课堂上教师的“三种语言”

教学研究
在课堂教学过程中，老师对学生知识的传递、学生接受知识情况的反馈、师生间的情感交流等，都必须依靠教学语言。

教师的语言表达方式和质量直接影响着学生对知识的吸收，一堂课的成败，在很大程度上取决于老师的语言组织精彩与否。

在课堂上，老师是引导者，学生的情感会追随着老师情感的变化而变化，教师的一个动作、一个眼神、一个表情都会影响着学生。

通过八年的音乐教学实践我深深地体会到：在音乐教学中语言艺术的准确运用是十分重要的，尤其对无声语言感受颇为深刻，其中的肢体语言、面部语言、眼神语言都是音乐课堂中必不可少的辅助手段。

虽然是无声语言，但是它看得见，它和乐曲语言结合就变成可见可闻的艺术。

教师在教学中，有形象的肢体语言、传情的眼神语言和丰富的面部表情，才能使人感到完美、真切。

就音乐教学中的音乐语言、无声语言和激励语言，我简单谈谈我的做法和体会。

一、抓住丰富的音乐语言
音乐语言指的是在教学过程中使用的有一定指向性的点缀性音乐。

音乐语言是贯穿整堂课的重要语言，比如在上课前我会弹奏一段音乐让学生律动进教室，或者用简短的音乐进行师生问好、安静坐直、起立坐下等等，让学生潜移默化的欣赏和感受音乐。

下面，我就谈谈歌唱语言和弹奏语言。

1.依托歌唱语言激发学生兴趣
歌唱在小学音乐课中占相当大的比
重。

每首歌曲都是以特定的调式、旋
律、速度、力度、和声去表达意境，传递情
感的，一些歌曲还有其创作的时代背
景。

在音乐教学中，要非常注重歌曲范
唱这一环节。

教师要准确把握歌曲内
涵，全身心表现歌曲的意境，使学生通过
聆听教师的范唱就被歌曲蕴涵的美所打
动，进而产生“我要学、我想学”的欲望。

生动形象的范唱能激发学生的学习兴
趣，这比任何口头要求来得见效。

如我
教《外婆的澎湖湾》这首歌曲，在认真钻
研作品情感的基础上，以优美舒展的歌
喉，柔和的情绪进行范唱，使学生自然而
然地进入角色，情不自禁地跟着学唱，以
发自内心深处的深情唱出对童年的无限
怀恋，这样就可以让学生进入一个自然、
优美的艺术境界，从而产生情感共鸣。

学生自然而然地会用柔和的情绪来学唱
这首歌曲。

同时，教师感人的范唱可以
激发学生的想象力。

2.借助弹奏语言辅助教学
弹奏语言，是音乐语言艺术的一种
特殊形式。

教师在演奏中把作品的意境
演奏出来，让学生在优美的旋律中体验
美、感受美。

在教《晚风》时，我以优美、
温柔的弹奏，将学生带入晚风轻轻吹，空
中飘散着清香，夜莺婉转歌唱的美丽画
卷之中。

特别是学生通过弱起节奏“X
︳X·X X”以及波浪似的旋律，让学生
静静地感受音乐所带来的美。

在演奏力
度上，1至5小节用“mp”，6至9小节用
“mf”，7至10小节用“mp”，从而表现了基
本节奏及晚风轻柔的意境，使学生进入
丰富的感情角色，体味音乐、享受音乐的
熏陶。

二、用好老师的无声语言
在几年的音乐教学实践中，我深切
地体会到了肢体的动作语言是必不可少
的辅助手段。

肢体语言是看得见的语
言，它和乐曲语言结合就变成可见可闻
的艺术。

形体，另一个说法就是身躯，它
包括身段、手势、眼睛、脸部等。

教师在
教学中，无论讲话、提示、指挥都必须加
上手势、眼睛、脸部表情，才能使人感到
逼真、完美、真切，特别是指挥，强、弱、
快、慢都要用手势来提示。

1.形象的肢体语言
从古至今，音乐和舞蹈总是联系在
一起。

在音乐教学中，舞蹈无论在哪个
年级都起着至关重要的作用。

根据歌曲
的内容、情绪、节奏、节拍的变化，让学生
有表情地进行律动和表演，这样，肢体语
言与乐曲语言的结合，学生定能加深对
歌曲的感受和体验，拓宽音乐视野，让其
身心健康发展。

低年级学生天性活泼好
动，比如以前参加教研听了一节《我的家
在日喀则》，教师在欢快的旋律中跳起了
藏舞，舒展而富有特色的动作立即引起
孩子们的共鸣，情不自禁地就随着一起
课堂上教师的“三种语言”
◇袁诗情
-
-93
伸展着肢体模仿老师的动作，感受着藏族人民特有的风情和热情，从而导入新课的教学，而且这个老师将舞蹈贯穿课堂始终，整节课让人感觉轻松愉悦，学生也不知不觉地就将歌曲学会了！高年级阶段的孩子较低年级的要羞涩些，所以老师一定要抓住这个年龄阶段的孩子的心理特征编排适合的舞蹈和律动。

我自己在教《堆雪人》这课时，就根据歌曲的内容和韵律，尝试着编排了宜于这个年龄段孩子做的律动或情景，孩子们边学边唱边跳，瞬间投入到歌曲的情境中，仿佛真的来到了大自然，起到了意想不到的效果。

2.丰富的面部语言
面部表情是音乐教学中必不可缺的重要无声语言。

前不久我去一所小学听了两堂小学音乐示范课，一节《DO RE MI》、一节《大鹿》。

听完《DO RE MI》这课后一个最大的疑惑就是：为什么从头到尾这个老师都没有笑过？或者为什么只有一个表情呢？本来《DO RE MI》这首歌中的七个音代表的是不同的事物，老师在范唱或者讲述时，面部都应该随着歌曲内容而起些变化，这样才能将学生带入歌曲的意境，使学生更好地感受和欣赏音乐。

虽然从这个老师的教学过程中也看出了他的音乐素质和技能技巧都还不错，但是整堂课就这样随着他从始至终的面部表情而失去了些许光彩。

而《大鹿》这节课给人的感觉就完全不同，听了后让人意犹未尽，大家被这个老师丰富的面部表情引入到作品中去了，感受到了小兔子被大鹿追赶时很着急的心情，以及大鹿和小白兔团结一致不怕敌人的勇敢！这个老师的面部表情随作品的变化而变化，让人真正地感受到了音乐的美。

通过对这两堂课的对比，单从教学语言上来说，我认为这位老师要比另一位上《DO RE MI》的老师更胜一筹，上《大鹿》的老师的语言生动有趣，能抓住低年级学生的心理特征，在讲课过程中老师一直面带微笑，富有亲切感，拉近了与学生的距离，并且用了很多激励性的语言，提高了学生的积极性。

相比之下，这位男老师的课堂语言略显单一，学生的积极性不是很高，过度语过于简单，导致教学环节过度不太自然，学生的注意力也不是很集中，在教学过程中，面部表情过于严肃，拉大了与学生的距离，没有激活课堂气氛。

通过这两位老师
在教学中语言及面部语言的组织与运
用，包括课堂教学的整体效果来看，其重
要性可见一斑。

3.传情的眼神语言
“眼睛是心灵的窗户”。

眼神是教师
与学生交流不可或缺的重要手段。

专一
的眼神，表明老师对学生的重视，热情的
眼神能给人以鼓励。

在小学音乐教学
中，组织教学非常重要，如何让课堂氛围
不被“程咬金”破坏，眼神有着至关重要
的作用。

例如在一次公开音乐课上，一
开始所有的学生都全神贯注地听老师讲
课，到了后来就有一个学生开始走神了，
头埋着不知道在玩什么，我还以为老师
为了顾全大局，怕停下来招呼就会影响
整节课的效果，可能不会管的，但是他没
有，他用了很善意的眼神提醒了这个学
生，学生立即坐直了。

小学生的集中精
力时间短，易走神，而老师一个恰到好处
的眼神就能提醒学生，不影响大家的情
绪，又能使课堂气氛不至于突然冷却。

德国教育家第斯多惠说：“教学的艺术不
在于传授的本领，而在于关于唤醒、激
励、鼓舞。

”
反之，如果老师停下来讽刺挖苦学
生，甚至体罚，不但不会起到任何效果，
必定会适得其反，形成恶性循环，或者会
改变孩子的一生！
三、恰到好处的激励语言
音乐课堂因其艺术性和与生活的密
切关系，需要恰到好处的语言激发学生
对音乐的兴趣。

激励语言是语言的一种
很重要的形式，在音乐课堂中也担任很
重要的角色，在这里我就简单谈谈。

1.评价语言
学生对问题的认知需要得到老师的
指引，老师的评价直接影响到学生对学
习的兴趣。

例如在上《赶吁归来啊哩哩》
这课，我在讲到火把节时让学生起来给
大家讲讲火把节，有个学生就很大方地
站起来给大家讲了部分火把节的知识，
我当时就评价到：“听了你的回答，老师
知道你平时肯定很爱学习，老师和同学
都应该向你学习”，得到了老师肯定和赞
赏的评价，大家都投以他羡慕的目光，并
且都坐直了认真听老师讲课，同时也提
高了学生课后要多学习知识的积极性。

再比如有一次在课堂中我提问以前讲过
的一个知识点，有一个同学很快就将手
举起来了，但是没有回答完整。

这时有
的同学就小声的议论开了，回答问题的
同学脸也红了。

我接着就说：“你虽然没
有完整地回答问题，但你能大胆发言就
是好样的！”在老师的评价语中，大家都
没有再议论，反而还会为自己没有胆量
起来回答问题而感到些许不好意思，会
积极为下一个问题做准备，争取能勇敢
站起来。

如果老师的评价语不恰当，或
者没有，或者是批评，不但不会取得任何
有益的效果，久而久之，学生的学习积极
性就会受到打击，对音乐课也会产生厌
烦的心理。

2.鼓励语言
好孩子都是夸出来的，给孩子适当
的鼓励和夸奖就会取得意想不到的效
果。

如有一次听公开课，课中有一个孩
子起来回答问题由于紧张有点结巴，老
师立即鼓励他说道：“不用着急，慢慢地
说，大家相信你一定会说得很好！”话一
说完立即就给这位同学增添了信心，大
胆地说出了自己的观点。

而当他回答完
老师又说：“没关系，尽力就好，在老师心
中你是好样的！”这时全体同学不约而同
地响起了鼓励的掌声！这样的话语不仅
不会伤及孩子的自尊心，而且还会树立
他在学习生活中的信心和勇气。

作为一
个教师，我们不要吝啬自己赞美、赏识的
语言，多给学生表扬。

教师的语言是科学性与艺术性的统
一，力求做到准确流畅，感情真挚，生动
形象,亲切动听。

为了能让学生在身心
愉悦的课堂氛围下完成对知识的学习，
教师的每一句话、每一个动作、每一个表
情都要准确，深刻，富有哲理。

音乐教学中的语言是综合的语言艺
术，而无声语言又是其中必不可少的辅
助手段。

教师一定要致力自身素质的提
高，不仅要提高音乐专业知识以及技能
技巧，还要提高自身的文学、美学修养，
使自己拥有广博深厚的文化底蕴和艺术
功底，才能有效地把握歌曲作品的内涵，
从而将语言很好地用到音乐课堂，达到
构建学生健康的审美心理，使之得到心
灵的陶冶、人格的塑造和身心健康的
发展。

【作者单位：成都市天府新区华阳实
验小学锦江分校四川】
--94。