原始社会的工艺美术特点
原始社会的工艺美术
原始社会的工艺美术1 •彩陶彩陶，是指新石器中晚器的一种绘有黑色、红色、或红黑两色纹饰的陶器。
彩陶主要分布在黄河中上游地区，以仰韶文化和马家窑文化为代表。
仰韶文化因1921年在河南渑（mian ）池仰韶村首先发现而得名。
分为半坡类型和庙底沟类型。
半坡类型：首先发现于西安东郊半坡村。
从其造型来看，主要以圆为其造型语言。
从其纹饰来看，多采用动物纹，以鱼纹最具代表性。
一般采用直线，并多组成直边三角形，很少运用曲线。
Question:原始艺术和原始人类的生活有什么关系？原始艺术和原始人类的生活有密切的关系。
原始艺术是原始人类生活的直接表现或反映，对生活的寄予的向往。
在纹饰上选用和生活息息相关的人和事物作为原形。
如动物纹，人面纹等。
因为他们在渔猎生活中，对这些动物比较熟悉，以及再现生活中的活动的场景，客观上有利于表现，主观上一般对某些动物有某种原始宗教性的崇拜，寄托他们对生活的某种向往。
庙底沟类型：以河南陕县庙底沟的发现为代表。
在半坡类型的基础上发展起来的，水平较高，影响也较大。
从造型上看，庙底沟典型器型为“小底鼓腹钵”，有折唇和敛口两种。
从纹饰上来看，一变半坡类型的直线纹为曲线纹，广泛使用曲线和圆点，形成活泼多边的装饰效果。
岀现蛇纹装饰。
马家窑文化受仰韶文化影响，主要出现在甘肃，青海地区。
有马家窑型、半山型和马厂型三种类型。
马家窑型：马家窑型饰在庙底沟的基础上获得了更高的发展。
从造型上，较前更为丰富多样。
从纹饰上，将曲线纹发展到了极致。
其中以旋涡纹最为典型。
半山型：以甘肃宁定半山的发现为代表，其造型和装饰技术都到达了彩陶工艺的顶峰。
造型短胖敦厚。
纹饰根据不同装饰部位做不同的处理。
马厂型：首见于青海乐都马厂。
发展趋势：由中原发展到西北。
半坡型具有浓厚的原始文化色彩，马家窑和半山型则是彩陶造型与纹饰装饰工艺的顶峰，马厂型为彩陶文化的终结。
2•黑陶存在于黄河中下游和渤海湾地区。
于1928年发现于山东章丘龙山镇，故名为龙山文化。
0原始社会工艺美术总结
这些雕像大都分布在欧洲大西洋海岸与西伯利亚之间
威 兰 多 夫 的 维 纳 斯
洛 赛 尔 的 维 纳 斯 旧 石 器 时 代 晚 期 法 国 出 土
拉 丝 朴 古 的 维 纳 斯 旧 石 器 时 代 欧 洲
石 雕 维 纳 斯
二、牙骨工艺
动物的牙、骨、角亦为原始人类进行工艺美术创作的最 佳材料，这些材料的运用，表明了人类与大自然和动物之间 密不可分的依存关系，同时亦反映了人类艰难的狩猎生活状 况和征服自然、夺取胜利的乐观情绪
年 法 国 圣 阿 楚 尔 出 土
福 尔 索 姆 尖 状 器 11000
年 前 旧 石 器 时 代
1926 1927
～ 年 美 国 新 墨 西 哥 州 遗 址 出 土
打 制 箭 簇
“维纳斯”（Venuses）
成组的小型女性石雕像 旧石器时代晚期石工艺中最伟大的成就 （约公元前27000~公元前23000年）
金石并用时代
约公元前5000年~公元前3000年 冶铜术出现 母系社会 父系社会
氏族公社逐渐解体 阶级社会即将到来
石器时代结束
第二节
旧石器时代工艺美术
旧石器时代经历了数百万年的漫长岁月，工艺 美术从此时起也开始了它的历史。尽管绝大部分当 时人们使用的饰品、工具等未能留存下来，而无法 考证，但从40万年至50万年前的扁桃形粗制石斧和 石核石器等来看， 已经可以了解人们赋予这些原始 工艺美术作品的美感和匠心
中石器时代 新石器时代 金石并用时代 约1.5万年前~1万年前 约1万年前~7000年前
母系氏族社会始
细石器时代
约公元前5000年~公元前3000年
早期旧石器时代
约300万年前~20、30万年前 直立猿人阶段 打制石器 采集
★中国工艺美术史知识点汇总
专业理论知识点汇总《中国工艺美术史》田自秉【知识点顺序跟从书的目录顺序】1、彩陶彩陶是新石器时代陶器中最重要的艺术形式。
彩陶是在打磨光滑的陶坯上用天然的氧化铁和氧化锰作为颜料绘制装饰花纹，入一千多摄氏度的窑烧制，在胎底上形成黑色或深红色的图案的一种陶器。
陶质细腻、表面有光泽、彩绘不会脱落。
它既是原始人类的日常生活用具，又是新石器时代杰出的美术创造，是我们研究史前时代绘画的重要依据。
根据其时间先后、艺术风格特点的不同，分为：半坡型、庙底沟型、马家窑型、半山型、马厂型等几种主要类型。
（1）半坡型：以陕西关中平原为中心，向四周发展，往西到达甘肃陇东的天水、平凉地区。
早期以红陶为主，晚期灰黑陶增多。
品种为水器，饮食器、储盛、炊器等。
①器型：呈圜底盆、卷唇盆等是常见的陶器。
而以卷唇圆底盆为典型。
此外，还有小口尖底瓶，瓶口成“葫芦”形。
色彩以彩绘最具特色。
以在赭红色陶胎上施以黑彩为流行。
装饰方法为彩绘、捺印、划纹、堆饰等。
②纹饰：鱼形花纹、人面花纹、宽带纹、折线纹、三角纹、斜线纹、菱形纹等几何图案。
此外还有鸟纹、蛙纹等。
半坡型彩陶的装饰花纹，一般均为直线，组成直边三角形很少运用曲线。
③代表作品：人面鱼纹彩陶盆。
它是半坡型彩陶的杰作之一。
多数人都认为这种带有神秘色彩的人面纹，与半坡氏族的某种原始信仰有关。
但对其具体含义的解释，则各不相同，有崇拜图腾说，有祈求捕鱼丰收说，或者祈求生殖繁盛的祝福说。
（2）庙底沟型：庙底沟型以陕西关中平原为中心，向四周发展得更广阔，东及山西南部河南西部，西达甘肃院东、院西、院南以及青海东部。
器型以大口鼓腹小平底钵最典型。
色彩上在赭红色陶胎上施以黑彩，很少运用红彩或红黑两彩进行装饰。
其装饰多用直线和曲线结合，构成曲边三角形。
有带状纹、垂弧纹、平行条纹、圆点纹等几何纹，也有花瓣纹、羽状叶纹等。
鸟纹的应用更多。
纹饰的黑白双关是它的特色。
（3）马家窑型：主要分布在甘肃、青海的部分地区。
由庙底沟型分化而来。
中国工艺美术史3原始社会
1、半坡型彩陶:
首先发现于西安半坡村，分布于渭河流域, 以陕西的关中平原为中心向四周发展. 具今6000-7000年。 代表型陶器有大口圆底陶盆、折腹陶盆、细 长颈陶壶.代表器物有人面鱼纹盆. 代表纹饰有鱼纹、人面纹.
半坡型人面鱼纹彩陶盆
半坡型网纹彩陶船形壶
半坡型鱼纹彩陶盆
2、庙底沟型彩陶:
舞蹈纹彩陶盆
马家窑型舞蹈人纹彩陶盆
同心圆圈波纹彩陶盆
旋纹彩陶尖底双耳瓶
4.半山型:
图案常见旋涡纹和葫芦纹 旋涡纹的流动曲线和网格纹静止的直线形成 了对比 , 大量运用了红色彩绘,产生了极强的节奏感.
半山型垂弧纹彩陶罐
葫芦形网纹彩陶长颈瓶
5.马厂型:
显得粗犷庄重豪放.直线网纹蛙纹是其特点,具 有简练刚劲的艺术风格.
黑陶的封窑技术
黑陶是陶胎较薄，胎骨紧密，漆黑光亮的黑 色陶器。它在龙山文化陶器中制作最为精美。 黑陶在烧制时采用了封窑烟熏的渗炭方法， 器表呈现出深黑色光泽。它表面磨光，朴素 无华，纹饰仅有少数弦纹、划纹或镂孔。黑、 薄、光、纽为黑陶的四大特点。其中有一种 薄胎黑陶，漆黑乌亮，薄如蛋壳，称蛋壳陶， 代表看这一类型陶器的杰出成就。
轮制技术
山东龙山文化的陶器在制法上有了很大的进 步，普遍使用轮制技术。因而器型相当规整， 器壁厚薄十分均匀，产量和质量都有很大提 高，山东龙山文化陶器以黑陶为主，灰陶不 多，还有少量红陶、黄陶和白陶。黑陶的烧 成温度达1000℃，红陶950℃，白陶800-900℃。黑陶有细泥、泥质、夹砂三种。细 泥乌黑发亮，学者们称为“蛋壳黑陶”。
庙底沟型彩陶是在半坡型的基础上发展起来 的.其分布中心在陕西、河南、山西三省,范 围比半坡类型大. 以大口鼓腹小平底钵最典型,颜色黑多红少. 纹饰主要有回旋钩连纹,鸟纹.
中国工艺美术史 重点内容
原始社会的工艺美术一、彩陶工艺：新石器时代晚期（7000-4000年前）泥条盘柱法和捏制法，在一种手制的棕红色陶坯上用红黑二色绘制图案，然后经800度的低温烧制而成的陶器。
1、分布地区：黄河中下游2、类型：半坡型（人面鱼纹盆）、庙底沟型（花卉纹彩陶钵）、马家窑型（舞蹈人纹盆）、半山型（首次出现红色）、马厂型（早期有红色晚期以黑色为主）二、黑陶工艺：1、龙山文化：轮制法特点：黑光薄棱三、玉器：1、良诸文化：以玉璧、玉琮为主，主要是观天测地的工具2、红山文化：中华第一玉龙（内蒙赤峰）奴隶社会的工艺美术一、青铜工艺：青铜的成分，红铜加锡的合金1、作方法：陶范法、失蜡法2、炊器：鼎（煮肉）鬲（做主食）甗（蒸食物）3、食器：簋、簠、盨、豆（盛肉酱）4、盛酒器：尊、壶、卣、彝、罍5、饮酒器：爵、角（祭司用）、觚、觥、觶6、温酒器：斝、7、盉8、水器：盘、匜（舀水）、盂、鉴：照面用9、乐器：鼓、铙、钟、铃10、剑、刀、钺、戈、矛代表作：商代：司母戊鼎、四羊方尊西周：佰矩鬲虢季子白盘剥春秋：越王勾践宝剑、莲鹤方壶司母戊鼎：目前最大的青铜器世界罕见，1939年出土在河南安阳武官村，商代晚期王室用物，长方形口部两个直立大耳下有四个柱形足。
高1.33米重875公斤。
战国秦汉的工艺美术一、青铜艺术：铸造方法：金银错和失蜡法、鎏金代表作：战国：曾候乙编钟、金银错龙凤案秦汉：铜车马汉代：鎏金长信宫灯、金银错（博山炉）、金银错（狩猎纹的铜车饰）、马踏飞雁（青铜奔马）二、陶俑艺术：秦兵马俑：1974年秋天在陕西临潼秦始皇骊山陵东侧发掘了巨大的秦兵马俑坑,占地面积2万平方米共有武士俑约8000个，身高均在1.80米以上1.90米以下每个体重500斤，身披战袍，足蹬战靴，手执各种青铜武器真实再现了当年秦王的千军万马，内平六国、外却匈奴的雄伟壮观的军阵场面。
它是世界上罕见的地下雕塑博物馆，被誉为人类文明史上的第六大奇迹。
艺术成就：体形高大，数量众多，写实的手法，反映了秦代的劳动人民在选土、雕塑、烧窑、着色等方面的聪明才智。
中国工艺美术史原始社会
中国工艺美术史原始社会在中国工艺美术史上，原始社会是一个重要时期。
在这个阶段，人类开始使用简单的工具和技术来生产各种物品，这些物品既满足了生存需要，又展现了人类对美的追求和创造力。
中国的工艺美术在原始社会阶段就已经开始萌芽，展现出了独特的艺术风格和技艺。
原始社会的工艺美术特点在原始社会，人类生活在自然环境中，生产工具和生活用品的主要材料是来自于自然界的物质，如木材、石头、骨头、竹子等。
因此，原始社会的工艺品大多以自然材料为主，具有原始朴素的风格。
工艺品的表现形式主要有雕刻、编织、陶瓷等，这些工艺都展现了当时人类对于生活和美的理解。
原始社会的工艺美术作品通常与人的日常生活密切相关，比如食具、服饰、住房等。
人们通过手工制作这些物品，不仅满足了自身的生活需要，同时也赋予这些物品一种独特的美感。
在这个阶段，工艺美术作品还承载着宗教信仰、部落文化等内容，具有深厚的文化内涵。
中国原始社会工艺美术的发展中国作为古老的文明古国，原始社会时期的工艺美术也有着丰富的发展历史。
在中国，原始社会的工艺美术主要表现为陶瓷和翡翠等工艺品。
陶瓷作为古代最重要的工艺品之一，早在新石器时代就已经出现。
中国的陶瓷制作技术自原始社会时期就已经开始逐渐成熟，呈现出独特的民族风格和审美标准。
翡翠也是原始社会时期人们喜爱的首饰材料之一。
翡翠是中国传统的宝石材料，早在原始社会时期就被人们用来制作首饰，如吊坠、手镯等。
翡翠在中国人心中具有特殊的地位，被视为吉祥物和护身符。
原始社会时期的翡翠工艺品虽然简单，但已经展现出了独特的审美特点和艺术价值。
结语中国工艺美术史原始社会阶段的发展，为后世工艺美术的发展奠定了基础。
原始社会的工艺品虽然简单，但在它们身上我们可以看到人类对美的追求和创造力。
中国工艺美术的历史源远流长，原始社会时期的工艺美术也是其中重要的组成部分。
我们应该珍惜和传承这些古老而珍贵的工艺美术遗产，让这种独特的艺术风格得以延续和发展。
中国设计史1 原始-夏商周部分
中国艺术设计史各个历史时期的时代特点和民族特点：装饰纹样：商代的饕餮纹，周代的窃曲纹，战国的蟠螭（panchi)纹，汉代的四神纹和云气纹，六朝的莲花，唐代的牡丹，元代的松竹梅，明代的串枝莲。
原始社会几何纹，商周至汉魏六朝的动物纹，隋唐以后的花鸟图案。
艺术风格：商代的威严庄重，周代的秩序，战国的清新，汉代的凝重，六朝的清瘦，唐代的丰满华丽，宋代的理性美，元代的粗壮豪放，明代的敦厚，清代的纤巧。
原始时期：自然流露奴隶社会时期：神秘、威严、深沉、庄重战国、秦、汉：古拙凝重、气势磅礴隋唐：自信、饱满、大器宋：理性之美、清秀、含蓄、典雅、单薄的凄婉之美元：粗犷、豪放、刚劲明：大方、明快、端庄、敦厚清：造型奇巧、色彩艳丽、装饰繁缛第一节原始社会的艺术设计原始工艺美术总体特征:1、实用性与艺术性的紧密结合2、艺术性服从于实用性一、原始陶器北方仰韶文化的彩陶，南方河姆渡的雕塑，东部龙山文化的黑陶以造型取胜。
1、陶器的产生——定居的生活方式陶器的出现,是新石器时代的主要生活特征之一。
我国陶器起源早最早的陶器资料：1962年在江西万年县出土了距今八千多年的陶器。
2、陶器的制作1）手制成型（早期）2）轮制成型（晚期） A慢轮制作 B快轮制作3）陶器造型源起——拟形陶4）陶器装饰源起素陶、彩陶、印纹陶其内容可归纳：几何纹样、植物纹样、动物纹样、人物纹样四大类。
原始装饰具有普遍意义的是“图腾”(Totem)。
图腾原为印地安语，意为“他的家族”。
它大约和氏族公社同时产生。
5）陶器的材质红陶、灰陶、白陶、黑陶3、彩陶定义：彩陶是指新石器时代一种手制、用红、黑、白等色绘有花纹的陶器。
彩陶，是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色陶器。
这个时期的文化，称之为“彩陶文化”。
又因为彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。
依据考古学对原始文化的分类、彩陶分布的地域、特点和时间上的差异，可分为以下几个主要文化类型：仰韶文化、马家窑文化(过去曾称之为甘肃仰韶文化)、大汶口文化、大溪文化、屈家岭文化等。
原始艺术特点范文
原始艺术特点范文原始艺术是指原始人在早期人类社会中创作的艺术作品。
这些作品具有独特的特点，反映了原始人的生活方式、信仰和世界观。
以下是原始艺术的一些特点：1.简约而原始：原始艺术作品通常显示出简单的形状和粗糙的手工艺。
原始人使用最基本的工具和材料，如石头、木头、骨头和皮革，创造出简单而原始的艺术形式。
2.强调象征性：原始艺术作品常常具有强烈的象征意义。
动物、植物和人类形象是最常见的符号，它们代表着大自然和原始人与之的关系。
这些符号被视为具有神秘力量的象征，体现了原始人对自然力量的崇拜和敬畏。
3.贴近生活：原始艺术主题通常与原始人的日常生活息息相关。
原始人创作的艺术作品常常描绘狩猎、捕鱼、战斗和种植等生活场景，以及家庭、社会和宗教仪式。
4.抽象而装饰性：原始艺术作品倾向于抽象的表现形式，注重形象和符号的简化和夸张。
艺术家通过粗糙的线条和简单的几何形状来表达其创作意图。
此外，原始艺术也强调装饰性，艺术家经常在器物、雕塑和绘画上使用各种纹饰和图案。
5.社会功能：原始艺术在早期人类社会中有着特定的社会功能。
例如，岩洞壁画是原始人记录和传递信息的重要方式，同时也是社会仪式和宗教崇拜的场所。
原始艺术作品还被用作宗教和仪式用品，如神像、崇拜物和图腾。
7.善于利用自然材料：原始艺术作品通常采用当地的自然材料制作，例如石头、木头、骨头和兽皮。
原始人善于利用这些材料的特性和纹理来创作艺术作品，使作品在形态上更加与自然相融合。
8.知识传承：原始艺术作为人类文化的一部分，承载着原始人的知识和经验。
通过艺术作品，原始人传递了他们对生活和自然的理解，以及得到的宗教和道德教诲。
这种知识传承也为后世的艺术和文化发展提供了重要的基础。
总之，原始艺术是原始人创作的艺术作品，它反映了原始人的生活方式、信仰和世界观。
这些作品具有简约而原始的特点，强调象征性，贴近生活，抽象而装饰性。
原始艺术通过营造崇高感和神秘感，利用自然材料和符号来表达原始人的知识和经验，并承载着社会和宗教的功能。
原始社会的工艺美术
第四节 陶器工艺
第四节 陶器工艺
第四节 陶器工艺
第四节 陶器工艺
庙底沟型 分布：庙底沟性是在半坡型的基础上发展起来的，分布以陕西关
中为中心，向四周发展的更广阔，东及山西南部、河南西部，西达甘 肃的陇东、陇西、陇南以致青海的东部。最早发现于河南陕县庙底沟
器型：小口鼓腹小平底钵为典型。敛口小平底大瓮、圜底釜（fu） 是半坡型彩陶没有的。小口尖底瓶制成的“双唇”样式，口沿可能是 单独制成的，在粘合上去。造型以深腹曲壁的碗、盆为主。
第二节 装饰的萌芽
北京猿人是世界上最早使用火的人，到山顶洞人已会人工取火。 人类从保存火种到人工取火，说明人类支配自然的能力大大提高。
山顶洞人工艺：钻孔、刮削、磨光、刻纹等技术。 装饰意义：在古代生产力极低的社会里，这种爱美的表现往往具 有宗教的意义，审美的功利性大于艺术性。 原始装饰的普遍意义是“图腾”。这实际是一种原始的宗教崇拜。
第三节 石器工艺
旧石器时代：早期，蓝田人、北京人 中期，丁村人 晚期，河套人、山顶洞人
打制石器为主，时间相当长，约数十万年 中石器时代：过渡时期 新石器时代：遗址上千处，几乎遍布全国，遗存物品丰富。
在打制的基础上磨制石器
第三节 石器工艺
石器是利用石头的刃和尖作为工具使用的。 按用途分：
砍砸器、刮削器、尖状器等，其名称有石斧、石錛、石铲、石锄、 石刀、石镰、石凿、石矛、石球、石磨盘及石墨棒等。 制作工艺：
第四节 陶器工艺
第四节 陶器工艺
马家窑型 分布：甘肃和青海部分地区，晚于半坡和庙底沟，由庙底沟型发
展和分化出来的。最早发现于甘肃临洮马家窑。 器型：壶、罐、瓮、钵、豆、碗等，多是小口的壶、罐（半坡庙
底沟型彩陶多以大口的盆、钵为主）。 装饰：内容丰富。装饰方法以彩绘为主；.装饰纹样有漩涡纹、弧
原始社会的工艺的特点
原始社会的工艺的特点
原始社会的工艺具有以下特点：
1. 简单粗糙：原始社会的工艺技术和工具非常简单，主要采用手工和简易工具完成。
生产过程中缺乏高度的细节和精确性。
2. 自给自足：原始社会的工艺主要用于满足基本的生活需求，如食物、衣物和住所等。
工艺品主要用于自用，很少进行商品交换。
3. 传统传承：原始社会的工艺技术是通过口头传统和亲自指导的方式传承给后代。
技术知识和技能通过师徒制度代代相传，缺乏书写和记录的方式。
4. 原材料丰富：原始社会的工艺主要利用周围的自然资源进行生产，如石头、木头、骨头和皮革等。
原始社会的工艺品常常体现出对自然的利用和创造力。
5. 劳动密集型：原始社会的工艺生产过程需要投入大量的劳动力，如打石器、编织布料、制作陶器等，每个家庭成员都要参与到工艺生产中。
6. 地域特色鲜明：原始社会的工艺技术和工具在不同地区有着不同的特色和风格。
由于交流有限，各个地区的工艺品呈现出独特的地域风格和文化特征。
总的来说，原始社会的工艺技术和工具简单粗糙，主要用于自给自足，并通过口
头传统传承给后代。
这些工艺品体现了丰富的自然资源利用和地域文化特色。
原始社会的工艺美术
石器的种类与特点
砍砸器
主要用于砍砸树木、剥离树皮 等，一般采用打制法制作。
刮削器
用于刮削树木、兽皮等，多采用磨 制法制作。
尖状器
用于挖掘、戳刺等，多为磨制法制 作。
石器工艺的代表作品与文化内涵
黑曜石刀
代表了石器工艺的最高水平，制 作精细，用途广泛，如切割、雕
刻等。
玛瑙珠
具有独特的纹理和色彩，常被用 于装饰和象征身份地位。
玉铲
代表了新石器时代的工艺水平， 制作精细，用途广泛，如挖掘、
播种等。
04
原始社会的陶器工艺
陶器的制作技术与工艺
制作技术
原始社会的陶器制作技术主要包括捏塑法、泥条盘筑法、轮制法等。其中，捏塑法是用手捏成器型，适用于制作 小型陶器；泥条盘筑法是将陶泥条一层层叠加起来，筑成器型，然后进行打磨和修饰；轮制法则是利用陶轮快速 旋转，将陶泥盘筑成器型，并进行修整和打磨。
等。
石器工艺品具有粗犷、质朴的风 格，反映了原始人们对自然界的
敬畏和依赖。
陶器工艺
陶器工艺是指利用粘土制作器具和装饰品，是原始社会另一种重要的工艺。 陶器工艺包括烧制陶器、彩陶等，其中最有代表性的是中国的瓷器。
陶器工艺品具有细腻、精美的风格，反映了原始人们对生活的热爱和对美的追求。
其他工艺
除了石器和陶器工艺外，原始社会还有许多其他工艺，如木 雕、编织、金属工艺等。
现代社会对原始社会工艺美术的再认识
艺术价值
现代社会对原始社会工艺美术的再认识，更加注重其艺术价值，认 为其具有极高的审美价值和文化价值。
环保理念
现代社会更加关注环境保护和可持续发展，对原始社会工艺美术的 再认识也更加注重环保理念，提倡回归自然、简约生活的价值观。
原始社会工艺美术特征名词解释
原始社会工艺美术特征名词解释原始社会是人类历史上最早的社会形态，其工艺美术特征也是十分独特的。
本文将对原始社会工艺美术特征中的一些名词进行解释。
1. 石器时代石器时代是原始社会最早的阶段，也是人类历史上最长的时期。
在这个时期，人类主要使用石头制作工具，如石斧、石锤等。
石器时代的工艺美术特征主要表现在制作工具时的技艺和艺术性上。
2. 陶器陶器是原始社会中最早的陶瓷制品，其制作工艺主要包括采土、制泥、成型、晒干、烧制等步骤。
陶器具有较高的实用价值和艺术价值，其装饰图案多以植物、动物、人物等为主题，表现了当时人类的生产和生活方式。
3. 编织编织是原始社会中一种重要的手工艺，主要以植物纤维为材料，通过编织、织结等技术制作出各种生活用品和装饰品。
编织品的图案多以几何形状为主，色彩鲜艳，富有原始美感。
4. 剪纸剪纸是中国传统手工艺之一，也是原始社会中的一种手工艺。
剪纸技艺主要包括剪、刻、雕等技法，常用于制作窗花、贴画等装饰品。
剪纸图案多以植物、动物等为主题，寓意吉祥如意。
5. 珠串珠串是原始社会中一种重要的装饰品，主要由贝壳、玉石、动物骨头等材料制成。
珠串的制作工艺主要包括钻孔、穿线、串珠等步骤。
珠串图案多以几何形状为主，色彩鲜艳，富有民族特色。
6. 竹编竹编是原始社会中一种重要的手工艺，主要以竹子为材料，通过编织、织结等技术制作出各种生活用品和装饰品。
竹编图案多以自然景观为主题，如山水、花鸟等，寓意吉祥如意。
7. 竹刻竹刻是中国传统手工艺之一，也是原始社会中的一种手工艺。
竹刻技艺主要包括雕刻、切割等技法，常用于制作扇面、屏风等装饰品。
竹刻图案多以自然景观为主题，如山水、花鸟等。
8. 雕刻雕刻是原始社会中一种重要的手工艺，主要包括木雕、石雕等。
雕刻技艺需要高超的技艺和耐心，常用于制作各种生活用品和装饰品。
雕刻图案多以自然景观、人物形象等为主题。
以上就是原始社会工艺美术特征中的一些名词解释。
这些手工艺虽然已经不像古代那样普及了，但是它们所传承下来的文化和技艺却是历史的见证和人类智慧的结晶。
原始社会的工艺美术特点
·原始社会的工艺美术特点;1)实用和装饰的统一:2)技术对艺术的影响；3)形式感的应用。
对称的形式是力量的均衡的体现，节奏即规律的变化是产生力量的形式；4）表号性的艺术手法。
从写实到表号化，从具象到抽象化，是工艺美术常用的重要艺术手法。
·商代的工艺美术特点;1)商代是典型的奴隶制社会，工艺美术装饰纹样带有宗教迷信的色彩；2)商代统治阶级崇尚武力，因此商代的工艺美术的艺术特点是威严，神秘，慑服的精神力量的反映。
商代的造型多运用安定而又庄重的直线，装饰也是采用对称而又规整的格式；3）青铜器造型的发展，首先是从实用出发的。
商代盛行饮酒之风，酒器的制作十分发达。
商代青铜器的组合是酒器的组合；4）商代工艺装饰的社会意义，其宗教意义大于审美意义。
·周代的工艺美术特点;1)周代提出了德的观念；2)看重现实，强调礼治。
礼的特点是等级和秩序，它反映在周代的各个方面。
从工艺美术的角度看，青铜器的制作，玉器的使用，都反映了等级差别，适应礼治的需要。
工艺制作的样式常有固定的规格，在装饰上反映出显著的秩序感·春秋战国的工艺美术特点;该时期的工艺美术得到了空前的发展；1)具有时代的共同性和地区的特殊性。
各个国家都有自己的官营手工业和私营的个体手业。
体现了工艺美术制作的地方性，普遍性和多样性。
齐国的刺绣，楚国的漆器，吴越的刀剑。
2)在思想学术领域出现的“诸子蓬起，百家争鸣”的空前活跃的局面，体现在工艺美术制作方面，形成巧思，清新，活泼的特色。
3) 装饰改变了商代的中心对称，单独适合纹样的图案组织，也改变了周代的反复连续，成为带状的二方连续的图案组织，以重叠缠绕，上下穿插，四面延展的四方连续的图案组织为主。
4) 工艺美术在美学理论方面的发展，出现了多种与工艺有关的学术观点，也出现了我国最早的工艺制作设计理论。
在诸子百家中，关于用与美，文与质，美的客观性，美的社会性都有涉及。
而直接总结工艺制作原则的是战国时期的工艺专著《考工记》，这是我国最早的关于工艺制作的专门论述。
原始社会的工艺美术
原始社会的工艺美术xx年xx月xx日•原始社会工艺美术的起源和分布•原始社会工艺美术的主要形式•原始社会工艺美术的特征和风格•原始社会工艺美术的影响目•原始社会工艺美术的工艺技巧和材料•原始社会工艺美术的衰落和原因录01原始社会工艺美术的起源和分布1 2 3工艺美术起源于旧石器时代的晚期，距今约200万年至1万年前。
早期起源原始人类在制作和使用工具的过程中，逐渐掌握了使用自然材料和技术，产生了原始的工艺美术。
生产工具原始人类对自然界的神秘和美丽产生了崇拜和模仿，工艺美术的起源也与这种崇拜和模仿有关。
自然崇拜欧洲欧洲是原始社会工艺美术的起源地之一，其中以法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟等为代表。
亚洲亚洲的原始社会工艺美术主要分布在东亚、东南亚和南亚地区，其中以中国的仰韶文化、半坡文化等为代表。
美洲美洲的原始社会工艺美术主要分布在墨西哥、秘鲁、智利等地区，其中以墨西哥的特奥蒂瓦坎文化、秘鲁的纳斯卡线等为代表。
洞窟是原始人类居住和活动的主要场所之一，欧洲的洞窟文化代表了原始社会工艺美术的重要成就，其中以法国拉斯科洞窟、西班牙阿尔塔米拉洞窟等为代表。
欧洲的洞窟文化仰韶文化是中国新石器时代的重要文化之一，其工艺美术代表了当时的高水平。
仰韶文化的彩陶、玉器和石器等制品，显示了原始人类对自然美的追求和对生活的热爱。
中国的仰韶文化代表文化02原始社会工艺美术的主要形式陶器概况01陶器是人类最早通过物理和化学变化将天然粘土制成的一种器具，是原始社会工艺美术的一种重要形式。
产生与演变02最早的陶器出现在1万年前，经历了手捏、泥条盘筑、轮制等制作方法。
随着时间的推移，陶器的样式和功能也不断丰富和演变。
装饰特点03原始陶器通常以刻画、压印、堆塑等手法进行装饰，装饰纹样朴素美观，具有强烈的生命力。
纺织品是原始社会中人们利用植物纤维或动物毛发经编织、搓捻、络绎等工艺制成的实用品。
概况最早的纺织品可追溯到新石器时代，人们最初用植物纤维编织成简单的网状物，后来逐渐发展成各种织物，如织锦、挂毯等。
原始工艺艺术的设计特点
原始工艺艺术的设计特点原始工艺艺术的设计特点是多样性、朴素性、功能性、适应性和文化性。
以下将对这些特点进行详细阐述。
首先，原始工艺艺术的设计特点之一是多样性。
原始社会的各个部落或民族都有自己独特的文化传统和生活方式，这反映在他们的工艺艺术设计中。
不同地区的原始工艺艺术呈现出丰富多样的风格和图案，这些设计元素通常被用于制作工具、器皿、服饰和建筑等生活必需品。
例如，澳大利亚原住民艺术中的点画图案、非洲部落的雕刻工艺、南美洲印第安人的编织技术等，都体现了原始工艺艺术的多样性。
其次，原始工艺艺术的设计特点是朴素性。
原始人类生活在自然环境中，他们的工艺艺术设计与大自然的简洁与纯粹有关。
原始工艺品往往使用天然材料，如木、石、骨、羽毛等，以制作出纯朴的形状和质感。
原始部落的雕刻艺术往往以简单的线条和几何形状为主，没有繁复的装饰和精细的工艺。
这种朴素性的设计风格体现了原始人对自然的敬畏和对简约生活的追求。
第三，原始工艺艺术的设计特点是功能性。
原始人在设计工艺品时注重功能和实用性，因为他们的生活方式与自然环境息息相关。
原始部落的工具、器皿等工艺品设计时通常考虑到使用者的实际需求，比如打猎、采集、储存食物等。
这些工艺品的设计不仅要满足功能需求，还要适应当地的环境和生活方式，以便更好地适应生存环境。
第四，原始工艺艺术的设计特点是适应性。
原始工艺品的设计常常以当地的自然环境和资源为基础，以适应各种气候和地质条件。
这种适应性的设计特点表现在材料和结构的选择上。
例如，在寒冷地区，原始部落的工艺品可能会使用保暖性能较好的材料，如毛皮和厚实的纤维材料。
而在炎热地区，工艺品可能会采用通风良好的结构和轻便的材料。
适应性的设计使得原始工艺品能够在不同的自然环境中发挥其功能。
最后，原始工艺艺术的设计特点是文化性。
原始工艺艺术是原始社会的一种文化表达方式。
部落的文化、信仰、价值观等都会反映在工艺品的设计中。
工艺艺术中的图案、符号和象征常常与当地的神话、故事和传统有关。
原始社会
史前美术的一般特征：1.观念趋同性，泛灵论的的世界观2.实用与审美的混同形式3.空间的平面化4.形式的奔放法彩陶装饰图案原因：1.编制的模拟2.劳动的节奏感3.图腾的表号化4.自然物的抽象化半坡型:特点:早期以红陶为主,晚期灰黑陶增多.装饰方法:彩绘,撩印,划纹,堆饰彩陶:在橙红色器壁上用是铁矿和氧化锰颜料绘制图案,烧成呈黑色,褐色,黄色,具有强烈, 明快格调的陶器.彩陶文化遗址:仰韶文化遗址河姆渡文化遗址大汉口文化遗址晋南一带的西王村类型等,而年代最早的半坡类型,庙底沟类型尤负盛名黑陶文化遗址:龙山文化遗址黑陶:在器物烧成的最后一个阶段,从窑顶徐徐加水,使木炭洗熄灭,产生浓烟,有意让烟熏黑, 而形成的黑色陶器.它是继彩陶之后中国新石器时代制陶业出现的又一高峰.白陶以白色黏土活高岭土作胎玉器即以玉石制作的祭品,祭器,观赏品,器皿,早期还有工具,武器等.原始社会工艺美术史没有形成统一的艺术风格,但从时代悬隔,产地分散的作品中,仍然感受到共性的存在.它们给后人的创作一丰富的启示,可归纳为如下四点:1.功能和美观的统一2.技术对艺术的制约3.形式法则的创造4.经济原始的发明礼器(统治阶级用以区别尊卑等级的器物)青铜一般是红铜与锡的合金,加入25%的锡.特别是春秋战国时期的青铜兵器,常常含有一定数量的铅,加铅虽令硬度降低,但韧性增加.1986年,在四川广汉三星堆,发现了两个时属殷商的古蜀国祭祀坑,出土青铜器逾600件,其特殊的发现是祭祀用的立人像,面具,神树,它们不仅显示出惊人的造型能力,而且极其巨大.商代青铜器装饰的艺术特点:1.图案纹样是以单独适合纹样为主,以饕餮纹为主,饕餮以头部为主.2.图案纹样多采用对称的格式3.装饰多采用主文和地文的结合4.商代青铜器装饰方法多运用刻画的方法,在后期达到细致精巧的程度,多用三层花纹,增加了层次感玉器的种类:1.礼玉 2.葬玉3.饰玉巧色,又称"俏色",是玉器碾琢的特殊艺术手法,为衡量玉工巧拙的重要标尺.周代制器的目的:1.多数是为了祭祀祖先的器物2.歌颂周王的美德3.对贵族功绩的赏赐4.交换,婚嫁,诉讼春秋战国战国铜镜工艺：薄胎：胎体很薄卷边：边缘平或上卷比镜身高钮：多为弦纹钮，少数为镂空钮双层纹：主纹和地纹带钩是古人扣接腰带活随身佩挂小件物品的器具青铜器的加工：1.焊接2.刻划3.镶嵌4.金银错5.鎏（liu）金6.镂空（失蜡法）《考工记》是我国已知的第一部系统的古代手工业技术著作《考工记》提出的“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”结语：1.它具有时代的共同性和地区的特征性2.春秋战国时期在思想学术领域所出现的“诸如藤起，百家争鸣”的空前活跃的局面，体现在工艺美术制作方面行成巧思，清新，活泼的特色3.春秋战国时期的装饰改变了商代的中心对称单独纹样的图案组织，也改变了周代的反复连续，而是以重叠缠绕，上下穿插，四面延展的四方连续的团组织，为主要骨骼4.工艺美术在美学理论方面的发展，出现了多种与工艺有关的学术观点，也出现了我国最早的工艺制作设计《考工记》“天有时，地有气，工有巧，材有美，合此四者人后可以为良”“季节，环境，技术，材料”秦汉汉代工艺美术特点：1.中央和地方都没有建立手工业的专门管理机构2.纺织是汉代的重要的手工业部门3.漆器代替青铜器，适用范围扩大4.画像石，画像砖反映汉代具体社会生活5.装饰题材大多为反映现实生活的图案花纹古人把颜色分成正色和间色，正色为青.黄.赤.白.黑五种,间色则是用两种正色调和出的.山东嘉祥武氏祠画像石艺术特色：武氏祠石刻画像皆用减地平雕而成，作者擅长抓取历史故事矛盾冲突的高潮，并且善于运用必要的景物以交代特定的环境，人物之间的呼应关系也处理得非常出色山东石像石艺术特色：人物形象多为正侧面角度具有剪纸般的装饰效果，善于抓住事件发展的高潮和代表性情节，渲染主题增强感染力，具有浓厚古朴的特点南阳画像石特点艺术特点：造型简洁，神态生动，构思大胆奇巧，刀法粗犷有力，风格泼辣豪放，构成了河南南阳画像石独特的艺术风格四川画像石艺术特色：浓郁的生活气息和抒情以为弥漫于四川画像砖艺术天地，显示出不同于山东，南阳画像石艺术的清新明朗，爽快的艺术风格，特别是画面的空间处理，人物及车马动态表现及境界的追求上具有别开生面的艺术效果制胎：旋木胎，斫（zhuo）木胎，卷木胎，夹纻（zhu）胎（后世又称“脱胎”）釭（gong）灯，其灯体设吸烟管，能将烟气导入灯体，灯身常可贮水，以使烟气溶于水中，可降低空气污染以青龙，白虎，朱雀，玄武组成的四神或四灵是重要的汉代纹样，不仅出现在铜镜上，在陶瓷器，特别是瓦当上，更是常见的装饰主题，体现着汉人的神仙思想与辟邪求福观念，它们分别象征着东，西，南，北四个方位魏晋南北朝发展背景:1.手工业人具有一定程度的独立和自由,东晋,番役制度,南朝,纳资代役2.人口和工业力量的迁移使工艺美术生产的重点有北方转向南方3.佛教的勃兴,使工艺美术体现出新的风格,同时也促进和扩大了与国外的交往马钧改革绫机,造福广大生产,苏蕙思夫织锦,表达一已私情,前者的贡献远非后者可以比拟魏晋南北朝丝绸已至工艺美术装饰重要的变化是连珠纹的出现,植物题材的增多和纹样的写实,这集中表现在6实际依赖的南北朝后期在晋代青瓷上,有相当数量的莲花纹,这同佛教的流行联系紧密隋唐五代何稠,他是现今确知的中国制造金锦的第一人,又曾以"绿瓷"仿玻璃,其效果能"与真不异"夹缬:盛唐时流行,用两块图案相同的花版夹住坯料,然后印染腊缬:即今天所说的蜡染,在织物上先用蜡画出图案,然后入染,蜡液侵入纤维后,有防水的作用蜡染不能进,经过熟煮脱蜡行成色地白花的装饰绞缬:今天所说的扎染,一是将布钉成各种花纹,然后入染,由于钉口部分不能染色,形成色地白花的装饰,花纹边缘,产生晕染的效果,一是将谷粒钉扎部分,然后入染,是产生更复杂的花纹变化联珠纹:流行与唐前期,它由连续的圆珠构成,时而成条带状,排列在主纹或织物的边缘,在内部有时添以花卉,常见的是围成珠圈环绕主文,联珠纹的直径小的约3-5厘米,最多的是10-20厘米,直径大的有40厘米左右,圈内所环绕的主纹大多为动物和人物唐初的窦师纶是一个卓越的丝织设计家,常以鸡羊凤麟等为题材组成对称形式,成为对鸡,斗羊,还有天马,麒麟,花树对鹿等共十多种纹样,爵封陵阳公,为"陵阳公样"越窑是传统的青瓷典范,邢窑是新兴白瓷的代表,"南青北白",还有黑,黄,花等釉,又有装饰开一代风气的三才和绞胎器物造型尽管纷繁,但演进的趋势仍可寻觅,大体上,在前期,厚重高大的较常见,到后期,则日现轻薄灵巧,其实,在各种材质的器皿里,这个趋势是共有的,造型的演进反映出审美时尚的变迁的烧造工艺的进步唐人对陶瓷装饰的追求是多方面的,装饰的技法和题材因之丰富之极,如果把隋唐五代的陶瓷装饰做个比较,那么,前期更看中立体的效果,常采用器表凸凹较明显的堆贴和捏塑的手法,风格偏于华丽每每充溢着浓郁的异国情调;后期更喜爱平面的效果，面貌也转向和平陆羽，说邢窑“类银”“类雪”对越窑“类冰”“类玉”长沙窑以彩绘著称，彩绘以褐彩居多，也有绿彩唐三彩是种低温的铅釉陶器，胎料多系白色瓷土.装饰虽主要靠釉色,但釉色有时也会与模印,刻画,堆贴,绘画相结合.绞胎:绞胎也是唐人创造,其做法是以白,褐或白,黑两种不同颜色的瓷土先分别制成泥条,然后, 拧到一起,有时直接以之拉坯成型,但绞胎料制成不易,故大多是将它切割成片状,镶贴到用一般材料做出的坯体上,最后,上釉烧造*唐代金银器繁荣的背景:1.唐代社会富足,生活奢侈2.同游牧民族有关,古代的游牧民族对贵族金属素有偏好,一方面表现了她们对美的原始理解,一方面与他们迁徙,动荡的生活方式有关,携带贵金属制品可以保值3.与思想意识有关,使用金银食器可以延年益寿唐代金银器的装饰制作以捶揲和錾刻居多*铜镜兴盛的原因:1.一般铜器生产已趋向衰落2.唐代行成一种以铜镜作为献礼和馈赠的社会风尚3.唐代作为赏赐百官的礼物和互相赠送的纪念品金银平脱的做法是把厚度一般不超过半毫米的金银箔纹片粘贴在器物上,然后用色漆髹涂数值,再经打磨使纹片与漆面平齐,以显示出色漆地上的金银图案辽宋夏金缂丝:一种高档丝绸品种,隋唐以后中国人开始制造,它的制作方法主要采取通径断纬的方法,用小梭子一块一块的织成,花纹色彩丰富,花纹形象随心所欲,花纹较小,当时可能主要用于带子,衣缘等也多用于衣饰,图案与配色很洋气当时的缂丝名手主要朱克柔,沈子蕃装饰图案:天下乐:宋代一种丝绸装饰纹样,他的主纹是灯笼,以五谷为穗,在它的旁边常飞一些小昆虫遇有"五谷丰登"之意,宋代对他的描绘很多,说明吉祥图案在宋代已有了固定模式元代发展成熟,明代实物较多满池骄:是南宋是出现的一种装饰纹样,它最早出现在丝绣织物上,主要图案为池塘小景,故得名后再青花瓷绘图中也出现了这种题材的图案,元代,此图案变得规范统一了汝窑:开片指瓷釉中的裂纹,它是因胎,釉不同的收缩率而在焙（bei）烧后的冷却中形成的吉州窑:前者是将剪纸贴于坯胎,施釉后,揭下剪纸,装饰质朴而喜庆,后者则把树叶腐蚀,将其叶脉粘贴于坯胎,效果新奇而美妙宋瓷具有以下特点:1.突破了唐朝"南青北白"的局面,呈现出天下名窑遍布的盛况2.品类繁多,器形多样,最受欢迎并极具特色的有"梅瓶""玉壶春"等3.釉色优美,典雅含蓄,高贵朴实,有类玉的效果,以单色瓷为主流,体现了儒文化所倡导的简洁素雅之美,有明显的民族精神的体现4.装饰方法有印花,画花,刻花,赐花,贴花,镂花等,图案以花鸟虫鱼等为主,造型,色彩纹样追求完整,意境气韵雕漆:雕漆相传始于唐的漆器品种,做法是,在器胎上涂以十几道以至上百道大漆,阴干后,在漆地上雕图案图案元以后,雕漆成为中国漆器的代表宋代工艺美术的时代特点:1.宋代的工艺美术,具有典雅,平易的艺术风格,以质朴的造型取胜,很少繁缛的装饰,使人感到一种清淡的美2.实行崇文抑武的政策,崇尚理学,在工艺美术风格上,缺乏宏博华丽的雄伟气魄3.文学艺术的发达,强烈影响着工艺美术的制作,装饰题材走向文学化和绘画化,文人参与较多,工艺美术明显向着两个反向发展,一是结合使用的生活用品,一是专供欣赏的工艺品元代织御容:元代特有的精美丝织物,它是专为皇家制造的,所织的图案是已故的帝,后的肖像,用作供奉祭祀它的图案以蓝,白,黄,红为主色织金锦是现在的称谓,元代,与它最接近的语词是金段匹,那时的织金锦可分成纳石失和金段子两类,其中纳石失数量较多,但等级更高,声名更大纳石失是波斯语"织金锦"的音译纳石失,元代丝织品中以织鱼最为有名,称之为"纳金石"也叫"织金锦",一般指以片金钱或圆金钱为纹纬的织金锦或织金缎是一种用金钱显示花纹从而形成具有金碧辉煌效果的织锦来自尼泊尔的雕塑大师阿尼哥是现知制作的第一人,织御容,形象逼真最重要,需先绘画,后织造PAGE(284)zhan(一声)ji（四声）毡罽（毛织品）彩瓷：元代出现了窑变，青花釉里红的技法，为釉下装饰和以后的釉上装饰创造了条件，这一时期的瓷器创造出用毛笔在胎上绘画的方法，这种用材料画出花纹后烧制的陶器，就叫做“彩瓷”青花：是一种釉下彩绘瓷器，它以氧化钴为呈色剂，先在胎上绘出图案，然后上釉，再以高温下烧成器物行成白地蓝花，蓝地白花的陶瓷品种，从元代开始它就是中国最重要的陶器品种装饰繁密是典型元青花的重要特点，它们由细巧的花纹组成若干条带环绕器身，装饰带数量通常很多但唯独没有7层的釉里红：景德镇民间的烧造品种，是一种釉下彩绘瓷器，它以氧化铜为呈色剂（而非氧化钴），现在胎上绘出图案然后上釉，其较大的器物是玉壶春的盖罐，较小的器物为匜（yi）和高脚杯，属于商品瓷卵白釉瓷：因较考究的产品往往引诱相对的“枢”“府”二字，故又称“枢府瓷”元代的江南有些著名的银工，其中佼佼者是嘉兴的“朱碧山”*元前期，图案李公麟（白描创始人）人物画的风采朱德润还编撰了《古玉图》，这是现存最早的一部玉器专著渎（du）山打玉海.玉海体型巨大,是现存最大的古代玉容器明代发展背景:1.郑和下西洋,扩大了中外经济和文化的交往2.明代后期,进行改革,生产有了发展,资本主义生产关系在江南以酝酿萌芽,但整个社会经济仍是农业和手工业相结合的自然经济3.明代的手工也有着较大的发展4.明代的不少技术,仍然处于世界的前列,还出现了一些著名的工艺家5.明代的商品经济有较大的发展,一些旧的城市,日益繁荣,一些新的市镇也迅速兴起6.王守仁的"知行合一"的新理学得到流行刺绣:顾绣的名家韩希孟最为有名在明代丝绸的吉祥图案中,有一种十分特殊,即所谓的"五毒纹",端午前后,宫眷,宦官喜欢穿着饰以艾虎和蜈蚣,蟾蜍,壁虎,蛇,蝎的衣服,纹样或织或绣,任务可以辟邪,这样的衣服甚至出现在定陵补子的出现是明代丝绸图案里的重要现象,补子是明清时代官服上用以标志品级的徽识在胎上先用"苏泥勃青"青花釉料里画出一部分花纹,又在釉上与之相适应的加以彩绘,使青花与彩绘行成变化统一的装饰效果,上下斗合,构成金体,故名"斗彩"又作"逗彩"今日所谓五彩主要有两类,一为图案由釉下的青花和釉上的彩色共同组成,以为图案全釉上的彩色组成前者可称为"青花五彩",后者可称为"釉上五彩"*素三彩的做法是,在坯体上刻画图案,入窑,烧成无釉的素瓷,再施以坐地的色釉,然后于刻画出图案的部位,施以所需色彩,最后,在低温二次烧成.紫砂是一种细陶器紫砂陶出现在北宋,但扬名还从明中期开始董翰,赵梁,元畅,时明.时大彬声誉最高砂壶有不失原味,不易霉馊,耐热性能好,导热速度快,壶色美观切越用越美等优点明式家具指明至清康雍时期,以硬木家具为代表的优质家具,它们材料精良,品类繁多,做工考究,装饰古雅,造型洗练,尺度合宜,风格典雅,是古典家居的光辉代表,明式家具的重要产地有北京,扬州,徽州广州等,而最重要的是苏州*家居工艺:特征:1.注重木材的质地,多采用硬质的树种,称为"硬木家具"2.充分体现木材的色泽和纹理,不加漆3.注意家具的造型采用木构架的结构,*发展原因:1.园林建筑的兴起2.木材的丰富3.木工具的提高*艺术特色:"简.厚,精,雅"简:造型洗练,不繁琐,不准砌,落落大方厚:形象浑厚,具有状穆,质朴的效果精:制作精巧,一线一面,曲折转折,严谨准确,一丝不苟雅:风格典雅,令人耐看,不落俗套,有很高的艺术格调《髹(xiu)饰录》是现存惟一的中国古代髹漆工艺专著,作者为隆庆前后新安的著名剔(ti)红工匠黄成系统的记录了漆器制作的原料,工具,设备和方法,也涉及了漆器创作的原则和漆器史.相当全面地叙述了有关漆器的各个方面,是一步集大成式的著作珐琅是一种硅酸盐类的装饰材料,以石英,瓷土,长石,硼砂等经粉碎,熔炼后制成,掐丝珐琅,俗称"景泰蓝"朱鹤,嘉定人,与其子,孙,三人并称"嘉定三朱"濮(pu)澄是所谓金陵派行竹刻的创始人。
中国传统纹样在各个时代的特征
代表纹。狮子纹、忍冬纹、八宝纹、莲花纹、玉鸟纹、鹿纹、飞天纹及禽兽、经络、 树纹等。
六．隋唐时代的纹样特征
隋唐时代随着国家的统一，社会的相对稳定和经济、文化的高度繁荣以及中外经济、 文化交流的日益频繁，而获得了长足的进步和巨大的发展。图案纹样前代亦有大的发展， 花鸟题材不断增多。
和缠枝
纹样的创造，极大地丰富了两汉以来的装饰传统。多以羊、马及龙、
凤为题，纹饰设计，新颖别致一富有生气。
（三）在佛教植物装饰纹样方面。 （卷草纹）：卷草纹又称蔓草纹，它吸收了宝相花和缠枝花的特点，因其卷曲状的花
草纹样而得名，是传统装饰纹样之 （宝相纹）：宝相花本为佛教中的一种代表性装饰纹样，佛教中用“宝相庄严”一词称谓佛 相，因此得名宝相花。
晋南北朝是一个人全面自觉的时期，在以前，工艺美术大多反映神秘的神鬼世 界，而这个时期，人们以全新的眼光来看待现实世界。在工艺美术中展现人类 世界的清新可爱。 自乐汉灭亡到隋统一的数百年间，社会风雨飘摇、战乱频繁，人生的苦旅迫使 人们寻找精神避难所，于是佛教便在中国的广大地域内获得滋生，宗教艺术也 应运而生。 东汉明帝时期就产生了佛教绘画，进入魏晋时期，佛教艺术的创作成为信史， 佛教的造像艺术也逐渐成为中国古代石雕艺术的主要表现形式之一。 魏晋南北朝雕塑在传统的基础之上也有了进一步的发展，民族之间的斗争与融 合，异国文化的影响，使得当时的石雕艺术呈现出更为丰富多彩的面貌。首先 是帝陵石刻群雕，比两汉更为常见，风格样式也性了明显的变化。 六朝的墓表直接继承汉晋以来的形制，它是在底座上树起多棱的柱体，柱体上 端有铭刻的方版，最上为柱顶，在雕有覆莲的圆盖上置一辟邪。其中六朝肖景 墓表的形制最为华美，雕饰虽多却无繁褥之感，从其精丽的莲盖顶饰，我们看 到了佛教艺术对传统石刻的影响。从现存的永固陵墓室中的浮雕群像，可窥视 出北魏石雕艺术的杰成就。 由此可见，至南北时期，佛教艺术已渗透到石雕的各个领域，并给它注入了前 所未有的活力。 佛教艺术中的石窟寺造像和各种场合的供像，都是宗教崇拜者寄托幽思的凭借， 它的异常发达，与佛教的兴盛密不可分，既为宗教的产物，同时也深刻时代社 会的烙印，既有崇拜者对佛教真谛的诠释，也有艺术家内心的独白。 北朝佛教石窟与造像艺术发达，这与佛教东传的线路，民族的高度融合、惨绝 人寰的争斗密切相关。相对封闭稳定，因而佛教艺术也不及北朝发达。万佛寺 出土的红砂岩南朝造像，表现手法纤巧华丽，刀法细腻，自成一格。 另外，华南的小型石雕，在数百年间也有相当程度的发展，其中最引人注目的 是滑石雕刻品。这些雕刻多为墓葬中的随葬明器，全身肌肉强健，丰乳突腹， 表现动态人物沉稳有力，恣态传神而愉如其分，颇具汉俑生动的遗风。 滑石猪也是常见的随葬品，成对放置，起初大都生动写实，后演变为抽象化和 形式化的风格。强调生动传神，其惯用的手法就是变形夸张和抽象，导致写实 的形式演变成象征的形式。 北朝贵族府第的繁华和贵族奢糜的生活，一方面从精湛的石室建筑及其石刻艺 术可见一斑，另一方面石雕艺术三身的形象再现当时人们生活的优美画卷。 从北魏和东扫描石室石刻和造像碑石刻，我们可看到庑殿式的屋宇，直排的窗 棂，婀娜多姿的仕女，舒袖宽怀羰坐的贵族，其线条的劲健流畅，繁简相间的 勾形，生动地现现了当时国画的基本技法和表现风格，其笔调清雅而不俗，亲 适而抒情。 魏晋以来，士大夫崇尚自然景致，旷达风流而不羁，这便促成了贵族府第后设 园林景致的发展。从石刻的画面，我们也可以看到聚石引泉，植林造景的意趣。