刘墉作品的成功秘诀-最新文档

刘墉作品的成功秘诀
作品的优秀与否需要读者的考量，读者的反响也就直接决定了作品的命运。

有些作品如昙花一现，有些作品无人问津，有些作品则经久不衰，如被改编后年年搬上银屏的《西游记》。

刘墉的作品则让人在午后闲暇之时，靠着椅背，迎着阳光，静静地读上一下午，而不自觉的沉浸其中。

那么他的作品到底有什么样的魅力？就从《爱何必百分百》说起吧。

一、丰富的人生阅历
从作品的角度来看，它是反应作者的思想观点的媒介。

而从作者的角度来看，他以作品为桥梁与读者进行沟通，以达到预期的目的。

刘墉先生的文章多以励志、处世为主题，那么他的目的就是实现与读者心灵对话的功能，他所经历的点点滴滴自然也就成了他与读者交流的组成部分。

刘墉先生不仅是一名作家，同时也是画家，经常赴各地写生，这就给了他从不同视角看待事物的机会。

这和今天的“双学位”有些类似，在两个领域都有所造诣的人必然对事物有着独特的看法，因为他很可能将两种不同的思维方式融合在一起。

他也曾在国外居住，体会过中西方生活与文化的差异，见证了不少趣闻轶事。

可以说刘墉先生有着丰富的人生阅历，正是这一点才使得文章充实丰满。

如《爱何必百分百》中，他的一位朋友在机场挥别女友之后，又在路边依依不舍地看卖水果的姑娘那段故事。

这个故事是在
“谁心里的最爱会是唯一？”这个主题里。

故事中，刘墉说，为何你才刚送走女友还哭着，现在又把目光投向其他姑娘？这位朋友的答案是：“哭走的，是心情，看新的，是生活。

”看完这个故事，作者感触良多，我们很多时候都看到身边因为分离而悲伤的朋友，我们要么默默地伴着他们，让他们不觉得孤单；要么尊重他们的选择，看着他歇斯底里，陪着他一醉方休。

或许，也有很快投身一段新感情的人，但也需要时间的治愈。

而刘墉先生的这个故事，让人突然有了一种新的想法，是我们不够乐观还是那位朋友爱得不深？我们很难想象“哭走的，是心情，看新的，是生活”这句话能从一个刚经历分离的人口中说出。

读者的感受不外乎这是个薄情寡义之人，或许他在机场的眼泪只是做个样子而已，但当若是这件事发生在我们朋友身上，我们会不会想一想也许他是为了安慰自己或是在我们面前故作坚强？当然，在读到“谁心里的最爱会是唯一？”的时候，作者的意图已经明了。

那么我们又有没有问过自己，是否曾在因分离而悲痛时亦庆幸着新机会的到来，憧憬着又一次的邂逅？也许未曾经历，所以我们也不会知道，但是我们会不由自主的想象这一场景下自己会怎么做，读者就会陷进这个故事的场景，陷入到这句话里。

这就是生活阅历的重要，作者将自己的所闻所见描绘出来，让读者去设想，引发他们的思索。

所谓一千个人心中有一千个哈姆雷特，作者心里的准绳是什么，读者并不知道，而读者看待事物的差异又让作品的内涵产生了无尽的可能性。

但是如果作者的经历单调，那么
很多东西都是凭空想象，难以让文章留给读者思索的空间，比如一些网文中单调的故事线，如：家庭变故――迁居他乡――白手起家――渐有起色――惨遭陷害――偶遇贵人――东山再
起――叱咤风云。

读起来故事情节有起有伏、让人大呼过瘾，可是读过之后也只能感觉是过了把瘾，没有太多的思考和回味，因为很多事情都是为了满足读者的需求所捏造出来的空洞情节，让人觉得太空洞。

那么作者就应该多走走、多看看、多与别人交流，多听听别人的故事，而不是坐在书桌面前掏空心思地构造一个自己都没有任何概念的场景或是故事，这很难让作品找到忠诚的读者。

还有一个例子，是刘墉女儿给他盖被子的故事。

看到这个故事，相信那些有过相同经历的父母们肯定脑海中都浮现出孩子小心地给自己拉上背角时的可爱，似乎此时此刻自己成了孩子，想象着，他们就会情不自禁地露出幸福的笑容，这就是刘墉的作品和读者之间产生的共鸣。

因为有相同的经历，所以才有共鸣。

这也是刘墉丰富生活阅历的一种体现，他用语言叙述了出来。

与上面一个例子不同，上面的例子是他人所未经历的，预期的目的是让读者设想和思索；而本例中这种经历是人所共有的，极容易引发读者共鸣，侧重的则是让人共同咀嚼和回味。

也就是说，刘墉以其独特的生活阅历给读者造设情景，让人思考；而他又以人所共有的生活经历让读者再临其境，产生共鸣。

二、看待事物的独特视角
上文也提到了，对同一事物进行审视的时候，每个人的观点都是不同的。

这与生活经历、个人性格、所处角度、思维方式等许多方面都是相关联的。

在这里作者想要提到“映射”一词，它是指将主观思想观点与感情投射到客观事物上，也就是说他是一种带有主观倾向的表达方式。

这里并不是说主观倾向是不好的，看看高考作文，清一色的题目自拟、立意自选，这就是考虑到了人有着不同的视角，理应尊重每个人的观点。

正因为独特的视角常常能给人呈现耳目一新的东西，让读者在矛盾、冲突中触摸作品的意蕴，所以这一点对于好的作品是必须具备的。

在《爱何必百分百》中，有这么两个故事，一是一对情侣去漂流，在他们被湍急的水流打飞的时候，男孩没有去拉女孩一把，而是爬向筏子；第二个也是一对情侣，在曼哈顿的街头听到枪响，男孩迅速趴倒在地，而女孩则还是傻愣愣的站着。

故事里两个女孩都对男孩很失望。

如果刘墉没有对此给出评价，也许大多数人是这样看的：这两个男孩都是没有责任心、没有担当的人，而两个女孩应该找一个更懂得珍惜和保护自己的人。

作者一度也是这么想的，遇人不淑的故事太多了。

可是刘墉却在文中指出，人在危急关头，选择保护自己无可厚非，由于性格和对生死态度的不同，在生死之际，身边的人可能弃我们而去。

那么他的意思很明了：不要批评故事中的男孩，而是要珍惜眼前人，用生死去衡量爱是不合适的，安安稳稳活在太平岁月就好。

这样的看法，在对爱情自私、每天许愿“共枕三生石，齐漱不老泉”的情侣们来看
难以理解；在由老师引导下品读“生死契阔，与子成说”的学生们眼中像是讽刺。

可是当你真的用这个角度思考，想想为什么有人说爱要相互包容，做人难得糊涂？这不正是刘墉观点之所在吗？不要太过较真，不要想太多，安安稳稳在一起比较实在。

毕竟发生这种事情的概率又有多大？换个角度去看不是更美好？
正因为读者是这么想，而刘墉是那么看，这种冲突让读者不由得思索，谁是对的？作品中作者独特的角度对于作品魅力的加分是很大的，而没有别出心裁的视角作为元素，作品就相对差了一些。

读者扫了扫作品，后面的情节还没呈现，读者心中已经有了大致的轮廓和结果，这样的欣赏并无太大的意义。

不看，无法验证自己心中的猜测，心有不甘；看了，又早就知道作者要说什么。

只能说食之无味，弃之可惜。

当然也不是说作者应该为了让读者在不同看法冲突和矛盾下产生思考而刻意地去给出一
些牵强附会的说法，他的观点应该是言之有理的。

在这个限度内，独特的视角让人耳目一新，比如刘墉在文中提出的“长相离就是为了长相思”。

人们普遍认为分离是一件很痛苦的事情，纵使乐观的人也难保自己不长吁短叹。

而刘墉则认为，分离是有必要的，长时间的分离是让相思不断加深的基础，对感情是有益处的。

这种看法就是从一个特殊的角度去看待问题，不是说“分开让我失去了什么？”，而是“分开能给我带来什么？”他看来，分离并不应该让人抱怨，而是让思念如跗骨之蛆，越来越难以抹除，直至下次相见。

刘墉的独特视角能抓住读者的心，觉得读他的文章
确实得到了启示，收获了新的东西，这是他独特视角带给作品的魅力。

三、对读者权利的尊重
当今读者的口味越来越挑剔，其中有一点是必须要注意的。

读者必须要在作品中找到令自己满足或是认可之处，这是衡量作品好坏的重要指标。

在这个过程中，读者有自主选择和判断的权利。

或许读者就某件事产生了与作者不同的意见，自然不可能一切以作者的价值观为准绳；又或者读者就是钟情作品里的某一配角，而不是对作者大肆推崇的主角有太多好感。

考虑到这一点，给予读者自主选择和判断的权利应该是每位作者应当注意的。

在《爱何必百分百》中，刘墉是这么针对事情给出相应的个人观点的：“我把克林顿的那段话转述出来，让我们这些为人父母者一起深思”，“但是今天，现在他闪亮，他坚强，他温柔，如同百分之百的真钻。

就当他是真钻吧！”他给出的大多是引导，这种引导确实也呼吁着读者向着某一方向去靠拢，但是他绝对没有一口断言，更没有强制读者非要接受他的看法。

思考还是略过那是读者的自由，不论读者怎么选择，我是这么做的，你可以借鉴或是推翻，都是可行的。

这样的方式让读者在阅读的过程中感受到十足的尊重，读者有自己选择和判断的权利，思维也被极大地调动起来，这就是刘墉作品让人称道的第三个原因。

所以，作者意欲写出优秀的作品，就需要多经历、多感受、多交流；其次，作者需要以独特的眼光去审视事物，以创新的角
度去创作；还要给读者自主思考判断的权利，让读者在思考中品读作品。

【。