第五章幼儿美术欣赏的发展特点

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第五章幼儿美术欣赏的发展特点

• （3）幼儿更喜欢感知描绘熟悉的物体和令人愉快的现实主义美术作品，以及色彩明快的美术作品 • 在对美术作品的偏爱方面，幼儿喜欢的是再现性的作品和能够识别出作品中所描绘的对象的非再现的作品。作品的内容是否客观地、真实的再现了现实世界，作品的色彩是否丰富、鲜艳是他们判断作品好坏的两个最主要的标准。
• 作品风格感知方面，王芸美的研究表明，幼儿表现出较为困难，他们往往受作品内容的控制。我们有一个研究表明，已经欣赏过马蒂斯、凡高、毕加索、米罗、康定斯基的作品后，在别的场合，当儿童们再次面对这些艺术家作品时，他们仍然能识别出艺术家们各自不同的风格。他们会说： “这是马蒂斯画的”、“那是康定斯基画的”“米罗的话是夸张变形的”。我们还做过这样一个有趣的小调查：将斯坦伯格的作品《护照》给欣赏过凡高的作品的10名大班幼儿看，就有两位认为，这幅画“有点像凡高的画。因为这幅画里的线条也是在转转转（儿童边说边用手指画着圆圈），像凡高的那样。卡尖以西儿童已能从作品zhogn 从线条的力的方向方面来感知其风格。
第一节幼儿美术欣赏的发展特点
美术欣赏是一种视觉艺术，也是一种情感艺术。幼儿美术欣赏有以下两个发展阶段：一、本能直觉期(0-2岁) 二、直接感知美术形象期（2-7岁）
一、本能直觉期(0-2岁)
1、美术欣赏的准备阶段主要表现为对形式审美要素的直觉敏感性和注意性的选择，是纯表面的和直觉的。幼儿主要通过视觉、听觉、动作的协调活动进行信息的互相交流。
二、直觉感知美术形象期
• 1、在自发情况下，儿童对作品内容的感知先于对作品形式的感知 • 2、在教育的干预下，幼儿能感知美术作品的某些形式审美特征
• 孔起英教授曾经做过这样一个测试，在不告诉幼儿绘画作品名称的情况下，要求36名6岁幼儿欣赏毕加索的油画作品《格尔尼卡》，然后给它起名字。结果表明，除了9名幼儿表示名字取不出来，以下是幼儿为《格尔尼卡》这幅画所起的名字：

幼儿绘画发展特点

幼儿绘画发展特点绘画是幼儿艺术活动的重要组成部分，对幼儿的全面发展具有重要意义。

幼儿绘画的发展特点主要表现在以下几个方面：1. 创造性表达能力的发展：幼儿绘画是一种创造性的表达形式，通过绘画可以表达自己的情感、想象和观察。

在绘画过程中，幼儿可以自由地选择题材、色彩和构图，展示自己独特的创造力和想象力。

2. 线条和形状的掌握：幼儿绘画的早期阶段，幼儿会使用简单的线条和形状来表达自己的想法。

随着年龄的增长和经验的积累，幼儿逐渐能够掌握更复杂的线条和形状，如直线、弯曲线、圆形、方形等，并能够将它们组合成更复杂的图形。

3. 色彩运用的逐渐丰富：幼儿在绘画中开始使用简单的色彩，如红、黄、蓝等基本色彩。

随着年龄的增长，幼儿逐渐学会混合色彩，创造出更丰富多彩的效果。

他们能够通过色彩的运用来表达不同的情感和意境。

4. 视觉观察和细节表达的提高：随着年龄的增长，幼儿的视觉观察能力和对细节的表达能力逐渐提高。

他们能够观察和描绘周围的事物，注意到细节，并将其表达在绘画作品中。

例如，他们能够绘制出更加真实的人物形象、动物形象和自然景物。

5. 想象力的发展：幼儿绘画是想象力的体现，幼儿通过绘画可以展示自己丰富的想象世界。

他们能够创造出奇幻的形象和场景，表达自己的梦想和幻想。

同时，绘画也能够促进幼儿的想象力的发展，培养他们的创造性思维能力。

6. 手眼协调能力的提高：幼儿在绘画过程中需要运用手部肌肉和眼部协调，通过手部的动作来控制画笔或绘画工具，表达自己的想法。

这种手眼协调的活动有助于幼儿的运动发展和精细动作的掌握。

综上所述，幼儿绘画的发展特点包括创造性表达能力的发展、线条和形状的掌握、色彩运用的逐渐丰富、视觉观察和细节表达的提高、想象力的发展以及手眼协调能力的提高。

通过绘画活动，幼儿能够培养自己的艺术素养和创造力，促进身心发展的全面提升。

儿童美术欣赏浅析

幼儿美术欣赏教学的设计与组织特级教师名师工作室首席名师罗晓红美术是一种视觉艺术，幼儿美术欣赏是其视觉的功能。

一、幼儿美术欣赏的分期及特点（一）本能直觉期（0-2岁）这一时期的欣赏主要表现为对形式审美要素的直觉敏感性和注意的选择性，是纯表面的和直觉的，主要通过视、听、动的协调活动进行信息的相互交换。

（二）艺术符号感知占优势时期（2——7岁）1.在自发情况下，幼儿对作品内容的感知先于对作品形式的感知。

2.在教育的干预下，幼儿能感知美术作品的某些形式审美特征。

（形式：造型、构图、色彩及作品的情感表现与风格）3.幼儿更喜欢感知描绘熟悉的物体和令人愉快的现实主义的美术作品，以及色彩明快的美术作品。

幼儿比较偏爱表现动物的美术作品，其次是表现交通工具和植物的美术作品；幼儿还没有形成对美术作品表现形式的偏爱，只能根据美术作品色彩的丰富与鲜艳程度来选择自己喜欢的美术作品；幼儿比较喜欢色彩的丰富与鲜艳程度来选择自己喜欢的美术作品；在美术作品的风格上，幼儿大多偏爱夸张和拟人风格的美术作品。

幼儿美术欣赏发展的特征要求我们，在美术欣赏教育活动中：第一，应为幼儿创设一个富有美感的环境；第二，给幼儿提供适合其年龄的美术作品。

这些作品的选择应该是有组织的、有系统的，以使幼儿的欣赏经验系统化；第三，有目的、有计划地引导他们感知、理解美术作品的内容和形式。

二、幼儿园美术欣赏的教育内容（一）欣赏对象及其类型1. 自然景物2. 周围环境3. 绘画作品4.幼儿美术作品5.工艺美术作品6. 雕塑作品（二）欣赏知识与技能1.艺术作品的形式分析。

如：造型、色彩、构图等。

2.作品主题的分析。

3.对作品的联想。

4.对作品的表达。

5.作品的背景知识。

如；艺术家的生平。

三、幼儿园美术欣赏活动的组织与指导（一）确保幼儿欣赏教学有效性的条件1.深入了解幼儿对欣赏的特殊态度、情感、信念和价值观，他们对美术表现形式的情感和理念。

每个孩子的能力是不一样的，一定要以幼儿能接受的程度作为课程教学的起点。

幼儿美术发展特点

幼儿美术特点幼儿美术能力的发展分为涂鸦期、象征期和形象期涂鸦期岁：两三岁的幼儿都喜欢拿他们能接触到的工具,比如蜡笔、铅笔、粉笔、钢笔或者是树枝、木棍等等,在能留下痕迹的平面材料如纸、书、墙、地板上面又涂又划,这就是涂鸦现象; 孩子涂鸦的线条有四种：杂乱线、单一线、圆形线、命名线;涂鸦期的突出特点是孩子没有绘画的目的,以游戏的形式随意进行划线活动;划出的线条轻淡、零乱、不成形,只是孩子一时的兴趣,或者是一种发泄、或者是一种冲动的表现,不代表任何事物;从四种线条可以体现孩子手的动作的控制的渐进发展;由于幼儿涂鸦时往往会带来一定的破坏性,所以成人喜欢阻止;其实,幼儿此时的涂鸦行为与其大脑、眼、手之间的协调关系密切相关,由于幼儿手的骨骼和肌肉的发育还不完善,不能较好地控制涂鸦的线条,而孩子百画不厌的真正动机是当幼儿的智力和肌肉运动发展到一定程度时,外来刺激使他开始模仿他人用笔在纸上涂抹,并且在随意涂抹的过程中孩子能充分体验前所未有的富有节奏感的、主动的动作快感;起初幼儿大多是无意识的,一段时间后便成了有意识的涂鸦行为;在反复涂划的过程中,孩子逐渐关注所划出的痕迹和记忆中的某些事物相象,于是重复这些形状,并用它们代表记忆中的那些事物,这就逐渐进入了新的时期——象征期; 象征期4-5岁：象征期是一个过度期;在这一阶段,孩子刚刚开始尝试利用他在涂鸦期掌握的图形表现经验;所以,他们的表现动机和信心还很脆弱,对成人的反映也很敏感,如果尝试比较成功,他们会树立起艺术表现的信心;因此,家长在分析孩子这一时期的作品时,切忌用习惯的眼光去评判,更不要挑剔孩子画中那些不合常规的地方;象征期幼儿的构思一般是偶然的和不稳定的,往往是涂着涂着才发现自己涂划的动作痕迹与某物的外形相似,才想起要画这一物体,这就是先动笔后构思;由于目的性不强,幼儿绘画的内容很容易转移,画着画着突然就不画了,转画别的东西,这说明幼儿只进行了局部构思而不能进行全面完整的构思;另一方面,由于幼儿所能运用的形状比较简单,可塑性强,形象含义不稳定,容易变异,形状的组合稍一变动就可以构成新的形象,这就是所谓的一形多义; 概念期形象期5-7岁：进入概念期的幼儿,其绘画的构思比以前要稳定得多,他可以在动手之前想好画的主题,画完后还能清楚地讲出他的想法和理由；这一时期幼儿仍然是用简单的形状比如直线、圆形、方行、三角形等组成各种复杂图象,经过一段时期以后,孩子开始学习画轮廓线的画法,将形象的各个部分连成一个整体；在构图方面,幼儿也经历了一个由低到高的发展过程：形象数量的增加——画面形象排列方式的变化从零乱式、垂直式、并列散点式、多层并列式、遮挡式——形象主次关系的发展罗列形象、以空间关系安排形象、形象背景与主体、形成特定环境——绘画情节的变化无活动、独立活动、共同活动、相互作用的动作；在设色方面,幼儿不再依照自己的情感设色,开始使用固有色尽情地表达自己的心愿,涂色的水平和质量也有了很大提高;较大一点的幼儿,还喜欢尝试用多种不同的美术工具材料作画;幼儿美术能力的发展分为涂鸦期、象征期和形象期;两岁多的托班孩子由于生理原因,脑和视觉对手的控制和调节还很薄弱,因此此年龄段的孩子在美术能力上多处于涂鸦期;涂鸦期的突出特点是幼儿没有绘画构思和目的,以游戏的形式随意进行划线活动;划出的线条清淡、零乱,不成形,不代表任何事物,只是出于对涂划动作和涂划出的各种线条的兴趣;针对以上涂鸦期孩子在美术活动中的生理特点,我们教师将发挥什么作用是让孩子“依葫芦画瓢”地学习,还是听之任之地让其自由发挥在纲要第三部分“组织与实施”第十条中明确指出：教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者;因此,教师在美术活动中也要首先成为涂鸦期孩子的支持者;既不能扼杀孩子创造力,也不能抹杀教师的引领作用;一、教师对孩子物质上的支持本文借鉴幼儿美术能力的发展。

幼儿美术教育的特点

幼儿美术教育的特点
幼儿美术教育的特点包括：
1. 注重感受和表达：幼儿美术教育强调培养幼儿的感受能力和表达能力，通过观察、感受和表达艺术作品，帮助幼儿发展自己的艺术世界。

2. 强调创造力和想象力：幼儿美术教育鼓励幼儿自由表达、发挥想象力，培养他们的创造力。

通过绘画、手工制作等活动，让幼儿获得自豪感和成就感。

3. 注重细节和观察：幼儿美术教育注重培养幼儿对细节和观察的能力。

通过观察自然、观察艺术作品和观察周围的事物，培养幼儿的观察力和注意力。

4. 强调过程和体验：幼儿美术教育注重幼儿学习的过程和体验。

不追求成品的完美，而是注重幼儿在创作过程中的成长和收获。

5. 促进综合发展：幼儿美术教育通过绘画、剪贴、拼贴等活动，促进幼儿的综合发展，培养他们的动手能力、观察能力、想象力、专注力等。

6. 鼓励合作和分享：幼儿美术教育鼓励幼儿在美术活动中与他人合作、分享作品，培养他们的合作意识和团队精神。

总的来说，幼儿美术教育的特点在于注重感受和表达、强调创造力和想象力、注重细节和观察、强调过程和体验、促进综合
发展、鼓励合作和分享。

这些特点有助于培养幼儿的审美情趣和艺术创造力。

幼儿绘画发展特点

幼儿绘画发展特点绘画是幼儿在美术活动中最常接触和表现的方式之一，对于幼儿的发展具有重要的意义。

幼儿绘画发展特点是指幼儿在绘画过程中所表现出的一系列特征和规律。

了解幼儿绘画发展特点，有助于教师更好地引导幼儿进行绘画活动，促进幼儿的艺术发展。

一、符号性发展特点幼儿在绘画过程中，逐渐掌握和运用符号来代表现实对象。

在早期，幼儿的绘画作品多为涂抹、乱涂等，随着年龄的增长，幼儿逐渐能够用简单的符号表示所绘对象的形态特征。

例如，3岁的幼儿可能会用两点代表眼睛，一条弧线代表嘴巴。

4岁的幼儿则能够更准确地使用符号来表达所绘对象的特征。

二、形象性发展特点幼儿的绘画作品具有鲜明的形象性特点。

在幼儿早期的绘画中，形象的特征可能比较模糊，但随着年龄的增长，幼儿能够逐渐表现出更加具体、生动的形象。

例如，3岁的幼儿可能会画一个圆圆的头，一条直线的身体，4岁的幼儿则能够画出更加具体的人物形象，如画出头发、眼睛、嘴巴等。

三、色彩运用发展特点幼儿的色彩运用能力在绘画过程中逐渐发展。

早期的幼儿可能只会使用一两种颜色进行绘画，随着年龄的增长，幼儿能够逐渐掌握更多的颜色，并能够在绘画中灵活运用。

例如，3岁的幼儿可能只会用红色和蓝色进行绘画，4岁的幼儿则能够使用更多的颜色，如黄色、绿色等，丰富绘画作品的表现力。

四、表现力发展特点幼儿的绘画作品逐渐表现出更多的情感和思维。

在早期，幼儿的绘画作品可能比较简单，只是简单地描绘出现实对象的形态特征。

随着年龄的增长，幼儿能够通过绘画表达自己的情感和思维，例如画出自己喜欢的事物、表达对家人的爱等。

五、发展速度差异特点幼儿的绘画发展速度存在差异。

有些幼儿在早期就展现出较强的绘画能力，能够绘制出具有较高复杂度的作品；而有些幼儿可能在同龄人中相对滞后，需要更多的时间和指导来提高绘画能力。

因此，教师应根据幼儿的实际情况，采取个别化的指导方法，促进幼儿的绘画发展。

六、表现形式多样特点幼儿的绘画作品呈现出多样的表现形式。

幼儿绘画发展特点

幼儿绘画发展特点幼儿绘画是幼儿艺术教育中重要的组成部分，对幼儿的智力、情感、审美等方面的发展具有积极的影响。

幼儿绘画的发展特点主要包括创造性、表现性、个体差异和阶段性。

一、创造性幼儿绘画的创造性表现在以下几个方面：1.自由创作：幼儿绘画具有自由性，他们可以根据自己的兴趣和想象力进行创作，没有太多的限制和束缚。

2.想象力丰富：幼儿绘画时常常表现出丰富的想象力，他们可以将自己的想法和感受通过绘画表达出来。

3.创造性解决问题：幼儿绘画中的创造性还表现在解决问题的能力上，他们可以通过绘画来表达自己的观点和解决问题的方法。

二、表现性幼儿绘画的表现性主要表现在以下几个方面：1.情感表达：幼儿绘画是他们表达情感的一种方式，通过绘画，他们可以表达自己的喜怒哀乐，展示内心世界。

2.观察与描绘：幼儿绘画时会观察周围的事物，并通过绘画来描绘出来，这种观察与描绘能力对幼儿的认知发展具有重要意义。

3.形象表达：幼儿绘画中的形象表达主要是指幼儿通过绘画来表达自己对事物形象的理解和认识。

三、个体差异幼儿绘画的发展存在个体差异，主要表现在以下几个方面：1.发展水平：不同年龄段的幼儿在绘画能力上存在差异，比如，3岁的幼儿可能只能画出简单的图形，而5岁的幼儿则可以画出更加具体和复杂的图像。

2.绘画风格：每个幼儿的绘画风格都有所不同，有的幼儿喜欢画人物，有的幼儿喜欢画动物，这些都是个体差异的表现。

3.创意表达：幼儿的创意表达能力也存在个体差异，有的幼儿天马行空，创意丰富，而有的幼儿则相对保守，创意较少。

四、阶段性幼儿绘画的发展具有阶段性特点，主要表现在以下几个方面：1.涂鸦阶段：幼儿在2-3岁时，开始涂鸦，他们会用手指或者画笔在纸上涂抹，这个阶段主要是为了熟悉绘画工具和纸张。

2.随意涂画阶段：在3-4岁时，幼儿开始随意涂画，他们会用各种颜色的笔随意画出不同的形状和图案。

3.图像表达阶段：在4-5岁时，幼儿开始能够画出简单的图像，比如画出人物、动物等，他们的绘画能力得到了明显的提高。

第五章幼儿欣赏活动设计

视觉悬崖实验
小班：人、树、牛大班：一个小孩背着一个帽子坐在牛背上看梅花
李可染《迎春图》
蒙德里安《百老汇爵士乐》莫奈《巴黎市街风景》
2、在教育的感知下，幼儿可以感知美术某些形式审美特征
线条与形状：“浑身无力”的树和“高兴” 的树色彩：黄色，暖烘烘的；蓝色：有点冷情感：《格尔尼卡》风格感知：梵高的画（短、螺旋线）米罗的画（夸张变形的）
梵高《向日葵》
• 中班美术欣赏《京剧脸谱》——
红黑：好人
黄白：坏人
蓝色：勇士
【活动目标】 1、感受京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象，激发创作兴趣。 2、尝试用线条、色彩、对称的方法夸大表现脸谱特征。 3、喜欢京剧脸谱，建立民族自豪感。【活动准备】京剧表演VCD、课前用京剧脸谱照片布置好一个脸谱展、幼儿人手一份油画棒和作业纸。【活动过程】一、以欣赏京剧引入，并引导幼儿观察演员的脸上特征。观看京剧表演VCD：你听到了什么？演员的脸上有什么特点？小结：京剧是我国特有的舞台表演艺术形式之一，表演京剧时演员都要在脸上涂上浓重是油彩，穿上特制的戏服。。二、欣赏京剧脸谱 1、欣赏色彩，了解脸谱的作用指导语：你们看到这些脸谱有什么感觉？你最喜欢哪一张，你觉得什么地方很美，很特别？这些脸谱有什么颜色？这些颜色有什么用？（京剧脸谱上的颜色一般有红、黄、蓝、绿、黑、白等，色彩鲜艳，红黑代表好人、白黄代表坏人、蓝色代表勇士。）
幼儿美术欣赏活动的流程：
一、导入：二、出示作品，引导幼儿欣赏作品 1、审美注意—描述阶段：“看到了什么？” 2、感受阶段—形式分析阶段：色彩、形状、线条 3、引导幼儿移情，体验作品情感三、评价欣赏作品，激发创作欲望审美判断-—“你觉得漂亮吗?”“你想不想画一幅画？” 四、引导幼儿仿制或者创作五、作品交流评价

学前儿童美术欣赏心理特点

学前儿童美术欣赏心理特点学前儿童美术欣赏心理特点如下：1、感知动作阶段：0-2岁儿童美术欣赏心理发展，处于感知动作阶段。

这个年龄段的儿童只能通过感觉器官去直接感受他认为有趣的事物，并用涂鸦、触摸等方式表达自己的感受。

2、符号认知阶段：2-7岁儿童处于前操作阶段，也属于符号认知阶段。

这个年龄段的儿童开始能够进行基本的涂鸦活动，并开始表现出对不同美术作品的兴趣。

他们开始能够理解并运用一些简单的绘画符号来表达自己的想法和感受。

3、写实阶段：7-9岁儿童处于写实阶段。

这个年龄段的儿童开始对事物进行深入细致的观察，并尝试用更真实的方式表现出来。

他们开始对美术作品的形式和内容进行更深入的分析和评价，并开始追求作品的真实性和生动性。

学前儿童美术欣赏教学可以通过以下方式进行：1、引导儿童观察：在教学中，教师可以通过引导儿童观察自然、实物、美术作品等，培养他们的观察力和感知能力。

2、激发儿童创造力：在教学中，教师可以鼓励儿童自由创作，激发他们的想象力和创造力。

同时，可以通过绘画、手工制作等方式，让儿童表达自己的想法和感受。

3、培养儿童审美情趣：在教学中，教师可以引导儿童欣赏各种形式的美术作品，如绘画、雕塑、建筑等，培养他们的审美情趣和艺术鉴赏能力。

同时，可以通过组织各种美术活动，让儿童体验不同的艺术形式和表现方式。

4、促进儿童全面发展：在教学中，教师可以通过美术欣赏活动，促进儿童的认知、情感、社会等方面的发展。

例如，可以让儿童通过观察和感知自然和美术作品的形式美，培养他们的审美能力和艺术鉴赏能力；可以让儿童通过自由创作和表现自己的想法和感受，培养他们的想象力和创造力；可以让儿童通过与他人合作和交流，培养他们的社交能力和合作精神。

幼儿绘画发展特点

幼儿绘画发展特点引言概述：幼儿绘画发展特点是指幼儿在绘画过程中所表现出的独特特点和发展规律。

绘画是幼儿表达自我、探索世界的重要方式之一，对于幼儿的综合发展具有重要意义。

本文将从五个大点阐述幼儿绘画发展特点，包括表现形式、色采运用、线条运用、空间感知和想象力。

正文内容：1. 表现形式1.1 幼儿绘画的表现形式多样化，早期主要是涂抹和乱涂，随着年龄的增长，逐渐浮现图象化的表达。

1.2 幼儿的绘画作品往往是以自我为中心，表现自己的情感和经历，如画家自画像、家庭场景等。

2. 色采运用2.1 幼儿在绘画中喜欢使用明艳的颜色，对于色采的运用往往是随意的，不受现实的限制。

2.2 幼儿在色采运用上往往表现出天马行空的想象力，他们会将不同的颜色组合在一起，创造出独特的色采效果。

3. 线条运用3.1 幼儿的线条运用往往是无序和随意的，线条粗细、长短不规则，表现出幼稚的特点。

3.2 随着年龄的增长，幼儿的线条运用逐渐规范，线条变得更加有条理和准确。

4. 空间感知4.1 幼儿的绘画中往往缺乏空间感知，画面往往是扁平的，缺乏立体感。

4.2 随着年龄的增长，幼儿逐渐能够表现出远近、大小、高低等空间关系，画面逐渐具备立体感。

5. 想象力5.1 幼儿的绘画往往充满了想象力，他们可以将不同的事物组合在一起，创造出奇妙的场景。

5.2 幼儿的想象力在绘画中得到了充分的发挥，他们可以画出一些超浮现实的形象，表现出丰富的想象力。

总结：综上所述，幼儿绘画发展特点包括表现形式、色采运用、线条运用、空间感知和想象力。

幼儿的绘画作品呈现出多样化的表现形式，色采运用随意且充满想象力，线条运用逐渐规范，空间感知和想象力得到了发展。

幼儿绘画发展特点的了解对于幼儿的教育和艺术培养具有重要意义。

幼儿绘画发展特点

幼儿绘画发展特点标题：幼儿绘画发展特点引言概述：幼儿绘画是幼儿时期最常见的艺术表现形式之一，对幼儿的认知、情感和表达能力有着重要的促进作用。

了解幼儿绘画的发展特点，有助于教师和家长更好地引导和支持幼儿的绘画活动。

本文将从五个方面详细介绍幼儿绘画的发展特点。

一、感知和表现能力的初步形成1.1 幼儿绘画开始于感性认识阶段，主要以感知为主。

1.2 幼儿绘画表现形式简单，主要通过线条、色采和形状表达。

1.3 幼儿绘画呈现出个体差异性，每位幼儿的表现方式和风格各异。

二、形象意识逐渐加强2.1 幼儿绘画逐渐具备形象意识，能够表现出对客观事物的简单认知。

2.2 幼儿绘画开始浮现主题性和情感性，能够表达自己的情感和想法。

2.3 幼儿绘画中的形象逐渐具备一定的逻辑性和联贯性。

三、绘画技能的逐步提升3.1 幼儿绘画技能逐步提升，能够掌握更多的绘画元素和技巧。

3.2 幼儿绘画的线条和色采运用更加丰富多样，表现力得到增强。

3.3 幼儿能够尝试使用不同的绘画工具和材料，提高绘画的多样性和创造性。

四、表现自我和社交交往的特点4.1 幼儿绘画是表现自我和情感的重要方式，能够反映幼儿内心世界和生活经验。

4.2 幼儿绘画中体现出社会性和合作性，能够通过绘画与他人进行交流和互动。

4.3 幼儿绘画能够促进幼儿之间的情感交流和团结合作，培养团体意识和合作精神。

五、审美情趣和创造力的培养5.1 幼儿绘画有助于培养幼儿的审美情趣和艺术修养。

5.2 幼儿绘画能够激发幼儿的创造力和想象力，促进幼儿的思维发展。

5.3 幼儿绘画是幼儿艺术素质的重要组成部份，有助于培养幼儿的审美情感和文化素质。

结语：了解幼儿绘画的发展特点，有助于教师和家长更好地引导和支持幼儿的绘画活动，促进幼儿的全面发展。

希翼本文所介绍的幼儿绘画发展特点能够对读者有所启示和匡助。

儿童美术欣赏的发展

儿童美术欣赏的发展孔起英教授说美术是一种视觉艺术，儿童美术欣赏是其视觉的功能。

美术欣赏行为的发生是与视觉器官的发育的相对应的。

惟独儿童的视觉发展到一定阶段，才会发生美术欣赏行为。

美术欣赏除了认知成份外，还有情感成份。

所以儿童美术欣赏还需要作进一步的研究，我们把 0~7 岁儿童美术欣赏的发展分为：本能直觉期(0~2 岁)艺术感知占优势时期(2~6、7 岁)一、本能直觉期(0~2 岁)这一时期的欣赏主要对形式审美要素的直觉敏感性和注意的选择性，是纯表面的和直觉的。

主要通过视、听、动的协调活动进行信息的相互交换。

儿童对形状、颜色、等美术基本要素的视觉偏爱的研究。

这种偏爱还只是由生理机能组织决定的，是一种本能的快感，还没有真正对立的美感反应。

在深度视知觉方面——5 个月以后的婴儿不仅已具有深度知觉，而且就平面与独立物体而言，他们表现出更爱看立体的，而不是平面的东西。

在颜色视觉方面——起码的视觉在出生后很短的几周就浮现，婴儿辨别颜色的主要因素是色调 (而不是明度) 。

婴儿在出生后的较早时期就已经对美术的两个基本要素——形与色有一定的审美感知了。

虽然这是最初的反映只是一些本能的直觉行为，但这些本能的直觉行为为日后更高层次的美术欣赏活动做好了心理上的准备。

成人在这一时期该做些什么？依照儿童身心发展状况。

给以儿童适当的视觉刺激，为他们自其所处的环境里创设一些有利于幼儿观察的视觉焦点以使儿童产生视觉运动。

例如：婴儿房里陈设以粉色系的块面背景为主，而以图案清晰、色采鲜明的图片；在婴儿的摇篮或者房间的天花板上悬挂色采鲜明的玩具、饰物，如彩球、风铃等；还可以用色采鲜明的玩具或者图片与婴儿一起玩视觉追踪的游戏；此外，成人及婴儿自身的衣服也是婴儿重要的视觉对象，成人对此也应该做适当的选择。

二、艺术符号感知占优势时期(2~7 岁)2~3 岁以后的儿童，随着认识能力的发展，其美术欣赏的发展不仅与生理机能有关，而且受到其社会认识的制约。

幼儿绘画发展特点

幼儿绘画发展特点幼儿绘画是指儿童在幼儿阶段通过手持绘画工具绘制的图画作品。

幼儿绘画的发展特点包括：感性表现、形式直观、自由性和想象力丰富。

首先，幼儿绘画的发展特点是感性表现。

在幼儿阶段，幼儿的绘画表现主要依靠自己的感性经验和感官感受。

幼儿会通过观察、感受和模仿周围的事物来创作绘画作品。

他们可能用简单的几笔勾勒出大象的形状，用红色画出太阳，用绿色画出树叶，旨在通过色彩和形状来表达他们对周围事物的感受。

其次，幼儿绘画的发展特点是形式直观。

幼儿在绘画时，往往只能以形象的方式表达自己的构思和想法，他们还不具备抽象思维和符号化能力。

因此，他们的绘画作品往往是现实的、具体的，并且偏向于表现单一的对象或事物，例如一朵花、一只鸟或一辆汽车。

形式的直观性使得幼儿的绘画作品易于被观看者理解和欣赏。

第三，幼儿绘画的发展特点是自由性。

幼儿在绘画时往往没有预设的规则和目标，他们只是随着自己的感觉和兴趣来进行创作。

幼儿可以根据自己的喜好选择不同的绘画工具和材料，也可以根据自己的意愿决定画什么。

他们会享受画画的过程，并通过绘画来表达自己的情感和想法。

最后，幼儿绘画的发展特点是想象力丰富。

幼儿在绘画时常常运用丰富的想象力，创作出奇特、夸张、离奇的图画。

他们可能画一匹会说话的小马，画一片红色的天空，画一只有八只眼睛的人物。

这些图画虽然不符合客观事物的真实形态，但却展现了幼儿丰富的想象力和创造力。

总的来说，幼儿绘画的发展特点包括感性表现、形式直观、自由性和想象力丰富。

了解这些特点可以帮助教师和家长更好地引导幼儿进行绘画活动，并促进他们的艺术发展和创造力的培养。

美术鉴赏活动的特点

美术鉴赏活动的特点
美术鉴赏活动是指通过观察、欣赏、分析、评价等方式，对美术作品进行深入理解和感受的活动。

美术鉴赏活动的特点主要包括以下几点：
1、视觉性：美术鉴赏活动主要通过视觉感知来进行，观众通过观看美术作品，对色彩、线条、形状、构图等视觉元素进行观察和体验。

2、情感性：美术鉴赏活动具有很强的情感性，观众在欣赏美术作品时，会引发内心的情感共鸣，如喜悦、悲伤、愤怒、宁静等。

3、创造性：美术鉴赏活动具有创造性，观众在欣赏美术作品时，会根据自己的审美观念、生活经验和文化背景，对作品进行再创造和解读。

4、思考性：美术鉴赏活动具有思考性，观众在欣赏美术作品时，会思考作品的主题、意义、技法等，从而提高审美能力和艺术素养。

5、交流性：美术鉴赏活动具有交流性，观众在欣赏美术作品时，可以与他人分享自己的感受和见解，进行交流和讨论。

6、文化性：美术鉴赏活动具有文化性，美术作品通常反映了一定的历史、社会、文化背景，观众在欣赏美术作品时，可以了解和认识不同文化的特点和价值。

7、教育性：美术鉴赏活动具有教育性，通过欣赏美术作品，观众可以提高审美能力、艺术素养和人文素养，从而丰富精神生活，提升人生境界。

幼儿绘画发展特点

幼儿绘画发展特点绘画是幼儿艺术发展的重要组成部分，通过绘画，幼儿可以表达自己的想法和感受，培养创造力和想象力。

幼儿绘画的发展特点包括以下几个方面：1. 线条表现能力的发展：在幼儿早期绘画中，线条通常是最先出现的元素。

幼儿开始能够使用简单的直线、曲线和圆圈等基本线条来表达事物的形状。

随着年龄的增长，幼儿的线条表现能力逐渐提高，能够绘制出更加复杂的线条，如交叉线、波浪线等。

2. 色彩运用的发展：幼儿在早期绘画中通常使用单一的颜色，例如红色、蓝色等。

随着年龄的增长，幼儿逐渐学会了混合使用多种颜色，创造出更加丰富多彩的作品。

他们开始注意到事物的真实颜色，并尝试用不同的颜色来描绘物体。

3. 符号认知的发展：幼儿在绘画中使用符号来表达事物，例如画一个圆圈代表太阳。

在早期，幼儿的符号认知较为简单，常常是基于直观的形状和颜色。

随着年龄的增长，幼儿逐渐能够使用更加复杂的符号来表达事物，如画一个房子、树木等。

4. 空间意识的发展：幼儿的空间意识在绘画中得到了培养。

在早期，幼儿可能会将不同的事物画在同一个平面上，没有明确的空间分隔。

随着年龄的增长，幼儿开始能够意识到物体之间的相对位置和大小关系，并能够将它们准确地呈现在画面中。

5. 创造力和想象力的发展：绘画是幼儿表达自我想象和创造力的重要方式。

幼儿在绘画中可以创造出自己心中的世界，表达自己的想法和情感。

随着年龄的增长，幼儿的创造力和想象力逐渐得到了发展，他们开始能够创造出更加独特和丰富多样的作品。

总结起来，幼儿绘画的发展特点包括线条表现能力的发展、色彩运用的发展、符号认知的发展、空间意识的发展以及创造力和想象力的发展。

这些特点的发展是幼儿艺术发展的重要里程碑，通过绘画，幼儿可以培养自己的艺术素养和审美能力，同时也能够表达自己的内心世界。

幼儿美术欣赏有什么特点

幼儿美术欣赏有什么特点幼儿美术欣赏有什么特点幼儿美术欣赏活动是指幼儿通过对美术作品、自然景物以及周围环境中美好事物的认识和赏析,体验欣赏的快乐，并能初步了解对称、均衡等形式美，感受造型.色彩、构图等的情感表现性,从而丰富其美感经验,培养审美情感和审美评价能力的艺术活动。

幼儿的美术欣赏行为与其身心发展的特点有密切的关系,并且随着年龄的增长,幼儿的美术欣赏还会受其社会认知的制约。

因此幼儿的美术欣赏活动有其完全不同于成人的几大特点。

一.在自发情况下,幼儿对作品内容的感知先于对作品形式的感知当一幅美术作品呈现在幼儿面前时,他们首先感知的是作品中画了些什么,而很少注意到作品的形式审美特征。

这是因为此时的幼儿还没有完全形成一种真正意义上的审美态度。

年龄小的幼儿往往会用简单的词列举作品中的事物,如“房子、树、很多人”等;而年龄稍大的幼儿对于作品内容的描述会更加具体和细致如“一个小孩肯着-顶帽子坐在牛背上,在看梅花"。

但他们都仅仅是在浅表层次上感知.理解美术作品的内容,还不能深人地感知理解美术作品中所蕴含的深刻主题及其反映的精神内涵。

然而，幼儿美术欣赏的这. -特点并不代表应该在美术教育中放弃形式审美的内容。

虽然在自发状况下,幼儿可能无法对作品的造型.构图、色彩以及作品的情感表现等有所感知,但是当教师通过正确的方法有意识.有耐心地和幼儿进行交流,并对其进行引导的时候,幼儿也能初步地对美术作品的某些形式特征有所感知和理解。

二、在美术欣赏过程中，幼儿会表现出对熟悉的作品内容的偏爱有研究表明,幼儿在分辨美术作品的美丑时,还没有形成-定的标准。

然而,绝大多数幼儿会认为画有花、动物、家庭摆设、珠宝、鸟儿等其经验中熟悉的、美好的.能使人愉快的事物的作品是美的作品,而那些画有残骸、人的脑壳、人形的怪物、手枪等东西的作品是丑的作品。

其实,幼儿在欣赏一件美术作品时,往往就是在欣赏着自己的生命活动。

因此,那些与幼儿的生活经验相关的、与其生命活动相类似的作品就更能使幼儿产生一种审美愉悦,他们会用自己饱含情感因索的、有限的生活经验和审美经验去直观地感受和体会画面内容。

幼儿美术活动的特点

幼儿美术活动的特点幼儿美术活动的特点主要体现在以下几个方面。

一、综合性幼儿美术活动是一种综合性的活动，它涉及到多个学科和领域的知识，如绘画、色彩、造型、手工制作等。

在幼儿美术活动中，孩子们不仅可以锻炼自己的艺术创造能力，还可以培养观察力、想象力、表达能力等多方面的能力。

二、主动性幼儿美术活动强调孩子的主动参与和创造。

在这种活动中，孩子们可以根据自己的兴趣和想象力来进行创作，没有固定的标准和要求。

这样可以激发孩子的创造力和想象力，培养他们的自信心和独立思考能力。

三、感性教育幼儿美术活动注重培养孩子的感性认识和感受能力。

通过观察自然界和日常生活中的事物，孩子们可以感受到形状、颜色、纹理等方面的美感。

在创作过程中，他们可以通过触摸、感觉、体验等方式来表达自己的情感和感受。

四、游戏性幼儿美术活动可以具有一定的游戏性。

在美术活动中，孩子们可以像玩游戏一样自由地创作和表达。

他们可以选择自己喜欢的材料和工具，在自己感兴趣的主题下进行创作。

这样可以增加孩子们的参与度和乐趣，激发他们的学习兴趣。

五、个性化幼儿美术活动强调每个孩子的个性化发展。

每个孩子都有自己独特的创作方式和表达方式，没有对错之分。

在幼儿美术活动中，孩子们可以充分展示自己的个性和特长，得到他人的认可和鼓励，增强自信心和自尊心。

六、互动性幼儿美术活动注重孩子与他人的互动和交流。

在美术活动中，孩子们可以与老师和同伴一起讨论和分享自己的创作成果，互相欣赏和学习。

这样可以培养孩子们的合作意识和团队精神，提高他们的社交能力和人际关系。

幼儿美术活动具有综合性、主动性、感性教育、游戏性、个性化和互动性等特点。

通过这些活动，可以帮助孩子们全面发展身心，培养他们的观察力、想象力、创造力、表达能力等多方面的能力，促进他们的艺术素养和审美情感的培养。

结合视频进行学前儿童欣赏能力发展的阶段与特点分析

结合视频进行学前儿童欣赏能力发展的阶段与特点分析幼儿美术欣赏发展可划分为两个阶段∶本能直觉期（0~2岁）和艺术符号感知占优势时期（直接感知美术形象时期）（2～7岁）。

1.本能直觉期 主要表现为对形式审美要素的直觉敏感性和注意的选择性，是纯表而的和直觉的，并主要通过视、听、动的协调活动进行信息的相互交换。

但婴儿对形状、颜色等美术基本要素的视觉偏爱还只是由生理机能组织决定的，是一种本能的快感，还没有真正独立的美感反应。

这为日后更高层次的美术欣赏活动做好了心理上的准备。

2.艺术符号感知期（直接感知美术形象时期）这个时期表现出以下特点∶（1）对作品内容的感知先于对作品形式的感知 当一件美术作品呈现在幼儿面前，他们首先感知到的是这件美术作品的内容，很少有意识地注意到作品的形式审美特征。

（2）在教育的干预下，幼儿能感知美术作品的某些形式审美特征 此阶段儿童对作品的造型、设色、构图及作品的情感表现与风格的感知与理解已有所表现。

对色彩的认识而言，此时的幼儿首先发展的是辨认颜色、正确配对，然后逐渐向指认和命名发展。

特点：1.幼儿对音乐作品的音乐欣赏能力随着年龄的增长而提升，呈现出明显的年龄差异。

2.幼儿对音乐作品中情绪性质的感受方面，幼儿对音乐作品中欢快的情绪性质的感受能力较高，且在3-4岁期间比4-5岁期间提升的幅度要大，幼儿对音乐作品中悲伤的情绪性质的感受能力则较低。

3.幼儿在音乐作品中基本表现手段的感受方面，对音乐作品中音区和速度的感受能力要高于对力度和音色的感受能力。

其中幼儿对速度的感受能力在4-5岁这个阶段没有明显的提升，而幼儿对力度的感受能力在4-5岁这个年龄阶段则提升的最快。

4.幼儿在对音乐的记忆方面，幼儿对儿童歌曲的记忆能力要高于对节奏的记忆能力。

此外，男女幼儿在对音乐的记忆能力方面存在着明显的不同，女孩对音乐的记忆能力要高于男孩。

基于以上研究结果，研究者提出了有助于教育者有效利用音乐作品欣赏来培养幼儿音乐欣赏能力的四条建议，即根据幼儿的年龄特点和已有的音乐经验来选择恰当的音乐欣赏作品；应注重培养幼儿对音乐的感受能力，加深幼儿对音乐作品中情绪情感的理解；应注意引导幼儿认识与分辨不同的音乐基本表现手段；应结合幼儿的年龄特点帮助幼儿提高相应的音乐记忆能力。

幼儿美术欣赏能力的发展及其特点

幼儿美术欣赏能力的发展及其特点美术欣赏是以美术作品为对象的特殊的审美体验活动。

幼儿美术欣赏是幼儿美术教育的重要组成部分，是教师引导幼儿欣赏和感受美术作品、自然景物和周围环境中的美好事物，了解对称、均衡等形式美的初步概念，感受形式美和内容美，从而使幼儿获得丰富的美感经验，以及培养幼儿的审美情感和提髙幼儿的审美能力。

幼儿美术欣赏能力的发展不仅与其生理机能有关，还受到其社会认识的制约。

随着幼儿年龄的增长和生活经验的积累，他们的感知力、想象力、情绪情感的反应，也会随之提高。

幼儿美术欣赏能力的发展主要表现为以下几个特点：一、关注美术作品的内容多于形式由于幼儿的美术欣赏能力正处于主观审美感知阶段，当一件美术作品呈现在他们面前时，他们首先感知到的是这件美术作品的内容，如画上画了什么，他们在干什么等；很少有意识地注意作品的形式审美特征，难以做到深入感知理解美术作品内容所蕴含的丰富意义，如线条、色彩、构图、作品的情感表现与风格等。

这说明幼儿还没有完全形成一种真正意义上的审美态度，而只是一种“求实”的态度。

再加上幼儿美术欣赏产生的审美体验常常与生活经验相联系，幼儿惯于用游戏活动、日常生活这些自己熟悉的内容对欣赏对象进行说明和解读。

这些都表明，幼儿对美术作品内容的把握处于比较浅的层面。

二、初步关注美术作品的形式审美特征如上所述，幼儿关注作品形式较关注内容少。

但在教育干预下，幼儿能感知美术作品的某些形式审美特征。

如让幼儿比较两幅表现相似情感的美术作品《巴黎市街风景》（莫奈）和《百老汇的爵士乐》（蒙德里安）。

由于前者是再现性的作品，幼儿能说出它表现了热闹的街道，因为画面上有很多人；而后者是非再现性的作品，因此幼儿不能理解作品的形式审美因素。

在教师的引导下，有一些幼儿能说出《百老汇的爵士乐》这幅画表现了运动，因为有许多小格子像彩灯一样，一直在不停地换颜色，感觉在动。

由此可见，幼儿对作品的造型、设色、构图、情感表现以及风格的感知与理解已有所表现，具体如下：（一）对线条、形状的感知幼儿以具体形象思维为主，他们倾向于联系具体的形象谈论线条和形状。

第五章 幼儿美术欣赏的发展特点