陈子昂

古代文学史

陈子昂诗歌革新理论和创作实践对唐诗发展有何影响？

陈子昂（约公元661～公元702），唐代文学家。字伯玉，梓州射洪(今属四川)人。因曾任右拾遗，后世称为陈拾遗。唐代初期诗歌，沿袭六朝余习，风格绮靡纤弱，陈子昂挺身而出，力图扭转这种倾向。陈子昂的思想相当复杂，他糅合了儒、道、墨、纵横、阴阳各家于一身。随着境遇的改变，适时地调整，熟练地在各家思想之间纵横穿梭飞翔。正如闻一多先生所说：“纵横家给了他飞翔之力，道家给了他飞翔之术，儒家给了他顾尘之累，佛家又给了他终归人世而又能妙赏自然之趣......”在如此多的思想影响之外，透浸于骨子里的侠义之气贯穿其里。他在侠与隐中蕴藏着对现实社会政治参与的欲望，与一般的侠义有别，故而能超越流辈，终成大器。

他是唐代诗歌革新运动的倡导者。陈子昂对齐梁文风提出了两点批评：一是“彩丽竞繁而兴寄都绝”，二是“汉魏风骨，晋宋莫传”。前者是说齐梁文学只讲究华丽的辞藻，而缺少深微的情志寄托，缺少诗人真实情感的抒发。后者是说晋宋之后的诗歌缺少汉魏诗歌有充实内容的强烈的艺术感染力量。缺少那种“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”的风骨强劲的作品。这两点批评，概括了六朝，特别是齐梁诗的弊端，击中了要害。

在批评齐梁诗歌时，陈子昂提出了两个重要的诗歌创作主张：一是“兴寄”说，二是“风骨”说陈子昂的诗歌革新主张与诗歌创作探析.他论诗主张“兴寄”、“风骨”。所谓“风骨”是指文学作品所创造的艺术美的本质特征。“兴寄”要求言志充实深沉。“风骨”与“兴寄”的提出,既扫荡了初唐形式主义诗风,也为唐代诗歌的健康发展指明了方向,在当时无疑是具有开创意义的。

我们来看看陈子昂所追求的「风骨」的含义。从陈子昂的〈与东方左史虬修竹篇序〉中，对东方虬〈咏孤桐篇〉的评价来看，可以很明显的看出他所追求的「风骨」的含义。他说, 一昨於解三处见明公〈咏孤桐篇〉，骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声。遂用洗心饰视，发挥幽郁。不图正始之音，复睹於兹。可使建安作者相视而笑。

兴寄广大的容量、博大的胸襟、远大的抱负，交织成陈子昂式的风骨，而风骨产生的根源，则是兴寄。前人对「兴寄」和「风雅」的理解基本上是一致的。「兴」，是兴发感情。「寄」，是寄托。「兴寄」，就是有感而作，作而有所寄托。「兴寄」与传统的「比兴说」和「言志说」有密切的联系，但也有新的发展。比兴，一般都认为是一种艺术表现手法。而陈子昂提出的「兴寄说」，则既包含表达思想感情的方式，也包含寄托讽喻之义，「兴」是为寄托服务的。这样他就把作为艺术表现手法的比兴，发展为对诗歌的表达方式与思想内容的整体要求。

壮伟之情和豪侠之气，是陈子昂诗歌创作的个性风采，也是他倡导的风雅兴寄中能反映一个时代士人精神风貌的新内容，被称为唐诗风骨的东西。提倡风骨和兴寄，对于当时诗风的变革有积极的推动作用，陈子昂较早地在创作中体认到这一点，并有十分明确的理论表述。他在《与东方左史虬修竹篇序》里说： 文章道弊五百年矣。汉魏风骨，晋宋莫传，然而文献有可征者。仆尝暇时观齐、梁间诗，彩丽竞繁，而兴寄都绝，每以永叹。思古人，常恐逶迤颓靡，风雅不作，以耿耿也。一昨于解三处，见明公《咏孤桐篇》，骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声。遂用洗心饰视，发挥幽郁。不图正始之音，复睹于兹，可使建安作者，相视而笑。

在这篇诗序里，陈子昂第一次将汉魏风骨与风雅兴寄联系起来，反对没有风骨、没有兴寄的作品。这样，复归风雅的目的就不只是美刺比兴，而是要追踪多悲凉慷慨之气的建安风骨，寄托济世的功业理想和人生意气，与片面追求藻饰的齐梁诗风彻底地划清了界限。其次，他提出了一种“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练”的诗美理想，要求将壮大昂扬的情思与声律和词采的美结合起来，创造健康而瑰丽的文学。

在声律方面，陈子昂特别看重《咏孤桐篇》，说它的形式美，“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”。从这里，我们很明显地看出陈子昂对声律的态度--主张声律。因为完美的思想内容必须通过一种完美的形式来表现。他提出的诗美理想，实际上是把昂扬壮阔的情思与声律和词采的美结合起来，创造出健康瑰丽的文学。

是不是说到陈子昂讲究声律就抹杀了他的革新作用了呢？其实不然。他提出的诗歌形式美，并非形式主义。陈子昂在理论上赞同依律写诗，要求诗作“音情顿挫”，“有金石声”，但不象上官仪、元兢等人那样“盛谈四声，争吐病犯”，繁秽尤甚，而是比较简括宽泛；在创作实践上依律写诗，但不象沈佺期、宋之问等人那样“又加靡丽，回忌声病，约句准篇”，而是更加注重社会内容。所以说陈子昂讲究声律，才是真正的“稳顺声势”，“去伪从真”，顺应从繁杂的声病说向精湛的唐代近体诗格律过渡的必然趋势，是择取了齐梁以来的声律理论的合理因素。实际上，他主张诗歌应该音节抑扬、合乎声律，以明朗皎洁、光彩夺目的艺术形式表达波澜起伏的思想感情，顺应时代潮流，合乎诗歌本身审美要求。

总之，陈之昂在诗歌理论上提出了风骨加声律的思想，企图创造风骨声律兼备的诗歌新体制。可以说，他继承风骨而不守旧，接受声律而不拘泥，以其新理论开启有唐一代诗风，确为唐诗革新的先驱者。

当然，陈子昂的诗在艺术上也存在一些缺点。他对汉魏南北朝的乐府民歌学习得不够。对七言诗这种新形式也不重视，集中竟没有一首七言诗(注：只蜀刻本《陈子昂先生全集》有《杨柳枝》七绝一首，真伪难定。)。《感遇诗》中甚至还有一些作品受玄言诗影响，读起来有些枯燥乏味。但是，他的全部诗作绝没有一点齐梁浮艳的气息，这是更难能可贵的。总之，他是唐诗开创时期在诗歌革新的理论和实践上都有重大功绩的诗人，杜甫称赞他：“有才继骚雅，哲匠不比肩。公生扬马后，名与日月悬。……千古立忠义，《感遇》有遗篇。”韩愈称赞他：“国朝盛文章，子昂始高蹈。”都对他在唐诗发展上的功绩有高度的肯定，也反映了唐代诗人的公论，至于他的《感遇诗》直接启发了张九龄《感遇》和李白《古风》的创作，李白继承他以复古为革新的理论，进一步完成唐诗革新的历史任务，更是众所周知的事实。

陈子昂在散文革新上也是有功绩的。他文集中虽然也还有一些骈文，但那些对策、奏疏，都用的是比较朴实畅达的古代散文，这在唐代，也是开风气之先。所以唐代古文家萧颖士、梁肃、韩愈都对他这方面的努力有较高的评价。