美术概论知识要点框架概览图
小学美术知识结构图
结
构
贴近生活
实践能力
设计应用
鉴赏 评述
欣赏评述
横向关系
造型表现
铺垫
基础
内容涵盖多个
教 综合探索
领域
材
横 向
其他三个学习领域的 整合
联
系
低学段主要是美术学科知识内部的综合
教 材
从活动内容上
的
纵
向
联
系
从学习方式上
中学段还结合语文、音乐等课程内容
高学段拓展为：美术与自然课程、其他 课程的知识与技能
低学段是以造型游戏的方式开展活动
理解共同的主题和
段
共同的原理
目 标
调查、了解美术与传统文 化及环境的关系
设计制作（设计建筑、 家具模型）
外国雕塑赏析、外国建 筑赏析、中国园林欣赏、 中国现代美术
6课时 设计·应用
欣赏·评述
源自文库
4课时
摄影、 国画、壁画、电 脑美术
6课时 造型·表现
设计制作（课本剧、
教
连环画）
材 内 综合·探索 容
2课时
到了高学段就发展为策划、制作、表演与 展示，同时体会美术与环境关系这一目标
学习的主动性
参与意识和情感态度
学习 态度
搜集信息 整理材料
发现问题 探索问题
学习能力
美术知识技能 的掌握运用情况
美术生画画知识点大纲总结
美术生画画知识点大纲总结第一部分：绘画基础知识
1.1 素描
- 素描的概念和作用
- 素描的基本技法和练习方法
- 素描中的线条和阴影的表现方法
- 素描中的透视和比例的应用
1.2 色彩
- 色彩的基本概念和作用
- 色彩的基本分类和混合原理
- 色彩在绘画中的运用技巧和方法
- 色彩在画面中的构图与表现
1.3 油画
- 油画的特点和历史
- 油画颜料和材料的选择及使用
- 油画的基本技法和创作方法
- 油画作品的收藏和保护
1.4 水彩画
- 水彩画的特点和历史
- 水彩画颜料和工具的选择及使用
- 水彩画的基本技法和创作方法
- 水彩画作品的展示和保护
第二部分：绘画技巧和创作方法
2.1 建构与放大
- 建构和放大在绘画中的意义和应用
- 建构和放大的具体技巧和方法
- 建构和放大在各种绘画作品中的实践
2.2 布局与构图
- 布局和构图在绘画中的重要性
- 布局和构图的基本原则和要点
- 布局和构图在各种绘画题材中的实践
2.3 营造氛围与表现情感
- 绘画中营造氛围的方法与技巧
- 绘画中表现情感的手法与要领
- 各种题材绘画中的氛围与情感表现
2.4 运用想象力与创新
- 绘画中运用想象力的必要性和方法
- 绘画中创新的意义和实践
- 创意绘画作品的特点和表现方式
第三部分：艺术表现与评论解读
3.1 艺术表现
- 艺术作品的传达主题与情感的能力
- 艺术作品的艺术手法和表现形式
- 艺术作品的视觉效果和捕捉观众的心灵共鸣3.2 艺术评论解读
- 艺术作品的评价标准与方法
- 艺术作品的文化背景和社会意义
- 艺术作品的解读和分析方法
第四部分：绘画理论与历史
美术结构图
美术知识结构图
1．理解中外美术发展的基本脉络、重要的美术人物、美术风格与流派及美术现象，知道美术的基本理论。
——理解中国不同历史时期美术门类的主要成就。如：陶瓷艺术、青铜艺术、雕塑艺术、绘画艺术、工艺美术、书法篆
刻、民间美术、建筑艺术等。
——理解西方从原始艺术到当代艺术的发展。如：洞穴壁画、文艺复兴时期美术、古典主义、浪漫主义、印象派、后期
印象派、现实主义、现代主义等；各时期的建筑艺术以及
现代设计艺术。
——知道美术的概念、性质和价值等基本理论。如：造型元素与形式原理、美术创作思想、美术的社会价值等。
2．知道美术主要类别和技法理论，理解美术创作和美术欣赏的基本过程与方法，并具有一定的创作水平和欣赏水平。
——理解美术的主要分类方法及其结果。
——知道相关技法理论。如：色彩、解剖、透视、材料等知识。
——理解美术创作（含设计）的基本过程和方法。
——掌握欣赏美术作品的方法。
经验分享
一课前准备要充分。
1教师课前备课要充分。本课是美术常识类型的课，假如对本课的理解不深刻，对教学目标与方向不明确，教学设计不科学，教学过程不
清晰，教学方法与手段选择不恰当，教学材料准备不充足有效，教师讲授不明了简洁，这个课必是平淡无聊的生硬的理论灌输；
2 在课前安排布置学生准备好自己拍摄的觉得漂亮或美的物象的照片或喜欢的图片与绘画作品时，教师的要求一定要指向明确，同时给于充足的时间与大体的方向。
二教师要能灵活机动的掌控课堂与教学，发现亮点，善用表扬，催发积极性。
比方有节课教师请大家说说拍摄照片时的情形时，有位学生这样说：“老师布置任务后我就留心的观察了周围的事物。前几天猛然间发现学校的大银杏树上攀附着几根藤，在阳光照耀下，无论是形状还是色彩都很美。而且围绕大树转了几圈后发现在逆光下光色最美，所以就赶紧拍了下来。”说得多好！他这个表达说明他不但擅长观察发现美的形象，而且还擅长分析、比较、辨别，抓取最美的地方。这不就是我们要花大力培养的审美意识与审美方法吗？大大的表扬，并顺势引导，在全班推广。
美术概论复习重点
本质论
一．从创作主体解释美术
1.情感说：与19世纪浪漫主义艺术运动有关，如（法）维隆认为美术是情感的传达
列夫托尔斯泰《艺术论》：“人们用语言互相传达思想，而人们用艺术互相传达感情”2.表现说：认为美术是心灵的表现（英）科林伍德（意）克罗齐《美学原理》：艺术是
主观精神的产物，是直觉的创造，是艺术家“诸印象的表现”是一种“心灵的活动”（法）柏格森，直觉主义（英）科林伍德《艺术原理》，把主观的表现看做“真正艺术”的特征。
20世纪西方一些现代主义艺术家主张就是主观感觉·情感·心灵的表现。
3．无意识说：认为美术是本能欲望的表现（奥）弗洛伊德（瑞士）荣格“个人无意识”—“集体无意识”
4.游戏说：认为美术是自由的游戏（德）康德提出，席勒系统化，斯宾塞发展
5.自娱说：认为美术是自我娱乐
二，从主客体解释美术
1.理念说：认为美术是理念的感性显现（古希腊）柏拉图：认为现实是美术的直接根源，“理念”是美术的最终根源（德）黑格尔：“理念”是概念和实在的统一，也就是“客观观念”或“绝对精神”。
2.摹仿说：认为美术是对现实的摹仿唯物：存在决定意识，意识是存在的反映，唯心：意识决定存在或创造存在
赫拉克利特：艺术模仿自然达芬奇：自然是艺术的源泉
3.巫术说：认为美术是巫术模仿（英）爱德华·泰勒和詹姆士·弗雷泽（法）萨蒙·雷
纳克
三从美术本体—形式解释美术
（古希腊）毕达哥拉斯，黄金分割荷加斯《美的分析》变美的基本规则“适应，多样，统一，单纯，复杂和尺寸”，波状线和蛇形线是最美的。
1有意味形式说：一切视觉艺术的共同性质（英）克莱夫贝尔、罗杰佛莱