摄影作品赏析部分一焦波摄影作品组图《我的父亲母亲》

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俺爹俺娘照片集分析欣赏

俺爹俺娘照片集分析欣赏1016120148 赵黎廷《俺爹俺娘》是一部记录片。

它的主题是向我们表达一种纯正的思想。

在看这一短短三十分钟的记录片过程中，我相信任何一个用去心欣赏它的人，都会有几次哽咽的感觉。

它真实记载了两位普通农民父母和一位儿子的点点滴滴。

通过一系列珍藏的画面或录象，来向我们展示了父爱；母爱，这些最平凡但也是最伟大的东西。

其实，这个世界上最伟大的人，就是那些最平凡的人，那些在自己的岗位上兢兢业业，努力完成自己本分工作，而不会去计较功名利碌的人。

正是这些人，才创造了我们美好的生活。

这是一个人性觉醒的时代。

《俺爹俺娘》凭借它的真实和亲近掀开了芸芸众生的心扉。

让我们这些在这个浮躁的社会里拼命行走追逐的人，突然间有点了想回头望一下的感觉。

其实，在每个人的内心深处，总会潜藏着人类的共性的，亲情是人类最伟大的本性之一。

别管世事如何变迁，人类的本性都不会太大的变化。

一旦你用某种手段触摸到了人心深处那种最底层的东西，立刻就会产生巨大凡响。

这样一个人类思想不断发生巨大变迁的社会，我们真的很需要像《俺爹俺娘》这样的艺术片段。

焦波是个摄影师，记录片是通过他这些年来积攒下来的东西组成起来的，它真实而又贴近。

它的这些图片或录象可以说都是很具代表性。

而且又非常细腻。

刚一开始就讲述了爹打工让他读书那些细节，为了他读书，自己打工过程中还受了伤，吃饭又节省。

用白馒头换别人的黑馒头。

菜是水煮的白菜根。

而爹的年龄也已经接近60岁了。

在父母结婚纪念70周年的时候，孩子们为他们庆祝，老父亲风趣的说自己的妻子“又溜溜，又勾勾”，谁能说这不是最浪漫的爱情？况且娘比爹大了2岁多，在当时那个年代是多么难以被人接受的。

这难道不是我们一直寻求与渴望的那种“执子之手，与子携老”的真爱？片中反复提到父亲的“文化功底”——那4年私塾。

父亲退学的不甘心，父亲对子辈的盼望，为了让焦波读书。

57岁那年自己独自一人进城打工,吃饭又节省。

用白馒头换别人的黑馒头。

俺爹俺娘(照片)——著名摄影师焦波作品(震撼人心)分析

著名摄影师焦波作品（震撼人心）俺爹俺娘（照片）——这是一本沉重的书，一本永远也读不完的书。

《俺爹俺娘》是著名摄影家焦波，从给爹娘拍摄的近万余张照片中精选出的作品集，这些照片真实地记录了鲁中山区两个世纪老人几十年间的生活片断，张张深情、段段精彩。

这100多幅作品将读者带进了一个真、善、美的世界，编织出一个个游子想念爹娘、思念家乡的图片散文故事，让人们完全陷入了一种感动的浓情之中。

可以说，《俺爹俺娘》这部摄影集，是每一个游子都应该带在身边的“情”书。

作者焦波：国务院新闻办公室图片库艺术总监，南开大学兼职教授。

中国摄影家协会会员；中国新闻摄影学会会员；中国民俗摄影协会执委，博学会士。

近百次获得国际、国家级、省级摄影比赛奖、新闻奖娘，一个身高1.41米，体重71斤的弱小女人……她属牛。

爹，长着一双倔犟眼睛的健壮男人……他属兔。

这是我给爹娘拍的第一张合影，那时的爹娘一脸严肃总不让娘送，娘也答应不送，但往往到了村头，猛一回头，娘就跟在身后每次我离家时，……爷爷一辈子没上过泰山，爹抱着爷爷的画像爬上泰山极顶。

爹说：“往上点儿，再往上点儿，你听见了吗？”在家乡这条小路上，爹娘共同走了七十多年。

爹娘出生在同一个村，一个村东，一个村西，结婚前谁也不认识谁。

家住在村围子的南门外。

村围子是清同治6年修的，如今已成断墙残壁。

近几年，围子边的人家都到村外向阳坡上盖起了新房，爹娘却舍不得老屋。

70年的小院。

娘说，她过门时，院子是“扛着扁担都转不过腚来这是爹娘共同生活了近”的小夹道，几经扩展才成为现在这样子，原先可没这么大。

爹娘结婚那年，爹为娘做了一架纺车，娘摇着它纺了一辈子线。

爹说，娘纺的线比买的还结实。

“越老越小孩”，看，爹娘笑得多可爱。

真是按照鲁中山区农民的习俗，爹娘一辈子通腿而眠。

每天窗户一亮，爹娘便起床干活，忙忙活活就是一天。

在田里剜谷苗的老娘，像立在天地之间的一尊雕像。

爹特意挑了两个几斤重的大地瓜，站在玉米架下，让我给他留个影。

从影视美术赏析电影(高中美术考试)

从影视美术赏析电影《我的父亲母亲》镜头是电影的基本语言，而镜头就是一幅一幅会动的画面，而这一组一组的画面就是我所理解的广义上的影视美术。

今天我就从我所理解的影视美术，来说一说张艺谋的电影《我的父亲母亲》里面的影视美术。

整个电影的色彩可以分为两部分。

一部分是电影的现实部分，是黑白的；一部分是影片的回忆部分，是彩色的。

张艺谋先生之所以这样给观众展示，是想给观众一个心理的对比，强调那份朴实的，平凡的爱情回忆才是张先生要给我展示的，让我们在现在烦乱快节奏的生活中去感受那种童话般的乡土乡风的爱情故事。

是影视美术的力量，叫你回归自然体验一把童话般的朴实的乡村爱情，叫我们在现实生活中看清了自己，叫人深思…影片中人物招娣儿与景的美术。

母亲穿上新棉袄去看父亲的到来，镜头由远到近，一次一次的看，父亲母亲，全景、中景、近景，叫我们真切的看到了母亲的心里，渴望看清父亲，静静的景别，让你感受了那份爱情的宁静，影视美术在让你理解影片，感受人物内心，洞察故事的真意。

为了能听见他教书的声音每天在村里的前井打水。

在金黄色的后景和褐色的弯路前出现招娣儿纯真美丽的脸，人物溶于画中，这段戏没有运用任何摇的镜头，都是固定画面，招娣儿的画面，先生教书的那所学堂，每一幅画面都是那样的美，影视美术用无声的语言告诉我们招娣儿那份对先生纯纯的爱。

用漂亮的青花瓷碗装好吃的摆在第一个位置上。

这个细节里特写了青花瓷碗的位置，招娣儿远远的看着，一个远景，中景，用影视的美术在诠释着这个招娣那份真诚的质朴的等待。

劈柴烧水认真的为他做一顿派饭，知道先生要来，努力给先生做饭，劈柴，烧水，一组组特写近景精确的告诉你招娣为先生做饭的那份精心，没有话语，只是镜头的语言，让我们知道招娣儿那份在心中蠢蠢欲动的情感。

故事在最后在招娣儿的奔跑中结束。

唯美的画面，冲出了现实黑白的画面，彩色的记忆出现，美术在其中展示不仅仅是记忆，更是那份简单的而淳朴的乡村爱情。

唯美的收场，叫我们不免遐思，不免会有会有对现实生活的那种纷乱的思考。

4000《我的父亲母亲》电影美术赏析

4000《我的父亲母亲》电影美术赏析第一篇：4000《我的父亲母亲》电影美术赏析《我的父亲母亲》电影美术赏析【摘要】：无论是在电影还是电视画面，视觉效果的应用往往能带来极大的视觉冲击力。

谈及电影画面，首先还得从视觉艺术开始，而镜头是电影的基本要素，所谓镜头，就是一幅幅会动的画面，也就是我们通常所理解的影视美术。

影视剧中的影视美术在整个发展中起到相当重要的作用，因此，导演和其他影视制作人都会想尽办法处理剧中画面。

【关键词】：《我的父亲母亲》张艺谋电影美术色彩音乐【引言】：无论是早期作品《一个和八个》，还是开始导演生涯的《红高粱》，张艺谋已不仅仅是电影界内部的传奇，也成为社会公众关注的焦点。

而他的作品《我的父亲母亲》无论是从故事情节的安排还是画面与音乐的插入，其手法都是相当到位的。

正是这部带有唯美艺术象征的作品，成为了中国电影艺术风格的代表作，在影视画面方面取得了崭新的突破。

本文就以《我的父亲母亲》这部影片，浅析张艺谋的电影艺术表征、影片中唯美的视觉色彩以及色彩与音乐结合的感官艺术。

一、关于张艺谋与《我的父亲母亲》作为中国著名导演的张艺谋，是中国第五代导演的代表人物之一，其拍摄的影视作品多次获得国际电影节大奖，在中国影坛上具有非常大的影响力。

他早期的电影以中国传统文化为重点，善于将色彩的应用与人物心理相结合，逼真的细节和浪漫的色彩相互照应是其艺术特点。

他的电影集民族文化、社会思考和电影创新于一体，将电影语言、色彩及想象发挥到极致，给人强烈的感官艺术冲击力。

《我的父亲母亲》一片拍摄于1999年，是一部典型的文艺片。

影片围绕“读书、识字”这样的情节展开，以“儿子”的角度讲述了父亲与母亲之间的爱情故事：文革期间，县城的骆长余来到了一个名为三合屯的小乡村里，遇见了章子怡扮演的招娣，乡里最漂亮的女孩。

两人对彼此的好感正要萌发时，身为村里唯一的教书先生的骆人余被打成了右派，临别前约定腊月初八前一定回来，招娣一天天的相思，病倒，最后终于盼来了幸福。

焦波俺爹俺娘摄影作品-PPT精选文档

出版中、英、德、法、韩等文版大型摄影画册和图书 “俺爹俺娘”，
发行20多万册，
在国内为同类（摄影）图书
发行量之首，
在海外反响巨大。
娘，一個身高1.41米，體重71斤的弱小女人……她屬牛。
爹，長著一雙倔強眼睛的健壯男人……他屬兔。
1974年春天，我和女朋友（现在的妻子）同爹娘的自拍合影。那年爹60岁，娘62岁。这是迄今看到的爹娘最早的的照片。
爺一輩子沒上過泰山，爹抱著爺爺的畫像爬上泰山点嘛。”
一生扶持，
還是老夫老
妻。
一起生活了幾十年，隔著廊柱歇息，動作、神情都快一致了！
這株漢柏相傳是漢武帝元封元年(西元前110年)封泰山時栽植的，已生長了兩千多年了，稱為“漢柏第一”。爹娘圍著樹看了又看。
手挽著手，爹娘來到天安門。
娘的病稍有好轉，爹迫不及待到醫院探望，一進門就直抹眼淚。 “咱倆結婚68年，這可是頭一回不在一塊兒過年啊！”爹邊哭邊說。
清明(4月5日)過後，春暖花開的時候，娘的病慢慢好轉。五月初，竟神奇般地站了起來，出院回到了家。
爹喜歡這張照片。
人在病重時，全家人都悲戚戚的，病好了，看看這張照片又讓人樂，這叫
對爹的“旨意”，娘言聽計從，儘管有時不情願。
娘生爹的氣，病倒了，在打吊瓶的那幾日，爹又燒水，又做飯，格外勤快。
要過春節了，娘的肺氣腫病突然發了，住進醫院進行搶救，爹一個人在家孤孤單單，整天打不起精神來。
娘生病了，爹也成了半個赤腳醫生。
娘病重了。家裏人籌畫用舊婚俗的過門儀式來為娘沖病消災。爹身纏花床單，拉著紅綢布，在嬸子們的簇擁下一步跨過了放在門檻上的馬鞍。他喜滋滋地對娘說：“門檻我邁過去了，馬鞍我跨過去了，你的病很快就會好了。

浅析诗意派电影《我的父亲母亲》中色彩营造的意境之美

作者：张箭滨[1]
作者机构： [1]宜宾学院教育学院,四川宜宾644007
出版物刊名：电影文学
页码： 146-147页
年卷期： 2011年第24期
主题词：诗歌;隐喻意义;人文艺术价值;暖色调
摘要：这是一部如同诗歌一样充满了无限美感的视听盛宴,这是一部充满隐喻意义的彩色电影,《我的父亲母亲》以它无限的人文艺术价值再次证明了张艺谋这位电影大师的艺术魅力。

影片以头尾呼应的黑白影调将故事情节渲染出一种超乎寻常的伤感之情,也以这黑白的影调呼应着年轻时候父亲与母亲之间唯美的爱情故事。

与其他电影叙事手法不同,父亲离开之后母亲的世界便只剩下黑白,而在人生回忆的段落里却大量地采用暖色调的拍摄模式,父亲在世时的幸福与父亲离开后的哀伤之感产生出强烈的对比。

《焦波的俺爹俺娘》课件

THANKS
感谢观看
题。
角度和视角的变化
03
尝试不同的拍摄角度，如低角度、高角度、斜角等，以及从不
同视角呈现主题，以获得独特的视觉效果。
用光心得
自然光的利用
在户外拍摄时，充分利用自然光，如早晨和傍晚的低角度光线，以及阴天的柔和光线。
人工光源的运用
在室内或夜间拍摄时，合理运用人工光源，如闪光灯、持续光源等，以获得所需的照明效果。
态和命运。
他的作品引发了社会对弱势群体的关注，促进了社会公平正义。
焦波还积极参与公益事业，发起成立了“焦波公益影像基金”，
支持纪录片创作和人才培养。
02
《俺爹俺娘》的创作背景
家庭环境的影响
焦波的父母
焦波的父母是地地道道的农民，他们勤劳、朴实、善良的品质对焦波的成长和创作产生了深远的影响。焦波从小就跟随父母在田间劳作，深刻体验到了农民的艰辛与不易。
观众反馈
感人至深
许多观众表示，该片深深触动了他们的内心，让他们重新审视家
庭和亲情的重要性。
反思社会现象
观众认为该片成功地反映了当前社会面临的一些问题，如农村留守老人的生活困境和家庭亲情的
疏离。
传播正能量
观众认为该片传递了关爱老人、珍视亲情的正能量，对于改善社
会风气具有积极意义。
05
焦波的摄影理念与实践
深入访谈
为了更深入地了解拍摄对象，焦波与被拍摄者进行了深入的访谈，获取了大量一手资料。
后期制作
在后期制作阶段，焦波对照片进行精心的筛选、编辑和排版，力求完美呈现作品的主题和情感。
对后世的启示
坚持真实记录
焦波的摄影理念启示后人要坚持真实记录，不被商业利益或个人审美所左右。

[实用参考]俺爹俺娘照片—震撼人心

俺爹俺娘（照片）——著名摄影师焦波作品（震撼人心）这是一本沉重的书，一本永远也读不完的书。

这100多幅作品将读者带进了一个真、善、美的世界，编织出一个个游子想念爹娘、思念家乡的图片散文故事，让人们完全陷入了一种感动的浓情之中。

可以说，《俺爹俺娘》这部摄影集，是每一个游子都应该带在身边的“情”书。

作者焦波：国务院新闻办公室图片库艺术总监，南开大学兼职教授。

中国摄影家协会会员；中国新闻摄影学会会员；中国民俗摄影协会执委，博学会士。

近百次获得国际、国家级、省级摄影比赛奖、新闻奖娘，一个身高1.41米，体重71斤的弱小女人……她属牛。

爹，长着一双倔犟眼睛的健壮男人……他属兔。

这是我给爹娘拍的第一张合影，那时的爹娘一脸严肃每次我离家时，总不让娘送，娘也答应不送，但往往到了村头，猛一回头，娘就跟在身后……爷爷一辈子没上过泰山，爹抱着爷爷的画像爬上泰山极顶。

爹说：“往上点儿，再往上点儿，你听见了吗？”在家乡这条小路上，爹娘共同走了七十多年。

爹娘出生在同一个村，一个村东，一个村西，结婚前谁也不认识谁。

家住在村围子的南门外。

村围子是清同治6年修的，如今已成断墙残壁。

近几年，围子边的人家都到村外向阳坡上盖起了新房，爹娘却舍不得老屋。

这是爹娘共同生活了近70年的小院。

娘说，她过门时，院子是“扛着扁担都转不过腚来”的小夹道，几经扩展才成为现在这样子，原先可没这么大。

爹娘结婚那年，爹为娘做了一架纺车，娘摇着它纺了一辈子线。

爹说，娘纺的线比买的还结实。

真是“越老越小孩”，看，爹娘笑得多可爱。

按照鲁中山区农民的习俗，爹娘一辈子通腿而眠。

每天窗户一亮，爹娘便起床干活，忙忙活活就是一天。

在田里剜谷苗的老娘，像立在天地之间的一尊雕像。

爹特意挑了两个几斤重的大地瓜，站在玉米架下，让我给他留个影。

我的父亲母亲景别分析

电影《我的父亲母亲》景别分析《我的父亲母亲》的故事非常简单，一段平平常常的初恋而已，没有曲折复杂的戏剧冲突，人物不多，人物关系也十分单纯.影片着重表现的是母亲对爱情的执着，恋爱中期待与渴盼的蚀骨铭心。

色彩在片中再次成为叙事和抒情的主要元素。

影片现实部分拍成黑白．过去时空拍成彩色，这与我们的习惯思维正相反,却完全契合人物的心理。

青春、爱情、美应该属于五彩缤纷,隽永的回忆即使已成过去，也永不褪色。

而父亲的去逝，显然带走了一生挚爱的母亲心中的色彩，只留下了单色的冰冷的现实。

在本片中，我们可以看到片名是代表安宁的蓝色，而呈现在我们眼前的字幕则是“THE ROAD HOME”——回家的路。

导演在一开始就已经告诉我们，这是整部影片的主线，母亲走过无数次的路—-那条求知求爱的路。

影片开始运用了一个空镜头，生子接到父亲病逝的电话，乘车返乡。

以画外音的方式介绍故事的大体背景.运用了长焦的镜头,景别由远及近进行变化。

图中士以车内的玻璃为前景拍摄这条母亲无数次走过的路。

当画面出现时，第一人称生子的旁白也随之而起.通过生子平淡的叙述,观众大致了解了相关的背景，开始进入影片的情节.这一段的色彩基调为黑白色，因此画面色彩很不饱和，给人一种深沉的压抑感,这也契合了生子父亲去世这一情节的需要.生子劝说母亲不要以抬的方式“接”父亲回家，然而母亲却坚持要父亲再走一遭两个人爱恋的小路。

劝说未果,生子来到父亲的书房,看到父亲母亲的照片,由此引发了生子对父亲母亲爱情故事的回忆.劝母过程采用了一个长镜头,以第三者的身份“观察”我很母亲的对话。

这里的景别是中景,人物在环境中的比例也比较大。

这样减弱了观众与情节的距离感，让人如临其境。

劝母过程主要是我和母亲的对白，对话中母亲的语言个性色彩极为鲜明.如“我就是想把他抬回来，是!”“我今儿还非得把它织出来，织完它。

”，以及母亲的哽咽声。

这些都述说着农村老妇对爱情的执着和失去老伴的悲痛，语言真挚感人毫不做作。

焦波作品分析

焦波作品分析前言焦波，用他的照相机，做了一件让每个为人子女者震撼的事情——他永远留住了自己的父母。

当他把自己父母一生的音容相貌展现在中国美术馆，媒体评论：“感动京城，轰动全国”“是近年来惟一让人落泪的影展”，几十万观众哭了。

摄影作品《俺爹俺娘》获国际民俗摄影大赛“人类贡献奖大奖”，一位资深的法国评委这样描述这部作品：“全人类只有亲情是相通的，《俺爹俺娘》能感动世界！”每个人，透过照片，都能看到自己父母颤微的身影，看到一种无言的震撼。

在这个纷杂重利的社会里，能让如此众多的人集体潸然泪下，是多么地让人慨叹。

许多人留言：什么时候能把这些照片结集，出一本书，让我们抚摸我们的心灵，回望我们的父母，让我们再一次感受一种温暖和力量……一、焦波的生平简介（一）焦波的成长经历焦波1956年1月生于山东淄博市南山区一个叫天津湾的小村里，家中有八个兄弟姐妹，后来死了四个，只剩下两个姐姐和一个哥哥，家里比较困难，五十几岁的老父亲仍然外出打工挣钱供他读书。

当过木匠、中学教师、校长。

大学专科学历，研究员高级职称。

他毕业于四川美术学院油画系毕业，中国美术家协会四川分会会员。

1989年作品曾入选参加四川美术学院师生赴日展。

现成都中国西部.北村当代艺术原创基地职业画家。

2005年作品多次入选省市美展，中国《版画》画册，人民画报社《中国画家》大型画册，《巴蜀名家》大型画册（四川省政府，成都各画院联编）。

1985年至1993年任《淄博日报》摄影部主任。

1994年至2000年任《人民日报•海外版》摄影记者。

现任国务院新闻办公室图片库艺术总监、南开大学兼职教授。

主要作品画册《俺爹俺娘》（中）英、德、法、韩文版）图文典藏版《俺爹俺娘》，在国内为同类（摄影）图书发行量之首，在海外反响巨大。

中国散文集《咱爹咱娘》，画册《昨日一瞬》、《两万五千里大抒情》、《中国百姓故事》、《外国人在中国》、《汶川孤儿》等专著。

（二）焦波的专业成长经历1974年起开始用照相机为爹娘拍照片。

《我的父亲母亲》影评

《我的父亲母亲》影评【内容摘要】《我的父亲母亲》是一部爱情片，它向我们传达的是一种纯洁爱情的可贵与高尚，是我们这个物质生活富裕的年代很难拥有的。

它给我们留给了很多思考。

在那样一个包办婚姻制度的社会里，能走上自由恋爱这条路，需要的是多大的勇气，在这个过程中必定要经历一条艰难的爱情之路。

我们将从影片的主题、色彩、结构、蒙太奇、人物、音响、镜头各个方面进行分析。

【关键词】主题分析色彩分析结构分析蒙太奇分析故事概要及人物、音响分析镜头分析看完《我的父亲母亲》我的眼前久久回荡着母亲在寒冷的冬天站在村口等待父亲的场景。

在今天看来是很容易的举动，但是，对于生活在50年的母亲来说，这是打破传统的父母包办婚姻的制度，走上自由恋爱的这一伟大的壮举。

这部影片是根据《我的父亲母亲》小说改编而成的，以旁白的形式介绍了故事发生的背景，讲述的是中国西部一个山村女孩和知青老师自由恋爱的故事。

通过一系列的回忆，将过去纯洁的爱情与现实的残酷形成了鲜明的对比。

从而表达的是一钟对50年代中国男女爱情的歌颂，对当今这个社会结婚需要有钱，有房，有车的男女爱情的讽刺的主题。

影片的开头是那蜿蜒曲折只有车子走过留下痕迹的山间小路，用远景镜头来介绍这里的地貌。

告诉我们的是那种生活在大山里的受着封建礼教的束缚的人们，这里没有先进的文化，只有愚昧无知的人们。

为后来的母亲与父亲的爱情之路的艰难做了铺垫。

色彩总能给人的心里和情绪上不同反应，本影片正式利用了人的这种特性。

从整体上来看讲述现在的生活用的是黑白的色调，而回忆却使用了彩色的色调。

这里形成的是鲜明的对比，现实生活中寒冷的冬天父亲去世了，父亲与么亲的爱也就到此结束了，用黑白色调来描述最合适不过了。

而回忆却是美好的，在万物复苏的春天，父亲与母亲相识相爱，他们的爱情是如此的美好，这就是导演用彩色色调的用意。

从局部的色彩来看，现实生活中母亲穿的都是暗色的衣服，给人的是一种凄凉的感觉。

现实生活中母亲为父亲织的挡官布是白色的，让我们感受到了现实生活的残酷，而回忆中母亲织的那块布是红色的，让我们感受到了那种对爱情坚持不先追求的信念。

我的父亲母亲影评

我的父亲母亲一部很有年代感的纯爱影片。

本片以孙红雷饰演的儿子的视角来回忆他的父母在年轻时的爱情故事。

在我看来，本片的最大特点就是叙事色彩。

我们习惯性的将现实事件默认为彩色，而将回忆历史之类的过去事件默认为黑白，而此片反其道而行之。

起初我对此不解，而后看完整部影片之后感悟而出，正是因为过往的回忆灿烂浪漫，那段时光是最宝贵的珍品，所以对于爱人逝世的母亲来说，现实才是如此黑暗到黯淡无光。

这部片子里最出彩的，无一例外是年轻的章子怡。

张艺谋导演似乎是偏爱这一类型的女演员，从巩俐到章子怡再到后面的谋女郎，尤其是前两位，无不例外可以概括出是：美中带着内敛，静中带着倔气。

在《我的父亲母亲》里面的章子怡，就是一个纯粹的农村小少女的形象。

偷看心上人时的眼神，轻声细语的羞涩，藏在碗里的爱意和藏在井边的小心思，美好的让人感觉如沐春风。

此片在回忆部分最主要的色彩，延续贯彻了《红高粱》《大红灯笼高高挂》里面的——红。

章子怡饰演的招娣，几乎每一场戏里的服饰都和红有关，因为心上人的一句喜欢她穿红棉袄的样子，便在雪里站成了一个红衣小雪人儿。

这部片子里没有讲政治，却隐隐约约的提到了那个特殊又敏感的时期。

比如片中的主角父亲骆老师为什么会从城市来乡村教书？为什么突然被调走而且可能回不来？为什么好几年后才终于回来并且再也不走？影片里的场景，只局限于那个小村落，没有半点提到“外面的世界”，而骆老师，正是来自于那个世界。

片中的这个小村落，文化不发达，破烂的小教室里挤满了学生，教室外是看热闹和大多数都大字不识的村民们；这个小村落还保存着较封建的文化思想，许多男人能做的活儿女人不能靠近，只能老实做饭。

影片中除了中心思想的美好爱情以外，还有一处让我动容。

那便是招娣母亲对招娣的母爱，虽然她双目失明但是却心如明镜，她一方面毫不客气的告诉招娣和骆老师没有可能，一方面又特意请工匠修补好招娣给骆老师做饭的那只碗，到后来也是主动到村长处询问消息。

叙述似乎是戛然而止，片中只交代了招娣最终等回了骆老师，我们通过后文也知道了骆老师一直留在小村庄里勤恳教书奉献了一生，和招娣也喜得一子算是相伴到老了。

《我的父亲母亲》摄影造型语言分析

《我的父亲母亲》摄影造型语言分析作者：杜航来源：《参花（下）》2018年第03期摘要：在新世纪到来之际，著名导演张艺谋为电影观众献上了一部充满诗意的唯美主义浪漫电影——《我的父亲母亲》。

通过这部影片，我们感受到了那个纯真年代爱情的纯粹与朴实。

我们不禁赞叹，简单的爱情是这样美好。

或许现代人，又或许是一些年轻人，对爱情的看法以及认识发生了一些改变。

可即使是这样，还是会有很多人被那纯洁的爱恋所感动，也会对自己内心那份关于爱情的期许存在一些执著。

张艺谋导演用这部影片，在缅怀其父辈纯真爱情的同时，也给我们年轻人上了一堂关于“爱情”的课——每个人都值得拥有一份干净而美好的爱情，我们在追求爱情的道路上，应该真诚、执著、勇敢，而最重要的是要守住内心中的那份纯真。

关键词：《我的父亲母亲》摄影造型分析在影片《我的父亲母亲》里，导演张艺谋给我们讲了这样一个爱情故事：“父亲”作为一名知青到乡村当老师，与村里的“母亲”相遇，兩个人爱上了对方，一爱就是一辈子，一辈子就爱这一个人。

这种对爱情的执著、对情感的真挚，也正是影片本身所要表达的。

而电影画面的运用对电影主题思想的表达起到了相当程度的促进作用。

影像在影视剧中是表情达意、增强影片本身感人度的重要手段和方式。

因此，一部能够打动人的影片，对影像的运用更是要追求完美。

这部影片，以其考究的摄影语言、唯美浪漫的摄影画面向我们展示了那个年代爱情的美好。

一、两级镜头的交叉运用在这部影片的镜头造型中，景别上更多采用的是远景和特写相互交替的方式。

远景更多用来表现周围环境和人物动作，以及人和人之间的交流状态等，体现了周围环境的变化以及人物关系的变化。

影片中有这样一个远景镜头——“母亲”穿着粉色的花棉袄在茅草亭里打水，身后是一片金黄色的树林，这个镜头既将周围景色的美表现出来，又对“母亲”动作的变化有了交代。

而特写则是对人物面部表情等的记录，更能够表现人物表情、神态，表达出人物内心的情感变化。

将远景和特写这两种手法相结合，突出了人物情感的变化，强化了影片本身对情感的渲染，也使得影片更加具有张力，有利于打动观众。

电影《我的父亲母亲》艺术色彩意境之美

电影《我的⽗亲母亲》艺术⾊彩意境之美2019-10-10[摘要] 这是⼀部如同诗⼀样意蕴深长的电影，这是⼀部如同画⼀样绚丽多彩的电影，在张艺谋的电影中总是能够像欣赏画廊⾥的作品⼀样，在短暂的视听享受之后留下的却是意味深长的回忆。

《我的⽗亲母亲》以中国北⽅农村为背景，讲述了⼀个淳朴的爱情故事，画⾯⾊彩优美，以⿊⽩作为现实世界，以彩⾊作为回忆，与传统⾊彩意境相反，却展现出⼀幅唯美动⼈的画卷。

⾊彩在电影中的艺术价值是不⾔⽽喻的，对于摄影出⾝的张艺谋来说，《我的⽗亲母亲》正是他展现⾃⾝专业⽔准的最佳作品。

[关键词] 电影；张艺谋；视听；爱情故事；彩⾊⼀、唯美动⼈的爱情故事电影的故事开始于⼀段⿊⽩⾊的影像，⽗亲的离世让母亲分外伤⼼，“我”在母亲的回忆下知道了关于⽗亲与母亲之间动⼈的爱情故事。

母亲名为招娣，是远近闻名的美⼥，母亲不但⼼灵⼿巧，还是落后的村落⾥第⼀个敢于⾃由恋爱、追求幸福的⼥⼈。

他们之间的爱情故事也因为这个先例⽽在⼗⾥⼋村⼴为流传。

⽗亲从县城⾥来村⾥⽀教，以前这村⾥从未有过这样的⼈，年轻的母亲被⽗亲的书⽣⽓质所吸引，在修建学校期间村⾥每家每户都要为⼯地送饭，于是母亲便每天换着花样地做各种好吃的，并且以⼤花瓷碗为记号，她⼀⼼期盼着⽗亲能够吃到她亲⼿做的饭。

为了能够看见⽗亲，母亲宁愿绕到远处的那⼝井去打⽔，母亲的美丽与勇敢同样也吸引了⽗亲，这样的爱情就在这⼩⼭村⾥蔓延开来。

不幸的是在那个动荡的年代⽗亲⽆故被打成反动派，被遣返回城的时候都没来得及和母亲道别，惟⼀留下的就是⼀个红⾊的发卡，母亲奔跑在漫⼭雪地⾥，摔倒了爬起来却最终也没有追上⽗亲。

饺⼦摔坏了，青瓷花碗摔碎了，⽗亲消失了。

倔强的母亲在⽗亲⾛后天天站在村⼝的树林⾥等着他，⽇复⼀⽇终于病倒了，在她昏睡了两天之后迷离中看见⽗亲，原来⽗亲得知消息后偷偷跑回了村⼦，只为了能看母亲⼀眼，到了晚上的时候偷跑回来的⽗亲⼜⼀次被带⾛了，这⼀别他们在好多年后才终于⼜见⾯，再见⾯他们便再也没有分开过，直到⽗亲去世。

我的父亲母亲影评

《我的父亲母亲》影评镜头在开头运用固定镜头，表现儿子回来给父亲办丧事，为后面的故事做铺垫片中大量穿插父亲母亲的面部特写，通过面部的生动表情表达人物的内心情感和两人言语之外的交流，描摹出父母相见、相识、相爱的全过程布光开头用昏暗的光线渲染环境，烘托父亲去世的悲凉气氛，突出辅佐了主题的表达，表现了人物的心境，强化了观众的视觉感受，对于画面造型起了基础而关键性的作用。

回忆多彩色光线，展现父母恋爱时的甜蜜色彩现实用黑白展现，回忆用彩色展现，现在时的冰冷现实和与过去时的美好回忆形成强烈反差，给观众造成视觉冲击，助力情感的表达，凸显了主题，强化的影片风格，对画面造型而言至为关键。

，环境因素白雪中覆盖的大山，那一条仿佛亘古不变的路仿佛横穿古今，简陋的学堂，学堂前的那口井，以及那条路两旁的树林听觉因素1.人声在父亲去世后母亲的哭声村长，李大叔的解释，“我”的画外音父亲在教孩子们念书时的声音姥姥劝母亲的声音修碗匠的声音人物语言的性格化，口语化，生活化，都对本片起了助力作用2.音响锅碗瓢盆的碰撞声，织布机的声音，鸡叫声，打水时发出的声响，都表现出一个真实的农村，使观众情绪更能沉浸到本片的环境中去3.音乐在该片中没有过多使用音乐，但每一次使用都恰到好处，迎合主人公的心理和当时的场景。

如在父亲送学生回家的时候母亲故意和父亲“巧遇”音乐恬然又夹杂着些许欢快，表现了母亲情窦初开时的害羞与意中人相见时的兴奋。

在母亲等待着父亲的马车到来时，音乐夹杂着萧索与凄凉，也为后来马车从母亲身旁经过而未见父亲的失落做铺垫。

在影片中几度欢快几度悲伤的音乐中将父亲母亲间爱情的曲折渲染的淋漓尽致。

烘托了气氛，助力感情基调，强化画面表现力，引起观众共鸣。

叙事元素1.人物形象的塑造影片中的母亲，通过一系列描写母亲为父亲所做的事，比如在初次见父亲时故意穿上新衣服，送公饭时总是精心准备，，有意安排和父亲“偶然”见面，等等一系列展现出她对父亲的爱慕，还在对爱情的忠贞中，透露出她执著的个性，表达自己爱慕之情时流露出的羞涩与含蓄，这就使招娣的形象不仅个性鲜明，还血肉丰满而非常鲜活。

我的父亲母亲(影评)

我的父亲母亲（影评）
《我的父亲母亲》是一部感人至深的电影，讲述了一个家庭在面对生活困境时的坚韧和勇气。

这部电影以其真实的情感和深刻的人物刻画，让我深受触动。

首先，电影中的角色塑造非常立体且真实。

主人公是一个单亲妈妈，她为了生计不得不同时承担父母的双重责任。

她的坚强和毅力让人敬佩，同时也让人心疼。

而她的孩子们也各自有着自己的内心矛盾和挣扎，他们在成长的过程中经历了种种考验，最终也都在母亲的激励和支持下变得更加坚强和勇敢。

其次，电影中的情感表达非常真挚。

母亲对孩子们的爱和牺牲，以及孩子们对母亲的理解和支持，让观众们感同身受。

这种亲情的渗透和传达，让我在观影过程中不断被感动和震撼。

母亲为了孩子们的未来不断努力奋斗的场景，更是让我热泪盈眶。

最后，电影的拍摄手法也非常出色。

导演通过细腻的镜头语言和真实的场景再现，将故事情节展现得淋漓尽致。

同时，音乐的运用也恰到好处，为电影增添了几分温情和感动。

总的来说，电影《我的父亲母亲》是一部值得观看的家庭题材影片。

它让人深刻地感受到了亲情的伟大和坚韧。

无论是作为一个孩子，还是作为一个父母，这部电影都会给观众们带来深刻的共鸣和思考。

强烈推荐观众们观看这部影片，相信它会给你带来意想不到的触动和感悟。

影片《我的父亲母亲》赏析

叚化，是电影语言中特有的一种形式，是电影剪辑的一种手法。两个戒者两个以上丌同时空中丌同景物戒人物的画面重叚在起来，复印在一条胶片上，相互重叚的各个画面的内容乊间有内在联系。
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（一）
心爱的红发卡啊，你在哪里？
（二）接连几天，招娣儿早出晚归，她要找到骆老师给她的那枚红収卡……
1.红发卡终于找到啦！
2.红色的发卡，熔铸了多少少女的情思……
3.戴上红发卡，招娣百感交集……
第四乐章：看
• 骆老师来到三河屯教乢，在当地引起了轰动。一挂马车把骆老师拉到了三河屯，也把招娣的心拴在了骆老师的身上。她和村里的人一起到村叛看先生来到的场景……
• 升格多用来表示一种浪漫情怀。（吴宇森的电影） • 王家卫电影中，抽格多用来表现一种乖戾的情境。
二，镜头的运用
• 1. 短镜头的蒙太奇
• 2. 固定场景的频繁使用
镜头
• 摄影机在开停一次中对被摄对象的连续记彔。 • 镜头是电影构成的基本单位。 • 镜头由以下几个因素构成：画面，景别，拍摄角度，镜头的运动，镜头的长度，镜头的声音。 • 空镜头
叠化，即前一画面逐渐隐去（化去）之前，后一画面已经开始渐渐显露（化入），两个画面同时重叠隐现，起到时空自然过渡的作用。例如，生子回忆父亲母亲爱情经历开始的画面和父亲当年乘坐一挂马车来三河屯的画面，叠印在一起，将两个时空的故事有机地融合在一起，影片过渡十分自然紧凑。
影片中的叠化效果的画面

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