论浪漫主义文学与批判现实主义文学的区别

论浪漫主义⽂学与批判现实主义⽂学的区别
论浪漫主义⽂学与批判现实主义⽂学的区别
浪漫主义⽂学与现实主义⽂学⼀直都是⽂学创作的两个主流，⽆论是哪⼀种流派兴盛，都抹杀不了另⼀种流派的存在。

浪漫主义⽂学和现实主义⽂学都是⼀种⽂学思潮和流派，所以它们之间有着很多共性。

在没有学习这两种⽂学之前，也许只会简单认为这两种流派的区别只在其写作⼿法上，即现实主义⽐较客观简洁地描写我们的现实⽣活，浪漫主义则是运⽤⼀些夸张、虚幻的⼿法，但是认真学过之后，我们发现，这样想是肤浅的。

19世纪浪漫主义⽂学是法国⼤⾰命催⽣的社会思潮的产物，因此有很多作品歌颂⾃由平等，思想积极热烈。

对个⼈独⽴和极端⾃由的强调，也就成了浪漫主义⽂学的核⼼思想，具有强烈的主观性。

浪漫主义⼿法着重表现作者的情感和想象，抒写作者的理想，因此往往不同于现实的本来⾯⽬。

⽽⽆论是古希腊的悲剧还是维吉尔的《埃涅阿斯纪》还是荷马史诗和神话，都运⽤了浪漫主义⼿法。

浪漫主义⽂学很重视挖掘历史题材，尤其重视中世纪的历史和⽂学。

浪漫主义⽂学惯⽤对⽐和夸张，重视丑的美学价值，⼤⼒提倡想象。

⾬果是其中的领军⼈物。

19世纪的现实主义⽂学因其⾃⾝具有强烈的社会批判性，因此被⾼尔基称为“批判现实主义⽂学”。

它是西欧资本主义制度确⽴和发展时期的产物。

⾃然科学和哲学的发展影响了⽂学创作，现实打破了所有不切实际的幻想。

与浪漫主义惯⽤对⽐和夸张不同，现实主义追求艺术的真实模式，强调客观真实地反映⽣活。

现实主义重视⼈与社会环境的关系的描写，塑造典型环境中的典型性格。

现实主义以现实性⽐较强的叙事⽂学为主，长篇⼩说在这⼀时期⾛向了繁荣昌盛。

浪漫主义和现实主义在很多⽅⾯都有所差异，我们可以从这⼏个⽅⾯来了解它们之间的差异。

第⼀、题材主题上
浪漫主义着⼒于表现理想化中⾃由平等的“未来型”社会，现实中不存在⽽在他们⼼中的⽣活。

但是现实主义⽂学完全相反，现实主义⽂学强调对现实的如实客观的描绘，强调真实地反映⽣活。

巴尔扎克的《⼈间喜剧》，因为其真实客观地描写了法国上层社会的形形⾊⾊的⼈物和现象，被恩格斯称为“巴黎‘上流社会’的卓越的现实主义历史”。

揭露了新兴的资产阶级所带来的贵族衰落史以及因之⽽出现的⾦钱统治⼀切所带来的悲剧。

是对现实⽣活强烈的表现和批判。

相⽐之下，《巴黎圣母院》着重于表现对爱斯梅拉达和卡西莫多这两个美与丑对⽐⼗分强烈的⼈的⼼灵美，写出了⼀个悲惨的现实故事，并不是很重视对现实环境的仔细描绘。

第⼆、⼈物形象的刻画上
浪漫主义⽂学将感情的表现体现在⾮⾃然的⼈或者事物⾝上，也就是传说中的神灵、伟⼈或者是英雄⾝上，赋予这些⼈物伟⼤崇⾼的品格和⼈道主义光辉以及超⼈的智慧和毅⼒，显得有些与⽣活脱节。

现实主义⽂学重视⼈与环境的关系的描写，着重塑造典型环境中的典型性格。

现实主义作家接受⾃然科学和唯物主义哲学的影响，认为⼈是社会环境的产物。

因此现实主义⽂学中的⼈物形象通常都贴近⽣活，且具有很强的概括性，他们常常是某种时代精神的体现者，在他们⾝上显⽰了社会历史的盛衰。

以雪莱的《解放了的普罗⽶修斯》和列夫·托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》为例，普罗⽶修斯是希腊神话中的⼈物，雪莱把普罗⽶修斯塑造了⼀个不屈不挠的⽃⼠，是⼀个典型的英雄⼈物。

全篇通过神话描写被压迫⼈民的苦难和暴君的必然下场，预⾔⾰命⼀定会到来。

⽽《安娜·卡列尼娜》中的⼈物形象描写则不同，⽐如其中的列⽂，这是⼀个带有⾃传性的精神探索者的
形象，就和作者本⼈⼀样，他是俄国农奴制改⾰后资本主义迅速发展条件下⼒图保持宗法制关系的开明地主。

他想要去改⾰现实⽣活中⼈们的关系，⼒图改造这⼀切，但是找不到答案，因此在焦虑不安、悲观绝望之余，他想到了⾃杀。

这个⼈物体现了作者“托尔斯泰主义”的进⼀步发展。

第三、艺术表现⼿法的差异
浪漫主义⼿法着重表现作者的情感和想象，抒写作者的理想，往往不同于现实的本来⾯⽬，惯⽤对⽐和夸张。

⽽现实主义则要求作品贴近⽣活，因此这也就意味着需要细腻的描绘、客观的讲述、冷静的刻画以及朴素的语⾔等。

以《巴黎圣母院》和《⾼⽼头》为例，巴黎圣母院本来只是法国巴黎市中⼼的⼀座哥特式教堂⽽已，但是⾬果却⽤浪漫主义⼿法，将《巴黎圣母院》中巴黎圣母院这座蔚然壮观的古建筑，仿佛有灵有性，像⼀个⼈物那样活动着，见证了整个故事的发展。

⽽《⾼⽼头》则全然不同。

它在⼈物塑造、⼼理描写、情节结构上都达到了很⾼的成就。

为了塑造⼈物，巴尔扎克⾸先就描绘了下层⼈物的活动舞台——伏盖公寓，它坐落在偏僻⾓落，外表粗鄙不堪，屋内陈设和周围氛围阴森逼⼈，各层居室分出等级，如同⼀个⼩社会。

这些环境描写都显得⼗分地真实，是巴黎下层⽣活的缩影，⼗分细腻，也是⼩说所不可或缺的⼀部分，与⼩说⼈物的⽣活、思想和⾏动等都有着密切联系。

第四、感情与⽣活的处理上的差异
⼀般⽽⾔，浪漫主义的创作由情及景，将情感融⼊事物，使事物具有作家想要的效果，受作家情感⽀配，往往不同于真实的事物。

⽽现实主义创作则恰恰相反。

现实主义⽂学创作通常是由物及情，作家创作内容取决于所要描写的⽣活内容，需要把主观的情感融⼊所要创作的⽣活内容之中。

著名浪漫主义诗⼈雪莱的名篇《西风颂》就是典型的借景抒情的浪漫主义⾊彩⼗分浓重的作品。

诗⼈⽤优美⽽蓬勃的想象写出了西风的形象。

那⽓势恢宏的诗句，强烈撼⼈的激情把西风的狂烈、急于扫除旧世界创造新世界的形象展现在⼈们⾯前。

诗中⽐喻奇特，形象鲜明，枯叶的腐朽、狂⼥的头发、⿊⾊的⾬、夜的世界⽆不深深地震撼着⼈们的⼼灵。

这⾥的西风与⾃然的西风，从本质上来说，⼏乎没有共同点。

这⾥，西风已经成了⼀种象征，它是⼀种⽆处不在的宇宙精神，⼀种打破旧世界，追求新世界的西风精神。

诗⼈以西风⾃喻，表达了⾃⼰对⽣活的信念和向旧世界宣战的决
⼼。

斯丹达尔的《红与⿊》则不同。

这部作品是作者根据真⼈真事经过艺术加⼯⽽写成的。

作者在1827年听说了安托万·贝尔泰的案件，因此他就根据贝尔泰和两个⼥⼈的爱情关系的这个案件，保留了这条基本线索，然后将其发展成为⼀部具有强烈政治倾向性的⼩说，也使得这部⼩说的主⼈公于连成为⼩说史上的⼀个不朽的艺术典型。

在稍微加以艺术加⼯的情况下，表达了对⿊暗显⽰的批判和现实⽣活中的种种⽭盾。

浪漫主义和现实主义作为⽂学发展史上两朵最绚丽的花朵，在很多⽅⾯都有不同之处。

但不可否认的是，这两种⽂学的创作⼿法将长期影响⼈类的⽂学创作，对⽂学的发展具有深刻意义。