，他的作品以精湛的技艺和精美的装饰而著称。
四、文艺复兴与巴洛克时期工艺美术1. 文艺复兴时期工艺美术文艺复兴时期工艺美术注重人文主义精神，强调人的价值和尊严。
其代表性作品有家具、陶瓷、玻璃器等。
意大利、法国、荷兰等国的工艺品尤为出色。
2. 巴洛克时期工艺美术巴洛克时期工艺美术以豪华、夸张、动感为特点。
其代表性作品有家具、陶瓷、玻璃器、金属器等。
这一时期的工艺品在装饰上追求繁复、华丽。
五、近现代工艺美术1. 工业革命时期工艺美术工业革命时期，工艺美术逐渐从手工艺向机器生产转变。
这一时期的代表性作品有陶瓷、玻璃器、金属器等。
英国、德国等国的工艺品在质量和设计上取得了显著成就。
外国工艺美术史 第十二章 欧洲中世纪工艺美术
法国哥特时期的金属工 艺则以制作圣母像为优 势。圣母的造型生动， 做工精细，显示了很高 的工艺水平。现藏卢浮 宫的《圣母子》（图 12-5）即为典型例作
第四节 象牙工艺
欧洲中世纪的象牙工艺十分兴盛，不仅品种丰富多彩，而 且表现出极高的工艺水平。中世纪的象牙工艺以拜占庭和 哥特时期为代表。在拜占庭时期象牙工艺与珐琅工艺占有 同等重要的地位，不少作坊直接受宫廷或教会的控制，因 此单纯的牙雕摆件很少，多是作为圣遗物箱、圣瓶盒、圣 书函或二连、三连圣像板的雕刻装饰。装饰题材最初受东 方艺术的影响，出现过一些花鸟或几何纹样，后来渐以宗 教故事和宗教人物为主，在圣像破坏运动 a 期间也有象征 性的动植物形象的表现。工艺手法上以浅浮雕为主，是古 罗马传统牙雕技法的继续，线刻朝，铅釉陶器得到发展。人们逐渐 从使用赤陶3转向喜爱白地陶器。 ·白地多彩陶器在拜占庭马其顿时代很发达，并流行于广阔的帝国境 内。中世纪拜占庭帝国领土和势力范围空前广大，其文化艺术也取得 了辉煌的成果。拜占庭陶器得到很大发展，形成鲜明的艺术风格。 ·从装饰技法上分析，陶制器皿的彩绘装饰首先以黑或褐色勾出纹样 轮廓，再添入茶、黄、绿、红、青等色，烧成后出现微妙的色彩变化， 形成丰富的色调。这样，丰富的色彩与洁白的质地互相映衬，产生富 丽而洁净的装饰效果。有时还使用金、银等色，但更多是以浅茶色代 替金色。有时仅仅用白和黑装饰器物的内侧，而外侧则采用刻线纹样 并施挂绿釉。 ·用于建筑上作装饰的白地多彩陶板，现存最早的实物是拜占庭皇帝 西蒙一世（893—927年在位）为重建首都制作的。 ·大约在11世纪，拜占庭出现了一种新型陶工艺，其制作方法是：先 用赤褐色黏土制成坯体，然后施挂白色化妆土，再进行剔刻装饰，使 纹样产生红白对比，最后浸罩透明铅釉烧制。这种剔刻技法来自中东 地区，在拜占庭时期得到普及。
中世纪工艺美术
中世纪工艺美术Art & Craft of Middle Ages概述⏹时间：476年西罗马帝国灭亡——14世纪文艺复兴运动。
⏹阶段：黑暗时期（Dark Ages）罗马风式（Romanesque）——西欧哥特式（Gothic）拜占庭帝国（Byzantine Empire）——东欧基督教⏹基督教（Christianity）指信仰耶稣基督的教派，2世纪初从犹太教分离出来。
⏹现分为东正教、天主教和耶稣教三大教派。
⏹目前世界上影响最大的宗教，教徒约15亿人。
罗马的灭亡⏹313年，米兰赦令，基督教取得合法地位。
⏹330年，君士坦丁堡建立，帝国中心转移。
⏹395年，东、西罗马帝国分裂，帝国灭亡前兆。
⏹476年，西罗马帝国灭亡，古典时代的终结。
拜占庭帝国工艺美术⏹延续古典主义的深度空间造型手法。
⏹对光与色的充分运用。
⏹善于营造辉煌的视觉效果。
风格来源⏹本质核心——基督教文化⏹精神气质——东方艺术拜占庭艺术风格⏹表现形式——希腊化艺术象牙双连板⏹4~6世纪，出现献给执政官的可折合双连板雕刻品⏹到拜占庭帝国，发展为献给帝王的宗教礼仪用品⏹一般用来置于祭坛后作屏风的装饰，保持着严格的对称黑暗时期工艺美术⏹时间：公元476年西罗马灭亡——公元1000年。
⏹地中海文化与日耳曼文化、北欧维京文化、草原文化、东方文化在冲撞中融合。
蛮族入侵浪潮⏹第一轮浪潮：公元5~6世纪前后东、西哥特人、法兰克人、匈奴人⏹第二轮浪潮：公元8~10世纪前后阿拉伯、北欧维京人、匈牙利人英伦三岛工艺美术⏹爱尔兰本土克尔特人工艺美术⏹侵入英格兰的盎格鲁-撒克逊人工艺美术⏹诺森伯里亚文艺复兴与“爱尔兰-撒克逊艺术”⏹维京人入侵后的“温彻斯特风格”加洛林文艺复兴工艺美术⏹加洛林王朝（Carolingian Empire）：法兰克国王查理曼（Charlemagne，768—814）⏹目标：恢复罗马帝国辉煌⏹发展中心：宫廷⏹风格特点：创作上表现出对古典主义的兴趣维京人（Viking）工艺美术⏹布尔风格（840~980）奥斯陆船葬⏹耶灵风格（870~1000）耶灵石⏹曼门风格（960~1020）班堡珍宝盒⏹灵厄里克风格（986~1090）青铜风向标⏹乌尔尼斯风格（11世纪以后）教堂的木雕装饰奥托（Otto）文艺复兴工艺美术⏹962年奥托一世（Otto the Great）加冕称帝，神圣罗马帝国建立⏹目标：恢复加洛林时代的辉煌⏹发展中心：基督教会⏹工艺成就：书籍装饰——引入叙事性绘画罗马风式工艺美术⏹罗马风式（Romanesque），1825年使用，指的是罗马语系各个国家的艺术样式。
(完整版)14欧洲中世纪工艺美术
装饰技法：
1. 錾花
在金属片上錾出各种纹样，类似阴刻效果 在器物本胎包金（或银、铜镀金）上施錾花技法
2. 金银丝细工 3. 金银错 4. 宝石镶嵌
二、拜占庭的金属工艺
技法：铸造、雕金、錾花、镶嵌
浮雕式——在金、银、铜工件上作錾花装饰 种类
色彩式——在金或铜板上按照设计的图形，涂上 透明或不透明的玻璃质色粉，在烧制磨光而成
三、哥特时期的金属工艺
技术发展：金银薄板上收挑的人物、动物形体准确、凸凹分明 装饰技法：在浮雕式形象上施以半透明状的珐琅 珐琅工艺：在铜胎上雕金涂粉，然后烧制，称为“珐琅——镶嵌” 代表作品：圣母像
四、青铜工艺
圆雕人像 教堂大门 立柱 洗礼盘 吊灯 烛台
阿 尔 弗 雷 德 大 帝 的 珠 宝 世 纪 ～ 世 纪
世 纪
用 的 大 型 装 饰 幕 布
英 国 维 多 利 亚 和 阿
英 国 哥 特 式
尔 伯 特 美 术 馆
收
藏
其他工艺
玛 瑙 高 脚 杯 拜 占 庭 玛 瑙 、 宝 石 、 黄 金 皇 家 宴 会 用 具
.
圣 阿 维 托 斯 神 像
石 雕 着 色
法 国
世 纪
克 罗 地 亚 博 物 馆 收 藏
6
纹饰华丽、设色雅致、清新活泼、东方风韵
壁毯
中世纪建筑及室内装饰的主要织物 流行时间：罗马式和哥特式时期 中心地：法国（巴黎）、尼德兰
“
天 使 报 喜 ” 和 “ 基 督 受 难 ” 织 物
意 大 利
祭坛上的刺绣装饰 比利时 15世纪 维也纳艺术史博物馆收藏
丝 绸 织 物
教
堂
举
行 宗
约
14
欧洲中世纪工艺美术
欧洲中世纪工艺美术中世纪：欧洲历史上的古代与文艺复兴之间的时期，通常被认为是自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期。
文艺复兴时期的意大利人为了反对宗教神权的统治，推崇古希腊罗马的文化传统，并且认为从罗马帝国覆灭之后到文艺复兴之间的历史是野蛮黑暗的时代，是处于文明与复兴之间的时代，故称“中世纪”，后来这一名称被历史学家沿袭下来。
在欧洲中世纪文化中，基督教的影响有统治地位，决定了当时的社会生活方式和社会意识形态，艺术也不可避免地具有浓厚的宗教色彩，充当着上帝与教会的代言人的角色。
因此，也有人将欧洲中世纪艺术称为基督教艺术。
中世纪的艺术仍然丰富多彩，是多种文化源流的综合，并为近代欧洲文化艺术的发展奠定了基础。
基督教起源于中东，当它作为一种文化形态在欧洲确立时，也带来了东方的一些文化特征。
同时，古罗马的文化传统，尤其在建筑、雕刻和绘画等式样上，有一个漫长的融合改造的过程。
最后，基督教在地中海沿岸确立之后，在向西欧扩展的过程中，又吸收了当地的文化成分，即所谓“蛮族艺术”，产生了一些新的样式，到公元10世纪前后，才形成了相对统一的基督教艺术风格。
因此，欧洲中世纪艺术不能单纯理解为宗教艺术，而是在东方文化、古希腊罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术。
中世纪是一个基督教盛行和罗马天主教会主宰社会的时期，基督教的婚姻观念和性观念统治了当时欧洲的与性有关的一切活动。
宗教禁欲主义这一特点被统治阶级利用了，因为否定性欲、否定对今世幸福和快乐的追求，民众就不会奋起反对压迫和剥削，统治阶级的地位就巩固了。
在这种思想指导下，教会利用所掌握的权利，强制推行教士独身制和苦修制，教徒们禁绝性行为，基督教反对性甚至发展到反对婚姻。
一、早期基督教美术（公元2世纪—5世纪）公元313年，罗马皇帝君士坦丁颁布米兰敕令，承认基督教的合法地位，并宣布这一曾经长期遭到罗马帝国镇压的新宗教为国教。
这时的罗马帝国已处于分崩离析的前夜，基督教作为下层人民的信仰和意识，为结束古罗马的千年帝国起了推波助澜的作用，取得了合法地位之后，又作为统治者的工具来控制人民的思想。
欧洲中世纪的手工艺设计
学 习 内 容 纲 要
1、概述 2、中世纪艺术历史分期 3、中世纪的手工艺设计 4、小结
1.概 述
时间：西罗马帝国灭亡～文艺复兴
（约公元5世纪～公元14世纪）
时代特点：
基督教成为封建统治的有力支柱和人们精 神生活的寄托 审美思想：“上帝就是美，美就是上帝。”
基督教 （Christianity）
“马克西米安宝座”
的椅子、
2.3、早期中世纪风格------蛮族艺术、加洛林 文艺复兴和奥托时期（公元5世纪---10世纪）
蛮族艺术:发挥了原 始民族固有的天真 质朴、无拘无束的 创造精神。
加洛林文艺复兴: 以宫廷为中心形 成复兴古代文化 的热潮
奥托风格:962年德国国
王奥托一世建立了神圣罗 马帝国使中欧文化艺术得 到了发展，史称奥托风格.
2.5、哥特式美术（公元13---15 世纪）
哥特，原为参加覆灭古罗马帝国的一个日耳
曼民族，其称谓含有粗俗、野蛮的意思。它是文 艺复兴时期的欧洲人，因厌恶中世纪的黑暗而 “赠”给中世纪建筑的。
• 哥特式建筑的总体 风格特点：
空灵、纤瘦、高耸、 尖峭。
直接反映了中世纪新的
结构技术和浓厚的宗教
意识。
术品（如圣物盒、十字架、圣书函等）得到了空前的 发展，取得了独特而辉煌的成就，与当时衰落的纯艺 术（雕刻、绘画）形成了鲜明的对照
三、在神学思想的影响下，在教权的统治下，欧洲中世 纪的美术反映了当时特有的审美观念，强调神圣和 威严，其基调是低沉而凝重的，表现出冷峻而肃穆、庄 严而压抑的气息
四、中世纪美术与人们的精神生活的联系更为密切。
• 2.4、罗马式美术（公 元10世纪--12世纪）
• 这个时期的建筑为了追求 更壮观的效果，普遍采取类似 古罗马的拱顶和梁柱结合的体 系，并大量采用罗马时代的纪 念碑式的雕刻来装饰教堂，因 此被称为“罗马式”
欧洲中世纪的设计
• 哥特式 • 从12到14世纪之间，在欧洲阿尔卑斯山的北麓，有一 种以精雕细琢与华丽的镂花玻璃窗构成的新教堂建筑 艺术样式。这就是“哥特式风格”。哥特式风格的特 点是以尖顶拱卷和垂直线为主，高耸、富丽而精致。 • 哥特式家具多类似于建筑物的设计，高耸的椅背带有 烛柱式的尖顶。椅背的中部或顶盖的眉沿均由细密的 拱卷透雕或浮雕装饰。椅的下部并不是都用脚柱来支 撑，可以看到许多类似箱子的形式，门框透雕内嵌饰 着镜板，这种装饰风格与以稳定沉重为基调的建筑物 结合，使空间似乎变得失去重量，加之满镶彩色玻璃 大窗的采光直射，使人产生飘渺虚幻，向往天堂的情 绪。
•
•
*古典主义设计风格
• 17世纪欧洲的中心：法国路易十四王国 （君主制的权威）建立伟大的风格 • 凡尔赛宫与园林（园林的几何分割人工 雕凿为主要手法，欧洲园林之经典） • 设计简洁 和谐 合理以及纪念意义，客观 理性，平稳沉静。 *古典主义与巴洛克的混合运用以及区别。
• 新古典主义 • 新古典主义风格的家具发展，主要分有两个阶 段，一是18世纪后半期以法国为代表的路易十 四式，其他有英国的亚当兄弟式、谢拉顿式等。 另一个是盛行于19世纪前期以法国执政内阁和 帝政式家具为代表。其他主要有英国的摄政式、 美国的林肯、法夫式等。新古典主义风格主要 特征表现为做工考究，造型精炼而朴素，以直 线为基调不作过密的细部装饰，以直角为主体， 追求整体比例的和谐与呼应。装饰图案主要以 玫瑰花饰，花束和丝带、杯形等相结合的物品 被系上美丽的花结。
文艺复兴时期的设计
• 14-16世纪， 以人和自然的主题，继承发 扬古罗马希腊文化 • 科学技术以及理性的光芒， （机械设计的热情，为人谋福利的功能， 更大的自由度) *16世纪初，意 德 开始有设计图案书籍的 印刷发行 艺术与工艺的分离，设计与生产的分离
中世纪美术
长窗，使教堂内产生一种浓
厚的宗教气氛。
花窗玻璃
哥特式建筑逐渐取消了台廊、楼廊，增加侧廊窗
户的面积，直至整个教堂采用大面积排窗。这些窗户
既高且大，几乎承担了墙体的功能。并应用了从阿拉
伯国家学得的彩色玻璃工艺，拼组成一幅幅五颜六色
的宗教故事，起到了向不识字的民众宣传教义的作用，
也具有很高的艺术成就。花窗玻璃以红、蓝二色为主，
的插图画和各种小型艺术等，又赋予中世纪美术以丰
富多彩的面貌。
总纲
中世纪美术
拜占庭美术 奥托美术 加洛林术 罗马美术 哥特式美术 爱尔兰-撒克逊和维金美术
拜占庭美术
拜占庭美术首先是宗教美术。拜占庭建筑是基督教教会的建筑,绘 画作品多取材于《圣经》,其形式和人物表情处理都须遵循具有神学意 义的传统模式。拜占庭美术也是封建帝国的艺术。它炫耀帝国的强大 和帝王的威严，把帝王表现为基督在尘世的代理人。拜占庭美术还被 看作东西方融合的艺术。它注重色彩的灿烂，装饰的华丽,强调人物精 神的表现。在拜占庭建筑中,大理石镶嵌画、壁画和其他艺术品的缤纷 色彩互相辉映，造成一派壮丽华贵的景象。
米兰大教堂为 哥特式知名建筑
当时人们曾称赞法国巴黎圣母院的立面， 亚眠大教堂的本堂，夏特尔大教堂的塔，兰斯 大教堂的雕刻是哥特式教堂完美的典范。德国 马尔堡的圣伊丽 莎白教堂，以3个半圆 室代 替有礼拜堂花冠的法国圣坛，并在正面结构中 采用严格的垂直处理，而且塔楼也从基础分离 获得独立，成为其后德国哥特式建筑仿效的主 要样式。英国哥特式建筑受到法国影响，但很 快形成所谓英国风格。法国教堂那种紧张上升 的趋势在英国变成一种拉长、降低、水平伸展 的形式，且更强调体积感的结构特征，同时很 注意巧妙地利用建筑物周围的自然环境。如沙 利斯伯里大教堂、林肯大教堂等都是英国哥特 式建筑的代表。此外，诸如意大利、西班牙等 地的哥特式建筑也都具有自己的特色。
中外工艺美术史大纲
《中外工艺美术史》教学大纲适用专业：艺术设计专业环艺方向课程编号：总学时：48 课内练习：32 学分：6第一部分使用说明一、课程的性质、地位和教学目标1.课程的性质、地位中外工艺美术史是艺术设计专业的基础课程，通过本课程的讲解，能够使学生了解中外的物质文化和精神文化的发展历史,通过对工艺美术作品的欣赏，使学生受到熏陶, 培养他们热爱祖国民族艺术传统并借鉴国外的工艺美术传统，热爱生活的思想情感和健康向上的审美情趣,更好的把中外传统文化融入现代设计思维当中。
2.教学目标通过本课程的学习，使学生对国内外工艺美术的起源和发展变化过程以及中外工艺美术之间的联系有大致的了解，并对各时期不同的工艺美术种类及英时代特征和艺术风格有比较准确的理解，并在实践中能运用所学知识借古鉴今，推陈出新。
二、教学要求正确理解中外工艺美术的起源与发展，深入了解各历史时期工艺美术的发展重点与特点，以及材料与加工对工艺美术的影响。
正确地掌握工艺美术在品种、造型、装饰纹、题材以及艺术风格等的特点，本课程的学习还要求理解中外传统工艺美术在现代艺术设计中的地位与影响。
掌握进行工艺美术设汁与制作所必须的相关技能。
三、实施说明1.成绩考核方法出勤考核（岀勤情况）占20%,日常考核（含沟通情况、学习态度等）占40%结课考核（结课作业质量）占40亂三者合计，90分以上为优：80-90分为良：70-80分为中，60-70分为及格，60分以下为不及格。
2.教学方法、教学手段在教学中采取理论讲授、专题讨论、主题设计创新与应用数学、案例教学、专题知识竞赛、参观学习、论文竞赛、行业调研等多种形式相结合的全方位、立体式教学模式,并结合当前的设计作品现状和学生所上的&业设汁课程进行评价和讲解。
四、课内实践环节的要求1、一所学内容的分类为专题，选取有代表性的纹样内容进行课上临墓。
2、主要包括：青铜器器型的分类图案、织绣工艺品、巴洛克时期工艺美术的代表纹样、洛可可时期工艺美术的代表纹样。
欧洲中世纪工艺美术汇总讲解
银质镀金人像形圣遗物盒 下部为十二门徒 12世纪初
景泰蓝饰板 中世纪 金属工艺精品 法国 13世纪前半期
巴 黎 卢 浮 宫 收 藏
手 掌 形 圣 遗 物 箱 哥 特 式 约
世 纪
14
一、初期拜占庭陶器 时间：4～8世纪 特点：留存少，继承罗马时代制陶传统 种类：浮雕赤陶、印纹绿釉陶
绿釉印纹陶碗 拜占庭 意大利罗马出土 4~6世纪
彩釉格子纹陶钵 拜占庭 4~6世纪 土耳其伊斯坦布尔出土
二、白地彩绘陶器 时间：9～14世纪中叶 铅釉陶器的发展（立奥王朝/8～9世纪） 白地陶器 —— 受中国唐代白瓷影响
新 教（更正教 ·*抗罗宗 ·耶稣教）
*抗议宗：抗议罗马公教， 否认罗马主教的教皇地位而得名
圣诞节— 教会规定12月25日 东正教— 2亿教徒 历法不同
其圣诞节相当于公历1月6日或7日
美学限美 ——上帝
中世纪是人类精神最自觉的时代 中世纪张扬的不是自然，而是上帝 中世纪艺术精神的最大特点——否定现世美
用途：建筑装饰
细长——用于湿壁画边缘 形制
弯曲——用于柱体装饰
装饰题材：几何纹样（螺旋纹、S连续纹、圆形纹）、植物纹样
装饰色彩：白、茶、绿、青、黄、金
三、剔刻装饰陶器
兴起： 11世纪出现的新型陶工艺 由西亚传入，拜占庭时期普及
镶嵌陶板 40.6平方厘米 13世纪 大英博物馆藏
制作技法：
赤褐色黏土制坯 施挂白色化妆土 剔刻装饰（纹样红白对比） 浸罩透明铅釉烧制
装饰技法：
1. 錾花
在金属片上錾出各种纹样，类似阴刻效果 在器物本胎包金（或银、铜镀金）上施錾花技法
2. 金银丝细工 3. 金银错 4. 宝石镶嵌
安格圣物提袋 约807年 西柏林国立博物馆藏
中世纪工艺美术分类及特点
中世纪工艺美术分类及特点
欧洲中世纪工艺美术风格独特而辉煌，其分类及特点如下：
- 金属工艺：中世纪的金属工艺尤其是贵金属工艺发达，主要以传统的錾花和收挑工艺为主，但技艺更加熟练。
同时，珐琅和宝石镶嵌工艺的结合运用也是中世纪金属制品的一大特点。
- 象牙雕刻：中世纪的象牙工艺十分兴盛，品种丰富多彩，表现出极高的工艺水平。
在装饰题材上，受东方艺术影响，最初以花鸟或几何纹样为主，后来渐以宗教故事和宗教人物为主。
在工艺手法上，以浅浮雕为主，线刻作品也时而可见。
- 木工艺：主要反映在各式家具的设计制作上。
除了拜占庭和中世纪早期日耳曼人对古传统家具的模仿以外，意大利和欧洲中、西部地区的中世纪家具可分为罗马式和哥特式两个时期。
- 玻璃工艺：欧洲中世纪的玻璃工艺也有相当成就。
总的来说，中世纪工艺美术涉及到许多不同的领域，每种工艺都有其独特的风格和特点，反映了当时的文化和审美观念。
中世纪美术
欧洲中世纪美术欧洲历史上的古代与文艺复兴之间的时期，常被认为是自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期。
从罗马帝国覆灭之后到文艺复兴之间的历史是野蛮黑暗的时代，是处于文明与复兴之间的时代，故称“中世纪”。
早期基督教美术（公元2世纪—5世纪）•在欧洲中世纪文化中，基督教的影响有统治地位，决定了当时的社会生活方式和社会意识形态，艺术也不可避免地具有浓厚的宗教色彩，充当着上帝与教会的代言人的角色。
因此，也有人将欧洲中世纪艺术称为基督教艺术。
•公元313年，罗马皇帝君士坦丁颁布米兰敕令，承认基督教的合法地位，并宣布这一曾经长期遭到罗马帝国镇压的新宗教为国教。
•基督教合法化之后，它的集会和仪式便回到了地面上，也开始兴建正式的基督教堂。
•但基督教没有自己的建筑传统，只好借用罗马现成的建筑形式。
•巴西里卡式教堂：巴西利卡（basilica）这个词来源于希腊语，原意是“王者之厅”的意思。
•巴西利卡是古罗马的一种公共建筑形式，其特点是平面呈长方形，外侧有一圈柱廊，主入口在长边，短边有耳室，采用条形拱券作屋顶。
是最初的教堂建筑风格。
•绘画：基督教还处于地下状态时,信徒们按《圣经》内容在地下墓窟的4壁和顶部画了不少壁画,手法虽较稚拙,形象却基本是仿照希腊罗马的,比如墨丘利式的“善良的牧羊人”、胜利女神式的天使等。
还有各种线条组成的圆形或方形图案,中间有花环、鸟类、四足动物,还有四季的象征物作装饰母题。
•雕塑：早期基督教雕塑，主要表现在纪念死者、寄托对来世希望的石棺雕刻上。
到4世纪,这类雕像叙事性更强，内容也丰富起来。
石棺外表往往展开以耶稣生平故事作成的饰带浮雕，直接描绘耻辱性惩罚的《磔(zhé)刑》也被象征性的荆冠和十字架代替了。
《两兄弟石棺》拜占庭美术（公元5世纪—15世纪）•拜占庭的建筑主要继承罗马风格，早期教堂建筑主要沿用罗马陵墓圆形或者多边形平面结构和万神庙式的圆穹顶。
现存伊斯坦布尔的“圣索菲亚教堂”是拜占庭建筑艺术的代表。
欧洲中世纪工艺美术
神圣罗马帝国之冠
圣遗物箱
银
特征：
圣母子像 欧洲中世纪陶工艺典型作品
三、欧洲中世纪金属工艺
特点：
金属，珐琅和宝石镶嵌工艺的结 合运用。 加工技法：
圣遗物箱 安放基督教圣者遗物或者 骸骨的容器。 造型： 建筑形 人物形 动物形
錾花和收挑手法。
色彩： 主要是红色，蓝色，黄色和绿色。
纹样：
缠枝纹，小花纹，星形纹，人物 和动物的形象。 种类： 圣遗物箱，十字架，圣书函，教 堂用器皿，甲胄等，也有建筑装 饰，室内装饰和家具装饰。 十字架 基督教的标志。也是神的 象征。 寄托和浓缩了基督教的精 神。
外国工艺美术史
欧洲中世纪工艺美术
目录 一、欧洲中世纪工艺美术概述 二、欧洲中世纪陶工艺 三、欧洲中世纪金属工艺
一、欧洲中世纪工艺美术概述
中世纪背景： 中世纪时间：西罗马帝国灭亡后到文艺复兴之间即4世纪到13世纪的一千 年。
黑暗中世纪： 1183年成立宗教裁判所： 处决异端，残酷杀戮。 11世纪到13世纪十字军东征： 由西欧封建主，意大利商人和罗 马天主教会对东部地中海沿岸各国发 动的侵略性的远征。 为讨伐异端，夺回宗教圣地耶路 撒冷。
欧洲中世纪时代特点：
基督教成为封建统治的有力支柱和人们精神生活的寄托，政教合一的教权统治（神权统治） 哲学、科学、艺术等都在神学的统领之下。
基督教
东正教
中世纪的美学特征 ： 美就是上帝 否定现世美
天主教
耶稣教 （新教）
特殊的门类： 宗教用具 祭坛装饰 圣书函 圣遗物箱 十字架
工艺美术主要门类： 陶工艺 金属工艺 玻璃工艺 象牙工艺 木工艺
二、欧洲中世纪陶工艺
最初出现的是初期拜占廷陶器 （4到8世纪）
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主要产地：君士坦丁堡
2. 中期
时间：公元12世纪中叶
装饰：剔刻技术出现——浅浮雕效果的装饰图案
色彩：白色化妆土与红色底胎映衬、纹样色调层次丰富
装饰题材：
动物
民间传说故事情节
十字架等象征基督教的纹样
主要产地： 麦西亚（保加利亚）南部 希腊的萨洛尼卡 格林特 安纳托利亚 埃菲索斯
3. 后期 时间：12世纪中叶以后 特点：装饰技艺进一步完善和提高、釉色更为多样 典型纹样：鸟纹图案——自由奔放
象 牙 双 连 板 拜 占 庭 式
象 牙 袖 珍 礼 拜 坛
包 银 象 牙 饰 盒 英 国 13 14 世 纪 － 世 纪
象 牙 主 教 权 杖 饰 头 英 国 12 世 纪
角 笛 象 牙 、 银 、 烧 蓝 英 国 14 世 纪
马 克 西 米 安 主 教 之 座 意 大 利 拉 文 纳 拜 占 庭 式 公 元 6 世 纪
欧洲中世纪工艺美术
第一节 概
述
时间：西罗马帝国灭亡～文艺复兴 （约公元5世纪～公元14世纪）
时代特点：
基督教成为封建统治的有力支柱和人们精神生活的寄托 审美思想：“上帝就是美，美就是上帝。”
基督教（Christianity）
指信仰耶稣基督的教派，2世纪初从犹太教分离出来
现分为东正教、天主教和耶稣教三大教派
嵌 饰 十 字 架 哥 特 式 奥 地 利 1360
年
青 铜 镀 金 烛 台 罗 马 式 1104 1113
年 ～ 年
银 制 镀 金 圣 爵 拜 占 庭 10 世 纪 意 大 利 威 尼 斯 藏
系 十 字 军 东 征 时 掠 夺 君 士 坦 丁 堡 的 宝 物
圣 餐 杯
圣 女 福 柯 遗 物 箱 奥 托 曼 帝 国
新技法： 木柜骨架镶接薄板
新装饰： “折叠亚麻布” 在家具平面上作折叠亚麻布或羊皮纸状的装饰
家具的地方性特点明显：
英国——结构沉重、装饰稀疏，单纯而庄重 法国——线条明晰、装饰简洁，严谨而朴素 意大利——注重雕饰（骨片和象牙镶嵌），繁缛而琐碎
总体特征：带有较少的宗教因素
罗 马 式 讲 台 约 年 1200
第四节 象牙工艺
代表时期：拜占庭时期和哥特时期 主要品种：宗教用具、家具及日用品装饰等
一、拜占庭象牙工艺
兴盛时间：
10世纪～11世纪 （马其顿王朝经济复苏和艺术繁荣时期）
主要品种： 圣遗物箱、圣瓶盒、圣书函、二连圣像板、三连圣像板
装饰题材：
宗教内容、世俗生活
初期：受东方艺术影响——花鸟、几何纹样
后期：宗教故事、宗教人物、象征性的动植物形象
色彩： 金、蓝、红等色 体现出富丽、神秘的气氛
浅浮雕（古罗马传统牙雕技法的继续） 工艺手法
线刻
风格特征：技法娴熟、高贵优雅
二、哥特时期象牙工艺
中 心 地：法国
兴盛时间：13～14世纪
种
类：宗教器物装饰、镜箱、宝石箱、乐器、刀柄
装饰题材：骑士故事、日常生活情节 特 征：细腻优美、宗教趣味淡薄、人物表现理想化
二、基督教的传播与发展极大地促进了欧洲中世纪工
艺美术的发展。特别是与宗教直接发生关系的工艺美
术品（如圣物盒、十字架、圣书函等）得到了空前的 发展，取得了独特而辉煌的成就，与当时衰落的纯艺 术（雕刻、绘画）形成了鲜明的对照
三、在神学思想的影响下，在教权的统治下，欧洲中世 纪的工艺美术反映了当时特有的审美观念，强调神圣和 威严，其基调是低沉而凝重的，表现出冷峻而肃穆、庄 严而压抑的气息
目前世界上影响最大的宗教，教徒约15亿人
阶段 黑暗时期（Dark Ages） 西欧 罗马风式（Romanesque） 哥特式（Gothic）
东欧——拜占庭帝国（Byzantine Empire）
工艺美术特征：带有明显的宗教性质
工艺美术成就： 独特而辉煌 欧洲各国都各具地方特色 制作工艺和装饰手法获得新发展
装饰题材丰富，色彩缤纷
玻 璃 圣 水 容 器 德 国 9 世 纪 克 罗 地 亚 博 物 馆 收 藏
圣 物 容 器 玻 璃 英 国 10 世 纪
法 国 夏 特 尔 教 堂 彩 绘 玻 璃 窗 13 世 纪
第七节 染织工艺
装饰纹样独具特色
1. 初期基督教时期：象征性图形——十字架、鱼、羊等 2. 拜占庭时期：写实图形——骑马、狩猎、狮子、鹫、孔雀 联珠纹、缠枝纹等 3. 罗马式时期：纹样复杂——宗教人物、大场面的情节性表现
银 质 镀 金 人 像 形 圣 遗 物 盒 下 部 为 十 二 门 徒 12 世 纪 初
圣 遗 物 箱 铜 胚 珐 琅 、 木 、 镀 金 、 象 牙 德 国 约 1150 ~1180 年
年 伦 敦 维 多 利 亚 和 阿 尔 伯 特 博 物 馆 收 藏
圣 人 遗 物 箱 哥 特 式 黄 金 珠 宝 珐 琅 法 国 巴 黎 约 1400 年 四 周 雕 刻 《 最 后 的 审 判 》 情 景
银 制 镀 金 香 炉 英 国 14 世 纪 中 期
景 泰 蓝 饰 板 中 世 纪 金 属 工 艺 精 品 法 国 13 世 纪 前 半 期
巴 黎 卢 浮 宫 收 藏
神 圣 罗 马 帝 国 之 冠 德 国 962 年 维 也 纳 艺 术 史 博 物 馆 收 藏
铜 制 权 杖 头
十 字 架 圣 坛 973 982 年 ～ 年 艾 森 的 大 教 堂 宝 库 收 藏
第五节 木工艺
主要种类：家具
风格特征：装饰手法写实，但具程式化倾向
分期：罗马式时期、哥特式时期
一、罗马式时期
主要特色：朴素无华的装饰风格 装饰手法：薄木雕刻、纹样单纯、简洁、明快 装饰题材：动植物纹样
特
点：对古代家具的摹仿——旋木式样的运用
常见种类：贮藏箱柜
二、哥特式时期
流行时间：12世纪后半期～15世纪初 风格特征：采用尖拱形雕刻装饰，反映了教堂建筑特色的影响 流行家具：食器柜、大型碗橱、珍宝箱、桌子、座椅
玻璃器皿
种类：酒水杯、圣水容器、圣遗物罐等
特征：造型单纯坚挺，装饰庄重大方，与宗教有直接关系
彩绘玻璃窗
制作技法： 先用铅条编连成各种抽象轮廓 再用小块玻璃镶嵌彩绘而成
主要色彩：红、蓝、紫 风格特征：带有单线平涂似的绘画意趣
罗马式时期：淡色或无色玻璃，纹样简明 （抽象纹样或植物纹样） 盛行时期
哥特式时期：窗户面积加大
三、哥特时期的金属工艺
技术发展：金银薄板上收挑的人物、动物形体准确、凸凹分明 装饰技法：在浮雕式形象上施以半透明状的珐琅
珐琅工艺：在铜胎上雕金涂粉，然后烧制，称为“珐琅——镶嵌”
代表作品：圣母像
圆雕人像 教堂大门 四、青铜工艺 立柱
洗礼盘
吊灯
烛台
阿 尔 弗 雷 德 大 帝 的 珠 宝 9 11 世 纪 ～ 世 纪
4. 哥特式时期——中世纪织物工艺的繁盛阶段 意大利——卢卡（Lucca）、威尼斯
法国—的纳维亚 西班牙
特色品种——丝麻交织凸花厚缎 纹样题材——动植物、风景、情节性图形 装饰风格——自然主义表现与中国丝绸纹样影响的巧妙结合 纹饰华丽、设色雅致、清新活泼、东方风韵
主要门类：
陶工艺、金属工艺、玻璃工艺、象牙工艺、木工艺
特殊门类：
宗教工艺美术品 （祭坛装饰、圣书函、圣遗物箱、十字架等）
第二节 陶工艺
代表地区：拜占庭（Byzantine）帝国
一、初期拜占庭陶器 时间：4世纪～8世纪 特点：留存少、继承罗马时代制陶传统 种类：浮雕赤陶、印纹绿釉陶 影响当时的美索不达米亚、帕提亚和其他伊斯兰地区
装饰技法：
在金属片上錾出各种纹样，类似阴刻效果
1. 錾花
在器物本胎包金（或银、铜镀金）上施錾花技法
2. 金银丝细工 3. 金银错 4. 宝石镶嵌
二、拜占庭的金属工艺
技法：铸造、雕金、錾花、镶嵌
浮雕式——在金、银、铜工件上作錾花装饰 种类 色彩式——在金或铜板上按照设计的图形，涂上 透明或不透明的玻璃质色粉，在烧制磨光而成
壁毯
中世纪建筑及室内装饰的主要织物 流行时间：罗马式和哥特式时期 中心地：法国（巴黎）、尼德兰
“ 天 使 报 喜 ” 和 “ 基 督 受 难 ” 织 物 意 大 利
祭坛上的刺绣装饰 比利时 15世纪 维也纳艺术史博物馆收藏
丝 绸 织 物 教 堂 举 行 宗 教 仪 式 用 的 大 型 装 饰 幕 布 英 国 哥 特 式
风格：
白地与丰富色调相映衬——富丽而洁净的装饰效果
“罗德斯形式” 出现红色的白地多彩陶器 多产于土耳其依兹尼克（Iznik） 纹样中出现红色是拜占庭陶器的显著特征
白地多彩陶板
时间：9世纪～15世纪
用途：建筑装饰
细长——用于湿壁画边缘 形制 弯曲——用于柱体装饰 装饰题材：几何纹样（螺旋纹、S连续纹、圆形纹）、植物纹样 装饰色彩：白、茶、绿、青、黄、金
三、剔刻装饰陶器
兴起：
11世纪出现的新型陶工艺 由西亚传入，拜占庭时期普及
制作技法：
赤褐色黏土制坯
施挂白色化妆土
剔刻装饰（纹样红白对比）
浸罩透明铅釉烧制
三个发展阶段：
1. 初期
时间：公元11世纪
装饰手法：
最早——几何组合纹样边饰（螺旋纹、曲线纹等） 刻线 之后——人物、动物（鸟、鱼）
色彩：黄色、绿色透明面釉 风格：刻画生动、具有浓郁的生活情趣 单纯和谐、质朴无华
鸽 形 圣 餐 盒 铜 、 镀 金 13 世 纪 巴 黎 克 鲁 尼 博 物 馆 藏
内 装 象 征 耶 稣 肉 体 的 面 包
亨 利 二 世 的 圣 物 容 器 德 国
据 传 说 装 有 亨 利 二 世 的 肋 骨 、 骨 灰 与 一 部 分 衣 物
手 掌 形 圣 遗 物 箱 哥 特 式 约 14 世 纪