拆书-从《寻梦环游记》的创作来学习写作

从《寻梦环游记》的创作来学习写作
《寻梦环游记》从导演的一次旅行开始
《寻梦环游记》整个项目耗时6年。

最初的构想来自导演一次墨
西哥之行，海地在那里他恰巧遇见当地的亡灵节。

这个节日给予了他
极大的冲击，一方面是绚烂绚丽唯美节日气氛，墨西哥人用一种欢快
热情的罹难方式对待死亡，甚至班莱班县设立了节日；
另一方面是墨西哥人对死亡和的不同看法---对于导演而言，他所
处的文化环境中，死亡就是终点，一切烟消云散；但是对于墨西哥人
而言，死亡只是去人到了另外一个世界一下，每年的亡灵节他们还要
从亡灵亦需世界里回来，探望家人。

于是，他很快就有了一个剧情雏形：讲述在亡灵节的时候，一个
男孩子被困在了亡灵的世界里，想尽办法逃回临终前。

创作来自于生活，你在构思的时候，不妨预先先设定一个简单的
主题或者故事雏形，定主题犹如定焦点话题，大脑根据焦点进出才能
畅通思考。

不知道写什么，不妨先定个题目？告诉你为什么
想象两个面试的场景，你即将跨入心仪的公司，就差临门一脚了。

这时面试官让你即兴演讲5分钟，主题不限，只要打动我，你就能得
到这个职位空缺。

你的感受是什么呢？
我始终认为极少数绝大多数人会不知所措，题目是什么？我该讲
什么呢？我讲到什么你才会喜欢呢？
如果换成另外一种情况呢：
面试官对你说，可否你就我们公司的最新产品做一个5分钟的即
兴演讲，只要能够打动我，你就能做出这个职位。

对比一下，这种情况，比起不设题目，是不是会让你愈安心？如
果可以选择，我相信大多数最合适人会选择第二种，哪怕这个擅长作
文不一定是你最擅长的。

按道理说，比起限制题目，第一种情景下，你的自由选择范围会
更多，完全有可能更好的表现，为什么会手足无措呢？
这是大脑的一个属性：
我们思考任何风险问题，都须需先要有一个作为依托的焦点。

如
果失去了焦点，我们就难以或进行思考。

而这里的焦点话题就是「主题」，你先确定要写的主题，很快你
需要的素材都会朝你涌过来，这就是力推的威力。

所以不知道所写什么，不妨先定一个对你有鼓励帮助的主题，即
使当初孤立无援，但一旦把它当做思考的焦点，吸引力法则，你会发
现很多素材。

优秀的作品，都是改改改，别指望一气呵成。

导演把故事雏形交给策划，让他们构思一个详尽的故事。

《寻梦
环游记》的第一个版本和今天正式上映的版本完全不同。

比如说CoCo
在今天的版本里，是老奶奶的名字。

而在修订版故事里，CoCo是一个
同样困在了亡灵世界里的小女孩，和小男孩相互能够帮助，一起逃离。

第一版桥段并无和音乐没有任何关系，它讲述一个小男孩思念去
世的妹妹，想要再见到她一面。

在亡灵节期间，他去到了墨西哥的外公，王武郎在那里遇见了母亲的一大家子人。

为了再次见到母亲，他
越过了桥，进入了亡灵世界，并随之受困。

在找寻母亲的过程里，他
醒来随着时间流逝，身体正在一点点变成骷髅.....
制片人对这个故事并不满意，其要求重新分析故事，研判亡灵节
的含义。

亡灵节是团聚一个至亲团聚的日子，讲述的家庭关系。

而在
第二个版本里，小男孩是个轩燕龙闯入者，他和整个亡灵节的庶民、
习惯依然隔着一层。

因此，导演出其不意废掉了这个故事，重起炉灶。

这一次，故事从一个阿根廷小镇上墨西哥的男孩讲起，他们一大家子
人世代做鞋维生为生，但他自己的梦想却是音乐。

这天，他从家里偷
跑出来，想要去参加市镇广场上的亡灵节音乐比赛......
如此反复的改改改，最终才确定了故事，好的作品都是反复打磨
修改出去的。

同样的素材，写出来的效果得来为什么大相径庭？
虽然写道说动画片是想象的固相，但是想象来源于真实的生活，《寻梦环游记》的结尾也是如此。

小男孩从亡灵城返回，全家团聚，
鬼魂亲人能够回来探访，自己的舞蹈梦想实现，这是最好的大团圆结局。

可导演觉得这样的一个结局还是少了点什么，他们在网上搜索了
大量的素材，其中有一段视频，是关于一个老年痴呆的黑人音乐家。

他和旁人没有任何交流，平常时间就趴在头上发呆。

后来，护士给他
头戴上耳机听音乐。

只要音乐声响起，他就会立即恢复神采，大声跟
着音乐歌唱。

这时候拿下耳机，询问他关于现代舞的话题，他能够非
常轻盈有条理地回答。

于是，经典电影的结尾就有了这样一幕：小男孩在老奶奶身边弹
奏吉他，轻声唱起那首《RemeberMe》，好比枯木一样毫无生气的老奶
奶突然有毫无了反应，先是手指轻动，然后是抬起头，浑浊的嘴巴变
得明亮起来，笑容在脸上浮现，并且紧跟着小男孩一起歌唱：
在信息层面上所来看，这个世界的确是拉平了，别人看到的网络
资料，你在网上也能看到了，但为什么创作音乐创作出好故事的是他，而不是你。

即使同样的素材，加工出来的结果却大相径庭，这里面的
确是值得我们去思考。

文章来源：和菜头—《寻梦环游记》导演的一堂课。