浙美版七年级上美术全册教案(4课时)
浙美版七年级上美术全册教案
教案：浙美版七年级上美术全册教学目标：1.了解美术的基本概念和原理。
2.学习不同视角的美术表现手法。
3.培养学生的观察力和艺术创作能力。
教学内容：本教案包含浙美版七年级上美术全册的所有教学内容，主要包括以下内容：第一单元：艺术定义与基本技法1.艺术的定义和分类。
2.美术作品的构图和画面表现。
3.初步了解素描的基本技法。
第二单元：人物形象的构造1.认识人物形象的构造和表现方法。
2.掌握正面和侧面的头部构造。
3.学习绘画头部的基本步骤和技巧。
第三单元：静物的构造1.了解静物的构造和表现方法。
2.掌握绘画静物的基本步骤和技巧。
3.运用阴影和光影的表现手法。
第四单元：建筑的构造与表现1.认识建筑的构造和表现方法。
2.掌握绘画建筑的基本步骤和技巧。
3.运用透视和比例的原理。
教学步骤：1.课前准备：教师提前准备好教材和教具。
2.教学导入：通过展示一些有趣的艺术作品和问题引入本节课的主题。
3.教学内容展示和讲解：根据教学内容的不同，教师进行相应的展示和讲解。
4.学生练习和实践：学生根据教师的指导，进行相应的练习和实践活动。
5.教师点评和指导：教师对学生的作品进行点评和指导，帮助学生提高技巧和创作能力。
6.课堂总结：教师进行本节课的总结，并提出下一节课的预习内容。
教学评价：1.通过课堂练习和作品展示来评价学生的学习成果。
2.对学生的综合能力进行评价，包括观察力、创作能力和团队合作能力等方面。
教学手段：1.利用多媒体设备进行艺术作品的展示和解读。
2.利用实物与图片对比，让学生更好地理解艺术作品的构图和表现。
3.利用小组讨论和合作活动，培养学生的艺术欣赏和创作能力。
教学资源：1.教材：浙美版七年级上美术全册。
2.图片和实物：用于课堂展示和实践活动。
3.多媒体设备：用于展示艺术作品和教学辅助。
教学延伸：1.培养学生的艺术兴趣和审美能力。
2.鼓励学生进行艺术创作和与他人分享。
3.引导学生参观美术馆和展览，拓展他们的艺术视野。
7.鸟语花香-浙人美版七年级美术上册教案
鸟语花香-浙人美版七年级美术上册教案教材介绍教材名称《浙人美版七年级美术上册》出版社浙江人民美术出版社内容简介该教材是为七年级学生所编写的美术课教材，主要内容包括：线条、形状、色彩、光影、空间等基础美术知识，以及素描、水彩等具体的绘画技巧，让学生从实践中了解美术的魅力并得到提高。
课时安排本教案共包括3节课，每节课为40分钟。
第一节课课时内容1.导入：“画一幅描绘春天景色的作品需要注意哪些问题？”2.新授：“如何用色彩描绘鸟语花香的春天景色？”3.练习：“画一副用水彩描绘春天景色的画作。
”教学目标1.了解用色彩描绘春天景色的方法和技巧；2.掌握水彩画的基本技巧；3.学会用水彩画描绘春天景色。
教学重点1.理解色彩的表达方式；2.掌握水彩画的基本技巧。
第二节课课时内容1.讲解：“什么是鸟语花香？如何用画作表达出来？”2.练习：“根据鸟语花香的特点，创作一幅表现春天生机的画作。
”教学目标1.了解鸟语花香的内涵和表现方式；2.能够用画作表现出春天的生机和活力；3.培养创新思维和创造力。
教学重点1.理解鸟语花香的特点；2.创作表现春天生机的画作。
第三节课课时内容1.导入：“在今天的课上，我们来看看如何用素描表现树枝上歇着的小鸟。
”2.新授：“学习用素描表现小鸟和树枝。
”3.练习：“用素描画出树枝上歇脚的小鸟。
”教学目标1.了解素描的基本原理和技巧；2.掌握用素描表现小鸟和树枝的方法和技巧；3.培养耐心和细致的绘画习惯。
教学重点1.掌握用素描表现小鸟和树枝的方法和技巧；2.培养耐心和细致的绘画习惯。
教学评价本教案通过多种方式培养学生的美术素养，如：色彩运用，创作表现，素描技巧等，能够提高学生的美术欣赏能力和绘画技巧，拓展学生的想象力和创造力，也为学生将来的美术学习打下了坚实的基础。
结语通过本教案的学习，相信学生们对于鸟语花香的春天景象有了更深刻的理解和感受，同时也对于美术绘画有了更好的认识和掌握。
希望能够继续发掘学生们的美术潜力，为他们的未来之路加油加油！。
七年级上册美术教案
七年级上册美术教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握基本的绘画技巧和表现方法。
2. 培养学生的审美能力和创新能力。
3. 提高学生的观察力和想象力。
4. 培养学生对美术的兴趣和爱好。
二、教学内容1. 第一课：认识美术了解美术的基本概念和分类。
学习欣赏美术作品的方法。
2. 第二课：绘画基础学习绘画的基本技巧（如线条、色彩、构图等）。
进行简单的绘画练习。
3. 第三课：平面设计了解平面设计的基本概念和原则。
学习设计的基本技巧（如布局、色彩搭配等）。
4. 第四课：雕塑基础了解雕塑的基本概念和分类。
学习雕塑的基本技巧（如塑造、刻画等）。
5. 第五课：摄影基础了解摄影的基本概念和技巧。
学习摄影的构图和拍摄方法。
三、教学方法1. 讲授法：讲解美术的基本概念、技巧和方法。
2. 示范法：展示优秀的美术作品，进行分析和解说。
3. 实践法：让学生进行绘画、设计、雕塑和摄影等实践操作。
4. 互动法：引导学生进行小组讨论和交流，分享彼此的作品和心得。
四、教学评价1. 学生的绘画、设计、雕塑和摄影作品。
2. 学生的课堂参与度和表现。
3. 学生的自我评价和反思。
五、教学资源1. 美术教材和参考书籍。
2. 绘画、设计、雕塑和摄影等工具和材料。
3. 网络资源和相关视频资料。
六、第六课：色彩的运用学习色彩的基本理论，包括色轮、色彩的三要素（色相、明度、纯度）。
实践色彩的搭配和运用，通过绘画练习掌握冷暖色调的运用。
七、第七课：素描进阶深入学习素描的构图、透视和光影处理。
通过石膏几何体和静物素描，提高学生的造型能力和空间表现力。
八、第八课：图案设计探索图案的设计原则，包括重复、对称、对比等。
创作具有一定难度的图案作品，培养学生的设计感和创新能力。
九、第九课：雕塑创作学习雕塑的材质选择和加工技巧，如泥塑、石雕等。
完成一个小型雕塑作品，鼓励学生表达个性和情感。
十、第十课：摄影技巧深入了解摄影的光线、曝光、焦距等技巧。
进行户外摄影实践，让学生运用所学技巧拍摄风景和人像。
4.生活中的纹样-浙人美版七年级美术上册教案
4.生活中的纹样-浙人美版七年级美术上册教案1.教学目标1.了解生活中常见的纹样类型，包括几何图形、植物图案和动物形象等；2.学习传统文化中的纹样设计；3.提高学生观察能力和美感；4.提高学生手工技能和创造能力。
2.教学重点和难点1.教学重点：生活中纹样的观察，传统文化中的纹样设计；2.教学难点：如何使用传统纹样来设计新的纹样。
3.教学内容和方法(1)教学内容1.了解生活中常见的纹样类型；2.学习传统文化中的纹样设计；3.练习使用传统纹样来设计新的纹样；4.创作自己的纹样作品。
(2)教学方法1.引导学生观察生活中常见的纹样类型；2.讲解传统文化中的纹样设计，并带领学生学习；3.引导学生通过仿照传统文化中的纹样设计，来创作自己的纹样作品；4.鼓励学生自由创作，帮助学生完成作品。
(1)导入（10分钟）引导学生观察周围环境中的纹样类型。
让学生问自己：哪些是简单的纹样，哪些是复杂的纹样？哪些纹样是常见的，哪些纹样是罕见的？(2)传统文化中纹样的介绍（20分钟）介绍中国传统文化中的纹样。
包括传统建筑物上的纹样设计、汉字中的纹样设计、传统服装上的纹样设计等。
(3)学习仿照传统文化纹样设计（30分钟）1.学生观察老师提供的一些传统文化纹样，例如：蟠龙、长城、牡丹花、荷花等；2.学生选择自己喜欢的传统文化纹样进行描绘；3.学生设计自己的纹样图案。
(4)创作并展示自己的纹样设计作品（40分钟）1.学生自由创作设计，使用所学过的知识来创作自己的纹样作品；2.学生在卡纸或者纸上用彩笔绘制设计的纹样；3.学生课后完成自己的作品或者展示自己的作品。
5.教学评价1.学生是否观察到生活中常见的纹样类型；2.是否理解传统文化中的纹样设计；3.是否能够仿制传统文化中的纹样设计；4.是否能够创作出自己的纹样图案；5.学生的作品是否美观。
本课程开启了学生们对美学的探索之旅，通过教学让学生了解了生活中纹样的一些常见类型，并且学生们学会了设计自己的纹样作品。
七年级美术上册 第4课《生活中的纹样》教案3 浙美版
生活中的纹样1教材分析本课选自浙人美版教材七年级上册第四课《生活中的纹样》,属于设计·应用学习领域,强调运用一定的纹样设计的方法和风格,在平时的生活中,发现纹样的美并能创造美,逐步形成学生的设计意识和实践能力。
本课内容是纹样的设计,生活中常见的元素能调动学生的学习兴趣,同时也能在以往的设计基础上,提高学生的动手能力,丰富学生的创造力和想象能力。
2学情分析七年级的学生在身心发展,思维上相对较成熟,其自我意识觉醒,对生活中的事物逐渐有了自己的认识和看法。
对事物的观察力和理解力逐步增强。
在美术学习中初中生对自我的表达能力有了更高的要求,开始放弃以往稚嫩的简笔画表达手法,更尊重于视觉看到的真实的东西。
使学生从中获得成就感。
3教学目标知识与技能:认识单独纹样,并学习设计的方法、风格和组织形式。
过程与方法:通过观察、欣赏生活中的各种纹样,了解纹样的不同形态,利用简化、变形、夸张、添加的手法学习单独纹样的绘制。
情感态度价值观:通过本课的学习,养成善于观察身边事物的美,体验丰富纹样带来的乐趣,从中享受创意的喜悦。
4重点难点重点:学会区分纹样的风格和组织形式,学习单独纹样的设计方法。
难点:设计的纹样独特有创意并有组织规律。
5教学方法教法:讲述法、提问法、演示法。
学法:自主学习法、练习法、讨论法6教学过程6.16.1.1教学活动活动1【导入】复习旧知，导入新课1.教师:(提问)每位同学观察一下身边同学的穿着打扮,找到自己看到的图案,并把看到的图案用手绘学习笔记的方法画到本子上(至少画三种以上),要求图案简洁大方。
学生:打量身边同学的穿着,思考分析,动手记录。
2.教师:和学生一同讨论得到的花样,并把这些花样归类。
学生:有植物的、动物的、人物的、风景的。
3.教师:展示课件,欣赏衣食住行上多种形式的纹样。
揭示主题,书写板书:生活中的纹样。
询问学生生活中的纹样有哪些类型?学生:相互讨论,回答问题:有人物纹样,动物纹样,植物纹样,风景纹样等。
1.走进美术-浙人美版七年级美术上册教案
走进美术-浙人美版七年级美术上册教案一、教学目标知识目标1.了解绘画的概念和分类；2.掌握画线、填色、表现深度的基本技法；3.学会用特定的语言表达艺术作品的意义。
能力目标1.培养学生观察、记忆、分析、抽象、综合等认知能力；2.培养学生对事物审美能力的认知和表达；3.培养学生解决问题的思维能力和创造力；4.增强学生的团队协作能力和交流能力。
情感目标1.培养学生对美的感受和道德情感的敏感性；2.增强学生的自我意识和自信心；3.培养学生对自然、社会、生活的热爱和关注。
二、教学重点和难点教学重点1.培养学生的视觉感知和表现能力；2.增强学生对绘画的理解和认知；3.提升学生的绘画技能和创造力。
教学难点1.学生的审美意识培养与表达；2.绘画技巧运用与创意产生。
三、教学内容第一课绘画概念1.介绍绘画的定义和分类；2.谈论中西方不同的绘画风格和表现方式；3.展现不同艺术家的作品比较。
第二课临摹绘画1.讲解几何常识和简单线条练习；2.练习人物、静物、动物等细节描绘；3.完成一幅临摹作品并进行自我评价。
第三课色彩和构图1.介绍主要色彩和色彩搭配原则；2.讲解构图的基础知识和构图的艺术效果；3.完成一幅色彩和构图结合的创作作品。
第四课专题探究1.通过选定主题和素材开始进行既定的绘画创作；2.引导学生意识到选择素材的重要性和某些元素之间的相互关系；3.培养学生的想象力和创造力。
第五课展示和分享1.学生展示自己的作品，并就作品的构成、元素、色彩和意义等方面做出解释；2.学生就自己作品的不足和需要提高之处展开讨论。
3.学生相互赏析和分享成果，提高艺术鉴赏能力和表达能力。
四、教学方法1.演示法、讲解法和引导法；2.观察法、实践法和比较法；3.集体授课、小组合作和个人创作；4.互评和自评。
五、教学评估评价方式1.出版刊物、展览会和活动等相关实物的认可；2.学生的口头赞扬、书面表扬及自我满意和欣赏；3.通过学生的课堂平时表现和创作成果进行评估。
七年级美术上册全册教案
七年级美术上册教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握基本的美术知识和技能，提高审美素养。
2. 培养学生的创新意识和动手能力，激发学生对美术的兴趣和爱好。
3. 引导学生观察生活，发现美、表现美，培养学生的审美能力和创造力。
二、教学内容第一章：美术基本知识1. 美术的定义与分类2. 美术的基本元素（线条、形状、色彩、质感等）3. 美术的表现手法（绘画、雕塑、设计、摄影等）第二章：素描基础1. 素描工具及使用方法2. 素描基本技巧（线条、明暗、质感等）3. 素描对象（静物、风景、人物等）第三章：色彩知识与实践1. 色彩的基本概念（色相、明度、纯度等）2. 色彩的搭配原则（对比、协调等）3. 色彩在绘画中的应用（水彩、油画等）第四章：图案设计1. 图案的构成要素（点、线、面、体等）2. 图案的排列方式（重复、对称、对比等）3. 图案设计的方法和步骤第五章：平面设计1. 平面设计的概念和分类（招贴、插图等）2. 平面设计的基本元素（文字、图像、色彩等）3. 平面设计的创意与表现三、教学方法1. 讲授法：讲解美术基本知识、概念和技巧。
2. 示范法：展示优秀的美术作品，分析其特点和创作方法。
3. 练习法：让学生通过实际操作，巩固所学知识和技能。
4. 讨论法：引导学生相互交流、分享心得，提高学生的审美能力。
四、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、学习态度等。
2. 作业完成情况：评估学生作业的质量，包括技能掌握和创意表现。
3. 学生互评：组织学生相互评价，培养学生的评价能力和团队意识。
五、教学资源1. 教材：七年级美术教材2. 教具：画纸、画笔、颜料、素描纸等3. 课件：利用多媒体设备，展示优秀的美术作品和教学内容。
4. 网络资源：搜寻相关的美术教学视频、图片等，丰富教学内容。
六、摄影基础1. 摄影概述：介绍摄影的定义、分类和基本设备。
2. 摄影技巧：讲解曝光、焦距、构图等摄影基本技巧。
3. 摄影实践：组织学生进行户外或室内摄影实践，培养学生的摄影能力。
七年级上册美术教案
七年级上册美术教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握基本的绘画技巧和表现方法。
2. 培养学生的审美能力和创造力。
3. 提高学生对美术学科的兴趣和热情。
二、教学内容1. 第一课：线的运用教学目标：让学生掌握线的各种表现形式，如直线、曲线、波浪线等，并能够运用线来描绘物体。
2. 第二课：形的认识教学目标：让学生了解和掌握各种基本形状，如圆形、方形、三角形等，并能够运用基本形状来创作作品。
3. 第三课：色彩的搭配教学目标：让学生了解和掌握色彩的基本知识，如色彩的三原色、色彩的冷暖等，并能够运用色彩来美化作品。
4. 第四课：绘画材料的使用教学目标：让学生了解和掌握各种绘画材料的特点和运用方法，如铅笔、彩色铅笔、水粉等，并能够选择合适的材料来创作作品。
5. 第五课：创作与欣赏教学目标：让学生通过创作和欣赏，提高审美能力和创造力，培养对美术的热爱。
三、教学方法采用讲授法、示范法、练习法、欣赏法等相结合的教学方法，引导学生通过观察、思考、实践和欣赏，掌握美术基本知识和技能。
四、教学评价通过学生的课堂表现、作业完成情况和作品展示等方面进行综合评价，以了解学生对美术知识技能的掌握情况，激发学生的学习兴趣和创作热情。
五、教学资源教师准备相关的教材、课件、绘画材料等教学资源，为学生提供丰富的学习材料和实践机会。
六、第六课：观察与描绘教学目标：培养学生观察生活中的美好事物，学会用绘画的方式进行描绘。
教学内容：教授学生如何观察物体，学会抓住物体的特征，用绘画的方式表现出来。
教学方法：采用讲授法、示范法、练习法等相结合的教学方法，引导学生观察、思考、实践。
教学评价：通过学生的课堂表现、作业完成情况和作品展示等方面进行综合评价。
七、第七课：美术字设计教学目标：让学生了解美术字的特征，学会设计美观的美术字。
教学内容：教授学生美术字的笔画、结构、排版等方面的知识，引导学生创作具有美感的美术字作品。
教学方法：采用讲授法、示范法、练习法等相结合的教学方法。
浙美版七年级美术上册全册教案(共22套)
浙美版七年级美术上册全册教案（共22套）出水芙蓉教学目标了解荷花的相关知识及结构特点。
学习线描荷花的方法，掌握不同工具的涂色技巧。
通过学习，感受作品表达的思想情感。
培养学生乐观的生活态度。
学情分析重点难点熟练掌握线描荷花的技巧教学过程1学时1.1教学活动活动1【讲授】出水芙蓉导入新老师：同学们来猜猜这个谜语：一个小姑娘，长在水中央，身穿粉红衫，坐在绿船上。
同学们有谁能告诉老师这个谜底是什么呢？同学：荷花老师：嗯，回答对了，同学们都很聪明。
下面我们就来看一下荷花的图片，欣赏一下荷花吧。
荷花是不是很美呀？同学：是的。
老师：荷花很美，长在水中，人们称它花中仙子，犹如出了水的芙蓉花，非常漂亮，但它美在哪呢？今天我们就一起来感受吧。
引出课题：展示幻灯片出水芙蓉二、授、同学你知道有关荷花的知识吗？荷花又名水芙蓉、莲花等。
生于沼泽、池塘中。
有红、粉红、白、紫等色，或有彩文、镶边。
坚果椭圆形，荷花花大叶丽，清香远溢，出污泥而不染，深为人们所喜爱，是园林中非常重要的水面绿化植物。
所以要爱护环境，保护植物。
荷叶-----荷叶因“荷”与“和”、“莲”与“连”谐音，所以老百姓喜欢用荷花来表示和谐、美满、富裕等的象征意义。
荷花有四美：1.外观清秀，花香四溢；2美在实用，从叶到茎，从花到果，都是很好的药材；3、.美在诗情画意，很多诗人都以荷花的美作诗，如李白的清水出芙蓉，天然去雕饰等等；4、美在品质，荷花具有骄阳不惧，出淤泥而不染的气质、教师介绍荷花的结构荷花的结构接下来看看荷花的结构：荷叶、荷梗、花瓣、莲蓬。
、刚刚大家都跟着老师一起了解了荷花的小资料，初步掌握了荷花的结构，现在如何去画荷花呢：就是咱们这节课学习目标。
表现荷花的方式有很多种，课本上是采用中国工笔画的白描形式勾画荷花，今天由于中国画需要特殊的绘画工具和专业的教室，所以咱们今天不采用中国画的绘画形式，老师教你们有另外一种绘画形式，同学们任然能表现荷花的美和气质。
七年级上册美术教案全册
七年级上册美术教案全册第一章：美术基础知识一、教学目标1. 让学生了解美术的基本概念和分类，掌握美术的基本表现手法。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好，提高审美能力。
3. 引导学生通过观察、分析、实践，培养创新精神和团队协作能力。
二、教学内容1. 美术的定义和分类2. 美术的基本表现手法3. 美术作品的欣赏与评价三、教学重点与难点1. 重点：美术的基本概念、分类和表现手法。
2. 难点：美术作品的欣赏与评价。
四、教学方法1. 讲解法：讲解美术的基本概念、分类和表现手法。
2. 示范法：示范美术作品的创作过程。
3. 讨论法：引导学生对美术作品进行欣赏与评价。
五、教学步骤1. 导入：引导学生了解美术的定义和分类。
2. 讲解：讲解美术的基本表现手法。
3. 示范：示范美术作品的创作过程。
4. 实践：学生动手创作美术作品。
第二章：线条与形状一、教学目标1. 让学生了解线条和形状的基本概念，掌握线条和形状的表现方法。
2. 培养学生对线条和形状的敏感度，提高造型能力。
3. 引导学生通过观察、分析、实践，培养创新精神和团队协作能力。
二、教学内容1. 线条和形状的定义及分类2. 线条和形状的表现方法3. 线条和形状在美术创作中的应用三、教学重点与难点1. 重点：线条和形状的基本概念及表现方法。
2. 难点：线条和形状在美术创作中的应用。
四、教学方法1. 讲解法：讲解线条和形状的定义及分类。
2. 示范法：示范线条和形状的表现方法。
3. 讨论法：引导学生对线条和形状在美术创作中的应用进行讨论。
五、教学步骤1. 导入：引导学生了解线条和形状的定义及分类。
2. 讲解：讲解线条和形状的表现方法。
3. 示范：示范线条和形状在美术创作中的应用。
4. 实践：学生动手创作线条和形状的作品。
第三章：色彩与构图一、教学目标1. 让学生了解色彩和构图的基本概念，掌握色彩和构图的表现方法。
2. 培养学生对色彩和构图的敏感度，提高造型能力。
3. 引导学生通过观察、分析、实践，培养创新精神和团队协作能力。
七年级美术上册教案
七年级美术上册教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握基本的绘画技巧和表现方法，提高学生的审美素养。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好，激发学生的创造力和想象力。
3. 通过美术教学，培养学生热爱生活、关注社会、尊重文化的态度。
二、教学内容1. 第一课时：美术的基本概念及绘画工具介绍教学重点：了解美术的基本概念，熟悉绘画工具的使用。
2. 第二课时：线条与形状的表现教学重点：学习线条和形状的绘制方法，掌握基本的表现技巧。
3. 第三课时：色彩的基本知识与运用教学重点：了解色彩的三要素，学会色彩的搭配与运用。
4. 第四课时：构图与透视教学重点：学习构图的基本原则，了解透视的基本知识。
5. 第五课时：人物头像的绘制教学重点：学习人物头像的绘制方法，掌握面部表情的表现。
三、教学方法1. 采用讲授法，讲解美术基本概念、技法和理论知识。
2. 采用示范法，展示绘画过程，引导学生模仿和实践。
3. 采用提问法，激发学生的思考，提高学生的理解能力。
4. 采用分组讨论法，鼓励学生相互交流，培养学生的团队协作能力。
四、教学评价1. 学生绘画作品的质量，评价学生的绘画技能和表现能力。
2. 学生课堂参与度，评价学生的学习兴趣和积极性。
3. 学生作业完成情况，评价学生的学习态度和自律能力。
五、教学资源1. 教材：七年级美术上册教材2. 绘画工具：画笔、画纸、水彩、铅笔、橡皮等3. 教学图片：各种绘画作品、人物头像图片等4. 教学视频：绘画技法演示视频六、第六课时：静物绘画教学目标：1. 学会观察静物，理解静物的空间关系和质感表现。
2. 掌握静物绘画的基本步骤和技巧。
教学内容：1. 静物的选择与摆放2. 静物绘画的基本步骤3. 质感的表现教学方法：1. 示范法：教师现场演示静物绘画过程。
2. 练习法：学生动手实践，绘制静物作品。
教学评价：1. 学生静物绘画作品的质量。
2. 学生对静物观察的深度和准确性。
七、第七课时：风景绘画教学目标：1. 学会观察自然风景，理解风景的空间关系和光影表现。
2023年浙美版七年级美术上册全册教案
【教材分析】1.编写思绪。
教学中美术作品旳选择是以国内优秀艺术家作品为主, 同步结合其他国家艺术家旳优秀作品, 增进学生对人类优秀美术文化老式旳美好情感、积极态度旳养成以及重视它们在人类文化传承中旳价值, 同步认识在广泛旳文化情境中人旳情感、态度、价值观旳差异性和社会旳丰富性。
在重点理解祖国老式文化旳同步, 与广泛旳文化情境联络在一起, 才能拓展学生旳人文视野, 提高人文素养。
中学生由于性格、文化修养方面旳差异, 会有不一样旳审美趣味和审美价值原则, 审美意识也就逐渐形成。
在教学中, 要善于观测学生, 理解学生, 让每一种学生都能充足地按照自己旳意愿进行欣赏活动。
课前课后做某些有关文字、图片旳搜集, 使学生通过自主参与学习活动, 获得亲身体验,逐渐形成一种在平常学习与生活中爱慕质疑、乐于探究、努力争知旳心理倾向, 激发探索和创新旳积极欲望, 同步培养发现问题旳能力, 提出处理问题旳设想旳能力, 以及表述思想和交流成果旳能力。
2.重点、难点。
重点: 理解美术不一样种类旳特点及区别。
难点: 掌握美术旳类别及不一样角度旳分类。
【教学目旳】通过教学, 使学生理解美术旳重要种类及艺术特点, 逐渐形成提高视觉感受和欣赏美术作品旳能力, 培养学生健康旳审美情趣和人文素养。
【教学设计】●方案一第一课时课前准备（学生）搜集美术作品旳图片和实物（教师）多媒体课件教学过程1.导入油画作品《父亲》, 学生感受发言。
先用《父亲》导入是由于此作品旳写实功力, 激发学生旳爱好, 自觉而积极地参与到欣赏和评述活动中, 才会产生从艺术形式上分析、探讨美术作品旳积极性, 从自发旳欣赏进入到自觉旳欣赏, 从而故意识地按照一定旳欣赏程序, 使欣赏从视觉旳直观层面上升到理性分析旳层面。
教师引导学生从作品旳美术语言旳角度, 侧重于观测和分析作品旳线条、色彩、构图、明暗、肌理等是怎样围绕着体现作者旳思想感情, 或者说作品旳主题进行组织旳。
在教学中故意识地培养学生多角度旳欣赏意识, 对一幅美术作品从美术语言旳角度、从历史背景旳角度、从文化旳角度、从美术家旳生平或创作心理旳角度进行欣赏。
七年级美术上册全册教案
七年级美术上册全册教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握美术的基本知识，提高审美能力和创造力。
2. 通过绘画、手工制作等实践活动，培养学生的动手能力和团队协作精神。
3. 引导学生关注生活，发现美、表现美，培养学生的综合素质。
二、教学内容第一单元：美术基本知识1. 美术的分类与特点2. 色彩的基本知识3. 构图的基本原则第二单元：绘画技能1. 铅笔画的基本技巧2. 彩色铅笔绘画3. 油画棒绘画第三单元：手工制作1. 纸工基本技巧2. 废旧物品再利用3. 简单的手工艺品制作第四单元：生活中的美1. 观察生活中的美好事物2. 表现生活中的美好瞬间第五单元：美术作品欣赏1. 欣赏中外美术名作2. 分析作品的艺术特点3. 学会欣赏与评价三、教学方法1. 采用讲授法，讲解美术基本知识和技巧。
2. 运用示范法，展示绘画和手工制作的过程。
3. 采用实践法，让学生亲自动手实践。
4. 运用欣赏法，引导学生欣赏美术作品，提高审美能力。
四、教学评价1. 学生绘画和手工作品的质量。
2. 学生在课堂上的参与程度和团队协作精神。
3. 学生对美术知识的掌握程度和审美能力的提高。
五、教学时间安排第一单元：4课时第二单元：6课时第三单元：6课时第四单元：4课时第五单元：4课时六、第六单元：摄影与摄像1. 摄影摄像的基本原理2. 数码摄影技巧3. 摄像的基本操作七、第七单元：美术与生活1. 美术在生活中的应用2. 美术与设计的关系3. 培养生活中的美术素养八、第八单元：中国传统文化与美术1. 中国传统绘画技法2. 中国书法艺术3. 传统手工艺品欣赏与制作九、第九单元：现代艺术与创新1. 了解现代艺术流派2. 学习现代艺术创作方法3. 鼓励学生创新实践十、第十单元：美术作品分析与评价1. 分析美术作品的主题与形式2. 学会评价美术作品的方法3. 提高学生的审美鉴赏能力六、教学方法1. 采用讲授法，讲解摄影摄像的基本原理和技巧。
2. 运用示范法，展示摄影摄像的操作过程。
七年级上册美术教案全册
七年级上册美术教案全册全套第一章：美术基础知识1.1 美术的基本概念让学生了解美术的定义、分类和作用。
引导学生欣赏不同类型的美术作品，提高审美能力。
1.2 美术的基本技巧教授绘画、雕塑、设计等基本技巧。
让学生通过实践，掌握基本的绘画和制作方法。
第二章：中国传统美术2.1 中国画的基础知识让学生了解中国画的起源、发展历程和特点。
教授中国画的基本技法和表现手法。
2.2 中国画的欣赏与创作引导学生欣赏经典的中国画作品，提高审美能力。
让学生通过实践，创作出具有个性和创意的中国画作品。
第三章：西方美术简史3.1 西方美术的起源和发展让学生了解西方美术的起源、中世纪、文艺复兴等不期的特点。
引导学生欣赏不期的代表作品，提高审美能力。
3.2 西方现代美术概览让学生了解20世纪以来的西方现代美术流派和代表人物。
引导学生欣赏现代美术作品，培养学生的创新意识。
第四章：生活中的美术4.1 美术在生活中的应用让学生了解美术在建筑设计、广告设计、时尚设计等方面的应用。
引导学生欣赏生活中的美术作品，提高审美能力。
4.2 美术与自我表达教授学生如何运用美术表达自己的想法和情感。
让学生通过实践，创作出具有个性和创意的美术作品。
第五章：美术欣赏与批评5.1 美术欣赏的方法和技巧教授学生欣赏美术作品的方法和技巧，包括形式分析、内容解读等。
引导学生欣赏不同类型的美术作品，提高审美能力。
5.2 美术批评的基本原则让学生了解美术批评的基本原则和目的。
引导学生运用批评的眼光分析美术作品，培养独立思考能力。
第六章：色彩与造型6.1 色彩的基本知识让学生了解色彩的分类、三原色、色彩混合等基本概念。
引导学生通过实践，掌握色彩搭配和运用。
6.2 造型的基本元素教授点、线、面、体等造型元素的基础知识。
让学生通过实践，运用造型元素进行创意表达。
第七章：绘画技法与创作7.1 素描基础让学生了解素描的定义、工具和基本技法。
引导学生通过实践，掌握素描的基本技巧。
浙美版初中美术公开课教案
浙美版初中美术公开课教案一、教学目标1. 让学生通过观察、体验生活，发现生活中的美，培养学生的审美能力和创新意识。
2. 引导学生运用美术语言和表现手法，将生活中的美转化为艺术作品，提高学生的绘画能力和设计能力。
3. 培养学生热爱生活、关注社会的情感，增强学生的艺术素养。
二、教学内容1. 课题：发现生活中的美2. 教学素材：生活中的图片、艺术品、学生作品等3. 教学过程：观察分析生活中的美 -> 讨论交流 -> 创作实践 -> 作品展示 -> 总结评价三、教学步骤1. 观察分析生活中的美（1）教师展示生活中的一系列图片，引导学生观察并说出自己对这些图片的感受。
（2）学生分享自己在生活中发现的美，教师进行点评和引导。
2. 讨论交流（1）教师提出问题：“如何将生活中的美转化为艺术作品？”引导学生进行讨论。
（2）学生发表自己的观点，教师进行总结和指导。
3. 创作实践（1）教师发放绘画材料，引导学生进行创作，将生活中的美转化为艺术作品。
（2）学生在创作过程中，教师进行个别指导和鼓励。
4. 作品展示（1）学生将自己的作品展示给大家，分享创作心得。
（2）教师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创新精神和绘画能力。
5. 总结评价（1）教师对本节课的教学内容进行总结，强调生活中的美的重要性。
（2）学生对自己的学习进行反思，提出改进措施。
四、教学策略1. 采用问题驱动法，引导学生主动观察、思考生活中的美。
2. 运用讨论交流法，激发学生的创新意识和合作精神。
3. 采用实践教学法，培养学生的动手能力和创作能力。
4. 运用作品展示法，增强学生的自信心和艺术素养。
五、教学评价1. 学生对生活中的美的发现和理解程度。
2. 学生在创作过程中的表现，包括绘画技巧和设计能力。
3. 学生对美术学习的兴趣和积极性。
六、教学资源1. 生活图片和艺术品素材。
2. 绘画材料和设计工具。
3. 教学课件和视频资料。
七、教学时间1课时（45分钟）八、教学建议1. 教师应注重引导学生关注生活，发现生活中的美。
初中美术浙人美版七年级上册第4课《生活中的纹样》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
初中美术浙人美版七年级上册第4课《生活中的纹样》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
认知目标:认识并了解装饰纹样的特点,图案的变形手法和图案纹样的构成方法,感受纹样在生活中的应用。
技能目标:掌握简化、夸张、添加等设计手法,设计一件单独纹样,并能将其按对称、均衡的形式美法则装饰需要美化的生活用品(服饰)。
情感目标:培养学生的创新思维能力,理解设计来源于生活。
2学情分析
七年级学生已经初步积累了点、线、面和纹样知识,具备良好的观察能力和分析能力。
本节课主要让学生学会单独纹样的设计方法,利用形式美法则装饰美化生活,感受纹样在生活中的运用。
3重点难点
重点:利用简化、夸张、添加等设计手法,设计一件单独纹样,体验装饰纹样再造生活美。
难点:设计出有创意的单独纹样,并能与生活用品(服饰)有机结合。
4教学过程
教学活动
1【导入】生活中的纹样
师播放两张不同的图片(生活中常见的盘子)
让学生比较有图案装饰和无图案装饰的物品的不同点
(让学生感受装饰图案对物品产生的美感)
师:生活中你哪些事物的图案让你印象深刻?有什么作用?
生:服饰、台灯、家具、建筑表面……各抒己见
图案具有装饰美化的作用。
3、师总结(各类装饰纹样展示):。
七年级美术上册 第4课《生活中的纹样》教案2 浙美版
生活中的纹样1教学目标1、知识与技能:初步理解单独纹样?适合纹样的概念,感受纹样的艺术美,通过图片赏析和活动体验,?学生能够了解与掌握单独纹样的特点与设计要素,并能运用设计要素设计一个单独纹样作品?2、过程与方法:在赏析中领会,在活动中体验,在合作中创意,在评价中认知,让学生充分感受纹样作品的设计特点,并选择富有创意的设计构思进行作品创意?3、情感态度价值观:通过学习,养成善于观察与发现的审美眼光,体验创意设计带来的乐趣,从中享受创意的喜悦与成功的快乐?2学情分析本节课根据学生的年龄特点，贴近学生的生活，列举了家居?服装?瓷器?工艺品等物品上的纹样,激发学生的学习兴趣，引导学生对周围物品的关注,思考纹样在生活中的意义和作用,领会纹样的结构形式?3重点难点【教学重点】纹样的基本知识和骨架变化的学习?【教学难点】如何引导学生完成“纹样——联想——创意”的学习过程?4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学活动活动1【导入】生活中的纹样一?创设情境,导入课题1. 展示虎?豹?斑马三种动物,让学生观察它们的特点?2. 发现它们身上都有漂亮的纹样?再由此引到这些纹样在生活中的运用?使用虎纹?豹纹?斑马纹的纹样,从中感受纹样特有的魅力,所产生的别样美感。
从而引入课题《生活中的纹样》(板书:生活中的纹样)【设计意图】由学生熟悉的身边事物进行导入,激发学生的学习兴趣?让学生感受到我们今天要学的纹样设计是一门有趣的学科,巧妙地揭示了课题?活动2【讲授】欣赏图片,分析技法(一)利用课件展示生活中利用纹样设计的物品,再次让学生欣赏这些装饰纹样,思考:1?什么是纹样?2?纹样创作的灵感来源于何处?3?纹样的题材都有哪些?(二)学生小组讨论,总结,教师适当补充?纹样在我们生活中的作用,有了纹样的装饰使得我们生活变得更加的多姿多彩?(三)引出纹样的概念:纹样也称花纹,纹饰,是一种重要的装饰手段?并介绍纹样的分类:从形式上分为单独纹样和连续纹样,从题材上分为植物纹样?动物纹样?风景纹样?人物纹样?【设计意图】再次欣赏生活中的装饰纹样,在作品中理解体会纹样的创作意图?三?深入探究单独纹样(一)图片展示单独纹样,并引出单独纹样的概念?提问:这些纹样是如何设计出来的呢?生:... ...教师总结单独纹样的设计方法:简化?变形?夸张?添加等方法(以马蹄莲为例)(二)对比单独纹样和适合纹样,让学生说说它们的区别,从而引出适合纹样的概念?(三)介绍适合纹样设计的方法,作品展示把一个单独纹样转变为适合纹样的方法(变形法?添加法)活动3【活动】实践探究展示各种适合纹样图片,让学生分组讨论以下问题:讨论: 1、我们可以用哪些元素来设计美丽的适合纹样?2、这些适合纹样的设计有没有什么规律?学生思考?讨论?欣赏?(图片展示各种设计元素的适合纹样)师生总结: 1、植物?动物?人物?风景?几何2、均衡式?对称式?辐射式?旋转式【设计意图】拓展纹样改变的技法,是为了让学生在创作时有所借鉴?设计作业时,师生共同讨论,可以降低学习的难度?介绍适合纹样设计的各种骨式活动4【练习】设计单独纹样展示各种花卉图片,让学生任选其一设计出它的单独纹样?活动5【作业】绘制适合纹样作业:让学生在纸盘中设计并绘制适合纹样,把它装饰的漂漂亮亮的?1、教师展示绘制在纸盘中纹样,激发学生动手创作的兴趣。
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迎接新的一年
一、教材分析：
本课以迎接新年为契机，通过展示中国南北方过年时的图片，将学生带入过新年的情境氛围中，激发学生的学习兴趣，引导学生参与文化的传承与交流。
在此学习情境中引出学生自己来布置教室，迎接新年的到来。
首先让学生自由地阐述国内外及世界各地的迎新年场景，再次激发学习兴趣，并向学生征集过新年的教室布置方案。
然后选出具体方案，以分配任务的形式交给各个小组做准备（教材设计了两种方案，教师可根据本地特点自由选择），小组完成各种作品后布置教室，布置时有相应的审美原则进行指导。
最后进行庆祝活动，再次提升学生的学习热情。
本课中提倡“自主、合作、探索”的教育理念，关注美术学习与文化情境的关系，把单纯的技能、技巧学习提升到美术文化的学习。
同时使教师在教学时扩展美术教育的课程内容，丰富学生的情感与体验。
二、教学目标：
1.初步学习事先规划一个美术活动的能力，学习简单的分工协作。
2.通过制作迎接新年作品的过程，培养学生的创新意识与动手能力。
3.了解中西方过新年的各种传统，引导学生参与文化的传承与交流。
陶冶学生的艺术情操，提高审美能力、鉴赏能力，发展学生的感知能力与形象思维能力。
同时在游戏中促进学生的个性形成和全面发展。
4.了解学以致用的设计思想，感受各种材料的特性，合理运用多种材料与工具进行制作活动，提高学生的动手能力。
在制作新年装饰物的过程中，培养学生事前的规划能力与耐心、细致的工作态度，发展学生的非智力因素，并在创作中提高对生活物品与周边环境的审美能力，培养热爱生活的习惯。
5.使学生在布置迎新年的活动中，掌握场景的色彩搭配及其他审美原则，发展学生的动手能力、实践能力等，把个人创造与集体合作相结合，发挥个性，学会合作，体验、发现合作带来的愉悦感与成就感，激发学生学习美术的持久兴趣。
三、教学重难点：
重点：任务型教学中各个小组的任务可以明确,应提升学生的动手能力、创新意识。
难点：学习事前规划的能力。
（注重教学的全面性，加强个别辅导，学生布置教室的审美原则要传达给学生。
）
四、课时安排：四课时
五、课前准备：
（学生）分小组收集过新年的资料，准备几个本地流行的过新年的游戏或了解相关的习俗（教师）能展示各个民族、各个国家过新年的录像、图片文字资料、音乐
六、教学过程：
1.情境导入,欣赏图片。
（1）欣赏舞龙舞狮、孩子放鞭炮等图片，播放新春音乐。
师：同学们，看到这些图片，听到这熟悉的音乐，你们想起了什么？
生：过年了！
师：对了，又快到辞旧迎新的时刻了，新的一年2006年即将到来了！让我们怀着激动又期盼的心情来迎接新的一年吧！
（2）揭示课题——迎接新的一年
2、了解过年的由来及过年的习俗。
（1）过年的由来
师：我们传统的佳节中，过年是最大的节日，你们知道它的故事吗？
生：讲解有关了解的“年兽”的传说。
（2）过年的习俗，配以《喜洋洋》的音乐背景
师：过年是孩子们最最期盼和开心的事，请你们回忆过年前后我们都有哪些习俗？
生：打扫房子、买新衣服、吃年夜饭、吃汤圆、分压岁钱、看春节联欢晚会、拜年……
（3）欣赏不同民族、各地区迎新年的情景，感受过年的气氛。
3、方案征集，小组讨论
师：为了迎接新的一年，我们这节课就来策划一次活动，让同学们都参与到迎新的活动中。
（1）全班分组讨论活动方案。
教师提示活动的基本要素：活动的资金与预算、活动的目的、活动中要用的道
具、活动需要的材料等。
每组选出俩个组长，一个执笔，一个统筹，参考书本29页，进行策划。
（2）请组长介绍本组的活动策划方案，评判出优秀的方案，确定本班的迎新年场景设计的具体方案。
4.任务布置。
选取最优方案后，班长给各组组长分派不同的准备任务。
教师指导学生明确责任，学习合作技能，并给予课内外的指导。
5.课内小结。
今天我们感受到了迎新年的热闹场面，了解各民族、各国过新年的风俗。
还策划了一次迎新年的美术活动，大家的积极性都很高，接下来，我们要明确自己的任务，准备还下节课的工具及材料，（并说明材料的选择可以多样性，充分利用身边的废旧材料。
）
第二课时
一、课前准备
（学生）布置新年用的装饰物材料、可参考的图片、剪刀、糨糊、美工刀等
（教师）能体现新年的各种装饰物（挂件、彩带等）、过新年的录像、《喜洋洋》音乐带等
二、教学过程
1.复习与巩固。
回忆上节课的新年印象，展示过新年的图片，激发学生的学习兴趣。
师：同学们感受了新年的节日气氛，让我们自己来布置一个迎新年会场。
上节课中，同学们已经设计好活动的方案，那么我们收集的材料中，最能体现喜庆场景的装饰物有哪些？
2.情景导入。
教师提问：同学们都看了世界各地过新年的情景，今天就让我们自己来布置一个迎接新年的会场。
那么，大家收集的最能体现喜庆场景的装饰物有哪些？
3.欣赏与评述。
（1）学生介绍本组收集的装饰物图片，并说明它最具代表性的原因。
如窗花、拉花、小饰物、猜灯谜……
（2）教师适当补充，将课前准备的物品作展示，并进行相关的制作介绍。
窗花：红、黄、橙色腊光纸、剪刀
拉花：各色皱纸、条形、环环相拉等自己设计
小饰物：提示参考图片资料
头饰：动物、人物等头饰
4.设计与应用。
（！）教师提出设计要求：装饰物的设计要美观、新颖，具有创新性，要充分运用材料的特征体现出喜庆的场景。
（2）学生分工合作，组长统筹分配任务。
（3）将做好的作品加以展示，并交由学生自己评定等级。
5、教师课内小结。
师：这节课时间很紧张，但每小组同学都十分认真合作，在小组长的带领下，每组都进行得很顺利。
有的小组稍慢的课后需抓紧时间，像剪窗花小组的同学，剪的即
漂亮又快，值得大家学习。
下节课，我们还要制作一些活动的道具，大家要尽快做好准备。
希望通过大家的共同努力，办好一次出色的迎新活动。
7.课后拓展。
准备用以上制作的装饰物做游戏。
第三课时
课前准备
（学生）已经做好的迎新年的装饰物
（教师）摄象机、照相机
教学过程
1.运用情境,激发兴趣。
（1）让学生再次欣赏上节课自己制作的优秀作品，并适当讲评，激发学生的学习兴趣。
窗花的制作：细心、精美、喜气、美观
小饰物的制作：可爱、有创意、多样
头饰的制作：丰富、漂亮……
（2）请学生说一说如何布置过新年的场景。
每小组成员根据自己所负责制作的装饰物进行构思。
2.装扮教室、探索实践。
（1）教师指导学生进行迎新年场景布置，根据各组学生制作的装饰物进行规划设计，要求遵循色彩的基本原理，切忌杂乱无章，布景时要拆卸方便，并提醒各组注
意安全。
窗花：统一粘贴在教室两边的窗户上；
拉花：以教室上方中心向四个角对拉；
小饰物：悬挂在教室顶上；
灯谜卡：悬挂在教室顶上；
头饰：每人一个……
（2）在布置时由班长与美术课代表统一安排，以任务形式再次分配给组长，并提出评
比的原则：美观、和谐，能营造出新年的氛围，并以最终的局部场景效果作为第三
阶段评分的依据。
（3）各组选一位同学介绍自己的装饰挂件及其设计思路，说明本组的作业特点，评选最佳装饰效果场景。
3.升华拓展。
教师引导学生用制作的各种装饰物（如面具、彩带等）进行游戏表演，现场可以由会拍摄像的同学记录下来，课后制作成光盘送给每个学生。
4.课堂小结。
（1）教师致辞：过新年还有很多种庆祝方式，希望大家在课外积极探索，努力求知，把以后的庆祝会办得更好。
同时希望同学们把祝福带给父母、长辈，祝大家新年快乐！
（2）放彩色礼花，渲染气氛（屏幕上不停展示人们过新年的场景，并伴以过新年的音乐）。