浅析中国传统水墨符号在平面设计中的应用
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一、中国传统水墨符号的概念
中国水墨画是画家运用笔和墨在生宣纸上作画的艺术形式,运用浓、重、焦、清、淡等表现技法使绘画更具有表现力,营造一种空灵的意境。
水墨画是中国特有的绘画形式,它的表现形式具有高度的概括性,充分体现了中国画以少胜多的美学意境。
水墨符号是指笔墨的特定形式带有的个性化的图像语言,是画家鲜明个性化倾向的笔墨效果,也是画家表现自然物象的描绘方法。
二、水墨符号的具体表现
水墨画作为中国特有的绘画形式,在笔墨的表现形式上有着特定的用笔和用墨的方法,墨分五色,水墨画里把墨的五色充分表现出来,给人一种水墨淋漓的意境,这是其他绘画形式无法比拟的。
而水墨符号是古往今来不同的画家经过千锤百炼总结出来的艺术语言,一个点通过水墨的形式表现出来,会产生深浅不一的视觉效果,一个笔触在水墨画里会有诗情画意,这就是水墨符号不一样的艺术形式。
如,甲骨文是水墨符号的发源,还有彩陶上的装饰纹样,它的几何纹和自然纹是我国早期纹样构成的主要方式。
中国的十八描,山水画里的斧劈皴、米点皴等,这些符号均体现了画家对水墨语言的高度概括。
水墨符号的形成并不是一蹴而就的,而是画家通过对水墨的理解形成的视觉语言,这些独特的视觉语言被后人所学习,成为临摹的范本,充分诠释了画家对水墨的理解和运用。
中国画讲究似与不似之间,准确地把握了具体对象的视觉特征,极易辨认,这与平面设计有着异曲同工之处。
平面设计首要的目的就是传递信息,让受众了解传递的内容,而传递信息的语言就是图形和文字,充分地运用视觉符号表达传递的信息。
所谓视觉语言符号,就是指人类的视知觉所能感知到的符号语言,它能将信息视觉化。
任何可视的图形、文字、符号、表现形式等,只要能作用于人们的视觉,都可以成为视觉传达的语言,如原始陶器、石器上的纹样和符号等。
水墨符号具有较强的视觉识别性,它运用墨色的表现力把墨与色充分地体现出来,这种独特的视觉效果和表现力具有较强的视觉冲击力。
把水墨符号运用于平面设计中的包装设计、招贴设计、书籍设计等,既充分体现了中国传统文化,使设计作品具有浓厚的中国气息,又起到了传递信息的目的。
一些日本的设计师注重把本民族的绘画形式和现代设计结合起来,在平面设计里融入本民族的传统绘画浮世绘的绘画艺术,在包装设计、招贴设计中常常采用浮世绘的绘画语言来表现,既体现了日本民族的艺术特色,又使设计具有浓厚的日本传统风格,而这种风格是日本独有的,独特的设计风格使日本的平面设计独树一帜。
三、水墨符号在平面设计中的运用
当今社会,越来越多的设计师注重对本土文化的运用,通过对本土文化的探索和发扬形成自己的设计风格,这对于当代设计师来说显得格外重要。
中国传统水墨符号是一种程式语言,千百年来,中国水墨符号积累了丰富的创作方法,如积墨、泼墨、墨破色、色破墨等,特别是以白衬黑的表现方法,形成了独特的墨色语言体系,这些符号都是中国画特有的语言。
古往今来,凡是有一定影响力的设计师无不是以本民族的文化为基石,在传承和发扬本民族文化的基础上吸收外来文化,如中国平面设计大师陈绍华、陈幼坚等都对中国元素情有独钟,他们的设计作品里无不体现了中国传统文化。
陈绍华的设计作品充分体现了中国传统文化的运用,他的奥运火炬设计中融入了中国画的水墨符号。
他从探寻民族文化精神的深层次内涵入手,制作出了现代与传统结合、国际与民族相融的2008北京申奥五环标志,其设计将中国古老文化传统哲学与现代体育运动融于一体,采用水墨的笔触表现方法,把中国结的传统元素融入奥运徽标。
这个奥运五环设计既融合了中国水墨的运笔方法,又把现代设计元素融入其中,既有中国传统特色,又不失现代感,是中西结合的典范。
中国另一位设计大师陈幼坚也充分运用中国传统水墨符号,将中国传统图形融入现代设计,从他的作品里,我们深深体会到了既具有传统神韵又不失时尚品位的优雅,正如他对中国传统文化的热爱,并没有使他变成一个固守传统的“艺术遗老”,而是让东西文化在他的设计理念中更为合理地融合在一起。
其设计作品之一是一只手上拿着一片树叶,这是一款茶叶的标志设计。
其采用了中国水墨符号的表现方法,手的造型运用了中国传统的表现方法,这种手的表现语言在造型上极具中国特色。
这则设计既体现了中国传统的图形,又充分表现了标志设计的内涵。
茶叶在我国历史悠久,用佛像手的造型表现茶叶的标志设计,既体现了主题,又具有中国特色,同时也充分体现了中国传统艺术在现代招贴设计中的运用。
在当今数字化时代的背景下,平面设计的视觉元素多种多样,对传统文化的学习不能照搬照抄,对传统文化元素进行加工提炼、融会贯通才是学习平面设计的正确方法,也是立足本民族、走向世界的最佳途径。
注:该文系2013年度广西高等学校人文社会科学研究立项项目阶段性成果之一,课题名称:中国传统水墨符号在平面设计中的应用研究(项目编号:SK13LX057)。
参考文献:
[1]曹洞颇,邬建.丹青妙笔的意蕴:中国绘画赏析.郑州大学出版社,2006.
[2]王彦发.视觉传达设计原理.高等教育出版社,2008.
[3]寇元勋.中国水墨画:源流?审美?表现.云南大学出版社,2006.
(作者单位:广西师范大学设计学院)
编辑桂湘书
浅析中国传统水墨符号在平面设计中的应用
□易永芳
摘要:中国画的十八描,山水画里的斧劈皴、米点皴,以及各种夹叶、点叶的符号等,无不体现了画家对水墨语言的高度概括。
关键词:水墨符号平面设计墨破色色破墨
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