马克思“艺术生产”视域中的本雅明和马舍雷

马克思“艺术生产”视域中的本雅明和马舍雷
马克思主义哲学对艺术生产的理论视野对于社会主义时代的文艺创作和艺术批评起到
了重要的指导作用。

在马克思主义艺术生产视域中，本雅明和马舍雷是两个重要的思想家。

本雅明关注艺术的社会功能和艺术与政治的关系，马舍雷则关注艺术的形式与内容的辩证
关系。

他们的思想对于理解马克思主义艺术观的深层内涵与发展趋势具有重要的意义。

本雅明着重研究艺术的社会功能。

在他看来，艺术具有重塑社会的力量，通过艺术，
人们可以超越现实的束缚，抵达一种理想的境界。

艺术对社会的影响力不仅仅限于创造美，更重要的是，它能唤起人们对社会问题的关注和思考，推动社会变革。

本雅明认为，艺术
家应当在现实中寻找灵感，关注社会问题，关注弱势群体的命运，通过艺术的表达来传达
强烈的社会批判和改良的愿望。

他提出了“批判性艺术”的概念，认为真正有力量的艺术
应该与政治相结合，为社会进步服务。

本雅明的这种思想对于社会主义时代的文艺工作者
提供了重要的指导，鼓励他们以艺术的方式传达批评和改良社会的愿望。

与此马舍雷则关注艺术的形式与内容的辩证关系。

他认为，艺术的价值不仅仅体现在
它的社会功能上，更重要的是它的形式和内容的辩证关系。

马舍雷批判了以往的正统马克
思主义对于艺术唯一正确形式观的思路，提出了“活着的剧院”和“理解的痛苦”的概念。

他认为，艺术的价值在于其独特的审美形式和表现手法，而不是仅仅依据其是否符合特定
的政治立场。

艺术需要保持自身的独立性和自由性，反对形式主义的艺术。

马舍雷主张作
家和艺术家应当保持批判精神，保持对现实的敏锐观察和强烈的思辨能力，深入探索真实
世界的痛苦和矛盾，通过对社会问题的深入挖掘来表现自身的艺术追求。

马舍雷的思想在
某种程度上跳脱了毛泽东时代批判文艺批判的照本宣科和形式主义批判的困局，为中国社
会主义时期文艺的发展提供了有益的思考。