革命练习曲(Op.10-12)肖邦(原版)钢琴双手简谱钢琴谱钢琴简谱

肖邦0p10.no12曲式

肖邦0p10.no12曲式
肖邦的作品Op.10 No.12，也被称为《革命练习曲》，是他在
练习曲集《练习曲集》中的一首作品。

这首曲子采用了A-B-A-Coda
的曲式结构。

首先，让我们来分析这首曲子的A部分。

A部分是整首曲子的
主题部分，它以激昂、激情四溢的音乐形式展现了革命的壮丽场面。

这部分由两个主题构成，第一个主题是以强有力的左手伴奏和高亢
的右手旋律为特点，表现了革命的力量和决心。

第二个主题则是更
为抒情的旋律，为整首曲子带来了一丝温暖和柔情。

接下来是B部分，这部分是A部分的对比部分。

在B部分中，
曲子转入了降调，并以柔和的音色和抒情的旋律展现了一种截然不
同的情感。

这部分的音乐氛围相对平静，给人一种短暂的喘息和思
考的空间。

然后是C部分，它是整首曲子的转折部分。

C部分以急促的音
符和快速的音阶运动为特点，展现了革命的紧迫感和紧张氛围。

这
部分的音乐非常激烈，充满了挑战和技巧性。

最后是Coda，它是曲子的结尾部分。

Coda部分通过重复A部分
的主题，以及增加一些华丽的装饰音符和音乐技巧，为整首曲子创
造了一个高潮和结束的氛围。

总的来说，肖邦的Op.10 No.12曲式采用了A-B-A-Coda的结构，通过不同的部分展现了革命的力量、柔情、紧迫感和高潮。

这个曲
式的选择使得这首曲子具有很高的艺术价值和表现力，也展现了肖
邦作曲才华的独特魅力。

肖邦钢琴作品10之12《革命》分析与教学研究

肖邦钢琴作品10之12《革命》分析与教学研究作者：杨瑞雪来源：《北方音乐》2016年第21期【摘要】肖邦钢琴作品10之12又名《革命》练习曲，是一首具有一定难度的左手练习曲。

肖邦一共创作了27首练习曲，本文以作品10之12《革命》作为教学案例，首先介绍《革命》练习曲的创作背景，以此为基础展开曲式和教学重点进行论述，目的在于学习者能深刻的理解该作品，望能给教学者和演奏者带来一定的启发与建议。

【关键词】肖邦；钢琴作品10之12；《革命》；曲式分析；教学重点一、创作背景弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦（Frederic Francois Chopin，1810-1849）出生于波兰首华沙近郊热亚佐瓦沃拉，是浪漫主义音乐代表人物之一，也是世界音乐史上最具影响力的钢琴作曲家之一。

他的所有作品几乎都是钢琴曲，被称为浪漫主义钢琴诗人。

肖邦一共创作了27首练习曲：Op.10的12首、Op.25的12首以及3首新练习曲。

他的练习曲技术复杂且多样，题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国情怀，这些作品不只是单纯的指法练习，同时也是非常优秀的音乐艺术作品。

据考作品10之12《革命》创作于1831年，又名“华沙的沦陷”，系肖邦于1831年离开华沙去往巴黎的途中，在斯图加特突闻祖国争取民族独立的起义失败，华沙重新沦于帝俄统治的消息，悲愤之余而作。

这首作品包含了肖邦对沙皇俄国暴力的不满、对祖国人民陷于战火的悲愤与同情以及号召人们不屈抗争的精神。

二、曲式分析作品10之12《革命》，c小调，4/4拍，热烈的快板，复三部曲式，分别A段、B段、A1段、尾声四个部分组成。

A段（1-28小节）分为三个部分，调性从c小调转为bB大调。

A段的第一部分引子（1-8小节）从右手的属七和弦开始引出左手飞快的十六分音符。

双手的音响交织在一起，给人带来听觉上的强烈冲击，形成巨大的感情波涛。

A段的第二部分（9-18小节）在左手琶音式伴奏音型的衬托下，右手的和弦演奏出悲壮的主题。

肖邦钢琴作品10之12《革命》分析与教学研究

2016年第21期（总第309期）北方音乐Northern MusicNO．21，2016（CumulativelyNO．309）Northern Music131一、创作背景弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦（Frederic Francois Chopin ，1810-1849）出生于波兰首华沙近郊热亚佐瓦沃拉，是浪漫主义音乐代表人物之一，也是世界音乐史上最具影响力的钢琴作曲家之一。

他的所有作品几乎都是钢琴曲，被称为浪漫主义钢琴诗人。

肖邦一共创作了27首练习曲：Op.10的12首、Op.25的12首以及3首新练习曲。

他的练习曲技术复杂且多样，题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国情怀，这些作品不只是单纯的指法练习，同时也是非常优秀的音乐艺术作品。

据考作品10之12《革命》创作于1831年，又名“华沙的沦陷”，系肖邦于1831年离开华沙去往巴黎的途中，在斯图加特突闻祖国争取民族独立的起义失败，华沙重新沦于帝俄统治的消息，悲愤之余而作。

这首作品包含了肖邦对沙皇俄国暴力的不满、对祖国人民陷于战火的悲愤与同情以及号召人们不屈抗争的精神。

二、曲式分析作品10之12《革命》，c 小调，4/4拍，热烈的快板，复三部曲式，分别A 段、B 段、A 1段、尾声四个部分组成。

A 段（1-28小节）分为三个部分，调性从c 小调转为bB 大调。

A 段的第一部分引子（1-8小节）从右手的属七和弦开始引出左手飞快的十六分音符。

双手的音响交织在一起，给人带来听觉上的强烈冲击，形成巨大的感情波涛。

A 段的第二部分（9-18小节）在左手琶音式伴奏音型的衬托下，右手的和弦演奏出悲壮的主题。

主题旋律强弱交替，仿佛是激烈的呐喊与动荡的回声。

A 段的第三部分（19-28小节）是主旋律第二次出现，主题与第一部分一致，但是情感发生了变化，带有宣叙调的特点，仿佛是作者内心的叹息，之后右手和弦以连续切分的节奏出现，主旋律急进上行（26小节，标有表情记号stretto ），情感由悲愤转为激昂，表现了波兰人民的反抗精神。

《肖邦练习曲Op.10nr 12》及其演奏分析

《肖邦练习曲Op.10nr 12》及其演奏分析作者：张楠李春晓来源：《大观》2020年第08期摘要：肖邦——浪漫主义乐派钢琴大师，他的作品涉及无数的创作主题，他创作的练习曲广受欢迎，无论是在作品风格还是在作品的技术方面，這些练习曲都是划时代的珍品。

其中《肖邦练习曲Op.10nr 12》是肖邦众多作品中英雄主义色彩最为明显的一部，这首练习曲还有一个名称，“革命”练习曲，是在保卫华沙的战争失败后肖邦出于爱国主义情怀有感而作。

关键词：肖邦;练习曲;浪漫派一、选题缘起（一）艺术价值肖邦，钢琴音乐史上伟大的浪漫主义钢琴诗人，他的一生创作颇丰，给后人留下宝贵的钢琴史诗。

《肖邦练习曲Op.10nr 12》是肖邦二十七首练习曲里最广为流传的一首作品，不仅其作品技术吸引着无数后来人的争相模仿，也成为音乐会中最为常见的曲目之一。

在现代各个高校的招生宣传中，这首作品也成了热门选项之一。

这部作品不管是在曲风方面，还是在技术处理上，都无疑具备不可估量的艺术价值。

（二）个人兴趣笔者从小练琴时便深受老师一句话所影响，“没有谈过恋爱不要弹肖邦”，虽然学琴路上解开了这个疑惑，但是至今拿到肖邦的作品还会思索一番。

在弹奏了肖邦众多的作品之后终于明白，世人之所以会一直把这句话流传下来，是因为肖邦作品表达的情感细腻，使人被作品风格的浪漫多彩深深震撼，并不是单纯地听上去好听这么简单，每一首作品都能感受到肖邦音乐以及他本人的情怀。

就像这首《肖邦练习曲Op.10nr 12》，在笔者看来这部作品更像是一首乐曲，而这部作品的艺术性以及它的高超技巧深深吸引着笔者。

二、肖邦和他的练习曲（一）肖邦生平简介弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin，1810-1849年）是波兰伟大的钢琴家、作曲家，是浪漫主义乐派的代表人物。

他也是钢琴音乐史上最著名和最具影响力的艺术家之一。

肖邦的作品擅长运用钢琴来表现丰富而浪漫的情感，因此他也被称为“钢琴诗人”。

钢琴曲《c小调革命练习曲》－肖邦

钢琴曲《c小调革命练习曲》－肖邦
肖邦
[作品简介]
肖邦共写了二十七首钢琴练习曲, 即作品第十号和第二十五号各十二首, 以及没有作品号的三首．作品第十号又称《十二首大练习曲》, 是作者献给李斯特的, 《c 小调练习曲》为其中最末的一首．肖邦的练习曲之所以被高度评价, 不仅因为它们具有突出的｀技术性＇及明确的教学目的, 更重要的是它们都各有其鲜明的艺术形象和思想内容, 明显地表现出浪漫派钢琴风格的基本特征．所以肖邦和李斯特的练习曲不仅称为十九世纪上半叶浪漫派钢琴技术的｀法典＇, 至今仍还是音乐会上经常演出的优秀曲目．
《c 小调练习曲》创作於１８３１年９月, 这时肖邦离开祖国去巴黎, 途中经维也纳、慕尼黑, 来到德国斯图加特, 听到了波兰起义失败而陷於帝俄之手的消息, 内心深处沸腾着剧烈的激情和愤怒．这时期, 肖邦曾写道: ｀啊! 上帝, 你还在吗? 你活着却不去报仇雪恨! 俄国人的罪行你认为还不够吗? ——或者, 或者你自己也是一个俄国人! ? ＇《c小调练习曲》正是在这种万分悲忿心情下写的, 它表达了肖邦对暴力的愤慨, 对祖国灾难的悲痛和号召人们起来斗争等各种复杂的心情．所以人们也简称其为《革命练习曲》．。