艺术概论 艺术的发生与发展

合集下载

艺术概论第三章艺术发展论

艺术概论第三章艺术发展论

80%
地域文化
地域文化特色鲜明,对当地艺术 创作风格和内容产生重要影响。
科技发展对艺术发展的影响
艺术创作工具
科技进步为艺术创作提供了更 先进的工具和技术,如数字绘 画、3D打印等。
艺术传播方式
互联网和社交媒体等现代科技 手段改变了艺术的传播方式, 使艺术更加普及和易于获取。
艺术表现形式
科技手段丰富了艺术的表现形 式,如虚拟现实、增强现实等 技术为观众带来沉浸式的艺术 体验。
环境保护与可持续发展
随着环境问题的日益严重,艺术发展也需要考虑环境保护和可持续发展的因素。如何在艺术创作和展示 中贯彻环保理念,推动可持续发展是艺术面临的新挑战。
推动艺术发展的策略与建议
加强艺术教育
通过加强艺术教育,提高公众的艺术素养和审美能力,培 养更多的艺术人才,为艺术发展提供坚实的人才基础。
艺术发展的创新性特征
创新是艺术发展的动力
01
艺术家们通过不断创新,打破传统束缚,为艺术发展注入新的
活力。
创新体现在艺术内容与形式上
02
艺术家们不仅在艺术形式上进行创新,还在艺术内容方面进行
深入挖掘和探索。
创新需要勇气与智慧
03
创新往往意味着对传统观念的挑战和突破,需要艺术家们具备
勇气与智慧。
艺术发展的跨界融合趋势
04
艺术发展的特征与趋势
艺术发展的多元化特征
艺术形式的多样性
艺术发展呈现出多种形式 的表达,包括绘画、雕塑、 音乐、舞蹈、戏剧、电影 等。
艺术风格的多样性
不同地域、民族、文化背 景下的艺术风格各异,形 成丰富多彩的艺术景观。
艺术观念的多样性
艺术家们的创作观念不断 更新,推动艺术发展向更 高层次、更宽领域迈进。

大专艺术概论知识点总结

大专艺术概论知识点总结

大专艺术概论知识点总结一、艺术的定义和特点1. 艺术的定义艺术是人类用自己的想象力和感官表达情感、观念和价值观念的一种活动,包括视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧、文学等多种形式。

2. 艺术的特点艺术具有主观性、客观性、审美性、创造性等特点,是一种表达和传递情感、思想和精神世界的方式。

二、艺术的起源和发展1. 艺术的起源艺术起源于人类对自然、社会和个体内心世界的需求和表达,是人类认识和改造世界的一种方式。

2. 艺术的发展艺术随着人类社会的发展而不断地演变和发展,从最早的原始艺术到古代艺术、中世纪艺术、文艺复兴艺术、现代艺术和当代艺术,艺术的形式和风格不断地变化和丰富。

三、艺术的分类1. 视觉艺术视觉艺术包括绘画、雕塑、摄影、建筑等形式,是通过视觉感知来表达和传达信息的一种艺术形式。

2. 音乐艺术音乐艺术是通过声音和乐音来表达情感和思想的一种艺术形式,包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

3. 舞蹈艺术舞蹈艺术是以肢体动作、节奏和音乐为主要表现手段的艺术形式,包括古典舞蹈、现代舞蹈、民间舞蹈等。

4. 戏剧艺术戏剧艺术是以表演为主要形式的艺术形式,包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧等。

5. 文学艺术文学艺术是通过文字和语言来表达情感和思想的一种艺术形式,包括诗歌、小说、散文等。

四、艺术的审美特点1. 看美的主要要素艺术作品的审美特点包括形式美、内容美、情感美、风格美、意义美等方面,通过色彩、线条、形状、结构等方面来表达美的感觉。

2. 听美的主要要素音乐作品的审美特点包括旋律美、和声美、节奏美、音色美、表现力美等方面,通过声音、乐音、旋律等方面来表达美的感觉。

3. 舞美的主要要素舞蹈作品的审美特点包括舞姿美、动作美、节奏美、编排美、表现力美等方面,通过肢体动作、舞姿、舞步等方面来表达美的感觉。

4. 戏美的主要要素戏剧作品的审美特点包括情节美、表演美、节奏美、旋律美等方面,通过故事情节、人物性格、台词对白等方面来表达美的感觉。

第七章 艺术发展 (《艺术学概论》PPT课件)

第七章  艺术发展  (《艺术学概论》PPT课件)

我国的魏晋是分裂动荡的时代,但此时在音乐、绘画、 书法和文艺理论等领域却出现了大发展。体现了艺术与 社会物质基础的不平衡性。 总体而言,平衡性是普遍现象,而不平衡性是特殊现象。
(二)艺术发展中的继承与创新
艺术必有继承性和创新性。继承与创新构成了艺 术发展中一对矛盾统一的基本范畴,两者相互对 立又相辅相成。
(三)艺术自律说
该学说认为艺术发展取决于其内部结自身要素的不同 组合变化。 认为艺术发展取决于其内部结自身要素的不同组合变 化。 瑞士美术史家沃尔夫林“艺术风格学”
(四)生产实践说
• 该学说认为艺术发展的根本性的动力是人类的生产 劳动实践。
• 生产劳动实践为艺术的发展创造了前提。 • 生产劳动实践水平本质上决定着艺术发展的阶段。 • 与生产劳动实践相适应的经济基础始终制约和影响
➢艺术学概论
第七章 艺术的发展
➢ 艺术的发展
• 本章将探讨艺术起源和发展过程中的一些基本问题, 揭示其主要的规律。通过研究艺术的起源和发展的 基本规律,有助于认清艺术发展的道路和方向,认 识艺术对于人类文明进程的意义,也可以更深入地 认明当下的艺术现象。
• 第一节 艺术的起源 • 第二节 艺术的发展进程
二、艺术起源于人类实践活动
劳动说是前苏联时期主导观点,一段时期在我国也比 较盛行。认为艺术源于人类劳动实践。然而,虽然劳 动是艺术起源的内在动力,但是艺术的产生却不能简 单地仅仅归因于劳动。
艺术起源于以劳动为内动力的人类整体文化创造 的实践活动。
旧石器时代装饰品
• 人的审美意识和审美原则就在人的文化塑形中 产生和发展,到今天这一过程仍在持续。
活具有连续性。 • 第二,艺术自身的发展具有承续性。
• 艺术继承的对象有两个方面: • 第一,对本民族艺术传统和文化思想的学习

041921_艺术概论第二章艺术的发生、发展和社会功用

041921_艺术概论第二章艺术的发生、发展和社会功用
性。同时艺术作品也对哲学产生一些影响,艺术可以启迪哲学家的
思维,艺术作品往往也可以传播特定的哲学思想。尤其是哲学家对
艺术的思考往往会成为哲学体系的重要组成部分,如黑格尔、叔本 华、尼采均是如此。
3、艺术与宗教
宗教是一种对社群所认知主宰的崇拜和文化风俗的教化,是一 种社会历史现象,多数宗教是对超自然力量、宇宙创造者和控 制者的相信或尊敬,它给人以灵魂并延续至死后的信仰体系。
哲学是关于世界观和方法论的学问,它主要研究自然界、人类社会 和人的思维等领域中带有普遍性的根本规律。 哲学对艺术思维的渗透不仅体现在艺术家、艺术作品、艺术流派和
艺术思潮,而且包括艺术的表现形式和创作手法。反过来艺术也扩
大和深化着特定的哲学流派和思潮的影响。
哲学对艺术的影响首先表现在对艺术家的影响上,这是最显而易见
法国 拉斯科洞穴壁画
法国 拉斯科洞穴壁画
法国拉塞尔 持牛角的维纳斯
奥地利威林多夫的维纳斯
维纳斯是希腊米洛农民伊奥尔 科斯1820年春天刨地时掘获的。 出土时的维纳斯右臂下垂,手 扶衣衿,左上臂伸过头,握着 一只苹果。当时法国驻米洛领 事路易斯-布勒斯特得知此事 后,赶往伊奥尔科斯住处,表 示要以高价收买此塑像,并获 得了伊奥尔科斯的应允。但由 于手头没有足够的现金,只好 派居维尔连夜赶往君士坦丁堡 报告法国大使。大使听完汇报 后立即命令秘书带了一笔巨款 随居维尔连夜前往米洛洽购女 神像,却不知农民伊奥尔科斯 此时已将神像卖给了一位希腊 商人,而且已经装船外运。居 维尔当即决定以武力截夺。英 国得知这一消息之后,也派舰 艇赶来争夺,双方展开了一场 激烈的战斗,混战中雕塑的双 臂不幸被砸断,从此,维纳斯 就成了一个断臂女神。
成砍斫器。这类石器的尺寸较大。“刮削器”系用大小不同的石片加工而成,有盘状、直刃、凸

艺术概论第三章艺术发展论

艺术概论第三章艺术发展论

艺术概论第三章艺术发展论
18
② 乔尔乔纳(Giorgione,约1476—1510),贝利尼的学生,是从
贝利尼风格过度到威尼斯画派全盛时期的人物。诗一般的画面, 并不单纯是一种优美的视觉效果,而且有丰富的人文主义内涵。 代表作:沉睡的维纳斯,暴风雨。
艺术概论第三章艺术发展论
19
➢ 暴风雨
艺术概论第三章艺术发展论
20
③ 提香(Tition Tiziano Vecelli,约1487—1576),乔尔乔纳的同学,
其作品不象乔尔乔纳那样抒情和宁静,而是显得壮丽、热情 和富于想象,色彩强烈,用笔奔放。 代表作:花神,乌尔宾诺的维纳斯。
艺术概论第三章艺术发展论
④ 委罗内塞(Paolo
Veronese,1528-1588), 比提香晚一辈。他在1553年 来到威尼斯,这时的威尼斯 已过度了它的繁盛期,贵族 和商人抓住最后的时光饮宴 享乐、花天酒地,这从另一 侧面反映出威尼斯人追求的 不是宗教的禁欲,而是世俗 的欢乐与自由,他把这一切 都搬上了自己的画面。
艺术概论第三章艺术发展论
③ 拉斐尔(Raphael Sanzio,1483—1520),是将文艺复兴盛期风
格定型化的画家。以优美的、诗一般的绘画语言体现了人文主义的 思想。代表作:西斯廷圣母、雅典学院。
艺术概论第三章艺术发展论
16
◦ “复兴三杰”艺术风格的差异
①达·芬奇术雄伟壮丽,充满激情,是力量的体现 ③拉斐尔的艺术婉雅,抒情优美,是理想的化身
(1444—1510),他的绘 画多取材于文学作品和古 代神话传说,不再使用宗 教题材,能更自由的抒发 个性和世俗感情。注重用 线造型,强调优美典雅的 节奏和富丽鲜艳的色彩。 代表作: ➢春 ➢ 维纳斯的诞生

第十四讲 艺术的发生与发展论

第十四讲 艺术的发生与发展论

郭硕博 2017年10月20日
第一节 艺术的发生
1)艺术发生学的发生
·艺术发生的猜想时期
·理论的提出和学科的兴起 ·艺术发生学与西方殖民扩张之间的关系
2)几种艺术发生的理论
·巫术论 ·图腾论 ·游戏论 ·劳动论 ·投射论及其他
3) 艺术发生的几个阶段
第三节 艺术传统与艺术发展
1)什么是艺术传统
·从过去延续到现在 ·对现在有影响力的 ·现在艺术发展所需要的
2)艺术传统的继承与创新
·继承艺术传统的必然性 ·非传统在艺术创新中的作用 ·艺术传统的演变与艺术创新 ·艺术创新改变艺术传统
·代与艺术发展的特征
3)全球化与各民族艺术的发展
·艺术发展中的历时性和共时性
·全球化背景下各民族艺术的发展
• 人工性
• 形态性
• 审美性 • 现代主义艺术与史前和原始艺术的关系
第二节 艺术的发展
1)艺术史的含义
·客观的和书写的 ·描述的和哲学的 ·思辨的和批判的
2)艺术发展的动力理论
·经济
·种族、地理环境和时代精神
·赞助人 ·理念
3)艺术发展模式的理论
·有机发展模式(循环模式)
·进化模式
·否定之否定模式 ·二元对立模式 ·图式修正模式 ·演化模式 ·回复与创造模式 ·范式革命模式

艺术概论(2013秋)

艺术概论(2013秋)

艺术产生于非艺术,实用价值先于审美
价值,艺术起源于人类社会实践的历史发展 之中。如造型艺术、歌舞、神话的产生。
总之,艺术的产生经历了一个由实用到审美、
以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过 程,其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和 游戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的,但 是,巫术说与劳动说更为重要。从根本上讲,艺术
阿尔都塞的多元决定论 法国结构主义学者阿尔都塞 认为,社会发展不是一元决定的, 而是多元决定的,并进而提出了 法*阿尔都塞 多元决定的辩证法,或者说是结 构的辩证法;任何文化现象的产生,都有多 种多样的复杂原因,而不是由一个简单原因 造成的。
希尔恩的综合研究方法 著名的芬兰艺术学家希尔恩就认为,艺 术本身就是一种综合性现象,因此,研究 艺术的起源必须从社会学、人类学、心理 学等多学科相结合的角度采取综合研究方 法,才能真正揭示艺术起源的奥秘。
意大利美学家克罗齐,“直觉即表现” 。
科林伍德
英国史学家科林伍德对克罗齐的表现说作 了进一步的详尽发挥,认为艺术不是再现和 模仿,更不是单纯的游戏,只有表现情感的 艺术才是所谓“真正的艺术”,艺术就是艺 术家 的主观想象和情感的表现。
科林伍德
评价: 艺术确实要表现情感,但是把艺术的起 源归结为“表现”,脱离开人类的社会实践, 脱 离原始社会生产力低下的实际情况,仍然是 把现象当作本质,把结果当作原因,同样不 能科学地阐明艺术的起源问题。
艺术不仅仅模仿现实世界的现象,而且 要模仿其本质和规律。 不是“照事物本来具有的样子去模仿”, 而 是“照事物应当有的样子去模仿”。 车尔尼雪夫斯基:“美是生活”
• 评价: 积极意义:肯定了艺术来源于客观现实; “模 仿”确实在早期人类艺术中占据很大成分。 不足之处:原始人不是为了模仿而模仿。对 于原始艺术来说,模仿是手段,而不是目的。 此外,这种学说把动机归结为本能,否定了 创作动机和创作意图。

艺术概论必背知识点大一云南

艺术概论必背知识点大一云南

艺术概论必背知识点大一云南艺术概论是大一学生在云南学习过程中的一门必修课程。

通过学习艺术概论,大家可以了解艺术的基本概念、艺术的发展历程以及不同艺术表现形式等内容。

在这篇文章中,我们将会介绍一些大一学生在云南学习艺术概论时必须背诵的知识点。

一、艺术的定义和分类艺术是人类创造出来的一种表达形式,通过使用色彩、形状、音乐等感官元素来传达情感、思想和美感。

艺术可以分为视觉艺术、音乐艺术、舞蹈艺术等,每种艺术形式都有其特定的表现手法和表达方式。

二、艺术的发展历程艺术的发展可以追溯到史前时代,最早的艺术作品是洞窟壁画。

随着社会的发展,艺术逐渐分化为不同的流派和风格,例如印象派、立体派等。

在中国,传统艺术形式如中国画、京剧等也有着悠久的历史。

三、视觉艺术的表现形式视觉艺术是通过色彩、造型、构图等手法来表达艺术家的情感和思想。

其中,绘画、雕塑、摄影等是常见的视觉艺术形式。

在云南,我们可以欣赏到以纳西壁画、傣族刺绣等为代表的地方特色艺术作品。

四、音乐艺术的表现形式音乐艺术是通过声音和乐器演奏来表达情感和思想。

在云南,我们可以欣赏到以云南民歌、云南少数民族传统音乐等为代表的丰富音乐形式。

同时,音乐还可以通过交响乐、流行音乐等不同风格来表达不同的情感。

五、舞蹈艺术的表现形式舞蹈艺术是通过身体的动作和舞台表演来表达情感和思想。

在云南,我们可以欣赏到以云南民族舞蹈、古典舞等为代表的多样舞蹈形式。

每种舞蹈形式都有其独特的舞步和编排方式。

六、戏剧艺术的表现形式戏剧艺术是通过角色的扮演和舞台表演来表达情感和思想。

在云南,我们可以欣赏到以云南昆曲、滇剧等为代表的地方特色戏剧形式。

每种戏剧形式都有其特定的表演方式和戏曲脸谱。

七、云南艺术的代表作品和艺术家云南拥有丰富的艺术资源和独特的艺术传统。

在视觉艺术领域,纳西壁画、傣族刺绣等作品被广泛认可;在音乐艺术领域,云南民歌和少数民族传统音乐形成了独特的风格;在舞蹈和戏剧领域,云南民族舞蹈和云南昆曲等作品备受赞誉。

艺术概论

艺术概论

1、艺术:艺术是人借助一定的物质材料和工具、运用一定的审美能力和技巧,在物质与精神,审美对象与主题心灵,相互结合、相互作用的情况下,充满激情与活力的创造性劳动的特定成果。

2、艺术发生的历史过程:艺术发生的上限——人工性艺术发生的标志——形态性艺术发生的实质——审美性准艺术的发生时在旧石器时代晚期,艺术的发展发生在文明时代。

3、艺术起源于人类生产劳动4、A:艺术起源于模仿:徳谟克利特亚里士多德 B:艺术起源于游戏:席勒斯宾塞 C:艺术起源于巫术:爱德华.泰勒 D:艺术起源于表现艺术是人类文化的一个组成部分,它起源于原始社会人类以物质生产劳动为中心的社会实践活动。

5、艺术发展的一般规律:艺术随时代的变化而变化艺术发展与经济发展具有不平衡性6、艺术的本质就是审美的艺术形态,和审美的精神生产形态,艺术的特征则是艺术构成因素与功能,艺术的形象性、情感性、审美性、和创造性事艺术的最基本的特征。

几种观点:模仿说,亚里士多德张璪:“外师造化,中得心源。

”理念说,古希腊哲学家柏拉图古典哲学家黑格尔表现说,佛洛伊德“潜意识”表现说形式说,20世纪英国视觉艺术家克莱夫.贝尔艺术是“有意味的形式”。

7、作为一种特殊的社会意识形态,艺术的特殊性便现在以审美为核心的,并且需要极大的发挥个人创造性的精神领域。

作为一种特殊的精神生产,艺术史为了满足人们不断发展着的审美需要,实现人的精神价值的生产活动。

8、艺术作为人类精神文化的一种特殊形态,实质上是人类审美意识的物质形态化的集中体现。

9、艺术的功用是多元性的。

10、艺术功用分为审美功用,认识功用,教育功用,组织功用,心里功用和生理功用。

审美功用是所有功用中最基本的也是最重要的。

其他功用都建立在审美功用的基础啊上。

审美功用——显现立美、培养美感、提高审美能力、增强艺术修养、使人爱美、懂美、欣赏艺术美、关照人生美认识功用——以美显真、启真、开拓人的视野、丰富人的知识。

教育功用——以美扬善、净化心灵、激励意志、涵养神思、崇尚道德、陶冶情感、培育和谐完美人性。

《艺术概论》第二章

《艺术概论》第二章
——德国哲学家席勒(1759~就是两者都不能直接有助于维 持生命,都与功利无关。在低等 动物那里,全部力量消耗在执行 保持生命必不可少的机能上。只 有功利活动,没有过剩精力。在 高等动物那里,并不是把全部的 精力都用在满足直接的需要上, 那些没有消耗掉的过剩精力,产 生了游戏。
艺术概论
艺术概论
03
艺术起源于“巫术”说
歌舞之兴,其始于古之巫乎? 巫之兴也,盖在上古之世。
——王国维(1877~1927)
蒙昧人和野蛮人用舞蹈作为自己 的愉快和悲伤、热爱和暴怒的表 现,甚至作为魔法和宗教的手 段……蒙昧人认为,舞蹈具有某种 十分现实的作用,因而他们期待 着它对外在世界发生影响。
岩画阿尔塔米拉野牛(旧石器时代,西班牙)
艺术概论
画在西班牙的亚勒泰米拉洞里的野 牛,是有名的原始人的遗迹,许多艺术 史家说,这正是“为艺术的艺术”,原 始人画岩画玩的。但这解释未免过于 “摩登”,因为原始人没有十九世纪的 文艺家那么闲,他画一只牛,是有缘故 的,为的是关于野牛,或者是猎取野牛, 禁咒野牛的事。
第二章 艺术的起源与发展
艺术概论
目录
CONTENTS
01 艺术的起源 一、艺术起源于“摹仿” 二、艺术起源于“游戏” 三、艺术起源于“巫术”说 四、艺术起源于“表现”说 五、艺术起源于“劳动”说 六、艺术起源于“多元决定”说
02 艺术的发展
一、艺术发展的历史过程 二、艺术发展的原因
艺术概论
艺术概论
艺术概论
04
艺术起源于“表现”说
凡音之起,由人心生也,人心之 动,物使之然也。感于物而动, 故形于声,声相应,故生变,变 成方谓之音。比音而乐之,及干 戚羽旄,谓之乐。
——《礼记·乐记》

专插本艺术概论孙美兰 第二章 艺术的发生

专插本艺术概论孙美兰  第二章  艺术的发生

第二章艺术的发生、发展和社会功用第一节艺术的发生一、原始“艺术” 1.原始“艺术”2.劳动—艺术发生的主要动因3.促使艺术发生的其他因素二、劳动——艺术发生的主要动因三、促使艺术发生的其他因素第二节艺术的发展一、艺术随时代而嬗变二、艺术发展中的继承和革新第三节艺术的社会功用一、艺术在人类文化中的位置二、艺术的社会功用第一节艺术的发生“啊,人类,只有你才有艺术!”——德国诗人席勒!一、原始“艺术”艺术界公认以下两点①承认艺术是人的创造物而非自然存在物;②艺术这种创造物的主要价值是供人们观赏,以满足人的审美需求,而不是其他实际功利性的用途。

1、史前“艺术”最高成就代表是距今二至四万年前的洞穴壁画和原始雕塑。

洞穴壁画最著名的有:在西班牙北部和法国南部的阿尔泰米拉洞穴壁画、拉斯科克斯洞穴壁画及三兄弟洞穴壁画。

绘制的题材都是一些原始动物及打猎的画面,而这与原始巫术和宗教有密切联系的行为,具有明显的功利目的。

史前雕刻法国拉赛尔的持牛角的女裸浮雕、奥地利威林多夫的女裸石雕像,这个雕像主要突出性特征(胸、腹、腿),实际用途是作为当时女性崇拜或生殖崇拜的偶像。

2.“原始艺术”是人类最早的具有审美价值的作品,对于原始人来说它主要价值是实用功利属性而非审美属性,是后来艺术史概念上引发出的特定含义。

也称其为“原始艺术”、“萌芽期的艺术”或“艺术前的艺术”。

二、劳动——艺术发生的主要动因1、劳动说:①艺术起源于“劳动”。

代表人物俄国普列汉诺夫。

②艺术原是从非艺术活动中产生的。

导致艺术发生的最初的也是最基本的动力,乃是人类的社会实践活动,尤其是为了维持自身生存和取得发展的生产劳动。

③艺术的发生不是偶然,它是为了满足人类的某种精神需要并由人自己创造的,而导致这种需要产生的原因和准备了艺术创造所必需的生理和心理条件的,则是人类的劳动实践。

优点:艺术起源于劳动,找到了艺术发生的终极根源,并能解释部分原始艺术现象。

缺点:艺术最初是从人类为了自身生存和发展而进行的生产劳动之中萌发出来的。

《艺术概论笔记5:艺术的起源(发生)和发展论》

《艺术概论笔记5:艺术的起源(发生)和发展论》

艺术的起源(发生)和发展论刘小土名词解释1“准艺术”从工具的产生,到艺术的产生,大约经历了三个阶段。

第一阶段:纯粹的实用品。

第二阶段:既是实用品,又是艺术品,这是艺术的发生开始,我们称之为“准艺术”,也称“史前艺术”或“艺术前的艺术”。

第三阶段:纯粹的艺术品,就是文明社会的艺术。

“准艺术”发生在狩猎经济为基础的旧石器时代晚期,发生的标志是人体装饰、雕刻和岩画的出现。

“准艺术”的特点是过渡性与发展性。

2.模仿说模仿说是一种关于艺术起源问题的最古老理论,始于古希腊哲学家,这种学说认为:模仿是人类固有的天性和本能,艺术起源与人类对自然的模仿冲动。

古希腊哲学家亚里士多德是“模仿说”的重要代表,亚里士多德肯定艺术的模仿就是一种艺术的创造,艺术表现的事物比生活中原来的事物更理想、更美。

经由文艺复兴时代达芬奇的“镜子论”为中介,转化为“再现论”,全面而深刻地影响了欧洲的文艺理论,这种理论指导19世纪末仍然具有极大的影响。

3.表现说表现说是一种关于艺术起源和本质问题的学说,它与“模仿说”直接对立,强调艺术应当“表现自我”。

“表现说”形成于20世纪初,创始人是意大利的克罗齐,他突出强调艺术家的主体决定作用。

克罗齐美学理论的核心就是“艺术是直觉”,英国诗人雪莱、美学家科林伍德、俄国文学家托尔斯泰也都是“表现”说的代表,中国古典美学中“诗言志”、“情志统一”等与表现说的理论不谋而合,把艺术的起源归结于再现,脱离人类的社会实践,把现象当作本质,因而“表现说”不能科学地阐明艺术的起源。

4.游戏说游戏说认为艺术起源于游戏,代表人物是18世纪德国思想家席勒以及19世纪英国哲学家斯宾塞,因此人们也把游戏说称为“席勒——斯宾塞理论”。

认为艺术是一种以创造形体外观为目的的审美自由的游戏,人的审美活动和游戏一样,是一种过剩精力的使用,剩余精力是人们进行艺术这种游戏的动力,这是一种很有影响力的艺术发生和起源理论。

游戏与艺术确实存在一些共同点:娱乐性、非功利性。

艺术概论总结

艺术概论总结

艺术概论总结引言艺术是人类文明发展的重要组成部分,通过各种形式和媒介表达创造力和情感。

从古代洞穴壁画到现代音乐和电影,艺术一直在不断演变和发展。

本文将对艺术概论进行总结,包括艺术的定义、分类、发展历程以及艺术对社会和个人的影响等。

艺术的定义艺术的定义在不同的文化和学者之间存在许多不同的观点。

广义上,艺术是人类用创造性和表达性的方式来表达思想、感情和经验的活动。

狭义上,艺术是指美学价值和审美感受方面的表达。

艺术可以通过绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、文学、建筑等多种形式来进行表达。

艺术家通过创作作品来传达情感、思想和观点,与观众进行心灵的沟通。

艺术的分类根据表达方式和媒介的不同,艺术可以被分为以下几个主要分类:1.视觉艺术:包括绘画、雕塑、摄影和建筑等艺术形式,通过视觉感受来传递信息和情感。

2.音乐艺术:通过声音和乐谱的组合来传达情感和思想。

3.舞蹈艺术:通过身体动作和舞蹈技巧来表达情感和故事。

4.戏剧艺术:通过演员的表演和舞台剧场的布景来呈现故事和情感。

5.文学艺术:通过文字和语言的形式来传递思想和情感,包括小说、诗歌、戏剧等形式。

6.电影艺术:通过影像和声音的结合来讲述故事和传达情感。

每一种艺术形式都有其独特的特点和创作方式,但它们都通过创造力和表达性来与观众进行互动。

艺术的发展历程艺术的发展可以追溯到人类的早期历史。

最早的艺术形式可以追溯到数千年前的洞穴壁画和岩石雕刻。

随着人类社会的进步和技术的发展,艺术也发展出了越来越多的形式和媒介。

在古代,艺术主要以宗教、神话和历史为主题,通过壁画、雕塑和文学作品来传达信仰和价值观。

在文艺复兴时期,艺术家们开始追求个人创造力和表达,开始注重艺术的技术和美学。

随着现代社会的到来,艺术领域经历了巨大的变革。

从印象派到表现主义,从现代舞到抽象艺术,艺术家们不断创新和挑战传统的表现形式。

艺术对社会和个人的影响艺术对社会和个人都有着深远的影响。

在社会层面上,艺术可以促进文化的交流和理解,传递社会价值观和历史记忆。

艺术概论 第四章

艺术概论 第四章

第三章艺术发展论1.为什么说艺术发生的根本动力就是生产劳动?P198-206答:(1)生产劳动实践为艺术的发生创造了前提;(2)生产劳动实践推动着思想与感情的产生,为艺术的发生创造了第一个必要的条件;(3)生产劳动推动着审美意识的产生与发展,为艺术的发生创造了第二个必要的条件;(4) 生产劳动实践就是原始艺术发生的直接动因。

2.简述艺术发生的历史过程。

P212-218答:从工具的产生,到艺术的发生,大约经历三个阶段:第一阶段;纯粹的实用品。

第二阶段:即就是实用品,又就是艺术品。

叫"准艺术"、"史前艺术"。

发生在狩猎经济做基础的旧石器时代晚期,发生的标志就是人体装饰、雕刻与岩画的出现。

大约在七千年到五千年之间,社会由狩猎经济向原始农耕经济转变,生活方式由游牧渐趋稳定。

就是“准艺术”的繁荣时期。

约四、五千年前,社会经济发生了重大变化,石器工具衰落了,金属工具的使用,深刻地影响了社会生活的许多方面——“准艺术”的衰落。

第三阶段:纯粹的艺术品,就就是文明社会的艺术。

3.什么就是艺术发展的她律性?P224-240答:艺术发展的她律性就就是指在艺术发展过程中,艺术与其她事物如经济、政治、道德、宗教、哲学等本质的,必然的稳定的联系。

也就就是揭示艺术的外因就是怎样制约与推动着艺术的发展。

主要有以下几条:(1)经济就是艺术发展的决定力量与终极原因:①经济决定艺术的发生;②经济决定艺术的性质第三经济决定艺术的发展第四艺术与经济发展的不平衡性。

(2)政治对艺术的发展具有直接的、重大的、深刻的影响。

因为政治集中代表了统治阶级的利益,它拥有占统治地位的精神力量与强大的物质力量。

因此,政治即可以成为强大的动力促进艺术的繁荣,也可以成为巨大的阻力导致艺术的衰败。

(3)宗教对艺术发展的影响:①宗教阻碍艺术的发展,即宗教对艺术否定;②宗教促进艺术的发展。

③宗教推动艺术的发展。

(4)道德给艺术的发展以巨大的影响。

艺术概论艺术的发生与发展

艺术概论艺术的发生与发展

艺术概论艺术的发生与发展艺术概论:艺术的发生与发展艺术是人类文明的一项重要成果,它通过创造性的方式表达出人类内心深处的情感、思想和体验。

艺术的发生与发展既受到社会、文化和历史背景的影响,又深受个体艺术家的创造力和表达欲望的驱动。

艺术的发生可以追溯到人类的早期文化,它是原始人类对周围世界的认知和表达的一种方式。

早期的艺术主要表现在洞穴壁画中,这些壁画展示了狩猎、战争和宗教仪式等重要场景。

艺术不仅帮助原始人类记录了其生活和历史,更成为了沟通、崇拜和社会联系的媒介。

随着人类社会的进步和文明的发展,艺术开始从实用的功能中解放出来,成为一种独立的创造活动。

古代文化中的艺术发展呈现出多样化的趋势。

在埃及、巴比伦和古希腊等古代文明中,艺术主要用于表现统治者的神圣性和权力。

这些文明的艺术作品以雕塑、壁画和建筑为主,尊崇神灵和英雄,展示统治者的形象和荣耀。

同时,这些作品也反映了当时的宗教信仰和社会价值观。

在中世纪的欧洲,基督教的影响使艺术成为了宗教表达的重要形式。

教堂和修道院的壁画、雕塑和彩色玻璃窗展示了基督教的信仰和故事。

这些艺术作品旨在促使观者对信仰进行思考,并引导他们向宗教的救赎之路迈进。

另外,中世纪时期的艺术还经历了时代背景对艺术表现形式的限制,例如禁欲主义和闭塞性的特点。

文艺复兴时期的到来,使艺术迈入了一个崭新的阶段。

文艺复兴时期的艺术家们开始借鉴古希腊和罗马的艺术,并探索了更多的主题和技术。

这个时期的艺术作品具有更多的个人表达和创造力,注重形象的真实性和立体感。

伟大的艺术家如达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等,通过他们的作品展示了人类的理性和美感。

近现代的艺术发展则受到了工业革命和科学技术的影响。

艺术家开始对现实世界进行批判和反思,追求新的艺术形式和表达方式。

印象派运动的出现开创了绘画的新时代,艺术家们将个人主观感受和瞬间的印象融入作品中。

同时,新的艺术流派如立体主义、表现主义和抽象艺术也相继涌现,挑战了传统艺术的观念和形式。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

席里科-梅杜萨之筏
库尔贝 《筛麦女人》--现实主义
• 法国-米勒-拾穗者-现实主义
米勒:拄锄休息的农民
第三节 艺术发展
一、艺术发展的根本动力
马克思主义的观点 1、经济基础决定包括艺术在内的上层建筑
马克思主义认为艺术作为一种社会意识形态,其 发展受到经济基础的制约,以生产劳动为中心的经 济活动是推动艺术发展的根本动力。
2、特点和局限 模仿说是一种朴素的唯物主义观点,揭示 了人从观察中学习知识的普遍的认知方式。 要点:人的实践方式之一是模仿与再现 但它不足是忽视了艺术的表现性因素,而 且对于艺术起源的根本动因揭示不够深入, 原始人模仿自然本质不是为了快感,而是 和自己的劳动生产实践和文化观念有关。
二、游戏发生说:席勒—斯宾塞体系 1、基本观点 艺术活动起源于人类所具有的游戏本能, 认为人类具有“过剩的精力”,同时人类 可以将这种“过剩的精力”运用到没有功 利性的活动中,当人们把自己“过剩的精 力”运用于非功利的活动中,体现为一种 自由的游戏,由此产生了艺术。
席勒的游戏说: 感性冲动、理性冲动、游戏冲动
“当狮子不为饥饿所迫,无须和其它野兽搏 斗时,它的剩余精力就为本身开辟了一个对 象,它使雄壮的吼声响彻荒野,它的旺盛精 力就在这无目的的使用中得到了享受。” (《审美教育书简》)
英国哲学家斯宾塞则进一步发挥了 席勒的理论。他认为,游戏与审美有 一个共同的特征,那就是两者都不能 直接有助于维持生命,都与功利无关。 美感起源于游戏的冲动。所谓美感, 就是“从游戏中获得发泄过剩精力的 愉快”。
从1830到1883年,时代精神的发展变化,经 济基础的变化
2、艺术不是消极地反映经济基础,而是要对经 济基础发生反作用,即对社会的发展会起到一定 程度的促进或阻碍作用。在当代社会文化艺术也 是生产力组成部分。


恩格斯认为《人间喜剧》是一部伟大的作品 ,称 赞作者‚ 提供了一部法国‘ 社会 ’特别是巴黎 ‘上流社会’的卓越的现实主义历史 ‛。 法国文学家巴尔扎克《人间喜剧》共包括90多部 长篇、中篇、短篇小说,出现了2400多个人物, 触及到社会各阶层,帮助人们认清了资本主义原 始积累时期社会本质。
• 但游戏说忽视了社会实践对于艺术的重要 作用,而将人类的某些本能冲动看作艺术 起源的根本动因,这是缺乏说服力的。
• 艺术是有功利的,他和人类的劳动实践分 不开。艺术不只是给人们以快感享受,除 审美之外,它还有非审美功能。
维林多夫母神 (奥地利) 持角杯的裸女(法国)
三、表现说 1、基本观点 认为艺术源于人类情感表现和交流的需要, 或者是人本能的外显。 中国古代较早地出现了表现说理论。如《毛 诗序》说: ‚情动于中而形于言‛。 晋代文学家陆机在《文赋》中提出:‚诗缘 情而绮靡 ‛的主张。 近代以来,西方持这一观点的主要有法国美 学家维隆、意大利美学家克罗齐、英国史学家科 林伍德、美国学者苏珊· 朗格等。
• “为艺术而艺术”(l’art pour l’art ) ,(唯美主 义) • 戈蒂耶(Théophile Gautier):“一件东西一 成了有用的东西,它立刻成为不美的东西。” (《阿贝杜斯》序言) • 中国:创造社、新月社 • 郭沫若:“艺术本身无所谓目的” • 成仿吾:“去除一切功利打算”
英国人类学家爱德华· 泰勒在《原始文化》一书中 说:‚野蛮人的世界观就是给一切现象凭空加上无 所不在的人格化的神灵的任性作用。……古代的野 蛮人让这些幻想来塞满自己的住宅,周围的环境, 广大的地面和太空。‛
汉 画 像 石 — 伏 羲 女 娲 图
红 山 文 化 面 具
2、理论特点 原始艺术与巫术有着密切的关系,巫术图像和 说、唱、舞等仪式孕育了原始艺术,这一点在考 古学上是有着可信的证据的。
梵高:向日葵
鸢尾花
• 郑板桥:竹、兰、石
克罗齐提出‚直觉即表现‛的命题,认为艺术 本源在于表现蕴涵着情感和想象的直觉。 科林伍德进一步提出,只有表现情感的艺术才 是‚真正的艺术‛,艺术就是艺术家的主观想象和 情感的表现。 当代符号论美学家苏珊· 朗格认为:‚艺术是人 类情感的符号形式的创造‛。把艺术视为表现情感 意义的符号。但她强调艺术表现的是人类情感而非 艺术家个人的情感发泄。她是迄今为止美学史上女 性美学研究家中最为出色的一位。
2、特点和局限 感情是艺术的血液和灵魂。 表现说重视艺 术创作主观要素在艺术实践中的重要作用,揭示 了情感在艺术中的强大动因。表现说对于西方十 九世纪浪漫主义艺术思潮的兴起和发展起到了巨 大的推动作用,直至今日,仍是很多艺术家坚守 的信念。
要点:艺术具有主观性,连结着体验、个性等, 不可或缺
但在艺术起源问题上,表现说无法 解释 观因素,形式创造与思想传达也是其重 要方面。
• 乐, • 《礼记·乐记》:“凡音者,生人心者也。 情动于中,故形于声,声成文谓之音。” • 《礼记·乐记》:“声相应,故生变;变 成方,谓之音;比音而乐之,及干戚羽旄, 谓之乐也。” • 自然之声按照规则进行编排,于是产生了 音,音加以“文”化,于是就产生音乐。
新石器时代乐器
编钟和编 磬 等级制度 的象征 乐与礼相 联系
礼乐文明
• 舞, • 《吕氏春秋· 古乐篇》:“昔葛天氏之乐,三人操牛尾, 投足以歌八阙。一曰《载民》;二曰《玄鸟》;三曰 《遂草木》;四曰《奋五谷》;五曰《敬天常》;六 曰《达帝功》;七曰《依地德》;八曰《总禽兽之 极》。” • 《礼记·乐记》:比音而乐之,及干戚羽旄,谓 之乐也。
• 干戚和动物羽毛在乐舞中出现,是一种礼仪的象 征。舞蹈被礼仪化,赋予了社会等级的涵义,这 一过程是与音乐同时进行的。
• 继承席勒的游戏说,德国学者谷鲁斯提出 了‚内模仿说‛。他认为,人类的游戏绝 不是没有目的的,他们把自己的目的隐含 在游戏之中
• 小女孩喂玩具娃娃吃饭是为了培养将来做 母亲的才能, • 小猫扑线团是为了练习捕捉老鼠的本领, 小男孩玩打仗游戏是为了作战的本领,
• 这些都是受到他们为了将来的生存做准备 的本能冲动的驱使。
• 文, • 东汉· 许慎《说文》:“文,错画也。”本义 为“纹”,漂亮的、有意义的图案,绘画 的起源。 • 它包括岩石和器皿上动植物的图案,现实 的、想象的图景,也有人身体上的纹身。
• 文的观念的产生,就是文化意义产生的标 志,即在特定的符号之上赋予一定的涵义, 从而使人文化化、社会化、精神化。
俄国早期的马克思主义者普列汉诺夫是“艺术起源 于劳动”的理论的提倡者。
《淮南子· 道应训》中说:‚今夫举大木者,前 呼邪许,后亦应之,此举重劝力之歌也。‛ 鲁迅说:‚人类在未有文字之前,就有了创作 的,可惜没有人记下,也没有法子记下。我们的 祖先的原始人,原是连话也不会说的,为了共同 劳作,必须发表意见,才渐渐的练出复杂的声音 来。假如那时大家抬木头,都觉得吃力了,却想 不到发表。其中有一个叫道‚杭育杭育‛,那么 这就是创作。……倘若用什么记号留存了下来, 这就是文学;他当然就是作家,也就是文学家, 是‘杭育杭育派’。‛ 《且介亭杂文· 门外文谈》
2、特点和局限
游戏说产生较晚,吸收了现代的生物学、 心理学等方面的研究成果,突出了艺术创作 活动中,主体的自由精神。 艺术创造与接受需要主体在心理上、生理上 和环境上都具有嬉戏、游戏或远离功利的状 态,进入一种独特的自由境界,这是我们在 对艺术起源与艺术本质的理论上的一大进步。 要点:对自由意志的渴望与追求
• 关于艺术发生的 争论—艺术发生 问题的引入
西班牙阿尔塔米拉岩洞壁画—旧石器
• 法国-拉斯科-岩画
‚画在西班牙阿尔塔米拉洞里的野牛, 是有名的原始人的遗迹,许多艺术史学家 说,这正是‘为艺术而艺术’,原始人是 画着玩的。但这种解释未免过于‘摩登’, 因为原始人没有19世纪的文艺家那么悠闲, 他画的一只牛,是有缘故的,为的是关于 野牛,或者是猎取野牛、禁咒野牛的事。‛ ——鲁迅《门外文谈》
• 新石器时代陶器
“从蜘蛛我们学会了织布和缝补;从燕子 学会了造房子;从天鹅和黄莺等歌唱 的鸟学会了唱歌。” --古希腊哲学 家德谟克利特 “人从孩提时代就有模仿的本能,人对 于模仿的作品总是感到快感。”-- 亚里士多德
“古者包牺氏之王天下也,仰则观象于天, 俯则观法于地;观鸟兽之文与地之宜, 近取诸身,远取诸物。” --《周 易· 系辞下》 “故太昊(伏羲氏)师蜘蛛而结网, …… 帝轩(指黄帝轩辕氏)俟凤鸣以调 律。”--《抱朴子.对俗篇》
要点:艺术与人类特定时期的思维方式同步。
艺术史学家希尔思在《艺术的起源》一书中认 为:“当北美印第安人,或卡菲尔人,或者黑人 在表演舞蹈时,这种舞蹈全部都是对狩猎活动的 模仿……因此,一场野牛舞,在原始人看来就可 以强迫野牛进人猎人的射击距离之内来。”
• 当代中国美学家李泽厚认为,我国最早的 诗、舞、乐都是从巫术中产生的。 • 巫术活动产生的心理积淀产生了最初的美 感。 • 在这个过程中,社会的东西变成了心理的 东西,历史的东西变成了个人的东西,理 性的东西变成了感性的东西。 • 经过长期的历史积淀,巫术的图像造型、 礼仪形式变成了审美的艺术。
青海孙家寨——马 家窑文化——人舞 彩陶盆
巫——舞——甲 骨文求雨
19世纪欧洲绘画演变:新古典主义、浪漫主义、现实 主义—艺术发展问题引入(艺术思潮转变)
新古典主义 安格尔--《泉》
达维特-马拉之死
• 法-雅克-路易· 达维德-荷拉斯兄弟之誓-新古典主义
• 德 拉 克 洛 洛 瓦 • 自 由 引 导 人 民 • 浪 漫 主 义
第二节 艺术发生基本阐释

艺术发生于人的整体文化创造活动

人类的艺术符号和文化意义的创造沿着物质、 精神、制度三个层面展开
人类的物质生产实践是根本动力,而人类的文 化意象是表现方式。 艺术的形式和美感在历史进程中逐步层积和演 化 ,由简单到复杂,由单向到多元


旧石器时代- 装饰品
• 红山文化-碧玉龙
相关文档
最新文档