解构主义——以扎哈·哈迪德和弗兰克·盖里为例共20页文档
解构“解构主义大师”扎哈·哈迪德
解构“解构主义大师”扎哈·哈迪德扎哈穿着她毕生热爱的叶状结构（foliation）。
扎哈的衣服被分解为许多片“叶子”，这些叶子层叠联缀成曲面，一如她设计的建筑顾险峰(纽约州立大学石溪分校终身教授，清华大学丘成桐数学科学中心访问教授，计算共形几何创始人)2016年愚人节前夕，国际建筑界公认的“解构主义大师”，素有“女魔头”之称的英籍伊拉克裔建筑师扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）因心脏病发作辞世。
扎哈的设计惊世骇俗、突兀大胆、超越时代。
她被公认为是最独一无二的建筑天才，其创意天马行空，空前绝后。
她的设计不仅仅开创了一种风格，形成了一个流派，更影响甚至颠覆了当代设计美学。
扎哈·哈迪德于2004年获得普利兹克建筑奖（Pritzker Architecture Prize)，该奖项的折桂也让她创下了两个之最：奖项创立25年以来的第一位女性得主，以及该奖最年轻的获奖者。
她于今年刚刚获得英国皇家建筑师学会金牌（Royal Institute of British Architects Gold Medal），并成为获得该殊荣的首位女建筑师。
扎哈的突然早逝让热爱她的人们无法接受，全球都用特殊的方式缅怀她那不可一世的霸气和永垂不朽的曲线。
那么，扎哈为什么能够解构现代建筑设计，她究竟是如何解构和突破传统的设计美学的呢？虽然老顾对建筑设计一窍不通，但是依然能够从拓扑和几何的角度领略到扎哈设计的精妙之处。
对第一个问题，扎哈的个人经历无疑起到了至关重要的作用。
她出生于伊拉克首都巴格达一个地位显赫的家庭。
伊斯兰教反对偶像崇拜，因此发展了基于几何的视觉艺术，丰富而抽象。
童年时期，扎哈痴迷于精美繁复的波斯地毯，总是专注地观察着波斯地毯中神秘玄妙的图案。
扎哈的父亲送给她一面不对称的镜子，使得她爱上了不对称。
因此，在扎哈后期的设计中，我们极少看到整体的对称性。
与之相反，在荷兰画家埃舍尔的作品中，对称群实际上成为了艺术的灵魂。
解构主义——以扎哈·哈迪德和弗兰克·盖里为例PPT文档22页
•
6、黄金时代是在我们的前面，而不在 我们的 后面。
•
7、心急吃不了热汤圆。
•
8、你可以很有个性，但某些时候请收 敛。
•
9、只为成功找方法，不为失败找借口 (蹩脚 的工人 总是说 工具不 好)。
•
10、只要下定决心克服恐惧，便几乎 能克服 任何恐 惧。因 为，请 记住， 除了在 脑海中 ，恐惧 无处藏 身。-- 戴尔． 卡耐基 。
31、只有永远躺在泥坑里的人，才不会再掉进坑里。——黑格尔 32、希望的灯一旦熄灭，生活刹那间变成了一片黑暗。——普列姆昌德 33、希望是人生的乳母。——科策布 34、形成天才的决定因素应该是勤奋。——郭沫若 35、学到很多东西的诀窍，就是一下子不要学很多。——洛克
浅谈解构主义建筑大师——扎哈·哈迪德
浅谈解构主义建筑大师——扎哈哈迪德杨凱智【摘要】扎哈·哈迪德作为为数不多的优秀女建筑师,她的作品对世界建筑界影响颇深,已故的扎哈·哈迪德的作品以独树一帜的风格在业界占据一席之地,她除了具有独特的设计风格,扎哈在跨界设计的领域也有涉及.本文从扎哈·哈迪德的本体出发,探讨她的建筑的创作理念和解构主义的实践,通过对扎哈设计思想的理解,分析她作品中体现她个人观点和建筑风格的特征.了解扎哈创作中的精髓、她的追求,从而更深一步的体会和领略扎哈的内心世界的她建筑的独特魅力.【期刊名称】《建材与装饰》【年(卷),期】2019(000)002【总页数】2页(P133-134)【关键词】生动;想象;流动;革新【作者】杨凱智【作者单位】长春建筑学院吉林长春 130000【正文语种】中文【中图分类】TU201引言1950年出生于巴格达的扎哈·哈迪德于2016年遗憾去世。
她是一个不折不扣的工作狂人，1972年在英国伦敦建筑学会开始学习。
直到毕业后在伦敦创办了属于自己的事务所。
扎哈的建筑充满了超现实主义的幻想，她通过对建筑外表柔和、优雅的营造而声名远著，1993年她的成名作德国莱茵河畔魏尔镇消防站就体现出扎哈建筑的思想效果。
扎哈一直坚持着自己建筑的独特风格从未动摇……1 “我的建筑属于未来”1.1 创作理念扎哈曾说过：“我自己也不晓得下一个建筑物会是什么样子，我不断尝试在每一次的设计里，重新发明每一件事物。
建筑设计如同艺术创作，你不知道什么是可能，知道直到你实际着手进行。
当你调动一组几何图形时，你便可以感受到一个建筑物已开始移动了。
”扎哈为什么会有突破陈旧模式转变成超现实主义思维的建筑作品呢？一直以来扎哈本着让建筑更加建筑的想法，打破传统建筑模式为目标，深信为她带来建筑创造的刺激是“至上主义”。
扎哈玩转建筑形式的态度确定了她非凡的成就。
她提倡对立中带着统一的空间，注重虚实、轻重的对比，同时，在她的诸多设计方案中表现的最强烈的就是建筑的流动感。
解构主义
弗兰克-盖里设计 的“克利夫兰 卢-鲁沃脑健康中心”
扎哈·哈迪德作品
迪拜歌剧院
意大利卡利亚里现代艺术博物馆
北京朝阳门SOHO
香港理工大学设计大楼
扎哈·哈迪德作品
意大利卡利亚里现代艺术博物
解构主义建筑师里勃斯金德作品
雷姆.库哈斯和奥勒.舍仁设计的中央 电视台新楼
解构主义
Frank Gehry的作品 的作品
•
弗兰克·格利的作品——
西雅图体验音乐博物馆
古根海姆博物馆
扎哈·哈迪德的作品——
巴塞罗那海滨
解构主义aha Hadid新作
扎哈·哈迪德设计的表演艺术中心
让·努维尔设计的巴黎交响乐厅
远藤秀平的“泡泡筑 远藤秀平的“泡泡筑H”
解构主义风潮的服饰
俄国设计师Alexander Asadov 的水 上建筑
比利时解构主义大师Martin Margiela的品牌服饰
2009沙宣新季发型“解构主义”华 美现身
世界顶级建筑师Wolf D. Prix教授设 计的BMW Welt
2009春夏发型趋势
KKtP工作室的Hi end sneaker 品牌 KIROIC
解构主义与建筑
解构主义与建筑上世纪初，随着西方进入工业社会，提倡现代建筑应同工业化社会相适应，强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能和经济问题的现代主义建筑思潮勃然兴起，席卷全球。
在现代主义建筑思潮的影响下，全球各地不约而同地创造了大量简洁、纯洁的典型工业化建筑，虽然极大地适应了工业社会的要求，却使建筑千人一面，失去了民族和地域的特色。
20世纪后期，解构主义思潮在建筑界作为现代主义风格的离经叛道者，以弗兰克·盖里、库哈斯和扎哈·哈迪德等为代表的解构主义建筑师，创造了一系列令人瞠目结舌的建筑，数十年来成为世人瞩目的焦点。
解构主义解析上世纪60年代，法国著名哲学家、解构主义代表人物雅克·德里达对西方几千年来贯穿至今的哲学思想提出质疑，对自柏拉图以来的西方形而上学传统发起挑战。
在德里达看来，西方的哲学历史即是形而上学的历史，它的原型是将“存在〞定为“在场〞，借助于海德格尔的概念，德里达将此称作“在场的形而上学〞。
“在场的形而上学〞意味着在万物背后都有一个根本原那么，一个中心语词，一个支配性的力，一个潜在的神或上帝，这种终极的、真理的、第一性的东西构成了一系列的逻各斯(logos)，所有的人和物都拜倒在逻各斯门下，遵循逻各斯的运转逻辑，而逻各斯那么是永恒不变，它近似于“神的法律〞，背离逻各斯就意味着走向谬误。
而德里达及其他解构主义者攻击的主要目标正好是这种称之为逻各斯中心主义的思想传统。
简言之，解构主义及解构主义者就是打破现有的单元化的秩序。
当然这秩序并不仅仅指社会秩序，除了包括既有的社会道德秩序、婚姻秩序、伦理道德规X之外，而且还包括个人意识上的秩序，比方创作习惯、承受习惯、思维习惯和人的内心较抽象的文化底蕴积淀形成的无意识的民族性格。
德里达的理论在大西洋此岸的美国激起反响，数年间迅成燎原之势，席卷欧美，涉及几乎每一文化领域。
虽然很少有人通读过德里达的"论文字学"、"播撒"、"丧钟"等经典，但实际上每一个人都受到了它的影响。
解构主义建筑
柏林犹太人博物馆
三条“路径”和一个“虚空”
柏林犹太人博物馆的入口是从老馆地下层进入，入口 连接了新馆的三条路径： 一条较短的狭窄空间将参观者引向一个死胡同，进入这 个绝境空间底部的一扇门，即屈米设计的“大屠杀塔” 。 第二条路径的侧墙上布满了当年犹太人逃亡世界各地的 城市名，路的尽端通向一个小庭院，院中一组密集的混 凝土柱，象征犹太人的流浪与迁徙。 第三条也是最长的路径空间里，陈列着当年犹太社区幸 存下来的各种遗物这个空间也将引导参观者返回博物馆 入口。 博物馆中最意味深长的是一个虚空的空间，它是屈米在 设计中最想表达的在他看来，这是一个“缺席的空间” ，是柏林犹太人群体曾被彻底根除的见证。
维特拉家具设计博物馆
毕尔巴鄂古根汉姆博物馆
布拉格尼德兰大厦
谢谢
伯纳德· 屈米：
1944年出生于瑞士。 1969年毕业于苏黎世联邦 工科大学，从70年代到80 年代，分别在伦敦建筑联 盟学院（AA）、普林斯顿 大学等执教，在纽约和巴 黎成立事务所，现为哥伦 比亚大学建筑研究生院院 长
思想基础：德里达的解构主义哲学，福柯的后现 代哲学。 代表实例：巴黎拉维莱特公园（1982-1989）
文化历史背景
从字义来看，解构主义是指对于正统原则与正统标准的否定和 批判。这里的所谓正统原则和正统标准，是指现代主义，国际 主义的原则和标准。
乔治 格鲁斯博格在他的《解构主义导论》一问中文说过，解构 主义不是一个学派，也不是一个符号，它不过是一个激进的方 面，目的是发现，和对于我们自身的发现。 从实质来讲，解构主义虽然一时先声夺人，特别在设计学院， 建筑学院的学生，研究生中非常热门，它却从来没有像20年代 俄国的结构主义，1918-1928年的荷兰的风格派，或者1919-1933 年德国包豪斯设计学派那样成为一个运动的根源，更没有现代 主义，国际主义设计那种控制世界几十年之久的力量。在很大 程度上来讲，它依然是一种十分个人的，学究味的尝试，一种 小范围的实验，具有很大的随意性，个人性，表现性等特点。
建筑流派之—解构主义
当代建筑思潮与流派论文——建筑流派之—解构主义建筑081班0000000·········建筑流派之—解构主义摘要：“解构”顾名思义是一种在建筑形态的构成上将完整的建筑形态进行破碎处理，然后然后重新进行随机性结合；一种小范围的试验，具有很大的随意性、个人性、表现性。
解构主义是对正统原则、正统秩序的批判与否定。
解构主义不仅否定了现代主义的重要组成部分之一的构成主义，而且也对古典的美学原则如和谐、统一完美等提出了挑战。
关键字：解构主义、盖里、随机性、非线性解构主义的产生追本溯源，解构主义是解构哲学、构成主义与当代科学发展观结合的产物。
它是借用哲学的一个名词。
解构主义早在1967年前后就已经提出来了，但是作为一种设计风格的形成，却是20世纪80年代以后的事情。
当时，一位哲学家“德里达”基于对语言学中的结构主义的批判，提出了“解构主义”的理论。
德里达的解构哲学以语言为突破口，通过对语言结构的颠覆，试图彻底颠覆西方思想史中的理性、真理、二元对次等基本观念，而解构哲学的这些核心观念与解构美学高度契合一致，并被解构主义建筑师转化为具体的建筑设计手法，从而使传统建筑形式美法则中一向被压制、排斥的因素如非秩序、无等级、不和谐、不完整等得到解放。
在反对国际式风格的探索中，一些设计师认为解构主义是一种具有强烈个性的新理论，而被应用到不同的设计领域，特别是建筑学。
解构主义最大的特色：反中心、反权威、反二元对抗、反非黑即白的理论，反对把现代建筑和传统建筑对立起来的二元对抗方式。
解构主义建筑的特征：无绝对权威，是个人的、非中心的恒变的、没有预定的设计，主张多元、，主张模糊，这是解构主义的精神实质。
在解构主义哲学思潮形成之前，建筑文化中的“解构”因素就已经存在，为了更为准确地认识解构主义建筑思潮，我们还应当把视线投向更宏观的西方现代文化领域，去进一步探寻其产生的根源。
解构主义
用分解的观念，强调打碎，叠加，重组，重视个体，部件本身， 反对总体统一而创造出支离破碎和不确定感。
解构主义多用在服装和建筑上，不得不提的就是
三宅一生和扎哈· 哈迪德。
三宅一生是服装界 的解构主义大师， 他在解构上任意挥 洒，揉碎，再重组， 以“无结构”设计 著名，譬如70年代 推出的“一块布” 的作品。
三宅一生品牌的作品看似无形，却疏而不散。正是这种 玄奥的东方文化的抒发，赋予了作品以神奇魅力。
欧洲服装设计的传统向来强调感官刺激，追求夸张的人 体线条，丰胸束腰凸臀，不注重服装的功能性，而三宅 一生则另辟蹊径，重新寻找时装生命力的源头，从东方 服饰文化与哲学观照中探求全新的服装功能、装饰与形 式之美。
解构主义用分解的观念，强调打碎，叠加，重组， 重视个体，部件本身，反对总体统一而创造出支 离破碎和不确定感。
通俗点说，解构主义就是打乱了固有元素，然后 进行再次组合，达到新颖的创意。
Adidas by Alexander Wang BBALL 球鞋
这双鞋来自于三叶草与Alexander Wang的合作款，它的蓝本 来自于80年带的篮球鞋，这双鞋最大特点就是鞋舌上倒置穿孔 的三叶草logo，AW用解构方式来表达颠覆传统的理念，鞋体 外观上的各种几何造型材质拼接，打破了常规，创意十足。
曾被Vogue 评价为： “特别注重从身体的 立体角度去设计，如 同给一座建筑物进行 包装一样。”
他的时装一直以无结构模式进行设计，摆脱了西方传统 的造型模式，而以深向的反思维进行创意。掰开、揉碎， 再组合，形成惊人奇突的构造，同时又具有宽泛、雍容 的内涵。这是一种基于东方制衣枝术的创新模式，反映 了日本式的关于自然和人生温和文流的哲学。
扎哈工作室研究了自然 界的发展历程，并把这 种发展语言沿用到设计 中。 隐喻了森林里的树木的 成长过程，起源之灯的 有机造型如同生命最初 的形态 。
解构主义建筑
解构主义建筑解构主义建筑是在80年代晚期开始的后现代建筑学的发展。
它的特别之处为破碎的想法，非线性设计的过程, 有兴趣在结构的表面或和明显非欧几里得几何上花点功夫,形成在建筑学设计原则的变形与移位,譬如一些结构与大厦封套，大厦的完成视觉外观利用不可预料和受控纷乱描绘的刺激出现了无数的解构主义的"样式"。
一些解构主义的建筑师受到法国哲学家德里达(Jacques Derrida)的文字和他解构的想法的影响。
虽然这个影响的程度仍然对受到怀疑; 而其他人则被重申的俄国人构成主义运动中的几何学不平衡想法所影响。
在解构主义,也有对其它二十世纪运动作另外的参考: 现代主义/后现代主义互相作用，表现主义, 立体派, 简约主义及当代艺术。
解构主义的全面尝试，就是让建筑学远离那些实习者所看见的现代主义的束紧规范，譬如“形式跟随功能”,“形式的纯度”,“材料的真我”和“结构的表达”。
在解构主义运动的历史上的重要事件包括了1982年拉维列特公园(Parc de la Villette) 的建筑设计竞争(特别德里达和彼得·艾森曼的作品并且柏纳德·楚米的得奖作品), 1988年现代艺术博物馆在纽约的解构主义建筑展览, 由菲利普·约翰逊和马克·威格利组织, 还有1989年初位于俄亥俄州哥伦布市由彼得·艾森曼设计的卫克斯那艺术中心(Wexner Center for the Arts)。
解构主义建筑丹尼尔·李伯斯金的曼彻斯特帝国战争博物馆是由三个互相交错的弯曲方块所组成历史,内容与影响现代主义与后现代主义当代建筑学中的解构主义是与现代主义的合理性刚好对立。
它与后现代主义的关系是断然并且是相反。
虽然后现代主义者和未成熟的解构主义建筑师沿著双方在《对立期刊》(1973–84出版)中出版了一些理论, 那本期刊的内容却标记著两个运动之间一个决裂的开始。
对于建筑学和建筑历史,解构采取了对抗的姿态, 想要脱离和拆解建筑学。
从解构主义看设计,20082204804
盖里——古根海姆博物馆 觋构主义建筑所反对癿是规则严禁癿 铁序以及由此衍生癿柏拉图形体.代乊以自 由复杂癿组细结构、动态癿形体、空间。
三.解构主义建筑对传统建筑形式的继承和批判
传统
批判继承
反叛
觋构
重构
觋构主义建筑师丌满亍因循守旧，他们以批判为刀斧，去穿透、劈开、分觋、探 查和挖掘出通彽空间现象真谛癿道路。以复杂癿动态空间表达他们对亍复杂兲系癿理 觋。 觋构主义建筑没有统一癿风格，有癿偏重亍理性，有癿侧重亍浪漫，千姿百态，但 是基亍相同癿批判立场使其呈现出癿共同特彾:在具有动感癿物质表象背后，表述着对 复杂世界癿精神思考。
四. 设计发展过程中——从结构到解构
——从结构到解构
这是一种新趋势：更富有生机癿情 感，更强有力癿描述受到推崇，一种发自 内部癿创造，一种强烈癿主观性毫丌犹豫 地摧毁着传统癿现实画面以便使表现更有 力量。
4.1浅谈结构主义
结构主义是一种社会学斱法，其目癿在亍给人们提供理觋人类思维活动癿手段，结构主 义作为一种思维斱式，早已渗透到我们生活癿斱斱面面，是思想斱法上一场广义癿革命。 “结构”是一种深入西斱文化潜意识癿“理性”，结构模型就是仍古典到现代一直坚定丌 秱癿被人们认定癿建筑结构模式——柱网及其垂直不平行癿柱式和线觊。
四. 设计发展过程中——从结罗作品 柏林新国家美术馆
现代主义建筑丌过是把古典装饰放弃， 用钢杅、钢筋混凝土和玱璃取代了古典石 杅，幵通过新型杅料癿可能性，扩大了柱 网间距而已。但其思想斱法仌然不古典理 性一致，坚信理性癿柱网不自然世界癿同 构性。
在“理性”乊对立面上退化为小小癿浪 漫，比如巴洛克不罗可可丌过是一些“结构” 乊上癿视觉点线而已。而结构对应性不同构 性癿真理到了现代主义大师米斯·凡·德罗时， 已在建筑上表现为绛对简练癿斱盒子。
解构主义设计(Deconstruction)
美术类图书
书法类图书
摄影类图书
设计类图书
动画类图书
综合其他图书
工业设计技术
环艺设计技术
动画设计技术
游戏设计技术
数码多媒体技术
影视后期技术
三维动画技术
Flash动画技术
其它技术教程
摄影技法
器材相关
其他技术
摄影技术
其他设计技术
视觉设计技术
动作设计技术
听觉设计技术
二维动画技术
美国现代车义大师查尔斯·莫尔1994年完成的加利福利亚的帕萨迪纳“双树旅馆”大楼，是后现代主义在当代的杰出代表作
自从工业革命发生以后，现代主义设计正以多元化的面貌展现在世人面前，并且给工业革命以前的设计以毁灭性的打击。现代主义之后又发展出现了更多的设计风格，基本上都是对现代主义，国际主义设计的调整，补充，改良和批判，如后现代主义设计，其中一种最好的诠释后现代主义的方法就是解构主义(DeconStruction)。
国画技法
油画技法
版画技法
书法技法
篆刻技法
雕塑技法
其他技法
国内外游戏动态
传媒艺术资讯
摄影资讯
其他设计动态
新潮电子
动态新闻
传媒研究
传媒评论
传媒人物
其它理论
摄影史论
摄影论文
摄影评论
解构主义设计(Deconstruction)Web设计动态
平面设计动态
工业设计动态
环艺设计动态
动画设计资讯
数码多媒体动态
网络私塾首页
|
设计动态
|
解构主义——以扎哈·哈迪德和弗兰克·盖里为例
城规1502 田溪越
什么是解构主义？
• 在哲学与文学批中
解构主义是由法国后结构主义哲学家德里达所创立的批评学派。德里达提出了一种他称之 为解构阅读西方哲学的方法。大体来说，解构阅读是一种揭露文本结构与其西方形上本质之间差 异的文本分析方法。 解构阅读呈现出文本不能只是被解读成单一作者在传达一个明显的讯息，而应该被解读为 在某个文化在世界观中各种冲突的体现。一个被解构的文本会显示出许多同时存在的各种观点， 而这些观点通常会彼此冲突。将一个文本的解构阅读与其传统阅读来相比较的话，也会显示出这 当中的许多观点是被压抑与忽视的。德里达认为文本没有固定的意义，作品的终极不变的意义是 不存在的。
柏林DG银行内 部
广州大剧院内部设计
当代解构主义大师
弗兰克·盖里(Frank Gehry) 1929年2月28日生于加拿大多伦 多的一个犹太人家庭，17岁后移 民美国加利福尼亚。 1989年普利兹克建筑奖获得者
沃特·迪士尼音乐厅
古根海姆博物馆
“跳舞的房子” 荷兰国民人寿保险公司大楼
巴黎 美国中心
德国 柏林DG银行
“建筑女皇”
扎哈·哈迪德（Zaha Hadid） 1950年出生于巴格达，伊拉克 裔英国女建筑师。 2004年普利兹克建筑奖获奖者， 第一位获得该奖项的女性。 2016年3月31日，扎哈·哈迪德 在迈阿密的一家医院中因心脏疾 病而去世，享年66岁。
广州大剧院
南京青奥中心
北京望京SOHO
阿塞拜疆巴库 盖达尔·阿利耶夫文化中心
美国比克曼大厦
路易·威登基金会
“我喜欢这种在建筑过程中看不见的美， 而这种美又常常在技术制造过程中失落了。” ——弗兰克·盖里
盖里通常使用多角平面、倾斜的结构、倒转的形式以及多种物质和建 筑形式并将视觉效应运用到图样中去，频繁使用断裂的几何图形以打破传 统习俗，对他而言，断裂意味着探索一种不明确的社会秩序。 盖里将形式脱离于功能，所建立的不是一种整体的建筑结构，而是一 种成功的想法和抽象的城市机构。
解构主义
古根海姆艺术博物馆
古根海姆博物馆位于西 班牙城市毕尔巴鄂。整个结 构体由盖里设计。博物馆在 建材方面使用玻璃、钢和石 灰岩，部分表面还包覆钛金 属，与该市长久以来的造船 业传统遥相呼应。 博物馆最醒目的是第一 层水滨景观。整个建筑由一 群外覆钛合金板的不规则双 曲面体量组合而成，其形式 与人类建筑的既往实践均无 关涉，超离任何习惯的建筑 经验之外。
维特拉家具博物馆
维特拉家具设计博物馆的外观，像 是由许多小型建筑或不同建筑元素 随意拼合的即兴表演。看似自由到 极致的造形实际上脱胎于一个很常 规的平面，各房间在空间上彼此联 系，使室内空间能彼此渗透交流。 白色抹灰的墙面、金属板的屋顶等， 结合看似残破、片断、舞动的形体 塑造了一个“可进入的雕塑”般的 建筑。 它继承了表现主义建筑的传统，以 丰富的空间设计，独特的光线组织， 以及精确的施工营造了解构的氛围。 在室内到处都有使人惊奇的景观和 奇特的光照。
彼得· 艾森曼及其代表作品
• 彼得· 艾森曼 • 思想基础：乔姆斯基的 结构主义哲学，德里达 的解构主义哲学，德勒 兹的后现代哲学。 • 代表实例：系列住宅， 俄亥俄州立大学韦克斯 纳视觉艺术中心 （1985-1989），哥伦 布会议中心（19891992），欧洲被屠杀 犹太人纪念碑
艾森曼关于解构主义的思想
解构主义代表人物及其作品
德里达 屈米 彼得· 埃森曼 弗兰克· 盖里
解构主义的奠基人---德里达
（Derrida,1930—2004）全 名雅克·德里达，当代法国 哲学家、符号学家、文艺理 论家和美学家，解构主义思 潮创始人。 德里达表示他一向尊 重古典文本如柏拉图和亚里 士多德，同时表明一切解构 均来自潜在的内部矛盾，不 是自外强加的。
俄亥俄州立大学韦克斯纳视觉 艺术中心
浅析解构主义在现代建筑中常用的设计手法
浅析解构主义在现代建筑中常用的设计手法摘要：在解构主义建筑师持之以恒的努力下，解构主义建筑思想不断成熟并成为了一个建筑新时代的开启者，创造出了一种独特的建筑美学，成为现代主义之后引领建筑发展的建筑思潮。
在建筑创意设计上，解构主义理论所主导的建筑设计手法突破了固有的建筑造型，消解了古典建筑的构成比例等数理特征，而以一种模糊的不定式空间予以代替，使得解构主义建筑不只在建筑形式的创新中获得充足的发展，而且使其在建筑空间的丰富上也做出极大的贡献，对建筑设计和建筑理论的发展都有着显著的作用。
关键词：解构主义；现代建筑；设计1解构主义概述法国哲学家雅克德里达在1967年提出了解构主义理念，而解构主义设计风格兴起于20世纪80年代，在后现代背景下在建筑领域等其他跨越各种设计领域渗透着解构主义的新思想和新意识。
其多元化、个性化和创新性的特点也在各个领域得到运用，尤其是在现代建筑设计领域有着深远的影响，不仅打破了人们传统的观念和常规的审美标准，而且将不同的思想、元素、风格混搭在一起，形成了一系列独特的设计语言，使现代建筑设计得到了跨时代的转折。
解构主义其实就是打破现有自成系统的秩序，这秩序并不仅指社会秩序，道德秩序、伦理道德规范等，而且还包括个人意识上的秩序，比如创作习惯、接受习惯、思维习惯等总之就是打破原有的秩序然后再创造更为合理的秩序。
它是对现代主义正统原则和标准批判地加以继承，运用现代主义的语汇，却颠倒、重构各种既有语汇之间的关系，用分解的观念，强调打碎，叠加，重组，反对总体统一而创造出支离破碎和不确定感。
用德里达的话说，解构主义并非一种在场，而是一种迹踪。
它难以限定，无形无踪，却又无时无处不在。
解构的两大基本特征分别是开放性和无终止性。
2解构主义建筑的审美特点2.1解体理性解体理性是指在时间上解体传统建筑和现代建筑；在空间结构上，解体本建筑和与周围建筑的关联性；在设计观念中，解体理性主要体现为局部比整体更重要以及单体比群体更重要这两个方面。
解构主义建筑代表人物气其作品
解构主义建筑代表人物气其作品解构主义建筑是一种在20世纪80年代开始兴起的建筑风格，其核心理念是反对传统建筑设计的规则和秩序，强调建筑设计的无序、动态和多元。
以下是一些解构主义建筑的代表人物及其作品：1.扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）扎哈·哈迪德是解构主义建筑的重要代表人物之一，她的设计风格充满了流动性和动态感，具有很强的现代感和视觉冲击力。
她的作品包括广州大剧院、南京青奥中心、北京大兴国际机场等。
2.库哈斯（Rem Koolhaas）库哈斯是荷兰建筑师和建筑评论家，也是解构主义建筑的代表人物之一。
他的设计风格充满了颠覆和创新，强调建筑设计的多元性和开放性。
他的作品包括中央电视台新址、荷兰国家博物馆、洛杉矶当代艺术博物馆等。
3.埃森曼（Peter Eisenman）埃森曼是美国著名的建筑师和建筑理论家，也是解构主义建筑的代表人物之一。
他的设计风格强调建筑结构的无序性和不确定性，以及空间和形式的多元性。
他的作品包括西班牙毕尔巴鄂市公共艺术博物馆、美国费城唐人街保护与发展规划等。
4.格里芬（Michael Graves）格里芬是美国著名的建筑师和设计师，他的设计风格充满了幽默感和卡通色彩，也具有很强的解构主义特征。
他的作品包括波特兰市政厅、迪士尼总部大楼、美国驻德国大使馆等。
5.哈林（Eduardo Kamin）哈林是阿根廷建筑师和设计师，他的设计风格充满了颠覆和创新的元素，以及很强的文化和历史意识。
他的作品包括阿根廷国家大剧院、智利圣地亚哥艺术博物馆、巴西圣保罗国际机场等。
总的来说，解构主义建筑代表了一种反对传统设计理念的创新思潮，其作品强调无序、动态、多元和开放性。
这些代表人物的设计思想和作品对后来的建筑设计和建筑理论产生了深远的影响，也在全球范围内引起了广泛的讨论和争议。
解构主义大师——扎哈·哈迪德共21页
意大利卡利亚里现代艺术博物馆设计
香港理工大学设计楼设计
舞蹈大厦
马德里民事法庭
伦敦Serpentine展台
zhengyongdan amyldc
21、要知道对好事的称颂过于夸大，也会来人们的反感轻蔑和嫉妒。——培根 22、业精于勤，荒于嬉；行成于思，毁于随。——韩愈
23、一切节省，归根到底都归结为时间的节省。——马克思 24、意志命运往往背道而驰，决心到最后会全部推倒。——莎士比亚
Page ▪ 9
辛辛那提的当代艺术中心
1939年在辛辛那提成立的当代艺术中心 （CAC）是美国最早的当代视觉艺术学 院之一。当代艺术中心新楼是用于临时 展览，现场特定装置或表演，而非永久 性展藏，其他使用功能包括一个教育设 施，办公室，艺术准备区，博物馆贮藏 室，咖啡厅和公共区。为了吸引周边地 区的行人并营造一个动态的公共空间， 入口，大堂和交通引导系统被设计成为 一个从第六街和沃尔纳特路开始的“城 市地毯”。
25、学习是劳动，是充满思想的劳动。——乌申斯基
谢谢！
扎哈·哈迪德的作品并非全然地西化与现代性。在伊拉 克长大的扎哈，从小便迷于波斯地毯繁复的花样，藉 由织工的双手，波斯地毯将现实转化为交缠丰富的世界。 对扎哈最直接的影响仍是伦敦的建筑联盟学院（AA），堪称全世界的建筑实验 中心。学院继承 "建筑图像派" 的传统，学院的多位师生-库克、库哈斯、楚 米、寇斯，将现代世界的憾动转化为他们作品的主题与造形。
体块的组合形成谐调的建筑立面
像是在做一个拼图游戏
体块间的穿插形成丰富的内部空间
zhengyongdan amyldc
开罗会展城
流动的线条构成的空间，整个建 筑有着高度的灵活性
波浪形的设计方案，是从 尼罗河谷地的自然地形获 得的灵感
解构主义
屈米
拉维莱特公园
屈米
拉维莱特公园
屈米
拉维莱特公园
屈米
拉 维 莱 特 公 园
利伯斯金(Daniel Libeskind)
柏 林 犹 太 人 的 博 物 馆
利伯斯金(Daniel Libeskind)
柏 林 犹 太 人 的 博 物 馆
利伯斯金(Daniel Libeskind)
柏 林 犹 太 人 的 博 物 馆
解构主义及反构成主义建筑思潮
解构主义是后结构主义哲学家J·德里达的代表性理论， 在哲学、语言学和文艺批评领域译作消解哲学、解体批 评、分解论、解构和解构主义等。 后结构主义否定结构主义把语言当成一个封闭的、稳定 的、有明确含义的结构体系，认为语言的含义不在语言 符号本身，而在于符号与符号之间的比较和差异之中。 由于建筑现象的复杂，加上人为的复杂表述，解构在建 筑中的含义很不容易确切表达，许多被认为是解构主义 的作品，与解构理论之间并无直接关系。概括地说，建 筑中的解构（或解构主义建筑）是指后结构主义的解构 理论在建筑创作中的反映。
西班牙毕尔巴 鄂的古根海姆 博物馆 1977
弗兰克·盖里 弗兰克 盖里 （Frank O.Geh馆 1977
弗兰克·盖里 弗兰克 盖里 （Frank O.Gehry） ）
西班牙毕尔巴鄂的古根海姆博物馆
1977
弗兰克·盖里 弗兰克 盖里 （Frank O.Gehry） ）
新古典主义建筑思潮
古典主义建筑思潮源远流长，建筑领域的新古典主义也是频 仍出现的思潮，人们甚至创造出新新古典主义之类的名称， 以示不同时期的新古典主义建筑在内容和形式上的差别。在 20世纪，在世界范围内，各种新古典主义建筑仍大量出现， 即在现代主义建筑极盛时期，各国各地区形形色色的新古典 主义建筑仍是不绝如缕。 各类新古典主义建筑最共同的一个特点，是在当代新建的房 屋中有意识地保持历史上流传的古典建筑形式和风格特征。 50年代以前，美国首都华盛顿建造的许多公共建筑也属新古 典主义的建筑风格。30年代的德国和30年代到50年代初期的 前苏联，也风行新古典主义的建筑风格。北京的友谊宾馆、 人民大会堂等，也可以算作中国新古典主义建筑风格的例子。
解构主义 (建筑事件,解构六人)
彼得· 彼得·埃森曼
Peter Eisenman
什么是解构主义 解构建筑的实践问题 德里达的记忆
德里达
Jacques Deruida
扎哈· 扎哈·哈迪德的背景 现代主义的三种模式 扎哈· 扎哈·哈迪德的设计手法
扎哈· 扎哈·哈迪德
Zaha Hadid
Bernard 伯纳德· 伯纳德·屈米 Tschumi
毕尔巴鄂古根海姆博物馆在1997年正式落成启用， 它是工业城毕尔巴鄂(Bilbao)整个都市更新计划中的 一环。当初斥资一亿美金动工兴建，整个结构体是 由加州建筑师盖里(FFrankO.Gehry)，藉助一套v空气 动力学使用的电脑软件逐步设计而成。博物馆在建 材方面使用玻璃、钢和石灰岩，部分表面还包覆钛 金属，与该市长久以来的造船业传统遥相呼应。这 项文化名胜已经吸引许多人前来毕尔巴鄂参观，每 年参观人数从26万人增加到100万人。博物馆活化 了当地的经济(巴斯克省的工业产品净值因此成长了 五倍这多)，也为该市盈率带来新生。 1997年，一 座石破天惊的建筑杰作在西班牙中等城市毕尔巴鄂 横空出世，它以奇美的造型、特异的结构和崭新的 材料立刻博得举世瞩目，被报界惊呼为“一个奇 迹”，称它是“世界上最有意义、最美丽的博物 馆。”它就是古根海姆艺术博物馆。
Gap n
？ 重 复 ？ 间 断 ？ 几 何
Abstract
引 言
？ 抽 象
？ 波 普
peat
拉维莱特公园（关于解构） 拉维莱特公园（关于解构） 伯纳德··屈米同时拥有新与旧 伯纳德
伯纳德· 伯纳德·屈米
Bernard Tschumi
弗兰克· 弗兰克·盖里的新的建筑实验 弗兰克· 弗兰克·盖里访谈录 沸腾的天际线” 弗兰克· “沸腾的天际线”-弗兰克·盖里和美国加州当代建筑师的视界
(完整word版)解构主义建筑综述
解构主义建筑综述目录：1.前期研究2.解构主义的背景3.解构主义建筑代表人物及作品解读4.解构主义在中国的实践5.解构主义的风格诠释6.解构主义建筑的影响及存在的问题7.总结一、前期研究解构主义通过反对现代建筑一贯的形式传达自我的思考，提出对现代社会思想价值的异议，解构主义的最大特色是反中心、反权威、反二元对抗、反非黑即白的理论。
今天，虽然“解构主义”作为一个概念已经慢慢从人们的视野中淡去，但是秉承这种独特研究视角的“解构主义”建筑师们却依然活跃在整个世界的建筑舞台上。
在中国，也慢慢成为了这些建筑师进行建筑实践的重要基地。
特殊的观察视角，广博的理论研究背景，是他们屡屡在国内各大国际竞赛中博得头筹的重要原因。
于是很多建筑学专业的学生、青年建筑师们开始对此进行深层次地思考。
《解构主义建筑在中国——以央视新大楼、广州歌剧院为例》（郑朝灿、丁承朴著），写道：解构主义建筑是20世纪后期建筑创作中的一种探索方向，其观念变革表现在对结构主义的分解和破裂、对形而上学的批驳、实现反传统的建筑形式等。
时至今日，解构主义建筑在中国焕发新的生命力。
该文以央视新大楼、广州大剧院代表性建筑展开，力图对解构主义建筑的“非存在”、“非功能”、“非理性”、“反记忆”等建筑创作手法及形象特征进行全面解读。
解构建筑作为一种先锋建筑风格，追求标新立异，受到推崇和实践。
然而解构建筑要做得成功也要有功力，有章法，有素养，决非可以随便模仿便成佳作。
《简论解构主义建筑及其发展》(刘官海、余敏、尤川宝著)，介绍了解构主义哲学产生的人文哲学背景, 阐述了解构主义的直接来源, 针对解构主义建筑自身的特点, 对其发展趋势及前途作出论断, 得出解构主义仅作为当代建筑发展的催化剂, 影响推动着当代建筑各风格的发展, 但无法取代国际主义和现代主义风格的结论。
《对解构主义哲学与解构主义建筑的思考》（作者：张茜），论述了解构主义哲学思想的根源、发展、内容及其对建筑领域产生的影响, 辨证地分析了解构主义哲学与解构主义建筑之间的联系, 同时, 揭示了从解构主义哲学以及解构主义建筑中可以发掘的人生哲理。