数字媒体艺术专业详解
数字媒体艺术专业介绍
数字媒体艺术专业介绍数字媒体艺术专业是一门与计算机、艺术和设计相结合的跨学科学科。
它涉及到数字技术、艺术创作、媒体传播和互动设计等领域，旨在培养学生能够运用数字媒体技术创作和传播各种艺术作品，同时掌握艺术创作的理论和实践知识。
数字媒体艺术专业的课程设置包括数字艺术基础、数字媒体设计、互动媒体原理、虚拟现实、动画制作、电影特效、影视后期制作、图形设计、多媒体创作与制作等。
学生将学习计算机图形学、动画制作、建模与渲染、视听效果处理、数字影像合成等技术，同时还将接触到影像语言和媒体叙事的理论知识。
在数字媒体艺术专业中，学生将学习如何使用数字工具和技术进行多媒体创作。
他们将通过学习和实践，掌握各种软件和硬件工具的操作，如Adobe套件软件、Maya、3DMax、Unity、Processing等。
学生将学习数字摄影和后期处理技术，掌握影像剪辑、图像处理、音频合成等技巧。
同时，他们还将学习互动设计的概念和技术，了解用户体验和交互设计的原则。
数字媒体艺术专业的学生还将学习艺术创作的基本理论和实践知识。
他们将接触到艺术史、美学理论、创意思维以及艺术研究方法等课程内容，培养对艺术的认知和创造能力。
学生将通过参观艺术展览、参与艺术项目和进行实践作品创作，培养自己的艺术品味和创作能力。
数字媒体艺术专业的毕业生可以选择从事许多不同的职业。
他们可以成为数字媒体设计师、互动设计师、多媒体制作师、影视后期制作师、特效设计师、动画制作师、游戏设计师、视觉设计师、艺术顾问等。
他们也可以选择自主创业，开设自己的设计工作室或媒体公司。
总之，数字媒体艺术专业是一个充满创造力和技术挑战的学科。
该专业将培养学生在数字媒体领域的创作和传播能力，并使他们成为数字时代的艺术创作者和设计师。
通过学习该专业，学生将能够融合艺术和科技，运用数字媒体技术创作出丰富多样的艺术作品，为数字时代的文化和娱乐领域做出贡献。
数字媒体艺术专业的学生将探索数字媒体技术的无限潜力，并运用这些技术来创造出独特、引人入胜的艺术作品。
数字媒体艺术专业学什么
数字媒体艺术专业学什么数字媒体艺术专业是一门结合创意和技术的学科，主要关注数字媒体技术的应用和创作。
在这个专业中，学生将学习各种数字媒体技术，并结合创意和艺术理论进行实践。
以下是数字媒体艺术专业学习的内容：1. 数字媒体技术在数字媒体艺术专业中，学生将学习各种数字媒体技术，包括计算机图形学、计算机动画、3D建模、视觉效果等。
学生将通过学习这些技术，掌握数字媒体内容的创作和制作技巧。
2. 数字媒体创作方法学生将学习数字媒体创作的方法和工具，包括创意开发、故事叙事、视觉传达等。
他们将学会如何将自己的创意和想法转化为数字媒体作品，并学习如何运用不同的创作技巧来表现自己的思想和情感。
3. 艺术与设计理论在数字媒体艺术专业中，学生将学习艺术与设计的基本理论，包括色彩理论、构图原则、视觉艺术史等。
通过学习这些理论知识，学生可以提高自己的审美和创作能力，并从中汲取灵感和启发。
4. 数字媒体制作流程学生将学习数字媒体制作的流程和方法，包括项目管理、创意策划、前期制作、后期制作等。
他们将学会如何组织和管理一个数字媒体项目，并掌握各种数字媒体制作工具和软件的使用。
5. 多媒体传播与市场营销在数字媒体艺术专业中，学生将学习数字媒体的传播与市场营销策略。
他们将学会如何利用数字媒体来传达信息和推广产品，并学习如何分析用户需求和市场趋势，以提高自己的营销能力。
6. 项目实践与实习数字媒体艺术专业注重实践能力的培养，学生将有机会参与各种数字媒体项目的实践和实习。
通过实践和实习，学生可以将自己在课堂上学到的理论知识应用到实际项目中，并提高自己的实践能力和工作经验。
综上所述，数字媒体艺术专业学生将学习数字媒体技术、数字媒体创作方法、艺术与设计理论、数字媒体制作流程、多媒体传播与市场营销等方面的知识和技能。
通过这些学习，学生将能够在数字媒体行业中拥有竞争力，并成为一名具有创造力和实践能力的数字媒体艺术专业人才。
数字媒体艺术专业主要学什么(附课程目录)
数字媒体艺术专业主要学什么(附课程目录)数字媒体艺术专业主要学什么数字媒体艺术专业是一门涉及数字技术与艺术创作相结合的学科，旨在培养具有创新能力与实践能力的艺术人才。
本文将介绍数字媒体艺术专业的主要学习内容并附上一个典型的课程目录，帮助读者更好地了解该专业的学习内容。
一、课程导论数字媒体艺术专业的学习从课程导论开始，该课程主要介绍数字媒体艺术的概念、发展历程和学科研究方法。
学生将了解数字媒体艺术的基本理论和学科特点，建立对数字媒体的认知基础。
二、基础技能培养数字媒体艺术专业需要具备一系列的基础技能，包括美术基础、摄影基础、计算机基础等。
在美术基础课程中，学生将学习素描、色彩、构图等绘画技巧，为后续创作提供良好的基础。
摄影基础课程将培养学生的拍摄和后期处理技能，以及对光影、构图和色彩运用的理解。
计算机基础课程将教授学生使用数字媒体软件和工具，包括图像处理、动画制作与编辑等相关技能。
三、数字艺术表现数字艺术表现是数字媒体艺术专业的核心内容之一。
这方面的课程包括数字图像处理、三维建模与渲染、动画设计与制作等。
数字图像处理课程将教授学生使用Photoshop等软件进行图像处理和合成，培养学生对图像的审美意识和处理技巧。
三维建模与渲染课程将教授学生使用Maya、3ds Max等软件进行三维模型的建立和渲染，培养学生对三维空间的理解和创作能力。
动画设计与制作课程将教授学生使用Flash、After Effects等软件进行动画制作，培养学生的动画创作能力。
四、互动媒体设计互动媒体设计是数字媒体艺术专业的重要方向之一。
学生将学习互动设计原理、用户体验设计、界面设计等相关课程。
互动设计原理将教授学生互动设计的基本概念和原则，培养学生的互动设计思维。
用户体验设计课程将教授学生如何根据用户需求进行设计，提高用户的使用体验。
界面设计课程将教授学生如何设计美观、易用的界面，培养学生的界面设计能力。
五、数字媒体制作管理数字媒体制作管理课程将从项目管理的角度教授学生数字媒体项目的组织与管理。
对数字媒体艺术专业的认识
对数字媒体艺术专业的认识随着信息技术的快速发展和广泛应用，数字媒体艺术专业逐渐成为了一个备受关注的领域。
数字媒体艺术专业涉及到数字媒体技术、艺术设计、音乐等多个方面，是一门综合性很强的学科。
本文将对数字媒体艺术专业进行深入的探讨，从专业的定义、发展历程、专业方向、就业前景等方面进行分析，以期为读者提供更深入的了解和认识。
一、数字媒体艺术专业的定义数字媒体艺术专业是指利用数字技术进行艺术设计和创作的一种学科。
数字媒体艺术专业涉及到多个领域，包括数字媒体技术、艺术设计、音乐、影视等。
数字媒体艺术专业的学生需要具备一定的艺术素养和创新能力，同时也需要掌握数字媒体技术的基本原理和应用方法。
二、数字媒体艺术专业的发展历程数字媒体艺术专业的起源可以追溯到上世纪90年代，当时计算机技术的发展为数字媒体艺术的发展提供了基础。
随着数字媒体技术的不断更新和发展，数字媒体艺术专业也逐渐发展壮大。
在中国，数字媒体艺术专业的发展相对较晚，主要是在21世纪初才开始兴起。
目前，数字媒体艺术专业已经成为了国内外高等院校的重要学科之一。
三、数字媒体艺术专业的专业方向数字媒体艺术专业的方向非常广泛，主要包括数字媒体技术、艺术设计、音乐、影视等。
其中，数字媒体技术是数字媒体艺术专业的核心方向之一，主要涉及到数字图像处理、计算机动画、虚拟现实等方面。
艺术设计方向则主要涉及到平面设计、三维设计、动画设计等方面。
音乐方向则主要涉及到音乐创作、音效设计等方面。
影视方向则主要涉及到影视制作、影视后期制作等方面。
四、数字媒体艺术专业的就业前景随着数字媒体技术的不断发展和应用，数字媒体艺术专业的就业前景非常广阔。
目前，数字媒体艺术专业的毕业生可以在多个领域就业，包括电影、电视、广告、游戏、动漫等。
在数字媒体技术领域，数字媒体艺术专业的毕业生可以从事数字图像处理、计算机动画、虚拟现实等方面的工作。
在艺术设计领域，数字媒体艺术专业的毕业生可以从事平面设计、三维设计、动画设计等方面的工作。
(完整版)数字媒体艺术专业详解
一、什么是数字媒体艺术？数字媒体艺术是一门以技术为主、艺术为辅，技术与艺术相结合的新兴学科，旨在培养兼具技术和艺术的新型复合型艺术设计和制作人才。
这是传统教育人才培养的空白，又是新兴产业市场崛起的急需。
我国已经将发展数字媒体产业列入“十五”期间国家推进高新技术产业化的重点领域。
二、数字媒体艺术的主要就业岗位：影视剪辑师、三维建模师、平面设计师、UI界面设计师等三、数字媒体艺术专业的就业前景：1、影视制作行业：朝阳产业“回炉”首选，影视后期人才被用人单位疯抢随着高校毕业生就业形势日趋严峻，引发媒体和整个社会的高度关注，据数据显示，其“影视动画”、“游戏美术”等专业的就业率超过93%，目前很多美术和IT 专业的大学生选择通过职业培训进入到数字创意这个新兴的行业，甚至一些职场人士，也选择了通过“回炉”实现转行，这个究竟是为什么呢?现在影视后期制作行业人才缺口达到20万左右，这其中当属特效剪辑师、栏目包装师、动漫复合人才、微电影制作最为缺乏。
同时在影视行业薪资其实普遍比传统行业高很多，据权威调查报告，影视行业收入7000以上的人员达到30%，比起其他行业高许多，而大部分影视公司福利体系完善、奖励手段多样化更是新引人，可见影视后期行业可谓是香饽饽的行业。
2、高端影视后期人才难觅特效剪辑师月薪5000元起，栏目包装师月薪6000元起，影视能力强者月薪可达万元……”在招聘会现场，这样的高薪聘才广告随处可见。
虽然应聘者很多，但真正符合要求的人却少之又少。
“企业渴望人才，但原创能力与动手能力很强的专业人员实在难觅。
”招聘会上，众多影视企业发出了如此感慨。
四、数字媒体艺术学什么？主要课程有：美术鉴赏、构成设计、矢量图设计、图形图像设计、网站前端开发、3DSMAX动画制作、摄影摄像技术、影视编辑处理Premiere、影视特效处理After Effects、插图绘制、平面媒体综合设计、三维动画设计综合实战、影视动画设计综合实战、UI设计综合实战等。
数字媒体艺术专业介绍
数字媒体艺术设计专业（虚拟现实方向）
做未来十年主流人才
一、虚拟现实的广阔前景
虚拟现实(简称VR)是利用电脑模拟产生三维虚拟内容，为用户提供视觉、听觉、触觉等感官体验，让用户如同身临其境一般。
学生毕业后可在网络媒体公司、传媒业、影视广告业、娱乐游戏业、动画设计公司、工业产品设计、建筑设计（建筑漫游和环境设计）、人居环境设计和教育等行业工作，虚拟现实是未来发展的趋势，将给地产、教育、医疗、影视、游戏、旅游、体育等行业带来颠覆性的影响；未来3-5年，虚拟现实人才缺口近百万人！
二、专业介绍
数字媒体艺术设计专业是以影视艺术为基础，以电影、游戏、新媒体产业为依托，掌握数字媒体艺术的基本理论及技能的复合型人才。
三、课程介绍
其主干学科有：计算机学、传播学、艺术设计学、多媒体技术学。
其主要课程有：设计基础、交互设计程序与方法、信息可视技术、PHOTOSHOP、虚拟应用设计、三维设计技法等专业课程。
四、就业前景
主要面向数字媒体内容开发生产业，在数字媒体内容创意、设计、制作岗位群。
相对应的职业有：平面设计师、交互设计师、网络设计师、三维动画设计师等。
数字媒体艺术专业介绍
05 专业实践与实习
实践基地与合作企业介绍
合作企业
本专业与多家知名数字媒体企业建立了合作关系，为学生提供实践机会。
实践基地
本专业拥有先进的实践基地，配备最新的数字媒体设备，满足学生实践需求 。
实习方案与计划安排
实习方案
学生需在合作企业实习，了解企业运营流 程，参与项目开发，提升实践能力。
计划安排
掌握素描、色彩、构图等基本 绘画技能，并运用数字绘画工
具进行创作。
创意实践
通过实践项目，培养学生在数 字绘画领域的创意和表现能力
。
数字影视制作
01
非线性编辑
02
影视拍摄技巧
学习使用非线性编辑软件，如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等，进 行视频剪辑和处理。
掌握摄影机操作、镜头语言、场景布 置等影视拍摄技巧，并运用数字影视 制作工具进行创作。
根据不同领域和公司规模，毕业生的薪资 待遇会有所不同，但总体来说，数字媒体 艺术专业的毕业生在就业市场上具有较高 的竞争力，收入水平也相对较高。
如何提高就业竞争力
积累实践经验
通过参加实习、项目实践等方式，积累 实践经验，提高自己的设计能力和制作
技能。
提高技能水平
数字媒体艺术专业需要不断学习和 提高技能水平，例如绘画、设计、 编程等技能，以适应不断变化的市
03
特效与合成
学习使用特效软件，如Adobe After Effects、Nuke等，进行视频特效合 成和输出。
交互式多媒体设计
交互设计
学习交互设计原理和方法，掌握用户界面设计、交互体验优化等 技能。
多媒体开发工具
学习使用多媒体开发工具，如Adobe Flash、Unity等，进行交互 式多媒体作品的设计和制作。
数字媒体艺术专业介绍
数字媒体艺术专业介绍数字媒体艺术是一门结合数字技术和艺术创作的学科。
它涉及图像、动画、游戏、互动媒体等各个领域，通过运用计算机和其他数字工具来创作、处理和展示艺术作品。
该专业培养学生在数字领域内的创意表达和技术实践能力，使其能够应对日益发展的数字化艺术和媒体行业的需求。
数字媒体艺术专业的课程设置非常丰富多样。
学生将学习基础的计算机科学知识，如编程、图形处理和互联网技术等。
此外，他们还将接触到数字艺术制作的各个方面，包括图像设计、动画制作、视频编辑、虚拟现实和增强现实技术、交互设计等。
通过这些课程，学生将掌握数字媒体艺术创作所需的技能和知识。
在数字媒体艺术专业中，学生将有机会参与到各种项目和实践活动中。
例如，他们可以参与游戏开发项目，学习如何设计和开发电子游戏。
他们也可以参与动画制作，学习如何创作各种类型的动画作品。
此外，学生还可以参与虚拟现实和增强现实项目，学习如何创建逼真的虚拟体验。
这些实践活动将帮助学生将所学的理论知识应用到实际的创作中，培养他们的技术实践能力和创新思维。
数字媒体艺术专业的毕业生有广泛的就业前景。
他们可以选择在媒体和娱乐行业就业，从事电影、电视、游戏等领域的制作和设计工作。
他们也可以选择在广告和市场营销领域就业，为公司和品牌制作数字媒体宣传材料。
此外，他们还可以选择自主创业，成立自己的数字媒体公司，提供各类数字艺术创作和媒体服务。
总而言之，数字媒体艺术专业是一个结合科技与艺术的前沿学科，培养学生在数字媒体领域具备创造力和技术实践能力。
通过学习和实践，学生将掌握数字媒体艺术创作所需的技能和知识，并为未来的职业发展打下坚实的基础。
数字媒体艺术作为一门蓬勃发展的学科，无论在教育领域还是创意产业中都占据着重要地位。
随着技术的日新月异和数字媒体的普及，数字媒体艺术专业越来越受到学生和专业人士的关注。
数字媒体艺术专业的发展离不开计算机技术的进步。
计算机的高速发展为数字媒体的创作和传播提供了强大的支持和工具。
数字媒体艺术设计专业
实践项目
虚拟现实与增强现实项目
学生需设计和实现一个基题或提供娱乐价
值
用户体验设计项目
学生需选择一款现有的产品或
03
服务，进行用户调研和界面设
计，提出优化建议和改进方案
数字音频与音效设计项目
02
学生需选择一段音频素材，进 行音频处理和音效设计，以创
作出引人入胜的音频作品
-
谢谢
20XX
数字媒体艺术设计 专业
-
课程设置 实践项目 就业前景
数字媒体艺术设计专业
01
数字媒体艺术设计专业是一门融 合了艺术、科技与创意的跨学科 专业，主要培养学生具备数字媒
体设计、制作与创新能力
02
本专业旨在培养适应社会 需求，具备扎实的数字媒 体技术应用能力和艺术创
新能力的复合型人才
课程设置
4
虚拟现实与增强现实：学习虚拟现实(VR)与增强现实(AR)的基本原理和应用，探讨其在数字媒体设计中 的应用
5 数字音频与音效设计：研究数字音频的处理与音效设计，掌握音频编辑软件的使用技巧
6 用户体验设计：研究用户行为和需求，学习如何从用户角度出发进行产品界面和交互设计
7 创新思维与创意实践：通过实践项目和案例分析，培养学生的创新思维和创意实践能力
实践项目
PART 2
实践项目
数字媒体艺术设计专业强调实践操作能力的培养，学生需完成以下实践项目 数字图像处理项目：学生需选择一组照片，进行图像处理、修饰和合成，以呈现完美 的视觉效果
数字动画设计项目：学生需设计一个短片，通过角色设计、场景构建和动画制作，展 现一个完整的故事情节
交互媒体设计项目：学生需为一个真实的或虚构的产品设计一个交互界面，并优化用 户体验
数字媒体艺术设计专业介绍
数字媒体艺术设计专业介绍
数字媒体艺术设计专业是一种创意与技术相结合的学科。
其主要目的是培养学生运用数码技术手段进行艺术创作的能力和创新精神，以满足当今数字化社会对艺术创作人才的需求。
数字媒体艺术设计专业课程设置包括艺术基础课程、视觉设计、数字媒体艺术设计、多媒体制作、交互媒体、互联网技术应用、数字音乐合成、数字影像处理、信息可视化等。
在数字媒体艺术设计专业的学习过程中，学生将接受诸如计算机动画、互动游戏设计、虚拟现实等数码技术的训练。
此外，学生还将参加一系列的实践课程，如影像和声音工作室、多媒体工作室、数字编程工作室等。
这些实践课程旨在培养学生创造性思维、理解不同数字媒体之间互动与联系的能力以及应对不同数字媒体技术的能力。
数字媒体艺术设计专业的毕业生可以在动画、数字影像、电子出版、网络多媒体、电影和电视制作、游戏设计、信息可视化等领域内从事各种创作和设计工作。
此外，毕业生还可以在广告、传媒、教育、企业管理等领域中担任与数字媒体相关的职位。
在就业市场需求和潜力的推动下，数字媒体艺术设计专业成为了近年来许多高校开设的热门专业之一。
该专业不仅满足了学生对艺术创作的渴求，同时也为他们
提供了广阔的发展空间。
对于想要在艺术创作和数码技术开发领域进行创新的学生来说，数字媒体艺术设计专业是一个非常值得选择的专业。
数字媒体艺术 专业介绍
数字媒体艺术专业介绍
数字媒体艺术是一门涉及数字技术和艺术创作的跨学科专业。
它结合了计算机科学、美术、设计和艺术史等多个学科的知识，旨
在培养学生运用数字技术进行创意表达和艺术实践的能力。
首先，数字媒体艺术专业涵盖了广泛的艺术形式，包括但不限
于数字绘画、动画、虚拟现实、交互艺术、数字雕塑、数字摄影等。
学生将学习如何运用计算机软件和硬件工具来创作这些数字艺术作品，同时也会接触到数字媒体艺术的理论和历史，了解数字艺术在
当代社会和文化中的地位和影响。
其次，数字媒体艺术专业注重学生的实践能力和创新意识培养。
学生将学习数字艺术制作的基本技能，如图像处理、动画制作、编
程等，同时也会接触到跨媒体的艺术创作方法，培养他们的跨学科
思维和实践能力。
在这个专业中，学生通常会有机会参与到各种项
目中，从而提升他们的实际操作技能和团队合作能力。
此外，数字媒体艺术专业也关注艺术与科技的结合。
学生将学
习如何将前沿的科技成果应用到艺术创作中，探索数字媒体艺术与
科技创新的可能性，培养他们的未来感和创新精神。
总的来说，数字媒体艺术专业旨在培养学生成为具有扎实的艺
术基础和前沿的科技知识的跨学科人才，他们能够在数字媒体艺术
领域中进行创新性的实践和研究，为数字艺术和科技创新做出贡献。
数字媒体艺术专业认识
数字媒体艺术专业认识简介数字媒体艺术专业是一门涉及数字技术与艺术创作的学科。
它通过运用计算机技术、数字制作工具和艺术创作理论，将数字与艺术完美结合，创造出各种个性化的艺术作品。
数字媒体艺术专业不仅需要具备传统艺术的审美能力与创作技巧，还需要掌握数字技术的相关知识和技能。
发展历程数字媒体艺术专业起源于20世纪80年代末和90年代初的跨学科实验中心，当时的数码技术开始催生出一批基于数字媒体的艺术创作。
随着电子技术的迅速发展和广泛应用，数字媒体艺术逐渐成为一门独立的学科。
在当前数字化时代，数字媒体艺术专业已经形成了自己的独特的艺术形式和表现手段。
学科内容数字媒体艺术专业的学科内容包括以下几个方面：1. 数字媒体技术数字媒体技术是数字媒体艺术专业的基础。
它涉及数字图像处理、计算机动画、虚拟现实、互动媒体等方面的知识和技术。
学生需要学习数字媒体软件的使用，掌握数字图形学、计算机视觉等领域的基本理论和技术。
2. 艺术创作和设计数字媒体艺术专业也包括艺术创作和设计的内容。
学生需要学习基本的绘画、设计和创作理论，学习如何运用数字媒体技术进行艺术创作。
他们需要灵活运用数字图像、声音、视频和互动媒体等各种媒介来表达自己的创意，并通过艺术创作来传达思想与情感。
3. 艺术理论与批评数字媒体艺术专业也涉及艺术理论与批评的学习。
学生需要了解艺术史和艺术理论的发展，学习如何分析和评价数字媒体艺术作品。
他们需要深入思考数字媒体艺术在当代社会和文化中的意义，并能够进行批评性思考和创新性探索。
就业前景数字媒体艺术专业的毕业生可以在各种数字媒体相关领域就业，如游戏设计、动画制作、影视后期制作、多媒体展览设计等。
随着数字媒体技术的不断进步和应用，相关行业的需求也在不断增加。
同时，数字媒体艺术专业也适合自主创业，可以成立自己的数字媒体工作室或艺术工作室。
结语数字媒体艺术专业是一门融合了艺术和科技的学科，它在当代社会中发挥着重要的作用。
通过数字媒体技术和艺术的结合，我们可以创造出更加丰富多样的艺术作品，为人们带来更加美好的艺术体验。
简述数字媒体艺术专业
简述数字媒体艺术专业“数字媒体艺术”是艺术类专业，与传统意义上的“艺术”所不同的，数字媒体艺术专业定位学科领域有一定的交叉和细化，是关于媒体领域的，表现方式为数字化的，也就是“换笔”了的艺术类专业。
随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合，传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展，与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。
数字媒体艺术专业培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。
主要学习计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，能熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术鉴赏能力和一定的美术设计能力。
本专业教学计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，各种数字媒体制作软件，培养较好的美术鉴赏能力和一定的美术设计能力，应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑和数字化园林景观设计等方面专业技术人才。
法国19世纪著名文学家福楼拜在谈到艺术与科学的关系时，曾经做过一次非常生动的比喻，他说：“越往前走，艺术越要科学化，科学也要艺术化。
两者在山麓分手，回头又在顶峰汇集。
”钱学森曾说：“从人的思维方法来看，科学研究总是用严密的逻辑思维，但科学工作往往是从一个猜想开始的，然后才是科学论证。
”也就是说科学创新的思想火花是从不同事物的大跨度联想激活开始的。
而这正是艺术家的思维方法，即形象思维。
接下来的工作是进行严密的数学推导计算和严谨的科学实验验证，这就是科学家的逻辑思维。
换言之，科学工作是源于形象思维，而终于逻辑思维。
也可以简单地说，科学工作是先艺术而后科学的。
以他们的经历和成就以及他们的学识之丰厚，说这些话一定不是空穴来风，应该还是很有说服力的。
“数字媒体艺术”就是这样一个科学与艺术在一个相当的高度上的结合体。
相对于我们一般学生或者非专业人士来讲，这个“高度上的结合体”的确很有些陌生和望尘莫及，甚至很可能让我们的专业人士也常常感到头晕目眩。
数字媒体艺术专业是干什么的广播电视编导就业方向
数字媒体艺术专业(广播电视编导专业)：编导专业：艺术文化类专业就是近年来兴起的在美术、音乐类专业之外的又一大类高等艺术教育专业。
它广泛的包括影视导演、戏剧影视文学、广播电视编导、公共事业管理、播音主持、影视表演、摄像摄影等多种专业。
主要面向电视台、广播电台、电影电视制作机构、报刊杂志社等各种影视传媒部门单位培养优秀的专业人才。
目前我国的许多专业的艺术学院和各级综合院校都纷纷开设此类专业，并且专门组织相关的艺术专业高考测试，择优录取优秀的高中毕业生。
相对于音乐、美术类专业，艺术文化类专业则因为近年来的刚刚兴起和国内外影视传媒的持续发展而凸显出较好的工作前景。
同时，大多数艺术文化类专业高考不要求学生有相当好的音乐美术的艺术基础，专业训练周期短，而经济投入也相对少的多，从而使艺术文化类专业成为许多学生圆梦大学和走向人生辉煌的不错的途径。
主要课程：传播学、传媒艺术概论、播音与主持、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持、广播电视节目编辑与技术、非线性编辑技术等。
其他课程：中国现代文学作品选、电视文艺节目创作、电视画面编辑基础、影视摄影技术、电视文艺编导、电视节目导播、电视主持艺术、电视节目策划、传媒产业经营与管理等课程。
就业前景：在广播电视节目制作人才编导一体化的发展趋势之下，广播电视编导专业的就业前景日趋广阔。
另外值得一提的是，作为现代第四大媒体的网络的升温，网络艺术方向的毕业生将会有很好的发展前景。
无论在电台、电视台，还是在网络公司，广播电视编导专业的毕业生都将会大有用武之地。
数字媒体艺术专业介绍
开设数字媒体艺术专业院校毕业生能力用人单位评价
C+等级旳学校有： 沈阳航空工业学院 绵阳师范学院 渭南师范学院 北方工业大学 苏州科技学院 聊城大学 上海建桥学院 中国传媒大学南广学院 成都理工大学广播影视学院 吉林动画学院
开设课程
该专业主要课程为：
程序设计语言、 数字平面艺术、 数字立体艺术、 数字媒体技术及应用、 图像处理技术、 计算机网络、 场景设计与体现、 Windows编程、 JAVA语言、 动画运动规律、
素描、动画概论、 数字色彩艺术、 三维图形设计、 数据构造、 计算机图形学、 数据库系统原理、 软件工程、 CAD技术、 景观体现技术、 计算机动画原理与技术
我们应该怎样完毕大学旳学习
不断进行自我反思和思维加工
毕业实习和毕业创作
思维能力旳训练
第三年开始基于项目学习
2+2培养模式
系统学习基础知识
厚基础宽口径培养理念
技术在真实学习环境中旳作用
开设数字媒体艺术专业院校毕业生能力用人单位评价
A等级旳学校有： 中山大学 中国传媒大学 东华大学
B+等级旳学校有： 厦门大学 福州大学 北京邮电大学 西北师范大学 河海大学 大连工业大学 浙江传媒学院
2023年，全国已经有17个国家 创意产业基地。17家国家创意产 业基地自主制作完毕国产动画片 132部，80457分钟，约占全国总 产量旳79％，比2023年增长58％ 。 制作型人才
数字媒体艺术设计专业介绍
数字媒体艺术设计专业介绍
数字媒体艺术设计专业是一门涵盖了多种艺术形式和技术的学科，它将数字技术与艺术设计相结合，旨在培养具备创新思维和实践能力的数字媒体艺术设计人才。
数字媒体艺术设计专业的学生需要具备一定的美术基础和计算机技能，同时还需要具备创新思维和实践能力。
在学习过程中，学生将学习数字媒体技术、计算机图形学、动画制作、交互设计、虚拟现实等多种技能，同时还需要学习艺术史、设计理论等相关课程，以提高自己的审美水平和设计能力。
数字媒体艺术设计专业的毕业生可以在多个领域就业，如游戏设计、动画制作、影视后期制作、广告设计、交互设计等。
他们可以在数字媒体公司、广告公司、影视制作公司、游戏公司等企业中从事相关工作，也可以选择自主创业，开发自己的数字媒体产品。
数字媒体艺术设计专业的发展前景非常广阔。
随着数字技术的不断发展和应用，数字媒体艺术设计专业的需求也越来越大。
未来，数字媒体艺术设计专业的毕业生将会成为数字时代的创意人才，他们将会在数字媒体领域中发挥重要作用，推动数字媒体艺术的发展。
数字媒体艺术设计专业是一门非常有前途的学科，它将数字技术和艺术设计相结合，培养具备创新思维和实践能力的数字媒体艺术设计人才。
未来，数字媒体艺术设计专业的毕业生将会成为数字时代
的创意人才，为数字媒体艺术的发展做出重要贡献。
数字媒体艺术专业简介数字媒体专业就业难度
数字媒体艺术专业简介_数字媒体专业就业难度数字媒体艺术专业简介本专业培养在信息产业从事数字娱乐内容设计、信息资讯系统设计、软件界面设计、数字媒体广告与传播、科学视觉化设计等虚拟设计实践，具备科学精神以及艺术创新能力的交叉型人才;要求学生熟悉新媒体发展现状，具备基于交互平台的数字内容设计以及数字体验设计的相关知识和技能，具备电子信息、计算机科学、视音频处理、媒体网络与系统、媒体业务信息处理与媒体安全等方面的专业知识和技能，具有较强的实践能力和创新意识，掌握信息设计的思想和方法。
数字媒体艺术就业难度大吗数字媒体艺术专业就业难度相对较大，但同时也存在一些就业机会。
数字媒体艺术行业对于创意和技术的需求不断增长，因此在找到合适的工作岗位可能需要一定的努力和竞争力。
数字媒体艺术专业有什么价值创意表达和视觉传达：数字媒体艺术专业培养学生在创意表达和视觉传达方面的能力。
毕业生可以在广告公司、设计工作室、传媒机构等从事创意指导、平面设计、插画和动画制作等工作。
多媒体制作和互动设计：毕业生可以在游戏开发公司、动画制作公司、数字媒体工作室等领域从事多媒体制作和互动设计工作。
他们可以参与游戏开发、角色设计、虚拟现实(VR)和增强现实(AR)等项目。
视觉效果和动画制作：数字媒体艺术专业的学生还可以在电影、电视、动画制作公司等领域从事视觉效果和动画制作工作。
他们可以参与电影特效制作、电视广告制作、动画片制作等项目。
交互界面设计和用户体验：随着移动应用和网站的普及，用户体验和交互界面设计变得越来越重要。
数字媒体艺术专业的毕业生可以在互联网公司、科技企业等从事交互界面设计和用户体验设计工作。
自主创业和自由职业：数字媒体艺术专业培养学生创意和技术能力，有一定的创业和自由职业的潜力。
毕业生可以根据自己的兴趣和特长，成为自己的老板，从事独立的创作和设计。
数字媒体艺术专业的价值在于培养学生在创意表达、视觉传达、多媒体制作、互动设计和用户体验等方面的能力。
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一、什么是数字媒体艺术？
数字媒体艺术是一门以技术为主、艺术为辅，技术与艺术相结合的新兴学科，旨在培养兼具技术和艺术的新型复合型艺术设计和制作人才。
这是传统教育人才培养的空白，又是新兴产业市场崛起的急需。
我国已经将发展数字媒体产业列入“十五”期间国家推进高新技术产业化的重点领域。
二、数字媒体艺术的主要就业岗位：
影视剪辑师、三维建模师、平面设计师、UI界面设计师等三、数字媒体艺术专业的就业前景：
1、影视制作行业：朝阳产业“回炉”首选，影视后期人才被用人单位疯抢
随着高校毕业生就业形势日趋严峻，引发媒体和整个社会的高度关注，据数据显示，其“影视动画”、“游戏美术”等专业的就业率超过93%，目前很多美术和IT 专业的大学生选择通过职业培训进入到数字创意这个新兴的行业，甚至一些职场人士，也选择了通过“回炉”实现转行，这个究竟是为什么呢?
现在影视后期制作行业人才缺口达到20万左右，这其中当属特效剪辑师、栏目包装师、动漫复合人才、微电影制作最为缺乏。
同时在
影视行业薪资其实普遍比传统行业高很多，据权威调查报告，影视行业收入7000以上的人员达到30%，比起其他行业高许多，而大部分影视公司福利体系完善、奖励手段多样化更是新引人，可见影视后期行业可谓是香饽饽的行业。
2、高端影视后期人才难觅
特效剪辑师月薪5000元起，栏目包装师月薪6000元起，影视能力强者月薪可达万元……”在招聘会现场，这样的高薪聘才广告随处可见。
虽然应聘者很多，但真正符合要求的人却少之又少。
“企业渴望人才，但原创能力与动手能力很强的专业人员实在难觅。
”招聘会上，众多影视企业发出了如此感慨。
四、数字媒体艺术学什么？
主要课程有：美术鉴赏、构成设计、矢量图设计、图形图像设计、网站前端开发、3DSMAX动画制作、摄影摄像技术、影视编辑处理Premiere、影视特效处理After Effects、插图绘制、平面媒体综合设计、三维动画设计综合实战、影视动画设计综合实战、UI设计综合实战等。
五、数字媒体艺术教学方法。