被设计了的绘画——浅析武星宽老师泼墨重彩绘画作品
空性无羁鞅——记水墨重彩大师武星宽
２ ０ ｌ ３年 第 ４期 表 形象都 十分 鲜 明 在 芸 芸 众生 中一 眼就 能 发 现 ， 带 着浓浓 的 艺术 气 息 ， 在 刚 劲 之 中 又 流 露 出款 款
柔 情 。观赏 他 的 画风 会发 现 ， 星 宽 教 授 的 国 画作
品与传 统 的 国 画 风 格 完 全 不 同 ． 从 风 格 上 看 似章 法无处 可循 ， 但整 幅作 品一 气 呵成 ， 细节 处 又 有工 笔意境 ， 有序在无序之 中， 虚实相互辉映 ， 虚 又 映 在实 处之 问 ， 强劲 又 不 失 柔 美 。 画 面 中 的情 境 似 铁 汉柔 情 ， 在视觉 流 动 中能 找 到 曲折 宛 转 ， 从 沧 桑 成熟 中能 发 现 勃 勃 生 机 。 这 种 风 格 上 的独 树 一 帜 使人 耳 目一 新 。图 ｌ的山水 嘶作 中 ， 深沉 的大地 上 用黑 色浓 墨 渲 染 着 ． 画 家 也 同时 捕 捉 到 那 黑 土 地 里细微 的变 化 ， 地 平 线 只用 一 笔 就 把 宽 广 的 视 野 打 开 了。在 这 幅作 品 中， 画 家 内心 的情 感 既 深 沉 又 热烈 ， 也 是整 幅 画想抒发 的情 怀 。
２ ０年后 的今天 ， 当星 宽教 授走 进 教 室时 ， 我 们
这些 已做 了多 年 教 师 的 学 生 也 不 禁 屏 息 凝 神 ， 雀 跃大 呼 “ 明 星 老师 ”， 赞 美 之 词 溢 于 言 表 。从 照 片 走 到现实 中 ， 恍 然 间还是 从 前 的样 子 ， 但形 象 更 生
或是 乐 善好施 ， 是 真 实 与善 良的 。这 样 的人 品 ， 他 所创 作 的作 品必 然也 是 美 的 。我将 从 以下 五 个方 面具 体 解读这 位来 自内蒙 古 大 草原 的 国 画重 彩 大
气韵生动 情挚意长——武星宽教授水墨意象山水的视觉符号及审美分析
扑 捉 了心 中 山水 的欢 愉 之 态 、 闲适之意 ， 画 中 浓 缩 了故 乡 山水 的美 的精 华 ， 在武教授 的美学课上 ， 他 所 展 示 的
一
幅 幅 作 品 使 我 对 中 国 画 艺 术 语 言 的 提 炼 又 有 了 新 的
体 会 ，对 自 然 物 像 与 彩 墨 造 型 的 碰 撞 进 一 步 加 深 了 理
境界， 它 的基 本 特 征 是 “ 虚静 ” 和“ 空灵 ” 。 ‘ 庄子 “ 道” 的 基 本 精 神 是 寻 求 个 体 的 精 神 自 由 ， 强 调 人 的 精 神 力
量 ， 体 现出人的主题的张扬。 在西方美学 中 。 希 腊 文 明 向 西 方 艺 术 提 供 了一 种
二 、 中 西 文 化 差 异 产 生 的 原 因
认识武 星宽教授 ， 缘于他 的意象水 墨重彩画 ． 画 中 奔 放 的色 彩 、 穿插 其 间 的 水 墨 符 号 、 以及 作 品 的现 代 设 计感 ， 让 我 既感新鲜 诧异 、 又顿 生解析探 索之 意 ， 我 试 图 以我 的 生活 体 验 去 叩击 作 者 与 作 品解 构 的 门扉 。
言体 系 ， 顿 挫与疏密的线条强调 画面的形式 感 ， 点 与 细 密 线 条 的 穿 插 凸 显 生 命 的 精 彩 与 张 力 ，对 人 文 与 自 然
的 关 注跃 然纸 上 。 让 人 过 目不 忘 。 （ 图 １）
以 神 圣 的 形 式 为 中 心 概 念 的 美 学 价 值 ， 基 督 教 文 明 则
产 生 中 西 审 美 差 异 的 原 因 要 从 中 西 不 同 民 族 的 传 统 文化 以及 审 美理 想 的 发展 演 变来 看 。 儒、 道 思 想 集 中 代表 了汉文化 不同于 世界其 它民族文化 的基本特 质 。 儒 家 美 学 的 中 心 概 念 即 是 “中 和 之 美 ”， 强 调 以 文 权 体 制 为 中心 的 宇 宙 间 的 一 切 的 普 遍 和 谐 ， “ 中 和 ” 的 宇 宙
作品点评
武汉理工大学艺术与设计学院的武星宽老师（以下简称武老）是一位长于理论、勤于实践的创作型的学者，他在理论教学和创作实践中都积累了丰富的教学经验。
早年从事了很长时间的艺术理论的研究工作，现有多篇论文被收入国际学术会议，他的理论教学《设计美学》属于国家级精品课程；他在设计和绘画方面的造诣颇高，创作颇丰，出版有《武星宽现代水墨重彩作品集》等多部画集；武老是一位高调做人、高调做事且很有大师范儿的老师，其艺术人生的经历丰富多彩；武老禀赋深厚，锐意进取，在理论和实践上都作出了较大的贡献；他的《设计美学》课结合了自己的创作经历和创作体验，让学员们饱览了很多他的艺术创作；授课形式组织的丰富而有趣，凡是上过他的课的同学都很喜爱他。
关于武老的艺术创作大致可分为两大部分。
第一部分为个人的设计实践，即装饰性景观建筑设计作品。
第二部分为个人绘画艺术创作――独特的水墨重彩画。
一、关于武老的装饰性景观建筑设计武老的设计艺术大多是关于建筑、环境艺术类的作品，都是带有浓郁的地方传统文化特征的建筑艺术，其特征是具有象征性和地标性风格的现代装饰性景观建筑设计艺术。
我把武老的装饰性景观建筑设计艺术作品称之为后现代，原因为是他的造型设计中利用了强烈、震撼和复杂的视觉语言来传递浓郁的地域文化特征。
从而营造出能够与当代社会相吻合的那种吉祥和谐的氛围。
他的装饰性景观建筑设计作品大量借鉴了许多古代艺术中的图案造型和表现的方法，将现代设计元素与传统的艺术装饰符号相结合进行设计，从而赋予了现代公共空间艺术作品中的浓郁的古文化艺术气息的特征。
其造型宏伟、华美、雄奇而富于张力。
充分体现了武老张扬的个性和宽厚的情怀。
在武老的设计作品中，不管是古代传说中的神灵还是其他的图腾造型，都把古人所喜爱的装饰形式夸大到一种极致，而当这种夸大的表现形式施之于景观性建筑之上的时候，则强化了这种建筑装饰性的特征，也使得他在造型方面不同于其它。
从这一点上来看，武老的内蒙古巴彦淖尔市地标性的人文景观建筑已经表现出了当代景观建筑中的装饰性的典范，武老把这些装饰性的因素糅合成属于他自己的形象符号，创造出了一种具有独特的现代形式审美风格。
浅谈武星宽雕塑作品
浅谈武星宽雕塑作品作者：王忠赵倩雲来源：《科教导刊·电子版》2013年第36期摘要随着中国经济和文化的快速发展，国内的设计也变得更加多元化，我国的现代艺术造型设计也得到了更为深远的拓展和巨大的进步。
艺术设计家们的创作个性也随之得到了飞跃式的发展，在繁荣我国的艺术设计过程中，涌现了许多独具创意和特色的艺术设计大师。
武星宽教授便是其中一位，在自身的理论和实践得到深厚的积累后，渐渐发展成自己独具特色的设计美学理论。
关键词雕塑设计传统文化地域特色中图分类号：J203 文献标识码：A武教授在潜心研究了八年美学理论的基础之上，大胆地转向了艺术设计和现代美学的实践，为了探索出一套真正适合设计艺术学科的设计美学理论，先后完成了多项环境艺术设计、景观雕塑设计和现代水墨重彩画的创作与研究，在实践中积极提炼自己对美的认识。
武星宽教授美术功底深厚，并且受家乡环境的影响，其画作风格体现出一种恬淡悠远的水墨意境，笔墨浑厚，画风简明的“蒙古风”艺术风格颇受认可，他的很多作品被中国美术馆、文化部、中国文联大厦、澳大利亚美术馆、日本大阪美术馆、纽约东方画廊等收藏。
在景观雕塑作品的创作过程中，武老师深知只有改变人们的审美视觉注意指向，才能引起他们的美感兴趣、审美欲望。
这就需要本着喜新厌旧的审美心理创作超凡脱俗、耳目一新的艺术设计作品。
接下来我们浅析《内蒙古巴彦淖尔新城区河套人雕塑》中蕴含的设计美学思想。
看到这幅作品，我们仿佛进入了这样一个画面——“在火焰般燃烧的霞光映衬之下，半抽象的巨型内蒙古图腾石雕遥对斜阳。
明亮的铜质镶嵌装饰带和着灰白色砂岩的低声浅吟，在余晖中诉说着草原辉煌的今昔。
古老的河套先民仰望苍穹，背倚阴山，一如既往的勇往直前。
次第盘成的犄角，带着升腾的气势，充满了野性的神奇和生命的律动……”这个场景是内蒙古巴彦淖尔市新城区的一角，在“河套人”雕塑的设计过程中，它与架上雕塑最大的不同是创作态度要严肃很多。
因为这是公共艺术，不能仅凭艺术家的个人喜好去进行创作，而是要把艺术的社会文化功能考虑在内，并且点亮这座城市的文化内涵。
浅谈武星宽老师作品
浅谈武星宽老师作品【内容摘要】武星宽的重彩水墨画将传统水墨画与重彩结合，独具匠心：将艺术与禅意结合以及汉文化与蒙元文化结合：使他的画与他个人一样大气、个性，画面节奏感情，张弛有度。
【关键词】重彩风格禅意蒙元文化与故乡情结画面节奏感初见武老师，就感觉他器宇不凡，浑身散发着一种艺术气息，面容和蔼可亲。
他的画更是充满一种独特的魅力，吸引着我。
一、重彩风格以及他的水墨重彩画武星宽在年幼时学习过唐卡，他的画在风格上继承了唐卡的圣洁和富丽的色彩，他的作品多运用红、黄、金、蓝、绿等色彩。
他的作品既符合重彩的要求，也符合审美的需要，而且他的水墨画内容大多是山水风光，在他的画中，色彩大多采用高纯度颜色，并通过颜色的浓淡拉开了观赏者的空间感，运用多种颜色的叠加来营造出一种神秘的艺术境界，使观赏者在朦胧中读懂画作要表达的真情实感，以厚重效果形成十分生动的色彩，带给观赏者特别的精神享受。
他对色彩的偏爱及其熟练地掌握，源于武星宽老师所生活的蒙古大草原，是大草原带给他生活的灵感，那些蓝天、白云、绿草在武星宽老师的脑海中留下了深刻的印象，那不仅是对生活的感受，也是他画作艺术的源泉。
所以，武星宽老师水墨画风格的传统精髓是其很强的水墨语言表现力，正是这种墨色的运用保证了作品与传统水墨画的血肉联系，又独具特色。
在《云走天籁》苍山云浪这幅作品中，刚劲的笔触挥就出雄浑的山石，清晰明朗地衬托着天空的旷达，红黑白色彩的运用形成强烈对比，近景山石的褶皱笔触，既像瓷器的开片，具有皴裂自然的线纹美感; 也有分割重彩，让笔墨时隐时现于色彩表层的巧妙方式，由深入浅，是武老师协调水墨与色彩关系的独创手法。
他的泼墨山水画，看似随意挥就，其实无一不是经过精心设计的，又如他的《苍穹嫣红》画作，柔中见刚，笔触凝练，占据画面大半部分的红橙色调犹如排山倒海之势，使画面视觉效果产生了强烈的冲击力，像苍穹边洋洋洒洒的余晖，鲜艳而富于张力，又像东方的破晓，流动而又鲜活，蕴含着巨大的的生命力，色泽浓淡对比，构图静中见动，极富感染力。
试析武星宽教授艺术作品中的色彩溯源与创新
新 婚 寿诞 、 节 日喜 庆都 与 红 色 分 不 开 。 而 “ 黑” 在一定程度上 ， 是 西 藏 自然 环 境 的 曲折 反 映 。
种敬畏与庄严之感 。 武教授虽 已阔别故乡多年 ， 但现今在安逸
和平时代环境下生活的蒙古族人 ， 一望无际的碧绿草原 ， 成群结
队的牛羊 ， 碧蓝如洗 的天空依然是武教授内心深处 的牵挂 。 色彩 溯 源
用黄色代表 五行 中的“ 土“ 和五方的 “ 中央” 。黄色象征着万物生 长 的土地 ， 代表 了中央皇权和 国家社稷 ， 于是黄色有 了神圣 、 尊 贵、 崇高和庄严的象征意义。
藏族人民 自古生 活在雪域高原 ， 那里虽然美 丽辽 阔 ， 但物质 匮乏 ， 经济拮据 ， 人们过着居无定所 、 逐水草 而居 的游 牧生活 ， 对 自然界产生了天然的依赖与畏惧之情。这种心无定所 的迁徙生 活， 唤起 了藏 族 人 民强 烈 的 生命 意识 ， 于 是 宗 教 自然 而 然 的成 了 人们摆脱现实闲境 ， 获得幸福的寄托。从宗教 意义上讲 ， 宇宙是 由水 、 火、 木、 金、 土五行 ， 北、 南、 东、 西、 中五方 ， 冬、 夏、 春、 秋、 长 夏五时 ， 寒、 热、 风、 燥、 湿五气 而构成 的 ， 而这五大要素有与之相 应 的五大色 ， 即黑 、 赤、 青、 白、 黄， 唐卡色彩运用就是基于这五大 色原理 。 在武教授 的艺术作品中 ， 色彩也是以传统的墨结合唐卡 Ｉ 面中常 的黄 、 白、 红、 蓝、 黑、 绿， 用 以概括反映蒙古 自然界 的景 观色彩 ， 这种色彩是武教授眼 中的印象 色彩 ， 具有对藏传佛教 阐 释 的表 意义 ， 而非简单地对 自然 界的重复与模拟 。 佛教给人们描述 了一个远离人 间痛苦 的极乐世界 ，设想 出
大漠放歌雪莲魂魄_大写意水墨重彩画家武星宽作品赏析
艺术家
[武星宽论]
大漠放歌 雪莲魂魄
——大写意水墨重彩画家武星宽作品赏析 周雅铭
Hale Waihona Puke 那日， 偶然路过武星宽老师的画室， 一曲蒙古长调从窗 里飘挤了出来， 他的那款老式收录机里， 传出了乌兰托娅那 曲 《乌兰巴托之夜》 深沉的旋律来， 顿觉一股清爽徐徐飘绕了 过来。我自然是被吸了进去。进了画室， 和他示意了一下， 就站在旁边安静地看着他完成一幅画的后期制作。 这时我发现， 他的这批作品， 已有了变化。 水墨重彩 自古以来就是中国文人墨客寄托情思， 言情抒志的重要 载体， 或小桥流水， 或雄山大川， 无论旖旎江南， 还是苍茫 草原， 都是艺术家笔下诗情的新世界。星宽老师寄情于 他的精神世界， 日复一日， 乐在其中， 物我两忘， 还在追求 “虚实相生” 还在 ， “深沉静默” 中体现灵境， 前一段放达的 浑厚笔触里， 多了些润泽和飘远， 像是又在马上， 信马由 缰， 让心情融进那遥远辽阔的一线天际。 一气沉浮， 大化如流。元气淋漓， 俯仰吞吐， 气象氤 氲， 气脉流贯 ， 显然， 星宽老师在新作上的这些中国传统 基因都在闪耀新生命的光辉。气息的表现， 远比更依赖 于形式的大笔墨还来得更加雄浑而真实。 除却墨色的控 制自如与书写感的流畅， 全局的节奏把握有如他画室这 四方空间里乐音， 灵性往来， 虚实妙境， 颇见心得与颖悟。 他一直喜欢 “圣雪” 的笔意， 一直喜欢 “空山” 的静音， 也喜欢从近景中推望远方， 感受王维的 “行到水穷处， 坐 看云起时” 也表达 ， “情往似赠， 兴来如答” 的精神意趣。 密 实的重彩中， 对心向光明的体察和参禅空界的探询都反 映出他对生命充实与自由的渴望。 在有限与无限的往复 里 “目即往还， 心亦吐纳” 。 星宽老师现在的沉静， 可以看到他作品中对禅意的 圆融表达。他做的是形式上的减法， 概括的墨色在艳丽 的纯色中绽放的， 不是朗朗的笑声， 而是转换成了古莽荒 寒映衬的清雅隽秀， 有对生活深而无名的感慨或也似一 声叹息。 奔放之下终有几丝细腻， 对比之下， 使作品更显 张力。动静之间， 草原之声可听成天籁。 一定是内蒙草原上碧绿茂盛的绿色和芬芳迷蒙的烟 云滋养了这位山水画家， 在质朴之美之上他的大写意水 墨重彩画开始具备了独特的审美内容和美感享受。 他也 一直在不满足于已有的表现语言， 力求开拓和丰富新的
感悟神韵之——艺术家武星宽艺术作品赏析
感悟神韵之——艺术家武星宽艺术作品赏析作者：李娜来源：《文艺生活·下旬刊》2016年第12期摘要：文章主要研究中国水墨画家武星宽老师的作品，吸取传统画法技巧，与自己的创作手法结合，包括色彩、构图、以及内在的精神象征，作品通过传统的演变，野性的表现力，更是一种独有的美的表达。
关键词：感悟神韵；作品赏析中图分类号：J501 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）36-0013-01中国水墨艺术有千余年的历史，文化内涵十分丰富而深刻，可以说中华民族将它最内在的本质、对生命的感悟、对自然精神的心领神会完美地表现在这博大丰厚的水墨艺术传统之中。
中国绘画艺术技巧，在世界上占有十分重要的地位，也产生了非常深远的影响。
在武汉理工大学学习期间，欣赏到了武星宽老师的书画作品，并且有幸听到武老师对其作品的创作灵感来源，受益匪浅，其画法独特，整体手法大气磅礴，武老师是蒙古人，高大的蒙古汉子对其艺术作品的描绘，让我们不仅想到了铁汉柔情。
中国最早的水墨艺术主要是青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水等。
中国山水画欣赏的绝不止是画的形式，画的表象。
从这些作品中不难以看出，这里有对美好的家园回忆，有对理想国度的向往，有广博山野中生命的呼唤，也许还有超越千年的梦想和冀盼……不同的手法创作出不同的作品，好的艺术作品带给我们的是灵魂的洗涤，它们是热烈的，是欣喜的，是宁静的，是寻思的，给人遐想和启迪。
中国古典绘画的一个久远传统是通过山水花鸟来表现人，表现人的心境意绪，表现人对自然生命的体会和感动，从而让人们经由这份体会和感动去领悟宇宙和人生的真谛。
从某种意义上说，20 世纪的中国水墨画史就是一部中国传统绘画现代转型的历史。
而吴昌硕、齐白石、黄宾虹等20世纪的中国画大师既是中国传统水墨画艺术的最后辉煌。
20世纪后出现了“实验水墨”通过不同的手法创作出意想的作品，更是传达出对生活的向往。
《禅色映丹红》从这幅作品中我们可以了解到线与色块的结合，高于自然，色彩的处理，设计风格的独特，由此可以看出只有那些热爱生活、热爱美、渴望美的人，才会在心理上产生驱动性和紧张性，以满腔的热情和浓厚的兴趣去追求美，从生活中发现美并强烈地去感受美，从而创作出完美的作品。
大道无痕气韵天成——武星宽作品艺术赏析
中国书 画源 远流长 ，书法之狂草 ，绘 画之水墨大写 意， 体现 了中 国人独特 的造型观和境界观 。水墨重 彩 自 古 以来就是 中国文人墨客寄 托情思 ，言情抒志 的重要载体 。面对中华民族 丰富 的传统文化资源宝 库 ，武 星宽教授 广纳众家之 所长 ，将蒙 藏韩 民族 的浑 厚气势 和古 代 山水的笔墨语言结合 ，将传统绘 画、现代水墨画与工业设计颜料相结 合 ，结合他的个人经历与艺术情感体验 ，形成了他独具特 色的大写意 水墨重彩风格 ，将 自己的人生体验 、思想情感倾注笔端 ，赋予其独特 的含义 ，墨色的焦 、浓 、重 、淡 、清也在他产生了丰富的变化 ，运用 唐 卡色彩表现物象 ，在磨墨挥毫间展 现万千气象 ，让人感受到他独特 的艺术魅力。
一
、
淋漓 的表 现 了 出来 。
而且也是他 自由进行墨色混搭 的有效手段 ，从而完善了他在于这个领 域鲜明而独特的艺术个性与审美语式 。 武教授不仅在用笔上有如神助 ，在构 图上也是匠心独运 ，他在授 课时经常引用吴冠中先生的话 ： “ 我竭力在构架方面经 营，我感到传 统水 墨特别在构架方面 日趋衰竭 ， 弱不禁风 。要讲 构架 ， 必须重视整 体面积 的分割 ，而 不浪 费画面方 寸之地 。”用现 代设计 的思维方式 来 品读 武星宽教授 的水墨重彩 画 ，每一幅作 品都 体现 了独特的设计 构思 、艺术处理和色彩表现 ，把复杂的东西简单化 ， “ 舍其形 而取其 神”，气韵的表现 ，远比更依赖于形式的大笔墨还来得更加雄浑而真 实。武教授的水墨重彩画对 于全局 的节奏把握颇见心得与颖悟 ，各种 抽象的物象在其画作 中被赋予了各种神态 ，再进行 有机组合 ，实现更 为丰富深 刻的寓意 。在 《 云走天籁》苍 山云浪中的架构 ，是何等 的神 妙 ，刚劲的笔触挥就 出雄浑的山石 ， 清 晰衬托着天空的旷达 ， 红黑 白 形成强烈对 比，近景山石的褶皱笔触 ，既像瓷器 的开片 ，具有 皴裂 自 然 的线纹美感 ；也是 不断分割重彩 ，让墨时隐时现于色彩表层的一种 巧妙方式。 由深入浅是武教授协调水墨与色彩关系而独创 出的一套 自己的创 作程序。他 的泼墨 山水画 ，看似随意挥就 的线条 ，其实无一不是精心 设计过的 ，如 《 苍穹嫣红 》柔中见刚 ， 笔触凝练 ，占据画面大半 的红 橙色调犹如排山倒海之势 ，对于视觉画面形成 了强烈的冲击力 ，像苍 穹边洋洋洒洒 的余晖 ， 鲜艳而富于张力 ，又像东方的破 晓， 流动而又有 鲜 活，蕴含着巨大的的生命力 ，色泽浓淡对比 ，构图静 中见动 ，极富 感染力 。他这种 由深入 浅、浅 中求色的画法有着 色墨相融 的笔性 ，赋 予了他的水墨重彩画形神互融的写意精神 。
浅析武星宽教授画作的历史渊源与创作手法
自由不 羁 的精 神 、丌 拓进 取 的精 神 ，似 乎 每 个 蒙 古人 都 有 一 个 英 雄情 结 ，他 们 膜拜 他们 心 目中的大 英雄 ，比较 典 型是 成吉 思汁 等 蒙 古族 著 名 的英雄 ，在战 火纷 飞 的年代 ，人们 都希 望 得到 大英 雄 的庇 护 ，所 以英雄 一直 受 人们 的 热捧 与崇 拜 ，一代 天骄 ，成 吉 思汁 ，创 造 了伟 大 的蒙 古帝 国 ，是整 个 蒙古 民族 的精 神 寄托 、学 习 的榜样 、 至高 无 上的 偶像 ，游 牧 民族 的生 活方 式 自然 早就 了他 们 自由的精 神 ，恶 劣的 生活 环境 也 使得 他们 必须 经 常开 拓新 的牧 场 ，这种 经 常迁 徙 的生 活使 得他 们 自然 而然 形成 了开拓 进取 的精 神 ，他们 必 须时 刻 为 明天而 准备 着 ，必 须去 开拓 以求得 牛存 ，因 此他 们 的民族 性格 中 ，豪放 大气特 征甚 是 明显 。
二 、创 作 的文 化特 色
１ ． 与腐 卡 艺 术 相 结 合
唐 卡 是一 种 比较 有 自己的风格 的绘 画艺 术 ，始 于松 赞干 布 时 期 ，鲜 明的 宗教元 素 和浓 厚 的 民族 特 色 是其 重要 特征 ， 画布和 纸 足其 丰要 绘 画载 体 ，最后 用 刚缎 裱起 来 。其 绘制 工 艺及 其复 杂 ， 装 裱手法也比较讲究。 地 域 特 色 鲜 明 ，唐 卡 的 内容 主 要 是 佛 教 ，这 与西 藏宗 教 历 史有关 ，这 是 两藏人 民的智 慧 结晶 ，藏 传佛 教 是西 藏人 民的信仰 和 寄托 。
道 家 有句 著 名 的哲学 思想 ，即道 ＿ 牛… 、一牛 、二 生三 、三 万 物 。绚 烂 的色彩 源 白最 朴素 的 原 色 ，画师 们 可 以根据 自己 的需 要 ，进行 调配 。唐卡 能 宵绚 烂 的色彩 ，其精 髓 是在 丁充 分利 用 色 彩对 比的反 差 。武 老师 在此 期 间经 过大 量 的色 彩和 线条 方面 的练 ＞ ］ ，所 以他 能收 放 自如地 大 胆奔 放地 运 用色 彩 ，武 老师 画 中 的题材 、构 图，还 有他 的彩 墨运用 及其 所 表现 出来 的意 向， 都能 找 到唐 的影 子 ， 另外 ，深 厚的 国画 功底 也 为他 的彩 墨创 作 打下 实 的 础 。 ２ ． 与禅 宗文 化 的融合 巾 国画讲 究写 意 ，强 调人 对 丁大 自然 环境 的 心灵 感悟 和对 于 自己人 乍 经历 的经 验 总 结， 主张 师心 自用 。南朝 有个 著 名的 画家 宗炳 ，他 提 出 了应 目会心 的 理论 ， “ 观 察物 像主 观 能动 反映 即为 “ 会 心 ”，情景 交 融 、物我 两化 ，最 后达 到 “ 万趣 融其 深思 ”的境界 。 武 老师 之所 以能够 很好 地 运用 红 、黄 、蓝 、绿 、白等鲜 亮 的 色彩 ， 这与 他 小时候 的成长 环 境— — 蒙 古草 原有 关 ，蒙 卉 的空 气 清 新 ，雪 山草 原、 自然 山川 色彩 纯 度很 高 ， 自然而 然就 形成 了ｉ 原色 的色 彩审 美观 。 老 子 曾经 说过 ，人 法地 ，地 法 天 ，大法 道 ，道 法 自然 ，这 四 句话 的 意思 是修 炼 的 四个阶 段 ，简 单 明 了地 给 我们 阐述 了如 何 同 归 、如 何天 人 合一 ，精 辟至 极 ，高 度概 括 ，把 后大 复返 自 然 人 道 的修正 法 则揭 示 出来 了 。在 武 老师 的 画 中，我 们可 以看 剑 其 以简 化 繁 、 以墨 代 色 ，大扑 自然 而 气 的灵韵 和灵 动 ，这 是 由于 受到 了 禅 宗美 学思想 的影响 。 “ 诗画本 ～律 、天 工 与清新 ’ 这 是禅 宗思 想 对 中国画 影 响的总 结 ， 自然 、空灵 、平 淡和 趣味 性 。 ３ ． 与西方 文化 的融 合 记得 武 教授 给 我们 上课 时 ，在 关 于东 ＿ 曲方 文化 的融 合的 问题 上 ， 曾经说 过 ， “ 东张 西望 ”，就 足我 们在 创 作 时要有 自己关 丁 创 作 的传统 文 化丰 张 ，可 以借 鉴西 方 的手法 ，所 以其 画作 中呈 现 出来不 仅有 浓 郁 的东方 特色 ，同 时也具 备一 些 西方 的绘 画特 点。 与传统 的 山水 画 、 山是 山、水 足水 不 同 ，武老 师 的水 墨重 彩 艺术 更 强调 的是 ～ 一 种抽 象 的艺术 形 式 ，在此 点上 吸 收 了四 方 的抽象 绘 画 艺术 形式 ，抽象 画形 成于 ２ ０ 世纪 的西 方 ，现 代 的 艺术 界 更 多是 种直 接 “ 拿 来主 义 ” 的形式 ， 即直接 照搬 。但武 老师 在 创造 道 路 上就 在 一直 思考 ，他 认 为 ，西方 艺 术好 的形 式 必须 学 ，但 是我 们 必须 利用 西方 的东西 ，创 造 出我们 自己的东 西 。 任 何行 业 都需 要创 新 ，何 况足 艺术 ，艺术 必须 走 创新 之 路 。 抽 象派 所表 现 出来 的 各种 的线 条 张力 ，色块 的独立 ，这 些 元 素与 中国传 统 的 内敛 的国画 想结 合 ，必 然具 有很 强 的 国际 范 ，视 觉 效 果 上更 加震 撼 。 中国画 在意 境 营造 方面 是 高十 西方 艺术 的，在 精 神 层面 试 图达 到最 高层 ，所 以必然 要 强调 意境 的 高度 营造 ，在 抽 象 的造 型 中只 保 留某些 元 素 ，并不 是 ＿ 昧地 抽 象 ，通过 新颖 的形 式表 达传 统 的思想 ，他 的 画作是 多元 化艺 术形 式 。 三 、创作 的文化手 法 在 创 作 手 法 上 ，武 老 师 喜 欢用 一种 重构 的手 法 ，他 喜 欢 在 不 同 的艺术 门类 中融合 交叉 实 践 ， 多年 的国画 和景 观 设 计实践 ， 他 总 结 出来 很 多创 作规 律 ，把 设计 与 艺术 、汉 文化 与 蒙元 文化 、 唐 卡 与 国画进 行打 散 、组 合 ，重 新构 建 ，融汇 贯通 ，这在 系 统 中 是 统一 的 ，他 的画 作 ，常 常运 用抽 象 的符 号 、抽象 的色 块 、色 块 与 色块 之 间的 调和 ，将 各种 意 向 ，如 山 、水 、花等 游走 于似 是 之 间，让 人充 满 无尽 的联 想 ，他 也 曾经说 过 ，美 的 东两 是说 不清 楚 的 ，说 清 楚 的就 不是 美 了 。另 外 ， 武老 师 的 画经 常 也 会 何 一 种 势 ，这 种势 能 迅速 将人 带入 其 中 ，或大 漠孤 烟 ，或 云走 天 际 ，或 烟 云袅 袅等等 。 总 之 ，武 老师 的画 作是 受 多种 文化 的影 响，如 蒙 元文 化 、汉 文 化 、西方 文 化等 等 ，并形 成 了 自己的风格 ，并喜 欢运 用 重构 手 法 ，营 造一种 禅 宗意境 ，让人 回味无 穷 ， 与之 共鸣 。
细品大作,顿悟人生之真谛--浅谈武星宽教授重彩山水国画
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浅谈 武 星 宽教 授 重彩 山 水 国 画
４ ３ ０ ０ ７ ０ ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
闵 晶
（ 武 汉理 工 大学 艺术 与设 计 学院
摘 要
湖北 ・ 武汉
中国传统水 墨艺术博大精深 ， 山水 国画讲求 的是意境 ， 意境 也是几世 国画宗师所追 求的至高境界。 武星宽教
笔墨非凡 ， 用笔苍劲。得大漠雄 浑之气 ， 悟天地精神之本 ， 画 的 本色 。 作 透 露 的禅 道 妙 理 非 一般 画作 可 比拟 ， 揣度 唐卡 之 工 迹 ， 吸 纳 武星宽教师 的绘画 ，是种变换着 的心境 。心怀宽广 的人
南北众家之所长 ，形成 自家的独特 面貌 。他 在重彩唐 卡工 笔 看到画作形若走在大漠草 原， 豁然 开朗； 虔诚信仰之人看到画 的技法基础上， 融入 山水水墨的写意 ， 矛盾对比之 间进发美感 ， 作则有虔心静谧之感 。武教授洞察事物之精髓 ，体佛禅之智 创造 了其特色鲜 明的“ 水墨重彩意象” 画风。 慧， 着技艺之精妙 ， 观人生之豁然 。细品武星 宽教授画作， 亦 作为一名 当代 中国山水画家，武星 宽教授 与其他汉族 画 能 体会 人 生之 真 谛 。 家一样也面临着如何对待传统、如何形 成与现 时代精神相吻 合 的时代风格 问题 。应该说此时武星宽先生的特殊 民族 身份 参 考 文 献 再次帮助了他， 在武星宽先生看来， 都是为特 定的情感主题服 务 的， 而 当情 感 主 题 发 生 微 妙 的 变 化 时 ， 艺 术 手 法 和 艺 术语 言 就应该发生相应的变化。同时，武星 宽先生发现传统水墨艺 术 的真正精髓 ，不是那些正统的汉族 艺术家们所津津乐道 的 笔墨程 式或构 图程式 ， 而是它对意境、 气 韵、 诗意的追求， 是它
浅谈武星宽教授水墨重彩画作的重构艺术形式
浅谈武星宽教授水墨重彩画作的重构艺术形式作者：白雪来源：《科教导刊·电子版》2013年第36期摘要武星宽教授水墨重彩画作的重构艺术形式描绘出心无旁骛，醉心自然的艺术氛围，作品具有一种豪放郁勃的气势，以奔放之势见胜，以画形传意见胜，其艺术技法、内容和形式均展现出自然之灵，尽显“浮云高士迹，枯木道人心”的艺术意境，是“天人合一”哲学思想的笔墨缩影。
关键词重构艺术形式水墨重彩朴素自然中图分类号：J205 文献标识码：A武星宽教授用其特有的重构艺术形式剖析自然形态，将其置陈布势，拼接组合，创新重构出动人的艺术作品，便是观者没能亲自仰视原野轻灵的天空，没能触摸蒙区炽热的土地，甚至妖冶的旷野之星与奋起的砾石，亦能从教授所作水墨重彩画作中听得八分妙处，看得情之所钟，动人的艺术品质自然流出，情景交融，意趣横生。
1武星宽水墨重彩画作的重构艺术形式具有变形表现性石涛曾言：“明暗高低远近，不似之似的似。
”其中，“不似”是手段，“似之”方才是目的。
正如齐白石所指“妙在似与不似之间”，武星宽教授在处理画作造型形态之中，大胆构建，虚实相生，这其中奥秘彰显武星宽教授纯熟的画工和深厚的艺术造诣。
以形写意，后得意忘形，大胆地寻找新的形式技法，但又不抛弃自然的形态本意，而是将沉滞的原始艺术表现形式加以重构概括，这种重构艺术形式将其中的变形表现性所抒意境展现的淋漓尽致。
2武星宽水墨重彩画作的重构艺术形式具有包容性蒙元文化是混合文化的鲜明体现，蓬勃的游牧文化与浑厚的中原文化相容，后以吸纳西域文化的养分，使它兼收并蓄且求同存异。
武星宽教授深谙蒙元文化，以此融入画作之中，使重构艺术形态中的包容性充分体现在独特与自由之中，将画作中的某些元素夸张抽象，或粗狂力劲，或缥缈若风，笔触间不仅仅使用以往单一的时代表现形式，如借以蒙元特色的奔放雄浑笔触配以中原细腻微妙的背景渲染，精准的将两者混合在一幅画作中，即以表现心物合一的艺术境界。
3武星宽水墨重彩画作的重构艺术形式具有多元创新性武星宽教授所用笔墨之妙，在于浓淡相生，颇具中国古画之风，但又异于前人多用单线勾勒的方式，而是添加了浓厚的大漠风情，下笔应实之处粗狂浩然，虚处亦有茫茫缠绵之感。
浓墨重彩写春秋——武星宽先生其人其画
学在荆楚 大地 ， 长期 受到楚文化 的熏陶， 他把 蒙古族艺术 与汉民
族的水 墨艺术融合起来 ， 成为风格 独特 的水墨重彩画家。 “ 笔 墨 当随 时代 ” ， 清代石涛 主张笔 墨要具 有 时代 感。在 武 星宽 的 画里 ， 我们 看到 的是 山花 烂漫 、 大漠孤 烟 ， 这是 他 内心 的
画家 深厚 的传 统功力 ， 线条非 常讲 究 ， 有 时苍 劲古朴 ， 有时婉 约 秀 丽。这 种 中西融会 贯通 ， 早年 的林风 眠、 李 可染 、 吴冠 中等 大 家都是杰 出的代表 ， 给 中国画的发展 闯 出一条新路 ， 极大地 丰富
了中国画的表现性。武星宽 的绘 画可谓殊途 同归。
乌兰扎布 ， 年轻 时在武 汉上 学， 毕业后便 留在 武汉工作 。
随着他 的设计美学课程 开讲 ， 笔者 对其认识不 断加深 ： 他年
少 时来 到荆楚灵秀 、 人文气息浓郁 的武汉， 先后就读 于武汉理工 大 学、 湖北美 术学院。他是武 汉理工大 学博 士生导师 、 中国美术 家协会会 员、 中 国工 艺美术大 师评委 、 湖北 省突 出贡 献专家 等 ，
墨块 ， 且 有 的加 以边 线， 在这 里可 以看得 出后 印象主义对其绘 画 的影 响。 因为这 种形 与构成形 的线条 、 色块 、 体 和面 ， 是 强烈 内
道： “ 这 就是 武星 宽老 师。 ” 笔者仔 细观 察 ： 他 身材高 大魁梧 、 长
发、 花 白络腮胡 ， 气质儒雅。后来得 知 ， 先 生乃 蒙古族人 ， 蒙古名
卡， 各 种故事与传说也 深深地 扎根在他 的记 忆 中， 所 以画面 出现
大量 以禅 意为主题 的绘 画作 品 ， 也就 显得 自然 而然 了。加上他
武星宽作品赏析
类 的 作 品时 尤 为 突 出 ． 每 幅 面所 彰显 出的 张 力 ． 那 种 景 色 呼 之欲 出的 感 觉都 在 深 深 的 打动 着 我 的 心 。 而对 于 老 师 的 景 观 类设 计 作 品 。 给 我最 为深 刻 印 象 的是 这 里 的构 成 元 素 不在 是 我们 现 实 生 活 中 太 多次 看 到 的几 何 规 整 的形 式 ． 而 是 更 多的 以雕 塑形 式展 现在 我们 的面 前 ． 商 业 的 气 息 不 再那 么 的浓 厚 ． 反 而 更 多 的 作 品 是 与 自然 美 妙 的 融 合 为 一 体 。
众多的设计作品中， 我们不难发现， 大多数的建筑作品与 以来， 中国画的创新逐渐成为一个潮流 ， 来 自不同地区， 不 同 在 中国画的周边交叉学科中获得 了大量的灵感 ， 现代很多风格是有所不同的。作 品中更多的呈现 的是建筑与 风格 的画家 ，
自然的紧密融合 ， 不 同于当代许 多的设计作品一般 ， 参杂 了过 以及启发 ， 是作 品在创造之中， 具有写意性 ， 与趣味性， 从而形
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的名族特 色，文化 内涵是相同的。特别是老师独特的生活经 消耗大量人力和物力以及财力 ，其结果直接 导致建筑物本身 历， 铸就 了作品中的中原楚韵文化与蒙古风格结合。
与周围环境割裂开来 ， 使其与环境脱离， 不但无法让人感觉到
舒适感， 反倒却让建筑本身沦落为 １ 设计作品 的特点 首先我将有关景观雕塑类 的设计作品依次翻 阅，给我带 座 孤立群体，考 工记里面曾经说
度的商业 化气息 ，比如每个建筑旁必然有一条商业街作为衬 成了 民间艺术趣味与水墨笔墨语言的结合是其突 出的特 点； 托， 如果是有关旅游化的景观设计 ， 设计也不会拥有很多的人 比如有些画家远赴西洋，将西方绘画的扎实造 型与 中国绘画 文气息。然而看过老师设计 的作 品后 ，我们会发现每幅作品 的神韵 结合导致 了中国画的产生 。
论武星宽国画作品之大意象
文艺生 活 Ｌ Ｉ ＴＥ ＲＡ Ｔ、 粗 细相合 ， 体现 出阴阳相通 ， 禅道盈 盈 的宗教 意识 性。 画面 中的每一块色系 、 每一笔描绘 、 每一寸布局 ， 无不体现 出画者独特的设计构思 ， 巧妙 的艺术点染 。这些 ， 都饱含着武 星宽教授对现代设计美学与本 土文化 高度融合的艺术思维理 念 ，为传统国画艺术革新 的多元化发展提供 了一条新 的发展 思路 。
［ １ ］ 尹定帮 ． 设计学概论 ． 湖南科学技术 出版社． ２ ０ ０ ４ ． ０ ６ ． ［ ２ 】 武星宽 ． 设计美学导论［ Ｍ］ ． 武汉： 武汉 理工 大学出版社． ２ ０ ０ ６ ． ［ ３ ］ 武星宽． 武星宽水墨重彩 画集［ Ｍ］ ． 北京 ： 中国文联 出版社 ． ２ ０ ０ １ ． ｆ ４ １ 樊波， 孔六 庆， 王璜生 ． 中国画艺术 专史 ・ 山水卷 ． 江西美术 出版
际上传统 的观念远远 比传统 的风格 、 技法 、 形式更 为重要。 中 国山水画讲究 的“ 外 师造化 ， 中得心源” 。 传统 的山水画不仅是
中国绘画 中的一大科 目， 也是文人画“ 至上” 的题材 ， 从而在表
现上使 “ 物” 与“ 我” 高度协 调一致 并且 达到 “ 物我 两忘 ” 的境 界， 这种境 界也是 中国画的高境界 。
这与武星宽教授所绘大 山大水之象不谋而合 。 论禅道 ， 观其 山
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（ 上接第 ２ ３ 页） 消极地去适 应现实 、 不再被 迫受 到现实局 限的
传统技法 中有许多值得研究 的理论 问题 ，以此来提高 自身的 艺术理论与艺术修养 。否则 永远不会 明 白中 国山水画所蕴含 的真正含义 ， 只能成 为一个工 匠式 的“ 画家” 。 人们常说“ 笔墨当随时代 ” 。自油画传人 以来 ， 中国的艺术 家在学习西方传统 的风格 、 技法的 同时 ， 也 都在不断的尝试着 在观念 的层面上通过艺术实践建 立起 自己的个 性风格 ，而实
观画家武星宽画作有感
产业与科技论坛 2012 年第 11 卷第 21 期
观画家武星宽画作有感
□李 蹊
【内容摘要】每个艺术家都在追寻和体验生命的本质，绘画的魅力在于体验和感受的排他性和不可替代性，表现方式的选择更 是出自艺术家内心的体验和需要。在武星宽的绘画中，能感觉到其在边画边想，大胆地将确定的因素融入画中，利 用放大缩小，情绪的打乱，营造出梦幻的艺术境界。
武星宽老师的绘画作品，以毫无羁绊的笔触，层面丰富， 纯净清新的色彩组合和到位的手感控制，营造出充满音乐幻 想的视觉空间。武老师绘画虽然采用了中国画的绘画表现 方式，但却把传统水墨与西洋水彩、水粉、油画等各种因素随 意糅合起来，其涉猎甚宽，包括气势、肌理、背景的处理，文化 符号的借鉴，从而 大 大 丰 富 了 画 面 的 整 体 效 果，印 证 了 林 风 眠的一句话“绘画就是绘画，不分什么中西。”
笔者不知道武老师是以怎样的比例混合了对于线条的 爱好和对于色彩的痴迷，以及他是通过怎样的神秘方式进行 融合，其结果是一 幅 画，画 中 错 综 复 杂 的 语 言 系 统 结 合 最 初 的审美带来了一点茫然，然而，当你凝神注明，画中融合的丰 富形象，一个一个 地 在 你 眼 前 展 现，展 现 出 他 们 各 自 独 特 的 面貌，在武老师的 绘 画 中，一 个 一 个 的 形 象 瞬 息 跃 入 你 的 眼 中，一会是群花朵朵，一会又似飞流万丈 。而当你目光流动， 大块的对比色，红 色、黄 色、绿 色，相 互 冲 突，又 彼 此 关 联，一 个形象又唤起另 一 个 形 象，以 种 种 方 式 显 示 着 各 自 的 存 在， 互为象征，形成了一个象征的世界，并发出信息，而这种信息 又是模糊的，多解的，只有通过多空间的角度，并通过观者的 心灵产生联想，才能理解这些形象的审意。
浩气禅风走千山——观武星宽教授的画
浩气 禅风 走 千 山
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观 武星宽教授 的画
王 传 霞
（ 理工大学 艺术与设计学院 ， 广东 广州 ５ １ ０ ５ １ ０ ）
摘 要： 本文从观赏武汉理工 大学艺术与设 计学院武 星宽 教授Байду номын сангаас的画作的角度， 分析 了武教授 的画如 其人 ， 画品与人品 ， 论 述 了武教授的“ 爽” 、 “ 形” 、 “ 意” ， 并以作品为例 ， 细细揣摩 武教
观武教授的画 ， 浓墨重彩 的形 ， 在画面中流淌和撞击 。我们 很好奇 ， 为什么在灰 暗的色块中 ， 会用那么刺眼 的红 ， 蓝， 武教授 告诉我们 ， 那是他童年的时候家乡 的记忆 。加上 唐卡绘 画时 留 下的印痕。是的， 深深 的看进去 ， 比如这幅《 浩气 禅风走干 山》， 茫茫大漠 ， 皑皑雪山 ， 黑色大地 ， 群 山横 亘 ， 浓重 的靛蓝 ， 刀鞘 的 笔触 ， 仿佛冷冷 的风吹 ， 远处那一抹绯 红 ， 分 明是 一种心 中的暖 意， 奋 力前 行 的豪 气 。 总觉得 ， 武教授 的山水画 ， 突破了传统 山水 画观 ， 带 有浓浓 灯， 点 亮 心 头 的 明镜 。我 用三 个 字 来看 武 教 授 ： 的现代装饰画的范畴 ， 色块堆叠穿插 ， 交融扭挫 ， 仿佛记 忆碎片 （ １ ） “ 爽” 。一 听到 喝酒 ， 武 教授 就 大 笑起 来 ， 说 要 教 给 我 们 的零 星堆叠 ， 对蒙古印象 的交融辉映 ， 仿佛 听到浓浓 的大提琴合 蒙古族的酒文化 。引得研究生班的男女 同学跃跃欲试 。于是大 着小提琴 ， 还有响亮 的长号在 奏鸣。望 长城 内外 ， 画风 如此者 ， 家兴冲冲到了火炉山下 ， 找到一家农家排骨饭庄 ， 团团而坐 。在 也当属 国画 的创举 ， 唯有武教授也。 绿树掩映 、 鸟语 花香 的自然情怀 中， 武教授带领 大家 ， 左手端杯 ， （ ３ ） “ 意” 。武教授的画 ， 一看就 是艺术家大师级的作品 ， 但 右 手 中指 沾酒 ， 用拇 指 弹 向天 空 ， 弹 向地 下 ， 在 左 右 的人 的 脑 门 是 ， 武教授在装饰设计行业又有很 高的造诣 。以其深 厚的对 中 中轻点 ， 口中还念念 有词 ： 敬天 ， 敬地 ， 敬 朋友 。然后一 大碗 酒 ， 国古文化 的感悟 ， 提炼 出种种 的符 号 ， 重新组 合出新 的建构 ， 给 干 ！一下子把大家带到了空旷无际 的蒙古 大草原上 ， 仿 佛马儿 人以惊艳 的创新作品。所 以， 武教授 ， 既是艺术 家 ， 又是设计师 。 呼啸着跑过 ， 马鞭在空气 中发出清脆的声 响。大家心底 的豪气 正 好 验证 了 ２ ０世 纪 初 新 工 艺 美 术 运 动 的 主 旨 ， 就 是“ 让 美 术 家 顿 时被点燃 ， 连柔弱 的女 生都 大碗 喝起酒来 ， 一会推杯换 盏 ， 大 来从事设计 ” 。这在武教授身上 ， 得到 了最好 的体现 。作 为艺术 家都醉 了。 家， 武教授出 自于大漠 ， 深藏于唐 卡， 耕耘 于专业艺术学府 ， 沾 满 本人不胜酒 力 ， 酒风还好 ， 换个 小杯 ， 在旁 加油助威 ， 哈哈 。 大 山的灵气 和中国传统文化 的精髓 。对 中国文化有深 刻 的、 独 席 间， 大家好奇纷纷 ， 了解 了武教授的传奇人生。 到 的理解。那种从骨子里出来 的豪气加 上他 的艺术气 质 ， 让 他 （ ２ ） “ 形” 。苦难少 年行 ， 唐 卡绘画路 。原来武教授 生于蒙 的身边聚集 了太多 的人脉 ， 这些人脉 又带来 无数 的人 脉， 俗话 古 大漠 ， 少年时放羊 ， 历经风霜 ， 跟随寺院的喇嘛 ， 学 习绘 画唐 卡 讲 ， 朋友做成了 ， 生意也就做成 了。 以武教授 专业 的大师气质 ， 的技巧 。运用天然的矿物颜料 ， 粗狂的大色块 ， 鲜艳浓重 的大 色 加上豪爽好客 的大侠风范 ， 很 多的大型的文化景点 的改造项 目， 调， 原来 自那时就留下 了深深的种子 。后来 ， 豪气千 云的年轻人 都 拱 手 奉上 。 走 过千 山万水 ， 考上了湖北美术学院 ， 今天， 武星宽 教授现任武 教授告诉我们 ： 除了专业的设计绘 画能力 ， 艺术家能够吸引 汉理工大学学术 委员会委员 、 艺 术与设计 学院教 授 、 博 士生 导 到别人 ， 能够迅速与人建立信 任度 的方式就 是艺术设计师 的本 师、 系主任 。１ ９ ９ ４年 获 国 家 民 主系 委 员会 “ 民族 优 秀 艺术 家 体塑造 ： 太胖伤势 ， 太瘦伤骨 ， 太枯伤韵 ， 太润伤气。从教 育的角 奖” 。兼任 中国建筑文化艺术协会专家委员 、 中国室 内装饰协会 度来说 ， 不要通才教育 ， 而要爪． １ 生教育。以此培养艺 术设 计师 自 专家委员 、 中国国画家协会理事 、 湖北省 政府文史研究 馆馆员 、 我 的形象塑造 。即本品就是艺术 品。 湖北省 书画研究 院副 院长 、 武汉市政府环境艺 术设 计专业委 员 艺术家的形象设计要好好经营。武教授就是具备这样的形 会委员。独立主持并 指导设计 过北京 人 民大会 堂湖北 厅 内设 象 ， 灰 白的长须 ， 灰 白的头发 ， 豪爽 的性格 ， 有此修 养 ， 自然 生 出 计、 武汉洪 山广场主题系列浮雕设计及制作 、 中山舰博 物馆创 新 强 大 的气 场 。有 了这 个 气 场 ， 自然 就 会 吸 引 别 人 的 瞩 目。 自然 设计等 ８ Ｏ多项城市环境创新重点科研项 目。出版专 著 ３部 、 发 倾倒一片。教授 曾经举 例说 ， 他参加 过 的好多竞 标 的场合 ， 评 表论文 ６ ０多篇 、 作品 ３ ５ ０多幅， 现代水墨重彩作 品《 悠悠牧羊》 、 委， 客户一看到他 ， 一看到他 的精气神 ， 就决定把 项 目交 给他来 《 醉观乌拉 山》 等４ ８幅作 品被中 国美术馆 、 文化部 、 中国文联 合 做 了。 国大厦 、 澳大利亚美术馆 、 日本 大阪美术馆 、 纽 约东方画廊 台北 从 武星宽教授身上， 我看到 了 自己应该 怎样去做一个 艺术 美术馆 收藏 。应德 国、 美 国、 日本 、 比利时等权威部 门邀请 ， 多次 设计家 。我会以老师为榜样 ， 为此而努力 。 进行高访 、 讲学 、 艺术交流。 参 考 文献 ： 武教授在 ４ ０多年的艺术生涯 中， 得大漠雄 浑之气 ， 悟 天地 ［ １ ］凌鹏程． 画家马 福庆 的戏 剧 人 生［ Ｊ ］ ． 大舞 台， ２ ０ ０ ８ （ ０ ４） ： 精神之本 ， 观照禅道妙理 ， 揣度唐卡工迹 ， 吸纳南北众 家所 长 ， 形 ６ ０＿ ６１ ． 成 自家独特面貌 。他在重彩唐卡工笔的基础上演变成水墨重彩 ２ ］邵佳岭 ， 秦 嗣英． 艺术贵在诚 恳， 格调取决 于抒 情— — 画家 大写意 ， 另辟 蹊径创立了特色 显明的“ 水墨重彩 意象” 画风 。他 ［ 陈逸 飞作 品赏析 ［ Ｊ ］ ． 大舞 台， ２ ０ ０ ８ （ ４） ０ ： １ １ ４ ． 本人被国家民委 、 中国美协 授予“ 民族 优秀艺 术家 ” ， 所授课 程 被教育部评 为“ 国家级 精品课程 ” ， 其 作 品获 第一 、 二、 三、 五 当 作者简介 ： 王传霞（ １ ９ ７ ９ 一） ， 女， 山东临沂人 ， 讲师 ， 现武汉理工 大学艺术 主要研究方向： 环境艺术设计。 代 中国山水 画大奖 、 银奖 、 特别 荣誉奖 ， 获澳 大利亚等二 十多个 与设计学院工程硕士研究生 ， 亚 太 地 区 水 墨 画特 别 成就 奖 。
浅析武星宽作品
浅析武星宽作品摘要武星宽先生现为武汉理工大学艺术与设计学院教授、博士生导师，兼任景德镇陶瓷学院等12所院校的客座教授，作品被中国美术馆、全国人民大会堂、中央文史馆、全国政协、英国卡迪夫大学、德国莱茨胡特市政府等收藏，多幅作品被中国保利国际拍卖等权威拍卖机构高价拍卖成交。
武星宽的水墨重彩的创作风格深受广大群众的喜爱并且广受好评，同时在设计方面也体现出其磅礴大气的设计思想和与民族文化的完美融合。
本文首先介绍其艺术生涯，接着分析其绘画及设计作品，并着重在其水墨重彩的风格和与民族的融合的设计思想上着重分析。
[关键词]武星宽、水墨重彩、民族、设计作品随着社会的发展以及信息技术的进步，艺术文化及艺术思想的传播和交流也愈发广泛。
各个国家的民族文化相互交融，使得世界文化能够在全球范围内得以传扬和发展。
然而，作为艺术而言，特别是绘画，有着其独特的民族性和历史性，这也是绘画艺术的灵魂所在。
著名画家和艺术家武星宽先生是我国现代美术事业的引领者，在绘画领域声望颇高，深受人们尊重，其绘画作品主要是将蒙古族艺术与汉民族的水墨艺术融合起来。
此外，武星宽先生在景观设计、装修装饰、雕塑、陶瓷等多个艺术领域也是造诣颇深，设计了许多著名的景观建筑，在湖北省乃至全国都享有极高的声誉。
因此，研究武星宽先生的绘画艺术和设计思想，探讨其如何将蒙古文化融合于水墨画的绘画内涵，了解其不同设计作品的艺术风格和艺术精华，将对于民族绘画艺术的成长和发展具有积极的现实意义。
一、武星宽先生的绘画艺术生涯十二三岁的时候，由于家境贫困，武星宽先生拜当地喇嘛庙里的活佛为师，跟随蒙古画师画唐卡经书插图，“画不好是没有饭吃的。
”唐卡艺术的严格规范和精细风格，给年少时的他留下了深刻印象，他也因此获得了绘画艺术所需要的造型能力。
没想到歪打正着的是，武星宽先生后来在武汉上学、任教，受到楚风汉韵的滋养，这一段独特的经历，使他将蒙古族艺术与汉民族的水墨艺术融合起来，成为自成一派的水墨重彩画家。
心笔纵歌潇洒走人生——武星宽老师水墨重彩绘画赏析
兰托 娅那 曲《 乌兰 巴托之夜》 深沉 的旋律来 ， 在那 天籁 的节 奏 中，他有意无意 的获取创作 的丝线 ，神来之笔可谓是信手拈
来， 那 是何 等的快意 、 自在与逍遥 。
种人融入 自然 的和谐 同征服 自然 的豪气 。 这是何等的豪迈。
美丽的大草原给 了武 星宽老师一份陶醉于宇宙苍穹的广 阔胸 怀， 让他随着心灵的跳跃 遨游于艺术 的世界里 。
古人 云 ， 文 如其人 ， 对 于武星宽 老师来说 ， 可谓 是画如其
人 。武 星 宽 老 师 的绘 画作 品 犹 如 马 头 琴 弦 上 的音 符 ， 奏 出“ 大
苟子说 ， “ 人生 而有欲 ， 欲而不得 ， 则 不能无求 ， 求 而无度
量之分界 ， 则不能不争 ， 争则 乱 ， 乱则穷 。” 在这个失去 了精神 信仰 的时代 ， 许 多人 心存“ 理 想” 却 因欲求不满而痛苦不堪 ， 浮 躁的时代让他们感 到孤立无援 。 有着蒙古热血的武星宽老师 ， 用其 画笔描述着一幕幕令人 感动的画面 ，在秋意瑟瑟 的大漠 草 原上 ， 天空皓洁 的月亮 ， 围火 而坐 的草 原人家 ， 在蓝 色的帷
路高歌 的潇洒人生 。 我们 曾激动 的赞美 武星宽老师的画作美 ， 他则凝望其 中，
淡淡地说道 ， “ 这就是我小时候看 到的草原 。 ” 简简单单 的陈述 启示 着我们孩提 时代对于这 位大师 的影响是 多么 的深 刻 ， 尽 管在 阔别故 乡几十年之 后 ，内蒙古 巴彦淖尔草原依然是武 星 宽老师艺术创作灵感 的主要来 源 ， 在武 星宽 老师的画室里 ， 一 曲蒙古长调从 窗里飘挤 出来 ， 在他那款 老式收录机里 ， 传 出乌
山小 的感觉 的油然 而生 ， 这是一种何 等的豪迈 ； 在《 云浪 高游