基本乐理教学大纲
基础乐理课教学大纲是什么
基础乐理课教学大纲是什么基础乐理课教学大纲是什么音乐，作为一门艺术形式，深受人们的喜爱。
然而，要想真正理解和演绎音乐，就必须掌握基础乐理知识。
基础乐理课作为音乐教育的重要组成部分，具有极高的教学价值。
那么，基础乐理课教学大纲是什么呢？首先，基础乐理课教学大纲应包括音乐的基本元素。
音乐的基本元素主要包括旋律、节奏、和声、音色和形式。
旋律是音乐中最基本的元素，它是由一系列音符组成的。
节奏则是音乐中的时间感，它决定了音符的长短和排列方式。
和声是指不同音符之间的关系，它们的组合形成了和弦。
音色则是音乐的质地和特点，不同乐器和声音的组合会产生不同的音色效果。
形式则是音乐作品的结构和组织方式，包括序曲、主题、变奏、回旋和尾声等。
其次，基础乐理课教学大纲还应包括音乐符号的学习。
音乐符号是音乐语言的重要组成部分，它们用来表示音符的音高、音长、力度、速度和演奏技巧等。
学生需要学会识别和理解音乐符号，以便正确演奏和阅读乐谱。
常见的音乐符号包括音符、休止符、调号、记号和连线等。
此外，学生还应学会使用音乐软件和乐器，以加深对音乐符号的理解和运用。
此外，基础乐理课教学大纲还应涵盖音乐历史和文化知识。
音乐是一种文化现象，它与时代、地域和社会背景密切相关。
学生需要了解不同时期和地区的音乐风格、作曲家和作品，以及音乐在社会生活中的作用和影响。
通过学习音乐历史和文化，学生可以更好地理解和欣赏音乐作品，同时也能够培养自己的审美能力和文化素养。
最后，基础乐理课教学大纲还应注重培养学生的音乐素养和创造力。
音乐素养是指学生对音乐的感知、理解和表达能力。
学生需要通过音乐欣赏、演奏和创作等活动，培养自己的音乐情感和审美能力。
此外，基础乐理课还应提供一定的创造性活动，鼓励学生尝试音乐创作和表演，培养他们的创造力和表达能力。
综上所述，基础乐理课教学大纲应包括音乐的基本元素、音乐符号的学习、音乐历史和文化知识以及音乐素养和创造力的培养。
通过系统的教学安排和活动设计，学生可以全面地学习和掌握音乐的基础知识和技能，进而提高自己的音乐水平和艺术修养。
《基本乐理》教学大纲
熟练掌握乐音体系、音律、节奏节拍、速度力度标记、音程、和弦、调及调关系、调式、调与调式、调式中的音程等方面内容。
第一章：乐音体系
教学目的和要求
认识并掌握音、音名、音组、标准音与中央C，掌握乐音体系、音名、音组、标准音与中央C的内容。
教学难点和重点
音、音的性质、乐音与噪音。
第十二章 调式中的和弦
教学目的和要求
判断各调式中的和弦，在各调式中构成各种和弦；通过和弦找到所属调式调性；和弦的解决。
教学难点和重点
调式中的和弦构成、通过和弦找到所属调式调性；和弦的解决。
教学内容
1、什么是调式中的和弦；2、大、小调式中的三和弦；3、大小调中的七和弦；4、通过和弦找到其所属的调式调性；5、属七和弦、导七和弦的解决。
教学内容
1.什么是"调"；2.升号调与降号调；3.调的五度循环；4.等音调。
第九章 调式
教学目的和要求
掌握大、小调式，民族五声调式的调式特征；能熟练的书写调式音阶。
教学重点和难点
掌握大、小调式，民族五声调式的调式特征；能熟练的书写调式音阶。
教学内容
1、大调式；2、小调式；3、五种五声调式。
２.记谱法
五线谱、谱号、谱表、音符、休止符、节奏、节拍、拍子、拍号、小节、小节线、拍子种类、节奏特殊划分、连音符、音值组合法、节奏型。
３.音程
旋律音程、和声音程、音程名称、音程种类、自然音程、变化音程、音程的扩大与缩小及变化规律、音程的性质、单音程、复音著 中央音乐学院出版社.2003年
执笔人: 审定人：
《基本乐理》课程考试大纲
（适用于音乐学专业）
1《基本乐理》教学大纲
《基本乐理》教学大纲（课程代码：16122002 ）一、课程说明（一）适用专业：音乐学专业（本科）、音乐教育专业（专科）（二）课程类别：专业基础课，必修（三）课程性质与任务：本课程属于本专科专业基础课，课程的主要任务是教授学生理解音乐表现方法所必需的基础知识和技能，为进一步学习其他音乐理论，发展音乐才能，打下巩固的专业基础。
（四）教学目的与要求：通过本课程的教学，一方面提高学生的音乐素质，培养学生的音乐鉴赏力，提高学生理解音乐作品的能力；另一方面培养学生的创造意识。
要求学生系统地理解、掌握音乐基础知识，理论与实践相结合，通过音乐作品进行讲解分析，提高学生对音乐作品的理解、分析和自学能力，懂得乐理教学的基本方法。
（五）先修课程：无（六）学时、学分数：72 学时、 4 学分（七）教学方式及设施要求：以课堂讲述为主，其他实践性环节为辅；配备钢琴（八）考核方式与要求：1.本课程于大学一年级第一、二学期开设，第一学期考核方式为考查，第二学期考核方式为考试，均属闭卷考核。
2.对本课程要求掌握的基础知识，采用课堂提问等方式进行，成绩记入平时表现成绩。
3.期末考试的卷面成绩占总评成绩的70%；平时表现占总评成绩的 30%。
二、课程内容、基本要求与学时分配（一）课时分配表章节次数章节名称学时数 72总学时理论其他1（一）音高431 2（二）五线谱431 3（三）节奏节拍642 4（四）音程1064 5（五）和弦1064 6（六）调大调式小调式1064 7（七）五声性调式（民族调式）862 8（八）调式中的音程与和弦642 9（九）转调422 10（十）移调2211（十一）调式变音半音音阶全音音阶2212（十二）常用记号1113（十三）装饰音1114（十四）音乐的速度与力度1115（十五）旋律曲式11（二）各章节基本内容及要求第一章音高教学目的：通过本章的学习，使学生对音高、乐音体系、音的分组、音律等有一个初步的认识。
《基本乐理》教学大纲
《基本乐理》教学大纲《基本乐理》课程教学大纲一、课程基本信息1.课程编号：2.课程名称：《基本乐理》3．英文名称：《The basic theory of music》4.课程简介：基本乐理十学前教育专业必修专业技能课，这些知识是学习、理解、表现音乐所不可缺少的，无论是学作曲、指挥、音乐学、演唱、演奏或音乐教育，都必须学习。
本课程的任务是使学生掌握音乐学习中最基础的理论知识，为音乐技能学习奠定基础。
二、课程说明1.教学目的和要求：（1）知识目标——认识和了解与音乐相关的基础理论知识，使学生掌握基础的音乐理论，丰富、拓宽学生的音乐视野及知识面，丰富自身的理论修养。
（2）能力目标——强调理论必须能应用实践技能，使学生在掌握基础音乐理论的基础上，积极的培养理论应用于实践的能力，在理论层面完善并指导实践技能，使学生在实践活动中实现专业化成长。
（3）情感价值目标——在课堂教学中使学生真正感受到本课程教学的价值与意义，激发学生学习音乐、热爱音乐的兴趣，提高学生的专业素质与非专业素质。
2.与相关课程衔接:《基础和声》等。
3．学时、学分：总62学时，4学分；第一学期28学时，第二学期34学时。
4．开课学期：2017——2018（1）（2）；授课班级：17音乐学5．教学方法：讲授、键盘练习、作业实践练习6．考核方式：闭卷7．教材：《基本乐理》.贾方爵. 西南师范大学出版社出版.2007.038．教学参考资料：《基本乐理通用教程》、《乐理基础教程》三、课程内容与教学要求第一章音的高度与记谱法（10课时）【教学目的】通过本章的学习，使学生掌握记谱的一般规律，并能正确的记写乐谱，增强学生的识谱与记谱能力。
了解不同的律制与生律法，一般的演奏记号等内容。
【重点难点】音符时值特殊划分、谱号、调号与常用记号的写法。
音符及其时值的划分；调号、拍号与记谱中的常用记号等。
第二章节奏及节拍（6课时）【教学目的】通过本章学习掌握各种拍子及其音值组合法，使同学们充分认识节拍节奏在音乐中的重要性。
《基本乐理》课程教学大纲
《基本乐理》课程教学大纲一、课程与任课教师基本信息二、课程简介《基本乐理》是音乐学专业的学科基础课程，是所有学习音乐人的必修课程，是学习其它音乐技法理论和技能的基础，通过本门课程的学习使学生具备对音乐的基本概念和专业术语的识记和各类解释能力。
掌握音乐基本表述方式：乐谱中的高低、长短、强弱、节奏组合、音程和弦、及各类符号、标记的识别能力和记写能力，使学生在音乐理论上打下牢固的基础，为提高学生的音乐素质、音乐修养和进一步学习其他音乐课程、发展音乐才能起到重要作用。
三、课程目标结合专业培养目标，提出本课程要达到的目标。
这些目标包括：、知识与技能目标：通过本课程的学习使学生了解基本的音乐理论，掌握什么是记谱法、节奏节拍、音程、和弦、调式、调式中音程及和弦调式变音及半音阶、转调移调各种音乐记号和音乐的常用术语，对曲调做出正确的移调记谱；以及关于旋律的基本知识等，具备运用所学知识正确辨认和分析曲调中的调式调性，区别个自的风格特点的能力。
使学习者达到用理论指导实践，并同实践相结合的目的，本学期是本课程的第二学期，课程重点在对音乐调式调性的分析。
、过程与方法目标：对基本乐理中涉及到的各种名词、概念，做到在理解基础上进行记忆，并通过写作练习，对记谱法、音程与和弦的性质、移调等知识达到牢固掌握、准确识别、记写规范、应用自如的目的。
多练多唱来提高和加强对调式调性的分析辨别能力。
、情感、态度与价值观发展目标：通过教学应使学生系统的理解并掌握音乐表现各要素的理论基础知识和基本技能，为学习其它音乐课程打下牢固的理论基础。
在整个教学过程中，在有助于分析表现音乐，顺利地完成专业课程学习的同时，还要注意提高学生逻辑思维能力，发展音乐才能，开发智力，并培养学生的审美情趣，使学生能够成为新时代的音乐工作者。
四、与前后课程的联系本课程没有先行课程，在学习本课程的同时作用于平行课程：视唱练耳、专业技能课（钢琴、声乐、器乐）的学习，并是后续课程：基础和声、复调、曲式分析、小型器乐写作等音乐理论课程的基础。
基本乐理《教学大纲》详细
基本乐理《教学大纲》详细(正在修订)(共21页)-本页仅作为预览文档封面，使用时请删除本页-《基本乐理》是高等师范院校音乐院系开设的必修课之一。
无论学习声乐、器乐或是作曲，没有扎实的音乐理论基础，就无法透彻地达到学习的目的，也就不能进一步学习和声等更深一层的理论和技法，更不能深入地分析和理解乐曲。
它是系统地学习音乐理论和技能的主要基础。
1、教学目的要求（1）通过教学，应使学生系统地理解并掌握音乐表现各要素的理论基础知识和基本技能。
（2）通过教学，为学习其它音乐课程打下巩固的理论基础。
（3）能熟练地运用理论基础知识，以适应各种音乐艺术实践活动的需要。
（4）在教学过程中，注意提高学生逻辑思维能力，发展音乐才能，开发智力，并培养审美情趣。
2、教学重点难点乐理是学生系统地学习各门音乐理论和技能的基础课程，乐理学习的重点内容是记谱法、音程、和弦、调式、调性。
记谱法是音乐学习的起步；音程及和弦是学习和声的准备，也是理解乐曲结构的必备知识；调式调性是分析、理解乐曲重要环节之一，这部分是感性认识和理性思维的综合，各种调式的特点首先是要由感性去体验（通过唱、奏或听赏），然后在理性上理顺出它们的脉络和规律。
乐理教学的难点是真正学懂和掌握上述内容的概念与原理。
并能够将上述内容运用于歌唱和演奏、音乐学习与创作的音乐实践中去。
3、教学的质量标准作为音乐学科的一门基本知识和基础理论课，基本乐理教学要做到知识融会贯通，全面掌握，熟能生巧，学以致用。
应解决好三个问题：其一，理论阐述与实例分析相结合，加深对概念的理解。
理论性的知识一定要使学生弄清其概念。
模糊的概念，决不可能有明确的理解，而一知半解更无法有目的地去指导实践。
因此理论的阐述一定要与具体的实例分析、与作品的理解相结合，这样才能达到概念明确，触类旁通的教学目的。
其二，理论学习与做题实践同步进行，以加强理论知识的实用性。
乐理学习在基本掌握理论的基础上，关键在于做题，而且理论的学习和掌握要与做题实践同步进行。
基本乐理课程教学大纲
基本乐理课程教学大纲1. 课程简介- 介绍基本乐理课程的目标和重要性- 引发学生对音乐理论学习的兴趣2. 课程目标- 培养学生对音乐的基本认识和理解能力- 增强学生对乐理知识的应用能力- 培养学生的音乐分析和创作能力3. 教学内容3.1 音符与节拍- 介绍音乐中的基本元素：音符、休止符、时值- 解释不同节拍类型和节拍组合的概念- 练习读、写和演奏基本的音符和节奏3.2 音阶与调式- 介绍音阶的概念和不同类型的音阶（大调、小调等） - 解释调式的作用和表达方式- 练习识别和演奏不同的音阶和调式3.3 和弦与和声- 介绍和弦的构成和音程的概念- 解释和声的基本原则和技巧- 练习和声分析和编写简单的和弦进行3.4 音乐分析与听力训练- 学习如何分析音乐作品的结构和形式- 提高学生的音乐听力和分析能力- 听力训练练习，包括听辨音高、音程和和弦等3.5 音乐创作与演奏- 培养学生的音乐创作能力，包括编写简单的旋律和和声- 练习演奏不同音乐作品，并加深对乐理知识的实践理解4. 教学方法- 理论与实践相结合：课堂讲授乐理知识，配合实际演奏和创作练习- 个性化教学：根据学生的基础和发展需求，调整教学内容和速度 - 合作学习：鼓励学生相互合作，共同完成乐理分析和创作任务5. 评估与考核- 口头和书面测试：测试学生对乐理知识和技巧的掌握情况- 作品演奏与创作评估：评估学生的演奏和创作作品质量- 课堂参与与作业表现：评估学生在课堂上的积极程度和个人努力6. 教材与参考资源- 音乐教材：选用符合教学大纲的乐理教材，包括教科书和练习册 - 音乐作品：选用不同类型和风格的音乐作品，用于分析和听力训练- 网络资源：借助音乐学习网站和软件，提供额外的学习资料和练习资源7. 教学进度安排- 按照每周1-2节课的频率进行教学- 每节课的内容按照教学大纲的次序逐步推进8. 教学辅助措施- 提供乐器和演奏设备，以方便学生的实际演奏训练- 配备音乐软件和录音设备，用于课堂上的音乐分析和听力训练通过以上教学大纲，基本乐理课程旨在培养学生对音乐的基本认识和理解能力，增强音乐分析和创作能力，以及提高演奏技巧。
基本乐理课程教学大纲
基本乐理课程教学大纲序言：基本乐理是音乐学习的基石，它不仅涵盖了音乐理论的核心概念，还为学习和理解音乐打下了坚实的基础。
本大纲旨在为基本乐理课程的教学提供一个清晰、系统的框架，以确保学生掌握必要的知识和技能。
通过本课程的学习，学生将深入了解音乐的构造、和声、音阶等关键概念，培养其乐曲分析和创作的能力。
第一部分：音符与音程1. 音符的基本知识1.1 音符的命名和表示方法1.2 不同音符的持续时值1.3 音符的演奏技巧与表达2. 音程的认识与计算2.1 音程的分类及特点2.2 使用半音计算音程2.3 音程在和声中的作用第二部分：调与音阶1. 调的概念与分类1.1 调的定义及种类1.2 调与调式的关系2. 大调音阶的构成与应用2.1 大调音阶的音程关系2.2 大调音阶的曲式与特点3. 小调音阶的构成与应用3.1 相对调与平行调的概念3.2 小调音阶与其应用4. 调性与调式的分析与识别能力 4.1 调性与调式在乐曲中的运用 4.2 如何识别乐曲的调性和调式第三部分：和弦与和声规则1. 和弦的构成与分类1.1 基本的三和弦与其表示方法 1.2 扩音和弦的构成与特点1.3 常见和弦的符号表示方法2. 和声规则与和弦进行2.1 平行与声部运动的原则2.2 声部合理分配与和声稳定性2.3 常见和弦进行的分析与演奏第四部分：节奏与乐谱分析1. 节奏的基本概念与记谱法1.1 节拍与拍子的认识1.2 基本的音符与休止符记谱法2. 乐谱分析与演奏技巧2.1 乐谱结构分析的基本方法2.2 如何演奏出乐谱所要求的节奏感2.3 乐谱记谱法的理解与应用结语：基本乐理课程教学大纲旨在通过系统的教学，帮助学生建立坚实的音乐理论基础，为他们在音乐学习的道路上打下稳固的基石。
通过掌握音符与音程、调与音阶、和弦与和声规则以及节奏与乐谱分析等关键概念，学生将能够更深入地理解和欣赏音乐，进一步拓展他们的音乐创作和表演能力。
本大纲为教师提供了一份清晰的教学指南，同时也鼓励教师根据实际情况进行适当的课堂拓展和实践活动，以使学生能够在丰富的音乐学习环境中获得全面的发展。
《乐理》课程教学大纲
《乐理》教学大纲一、课程基本信息1、课程名称：《乐理》2、课程代码：B13120013、课程管理：艺术学院音乐理论教研室4、教学对象：音乐表演专业（钢琴、声乐、器乐、作曲、音教、舞蹈方向）5、教学时数：总时数 62 学时，其中理论教学 62 学时，实验实训 0 学时。
6、课程学分：47、课程性质：专业基础课8、课程衔接：（1）先修课程：无（2）后续课程：《和声》二、课程简介《基本乐理》是一门系统讲授有关音乐理论基础知识的课程，是整个音乐教育中不可缺少的重要组成部分。
它将使初学音乐者获得理解音乐表现方法所必须的一般知识和技能，为进一步学习其他音乐理论课程，发展音乐才能，在专业上打下巩固的基础。
三、教学内容及要求第一章乐音体系（一）教学目标：通过本章的教学，应使学生理解乐音、噪音、乐音体系、音级、音列、全音、半音、音名、音组、中央C、十二平均律、等音、音域以及音区的概念。
（二）教学节次及要求第一节乐音与噪音1、理解乐音、噪音的概念，并能分辨哪些音属于乐音，哪些音属于噪音。
第二节乐音体系音级音列全音半音1、理解乐音体系、音级、音列、全音、半音的概念，熟悉钢琴键盘上的全音、半音。
第三节音名音组1、理解音名、音组的概念，学会将乐音体系中的八十多个音进行分组。
第三节标准音和中央C 十二平均律等音1、理解中央C、十二平均律、等音的概念，掌握找到七个基本音级的所有等音的方法。
第四节音域和音区1、理解音域、音区的概念，清楚钢琴的音域及音区。
（三）教学重点与难点1、教学重点：讲解乐音体系、音级、音列、全音、半音、音名、音组、中央C、等音的概念，引导学生进行音的分组，找七个基本音级的所有等音。
2、教学难点：理解等音是音高相同而记法和意义不同的各音，并会迅速地找七个基本音级的所有等音。
（四）教学方法与手段讲授法、示范法、讨论法、互动法、演示法（五）教学时数2学时第二章五线谱（一）教学目标：通过本章的教学，应使学生熟练掌握五线谱的认读；知道各种音符、休止符的时值；认识各种增长时值的记号；明确常用谱号和变音记号的作用。
基本乐理教学大纲
《基本乐理》教学大纲课程名称：基本乐理英文名称：Basic Music Theory课程编号：HS22140计划学时：32计划学分：2先修课程：无适用专业：本专业教学计划中无该课程的本科生课程中文简介：乐理是一门系统的有关音乐基础知识的课程，是整个音乐教育中不可缺少的重要组成部分，是音乐上最严谨的法则，与一切音乐学科有着重要的联系。
它是歌唱、琴法、音乐欣赏等课程学习前必不可少的基础学科。
基于理工科院校学生的特点，该课结合视唱、练耳培养学生提高识谱听觉的能力。
将理论与实践相结合，并以自身的科学体系，发展思维能力，感受音乐的能力，提高音乐素养，培养人文素养，陶冶艺术情操，塑造学生健全的人格，切实地为音乐欣赏等课程打下坚实的基础。
课程英文简介：Music is a system related to the basic knowledge of music curriculum is an important part of the whole music education, music is the most strict law has an important relation with all musical disciplines. It is the basic subject of singing, piano, music appreciation and so on. Based on the characteristics of students in science and engineering universities, this course combines Solfeggio and ear training to improve students' ability of reading spectrum. The combination of theory and practice, and the scientific system of its own, the development of thinking ability, the ability to feel the music, improve music literacy, cultivate humanisticqualities, cultivate artistic sentiment, shaping a healthy personality, and to lay a solid foundation of music appreciation courses.教学目的：艺术教育作为“通识教育”不可或缺的内容，对当代大学生的人格塑造、修养提高、意识创新和综合能力培养等方面都具有独到的功能与作用。
《基本乐理》课程教学大纲
《基本乐理》课程教学大纲《基本乐理》课程教学大纲一、课程概述《基本乐理》课程是音乐学专业的基础课程，旨在为学生提供必要的音乐理论基础，为进一步学习其他音乐专业课程打下坚实的基础。
本课程主要涵盖了音乐理论的基本概念、音的性质、记谱法、节奏与节拍、音阶与音调、和声与和弦、音乐表现手段等方面的内容。
二、课程目标通过本课程的学习，学生将能够：1、了解音乐理论的基本概念和基础知识；2、掌握音的性质、记谱法、节奏与节拍等基本技能；3、熟悉音阶与音调、和声与和弦等音乐表现手段；4、能够理解并应用所学知识分析音乐作品。
三、课程内容本课程主要包括以下内容：1、音乐理论的基本概念，包括音、乐音与噪音、音域与音区等；2、音的性质，包括音的频率、振幅、持续时间、音色等；3、记谱法，包括五线谱、简谱等；4、节奏与节拍，包括节奏、节拍、节奏型、拍子等；5、音阶与音调，包括大调、小调、五声调式等；6、和声与和弦，包括和弦、和弦标记、和声进行等；7、音乐表现手段，包括速度、力度、演奏法等。
四、教学方法本课程将采用以下教学方法：1、讲授：由教师讲解课程内容和概念；2、演示：由教师或学生演示实例或演奏；3、讨论：由学生分组讨论问题或进行课堂讨论；4、练习：由学生进行习题练习或演奏练习；5、反馈：由教师提供反馈和指导。
五、评估方式本课程的评估方式将包括以下方面：1、平时作业：包括习题练习和演奏练习；2、期中考试：以试卷形式进行；3、期末考试：以试卷形式进行；4、出勤率：记录学生的出勤情况。
六、教学资源本课程将利用以下教学资源：1、教材：《基本乐理》及相关辅助教材；2、软件：音乐软件，如 Finale、Sibelius 等；3、硬件：乐器，如钢琴、吉他等；4、网络资源：音乐网站、在线课程等。
七、教学进度本课程的教学进度将根据学生的实际情况进行调整，但大致按照以下安排进行：1、第一周：绪论，介绍音乐理论的基本概念；2、第二周：音的性质，包括音的频率、振幅、持续时间、音色等；3、第三周：记谱法，包括五线谱、简谱等；4、第四周：节奏与节拍，包括节奏、节拍、节奏型、拍子等；5、第五周：音阶与音调，包括大调、小调、五声调式等；6、第六周：和声与和弦，包括和弦、和弦标记、和声进行等；7、第七周：音乐表现手段，包括速度、力度、演奏法等；8、第八周：复习巩固，进行期中考试。
基本乐理大纲
《基本乐理》教学大纲一、课程基本信息课程编号：100BX037 100BX038课程中文名称：基本乐理课程英文名称：Music Basal Theory课程类型：专业技能必修课总学时：140 理论学时：140 实验学时：课外学时：学分：4适用专业：学前教育先修课程：开课单位：音乐教研室二、课程性质和任务基本乐理是学前教育专业必修专业技能课，这些知识是学习、理解、表现音乐所不可缺少的，无论是学作曲、指挥、音乐学、演唱、演奏或音乐教育，都必须学习。
本课程的任务是使学生掌握音乐学习中最基础的理论知识，为音乐技能学习奠定基础。
三、课程教学目标在学完本课程之后，学生能够：1．掌握乐音体系、记谱法、节奏节拍、调及调的五度循环、音程、和弦、调式、调式中的音程及和弦、调式变音及半音音阶、转调、移调、各种常用音乐术语的概念及意义，以及关于旋律的基本知识等。
2．正确运用记谱法知识进行识谱、记谱。
3．在音乐实践中熟练运用音程、和弦、转调、移调知识和旋律的基本知识解决问题。
四、理论教学环节和基本要求（一）音的基本知识1．了解基本乐理的学科性质、学习内容、学习意义和学习方法；音律的种类、各种音律的产生方法。
2．理解音的产生、乐音与噪音的区别、音名、唱名、音律的概念。
3．掌握音的性质、乐音体系、音级、音列、半音、全音、音的分组、标准音、中央C、复合音、基音、泛音、分音、分音列、等音、自然半音与变化半音、自然全音与变化全音。
（二）记谱法1．了解记谱法的演变；记谱法中常用记号的作用；正确书写乐谱的意义。
2．理解掌握记谱法的意义；各种常用记号的意义与表现作用。
3．掌握记谱法的概念、简谱与五线谱的概念与记谱方法、连音记号、跳音记号、保持音记号、琶音记号、滑音记号、移高移低八度记号、高低八度重复记号、长休止记号、震音记号、反复记号、延长号、换气记号的写法与用法；五线谱、简谱的书写方法及书写格式。
（三）节奏节拍1．了解节奏、节拍在音乐表现中的意义；拍子的划分方法及种类；音值组合法的意义；节奏中的强弱关系在节奏中的体现；节奏节拍在音乐表现中的重要性。
基本乐理教学大纲
《基本乐理》教学大纲课程性质：专业基础课先修课程：无总学时：30学分：2理论学时：30 实验或讨论学时：无开课学院：音乐学院适用专业：音乐专业大纲执笔人：刘莉大纲编写时间：2007.8.18教研室主任审核：教学院长审定：一、说明1．课程的性质、地位和任务《基本乐理》是一门音乐专业的基础课，是音乐理论科目中第一门系统讲授音乐理论知识的课程，是所有学习音乐人的必修课。
通过该课的学习，使学生掌握什么是记谱法、节奏节拍、音程、和弦、调式、调式中的音程及和弦、调式变音及半音阶、转调、移调、各种音乐记号和常用的音乐术语，以及关于旋律的基本知识等，使学习者达到用理论指导实践，并同实践相结合的目的。
对提高学生的音乐素质、音乐修养以及进一步学习其它音乐理论知识有着非常重要的意义。
2．课程教学的基本要求(1)注重课堂讲授与课外作业相结合，在复习巩固的基础上再进行新的教学内容。
(2)教学中经贯彻理论联系实际和“精讲多练”的原则，把理论的讲授和技能的训练结合起来，培养学生解决问题的能力。
(3)将本课程与相关学科相结合，尤其与视唱练耳、和声等相结合，突出师范性，加强学生教学能力的培养。
3．本课程的重点与难点教学的重点是记谱法、大小调式中的音程与和弦、中国民族调式、调式变音及调的交替与转换。
教学的难点是在有限的学时内既要考虑本课程理论知识体系的相对完整，又要兼顾本课程与音乐其它专业的有效结合。
三、本文第一章记谱法【教学目的】通过本章的学习，使学生掌握记谱的一般规律，并能正确的记写乐谱，增强学生的识谱与记谱能力。
【重点难点】音符时值特殊划分、谱号、调号与常用记号的写法第一节音符及其时值的划分1.音符与休止符2.谱号与谱表3.音符时值的基本与特殊划分第二节调号、拍号与记谱中的常用记号1．四种常用谱号中调号的写法以及线谱中拍号的记法2．记谱中的常用记号【练习题】教材中的书面题：习题二、习题三第二章节拍与节奏【教学目的】通过本章学习掌握各种拍子及其音值组合法，使同学们充分认识节拍节奏在音乐中的重要性。
基础乐理教学大纲
基础乐理教学大纲一、课程基本信息二、课程性质《音乐基础》是舞蹈学（师范）专业的专业基础课程（必修课程）。
通过本课程的教学，使学生较为系统地了解、理解和掌握有关基础乐理的基本知识和基本技能，并能把所学理论知识，准确地运用到音乐舞蹈实践之中，为学习相关课程和后继课程，进一步发展音乐舞蹈才能，能在中小学、社会舞蹈团体、文化馆（站）等从事舞蹈教学、舞蹈表演及艺术活动指导工作打好基础。
三、教学目标通过《音乐基础》课程教学，使舞蹈学专业学生能正确地解释音的基本性质、乐谱中的常用标记；正确地记写乐谱中音的高低、长短、强弱、各种节奏组合、音程、和弦、调式音阶及旋律；正确地分析作品的调式、调性。
四、教学基本要求1 •要求按时上课，课堂上应积极参与、认真听讲、主动提出自己的看法和问题，认真投入课堂练习和每周布置课外作业中。
2 •课外作业需认真独立完成。
3,加强课前预习，课后复习，不懂的问题及时问老师、同学。
《音乐基础》课程教学，需与后续开设相关课程如视唱练耳、中外音乐欣赏等密切结合，同时每周布置作业练习，以加深对课程内容认识和理解。
通过《音乐基础》教学，使舞蹈学专业学生能基本掌握音及其性质、音级、记谱法、半音和全音、等音、音律、音符、休止符、增长音值的记号、节奏、节拍、拍子、连音符、切分音、音值组合法、调、调号、临时记号及译谱、音程、和弦、调式等基础乐理的基本知识。
五、主要教学内容与学时分配教学内容：音的高度与记谱法：4学时音的长短与记谱法：2学时节奏、节拍：6学时音程：4学时和弦：4学时调、调号、调号的产生、译谱、临时记号：4学时调式：6学时共计：30学时（-）音高与记谱法4学时教学要点：1、音的产生与类别2、音的性质3、乐音体系、音列、音级4、基本音级、音名和唱名、变化音级5、记谱法、谱号和谱表6、音的分组7、音域、音区8、变音、变音记号9、半音和全音、自然半音和自然全音、变化半音和变化全音10、等音11、国际标准音教学要求：识记音的性质、音级等基本概念，领会音的产生、记谱法等基本知识，综合应用音的分组、等音、自然半音和自然全音、变化半音和变化全音等知识。
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基本乐理》教学大纲
先修课程：无 学分：2 实验或讨论学时：无 适用专业：音乐专业 大纲编写时间： 2007.8.18 教学院长审定：
一、说明
1．课程的性质、地位和任务
《基本乐理》是一门音乐专业的基础课，是音乐理论科目
中第一门系统讲 授音乐理论知识的课程，是所有学习音乐人的必修课。
通过该课的学习，使学 生掌握什么是记谱法、节奏节拍、音程、和弦、调式、调式中的音程及和弦、 调式变音及半音阶、转调、移调、各种音乐记号和常用的音乐术语，以及关于 旋律的基本知识等，使学习者达到用理论指导实践，并同实践相结合的目的。
对提高学生的音乐素质、音乐修养以及进一步学习其它音乐理论知识有着非常 重要的意义。
2．课程教学的基本要求
(1) 注重课堂讲授与课外作业相结合，在复习巩固的基础上再进行新的教学内容。
(2) 教学中经贯彻理论联系实际和“精讲多练”的原则，把理论的讲授和技能的 训练结合
起来，培养学生解决问题的能力。
(3) 将本课程与相关学科相结合，尤其与视唱练耳、和声等相结合，突出师范性， 加强学
生教学能力的培养。
3．本课程的重点与难点
教学的重点是记谱法、大小调式中的音程与和弦、中国民族调式、调式变 音及调的交替与转换。
教学的难点是在有限的学时内既要考虑本课程理论知识体系的相对完整， 又要兼顾本课程与音乐其它专业的有效结合。
课程性质：专业基础课 总学时： 30 理论学时： 30 开课学院：音乐学院 大纲执笔人：刘莉 教研室主任审核：
、课堂教学时数及课后作业题型分配
三、本文第一章记谱法
【教学目的】
通过本章的学习，使学生掌握记谱的一般规律，并能正确的记写乐谱，增强学生的识谱与记谱能力。
【重点难点】
音符时值特殊划分、谱号、调号与常用记号的写法
第一节音符及其时值的划分
1•音符与休止符
2.谱号与谱表
3.音符时值的基本与特殊划分
第二节调号、拍号与记谱中的常用记号
1 •四种常用谱号中调号的写法以及线谱中拍号的记法
2．记谱中的常用记号
练习题】教材中的书面题：习题二、习题三
第二章节拍与节奏
【教学目的】通过本章学习掌握各种拍子及其音值组合法，使同学们充分认识节拍节奏在音乐中的重要性。
【重点难点】音值组合法、节拍的正确划分
第一节节拍与节奏的概念与各种拍子
1.基本概念
2.拍子与拍号、各种拍子
第二节切分音与音值组合法
1.切分音
2.音值组合法
第三节节拍的正确划分
【练习题】教材中的书面题：习题四
第三章大小调式与中古调式
【教学目的】通过本章的学习熟练掌握大小调音阶结构、七个升降号以内的各调号名称与写法以及大小调在音乐中的表现作用和了解中古调式结构及其与大小调的关系，为视唱练耳的调式教学提供理论基础。
【重点难点】自然大小调式的调号、自然大小调式的变体第一节自然大小调式
1.自然大小调式及其音阶结构
2.自然大调式的调号
3.关系大小调及小调的调号
4.大小调式在音乐中的表现作用
第二节自然大小调式的变体
1.和声与旋律大小调式
2.大小调式色彩音程的比较与音级的特性
3.同主音大小调
4.辨别各种大小调式的要点
第三节中古调式
1.中古调式的音阶结构
2.中古调式与大小调式的区别与联系
练习题】教材中的书面题：习题六、习题七
第四章音程与大小调式中的音程
【教学目的】通过本章的学习熟练掌握各种音程，了解大小调式中各种音程的存在及其
意义，为学习练耳中调式的音程连接打下一定的理论知识。
【重点难点】构成与识别音程的方法、调式中的各类音程及不同的音响效果
第一节音程
1.音程的度数与性质、扩大与缩小
2单音程、复音程、等音程、音程的转位
3.构成与识别音程的方法
4.协和音程与不协和音程
第二节大小调式中的音程
1.自然大小调式中的音程
2.和声大小调式中的音程
【练习题】教材中的书面题：习题五
第五章和弦与大小调式中的和弦
【教学目的】通过本章学习熟练掌握常用三和弦与七和弦的原、转位形式的识别和构成
以及和弦在大小调式中的应用以及初步了解副属与属变和弦的识别与应用。
【重点难点】和弦的各种转位、大小调式中的和弦、不协和和弦的解决
第一节三和弦与七和弦
1．原位三和弦转位三和弦
2．原位七和弦转位七和弦
3．等和弦
第二节大小调式中的和弦
1．大小调式中的和弦
2．不协和和弦的解决
第三节副属和弦、副下属和弦与变和弦
1．副属和弦、副下属和弦的识别与应用
2．变和弦的识别与应用
练习题】
教材中的书面题：习题九
第六章中国民族调式
【教学目的】掌握民族调式，为学生在演唱、演奏我国丰富多彩的民族民间音乐时提供理论理解，为进一步发扬光大我们悠久的传统音乐打下基础。
【重点难点】五声音阶与传统七声音阶的结构与应用，民族调式的调号
第一节五声音阶及其调式
1.五声音阶的五种结构形式
2.五声调式的代表性曲目介绍
3.民族调式的调号、同宫系统调
4.谱例分析
第二节传统七声音阶及调式
1．传统七声音阶的三种结构形式2．三种调式的代表曲目介绍
3.七声音阶的省略形态及曲目介绍
4．谱例分析【练习题】教材中的书面题：习题八
第七章调的关系【教学目的】
介绍大小调式中的近关系调式及同主音调式中的骨干和弦，中国传统调式中的相互关系。
【重点难点】同主音大小调的骨干和弦、同主音五声调式
第一节大小调的近关系调
1．大小调的六种近关系调
2．举例说明
第二节同主音大小调的骨干和弦
1.同主音大小调的定义
2.骨干和弦的定义
3.同主音自然大小调及变体各调骨干和弦的比较
第三节同宫系统各调式及近关系调
1．同宫系统定义
2．五声调式的近关系调
第四节同主音五声调式
1．定义
2．举例说明同主音五声调式的特点
【练习题】教材中的书面题：习题十
第八章调式变音及调的交替与转换
教学目的】
通过本章学习使学生了解调式半音阶及运用方法；学会用不同的方式移调
【重点难点】调式半音阶、移调、离调、转调第一节调式变音
1.调式变音的记谱
2.调式变音与辅助音、经过音
3．副导音的解决及导音的消失
4.具有典型意义的调式变音
第二节调式半音阶
1.大调半音阶的写法
2.小调半音阶的写法
第三节移调
1.通过更改调号来移调
2.按指定的音程度数移调
3.改变谱号的移调
4.移调的应用
第四节离调
第五节转调
1.近关系转调
2.非近关系的转调
第六节交替调式
1.同音列调式交替
2.同主音调式交替
3.不同主音调不同音列交替【练习题】教材中的书面题：习题十一
第九章装饰音、演奏法记号及音乐术语
教学目的】
介绍音乐中常用的装饰音、演奏法记号及音乐术语，了解其与演唱、演奏
的关系及音乐表现的特殊作用【重点难点】
装饰音、音乐常用术语
第一节装饰音第二节演奏法记号第三节略写记号第
四节常用音乐术语
【练习题】教材中的书面题：习题十一
第十章旋律
【教学目的】
学习有关旋律的基本知识，为和声、曲式分析、歌曲作法等课程做准备。
【重点难点】
旋律发展的几种方法
第一节旋律的基本概念
第二节旋律发展的几种方法
第三节旋律进行的方向与旋律的高潮
第四节旋律的分段第五节乐曲的基本形式
【练习题】
根据所学知识创作旋律或乐曲片段。
四、使用教材与教学参考书
童忠良《基本乐理教程》上海音乐出版社
【教学参考书目】
李重光《音乐理论基础》人民音乐出版社。