美术教学中存在的问题与困惑及研究方向

美术教学中存在的问题与困惑及研究方向随着课改的不断深入，美术教学也被注入了新鲜的血液，课堂形式一改过去的教师讲解范画，学生临摹呆板形式，呈现出丰富多彩课堂生活。

但是，由于社会大环境及其他因素，美术教学中仍然存在着一些问题与困惑，主要有以下几点：
1、重视成绩，轻视美育
美术课在初中阶段一周只有一节，有些家长、学生，甚至有些教师认为只要学好文化课就可以了，美术课上不上无关重要，即使上也不过是消遣消遣，打发一下时间。

这些想法的严重后果就是导致教师上课时十分尴尬，教师上面大讲，下面小讲，甚至有些同学把美术课当成了自习课，写作业、看课外书等。

教师课前准备的大量教具，课堂活动方案无人应答，无法实施。

2、学生不准备学习用具
其实这也是学生不重视美术课的一种表现，但是，这里面也确实存在着一些客观的原因，首先，每节美术课的学具各不相同，并且种类繁多，携带起来不方便，时间长了学生就不爱带了。

其次，有些学具价格昂贵，使用次数不多，学生家庭情况不一，导致有些学生拿不全学具。

再次，学生不拿学具，教师毫无制约措施，导致有些课教师讲完后，需要学生利用学具完成课业时，却无法实施。

3、缺乏电教设备和资料
新课改后，扩大了欣赏课的内容，欣赏课就是欣赏大量的图片，而课本中的图片远远不能满足学生的需要。

如果通过电教手段加大信
息量，必然引起学生的兴趣，提高教学质量。

同时，备课中教辅资料少、教具少，教师备课中的疑惑无从考证，上课时无教具可拿。

针对以上问题，简单的提出我的几点建议：
1、提高美术课的地位，加大对美术教学的投资
只有美术课的地位提高了，学生重视了美术，教师授课时心情愉悦了，才能更好的发挥教师的真实水平。

同时美术教师自己更应该重视自己的美术课，只有这样才能使美术课走向良性循环。

2、集体购买学具，并可循环使用。

一些可以多次利用的学具，学校可否集体购买（如颜料，毛笔，刻刀等），这些学具价格比较高，并且可以多次使用，买一个班使用的量，可供八个班循环使用。

这样可以解决多种弊端，使每个学生都
能更好的完成课堂作业。

在教学中我最困惑的美术教学问题是：学校没有什么教材配套的教学资源，家长也很不重视美术课。

我们学校主要学生来源是农村，学校条件差，大部分老师和家长都不重视美术这门学科，所以学校根本不会为了美术课而订一些配套的教学资源，家长也不太愿意配合老师去给学生买一些美术所需要的一些材料。

我没有很好的解决办法，只能在以后的教学中跟学生一起去找一些不花钱又能用的制作材料。

如何让不懂美术的家长，配合教师的美术教学？通过班主任、任教的美术教师与家长的沟通，让家长们认清美术学科，在实施素质教育过程中所占有的份量，它是不可缺少的一门重要学科，要让家长明确到学习美术，不仅仅是让孩子懂得掌握如何绘画或制作手工的方法，它还能促进学生良好审美素养的提高，知道如何辨别美与丑的道理，以及个性的形成具有不可替代的作用。

通过家长会将新的美术教育理念渗透给家长，让农村小学的学生家长改变教育观念，提高认识程度，支持学校教学工作，配合美术教师的教学要求，尽可能为孩子提供必要的学习用具或材料，保障农村小学美术课的正常进行，教学任务的按时完成。

我觉得现在的教学重视现代媒体，忽视传统手段。

多媒体技术的作用，对激发学生的学习兴趣，扩大美术教学容量等方面确实有其独特的优势，但对多媒体合理选择与应用必须建立在美术教学目标、教学过程设计的基础上。

要认真研究、灵活掌握应用，用的恰到好处，用的锦上添花，才能真正发挥多媒体在美术教学中的功能和互补作用。

总之，随着课程改革的不断深入，教学理念不断更新，教师只有认真学习课程标准，善于思考，把握其精神实质，遵循美术课程的感知规律，扎扎实实的开展课堂教学实践活动，追求美
术教学的本真，才能充分发挥美术艺术特有的魅力，才能不断提高和培养学生美术鉴赏的能力。

在教学实际中我感到最困惑的:现在的教材不知道怎么教才好,一课一个内容,学生很难掌握.幸好现在强调"人文"性,不是培养画家.可是就这么淡化"双基"吗?有心要成为画家的学生,是不是要在课外参加培训班呢?针对现在的教材,多开发一些校本教材好.
在现阶段，我们农村小学的美术教学中遇到的最多难题是学生的基础差，学习美术的条件、环境差，学校、家长对美术的认识不到位，专业美术教师缺少，这些问题就制约了我们美术教学的正常开展。

是美术教学资源的缺乏。

首先是美术是美副课，学校没有同意配备。

再就是农夫家长赚钱不易，更有许多是留守儿童，多数跟爷爷奶奶过，他们本来没有什么文化，很少指导督促孩子学习，更别说支持学生的美术教育。

对我来说最困惑的问题就是美术课学生须准备的工具太多，我们处于山区，同学们的家境大都不怎么样，没法准备齐工具教学工具材料。

这时我只能要求同学们互帮互助，几个同学为一组，各准备一样或两样工具材料，再一起用。

这样大大培养了同学们的协作精神。

针对以上问题，我想提提我的建议：
1、提高美术课的地位，加大对美术教学的投资
只有美术课的地位提高了，学生重视了美术，教师授课时心情愉悦了，才能更好的发挥教师的真实水平。

同时美术教师自己更应该重视自己的美术课，只有这样才能使美术课走向良性循环。

2.有个美术教室，集体购买学具，并可循环使用。

一些可以多次利用的学具，学校可否集体购买（如颜料，毛笔，刻刀等），这些学具价格比较高，并且可以多次使用，买一个班使用的量，可供八个班循环使用。

这样可以解决多种弊端，使每个学生都能更好的完成课堂作业。

如学生基础差，学习兴趣偏低，美术学科地位不高，师资力量薄弱等，都是目前农村美术教学中存在的问题。

但是，我认为这些困难并不是不可逾越的，只要动脑筋想办法，是可以找到相应的应对策略的。

一、灵活施教，保护学习兴趣
每个孩子从小都有爱涂画的天性，在他们的作品里充满了太多太多美好奇特的幻想，他们对画画怀有一种与生俱来的浓厚兴趣和热情。

可是这种可贵的情感随着孩子年龄的增长逐渐减弱，呈下降趋势。

这是什么原因呢？我想除了后天学习的压力外，更多的要从美术教师自身找问题。

一种情况是美术教师将美术课挪作他用，从来就没有认真认真地上过美
术课。

另一种情况是美术教师将美术课搞得过严肃化、神秘化，使学生感到学美术太难，不愿意学了，只得敬而远之。

为此，教师必须灵活施教，充分调动学生兴趣。

美术课堂要充分体现暖性特征，要将美术课上的活泼轻松，让学生在愉悦的气氛中学到知识，得到发展。

首先，老师在教学重要善于根据学生的实际情况灵活地选择或修改教学内容，力求做到与学生生活紧密联系，从形式到内容做到让学生喜闻乐见，想学。

例如，引进民间绣鞋垫、篾编草编等，学生感到非常亲切，积极性很高。

其次，教师要准确理解淡化“双基”、注重个性体验的要求，对知识性较强的内容要降低难度，减少纯知识技能性的灌输，充分认识到每一个学生都有学习美术的能力，让每一个学生都得到不同程度的提高。

像教透视时，我让学生多观察，从亲身体验中体会透视规律，少涉及理性分析。

概念讲多了，学生反而糊涂了。

另外，教师不应把美术课局限在教室里，应不时地将学生带出教室，走进大自然，融入实际生活中去。

我让学生参与设计街道垃圾桶，有很多有创意的作品。

这样既让学生体会到了美术的特有魅力，激发学生创造美的欲望，也增强了学生的社会责任感，很好地调动了学生学习美术的兴趣。

只有这样，才不至于将学生正待燎原的学习美术的星星之火给过早地浇灭了，使学生对美术的美好兴趣得到呵护，并得以延续、发展。

二、多出成果，提高学科地位
长期以来，美术在诸多学科之中一直处于弱势地位，从上到下都得不到足够的重视，这时应试教育的必然结果。

我们美术老师也有不可推卸的责任，很多时候我们没有把美术课上成美术课，至少没有上成有美术味的美术课，因此被认为是浪费了学生宝贵的学习时间。

要真正提高美术学科的地位，我认为美术教师必须用实际成绩来证明自己，多出成果。

1、要立足于把美术课确实上成对学生有教育意义的课，也就是要很好地培养学生的审美能力、创造能力和健全的人格品质，这样的课会促进学生对其他学科的学习，并非浪费了学生宝贵的学习时间。

2、要多开展美术活动，向全体师生和社会展示美术成果。

如举办书画展览，开展美术公益活动，尝试校园设计或市容美化等。

3、美术教师还要善于研究和总结，多处教研成果，不断提高自己的教研水平，只有这样，我们的美术课才会得到师生的认可，领导的肯定和社会的承认。

如此一来，何愁美术学科地位不提升？
三、以学促教，提高师资水平
在农村中小学美术教师中，专职教师寥寥无几，真正学习美术专业的教师更是少之又少，看来，要规范地开展美术教学，师资力量匮乏是一个严重的问题。

在这种情况下，我们的美术课要上，怎么办？这对我们美术教师就提出了更高的要求，必须在搞好教学的同时，不断学习，提高自身的专业素质和业务水平，以学促教。

一方面，我们要加强自学，阅读专业书刊，观看书画电视讲座，或者参加美术院校函授学习。

另一方面，同行之间要经常交流经验，取长补短，要向当地善书画的认识虚心学习，以弥补自身的不足。

另外，还可建议学校或组织聘请有关专家对美术教师进行专业培训。

这样，随着教师专业素质和业务能力的不断提高，我们的美术教学也逐步走向规范、高效。

四、因地制宜，扭转客观弱势
农村中小学美术教学与城镇存在的较大差距是不可回避的客观现实，贫穷落后的农村学校连起码的美术媒材都不齐全，没有美术教室，没有电教设备，有的学生甚至连颜料纸张都买不起，这给农村中小学美术教学增加了难度。

但是，只要我美术教师做个有心人，就不难发现，原来农村也有它的优势。

我们可以因地制宜，在生活中找到为我们美术课所用的现成媒材。

如小木棍、草杆儿、沙石、布片、旧挂历、树根、瓦楞纸等，都可以为我们所用，及经济又实用，让学生明白原来美就在身边，很好的激发了学生学习美术的激情。

我们还倡导教师自己动手制作教具，节约学校开支。

这些因陋就简的做法能够将农村美术教育的劣势转化为优势，加快了农村孩子们在美术学习追赶城里孩子的步伐。

在美术课改面前，我们每一美术教师不容迟疑，农村美术教育工作者担负着更为艰巨而神圣的使命，我们不能落伍。

虽然有这样那样的困难，但我们坚信，我们有战胜困难的信心和策略。

一、提出课题
美术课堂教学是对学生进行美术教育的总渠道，美术课堂教学教师作为学生的组织者和管理者，如何在新的课程改革教学活动中，让全体学生生动活泼、主动发展，成为有健全人格，有创新精神的合格人才呢？我想要提高中小学美术课堂教学的有效性首先要从教育理念的更新着眼，其次是从教育、教学方法的改进上入手，最终通过课堂教学得到落实，从而达其目的。

由于各种原因，目前人们对美术课程的重视还远远没有达到应有的程度，美术在中小学课程中依然处于弱势地位，美术教师的课堂研究相对薄弱，美术教师自觉研究课题的积极性还没有完全调动起来，新课程改革的理念在美术课堂上的体现还有待加强。

中小学美术课堂教学现状是：注重求同思维的训练而忽略求异思维的训练；注重技能的训练而忽略创新思维
的训练；在中小学美术课堂教学中，教师的种种不规范教学行为普遍存在，部分教师在主观上不重视美术课堂教学，如个别教师走进课堂后叫学生把课本翻到第几页，临摹书上的范图就是作业等做法依然存在。

除教师自身的素质外，有很大一个原因是领导主观上的不重视，对美术课堂教学不闻不问。

因不用考试，美术教学没有任何压力，对于备课，部分老师为了应付检查抄写教参，不注重教学效果。

作业的批改只见分数，少见评语，甚至不批，以致于到底哪些地方存在不足，学生浑然不知。

教师惧怕上研讨课，对全市研讨课的机会也不重视。

从这一点上也反映出教师缺乏教研意识，这种状况急需正确引导和改进。

《中小学美术课堂教学策略的研究》就是要将新课改理念落实在中小学美术课堂教学上，充分调动学生学习的积极性，参与性，发展学生的个性，提高学生的审美能力，使学生各显其能，发挥想象，并能与老师互动交流。

使学生寓知识技能于兴趣之中。

体现美术教学的生活化、社会化。

结合本地区中小学美术课堂教学特点，审视中小学美术实际教学中存在的问题，特提出以中小学美术课堂教学为研究主体的教学策略研究。

二、课题理论基础：
1、《中小学美术课堂教学策略研究》是以《美术课程标准》为依据。

美术课程标准强调以学生发展为本，要破除以教材为中心，以教师为中心，以课堂为中心的陈旧教学观念，促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程的不断发展。

在课堂教学中既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生学习能力、学习态度、情感与价值观等多方面的
能力的培养。

2、《中小学美术课堂教学策略研究》是以素质教育理论和新课程改革教育理论为指导。

素质教育是以提高民族素质为宗旨的教育，它是依据《教育法》规定的国家教育方针，着眼于受教育者及社会长远发展的要求，以面向全体学生、全面提高学生的基本素质为根本宗旨，以注重培养受教育者的态度、能力、促进他们在德智体等方面生动、活泼、主动地发展为基本特征的教育。

新课程改革教育理念要求突出对学生的人文关怀，要把学生看成有情感、有需要的“人”，而不是知识的“容器”和考试的“机器”，要积极营造一个轻松、愉快、和谐的学习氛围。

在教学过程中，要求通过挖掘学生潜能、提高学生潜质达到教育目标，要善于发展学生的优点并帮助其提高，不要唯成绩论、唯表现论，要让每一个学生都有自己的发展空间。

培养学生积极主动学习态度，使学生在获得基础知识与基础技能过程的同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。

突出以科学为基础，以人自身的完善和解放为最高目的，强调人的科学素养与人文修养的辨证统一，致力于科学知识，科学态度和人文精神的沟通与融合，力求把“学会生存”“学会尊重、理解、宽容”、“学会共同生活”、“学会创造”等教育理念贯穿到课程发展的各个方面。

新课程改革对不同阶段的学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面都提出基本要求。

特别强调课程促进学生身心健康发展，培养良好品行及终身学习的愿望和能力；强调自然、社会和人在课程体系中的有机统一，使自然、社会和人成为课程的基本来源，自然即课程，社会即课程，自我即课程。

3、《中小学美术课堂教学策略研究》是以加德纳的智力多元论为依据。

传统智力理论存在两大派别：一是心理计量学派，他们认为，通过因素分析找出个体在智力活动中的差异决定因素；二是信息加工学派，他们用信息加工构成成分或单元来了解和刻画个体的智力。

这两派虽然对智力研究的角度不同，但他们均认为，智力是以语言能力和数理逻辑能力为核心的、以整合的方式存在的一种能力，这种能力是可以通过智力测验测验出来的。

加德纳的智力多元论认为，目前所能够测量的东西仅仅是语言和数理逻辑，如果一定要去测量智力，那么应当侧重于该智力所要解决的问题或在运用该智力时表现出来的创造性的能力。

智力总是以组合的方式来进行的，每个人都是具有多种能力组合的个体，而不是只拥有单一的、用纸笔测验可以测出的解答问题能力的个体。

加德纳的多元智能理论是针对传统的一元智力理论提出的。

他认为：智力是多元的，不是一种能力，而是一组能力，其结构也是多元的；各种能力不是以整合的形式而存在的，而是以相对独立的形式存在。

每个人都有至少九种相对独立的智力，他们在每个人的身上以不同的方式和不同的程度组合，从而使每个人的智力各具特色。

加德纳还提出：智力是一种心理潜能，“是一种或一组在特定文化背景或社会中，解决问题或创造出一种或多种被认为是有价值产品的能力。

”他反复强调，帮助每一个人彻底开发他的潜在能力，需要建立一种教育体系，能够以精确的方法来描述每一个人的智力演变。

学校教育的宗旨是开发多种能力，并帮助学生发现其智力，促进全面发展。

要以人才多样化的需求来要求学校培养多样化的人才。

三、课题研究目的及意义：
《中小学美术课堂教学策略的研究》旨在达到深化新课程改革成果，全面贯彻落实素质教育，树立以人为本的教育理念。

首先在促进学生身心健康发展，培养良好品行及终身学习的愿望和能力，优化中小学美术课堂教学，开发学生的学习潜力，培养学生的创新意识、合作能力和参与能力方面具有重大意义。

其次在于提升中小学美术教师的问题意识和教育教研的能力、水平。

增强中小学美术教师教育理论学习的自觉性，转变中小学美术教师只重视专业技能的提高，不重视教学业务研究的现状方面有重大意义。

《中小学美术课堂教学策略的研究》就是要在教学的过程中体现主体教育的理念。

在中小学美术课堂教学中教师要目中有学生，课中有情感。

课堂教学不再是冷冰冰的知识惟我独尊，“正确”和“错误”的判断轮番登场，简单的演绎推进，而是充满了丰富多彩的精神生活和情感意志活动。

学习材料、教师和学生的语言在和谐的课堂氛围中交流融会，形成情境，使学生在学习的过程中不断涌起情感的波澜，在入情入境中感受学习，加深体验，生动地学习。

教师不仅要善于利用生动的课堂教学情境展示，令学生不知不觉地融入教学活动中，还要密切注意把握各种教学时机，采用多种手段，持续强化情境，渲染情境的氛围，使设置的教学情境随着教学活动的步步推进，得到持续的强化，越来越鲜明、生动。

这样，使得学生的感受越来越清晰、深刻，情绪越来越饱满，体验也随之不断深化、升华。

使侧重人文化、有效性美术教学策略与其他的策略有机地融合在一起。

讨论发展自主性策略、发展独特性策略、培养创造性策略、注重学生个性发展策略，实现美术的个性化、人文化、多元化、全面化、有效性教学，有效
地实现教学目标。

四、组织管理
本课题一经确定，我课题组建立了科学的组织管理系统，由白银市育才学校美术教师崔维珍为课题负责人，多个中小学美术教师参加的课题研究小组成立，经过反复的讨论研究，对研究制度、研究措施、研究条件等做了通盘周密的考虑。

有计划的选择了实验学校和实验教师，实施统一组织管理，分层研究，共享研究成果的研究机制。

组成了一支科研意识浓、科研能力强的课题组。

实验班教师利用每周固定的时间来召开课题讨论会；聘请专家指导、讲学，推动了课题的深入研究，保证了课题研究的科学性、规范性。

五、学习理论，确定研究方案
课题组成立后，我们多次组织课题组成员学习教育科学理论知识和课题研究内容的相关知识，增强科研意识、培养科研能力，提高科研水平。

集中学习了《美术课程标准解读》、《甘肃省基础教育课程改革实验工作资料汇编》、《中小学教育科学研究》、《基础教育课程改革的历程与趋势》、《综合艺术课程与教学论》等书刊。

观念是行动的灵魂，教学观念对教学起着指导和统率的作用。

一切先进的教学改革都是从教育观念中生发出来的；一切教学改革的困难都来自旧的教育观念的束缚；一切教学改革的尝试都是新的教育观念斗争的结果。

教育观念不变，教学改革无从谈起；教学观念一变，许多困难迎刃而解。

在美术课堂教学中，传统的观点把教学看成是“教师有目的、有计划、有组织地向学生传授知识、训练技能、发展智力、
培养能力、陶冶品德的过程”，教师负责教，学生负责学，教学就是教师对学生单向的“培养”活动，它表现为：一是以教为中心，学生围绕教师转，教师是课堂的主宰者，教学关系成为：我讲，你听；我问，你答；我示范，你临摹；我给，你收。

这样的课，教代替了学，学生是被教会，而不是自己学会，更不用说会学了。

二是以教为基础，先教后学，学生只能跟着教师学，复制教师讲授的内容。

先教后学，教了再学，教多少，学多少，怎么教，怎么学，不教不学。

教支配、控制学，学无条件地服从于教，学的独立性、独立品格丧失了，教成为遏制学的“力量”。

因此，学生观、教学观、教材观的重新整合，是实施美术课堂教学的前提。

只有把观念统一到新课程的方向上来，改变传统教学中我们每天都在进行着的习以为常的教学方式、教学行为，再将教育观念、教学方式的转变最终落实到学生学习方式的转变上，学生的自主性、独立性、能动性和创造性，才能因此得到真正的生成、张扬、发展和提升，才能真正焕发出教学的生命力和创造力。

激发学生的学习兴趣，要使美术学科在大多数学生的心目中保有一席之地，就应该注意使之与学生发生兴趣方面的关系，即要激发学生学习的内在兴趣。

“兴趣是最好的教师”。

课堂教学中，教师要把怎样发现、发展学生的兴趣、好奇心、探索精神放在特别重要的地位。

特别是在教学中要废除千篇一律、照本宣科、枯燥乏味的填鸭式、满堂灌，提倡因材、因人施教，深入浅出，把深奥的道理用通俗易懂、引人入胜的形式、语言传授，从而引起、培养学生的积极性与兴趣。

教师要在教学手段的运用上下番功夫，采用各种生动有趣的教学手段，如多媒体、范画、游戏、音乐、过家家，甚至扮演多种角色等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能。