常用的7个简单构图法则

合集下载

摄像八种构图的方法

摄像八种构图的方法摄像八种构图的方法：1、九宫格构图“九宫格”构图法则实际上使用过横纵等分线将画面分为9等份，在拍摄时将拍摄主体等分线的“交叉点”上，“井”字的四个交叉点便是拍摄主体的最佳位置。

现在大多数相机或者手机中内置的“井字格”辅助线，就是三等分线。

在拍摄时可以借助等分线帮助构图，也让构图变得更容易。

在摄影中，熟练的掌握了三等分构图法，也就掌握了构图的基础。

当然，对于初学者来说，掌握三等分构图法，需要多练习，包括横竖构图拍摄，逐渐做到聊熟于心，也就掌握了摄影构图的基本方法了。

2、垂直式构图垂直式构图，这种构图方式主要用于展示景物的高大和深度，常用语表现森林的参天大树，飞泻的瀑布、摩天大楼等，以竖直线条组成的画面。

突出拍摄主体的宏伟、高大，给人极佳的视觉冲击力。

3、引导线构图法（X形构图）引导线构图法是在三等分构图法的基础上，利用拍摄场景中的自然线条以及透视关系将拍摄主体引导观众视觉焦点上的一种构图方法。

引导线构图法最常见与风光摄影中，突出一种画面的纵深感。

在日常的拍摄环境中，可以利用的天然引导线有很多，例如一条小路、一条河、一座桥等等合理利用好引导线可以更好的突出画面纵深感和空间感、突出拍摄主体、烘托主题。

也是日常拍摄时，常用的一种构图手法。

4、三角构图法在画面中出现三个或者多个拍摄景物时，可以选择三角构图法，通过三点成一面的几何形安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。

景物之间的这个三角形可以为正三角形，也可以是倒三角形，也可以是斜三角形。

三角形构图是拍摄几个物体时常用的构图方法，也比较灵活。

三角形构图具有安定、均衡、灵活的特点。

三角形构图的最常用的拍摄题材为美食摄影，利用好可以拍摄出漂亮的美食照片。

5、S型构图画面上的各个拍摄物体成“S”型曲线的构图形式，让多个物体拍摄列起来看起来很有韵律感，产生优美、协调的感觉。

S型构图非常适合画面中有河流、溪水、曲径、小路等内容的风光摄影，同时也非常适合美食摄影。

构图知识点总结

构图知识点总结构图知识点总结：1. 三分法则三分法则是构图中最常用的方法之一，它将画面分为九个等份，摄影师将焦点放在这九个点的其中之一，或将主题置于这九个点的交叉处，以便让画面更加平衡和美观。

这种构图方法能够引导观众的视线，将画面中的元素组织得更加有吸引力。

2. 对称构图对称构图是指通过将画面中的元素按照对称原则进行排列，使得画面中的元素能够左右对称。

对称构图能够营造出一种平衡的感觉，让画面更加稳定和美观。

3. 黄金分割黄金分割是另一种常用的构图方法，它将画面按照黄金比例进行分割，使得画面中的元素更加和谐和美观。

使用黄金分割构图能够使画面更加引人注目，吸引观众的视线。

4. 前景、中景和背景在构图中，摄影师需要注意画面中的前景、中景和背景的安排，使得三者能够协调一致，使得画面更加有层次感和深度感。

通过合理的安排前景、中景和背景，摄影师能够创造出更加丰富和生动的画面。

5. 空间构图空间构图是指通过摄影角度和构图方式来营造画面中的空间感。

通过空间构图，摄影师能够将画面中的元素进行合理的排列，使得画面更加开阔和富有变化。

这种构图方法能够使得画面更加有吸引力和观赏性。

6. 对比构图对比构图是指通过将画面中的元素进行对比，使得画面更具有冲击力和表现力。

对比构图能够突出画面中的主题，吸引观众的注意力，并使得画面更加有力度和张力。

7. 构图要注意的细节在构图中，摄影师还需要注意一些细节，比如避免将主题放在画面的中央，避免将元素与边框平行，避免元素之间出现的重复等。

这些细节能够帮助摄影师拍摄出更有吸引力和美感的照片。

总之，构图是摄影中非常重要的一部分，它能够帮助摄影师拍摄出更加有艺术感和表现力的照片。

通过合理的构图，摄影师能够创造出更加有吸引力和观赏性的作品，为观众带来更好的视觉体验。

因此，摄影师需要不断学习和积累构图知识，以提高自己的摄影水平，拍摄更加优秀的作品。

摄影构图的法则

摄影构图的法则1、均衡式构图：给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。

常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。

2、对称式构图：具有平衡、稳定、相对的特点。

3、变化式构图：景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。

富于韵味和情趣。

常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。

4、对角线构图：把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。

5、X形构图：线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。

常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。

6、紧凑式构图：将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。

常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。

对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。

7、三角形构图：以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。

这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。

其中斜三角形较为常用，也较为灵活。

三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。

8、S型构图：画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。

当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。

常用于河流、溪水、曲径、小路等。

9、小品式构图：通过近摄等手段，并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。

具有自由想象、不拘一格的特点。

本构图没有一定的章法。

10、向心式构图：主体处于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。

具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。

摄影画面构图知识点总结

摄影画面构图知识点总结一、构图的基本原则1. 黄金分割黄金分割是构图中常用的原则之一，将画面分为3等分，然后在对分线上或对分点上放置主体或元素，能够让画面显得更加和谐、平衡和美感。

2. 对称构图对称构图是将画面上的元素按对称原则进行镜像布局，让画面显得平衡和稳定，通常用于拍摄建筑或风景等。

3. 头部构图头部构图是指在画面上留有足够的空间，让画面产生延伸的感觉，与画面中的元素形成对比，给人留白而舒适的感觉。

4. 圆形构图圆形构图是运用画面上的元素或光线的方向，将主体放在画面的中心，让画面显得和谐、统一，给人一种舒适和美感的感觉。

5. 对角线构图对角线构图是通过对角线的布局来吸引观众的目光，使画面显得更加有层次和动感。

6. 运用线条画面中的线条是构图中非常重要的元素，能够引导视线，增加画面的层次感和动感，让画面显得更加有趣。

二、构图的关键要素1. 主体主体是照片中最重要的元素，它吸引观众的目光，是构图的核心。

在构图中，要注意将主体放置在黄金分割点或构图中心，让主体能够更加突出和吸引眼球。

2. 前景前景是画面中距离镜头最近的元素，它能够增加画面的层次感和深度感，提高照片的立体感和表现力。

3. 背景背景是画面中主体或前景之后的元素，它能够营造出适合主题的环境和氛围，增加画面的可读性和吸引力。

4. 空间空间是画面中的元素之间的位置和关系，正确处理空间能够让画面显得更加和谐和舒适，增加画面的厚度感。

5. 光影光影是摄影中非常重要的元素，它能够赋予画面丰富的层次感和表现力，增加画面的立体感和魅力。

合理运用光影，能够让画面更加生动和有趣。

6. 线条线条是构图中的重要元素，能够引导观众的目光，增加画面的层次感和动感，让画面更加有趣和富有表现力。

7. 比例画面中的元素的大小和比例关系是构图中需要注意的关键要素，能够影响画面的平衡和和谐，对比度和韵律。

三、构图的技巧和方法1. 等待时机在拍摄中，摄影师应该耐心等待最佳的时机，抓住主体的最佳瞬间，以获得更加生动和有趣的照片。

构图的基本法则

构图的基本法则:1、宜简不宜繁;2、宜藏不宜露:能让人产生联想、遐想;3、宜纯不宜硬:指质感,调色要有个度,不要调得太浓;4、遵循旧路不如大胆创新:首先得掌握,然后再突破。

这样图片才有特色;5、有一个十分恰当的前景;6、有一条十分合意的斜线;7、有一个十分灵活的黄金位置。

四、焦距的选择很重要;五、构图要构满它,裁剪只是补救;六、A字形构图,宜用广角镜,A字形构图具有极强的稳定感、冲击力、视觉引导力;七、用超广角镜头拍摄时,走到跟前去,可加强透视效果;八、S形的路、河构图:角度一定要高,用俯拍,否则表现不了;九、如果有横线穿过画面,一定要找竖线破掉它;十、横线也不应平分画面,宜偏高或偏低;十一、C形构图:这种构图很有曲线美,有多种变异。

主体一般安排在C线的缺口处;十二、拍静物时,越清晰越好,光圈取小,景深要大,曝光要准;十三、拍摄风景时,确定了主体后,每一个前景要用心去找,前后、左右、高低,都试试,要走动,要去找,不能懒;十四、光线是拍摄时第一个要考虑的因素,用什么光?侧光?顺光?逆光?还是侧顺光?如果只有太阳光,就要走到合适的光线的位置才拍;十五、拍河流、道路用对角线构图时,从高处拍,地平线看不到了,所以相机不一定要平,可以转到相机可取对角线的角度拍;十六、对角线构图时一定要注意平衡;十七、顺光拍摄时,以前景测光曝光,天空的云彩会很美。

十八、顺光拍的画面,色彩一定是很鲜艳的;十九、多看电视中的MTV台,留意它的构图;二十、找拍摄景点,先找远景,再找中景,然后找近景,最后找微景,始终有东西可拍!PS入门1、处理图片应先裁剪再改大小;2、用修复画笔,可以盖掉不要的图象和脏东西;3、用摩棒+套索,可以选择要处理的图象范围,加上档键(shift键)可增加选择范围;4、羽化半径会影响处理与不处理的图象之间的衔接效果,如果要有清晰的分界,羽化半径应取小,例如:天空与山脉的分界,只想压暗天空时,先把天空选出来,再调暗,这时的羽化半径应取1,否则会有白边。

创意构图知识点归纳总结

创意构图知识点归纳总结一、构图的基本原则1. 主体突出：构图时要确保主体清晰、突出，引导观众的视线，使其第一时间就能发现照片的主题。

2. 三分法则：将画面分成三等分，通过将主体放在交叉点上来增强照片的动态感和视觉冲击力。

3. 对比与平衡：利用对比和平衡要素来塑造画面的动感和稳定感，使其更具有吸引力。

4. 前景、中景、远景：构图时要考虑前景、中景和远景的远近关系，创造深度和层次感。

5. 线条引导：利用线条来引导观众的视线，使画面更具有层次和动态感。

二、构图的具体技巧1. 对角线构图：利用对角线来构图，增强画面动感和稳定感，使其更加吸引人。

2. 黄金分割：运用黄金分割点来构图，让主体更加突出，画面更加和谐。

3. 透视构图：利用透视关系来构图，增加画面的立体感和层次感，让观众有身临其境的感觉。

4. 对称构图：利用对称构图来达到平衡和稳定感，使画面更加和谐。

5. 自然光利用：充分利用自然光的明暗和色彩，并结合主体的位置来构图，使画面更加生动。

三、构图的实际应用1. 人物摄影构图（1）肖像构图：通过对主体的面部表情和身体姿势的选择来塑造画面的情感和氛围。

（2）环境人像构图：将人物与环境相结合，通过处理背景来突出人物，创造更加丰富的画面效果。

2. 风景摄影构图（1）前景突出构图：通过选取合适的前景来增强画面的深度和立体感。

（2）逆光构图：利用逆光来打造光影和剪影效果，增强画面的艺术感和神秘感。

3. 静物摄影构图（1）对称平衡构图：利用对称来构图，使画面更加稳定和和谐。

（2）光影构图：通过处理光影来营造出动感和艺术感，使画面更加生动。

四、构图的创意应用1. 多重曝光构图：利用多重曝光技术来在同一张画面上呈现多个主题或场景，增强画面的层次感和艺术感。

2. 时间堆栈构图：通过在同一张照片上叠加多张同一地点不同时间拍摄的照片，呈现时间的流逝和变化，使画面更具有故事感。

3. 构图拼接：将多个拍摄的画面进行拼接，创造出更加宽阔和壮观的画面效果。

新手必学的20个基本的摄影构图技巧

新手必学的20个基本的摄影构图技巧0.构图的定义《辞海》：“造型艺术”术语。

艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间，安排和处理人、物的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术的整体。

了解完了何为构图之后，马上进图正题吧。

1. 三分割法（英: Rule of Thirds）摄影的基本技巧之一，国也把它称之为“九宫格构图法”。

用两条水平线和垂直线将画面九等分，将主题元素置于线的交点之上，既突出主题，又能使画面更为舒适。

三分割法-例图1三分割法-例图22. 对称法（英: Centered position and Symmetry）对称是构图的基础手法之一，主要作用是使画面具有稳定性。

左右对称适用于道路、建筑摄影。

上下对称适用于反射、倒影等情况。

上图可谓是三分割法和对称法的完美结合之作。

3. 突出前景营造深入感。

（英: Foreground Interest and Depth）将感兴趣的主体置于前景中，有效追加深入感，可以营造立体氛围。

例图1-1例图1-2上例的下图将石头作为前景，更突显出石头的质感。

例图2-1例图2-2上面的例子，仔细对比一下，下图的主题元素是不是更有立体感呢？4. 框中框构图法（英: Frame within the Frame）框中框构图法-例图1上图利用拱形门作为里面的教堂的图框，给人一种向里面延伸的立体感。

框中框构图法-例图2框中框不一定是人工的拱形建筑或者窗户，像上图就是有效利用了树干作为非完全封闭的Frame，带给人一种立体感。

5. 引导线构图法（英: Leading Lines）引导线有助于将看图的人的视线集中在最重要的元素上。

可以利用道路、墙壁、规则图形等作为引导线。

引导线构图法-例图1上图有效利用地板图案上的线条作为引导线，将我们的目光引向照片的主题元素--埃菲尔铁塔。

同时该图还采用了上述的左右对称法。

引导线构图法-例图2如同上面的例图一样，引导线可以不必是直线，有时候曲线更有魅力。

十种构图方法详解

十种构图方法详解十种构图方法详解1、平行构图：平行是一种最基本的构图形式，也是构图中最常用到的形式，它可以使作品具有统一性，简便明快。

在构图时，采用平行构图时，可以让作品表现出宽阔的感觉，同时也能够突出画面的主体物。

平行构图中，通常以水平、垂直或斜线来连接组成构图，比如可以将画面中的物体沿水平、垂直或斜线等形式连接成一定的构图。

2、对称构图：对称构图是一种具有规律性的构图方式，它是根据构图中的物体两边所形成的对称，使画面具有统一性并呈现出结构化感。

对称构图可以使作品具有完整性，也能够更好地表现出画面的对比度，对于把握画面细节的能力会更强。

3、三角构图：三角构图是构图中最常用的形式之一，它是通过将画面中的主要物体组合成三角形的构图形式。

三角构图可以让作品具有较强的视觉冲击力，也可以使作品看起来更加立体，而且可以通过不同大小的三角形来表现出更多的变化。

4、圆形构图：圆形构图是一种构图方式，它可以让作品具有圆滑流畅的感觉，而且也可以把画面中的物体有机地组织在一起，形成一个统一的整体。

圆形构图中，可以使用的形式有圆形、椭圆形等，以及上下左右的组合等，可以表现出丰富的变化。

5、节点构图：节点构图是一种构图方式，它是把画面中的物体以节点的形式连接起来，形成一个完整的画面，可以让作品具有立体性，同时也能够表现出画面的变化。

节点构图中，可以使用的形式有直线、曲线、圆等形式，以及上下左右的组合等，可以表现出丰富的变化。

6、五线构图：五线构图是一种构图方式，它是根据画面中的物体的位置绘制五条线，使画面具有较强的视觉冲击力，同时这五条线也能够把画面中的物体有机地组织在一起，形成一个统一的整体。

7、横向构图：横向构图是一种构图方式，它是把画面中的物体沿着横向的方向组合起来，使画面具有宽阔的感觉，同时也可以把画面中的物体有机地组织在一起，形成一个统一的整体。

8、纵向构图：纵向构图是一种构图方式，它是把画面中的物体沿着纵向的方向组合起来，使画面具有高度的感觉，同时也可以把画面中的物体有机地组织在一起，形成一个统一的整体。

7手机摄影构图法则(下篇)pdf

总结
基础摄影构图法则基本上已经讲解完了，上、中、下三篇教程一共讲解了 17 种摄影构图法则，对初学者来说，信息量稍稍大了点，短时间掌握所有的构图法也许略有点难度，不过，也不用太担心，摄影高手并不是瞬间就可以练成的，冰冻三尺非一日之寒这个道理小时候就学过。只要这些摄影构图法则扎根在了你的脑海里，在实际的拍摄场景中，具体要用哪种构图法，你便能够信手拈来。
构图，是摄影最关键的环节，直接决定了照片的质量好坏。有很多资深的职业摄影师认为：拍摄的时候其实没必要去考虑怎么构图，只要能够展现画面的美，何必纠结于构图法则。这一点很可能会误导很多摄影初学者，在那些玩摄影很多年的摄影师来说，他们随便拍一张图就是绝对的好照片，因为他们已经具有了一双摄影眼，能够快速准确的发现眼前的美，而后再快速的通过镜头来记录美，在他们的脑海里已经形成了一些固有的拍摄习惯和拍摄方式，所以他们能够在拍摄时不用考虑怎么去构图。
过于完整（完美），有时反而会使得画面失去震撼人心的力量，比如，非常著名的古希腊雕像断臂的维纳斯，正是因为断臂才使得维纳斯更加美丽。画面略显不完整（残缺）会使得画面充满更多的想象空间，更加能够激发观者的想象力。例如下面几张图就充满了想象空间。
十六、留白构图法
对于初学摄影的朋友来说，常常会把画面安排得满满当当，好像不把画面塞满景物就不懂摄影构图似的，的确，这不能说不好。而且，在欧美的传统绘画中，也几乎都是采用的这种非常充实而饱满的构图。更多技巧关注微信：ws17538
其实，构图最主要的原则就是画面简洁、突出主体。摄影是加减法的艺术，但是，减法并不代表一味的减少画面元素，加法也不代表一味的增加画面元素。画面元素取舍得当是摄影构图的基本也是终极要求，简洁（不代表简单）的画面能够让观者避免其他元素的

摄影构图技巧与原则大全

摄影构图技巧与原则大全摄影构图是指在拍摄过程中，通过合理地安排和布局图像元素，使照片具有艺术性和吸引力。

在摄影中，构图是非常重要的一个方面，它可以决定照片的效果和观感。

下面是一些常用的摄影构图技巧和原则，希望对您的摄影创作有所帮助。

一、对角线法则对角线法则是指将图像划分为两个对角线，然后将主要的图像元素放在对角线上，利用对角线的动感和平衡感来增强照片的吸引力。

对角线法则可以让照片具有更多的层次和动态感，让画面更加生动有趣。

二、黄金分割法则黄金分割法则是指将画面分割成长方形的两个部分，比例约为1:1.618，然后将主要的图像元素放在边界交叉点上。

黄金分割法则可以使照片更具平衡感和美感，使画面更加和谐，吸引观众的眼球。

三、对称与平衡对称与平衡是指在构图过程中，通过将图像元素垂直或水平对称排列，使画面更加稳定和平衡。

对称与平衡可以使照片具有更强的整体感和观赏性。

四、前景的运用在摄影中，通过在画面前景中加入一些图像元素，可以增加照片的层次感和深度感。

合理运用前景可以使照片更具立体感和丰富性。

五、线条的运用线条在摄影构图中起着非常重要的作用，可以引导观众的视线和增强照片的动感。

通过运用直线、曲线等各种线条形式，可以使照片更富有变化和韵律感。

六、颜色的运用颜色是摄影构图中不可忽视的因素。

通过合理运用颜色的对比、搭配和协调，可以增加照片的情感表达力和视觉冲击力。

七、光线的运用光线是摄影构图中非常关键的因素，可以对照片的效果和氛围产生重要影响。

通过合理利用自然光、人工光等各种光线形式，可以使照片更具立体感和表现力。

八、重点突出在摄影中，通过将一个或几个主要的图像元素放在画面中心或者其他显眼的位置，可以使其在视觉上更加突出。

重点突出可以使照片更具焦点和吸引力。

九、取景角度摄影的取景角度是影响照片呈现效果的重要因素。

通过选择合适的拍摄角度，可以使照片具有不同的视觉效果和观感。

综上所述，摄影构图技巧和原则是摄影创作中必备的基础知识。

建筑设计构图法则

建筑设计构图法则建筑设计中常用的一些构图法则如下。

1.以简单的几何形状求统一古代一些美学家认为简单、肯定的几何形状可以引起人的美感，他们特别推崇圆、球等几何形状，认为是完整的象征;具有抽象的一致性。

以上美学观点可以从古今中外的许多建筑实例中得到证实。

古代杰出的建筑如圣彼得大教堂，我国的天坛，埃及的金字塔、印度的泰吉·马哈尔陵等，均因采用上述简单、肯定的几何形状构图而达到了高度完整、统一的境地。

2.主从与重点在由若干要素组成的整体中，每一要素在整体中所占的比重和所处的地位，都会影响到整体的统一性。

倘使所有要素都竞相突出自己，或者都处于同等重要的地位，不分主次，这些都会削弱整体的完整统一性。

在一个有机统一的整体中，各组成部分是不能不加以区别而一律对待的。

它们应当有主与从的差别；有重点与一般的差别；有核心与外围组织的差别。

否则，各要素平均分布、同等对待，即使排列得整整齐齐、很有秩序，也难免会流于松散、单调而失去统一性。

从历史和现实的情况中看，主从处理采用左右对称构图形式的建筑较为普遍。

对称的构图形式通常呈一主两从的关系，主体部分位于中央，不仅地位突出，而且可以借助两翼部分次要要素的对比、衬托，从而形成主从关系异常分明的有机统一整体。

如美国驻印度大使馆。

近现代建筑，由于功能日趋复杂或受地形条件的限制，采用对称构图形式的不多，多采用一主一从的形式使次要部分从一侧依附于主体。

除此之外，还可以用突出重点的方法来体现主从关系。

所谓突出重点就是指在设计中充分利用功能特点，有意识地突出其中的某个部分并以此为重点或中心，而使其他部分明显地处于从属地位，这也同样可以达到主从分明、完整统一的要求。

如乌鲁木齐候机楼，就是运用瞭望塔高耸敦实的体量与候机大厅底矮平缓的体量，瞭望塔的横线条与候机大厅的竖线条，以及大片玻璃与实墙面之间等一系列的对比手法，使体量组合极为丰富，主从关系的处理颇为得体。

3.均衡与稳定存在决定意识，也决定着人们的审美观念。

平面设计构图法则

平面设计构图法则平面设计是一门富有创意和艺术性的设计领域，它以使用平面上的各种元素和视觉效果来传达信息和引起观众的注意。

在平面设计中，构图是一项至关重要的技巧，它决定了设计的布局和整体效果。

构图法则是在平面设计中被广泛采用的一套基本原则和准则，可以帮助设计师将元素有机地组织起来，使设计作品更加吸引人和有效传达信息。

以下是一些常见的平面设计构图法则：1. 对称与不对称：对称构图是指将设计元素均匀地分布在设计画面的两侧，使其左右对称。

这种构图法则传达出一种稳定和平衡的感觉，适用于一些正式和庄重的设计。

不对称构图则是指将元素不均匀地分布在设计画面上，打破了对称性，营造出一种不稳定和动感的感觉。

这种构图法则适用于一些富有活力和创意的设计。

2. 重点与平衡：在构图中，重点是指吸引观众眼球的关键元素。

通过巧妙地运用大小、颜色、形状等因素，设计师可以将观众的注意力引导到他想要表达的重点上。

平衡是指在设计中保持元素的均衡和谐，避免某一部分过于突出而导致整体失衡。

平衡可以分为对称平衡和不对称平衡，在构图中要根据设计目的和所传达的信息来选择合适的平衡方式。

3. 色彩与对比：色彩是平面设计中一个非常重要的元素，通过选择合适的色彩搭配可以使设计更加生动和吸引人。

在构图中，设计师需要考虑色彩的对比，即将明暗、冷暖、亮度、饱和度等因素进行巧妙地组合，以达到视觉上的冲击和平衡。

色彩对比可以增强设计的表现力和视觉效果，让设计更加有吸引力。

4. 间隔与布局：间隔是指设计元素之间的空白区域，它可以帮助设计师在构图中进行分割和组织元素。

适当的间隔可以增加元素的清晰度和可读性，防止设计过于拥挤和混乱。

布局是指将设计元素有机地组合在一起，形成整体效果。

在构图中，设计师需要考虑元素之间的相对位置和比例关系，以实现最佳的布局。

5. 运动与流线：运动是平面设计中一个重要的概念，通过巧妙地运用线条、形状、重点等元素，设计师可以在静态的画面中营造出动感和活力。

构图口诀上留天下留地

构图口诀上留天下留地摄影中，突出主体的方式有很多，有运用色彩，有运用虚实。

通过构图，来突出主体，是很常用的摄影技巧。

构图是基础，掌握基础，能帮我们开阔思路。

摄影自学班，总结7句口诀，囊括了常见的构图方式，介绍怎么通过构图，拍出漂亮照片。

归纳为7句构图口诀：等分构图很常见，好看要把光影显。

框式构图把框找。

居中构图不一般。

引导构图并不难。

对称构图也惊艳。

对角构图找对角。

布满拍出大画面。

下面我就通过构图例图，为大家解说一下这7句口诀含义，及使用技巧：1、等分构图很常见，好看要把光影显。

等分构图：照片被横或竖，三或者二等分，所拍景物处于某一等分部分。

比如阴影处于大约三等分处，云彩处于照片大约上面三等分部分。

等分构图的照片，怎么能更漂亮些呢？如果主体不是特别突出，可以在傍晚或者有云彩的时候，拍出些光影的色彩。

2、框式构图把框找。

框式构图：把要突出的主体，置于“框”中。

怎么用框式构图——（1）有框找框：找生活中的门、窗等框。

（2）没框创造框：可以自己带镜子，制造框，让主体处于框中。

3、居中构图不一般。

居中构图：主体在照片的中间。

这几乎时最常见的构图。

因为常见，难以出彩。

怎么能让居中构图的照片不一般呢？要让主体不一般，比如：主体有不一样的特别颜色，即使居中，也会很不一般。

4、引导构图并不难。

引导构图：照片中的“引导线”，起到引导观者视线的作用。

怎么用引导构图——关键要是找到所拍景色中的“引导线”：路、桥、栏杆等，都是好用的引导线。

引导构图，会让照片更有层次。

5、对称构图也惊艳。

对称构图：有上下对称，也有左右对称。

怎么能让对称构图好看些——（1）背景干净：在干净背景下，拍摄主体，因为背景干净，对称的主体，就被突出了。

（2）运用光影：在左右对称的同时，如果有光有影，会让照片更有感觉。

6、对角构图找对角。

对角线构图：主体，处于照片的对角线上。

技巧有两点——（1）背景要单一，要干净，这样斜在对角线的主体就被突出了。

（2）如果背景不单一：用大光圈虚化背景。

摄影构图的五大原则与七种方法

1、浙江仁居廊桥。
2、杭州西湖楼外楼。
3、杭州钱江新城滨江。
4、杭州湘湖古戏台。
5、杭州西湖岳王庙。
6、杭州浙江大学西溪校区图书馆。
7、杭州朝晖公园。
8、杭州地铁2号线楼梯。
对角线构图就是将主体物放在照片中的对角上，使构图更加活泼生动，还可以让视角更加开阔。在建筑，美术，工业设计中也广泛使用。对角线构图富于动感，显得活泼，容易产生线条汇聚趋势吸引人的视线，达到突出主体的效果。
外部环境
SWOT行业分析适用范围
业务单元及产品线分析
企业自身SBU SWOT分析
S
O
企W业的内外部环
境与行业平均水
T平进行比较
竞争对手分析
企业自身SBU 主要竞争对手 SWOT分析 SBU SWOT分析
SW SW OT OT
当选择行业领域中只有少数竞争对手时，可以考虑做SWOT组图
进行比较
1.巴黎铁塔
2、西溪湿地龙舟赛
正三角形构图有安定感。有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角，其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
1、日本富士山
2.西溪湿地灯会
这种构图方式将主体放在图片的中心，而四周景物呈朝中心集中的构图形式。向心构图的运用要结合实际情况而定，大多应用于大型花序的花卉。这类花卉以花蕊为中心，花瓣以放射状围绕，一圈一圈向内缩小。向心构图适于表现花卉的花蕊部分，适于使用微距镜头记录花蕊的质感和细节，当然也适于正面拍摄花卉的特写。这种构图方式能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用，因此具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。

建筑构图的基本法则

5、比例与尺度
建筑上的比例主要指要素本身、要素之间、要素与整体之间在度量上的一种制约关系。如整幢建筑与单个房间长、宽、高之比；门窗或整个立面的高宽比；立面中的门窗与墙面之比等等。良好的比例能给人以和谐、完美的感受，反之，比例失调就无法使人产生美感。
尺度所研究的是建筑物整体或局部与人之间在度量上的制约关系，两者如果统一，建筑形象就可以正确反映出建筑物的真实大小。如果不统一，建筑形象就会歪曲建筑物的真实大小。
在设计工作中，尺度的处理常除自然尺度外，有时为了显示建筑物的高大、雄伟的气氛采用夸张的尺度，有时为了创造亲切，小巧的气氛，如庭院建筑，常可采用亲切的尺度。
房屋建筑学
均衡主要是研究建筑物各部分前后左右的平衡关系。在建筑构图中，均衡与力学的杠杆原理是有联系的。
对称的建筑是绝对均衡的。它以中轴线为中心，并加以重点强调，两侧对称容易取得完整统一的效果，给人以端庄、雄伟、严肃的感觉，常用于纪念性建筑或者其他需要表现庄严、隆重的公共建筑。
不对称的均衡是将均衡中心（视觉上最突出的主要出入口）偏于建筑的一侧，利用不同体量、材质、色彩、虚实变化等的平衡达到不对称均衡的目的。
稳定是指建筑整体上下
之间的轻重平衡感。一般情况上小、下大，由底部向上逐渐缩小的建筑易获得稳定感，
3、对比与微差
一个有机统一的整体，各种要素除按照一定的秩序结合在一起外，必然还有各种差异，而微差就是指这种差异性。对比是指显著的差异，而微差是指不显著的差异。就形式美来讲，两者都是不可缺少的。对比可以借助相互之间的烘托、陪衬而突出各自的特点，以求变化，微差可以借彼此之间的连续性求得协调，只有把两者巧妙的结合，才能获得统一性。

新手必学的20个基本的摄影构图技巧

新手必学的20个基本的摄影构图技巧摄影构图技巧是摄影入门者必须要掌握的基本知识。

通过巧妙地运用构图技巧，可以使照片更具吸引力和艺术感。

以下是20个基本的摄影构图技巧，供新手参考。

1.第三法则：将画面平分为九个等分的网格，将被摄物体放置在网格交叉点上，可以使画面更加有层次感和平衡感。

2.对称构图：将被摄物体放置在画面正中央，创造出对称的效果，常用于拍摄建筑物或对称的自然景观。

3.反对称构图：将被摄物体放置在画面的一侧，另一侧留白，创造出一种对比的效果，增加画面的动感和趣味性。

4.四角构图：将被摄物体放置在画面的四个角落，增加画面的层次感和深度感。

5.前景构图：在画面中加入一个突出的前景物体，可以增加画面的立体感和景深效果。

6.运动构图：在拍摄运动场景时，可以用快门速度较低的快门速度来记录运动轨迹，使画面中的物体呈现出动感。

7.空间构图：在拍摄移动物体时，留出物体移动的方向，使画面中的物体有一定的空间和运动的方向感。

8.斜线构图：通过运用斜线将画面切割成两个对角线，可以增加画面的动感和视觉冲击力。

9.黄金分割：将画面划分为黄金比例的区域，将被摄物体放置在黄金分割线上，可以使画面更加美观和协调。

10.景深构图：通过运用大光圈和小光圈来控制景深，从而制造出浅景深或深景深的效果。

11.光影构图：通过运用光线和阴影来创造出有趣的光影效果，增加画面的层次感和纹理感。

12.黑白构图：在拍摄黑白照片时，需要特别关注画面中的反差和纹理，以增加画面的表现力和艺术感。

13.对角线构图：通过将被摄物体放置在画面的对角线上，可以增加画面的动感和稳定感。

14.重心构图：将被摄物体放置在画面的一侧，另一侧留白，突出被摄物体，增加画面的重心和平衡感。

15.建筑构图：在拍摄建筑物时，要注意线条和对称性，同时考虑景深和透视关系，以突出建筑物的美感。

16.自然构图：在拍摄自然景观时，要善于找寻有趣的元素和纹理，通过合理的构图来呈现大自然的美丽。

国家地理权威教程：教你15大摄影构图大法！

国家地理权威教程：教你15大摄影构图大法！人们根据经验总结了一些固定的构图“法则”，按照这些“法则”来构图相对不会犯错。

1.黄金分割构图：这是最常见的构图方式，被摄影师当作摄影“黄金构图大法”了。

首先我们了解一下黄金分割率吧。

黄金分割线是一种古老的数学方法。

黄金分割的创始人是古希腊的毕达哥拉斯，他在当时十分有限的科学条件下大胆断言：一条线段的某一部分与另一部分之比，如果正好等于另一部分同整个线段的比即0.618，那么，这样比例会给人一种美感。

后来，这一神奇的比例关系被古希腊著名哲学家、美学家柏拉图誉为“黄金分割律”。

大部分研究视觉艺术的人对数学完全没有概念，看看下面的示意图大家就很容易理解了。

黄金分割线的神奇和魔力在绘画、设计、影像等艺术领域广泛应用,只要按照黄金分割线来构图，您的作品都会具有艺术美感。

另外，由黄金分割法演变出来的三分法也很适用，也就是画面的长宽分别分割成三等份，每条分割线也都视为黄金分割线。

在金庙朝拜的女孩，印度阿姆利则。

恒河夜祭，印度瓦拉纳希。

茶园，云南西双版纳。

2.中心构图：相对“黄金构图大法”中心构图常被人误解，觉得把主体放在中间被视为不会构图，其实中心构图也是非常重要的构图形式，中心构图是最能突出主题的构图方式，人的视觉第一时间一定落在画面的中心，所以这样的构图更直接，更有视觉冲击力。

布达拉宫，西藏拉萨。

色达喇荣五明佛学院，四川甘孜。

船夫，印度瓦拉纳希。

3.对称构图：对称构图也是相对“黄金分割大法”的一个重要的构图方式，给人平稳、均衡、重复的感觉。

对称并不单一死板，可分为上下对称、左右对称、完全对称和轴对称等形式，利用好对称会让画面更具有感染力和戏剧性。

例如平静的水面倒影、建筑透视等多用这种方法构图。

大昭寺，西藏拉萨转经筒，西藏拉萨。

安目错，西藏昌都（轴对称）。

4.偏离构图：顾名思义，这个是画面主体或分割偏离黄金分割线的构图形式，一般是超过三分线以外的构图。

有人会说话了，难道这也行嘛？答案是肯定的，这也行，虽然不如前两个构图那么严谨但特定的时候还是要用到的。

17种摄影常用构图方法

17种摄影常用构图方法摄影并不是拿着手机按一下快门“咔嚓咔嚓”拍下来就行了，这种只能称之为拍照。

摄影要从曝光，构图、方法、技巧、光线、色彩等上面来展现，这样画面才会有美感。

摄影是减法，构图时不要纳入太多景物，让画面有一个让人感兴趣的点，也就是通常所说的主体。

下面利用我所拍摄过的相片一起来学习下17种摄影常用构图方法。

第1种构图方法：L形构图L型构图会让画面有种视觉张力与延伸感，适合风光、人像摄影。

看到L型构图我就想起下面这张相片，这是在兴隆热带植物园拍的，近处的王莲，棕树一直延伸到很远处，形成一个L形形状，L形形成的包围里有个主体更出彩，其实这张相片我也是意在突出王莲。

第2种构图法：垂直线构图。

画面中的景物形成垂直的线条，垂直线构图能够使画面在上、下方向产生视觉延伸感，线条挺拔、纤细、向上生长，多适用于建筑、树木。

这张相片中的竹杆从中间截取，在画面上下方就产生了视觉的延伸感，有种生长，无限向上突破的感觉。

第3种构图方法：对称式构图。

画面中无论是左右还是上下，如果景物是相同的，这种构图就被称为对称式构图。

有些拍摄对象本身就具备对称式的结构，如蝴蝶的翅膀、鸟巢、国家大剧院等。

还有一种对称构图是被摄主体在水面或反光物体上形成倒影的对称，这样的画面给人一种协调、平静和秩序的感觉。

这张相片就是楼房与水面上倒影的上下对称。

第4种构图方法：对角线构图。

可以算是斜线构图中小的分类，对角线这个很好理解，就是左上角到右下角，左下角到右上角形成一条线，延伸感和力度感更强一些，而斜线构图做不到这点。

这张相片就利用炮弹树的一根枝干进行了对角线构图，左下方多了一小截枝干，若除去更标准。

第5种构图方法：辐射式构图法。

辐射式就是一个水平面向四周发散，像放射线一样向外放射，扩展的效果，适应拍圆形结构的对象，如自行车的车轮、开屏的孔雀、芭蕉叶子的纹理、盛开的花朵等，这种都属于向心式放射线。

还有一种离心式放射线，给人的感觉就是四周的景物或元素背离中心扩散开来，能够使观者对画面外部产生兴趣，同时画面具有舒展、分裂、扩散的感觉。

摄影常用的十种构图法

摄影常用的十种构图法
1. 三分法：将画面分为上下两部分，上部分以横线分割，下部分以竖线分割；
2. 四分法：将画面分为四部分，上下两部分以横线分割，左右两部分以竖线分割；
3. 对称法：将画面分为左右两部分，以中轴线为界，两部分内容相同或相似；
4. 对比法：将画面分为左右两部分，以中轴线为界，两部分内容相反或对比；
5. 层叠法：将画面分为多层，每层以横线分割，可以是水平层叠，也可以是垂直层叠；
6. 中心对称法：将画面分为四部分，以中心点为界，两部分内容相同或相似；
7. 弧形法：将画面分为多个弧形，以弧形线为界，每个弧形内容相同或相似；
8. 半圆法：将画面分为两部分，以半圆线为界，两部分内容相同或相似；
9. 六边形法：将画面分为六部分，以六边形线为界，每部分内容相同或相似；
10. 梯形法：将画面分为多个梯形，以梯形线为界，每个梯形内容相同或相似。