桂剧的特点

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桂剧音乐研究现状评析

桂剧是中国戏曲艺术中的一种剧种，以广西南宁市为中心，又称广西戏。桂剧音乐是桂剧艺术的重要组成部分，对于演绎和表达剧情至关重要。本文将就桂剧音乐研究的现状展开评析。

桂剧音乐的研究方向主要集中在桂剧音乐的起源、发展历程以及音乐技巧等方面。桂剧音乐的起源研究主要探讨了桂剧音乐的历史渊源，以及与其他剧种音乐的关系。有学者通过对桂剧音乐的调查研究，认为桂剧音乐有着与西汉时期音乐的传承关系。桂剧音乐的发展历程研究则主要围绕桂剧音乐的演变和变革进行，分析了不同历史时期桂剧音乐的特点和演变趋势。桂剧音乐的技巧研究也是桂剧音乐研究的一个重要方向，主要探讨了桂剧音乐的演唱方法和表现技巧，帮助演员更好地演绎桂剧角色。

桂剧音乐的研究方法主要以实地调研和文献资料研究为主。实地调研是桂剧音乐研究的重要手段，通过对桂剧音乐的实地观察和访谈，可以获取一手资料，了解桂剧音乐的实际表现和现状。文献资料研究则是对桂剧音乐的历史和理论进行系统梳理，通过查阅古今文献，对桂剧音乐进行深入探讨。两种研究方法相互补充，使得桂剧音乐的研究更加全面和深入。

桂剧音乐研究的现状存在一些问题和不足。桂剧音乐研究的范围相对狭窄，关注点主要集中在桂剧音乐的历史和技巧方面，对于桂剧音乐的审美特点和艺术价值的研究较少。桂剧音乐的研究方法相对单一，主要以实地调研和文献研究为主，缺乏对新兴科技手段的运用，限制了研究的深度和广度。桂剧音乐研究的学术机构和人才储备相对不足，难以支撑起更加深入和广泛的研究。

针对桂剧音乐研究的现状，可以从以下几个方面进行改进和完善。拓宽研究范围，关注桂剧音乐的审美特点和艺术价值，进行更加全面和深入的研究。引入新兴科技手段，如声学分析、数字化处理等，丰富研究手段，提高研究效果。加强学术机构和人才培养，建立桂剧音乐研究的学术平台和团队，吸引更多优秀人才参与到桂剧音乐研究中，推动其发展和创新。

桂剧音乐研究现状评析

桂剧作为中国传统戏曲剧种之一，具有悠久的历史和丰富的文化内涵，其音乐是桂剧

的重要组成部分，对于桂剧的表演和传承起着至关重要的作用。随着社会的发展和文化的

交流，桂剧音乐也在不断发展和演变，对其进行研究和评析，有助于更好地传承和发扬桂

剧文化，提高桂剧艺术水平。

一、桂剧音乐的历史渊源

桂剧音乐起源于广西地区，具有鲜明的地域特色和浓厚的民族文化底蕴。据史料记载，桂剧音乐的形成可以追溯到宋元时期，经过元明清各个历史时期的发展，逐渐形成了桂剧

音乐的独特风格和特点。桂剧音乐融合了当地的音乐元素和传统文化，充分展现了广西地

区的民俗风情和文化精髓，为桂剧表演提供了丰富多彩的音乐背景。桂剧音乐也受到了汉族、壮族、侗族等多民族文化的影响，形成了独特的民族音乐风格，具有较高的艺术价值

和历史意义。

二、桂剧音乐研究现状

目前，对于桂剧音乐的研究还存在一些不足之处，主要表现在以下几个方面：

1. 研究薄弱：相对于其他戏曲剧种的音乐研究，桂剧音乐的研究相对薄弱，相关专

业的学者和研究人员较少，导致桂剧音乐的系统性研究不够深入，很多音乐资料和文献尚

未得到深入整理和研究。

2. 传承困难：由于社会变迁和现代化的冲击，传统的桂剧音乐在当代社会面临着传

承困难的问题，很多优秀的音乐作品和曲目面临失传的危险，亟需加强对桂剧音乐的传承

和保护。

3. 理论研究不足：桂剧音乐的理论研究还存在一定的不足，对于其音乐风格、曲调

结构、表演技巧等方面的研究还需要进一步深化，以便更好地促进桂剧音乐的创作和演

绎。

当前对于桂剧音乐的研究仍存在一定的局限性，需要加强对桂剧音乐的系统研究和理

桂剧音乐研究现状评析

桂剧是中国传统戏曲之一，具有独特的表演方式、唱腔和音乐语言。桂剧音乐研究是戏曲音乐学研究的重要组成部分，对于深入挖掘戏曲艺术的内涵和外延，推动中国戏曲文化的传承和创新发展，具有重要意义。目前，桂剧音乐研究领域存在一些问题和不足，需要进一步加强和完善。

一、研究方法偏重于音乐分析，缺乏综合性研究

目前，桂剧音乐研究的研究方法主要是音乐分析，偏重于对唱腔、曲调和器乐进行研究，但对于音乐与剧本、表演等方面的关系研究相对较少。而桂剧的音乐特点与剧情、角色、表演等方面密切相关，缺少对桂剧音乐在戏曲整体艺术中的位置和作用的认识，难以全面和深入地把握桂剧音乐艺术的本质特征。

二、历史文化背景研究不足

桂剧的音乐可以说是在各种历史文化背景下形成的，但目前对于桂剧音乐的历史渊源研究不足，未能全面反映桂剧音乐艺术发展的历史和文化背景。同时，不同历史时期的桂剧音乐艺术又受到各种时代背景和社会环境的影响，因此历史文化背景的研究对于深入理解桂剧音乐的演变和发展具有重要意义。

三、地域差异研究欠缺

桂剧音乐艺术的发展和传承也存在着地域差异，但目前对于不同地域桂剧音乐的研究相对较少。由于桂剧音乐艺术在各地有着一定的差异和特色，不同地域的桂剧音乐之间也存在着互相借鉴和交流的情况，因此加强对不同地域桂剧音乐的研究，有助于更全面和深入地认识桂剧音乐艺术的发展和演变过程。

四、现代创新研究欠缺

随着社会的快速发展和文化的多元化，桂剧音乐也需要不断创新和发展。然而目前桂剧音乐的现代创新研究相对较少，无法满足人们不断变化的审美需求和文化追求。因此，加强对桂剧音乐现代创新的研究，有利于对桂剧音乐艺术的继承和发展。

桂剧与广西文化

摘要：桂剧是广西文化和广西风采的代表。本文从桂剧的形成发展史、桂剧与广西多民族文化氛围、桂剧与广西山水文化等三个方面进行阐述。先是通过梳理桂剧的源流、发展和定型过程，指出桂剧的发展史，同时也是广西地方戏曲的发展史，广西文化的发展史。而广西特有的多民族文化特征，以及在漫长的多民族磨合交流的过程中，形成的宽容和谐的民族文化氛围也对之产生了重要的影响。另外，广西尤其是文化名城桂林所独有的山水文化，使桂剧朝着细腻优美的南方戏曲特色之路上不断前进，最终形成了自己的独特韵味。

关键词：桂剧广西文化

2010年10月2日，在上海世博会广西展馆内，上演了两台长袖善舞、美轮美奂的传统戏曲——《桂韵新风》和《拾玉镯》。轻盈的舞姿，细腻的做工，柔美的唱腔，深深吸引了世博会的游客们，成为了广西展馆的一道亮丽的风景线。而这两出戏剧，作为广西文化和广西风采的代表，在世博会上成为广西的活招牌，绝对是名副其实实至名归的。因为它们都有一个响亮的名字——桂剧。

那么，桂剧是什么呢？是不是只是加上一个“桂”字，就能成为广西文化的代表呢？它有哪些与众不同的特点呢？下面我们就对桂剧以及桂剧所体现的广西文化的特色进行探讨。

桂剧原称“桂林戏”、“桂班戏”，属皮黄戏系统，主要流传于广西桂林、柳州一带“官话”地区，已经有几百年的历史，而且与徽剧、汉剧、湘剧、祁剧有密切的血缘关系，现存的剧目种类也有几百部之多。它融合、吸收昆山腔、弋阳腔和乱弹等几种戏曲声腔，形成了以弹腔为主，兼唱高腔、昆腔、吹腔及杂腔小调等五种声腔艺术的剧种。

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概述桂剧发展的改革策略

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一、以地方特色为内涵

桂剧是中国十大传统剧种之一,2006 年进入首批国家级非物质文化遗产保护名录。桂剧是广西的主要剧种之一,从桂剧内容中处处可见广西的人文风貌以及背景,可以说是研究广西发展史的宝贵资料。由于桂剧的发展过程中深受儒家文化、民俗文化,乃至宗教文化的影响,它也较为深刻的折射了中国传统的艺术精神和美学思想。首先它的唱腔别具地方特色,用桂林方言演唱,唱腔细腻婉转,吸取了诸多剧种的声腔比如祁剧、京剧、昆曲等,以弹腔为主,兼有高腔、昆腔、吹腔以及杂腔小调。弹腔又可分为南北两路即二黄、西皮。器乐伴奏也有一些固定的曲牌版式,分为文场和武场。文场使用二弦(似京胡)、月琴、三弦、胡琴以及曲笛、梆笛、唢呐、唧呐(即海笛)等,兼配部分中、低器;武场使用脆鼓(板鼓)、战鼓、大堂鼓、小堂鼓、板(扎板、摇子)、大锣、大钹、小锣、小钹、云锣、星子、碰铃等等。显然,桂剧唱腔和伴奏中的这些程式不仅使其具有了强烈的舞台节奏与鲜明的艺术表现力,又赋予了桂剧与其他剧种不一样的形式美。其次是它的舞台表现技巧在继承了程式化特点的同时,讲究生动传神的演绎。完美的体现了我国古典美学写意性的特点,虚实相生,以形写神。一方面通过运用人物面部表

情和身段姿势来传递情感,极富有生活气息。另一方面它通过唱、念、做、打这样综合

的艺术手段虚实结合来塑造角色传递情感。表演过程中,动作姿态都极具韵律性和节奏美。可以激发观众的想象力从而积极主动参与到演出氛围中,获得丰富隽永的审美享

桂剧音乐研究现状评析

桂剧作为中国地方戏剧的代表之一，是广西桂林地区流传最广、最具影响力的戏曲之一。其音乐和唱腔特点独具，成为音乐学研究和艺术创作的重要对象。目前，对于桂剧音

乐的研究已经有了一定的进展，但仍有一些问题亟待解决。

首先，对于桂剧音乐史的系统整理和深入探究需要进一步加强。虽然已有一些专家学

者对桂剧音乐历史作了尝试，但整体来看，对于桂剧音乐的发展历程、各个时期的指挥家、作曲家以及创新贡献等方面还存在诸多盲点，需要更多学者的关注和探索。

其次，桂剧音乐的唱腔、旋律、节奏等特点尚未得到充分阐述和系统分析。桂剧音乐

强调音律和变化，唱腔特点较为独特，既注重歌唱技巧也注重表演技巧，而节奏是其独特

韵律之一。但目前对于桂剧音乐的音乐形态、声乐技巧等方面的研究还存在许多不足之处，需要从实践和理论两个方面进行深入探究。

第三，桂剧音乐创作的创新问题仍待解决。随着社会经济的不断发展和人民生活水平

的提高，桂剧音乐作品的创作也应该紧跟时代的潮流，与时俱进。如何在保留传统韵味的

同时注入新的元素，使之更具现代感和观赏性，是桂剧音乐创作者和研究者的共同任务。

最后，进一步深化桂剧音乐的文化内涵和传承意义的探讨是必要的。桂剧音乐作为当

地文化的代表之一，其背后承载着历史、文化、道德、民族等方面的深刻内涵。如何把桂

剧音乐的特点与当地文化相融合，更好地传承和弘扬，是需要重点关注和研究的问题。

综上所述，虽然对于桂剧音乐的研究已经有了一定的进展，但仍需从多方面进行深入

探究，以使之更好地在文化遗产保护和创新方面发挥其重要作用。

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桂剧的特点有什么基本特征

桂剧是广西的主要剧种之一，广西地方戏曲之一，俗称桂戏或桂班戏，是

用桂林方言演唱的剧种，下面是小编给大家整理的桂剧的特点，希望能帮到大

家!

桂剧的特点

桂剧汲取祁剧、京剧、昆曲等剧种的声腔和表演艺术，唱做念舞俱重，尤

以唱工细腻、做工传神见长。桂剧的声腔音乐属皮黄系统的板腔体，以弹腔为

主体，兼有高腔、昆腔、吹腔及杂腔小调等。

弹腔，分南路(二黄)和北路(西皮)两大系，其反调形式“阴皮”和“背弓”又都自成体系。北路高亢雄壮，南路委婉低沉;阴皮略带凄婉悱恻，背弓则长于表现悲壮凄惨的情绪。高腔，源于弋阳腔，是一种由曲牌缀合组成的曲牌体，

曲调高亢、悲壮，其演唱特点是仅用锣鼓伴奏和人声帮腔，不用管弦乐器。昆腔，即昆曲，曲调委婉低回，格律比较严格。

吹腔，即安春调或安庆调，男女不同腔，男腔端庄、潇洒，女腔流利、活泼;用笛子伴奏，以唱为主，唱念结合，曲调诙谐、轻快，多插入弹腔使用。桂

剧用桂林方言演唱，声调优美，抑扬有致。表演质朴细腻，唱腔委婉动人、清

澈明亮，具有浓郁的乡土气息。

桂剧在表演上侧重做工。即便武戏也多是文做，注重以细腻而富于生活

气息的表演手法塑造人物。

桂剧的伴奏乐队分为文场、武场。前者使用二弦(似京胡)、月琴、三弦、

胡琴以及曲笛、梆笛、唢呐、唧呐(即海笛)等，兼配部分中、低音乐器;后者使用脆鼓(板鼓)、战鼓、大堂鼓、小堂鼓、板(扎板、摇子)、大锣、大钹、小锣、小钹、云锣、星子、碰铃等等。这些乐器在音色上各有特色，是桂剧各声腔音

桂剧的特点有什么基本特征

桂剧是广西的主要剧种之一，广西地方戏曲之一，俗称桂戏或桂班戏，是用桂林方言演唱的剧种，下面是店铺给大家整理的桂剧的特点，希望能帮到大家!

桂剧的特点

桂剧汲取祁剧、京剧、昆曲等剧种的声腔和表演艺术，唱做念舞俱重，尤以唱工细腻、做工传神见长。桂剧的声腔音乐属皮黄系统的板腔体，以弹腔为主体，兼有高腔、昆腔、吹腔及杂腔小调等。

弹腔，分南路(二黄)和北路(西皮)两大系，其反调形式“阴皮”和“背弓”又都自成体系。北路高亢雄壮，南路委婉低沉;阴皮略带凄婉悱恻，背弓则长于表现悲壮凄惨的情绪。高腔，源于弋阳腔，是一种由曲牌缀合组成的曲牌体，曲调高亢、悲壮，其演唱特点是仅用锣鼓伴奏和人声帮腔，不用管弦乐器。昆腔，即昆曲，曲调委婉低回，格律比较严格。

吹腔，即安春调或安庆调，男女不同腔，男腔端庄、潇洒，女腔流利、活泼;用笛子伴奏，以唱为主，唱念结合，曲调诙谐、轻快，多插入弹腔使用。桂剧用桂林方言演唱，声调优美，抑扬有致。表演质朴细腻，唱腔委婉动人、清澈明亮，具有浓郁的乡土气息。

桂剧在表演上侧重做工。即便武戏也多是文做，注重以细腻而富于生活气息的表演手法塑造人物。

桂剧的伴奏乐队分为文场、武场。前者使用二弦(似京胡)、月琴、三弦、胡琴以及曲笛、梆笛、唢呐、唧呐(即海笛)等，兼配部分中、低音乐器;后者使用脆鼓(板鼓)、战鼓、大堂鼓、小堂鼓、板(扎板、摇子)、大锣、大钹、小锣、小钹、云锣、星子、碰铃等等。这些乐器在音色上各有特色，是桂剧各声腔音乐的重要组成部分。

桂剧的'简介

桂剧脸谱的特点艺术特色

桂剧脸谱色彩鲜明，既讲究强烈的对比，又注意色彩调和。下面是店铺给大家整理的桂剧脸谱的特点简介，希望能帮到大家!

桂剧脸谱的特点

广西地方戏曲在二十世纪三十年代以前，化妆和脸谱艺术均较简单。由于化妆色彩的单调，所以一般只用水粉、墨烟和胭脂三种。俊扮的生、旦，也只是揉脸。即借助于自己的肤色，薄施水粉。以墨烟画眉眼，有的则以红纸湿水涂抹以代替胭脂来画面红。直到三、四十年代。由于欧阳予倩等人发起桂剧改革和受京剧的影响，化妆才有了较大的改变。中华人民共和国成立后，物质条件有了很大改进，特别是管装油彩的出现和受话剧化妆的影响，大大促进了个剧种的脸谱和化妆艺术的发展，于是逐渐形成了一整套完整的化妆程序，如抹底油、打底色、涂红描眼、定妆等等。化妆油彩及化妆用品多达数十种，广泛用上了各种胭脂、眉笔、无毒油彩、胶粘剂、护肤品、卸妆油、定妆粉、各种须发，以及特型化妆材料和技术。大大丰富了化妆手段。特别是现代剧目，在很大程度上借鉴和融化了话剧的化妆手法。在脸谱的色彩上，则逐渐借鉴吸收了京剧用色，如黄、绿、金、银色等。图案变化也更多更活泼，但仍以黑、白、红作为主色。

脸谱是戏曲表演中塑造人物形象的一个重要组成部分。桂剧的脸谱，在构图的繁简变化、用色的对比关系、勾描技巧和神韵等方面，均有自己的风格和流派，桂剧与湖南的祁剧，在脸谱的构图、色彩、不同性格人物的样式上，虽有渊源关系，而实际上又不尽相同。桂剧老艺人郑清雄在演出祁剧和桂剧时，画的脸谱就有所区别。如单雄信的脸谱，桂剧是黑四块玉，祁剧是红四块玉，典韦的脸谱，桂剧为红三块瓦，而祁剧开的是烂脸。从构图、色彩、神韵上看，桂剧和邕剧脸谱的风格大致倾向于豪放粗犷，简洁鲜明。

桂剧

作者：雷金息

来源：《旅游纵览》2020年第03期

①桂剧《拾玉镯》

桂林戏曲形式颇多，有桂剧、彩调、文场、渔鼓、弹词、大鼓、零零落……各有趣意，耐人寻味。然而，桂剧是桂林戏曲中当仁不让的代表。

桂剧，以桂林方言演唱，具有浓郁的乡土气息。其声调优美，抑扬有致，生动活泼，善于借助面部表情、身段姿态传情，注重以细腻而富于生活气息的表演手法塑造人物形象。

桂剧是广西最具代表性的地方剧种，也是中国十大戏曲剧种之一。2006年，桂剧入选第一批国家级非物质文化遗产项目名录。

说到桂剧，不能不提唐景崧。他是桂剧的开创者，他把桂北的地方戏和皮黄戏曲相融合，亲自写剧本，亲自组建戏班子，亲自建戏台演出，开创了桂剧一片新天地。

桂剧，旧称“桂林戏”“桂班戏”，发源于桂林，形成于明末清初，已有近三百年的历史。据史料记载，明末清初，昆山、弋阳和乱弹等腔已流行于桂林一带。康熙、乾隆之后，随着“花部”的繁衍，皮黄曲系的风行，安徽徽调等也流入桂林，逐步与桂林的语言及民间音乐融合，形成了以弹腔为主，兼唱高腔、昆腔、吹腔及杂腔小调等五种声腔的艺术剧种，桂剧由此进入兴盛发展时期。

道光年间，桂林有三合班、三庆班，这是桂林最早的草台班。到光绪二十二年（1896），唐景崧为第一个桂剧戏班——“桂林春班”撰写了《看棋亭杂剧》40出，成为桂剧第一批独有剧目。

光绪二十八年（1902年），桂林建立起第一个戏院——景福园，之后又相继建起和园、仪园戏院。从此，桂剧逐渐进入剧场作固定性的演出。这些戏院竞争去天津、上海等地聘请京

剧演员来桂林演出，自此京剧的艺术特点不断渗透进桂剧，在剧目、表演、化妆、服饰、布景等方面，对桂剧的改革产生了很大影响。

桂剧文化作文1000字

桂剧是广西主要的地方剧种，流行于广西桂林市、柳州市、贺州市、河池市一带及梧州市部分官话地区，波及湖南南部地区与广东西北隅。桂剧历史比较悠久，大约发端于明代中叶。明末清初昆腔流播到广西，后高腔和弋阳腔又相继传入，几种声腔相互融合形成桂剧。

桂剧剧目数量丰富，有“大小本杂八百出”之说，《打金枝》、《烤火下山》、《断桥会》、《抢伞》、《穆桂英》、《闹严府》、《合凤裙》、《李逵夺鱼》、《泗水拿刚》、《排风演棍》、《刘青提》、《盗甲》等都是其中的代表性剧目。桂剧汲取祁剧、京剧、昆曲等剧种的声腔和表演艺术，唱做念舞并重，以唱工细腻、做工传神著称。其声腔音乐属板腔体，以弹腔为主，兼唱高腔、昆腔、吹腔及杂腔小调。弹腔分南路和北路两大系，北路高亢雄壮，南路委婉低沉，其反调形式“阴皮”和“背弓”也都自成体系。桂剧用桂林方言演唱，声调优美，抑扬有致。伴奏乐队分为文、武场，前者使用二弦、月琴、三弦、胡琴、曲笛、梆笛、唢呐、唧呐等，后者则使用脆鼓、战鼓、大堂鼓、小堂鼓、板、大锣、大钹、小锣、小钹、云锣、星子、碰铃等。

桂剧的脚色分为生、旦、净、丑四大行当。生行又分生、末、外、小、武几种，旦行又分旦、占、贴、夫四种，净行则分净、副净、末净三种，丑行只分丑和小丑两种。另有一些跑龙套的脚色统称为“杂”。桂剧无摇旦专行，摇旦脚色常由副净、丑、夫等行演员兼演，表演诙谐幽默。随着清末“三小戏”的兴盛，桂剧旦行又逐渐细分为正旦、闺门旦、背心旦等。桂剧侧重做工，常常武戏文唱，表演质朴细腻，委婉动人，注重以富于生活气息的艺术手法塑造人物。

新历史主义视角与新时期桂剧的现代内涵

新历史主义是一种新的历史学研究方法，它通过对文学、艺术、人文等领域的研究，

挖掘其中的历史信息，探索历史与文化的关系。在当代中国，新历史主义不仅仅是一种学

术研究方法，它还能够帮助人们更好地理解中国传统文化，并且指导当代文化的发展与创新。在桂剧这一中国传统戏曲形式里，新历史主义视角也能够为我们呈现出其现代内涵。

桂剧是广西地方剧种之一，历史悠久，流传广泛。桂剧的表演形式优美多姿，曲调婉

转动听，唱功、念功、做功等方面有严格的要求，是中国戏曲文化的重要组成部分。在新

历史主义的视角下，我们可以从以下几个方面去看待桂剧的现代内涵。

桂剧的传承与创新也是其现代内涵的重要方面。新历史主义视角下，我们可以关注桂

剧的传承与创新，从历史的角度去理解桂剧的发展轨迹和变化规律。传承是桂剧保持其独

特魅力的根本，但是传承并不等于僵化，相反，传承要与时俱进，不断吸收和借鉴外来的

艺术成果，进行创新，使得桂剧在当代文化市场中能够更好地生存和发展。通过新历史主

义的视角，我们可以关注桂剧在当代的传承与创新之路，探讨桂剧与当代观众的互动和碰撞，使得桂剧这一古老的艺术形式能够成为当代文化中的一种新的力量。

新历史主义视角与桂剧的现代内涵有着紧密的联系，通过对桂剧的历史、传承、创新、意义以及当代价值等方面的研究，我们可以更加全面地理解桂剧的当代意义，使得桂剧这

一传统艺术形式在当代社会中焕发新的生机。希望未来能有更多的学者和艺术家从新历史

主义的视角去关注桂剧，为其传承与创新、意义与价值作出更深入的探讨。

现代桂剧特点简介

民族声乐在新兴音乐艺术形式的变化、多元文化发展中，需要求得适时的拓展，不仅要继承传统的精髓，更应该时刻秉承开放和创新的思维，本项目组成员作为广西高校的专业声乐教师，将按照时代发展的要求与需要，对桂剧唱腔特色的具体应用作出多元分析两者交融的研究，期望借鉴亘古不变的“桂剧特色”，感受广西地方戏剧艺术的时代风貌的同时，努力探究民族声乐在时代文化发展中的运用以及创新，探索桂剧之于民族声乐的借鉴价值以及发展前景；用现代科学的民族声乐演唱技巧来继承和发扬桂剧唱腔艺术，不仅使桂剧与时俱进，符合现代人的审美观，同时为民族声乐注入桂剧音乐元素，拓宽民族声乐演唱风格，以此促进中国民族声乐的继续发展，借助桂剧元素而使民族声乐更加枝繁叶茂、繁荣昌盛。

一、桂剧特点介绍

中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。专业剧团著名戏剧家欧阳予倩于1939年正式成立了桂剧实验剧团，剧团建立了完善的导演制，吸收新唱腔，编演新剧目，采用布景以美化舞台，使桂剧表演呈现出一派勃勃生机，为桂剧今后的发展奠定了坚实的基础。1944年，由该团排演的《梁红玉》《打金枝》《断桥》等剧目成功参加西南剧展后，引起了业内的巨大反响。改革开放以来，广西各地的桂剧专业剧团获得较大发展，从演员阵容到剧目创作、排演，都呈现出一派新气象。其间，苏国璋获第八届中国戏剧“梅花奖”，同时，一批剧目作品也获得了“五个一工程”及其它全国性大奖。桂剧以其独具特色的艺术魅力在中华传统戏曲的百花园中怒放异彩。2006年，为保护广西传统戏剧，培养优秀的桂剧表演人才，以广西桂剧团为龙头，申报桂剧进入首批国家级非物质文化遗产保护名录并获批准。至此，桂剧迎来了新的发展契机，从《拾玉镯》到《打棍出箱》再到《烽火南欧》，桂

桂剧的特点起源艺术特色

桂剧流行于广西当地说北方话(官话)的地区，如桂林、柳州、河池、南宁等市说“官话”的城乡，深受桂林人民的喜。下面是店铺给大家整理的桂剧的特点简介，希望能帮到大家!

桂剧的特点

桂剧是广西主要的地方剧种，发端于明代中叶，明末清初在广西已有昆腔，随着高腔和弋阳腔相继传入，各曲种相互融合，形成以弹腔(即皮黄)为主结合高、昆、吹、杂等五种声腔艺术的桂剧。

桂剧的剧目有“大小本杂八百出”之说。由于它的历史与徽剧、汉剧、湘剧、祁剧有密切的血缘关系，所以它的剧目多与皮黄系统的兄弟剧种相似。

桂剧的声腔以“弹腔”为主，兼有“高腔”、“昆腔”、“吹腔”以及杂腔小调。其“弹腔”分“南路”(二黄)、“北路”(西皮)两大类。它们的反调形式“阴皮”和“背弓”又都自成体系。

桂剧的伴奏乐队亦与皮黄系统的剧种一样分为文武场。前者使用二弦(似京胡)、月琴、三弦、胡琴以及曲笛、梆笛、唢呐、唧呐(即海笛)等，兼配部分中、低音乐器;后者使用脆鼓(板鼓)、战鼓、大、小堂鼓、板(扎板)、大锣、大钹、小锣、小钹、云锣、星子、碰铃等等。

桂剧的角色分为生、旦、净、丑四大行当。生行又分生、末、外、小、武;旦行中又分旦、占、贴、夫;净行则分为净、副、末净;丑得只分丑和小丑。

桂剧的表演侧重做工，注重以细腻而富于气息的表演手法塑造人物。即使是武戏，也多是文做。

桂剧的伴奏

桂剧的伴奏乐队分为文场、武场。前者使用二弦(似京胡)、月琴、三弦、胡琴以及曲笛、梆笛、唢呐、唧呐(即海笛)等，兼配部分中、低音乐器;后者使用脆鼓(板鼓)、战鼓、大堂鼓、小堂鼓、板(扎板、摇子)、大锣、大钹、小锣、小钹、云锣、星子、碰铃等等。这些乐器在音色

《轿内坐的我七品官》教案新部编本

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期]

任教学科：_____________

任教年级：_____________

任教老师：_____________

xx市实验学校

《轿内坐的我七品官》

教学内容：

欣赏《轿内坐的我七品官》。

教学目标：

1、情感与态度：通过欣赏歌曲，感受戏曲人物的诙谐幽默。

2、知识与技能：通过欣赏歌曲初步了解桂剧。

教学重点：

感受桂剧的表演特点。

教学难点：

了解桂剧。

教学过程：

一、引入：

同学们，广西的简称叫什么？桂，广西的地方戏种就是——桂剧，下面老师给同学们介绍一下广西的戏曲。

（桂剧是广西的主要剧种之一，俗称桂戏或桂班戏，是用桂林方言演唱的剧种，做工细腻贴切、生动活泼，借助面部表情和身段姿态传情，注重以细腻而富于生活气息的表演手法塑造人物。即使是武戏，也多是文做。流行于桂林、柳州、河池、南宁等地市和梧州地区北部操“官话”的城乡，深受桂林人民的喜爱。）

二、新授：

1、初听：

那么我们一起来听一听这首歌曲《轿内坐的我七品官》。听完后你们有什么感觉？

2、生谈感受。

3、师介绍：

桂剧属于比较诙谐、幽默的戏曲，它的特点：桂剧汲取祁剧、京剧、昆曲等剧种的声腔和表演艺术，唱做念舞俱重，尤以唱工细腻、做工传神见长。桂剧的声腔音乐属皮黄系统的板腔体，以弹腔为主体，兼有高腔、昆腔、吹腔及杂腔小调等。弹腔，分南路（二黄）和北路（西皮）两大系，其反调形式“阴皮”和“背弓”又都自成体系。北路高亢雄壮，南路委婉低沉；阴皮略带凄婉悱恻，背弓则长于表现悲壮凄惨的情绪。高腔，源于弋阳腔，是一种由曲牌缀

合组成的曲牌体，曲调高亢、悲壮，其演唱特点是仅用锣鼓伴奏和人声帮腔，不用管弦乐器。昆腔，即昆曲，曲调委婉低回，格律比较严格。吹腔，即安春调或安庆调，男女不同腔，男腔端庄、潇洒，女腔流利、活泼；用笛子伴奏，以唱为主，唱念结合，曲调诙谐、轻快，多插入弹腔使用。桂剧用桂林方言演唱，声调优美，抑扬有致。表演质朴细腻，唱腔委婉动人、清澈明亮，具有浓郁的乡土气息。桂剧在表演上侧重做工，。即便武戏也多是文做，注重以细腻而富于生活气息的表演手法塑造人物。

论新时期桂剧与广西本土文化

现代商贸工业

２０２０年第２１期

１９５

㊀基金项目:本文系广西哲学社会科学规划研究课题新时期以来广西桂剧的话语重构与现代转型研究 (１７F Z W ００３)

,中国博士后科学基金第６２批面上资助项目(２０１７M ６２３２９３X B )

阶段性研究成果.作者简介:鹿义霞(１９７７－)

,女,河南开封人,文学博士,广西师范大学讲师,广西师范大学中国语言文学博士后流动站在站博士后,研究方向:中国现当代文学与文化.

论新时期桂剧与广西本土文化

鹿义霞

(广西师范大学文学院/广西师范大学中国语言文学博士后流动站,广西桂林５４１００４

)摘㊀要:桂剧是广西主要地方剧种之一,它根植于八桂大地的沃土,饱蘸着广西特有的风土民情.新时期桂

剧在拓宽题材空间和丰富舞台表达方面做了很多创新,仍保持着其鲜明的民族个性.它有机融汇了壮乡的山水文化㊁历史文化㊁民族与民俗文化等元素,生动地展现了广西的地域人文景观.

关键词:新时期桂剧;山水文化;历史文化;民俗文化

中图分类号:G ４㊀㊀㊀㊀㊀文献标识码:A㊀㊀㊀㊀㊀㊀d o i :１０．１９３１１/j ．c n k i ．１６７２Ｇ３１９８．２０２０．２１．１０２㊀㊀在新时期,

面对戏曲生存生态环境的众多危机,桂剧依然推出了系列精品,体现了国家非物质文化遗产的多重魅力与艺术价值.«大儒还乡»成功入选２００５－

２００６年度国家舞台艺术精品工程

十大精品剧目 ,«七步吟»成为２０１０－２０１１年度国家舞台艺术精品工程年

度资助剧目,«瑶妃传奇»获得中国戏剧最高奖文华

奖 ,«打棍出箱»斩获第三届中国戏曲红梅荟萃大赛金奖,«风采壮妹»获中宣部第六届五个一工程奖,«漓江燕»获得第七届中国戏剧节剧目奖,«商海搭错船»获取文化部第八届文华新剧目奖.新时期桂剧在戏曲传统方面既有恪守也有超越,其成功经验之一就是向壮乡独特地理人文环境及其丰富精神源流的深