《经典咏流传》观后感-观后感
《经典咏流传》观后感
在观看完一部作品以后，对人生或者事物一定产生了许多感想吧，何不写一篇记录下呢？那么观后感到底应该怎么写呢？下面是整理的《经典咏流传》观后感，希望对大家有所帮助。
《经典咏流传》观后感1今天我和家人一起观看了《经典咏流传》第四期节目，节目的形式新颖别致，内容丰富多彩。
看后让我心潮澎湃，久久不能平静。
曹轩宾的《别君叹》令我眼前一亮。
“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。
这是唐代诗人王维的《送元二使安西》，诗人用短短的四句话，将送别友人的心境描写的淋漓尽致，好友即将西去，前路漫漫，不知何年何日再相逢，读来不禁使人潸然泪下。
“低吟白雪逢阳春，送君别去无知音”，充满了肝肠寸断的离别情。
优美的词，动人的旋律，听着听着就潸然泪下。
在语文课上，老师曾讲过，离别诗是古人诗作的一大主题，而《送元二使安西》更堪称送别诗的“压轴之作”，原先我的认识是肤浅的，经过这样的演绎，我重新认识王维《阳关曲》的重要意义，使我再次强烈感受到作为一位诗人，只有将个人的命运和国家的兴衰紧紧地血脉相连，才能够创造出属于那个时代的伟大作品。
诗人王维清楚地了解战争的无情，也深知友人的远征可谓九死一生，更明白此次分离或许就意味着永别。
但他依然为友人祝福，期待着友人能平安归来，盼望着国家从此走向和平昌盛——即便自己可能已等不到那一天的到来……“劝君更尽一杯酒”，这酒中不仅浸透了诗人对友人的一片深挚情谊，更饱含着他对国家和平安宁的美好祝愿!——这正是“阳关曲”千百年来久唱不衰的魅力之所在!但在曹轩宾陕西方言的演唱中更让我体会到了离别之苦。
作为一个陕西人，我第一次感觉到陕西方言的大气磅礴，感悟到诗人的愁肠百结。
我仿佛看到了诗人送别的场景，不舍、无奈、祝愿，如此哀伤，如此动人，这种凄苦的感觉在中央音乐学院博士生导师赵家珍老师用南宋古琴的演绎下更让人愁肠百结，以歌和诗，给观众们带来极具画面感的想象和无限回味的余地。
我第一次如此清晰的感受到经典的魅力！立足当下，再造流行，我们的传统文化，才会有更长久的生命力！《经典咏流传》观后感2昨晚我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。
继承与弘扬《经典咏流传》观后
——观《经典咏流传》
《经典咏流传》意在让优秀传统文化焕发 新生命,这与不久前的《国家宝藏》等大致相同。 这次的央视再次创新，将流行曲调和诗词歌赋 结合，经过节目组一年的准备时间，赋予了传 统节目时代性，相比前几年被地方卫视综艺碾 压的央视，这几年越来越吸引着人们的目光。
正月初一中央电视台综合频道在黄金时段推出了创新 节目《经典咏流传》。这档“和诗以歌”的节目以 “经典诗词+现代流行”的全新形式迅速征服了观众。
主持人撒贝宁首次全面展示自己“文化功底”，并 号召“诗词唱经典，中国正流行”。北京师范大学 教授博士生导师康震、中国音乐学院院长王黎光、 著名主持人曾宝仪、著名音乐人庾澄庆共同组成鉴 赏团，共同为观众解读经典背后的文化内涵。
“五音六律”感受中国语言的音律之美。“云对雨， 雪对风，晚照对晴空。三尺剑，六钧弓，岭北对江 东。”一段《声律启蒙》，把中国语言才有的音律 之美展现的淋漓尽致，平仄、韵脚、对仗，语言本 身就蕴含着歌一样的优美旋律，再配上琵琶、笛子、 古琴、木鱼、尺八等中国乐器伴奏，不但呈现文化 美感，更阐释了天地人和的价值理念。
《登鹳雀楼》前句描写大气磅礴的景色，后句 直抒进取人生态度。呼麦、童声、四国经典乐 器的配合，用最简洁优美的旋律，给诗词赋予 了让人莫名泪流的力量。《定风波》选择了有 人生阅历的黄绮珊演唱，“一蓑烟雨任平生”， 她演绎的不仅是经典诗词，更是自己人生。
世界名曲《梁祝》是中国在世界的代表 名片之一，88岁的《梁祝》首位钢琴伴奏谱缩 写者与首演者巫漪丽，与节目现场实时对传， 联合演绎了“君生我未生，我生君已老。君恨 我生迟，我恨君生早”的爱情经典诗篇。“西 洋乐器中国情”是巫漪丽一脉相承的理念，她 也从中西文化的融合中创作出了更时尚的经典。
《经典咏流传》观后感八篇
《经典咏流传》观后感八篇【篇一】近日我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。
这档节目是央视xx年推出的创新节目之一，以“创造性转化、创造性发展”为宗旨，邀请众多知名的明星和素人前来传唱，用流行音乐演绎经典诗词。
中国文化源远流长，博大精深。
自人类文明出现以来，中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋养了一代又一代的炎黄子孙，衍生出辉煌灿烂的上下五千年文明。
而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感，流传至今。
可如何才能让经典与时尚融合？如何才能让新时代的人们继续传承那些带有文化烙印的诗词？这是一个难题，却也是一个值得探索和思考的命题。
节目制作方、央视创造传媒总经理、总编辑——过彤表示他找到了两把钥匙。
第一把钥匙是“时代性”。
过彤认为如果想让大家接受那些晦涩难懂或默默无闻的诗词，节目组就需要选择对当下的中国社会具有普适性的代表作。
这样人们才能更好地从中体会到诗词表达的主题和情感。
其实这点很好理解，一般人们不愿意学习看似与自己无关或无用的知识。
但一旦有人告诉你，现在有些知识被赋予了具体的指向和意义，变得与自己息息相关，那么自然就会有很多人乐意去学习和关注它。
那为什么节目组最终会选择公众人物担当传唱人呢？原因就是过彤说的第二把钥匙——“时尚性”。
因为明星本身就是时尚的载体和符号，他们用流行的元素去包装经典，让朴素的诗词得以创新，让静止的汉字幻化成音符在耳边萦绕，可以带给观众全方位的感官刺激和听觉享受，那么传播的效果肯定不错。
正如综合频道副总监许文广说的那样：“我们用最流行和最易于传播的方式，让那些传世经典再度叩响当代人们的心灵。
节目的立意用八个字来概括就是——立足当下，再造流行。
”给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。
“亭亭山上松，瑟瑟古中风。
风声一何盛，松枝一何劲。
”在此送给大家，愿与君共赏。
【篇二】今天，学校组织全体学生观看了央视的一档综艺节目《经典咏流传》。
《经典咏流传》观后感6篇
《经典咏流传》观后感 6篇《经典咏流传》观后感 1老师一直在想办法给我们观看《经典永流传》这个节目，想让我们感受一下那些热爱我们祖国和热爱祖国文化的人，是如何以歌曲的形式把自己的心声表达出来的。
这天下午，老师好不容易弄好了，我们也终于可以看到了。
这里面最让我感动的就是一位白发苍苍的74岁的老人，为我们唱的《青玉案·元夕》，他的歌声将我们带进了作者辛弃疾的内心世界，仿佛他隔着时间的洪流在与辛弃疾对话。
那个老人非常热爱着中国的诗词，用了自己30多年的时间来研究诗词，来研究中国的古典文化。
老人一曲完毕之后，朗诵了那首艾青的《我爱这片土地》。
他朗诵每一句，都是投入了自己最深的感情，嘴唇在颤抖着，用最真挚的心体会，看完之后，我们的心久久不能平静，许多同学都流下了感动的眼泪。
我想，在这平静祥和的世界里，我们享受着很好的生活，可是我们却没有将古人留给我们的文学精粹很好的学习，我感到深深的愧疚与不安。
俗话说：“少年强则国强。
”如果我们不努力学习，知识不强大，拿什么来捍卫我们伟大的国家？从现在起，我们一定要担负起传承中华文明的重任，让自己与诗为伴，与词为友，将它们走出国门，走向世界！《经典咏流传》观后感 2诗词是中华民族的国粹，是我国古代劳动人民的智慧结晶。
今天在翟老师的推荐下，我看了经典咏流传这部片子。
经典咏流传将诗词与歌曲、京剧等融合在一起，既好听又琅琅上口，让人耳目一新。
我首先看到了一名十一岁少年和我国著名的京剧大师李胜素，用京剧的强调唱出了毛泽东的《卜算子。
咏梅》这首词。
他们的声音婉转动听，好似天籁之音。
最令我感到惊讶的是，和我差不多大的少年王洪祥，他的京剧唱得这么好。
而他从小却在加拿大生活，他在英语世界中还能将汉语说得如此之好，实在是太棒了。
最令我感到热血沸腾的就是七十四岁的.陈彼得老先生唱得《青玉案。
元夕》。
别看这问老爷爷满头白发，可他的声音却宝刀未老。
妈妈听了还觉得他是一个二十多岁的年轻人呢。
《经典咏流传》观后感八篇
《经典咏流传》观后感八篇【篇一】近日我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。
这档节目是央视xx年推出的创新节目之一，以“创造性转化、创造性发展”为宗旨，邀请众多知名的明星和素人前来传唱，用流行音乐演绎经典诗词。
中国文化源远流长，博大精深。
自人类文明出现以来，中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋养了一代又一代的炎黄子孙，衍生出辉煌灿烂的上下五千年文明。
而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感，流传至今。
可如何才能让经典与时尚融合？如何才能让新时代的人们继续传承那些带有文化烙印的诗词？这是一个难题，却也是一个值得探索和思考的命题。
节目制作方、央视创造传媒总经理、总编辑——过彤表示他找到了两把钥匙。
第一把钥匙是“时代性”。
过彤认为如果想让大家接受那些晦涩难懂或默默无闻的诗词，节目组就需要选择对当下的中国社会具有普适性的代表作。
这样人们才能更好地从中体会到诗词表达的主题和情感。
其实这点很好理解，一般人们不愿意学习看似与自己无关或无用的知识。
但一旦有人告诉你，现在有些知识被赋予了具体的指向和意义，变得与自己息息相关，那么自然就会有很多人乐意去学习和关注它。
那为什么节目组最终会选择公众人物担当传唱人呢？原因就是过彤说的第二把钥匙——“时尚性”。
因为明星本身就是时尚的载体和符号，他们用流行的元素去包装经典，让朴素的诗词得以创新，让静止的汉字幻化成音符在耳边萦绕，可以带给观众全方位的感官刺激和听觉享受，那么传播的效果肯定不错。
正如综合频道副总监许文广说的那样：“我们用最流行和最易于传播的方式，让那些传世经典再度叩响当代人们的心灵。
节目的立意用八个字来概括就是——立足当下，再造流行。
”给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。
“亭亭山上松，瑟瑟古中风。
风声一何盛，松枝一何劲。
”在此送给大家，愿与君共赏。
【篇二】今天，学校组织全体学生观看了央视的一档综艺节目《经典咏流传》。
《经典咏流传》观后感七篇
《经典咏流传》观后感七篇【小雅为你整理的精品文档，希望对你有所帮助，欢迎你的阅读下载。
】内容如下-《经典咏流传》观后感七篇《经典咏流传》观后感七篇【篇一】近日我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。
这档节目是央视xx年推出的创新节目之一，以“创造性转化、创造性发展”为宗旨，邀请众多知名的明星和素人前来传唱，用流行音乐演绎经典诗词。
中国文化源远流长，博大精深。
自人类文明出现以来，中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋养了一代又一代的炎黄子孙，衍生出辉煌灿烂的上下五千年文明。
而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感，流传至今。
可如何才能让经典与时尚融合？如何才能让新时代的人们继续传承那些带有文化烙印的诗词？这是一个难题，却也是一个值得探索和思考的命题。
节目制作方、央视创造传媒总经理、总编辑——过彤表示他找到了两把钥匙。
第一把钥匙是“时代性”。
过彤认为如果想让大家接受那些晦涩难懂或默默无闻的诗词，节目组就需要选择对当下的中国社会具有普适性的代表作。
这样人们才能更好地从中体会到诗词表达的主题和情感。
其实这点很好理解，一般人们不愿意学习看似与自己无关或无用的知识。
但一旦有人告诉你，现在有些知识被赋予了具体的指向和意义，变得与自己息息相关，那么自然就会有很多人乐意去学习和关注它。
那为什么节目组最终会选择公众人物担当传唱人呢？原因就是过彤说的第二把钥匙——“时尚性”。
因为明星本身就是时尚的载体和符号，他们用流行的元素去包装经典，让朴素的诗词得以创新，让静止的汉字幻化成音符在耳边萦绕，可以带给观众全方位的感官刺激和听觉享受，那么传播的效果肯定不错。
正如综合频道副总监许文广说的那样：“我们用最流行和最易于传播的方式，让那些传世经典再度叩响当代人们的心灵。
节目的立意用八个字来概括就是——立足当下，再造流行。
”给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。
“亭亭山上松，瑟瑟古中风。
《经典咏流传》观后感(精选8篇)
《经典咏流传》观后感（精选8篇）《经典咏流传》观后感1今年，央视大型音乐节目《经典咏流传》，一经播出就好评如潮，被人们形容为传统文化大餐，这档吟唱古诗词的节目“燃”遍朋友圈。
就连教育部长也为这档节目点了赞！陈部长说：“《经典咏流传》，这个名字就很好，在中国古代，咏是朗诵和歌唱结合在一起，流传就是传承下去，要流行起来，这个咏又是双关语，既是一种表现形式，同时又是一种期盼，让经典能够永远流传，让它在歌唱中、在朗诵中传承下来。
”的确，传统文化本身就有无穷魅力，只要读过书的人，都会感喟诗词的魅力。
而对学生而言，只差一个爱上的机缘。
你听，李白站在盛唐文化之巅，高声歌咏《将进酒》，他那“天生我材必有用，千金散尽还复来”的潇洒不羁，千百年来就是一首绝唱，无数人感叹于其魅力。
如今，它被歌者“凤凰传奇”悉心演绎，更让乐曲原创者中科院“摇滚博导”陈涌海，带着我们一起，跨越1200年，与李白共品“黄河之水天上来”的绝美境界；与李白痛饮“同销万古愁”，那激荡的旋律，配合歌者动情的演绎，加之诗词本身之凝练，让听者无不动容，可谓“绕梁三日，不绝于耳”。
你听，“白日不到处，青春恰自来。
苔花如米小，也学牡丹开”，唱出了一种不屈，唱出了一种精！清代诗人袁枚的《苔》并不知名，却因着乡村教师梁俊和贵州大山的孩子们天籁般地唱出，一夜爆红，相关视频全网播放突破4000万。
听着这首曲子，你会觉得生命之伟大与不易，你会感叹，哪怕再微小的力量，努力了就不一样，你会不自觉也想到自己，只要被太阳照射到，一切都是希望！一次吟唱，让一首“孤独了几百年”的小诗，被世人牢记；一次吟唱，让人们记得了山村最朴实的老师和孩子；一次吟唱，洗涤了每个人的灵魂，找到宁静与原始的纯真！春风阳光不到地方，青春照样萌动。
哪怕那如米粒一般微小的苔花，丝毫也不自惭形秽，依然像那美丽高贵的牡丹一样，自豪地盛开。
你听，“唧唧复唧唧，木兰当户织。
不闻机杼声，唯闻女叹息。
”尚雯婕携巾帼英雄木兰款款而来。
经典咏流传观后感影评
经典咏流传观后感影评《经典咏流传》是一部由央视播出的大型诗词文化音乐节目，该节目自热播以来就受到了广大网友们的一致好评，一起去看看吧！01恰逢读诗最佳时——有闲情、不浮躁、初识人生。
所以，遇见是偶然，亦是必然。
经典诗词流传千古，非一时之功造就，关乎作者文学储备、人生经历乃至高风亮节，所以后来人读诗词，一是赏文字，二是听故事，三是见自己。
诗词可咏，歌者可唱，然断不能假借诗词之壳而泛誉之，无魂之歌，何谈经典？整季下来，私以为让人欣喜的歌曲屈指可数，剔除栏目制约这个外因，编排出来的歌曲好不好，是很考验歌者的文字功底、人生阅历及气节的，而这里头的差别，也许就是所谓的境界不同吧。
（《将进酒》便是很直观的例证）看视频时，总要想起多年前的那些个课堂，趴桌子上听语文老师慷慨激昂、抑扬顿挫地讲《观沧海》《琵琶行》《使至塞上》……又昏昏然地背诵的画面。
说来挺惭愧，那时的自己，对待诗词的态度还挺敷衍的，自以为记住几位诗人、词人的风格，便能一劳永逸地鉴赏大部分的诗词，殊不知作者不同、时空不同，诗词的味道是会变的。
所以，节目虽有瑕疵，可时间并没有浪费，当人对世事再观察一些，对人情再了解一些后，重读背过的诗词，才发现每一篇每个字其实悠长且慢、深邃而远，像时光、似美酒，耐人寻味，自由驰骋。
钻进去，再走出来时，才真正对课堂、作业与成绩单释然，跟少年时代的自己和解。
02一首《琵琶行》改成什么样了？“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”怎么体现？作者难道是这个心情写这一篇文的吗？而且，不单单《琵琶行》，诸如其他的改编曲目亦如此。
再者，作为一部经典传播的节目，一首这样的歌居然还有一堆毫无鉴赏力的学生欢呼呐喊？敢问如何体现节目的出发点？明明是背道而行了。
请好好对待每一部经典，别打着传播的旗号毁经典。
毁了经典你负责得起来？03版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。
《经典咏流传》年度盛典简直平庸到极点！大部分选曲我都不喜欢。
开场竟然是那个娶了泻那的心机男张杰，唱的主题曲也超难听。
2024年《经典咏流传》观后感
2024年《经典咏流传》观后感2024年的《经典咏流传》是一档极具影响力的音乐节目，它以翻唱经典歌曲的形式，带来了一场音乐的盛宴。
整个节目充满了回忆和怀旧的情感，让观众在欣赏音乐的同时，也能够重温过去的时光。
作为观众，我对这档节目感触良多。
首先，节目的舞台设计非常精美，营造了一个温馨而浪漫的氛围。
舞台上的灯光和布景与每首歌曲的氛围相得益彰，让整个表演更加生动有趣。
特别是在演唱经典情歌时，舞台上的浪漫气氛让人沉浸其中，仿佛回到了那个年代，感受到了那份真挚的情感。
其次，演唱者们的表演也非常出色。
他们不仅有着优美的歌喉，更是能够将歌曲融入到自己的情感中，用心去演绎。
每一位演唱者都展现出了自己独特的风格，他们的演唱不仅传达了歌曲的内涵和情感，还表达了他们对音乐的热爱。
观众们在聆听歌曲的同时，也能够感受到演唱者们的情感交融，这种共鸣让整个节目更加打动人心。
而我最喜欢的一部分是节目中融入了一些音乐元素的创新表演。
舞台上有时会出现一些舞者或乐器演奏者，他们的表演与歌曲完美结合，为整个节目增添了一丝别样的韵味。
例如，有一次在演唱一首经典流行歌曲时，舞台上的舞者使用了现代舞的形式进行了一段精彩的表演，这个创造性的结合让我感到非常惊喜。
此外，在整个节目中，嘉宾的互动也是一大看点。
每一位嘉宾都是音乐界的知名人士，他们在节目中分享了很多与音乐相关的故事和经验。
和主持人的对话，让观众更加了解他们的音乐心路历程，也让观众更加亲近这些音乐人。
而且，嘉宾还会和演唱者们进行合唱，这种跨代的音乐碰撞，让观众们感受到了音乐的魅力和力量。
总的来说，2024年的《经典咏流传》是一场别开生面的音乐盛会。
它通过翻唱经典歌曲的形式，将观众带回了过去的岁月，让人们重温了那些让人难忘的旋律和回忆。
演唱者们的才华和情感传达方式，让人们陶醉其中。
音乐与舞蹈的结合，为整个节目增添了几分魔力。
而嘉宾的互动，也让观众更加亲近音乐界的大家。
这场音乐盛宴让观众们不仅仅是听音乐，更是感受到了音乐的魅力。
经典咏流传大美中华第三集观后感
经典咏流传大美中华第三集观后感全文共3篇示例，供读者参考经典咏流传大美中华第三集观后感1看完《经典咏流传》给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。
我不禁想到一句话：做人当如松！东汉刘桢的《赠从弟》这首诗，我初一就背过了，如今听着二十七岁的孙杨引吭高歌，才觉得品出了诗的滋味。
“亭亭山上松，瑟瑟谷中风，风声一何盛，松枝一何劲。
冰霜正惨凄，终岁常端正，岂不罹凝寒，松柏有本性。
”刘桢距离今天已经一千八百多年，他的“风声一何盛，松枝一何劲”激励了一代又一代人，成为我们中华民族的经典之作。
节目把这首诗选出来传唱，尤其是让孙杨来唱，这是一个非常成功的策划。
因为，这首诗，似乎就是孙杨的写照啊！仍记得年8月14日，里约奥运会游泳比赛进入到最后一天。
中国人都期待着中国名将孙杨的.佳音，然而，就在米自由泳夺得冠军后，孙杨突发感冒，导致身体状态欠佳，在预赛中被淘汰。
这样，孙杨也失去了卫冕的机会，他以1金1银的成绩结束了里约奥的运会之旅。
我想那时候的孙杨，已经够难过了，可媒体不放过他，铺天盖地的评论向这个大小孩砸过来。
他如果没有松柏一样的毅力，如何挺得过来。
作为中国男子游泳队运动员、奥运冠军、世界游泳健将。
哪怕身上一直都有伤痛折磨，但他依旧坚持训练，尽职尽责地履行他对祖国的承诺，不言放弃！唱这首歌的孙杨，在经历了人生的无数风雨后，看起来更成熟了，他以一个体育人的身份，唱出了生命的自强不息，其实，这种松柏精神，应该是中国人一脉传承的文化基因，因为做人当如松的信念和追求，我们的历史才得以传承。
所以我希望将中国文化传承下去，让古代先贤的情怀、智慧能在时代语境里观照当下，并能扎根、发芽、开花、结果，赋予今人以积极的思考和无穷的正能量！经典咏流传大美中华第三集观后感2今天我和家人一起观看了《经典咏流传》第四期节目，节目的形式新颖别致，内容丰富多彩。
看后让我心潮澎湃，久久不能平静。
曹轩宾的《别君叹》令我眼前一亮。
观看经典咏流传观后感
观看经典咏流传观后感《经典咏流传》是一档文化类节目，通过音乐和歌曲的方式，让观众领略中国传统文化的魅力。
这档节目让我感受到了中国传统文化的博大精深和永恒的艺术魅力。
首先，我被这档节目所选取的歌曲所打动。
这些歌曲都是经典中的经典，代表了中国传统文化中的精华。
例如《赛马》、《陈皮皮乐队》等，这些歌曲不仅旋律优美动人，而且歌词深情犀利，唱出了中国人民对自由、平等、公正的向往和追求。
听着这些歌曲，我仿佛穿越了时空，在与歌曲中的故事和情感相结合的旅程中，感受到了远古时期的社会风貌和人们的情感世界。
其次，我被这档节目所呈现的歌曲演唱者们的表演所震撼。
他们不仅才华横溢，而且对歌曲有着深入的理解和情感的表达。
无论是传统的民族音乐还是现代的流行曲目，他们都能够将歌曲中的情感寄托得淋漓尽致。
他们的歌声不仅舒缓而动听，而且能够引发观众的思考和共鸣。
尤其是一些在音乐界已经有了一定成就的歌手，他们能够用自己独特的音乐风格和表演方式，将歌曲演绎得更加生动有力。
最后，我被这档节目所展现的舞台设计和视觉效果所折服。
舞台设计上，将中国传统元素和现代艺术手法巧妙结合，营造出一种独特的视觉美感。
光影、道具、服装等方面的运用，使得观众能够身临其境地感受到歌曲中蕴含的深刻情感。
视觉效果上，导演和摄影师的精心构图和镜头把控，使得观众能够更加全面地领略到每一个细节和表情，进一步加深了对歌曲的感受和理解。
通过观看《经典咏流传》，我对中国传统文化有了更深入的认识和理解。
这档节目不仅给观众带来了音乐上的享受，更重要的是让我们在欣赏音乐的同时，对中国传统文化有了更深层次的感悟。
这档节目通过歌曲向我们展示了中国人民的智慧和情感，让我们对传统文化有了更多的兴趣和热爱。
它告诉我们，中国传统文化是我们的宝贵财富，我们应该珍惜和传承。
总之，观看《经典咏流传》让我受益匪浅。
通过音乐的方式，我对中国传统文化有了更深入的了解和感悟。
这档节目不仅给观众带来了美的享受，更重要的是引发了我们对传统文化的思考和热爱。
2024年经典咏流传观后感优质
2024年经典咏流传观后感优质《经典咏流传》是一档非常受欢迎的音乐节目，它以翻唱经典老歌为主题，通过当代歌手的演绎，展现出不同的风格和情感。
这档节目不仅给观众带来了回忆和怀旧的感觉，同时也为经典老歌注入了新鲜的元素，使其焕发出新的生命力。
我非常喜欢这档节目，下面是我对《经典咏流传》的观后感。
首先，我对节目的制作非常满意。
《经典咏流传》将电视和音乐完美结合在一起，每一期都有精心设计的舞台和灯光效果，营造出浓郁的音乐氛围。
同时，节目组还为每位歌手精心选取了合适的服装和造型，让他们能够更好地展现自己的风格和个性。
节目的编导也非常用心，每期都有不同的主题，通过精心安排的曲目顺序和串联，将观众带入一个完整的音乐故事中，引发观众的共鸣和情感共鸣。
其次，我觉得节目的歌手阵容非常强大。
《经典咏流传》邀请了许多优秀的歌手参与演出，每一位歌手都有自己独特的音乐风格和演唱能力。
他们不仅能够很好地演绎经典老歌，还能够加入自己的创新和个性，给观众带来全新的听觉享受。
另外，节目组还会邀请一些特邀嘉宾参与演出，他们和常驻歌手之间的合作非常默契和精彩，给观众带来了更多的惊喜和感动。
在观看节目的过程中，我也发现了一些非常出色的演唱表现。
每一位歌手都能够非常准确地把握歌曲的情感和节奏，用自己的声音和演唱方式去诠释每一首歌曲，使观众能够更加深入地理解歌曲的内涵。
有的歌手用柔美的嗓音唱出了浓郁的情感，有的歌手用高亢的嗓音唱出了动人的旋律，他们的每一次演唱都让人心灵震撼，流连忘返。
此外，我也很欣赏歌手们在舞台上的表演态度，他们不仅有着专业的演唱技巧，还有着精湛的舞台表演能力，每一次的动作和眼神都能够传递出真实的情感，让观众能够更深入地体验到歌曲所表达的情感和意义。
另外，我觉得《经典咏流传》给观众带来了很多惊喜和感动。
在每一期节目中，歌手们都会带来一些特别的演唱方式和解读，让观众对歌曲有全新的认识和理解。
有的歌手会选择跨界合作，将不同风格的音乐元素融入到经典老歌中，创造出独特的音乐风格；有的歌手会选择改编歌曲的编曲和编舞，使歌曲更符合当代的审美观念。
经典咏流传读后感
经典咏流传读后感最近看了这个节目，感触颇多呀！这节目就像是一场穿越时空的文化盛宴，把那些古老的诗词用现代的方式重新演绎，让它们在新时代里再次绽放出绚烂的光彩。
每一首诗词的背后，都仿佛藏着一个神秘的世界，等待着我们去探索和发现。
就说其中一期吧，有一首李白的被改编演唱。
那演唱者一开口，我整个人就被震住了！那种豪迈奔放的气势，仿佛真的把我带到了李白那个纵酒狂歌的时代。
李白的这首诗，咱以前在课本里也读过，可那会儿就是死记硬背，没咂摸出啥滋味来。
但在这个节目里，伴随着激昂的音乐和演唱者饱含深情的演绎，我好像一下子就懂了李白当时的心境。
他写“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，以前我只觉得这句子挺有气势，可没细想过背后的含义。
但在节目里，看着那舞台效果，听着那歌声，我突然就明白了，这是李白在感叹时光的飞逝，生命的短暂啊！那黄河水滚滚而来，一去不返，就像人的青春年华，匆匆而过。
早上还是乌黑的头发，到了晚上就变白了，这得多让人无奈和感慨！还有“天生我材必有用，千金散尽还复来”这句，以前我总觉得是句励志的话，鼓励人要自信。
但这次在节目里，我感受到的不仅仅是自信，更是一种洒脱和豁达。
李白觉得自己就是有才华，就是能有用武之地，就算钱都花光了也不怕，还能再挣回来！这得是多么强大的内心才能有这样的想法呀！演唱者在台上尽情歌唱，那表情，那动作，仿佛他就是李白本人。
他的声音时而高亢，时而低沉，把诗歌中的情感表现得淋漓尽致。
我在电视机前，眼睛都不敢眨一下，生怕错过了任何一个精彩的瞬间。
当演唱结束，全场响起热烈的掌声，我也忍不住跟着鼓掌。
这时候，我才发现自己已经不知不觉地沉浸在其中，被这些经典诗词深深地打动了。
想想我们现在的生活，每天忙忙碌碌，很少有时间能静下心来感受一下传统文化的魅力。
这个节目就像是给我们打开了一扇门，让我们看到了那些被遗忘在角落里的珍宝。
经典诗词之所以能流传千古，不仅仅是因为它们的文字优美，更是因为它们蕴含着深刻的人生哲理和情感。
《经典咏流传》观后感八篇
《经典咏流传》观后感八篇【篇一】近日我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。
这档节目是央视xx年推出的创新节目之一，以“创造性转化、创造性发展”为宗旨，邀请众多知名的明星和素人前来传唱，用流行音乐演绎经典诗词。
中国文化源远流长，博大精深。
自人类文明出现以来，中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋养了一代又一代的炎黄子孙，衍生出辉煌灿烂的上下五千年文明。
而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感，流传至今。
可如何才能让经典与时尚融合？如何才能让新时代的人们继续传承那些带有文化烙印的诗词？这是一个难题，却也是一个值得探索和思考的命题。
节目制作方、央视创造传媒总经理、总编辑——过彤表示他找到了两把钥匙。
第一把钥匙是“时代性”。
过彤认为如果想让大家接受那些晦涩难懂或默默无闻的诗词，节目组就需要选择对当下的中国社会具有普适性的代表作。
这样人们才能更好地从中体会到诗词表达的主题和情感。
其实这点很好理解，一般人们不愿意学习看似与自己无关或无用的知识。
但一旦有人告诉你，现在有些知识被赋予了具体的指向和意义，变得与自己息息相关，那么自然就会有很多人乐意去学习和关注它。
那为什么节目组最终会选择公众人物担当传唱人呢？原因就是过彤说的第二把钥匙——“时尚性”。
因为明星本身就是时尚的载体和符号，他们用流行的元素去包装经典，让朴素的诗词得以创新，让静止的汉字幻化成音符在耳边萦绕，可以带给观众全方位的感官刺激和听觉享受，那么传播的效果肯定不错。
正如综合频道副总监许文广说的那样：“我们用最流行和最易于传播的方式，让那些传世经典再度叩响当代人们的心灵。
节目的立意用八个字来概括就是——立足当下，再造流行。
”给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。
“亭亭山上松，瑟瑟古中风。
风声一何盛，松枝一何劲。
”在此送给大家，愿与君共赏。
【篇二】今天，学校组织全体学生观看了央视的一档综艺节目《经典咏流传》。
五二《经典咏流传》观后感
五二《经典咏流传》观后感第一篇：五二《经典咏流传》观后感《经典咏流传》观后感昨晚我观看了央视全新推出的一档大型综合节目—《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。
这档节目时央视2018年推出的创新节目之一，以“创造性转化、创造性发展”为宗旨，邀请众多知名的明星和素人前来传唱，用流行音乐演绎经典诗词。
中国文化源远流长，博大精深。
自人类文明出现以来，中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋润养了一代又一代的炎黄子孙，衍生出辉煌的上下五千年文明。
而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感，流传至今。
我们这一代都生活在传承文化的浸润里，这种影响是润物细无声的，我们很多的成长都是伴随着古诗词经典，从刚开始说话时，父母会教我们：“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。
”到小学时会教我们：“夜来风雨声，花落知多少。
”这是第一次感受到中华文化的美。
我们这一代新人的血液里还是流淌着中国文化的基因，让我们时时刻刻感受到自己成长的根基在哪里。
节目第一首古诗词就是王俊凯演唱的《明日歌》，诗词谱曲朗朗上口，神洗脑，只听一遍就能哼唱：“明日复明日，明日何其多。
我生待明日，万事成蹉跎··”反复劝勉人们要牢牢抓住稍纵即逝的今天，不要把任何计划推迟在未知明天。
百余位机器人伴舞，少年意气风发，朝气蓬勃的画面让人感慨，康震老师点评道：“人生就是这样，你越阳光，你就更阳光；你更阳光，你就是阳光”。
同学们，我们也要让经典永流传，因为我们是中国人，流2 传中国传统文化是我们每个中国人的职责，这也是我们该做的事。
张雪晗五年二班看《经典咏流传》有感《经典咏流传》是中央电视台综合频道和央视创造传媒联合制作推出的大型文化节目。
由撒贝宁担当主持人。
由北京师范大学教授博士生导师康震、中国音乐学院院长王黎光、著名主持人曾宝仪、著名音乐人庾澄庆共同组成的鉴赏团，共同为观众解读经典背后的文化内涵。
我看了其中的一期节目，那期节目是由凤凰传奇演唱的《将进酒》，《将进酒》是由唐代诗人李白沿用乐府的古题创作的一首诗。
唱出我心中的诗_《经典咏流传》观后感300字
唱出我心中的诗_《经典咏流传》观后感300字
春节期间，我们一家一起观看了中央电视台播出的《经典咏流传》。
让我大吃一惊的是，诗词与歌曲、戏剧等融合在一起竟然这么好听，朗朗上口，又让人耳目一新。
其中，让我感触最深的是，有一位小姐姐和她的警察爸爸上台咏唱的那首杜荀鹤的《小松》：自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。
时人不识凌云木，直待凌云始道高。
这首诗以前我背诵过，但是用歌曲的形式唱出来还是另有一番感觉，尤其是那个警察叔叔的故事更让我潸然泪下。
那位叔叔只是一个普普通通的警察，他在平凡的岗位上做出了不平凡的事。
虽然他的胃被切除了，但是他仍然坚持工作，保卫着祖国的安全。
他说他坚信那句“时人不识凌云木，直待凌云始道高”。
《小松》这首诗就这样藏进了我的心里。
时人不识凌云木，直待凌云始道高。
我也要好好学习，练好本领，做诗中说的那棵小松，总
有一天，我一定会茁壮成长为“凌云木”，像那位警察叔叔一样，为祖国为人民做贡献！。
观看电视栏目经典咏流传搜集阅读国学经典并完成四百字以上读后感
观看电视栏目经典咏流传搜集阅读国学经典并完成四百字以上读后感“经典”一词在我们生活中是非常普遍的，它代表了许多人的心声。
我读过很多国学方面的书籍，但最令我受益匪浅且让我印象深刻的还是李白写的诗——《将进酒》。
我对《论语》感兴趣有好几个原因：其一、书中的内容和意义非凡；其二、书中记载了许多著名历史故事；其三、从字里行间体会到作者渊博的知识以及丰富的文化底蕴。
特别是当我读到那句：“惟酒无量，不及乱”时，我发现自己能够全身心地投入去阅读。
于是我便继续往下看了。
这本书不仅包含着哲学道理，而且讲述了各式各样的小故事，每篇都短小精悍，朗朗上口，使人耳目一新。
并不像古人所说的“半部《论语》治天下”。
反之，书中涉猎广泛，它囊括了政治、军事、哲学、伦理等领域。
而且文笔简洁流畅，清晰易懂。
难怪孔夫子会说出“四十岁的人，五十岁的心态”的言辞。
第二点也很重要，在此处可见作者家深厚的文化功底。
如果只是纸上谈兵，何来书香门第？在通读整本书后，给我留下最为深刻的是两点：第一、书中所提倡的仁义礼智信都值得我们借鉴与学习，特别是其中的忠孝观念更是应该弘扬光大的。
忠君爱国固然好，却更推崇仁爱友善，父慈子孝，兄宽弟忍。
我们就算达不到那般境界，至少做到安分守己。
其次，该书以问答形式阐明了许多哲学问题，可谓给了读者诸多启示。
孔子的仁爱思想更是一种优秀品质，他教导儿子孝顺，注重家庭的美满幸福，我觉得非常棒！一个真正成熟的男人必须要拥有博爱之心。
试想一个连亲情都漠视的人，又怎么能称得上真正的强者呢？也希望现在的孩子能体谅老人们的苦衷，多陪伴他们聊聊天。
最后一点也是不可或缺的，即《论语》在文化传承上起到的积极影响。
虽说我是一位中学生，但《论语》在我脑海中依旧存在许多难忘的片段，比如孔子曾教导颜回克服恐惧、戒骄戒躁。
可见他谦虚谨慎、认真求学的精神。
虽然我没有听完整节课，但还是收获颇丰。
再联系到当今社会青年们浮夸的心理状况，我忽然觉得孔圣人说的话真是一针见血啊！总结起来就是四个字：珍惜眼前人！读罢此书，我才猛然醒悟：我确实失去太多太多了……我一定要学习孔夫子所传递的知识。
观《经典咏流传》有感10篇
观《经典咏流传》有感10篇篇一近日我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。
这档节目是央视xx年推出的创新节目之一，以“创造性转化、创造性发展”为宗旨，邀请众多知名的明星和素人前来传唱，用流行音乐演绎经典诗词。
中国文化源远流长，博大精深。
自人类文明出现以来，中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋养了一代又一代的炎黄子孙，衍生出辉煌灿烂的上下五千年文明。
而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感，流传至今。
可如何才能让经典与时尚融合？如何才能让新时代的人们继续传承那些带有文化烙印的诗词？这是一个难题，却也是一个值得探索和思考的命题。
节目制作方、央视创造传媒总经理、总编辑——过彤表示他找到了两把钥匙。
第一把钥匙是“时代性”。
过彤认为如果想让大家接受那些晦涩难懂或默默无闻的诗词，节目组就需要选择对当下的中国社会具有普适性的代表作。
这样人们才能更好地从中体会到诗词表达的主题和情感。
其实这点很好理解，一般人们不愿意学习看似与自己无关或无用的知识。
但一旦有人告诉你，现在有些知识被赋予了具体的指向和意义，变得与自己息息相关，那么自然就会有很多人乐意去学习和关注它。
那为什么节目组最终会选择公众人物担当传唱人呢？原因就是过彤说的第二把钥匙——“时尚性”。
因为明星本身就是时尚的载体和符号，他们用流行的元素去包装经典，让朴素的诗词得以创新，让静止的汉字幻化成音符在耳边萦绕，可以带给观众全方位的感官刺激和听觉享受，那么传播的效果肯定不错。
正如综合频道副总监许文广说的那样：“我们用最流行和最易于传播的方式，让那些传世经典再度叩响当代人们的心灵。
节目的立意用八个字来概括就是——立足当下，再造流行。
”给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。
“亭亭山上松，瑟瑟古中风。
风声一何盛，松枝一何劲。
”在此送给大家，愿与君共赏。
篇二今天，学校组织全体学生观看了央视的一档综艺节目《经典咏流传》。
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《经典咏流传》观后感-观后感在观看完一部作品以后，对人生或者事物一定产生了许多感想吧，何不写一篇观后感记录下呢？那么观后感到底应该怎么写呢？下面是小编整理的《经典咏流传》观后感，希望对大家有所帮助。
《经典咏流传》观后感1今天我和家人一起观看了《经典咏流传》第四期节目，节目的形式新颖别致，内容丰富多彩。
看后让我心潮澎湃，久久不能平静。
曹轩宾的《别君叹》令我眼前一亮。
“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。
这是唐代诗人王维的《送元二使安西》，诗人用短短的四句话，将送别友人的心境描写的淋漓尽致，好友即将西去，前路漫漫，不知何年何日再相逢，读来不禁使人潸然泪下。
“低吟白雪逢阳春，送君别去无知音”，充满了肝肠寸断的离别情。
优美的词，动人的旋律，听着听着就潸然泪下。
在语文课上，老师曾讲过，离别诗是古人诗作的一大主题，而《送元二使安西》更堪称送别诗的“压轴之作”，原先我的认识是肤浅的，经过这样的演绎，我重新认识王维《阳关曲》的重要意义，使我再次强烈感受到：作为一位诗人，只有将个人的命运和国家的兴衰紧紧地血脉相连，才能够创造出属于那个时代的伟大作品。
诗人王维清楚地了解战争的无情，也深知友人的远征可谓九死一生，更明白此次分离或许就意味着永别。
但他依然为友人祝福，期待着友人能平安归来，盼望着国家从此走向和平昌盛——即便自己可能已等不到那一天的到来……“劝君更尽一杯酒”，这酒中不仅浸透了诗人对友人的一片深挚情谊，更饱含着他对国家和平安宁的美好祝愿!——这正是“阳关曲”千百年来久唱不衰的魅力之所在!但在曹轩宾陕西方言的演唱中更让我体会到了离别之苦。
作为一个陕西人，我第一次感觉到陕西方言的大气磅礴，感悟到诗人的愁肠百结。
我仿佛看到了诗人送别的场景，不舍、无奈、祝愿，如此哀伤，如此动人，这种凄苦的感觉在中央音乐学院博士生导师赵家珍老师用南宋古琴的演绎下更让人愁肠百结，以歌和诗，给观众们带来极具画面感的想象和无限回味的余地。
我第一次如此清晰的感受到经典的魅力！立足当下，再造流行，我们的传统文化，才会有更长久的生命力！《经典咏流传》观后感2昨晚我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。
这档节目是央视20xx年推出的创新节目之一，以“创造性转化、创造性发展”为宗旨，邀请众多知名的明星和素人前来传唱，用流行音乐演绎经典诗词。
中国文化源远流长，博大精深。
自人类文明出现以来，中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋养了一代又一代的炎黄子孙，衍生出辉煌灿烂的上下五千年文明。
而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感，流传至今。
可如何才能让经典与时尚融合？如何才能让新时代的人们继续传承那些带有文化烙印的诗词？这是一个难题，却也是一个值得探索和思考的命题。
节目制作方、央视创造传媒总经理、总编辑——过彤表示他找到了两把钥匙。
第一把钥匙是“时代性”。
过彤认为如果想让大家接受那些晦涩难懂或默默无闻的诗词，节目组就需要选择对当下的中国社会具有普适性的代表作。
这样人们才能更好地从中体会到诗词表达的主题和情感。
其实这点很好理解，一般人们不愿意学习看似与自己无关或无用的知识。
但一旦有人告诉你，现在有些知识被赋予了具体的指向和意义，变得与自己息息相关，那么自然就会有很多人乐意去学习和关注它。
那为什么节目组最终会选择公众人物担当传唱人呢？原因就是过彤说的第二把钥匙——“时尚性”。
因为明星本身就是时尚的载体和符号，他们用流行的元素去包装经典，让朴素的诗词得以创新，让静止的汉字幻化成音符在耳边萦绕，可以带给观众全方位的感官刺激和听觉享受，那么传播的效果肯定不错。
正如综合频道副总监许文广说的那样：“我们用最流行和最易于传播的方式，让那些传世经典再度叩响当代人们的心灵。
节目的立意用八个字来概括就是——立足当下，再造流行。
”昨晚给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。
“亭亭山上松，瑟瑟古中风。
风声一何盛，松枝一何劲。
”作为中国泳坛的领军人物，孙杨，一个90后大男孩，在水中劈波斩浪，为国争光，由他来传唱这首诗再合适不过。
孙杨自从在北京20xx年奥运会上被国人熟知后，一直都没有停歇，接二连三地在各项重要赛事中斩获金牌，赢得荣誉。
哪怕身上一直都有伤痛折磨，但他依旧咬牙训练，不敢怠慢，尽职尽责地履行他对祖国的承诺。
意志如磐石，品德似青松，孙杨堪称90后的完美表率。
男儿当自强，为自己强，为家人强，更为国家强！希望我们的国家可以在这些有血有肉的年轻人的带领下，早日实现中华民族的伟大复兴，让中国文化和中国精神在世间传颂和流传，经久不息。
回顾央视近两年推出的综艺节目，比如《中国诗词大会》、《朗读者》等等，制作精良，文化氛围深厚，深受观众的喜爱和追捧。
而且我也能感受到优质的节目对人们的影响。
自从我的家人关注这些节目后，他们在空闲时间也开始研读唐诗宋词，重新回味其中的精髓和乐趣。
诗词的传承，是一件漫长而伟大的工程，我们的身上，肩负着祖辈的寄托和神圣的使命。
时代在历史的潮流中迂回前行，经典在文化的推动下历久弥新。
最后，让我们向经典致敬！《经典咏流传》观后感3今年，央视大型音乐节目《经典咏流传》，一经播出就好评如潮，被人们形容为传统文化大餐，这档吟唱古诗词的节目“燃”遍朋友圈。
就连教育部长也为这档节目点了赞！陈部长说：“《经典咏流传》，这个名字就很好，在中国古代，咏是朗诵和歌唱结合在一起，流传就是传承下去，要流行起来，这个咏又是双关语，既是一种表现形式，同时又是一种期盼，让经典能够永远流传，让它在歌唱中、在朗诵中传承下来。
”的确，传统文化本身就有无穷魅力，只要读过书的人，都会感喟诗词的魅力。
而对学生而言，只差一个爱上的机缘。
你听，李白站在盛唐文化之巅，高声歌咏《将进酒》，他那“天生我材必有用，千金散尽还复来”的潇洒不羁，千百年来就是一首绝唱，无数人感叹于其魅力。
如今，它被歌者“凤凰传奇”悉心演绎，更让乐曲原创者中科院“摇滚博导”陈涌海，带着我们一起，跨越1200年，与李白共品“黄河之水天上来”的绝美境界；与李白痛饮“同销万古愁”，那激荡的旋律，配合歌者动情的演绎，加之诗词本身之凝练，让听者无不动容，可谓“绕梁三日，不绝于耳”。
你听，“白日不到处，青春恰自来。
苔花如米小，也学牡丹开”，唱出了一种不屈，唱出了一种精！清代诗人袁枚的《苔》并不知名，却因着乡村教师梁俊和贵州大山的孩子们天籁般地唱出，一夜爆红，相关视频全网播放突破4000万。
听着这首曲子，你会觉得生命之伟大与不易，你会感叹，哪怕再微小的力量，努力了就不一样，你会不自觉也想到自己，只要被太阳照射到，一切都是希望！一次吟唱，让一首“孤独了几百年”的小诗，被世人牢记；一次吟唱，让人们记得了山村最朴实的老师和孩子；一次吟唱，洗涤了每个人的灵魂，找到宁静与原始的纯真！春风阳光不到地方，青春照样萌动。
哪怕那如米粒一般微小的苔花，丝毫也不自惭形秽，依然像那美丽高贵的牡丹一样，自豪地盛开。
你听，“唧唧复唧唧，木兰当户织。
不闻机杼声，唯闻女叹息。
”尚雯婕携巾帼英雄木兰款款而来。
民族大鼓、唢呐、古筝古琴再加上“小花木兰们”河南豫剧的腔调，摇滚的编排方法，让民族音乐元素与现代音乐碰撞。
从来没觉得一首流传几千年的诗词，可以与现代音乐结合成这样的腔调。
尚雯婕独特的嗓音，让人刹那间在传统想象中国乐的思维空间展现出了别样的英雄范儿。
听着听着，你仿佛看到了那个传说中的“花木兰”，她奔赴沙场时的果敢，她战场上的巾帼不让须眉，她荣归故里后尽显的少女的温婉！一个东方女孩儿与东方女英雄的气质在重新被演绎后浑然天成。
《三字经》《鹊桥仙》《枉凝眉》《梁祝》《明日歌》……连续几个晚上，这些已成中国文化符号的经典之作，被虔敬用心地重新演绎。
音乐里流淌的豪放、旷达、婉约、深沉、凄美、忧伤——这些诗词包含的诸般情感和思想，感动每一个多情的灵魂！我们在感叹之余也恍然：现代传播并非国学天敌，反而能让古典文化插上更有力的翅膀，让更多人分享。
其实，诗经“三百五篇，孔子皆弦歌之”。
从《诗经》伊始，经《楚辞》，历汉乐府，至唐诗、宋词、元曲，我国的诗、歌、音乐，从来都是缠绵相依的。
丰富的音乐性，平仄的节奏，完美的写意，幽深的情境，可谓丝丝入乐，如一朵朵梅花，傲然立于中国五千年的历史长河里，不管以怎样的形态出现，都曾令人叹为观止。
而今音乐与诗词酣然重逢，让国人对古典诗词有了更丰富、更亲近的理解，使诗词有了更动人、更喜悦的生命力！当网络罩住全球，当人们崇尚快餐文化，当西方文化炫目登场，人们曾经忧虑国学传承之难，仿佛一触即溃。
而今，在众多文化人、媒体人、文艺人的共同努力下，有《中国诗词大会》《国家宝藏》《经典咏流传》等精品节目的纷纷加持，让我们再次领悟了经典的魅力，让我们再次看到了传承的希望，让我们再次感叹中国文化的博大精深。
历史虽然远走了五千年，但有些精髓的东西，我们，真的不能丢！假使，我们丢掉了孔孟之道，假使，我们忘记了李白杜甫，假使，我们抛弃了礼智信，那么，现代的中国人除了黄皮肤、黑头发，在多元的世界里，我们靠什么让五千年屹立不倒的华夏文明继续绵延？我们的下一代将从哪里得到民族自信与民族魂的滋养？我们民族的伟大坚强与不屈又从哪里传承？《经典咏流传》再一次告诉我们，传统文化本身就有无穷魅力，我们应该用无限的可能去亲近她，去理解她，去演绎她。
真心盼望沉迷玩王者荣耀的孩子们，在哪个晚上也能稳住心神听诵李白，听诵李清照，听听中华五千年的厚重，听听华夏文明的纯真，那么，传统文化再次绚烂于中华大地，将不再是梦！《经典咏流传》观后感4这些天，一档名作《经典咏流传》的节目在华夏大地上如同烈火一般烧进了炎黄儿女心里，同时，也让我们这样的年轻人，对中华传统文化有了新的认识。
当我看到这档节目时，我对它的看法是嗤之以鼻的，这些年，这样弘扬中国传统文化的节目越来越多，将文化情怀像不要钱似的肆意挥洒，甚至于有的节目打着文化传承的旗号，却只是为了商业价值。
可这档节目，好像还有些不同，不必说康震，王黎光这样的学术专家，就说其中创作的一首首歌曲，是确实让我心头一震，比如王俊凯演绎的《明日歌》，“明日复明日，明日何其多，我生待明日，万事成蹉跎。
”这样一首劝学的诗赋，平日里读，不谈别的，那枯燥的感觉就让我对它敬而远之了，可当我听到它改编而成的歌曲后，却一点这样得想法也没有了，明快的曲调让我感到一丝新奇，这样的方式实在别出心裁，当那无趣的诗句用音符串起来时，被架在五线谱上的时候，那种情绪的带动是无与伦比的。
毛不易与廖俊凯的《月下独酌》霍尊的《山居秋暝》，这些我耳熟能详的诗词却也演绎出了更深的层次，情绪的打动，让诗词中那些朦胧的东西更加具象化，成型的山河在眼前浮现，如同在水墨画中穿梭，一首听完，甚至还想再听一遍，就像饮酒一般流畅。