中国人物画教案

中国人物画授课方案
【篇一：中国古代人物画授课方案】
“中国古代人物画”授课方案
一、教材解析
本节课内容很多，应采用“以点带面”的授课形式，重视从《韩熙载
夜宴图》这幅画下手，深入挖掘其主要的艺术特色、表现形式及思
想内涵，并将中国古代人物画的历史沿革贯穿其中。

经过对典型画
家的代表作品的讲解，使学生对中国古代人物画有一个既较为深刻，
又较为全面的认识。

本节课课堂节奏应由“松”渐“紧”，再由“紧”入“松”，环环相扣。

在讲解的过程中，应注意从学生兴趣下手，英勇
设疑，不断激发学生的主动参加意识，充分发挥其主体作用。

赏析
一些优秀作品，解析其艺术特色，以提高学生的审美能力，同时进
行爱国主义教育。

二、授课目的
1、感觉中国古代人物画的艺术特色。

2、提高对中国画的鉴赏能力。

3、激发热爱祖国优秀传统文化的热情。

三、授课重点及难点
1、以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主
要特色。

2、以点带面，重视鉴赏解析《韩熙载夜宴图》讲解中国古代人物画
的艺术特色，并将审美教育与思想教育融为一体。

四、授课方法
表达法、引导法、启迪法、互动商议法相结合
五、学生情况解析
鉴赏是一种能力，是鉴赏者对作品内涵意义及其价值的认识，但不
是每个人都可以在较高层次上鉴赏艺术作品，鉴赏是需要必然的知
识和修养的。

同时，鉴赏赞同鉴赏者对作品有某种主观态度，需要
感情和借助想象。

而这些对于一个高二学生来说，还显得较有难度。

如何引导学生学会正确地去鉴赏作品，读懂、理解特定历史时期作
品地内涵实则也是重点。

这样，也才能渐渐提高学生感觉美、鉴赏
美地能力，达到启迪智慧、广阔视野，促进身心健康、全面发展的目的。

六、授课方案：
（一）创立问题
提问：同学们对于中国画认识多少呢？
讲解：中国古代绘画拥有悠久的历史和独到的艺术传统，传统的中
国画在世界画
坛上独树一帜，自成系统。

由于以描述人物活动为主的人物画成熟
的最早所以先上古代人物画，而山川画，花鸟画是此后从人物画中
分别出来形成今天的独立画科。

中国画的分类：
（1）按表现内容可分为：山川画、人物画、花鸟画
媒体映示作品，山川画《溪山行旅图》、人物画《泼墨仙人图》、
花鸟画《桃竹锦鸡图》等，配以文字讲解什么是山川画，什么是人
物画，什么是花鸟画。

（2）按表现形式又可分为：工笔、写意
媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配
以文字讲解什么是工笔画，什么是写意画。

（二）商议交流
提问：哪位同学认识中国古代人物画的发展？
讲解：（一）古代人物画发展阶段：
1、人物画的早期发展阶段 ----战国
《人物龙凤图》《人物御龙帛》这是我国现已发现最早的绘画了。

表现出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型手段。

1949 年在湖南长沙楚墓中出土的我国战国时期的帛画《人物龙凤图》《人物御龙帛》，是我国现已发现最早的绘画，帛画是画在丝织物
上的画。

据考证，此帛画是当时的一种葬具，它的作用是引导死者
的“灵魂”升天。

画中宽袖长裙，双手合十，体态婀娜的女子是死者的象征。

在妇女上方的龙细风，听闻是引导死者“灵魂”升天的一种奇异力量。

这自然是当时迷信思想的反响。

从艺术表现手法上，可以看出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型
手段。

那妇女苗条的体态反响了当时“楚王爱细腰，宫中多饿死”的审美时兴。

2、人物画的进一步提高阶段 ---- 魏晋南北朝
若是说战国时期的线描还可是表现了物象的轮廓，那么到了魏晋南
北朝时，随着文人画家的出现，其线描在表现造型功能的同时，还具备了更大的表现性，并浸显出画家自己的审美追求。

如东晋画家顾恺之的《女史箴卷》。

（与学生共同回忆顾恺之其人）简介顾恺之，晋代优秀画家，他在
我国绘画史上第一个提出了“以形写神”这一绘画理论。

（出示幻灯片《女史箴卷》）
《女史箴卷》那细劲、圆润如“行云流水”般的高古游丝描，以及他对于人物画所提出的“以形写神”的艺术主张。

3、人物画的成熟阶段 ----唐代
提问：同学们知道的中国唐代人物画有哪些？
讲解：唐代的人物画又有了新的发展，更重视对象心理和精神状态
的刻画，其线描能依照不同样物体的质感，变化力度与速度，风格趋
于稳练牢固，用线工细劲健，设色华美匀净，多用石青、朱砂等矿
物质颜料，浓丽而不俗艳，工整而不繁琐。

代表作品《簪花仕女图》《历代帝王图》
4、人物画的承前启后阶段 ----五代（重点鉴赏）
在这一时期人物画获取了必然成就，涌现出一批出名的画家和一些
名垂青史的名作，如《韩熙载夜宴图》。

（二）重点作品赏析
提问：同学们谁认识《韩熙载夜宴图》这幅画？（包括年代、作者）
讲解：《韩熙载夜宴图》五代顾闳中
a.介绍作者：五代时期南唐的优秀画家，他擅长人物画、故事画。

b.简述此画背景：南唐后主李煜想用韩熙载为相，但又对他不太信
任，于是派画家顾闳中，周文矩夜至其家，窥看他与弟子、贵宾夜
宴的情况。

c. 鉴赏解析
提问：《韩熙载夜宴图》可以分为哪几个场面？
此画分成五个独立画面：听乐、观舞、休息、清听、散宴。

（引导学生学会鉴赏中国古代人物画的艺术表现手法 ----“以形写神，形神兼备”。

）
a.第一段听乐：（映示画面）
提问：在这幅画面中，我们看这些人都在做什么？（师生互动）
作者紧抓一个“听”字，掌握不同样听众的情绪反响，不论转身凝望着弹琵琶歌伎的贵宾，还是半掩在屏风后边探头倾听的女子，都一致
到听乐这其中心，在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。

b.第二段，观舞（映示画面）
提问：在这幅画面中，我们看这些人又都在做什么？（分 6 人一个小组进行谈论，每组派代表来表达他们所谈论的结果）
画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，大家也
站立，击掌，打板，合着节拍。

c.第三段，休息（映示画面）（老师表达此片断）
夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富饶
节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。

c. 第四段：清吹（映示画面）（老师引导学生对此画面进行鉴赏）
描述韩熙载鉴赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒
胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇鉴赏管乐。

故作不拘细节，疏狂自放
的姿态。

（教师引导学生说）学生谈论、解析人物心理，从而得出画的主题
思想（师生互动）
e.第五段：散宴（映示画面）
提问：在这幅画面中，我们看这些人都在做什么？
这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别。

讲解：老师对《韩熙载夜宴图》进行综合讲解，深入挖掘其主要的
艺术特色，总结鉴赏中国人物画的方法。

七、课堂练习
学生独立赏析作品
（1）阎立本《步撵图》《历代帝王图》
（2）张萱《捣练图》《虢国夫人游春图》
课件显现
先一个学生讲，尔后可再请 2－3 个拥有不同样见解的学生进行补充。

学生谈论或“谈论纷繁”的发言，分组谈论赞同“自说自话”（课件显现）学生鉴赏在教师的引导下张开
（教师引导学生说）学生谈论、解析人物心理，从而得出画的主题
思想（师生互动）
八、课后评析
人物画的发展过程进行了简单的归纳，接着对五代人物画家顾闳中
的《韩熙载夜宴图》进行了重点解析，把长卷分为五段听乐、观舞、
休息、清吹、散宴，并分别进行详细介绍，把重要人物都用图像软
件进行局部办理，拉近，放大，比原画更清楚，令人有身临其境之
感，把学生的思想不由自主地带进充满联想的绘画艺术境地中。

最后点出中国古代人物画的特色：以形写神，形神兼备。

经过这节课的鉴赏，同学们也许积累了一些审美经验，也看得出同
学们从先前不会鉴赏到能自己理解作品的内涵，这就是审美能力的
提高，自然。

这不是说就一节课同学们的审美能力就可以提高多少，
但最少表现了一个过程，这就是审美的过程。

学生各抒己见，公布
见解，张开了激烈的谈论，学生总结回顾鉴赏过程，感觉作品的时
代特色，从而找到一种正确地鉴赏方法。

同学们的见解必然是谈论纷繁，但不用然就能说得正确。

对这幅看
似简单却有着深刻内涵的作品。

表现学生的主体性。

这是在教师的
表达过程中使学生理解作品内涵，由于学生的审美能力虽是建立在
必然的理性经验基础上的，但这种理性经验在高中美术鉴赏授课中
还有赖于教师的表达，从而使学生掌握作品的内涵。

经过层层理解
作品内涵，激发学生爱国主义感情，激励学生英勇想象，及时必然
学生的回答。

经过这一过程，无形中增强了学生对优秀艺术作品的
理解和感觉认识学生学习收效，及时牢固学生所学知识。

【篇二：中国人物画教教案例 (赵会珍)】
中国人物画教教案例
工作单位：小河口镇初级中学
邮编：726411
姓名：赵会珍
中国古代人物画
一、教材解析
本节课内容很多，应采用“以点带面”的授课形式，重视从《韩熙载
夜宴图》这幅画下手，深入挖掘其主要的艺术特色、表现形式及思
想内涵，并将中国古代人物画的历史沿革贯穿其中。

经过对典型画
家的代表作品的讲解，使学生对中国古代人物画有一个既较为深刻，
又较为全面的认识。

本节课课堂节奏应由“松”渐“紧”，再由“紧”入“松”，环环相扣。

在讲解的过程中，应注意从学生兴趣下手，英勇
设疑，不断激发学生的主动参加意识，充分发挥其主体作用。

赏析
一些优秀作品，解析其艺术特色，以提高学生的审美能力，同时进
行爱国主义教育。

二、授课目的
1、感觉中国古代人物画的艺术特色。

2、提高对中国画的鉴赏能力。

3、激发热爱祖国优秀传统文化的热情。

三、授课重点及难点
1、以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特色。

2、以点带面，重视欣赏解析《韩熙载夜宴图》讲解中国古代人物画的艺术特色，并将审美教育与思想教育融为一体。

四、授课方法
表达法、引导法、启迪法、互动商议法相结合
五、学生情况解析
欣赏是一种能力，是欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识，但不是每个人都可以在较高层次上欣赏艺术作品，欣赏是需要必然的知识和修养的。

同时，欣赏赞同欣赏者对作品有某种主观态度，需要感情和借助想象。

而这些对于一个高二学生来说，还显得较有难度。

如何引导学生学会正确地去欣赏作品，读懂、理解特定历史时期作品地内涵实则也是重点。

这样，也才能渐渐提高学生感觉美、鉴赏美地能力，达到启迪智慧、广阔视野，促进身心健康、全面发展的目的。

六、授课方案
（一）创立问题
提问：同学们对于中国画认识多少呢？
讲解：中国古代绘画拥有悠久的历史和独到的艺术传统，传统的中国画在世界画坛上独树一帜，自成系统。

由于以描述人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山川画，花鸟画是后来从人物画中分别出来形成今天的独立画科。

中国画的分类：
1)按表现内容可分为：山川画、人物画、花鸟画
媒体映示作品，山川画《溪山行旅图》、人物画《泼墨仙人图》、花鸟画《桃竹锦鸡图》等，配以文字讲解什么是山川画，什么是人物画，什么是花鸟画。

2）按表现形式又可分为：工笔、写意
媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字讲解什么是工笔画，什么是写意画。

（二）商议交流
提问：哪位同学认识中国古代人物画的发展？
讲解：一 )、古代人物画发展阶段：
1、人物画的早期发展阶段——战国
《人物龙凤图》《人物御龙帛》这是我国现已发现最早的绘画了。

表现出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型手段。

1949 年在湖南长沙楚墓中出土的我国战国时期的帛画《人物龙凤图》《人物御龙帛》，是我国现已发现最早的绘画，帛画是画在丝织物
上的画。

据考证，此帛画是当时的一种葬具，它的作用是引导死者
的“灵魂”升天。

画中宽袖长裙，双手合十，体态婀娜的女子是死者的象征。

在妇女上方的龙细风，听闻是引导死者“灵魂”升天的一种奇异力量。

这自然是当时迷信思想的反响。

从艺术表现手法上，可以看出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型
手段。

那妇女苗条的体态反响了当时“楚王爱细腰，宫中多饿死”的审美时兴。

2、人物画的进一步提高阶段——魏晋南北朝
若是说战国时期的线描还可是表现了物象的轮廓，那么到了魏晋南
北朝时，随着文人画家的出现，其线描在表现造型功能的同时，还
具备了更大的表现性，并浸显出画家自己的审美追求。

如东晋画家
顾恺之的《女史箴卷》。

（与学生共同回忆顾恺之其人）简介顾恺之，晋代优秀画家，他在
我国绘画史上第一个提出了“以形写神”这一绘画理论。

（出示幻灯片《女史箴卷》）
3、人物画的成熟阶段——唐代
提问：同学们知道的中国唐代人物画有哪些？
讲解：唐代的人物画又有了新的发展，更重视对象心理和精神状态
的刻画，其线描能依照不同样物体的质感，变化力度与速度，风格趋于稳练牢固，用线工细劲健，设色华美匀净，多用石青、朱砂等矿
物质颜料，浓丽而不俗艳，工整而不繁琐。

代表作品《簪花仕女图》《历代帝王图》
4、人物画的承前启后阶段——五代（重点欣赏）
在这一时期人物画获取了必然成就，涌现出一批出名的画家和一些
名垂青史的名作，如《韩熙载夜宴图》。

二）重点作品赏析
提问：同学们谁认识《韩熙载夜宴图》这幅画？（包括年代、作者）讲解：《韩熙载夜宴图》五代顾闳中
a、介绍作者：五代时期南唐的优秀画家，他擅长人物画、故事画。

b、简述此画背景：南唐后主李煜想用韩熙载为相，但又对他不太
相信，于是派画家顾闳中，周文矩夜至其家，窥看他与弟子、贵宾夜宴的情况。

c、欣赏解析
提问：《韩熙载夜宴图》可以分为哪几个场面？
此画分成五个独立画面：听乐、观舞、休息、清听、散宴。

（引导学生学会欣赏中国古代人物画的艺术表现手法——“以形写神，形神兼备”。

）
a.第一段听乐：（映示画面）
提问：在这幅画面中，我们看这些人都在做什么？（师生互动）
作者紧抓一个“听”字，掌握不同样听众的情绪反响，不论转身凝望着弹琵琶歌伎的贵宾，还是半掩在屏风后边探头倾听的女子，都一致
到听乐这其中心，在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。

b. 第二段，观舞（映示画面）
提问：在这幅画面中，我们看这些人又都在做什么？（分 6 人一个
小组进行谈论，每组派代表来表达他们所谈论的结果）
画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，大家也
站立，击掌，打板，合着节拍。

c. 第三段，休息（映示画面）（老师表达此片断）
夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富饶
节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。

d.第四段：清吹（映示画面）（老师引导学生对此画面进行欣赏）
描述韩熙载欣赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒
胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇欣赏管乐。

故作不拘细节，疏狂自放
的姿态。

（教师引导学生说）学生谈论、解析人物心理，从而得出画的主题
思想（师生互动）
e. 第五段：散宴（映示画面）
提问：在这幅画面中，我们看这些人都在做什么？
这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送
别。

讲解：老师对《韩熙载夜宴图》进行综合讲解，深入挖掘其主要的
艺术特色，总结欣赏中国人物画的方法。

七、课堂练习
学生独立赏析作品
1）阎立本《步撵图》《历代帝王图》
2）张萱《捣练图》《虢国夫人游春图》
课件显现
先一个学生讲，尔后可再请 2－3 个拥有不同样见解的学生进行补充。

学生谈论或“谈论纷繁”的发言，分组谈论赞同“自说自话”
（课件显现）学生欣赏在教师的引导下张开
（教师引导学生说）学生谈论、解析人物心理，从而得出画的主题
思想（师生互动）
八、课后评析
人物画的发展过程进行了简单的归纳，接着对五代人物画家顾闳中
的《韩熙载夜宴图》进行了重点解析，把长卷分为五段听乐、观舞、
休息、清吹、散宴，并分别进行详细介绍，把重要人物都用图像软
件进行局部办理，拉近，放大，比原画更清楚，令人有身临其境之
感，把学生的思想不由自主地带进充满联想的绘画艺术境地中。

最
后点出中国古代人物画的特色：以形写神，形神兼备。

经过这节课的欣赏，同学们也许积累了一些审美经验，也看得出同
学们从先前不会欣赏到能自己理解作品的内涵，这就是审美能力的
提高，自然。

这不是说就一节课同学们的审美能力就可以提高多少，
但最少表现了一个过程，这就是审美的过程。

学生各抒己见，公布
见解，张开了激烈的谈论，学生总结回顾欣赏过程，感觉作品的时
代特色，从而找到一种正确地欣赏方法。

同学们的见解必然是谈论纷繁，但不用然就能说得正确。

对这幅看
似简单却有着深刻内涵的作品。

表现学生的主体性。

这是在教师的
表达过程中使学生理解作品内涵，由于学生的审美能力虽是建立在
必然的理性经验基础上的，但这种理性经验在高中美术欣赏授课中
还有赖于教师的表达，从而使学生掌握作品的内涵。

经过层层理解
作品内涵，激发学生爱国主义感情，激励学生英勇想象，及时必然
学生的回答。

经过这一过程，无形中增强了学生对优秀艺术作品的
理解和感觉
认识学生学习收效，及时牢固学生所学知识。

【篇三：《中国古代人物画授课方案》 -授课授课方案】
高中美术课本第十七课
中国古代人物画授课方案
一．授课目的
1．借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能
力提高”几方面拟定授课目的，制作授课课件，努力使视、听、练有机地组成一个既能教授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感觉
获取感情陶冶的动向功能系统。

2．引导学生领悟中国古代人物画的内涵，解析欣赏中国古代人物画在表现人物动向、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是
如何办理好形与情这一矛盾的。

二．授课重点与难点
1．以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特色，也是重点。

2．以点带面，经过本章中国古代人物画某一点切入课题，全面认识中国古代绘画。

三．电教设计
1．所需文件，范围输入计算机进行办理，做成光盘课件，运用adobe photoshop 等软件。

2．映示文字介绍中国古代人物画的形成，发展过程，以及简单介绍山川画，花鸟画种的表现技法。

3．采用《韩熙载夜宴图》长卷慢放一遍。

再分成五个既有联系，又相对独立的画面，配乐详细讲解，每段依照需要进行人物局部办理
放大，最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍，加深理解。

4．为启迪学生思想，部署练习，欣赏几幅唐代人物画，电脑媒体映示。

《虢国夫人游春图》《捣练图》《簮花仕女图》
5．小结
四．缃倘砑?br 光盘课件
五．授课过程
（一）导入新课
1．媒体映示课题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独到的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。

提示：由于以描述人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代
人物画，而山川画，花鸟画是此后从人物画中分别出来形成今天的
独立画科。

按技法分：工笔、写意
媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配
以文字讲解什么是工笔画，什么是写意画。

（二）中国画的特色
1．映示标题文字说明：中国古代人物画对于人物的描述不但满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭穿，即所谓传神。

3．再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。

听乐，观舞，休息，清吹，散宴。

每个画面放大，主要人物局部再次放大，配音乐。

（1）第一段听乐：（映示画面）
提示：局部放大镜头，看到韩熙载神情愁闷，眉宇间含着沉思与隐忧，这种优秀的心理描述
达到极其传神的境地。

（2）第二段，观舞（映示画面）
画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，大家也站立，击掌，打板，合着节拍。

提示：韩熙载虽击鼓助兴，但脸上没有笑意，显露出闷闷不乐。

提问学生为什么。

别的画面放大映示，后排穿黄色袈裟的和尚，处在观舞贵宾中，并不正视舞女，而是眼看击鼓的韩熙载，人物表情内心活动，画得很
优秀。

（3）第三段，休息
夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富饶节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。

4．第四段：清吹
描述韩熙载欣赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇欣赏管乐。

故作不拘细节，疏狂自放
的姿态。

五个乐伎虽并排一起演奏，但表情姿态不同样，有合有分，丝毫没有死板之感，令人忧如听到高亢丰富的管乐和声。

画家用的线描，有
粗细、轻重、疾缓之分，充分显示了衣衫的质感。

五个乐伎服饰主
色彩是浅色，由红绿两色相互穿插，有比较又有响应，显得丰富而
一致，画的极其工细。

5．第五段，散宴
这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别（映示对话图）韩熙载的其他贵宾都在与歌舞伎调笑言欢（映示画面并放大）
唯一韩熙载一人在独立沉思，挥手与客人道别，为什么？
提示：联系前四段的形象，反响了他在统治阶级内部矛盾激化下，强颜欢笑的矛盾心理和内心烦闷。

6．最后再次用录像配乐形式完满放映一遍长卷图，加深领悟《韩熙载夜宴图》在刻划人物心理状态，用笔没色方面都达到了很高的艺术水平。

四．作品欣赏
1．《虢国夫人游春图》
2．《捣练图》
3．《簮花仕女图》
4．观后交流，谈论，请学生依照《虢国夫人游春图》中人物动向、表情服饰等因素判断谁是虢国夫人？
五．全课总结
1．中国古代绘画的形成和发展
2．中国古代绘画的分类和表现技法
3．中国古代人物画的特色
中国古代人物画课堂授课漫笔
中国古代人物画这一讲内容多，年代跨度大，在有限的课时内全面张开介绍有必然难度，应在内容的重视点进行调整，把人物画的产生和发展过程缩短，略讲一下，防备学生厌烦，别的在课程内容顺序上也进行调整，把古代人物画的分类，技法放到前面上，而把人物画的特色放后讲，讲绘画技法时选了两张有代表性的工笔画和写意画，一张是明朝曾鲸画的《张卿子像》，另一张是宋代画家梁楷画的写意画《李白行吟图》，讲到写意时可在课堂上边介绍边
演示技法，也请有兴趣的学生上来画，一下把学生的情绪调动起来，让他们领悟在宣纸上作画的感觉，充分感觉和领悟中国传统绘画的艺术魅力和艺术震撼力，激发学生对中国传统绘画艺术的热爱。

最后教师点出中国古代人物画的特色，不可是满足于外形的肖似，而是更重视人物性格与内心世界的揭穿，即传神，形神兼备，而顾闳中的《韩熙载夜宴图》这张画掌握得是很好的，最后结束这张作品的解析。

为了让学生在此基础进步一步认识中国古代人物画，还采用了几张盛唐时期的人物画进行欣赏。

张萱画的《虢国夫人游春图》和《捣练图》，周肪画的《簮花仕女图》，让学生先说说喜欢这些作品的哪些方面，各抒己见，尔后教师再每幅作品详细讲解，为充分调动。