创意PPT《山石的画法》
教你怎样画山石,很详细的教程
教你怎样画山石,很详细的教程
山石是中国山水画的一个要组成部分。在山水画中,山的外形可分为丘、,样、、岗、岭等,在画山石时要根据山石的特点来行笔,不能统一用一种模式去套画,故,画山之前须先远观其势,再近观其质。
历代山水画家积累了几干年观和行的综合经输。悲形成了各种和山石的法,用笔后、线条来表现不同理的法。特最近几十年来,中国彩山水画景军突起。通现出了一批有抱负。有创意的彩山水画家。
经过仔细研究实践,总结出适合彩围山水画的山石画法。在彩用山水画法中,画山石的技法根多、风格各异,山石的画法最能体现出画家的个性,其基本表现方法主更有勾、皴、擦、点、染五大类型。
下面介绍各地名山风采,有多幅不同构图的步骤分解图,方便学者学习。
这是一种在山石上泼彩的画法,起笔时用较大的石獾笔饱蘸焦墨,画出山顶植被的位置,待墨色半干时用石貛笔调较稠的硃磦揉进墨里,衔接山石的地方不可画得太平,要自然过渡。
这种皴法是通过多年创作实践总结出的,把各种皴、擦、点、染融为一体,一气呵成,通常画这种山石的线条需要较硬的石獾笔蘸焦墨勾勒,画出山石的质感及块面变化。
先石獾笔蘸焦墨画出主线条,通过局部的笔毫勾勒出山石里面的结构,行笔要慢,要力透纸背,再用硃標加墨在山石后面用块面的形式村出,这样既增加了山石的厚重感又增强了画面的层次感。
这一种平台式的画法,山顶是一块平面,边缘是悬崖峭壁,画时用石獾笔蘸中墨勾勒出山顶边缘的线条,以较重的墨色皴出悬崖边山石的形状,注意线条不宜平行,要有错落变化。
这是一独立的山峰,画面由几块山石累积而成,画时注意山石形状及前后层次的变化关系。特别讲究画面中的点、线、面组合,在线条画完后用暖色调在后面整体衬托,以表示远山,画时注意暖色调不
16种山石画法,非常齐全,初学者收藏练习!
16种山石画法,非常齐全,初学者收藏练习!
山石是山水画最基本的内容,石是山的局部,山石的绘画,要经过勾、皴、擦、点、染等几个基本步骤或再增加提的程序。
勾是用中锋或侧锋画石块的轮廓,确定其形状,勾的线条可依石的特征灵活运用。勾石的顺序是先左后右,小的石块可由两笔勾成,大的石块可由三笔或三笔以上勾成。勾石的线条不能太简单,需有曲折、欹正的变化。
皴是依山石的纹理以各种线条或点画出石头的质感或立体感。皴笔要简练,不宜过于密集,否则笔法就显示不出来,墨色也容易呆腻。
擦是用干枯的笔肚依据山石的阴阳起伏稍加轻擦。擦是皴的一种补充,使山石的造型更具整体感和立体感。一般先皴后擦,也可以边皴边擦。
染是以淡墨大笔湿画石之暗面,依据原有的明暗加以渲染,使造型显出立体感,调节石与石之间的空间感。
点是用浓墨或焦墨点出山石上的苔点或苔草。
画完之后,若觉得黑色不足,可用浓墨或焦墨依原用的勾皴再提一次;提的线条并非依样重描,而要略相错开。先以较淡的墨勾或皴,后以浓墨提,且提后较为浑厚,富有变化。
山石绘画的基本步骤步骤01:用中锋勾出山石轮廓,注意线条干、湿、浓、淡的变化。↓↓↓
步骤02:在暗部的轮廓内加皴,加强山石的立体感。↓↓↓
步骤03:在皴的缝隙间加皴,加强山石的质感。↓↓↓
步骤04:在皴擦间用淡墨渲染暗部,要多用水分。↓↓↓
步骤05:用焦墨加点苔或苔草。↓↓↓
步骤06:最后用淡墨加少量藤黄渲染出山石的颜色。对不满意的地方或勾、或皴、或点、或染,直至完成。
斧劈皴画石法斧劈皴的运笔多顿挫曲折,有如刀砍斧劈,这种皴法宜于表现质地坚硬、梭角分明的岩石。斧劈皴源于五代卫贤,盛行于唐宋,南宋的山水画家以斧劈皴用于水墨山水,加生了披染,出
中国山水画之山石画法
中国山水画
------之山石画法
教学目标:
1、通过欣赏中国古代山水画,培养学生的审美、认识能力。
2、通过学习山石的画法,让学生更进一步理解山水画的艺术魅力。
教学重点:
了解山石的不同形状及山石的结构
教学难点:
学习山石的画法及笔墨用法
教学准备:
多媒体课件
教学设计:
一、引题
1、让学生回顾李白的名诗《望庐山瀑布》,引导学生根据诗中诗人所表达的意境与情感,让学生把这首诗想象成一幅画。
2、出示一幅意境与诗中意境相符的山水画作品,师生共同欣赏。
3、多媒体展示不同时代名家的山水作品,学生欣赏,教师边做简单的讲解。
4、展示几幅山水画作品,让学生在欣赏完山水画的图片后,近距离的感受山水画的意境与魅力,并让学生说说二者的不同。
二、导入新课
在中国画的山水作品中,山是不可缺少的,我们的生活中也随处可见形状不同的山石,在爬山旅行中也有气势各不相同的名山,如:黄山、泰山、太行山,还有我们河南的嵩山,洛阳嵩县的白云山等等,可是这么多巍峨的山石,我们如何用水墨来表现它们的特点呢,下面,我们就来了解画山石的基本结构、用笔与用墨要点。1、山石的形状
在自然万物中,每一座山、每一块石都具有它自己的形状及特点:有棱角分明的方石、有的山头尖尖的、有连绵起伏的峰峦
2、山石结构及用笔:
(1)在山水画中,石分三面,表现其体积感。
轮廓左右要有浓淡之分,表现阴阳向背。
(2)画山石起笔、落笔要干脆利落,线条要有顿挫之感。
3、我们了解了山石的形状及山石的结构,那么我们如何用笔墨去表现呢?
山石画法:1、勾线_山石的形状
2、皴__表现其体积感:披麻皴
山石的画法教案
山石的画法教案
篇一:树和山石的速写画法
钢笔写生树和山石的画法
树的种类不同,树叶、树干的生长形态各异,树纹也各有自己的特征,山石因各种地貌的不一样,形成山的形状及石纹肌理的不同。画的时候要从总的感觉入手,找出规律性的纹理变化加以描写。中国古典的《芥子园画谱》中,总结了不少树和石的画法,可以结合速写适当进行些临摹,从中学习前人的经验,使自己更快地掌握山石和树的写生方法。
树的画法
风景写生中,树是主要描绘的对象,初学者从如
下方面入手较易掌握:
1.理解树的生长规律,掌握树的造型特点。
2.了解一般的表现方法:
a.以线为主的画法。
b.以明暗调子为主的画法。
3.熟悉一般的作画顺序:
a.先从树干画起,再画枝、叶。此种画法能较清楚地表现树的结构。
b.从树叶画起,再画树枝、树干。此种画法较易表现树的动势,
叶子浓密的树用此画法能很好地表现出描绘对象的特性。
●树枝干的画法
树干因树种不同而形成各自的姿态。如杉树、白烨,树干挺拔。柳树树干较大,树枝弯转向上,细枝条向下垂。河边垂柳树干一般倾斜向河的方向。松柏树干虽然不是很直,但劲挺的姿态给人以不屈的感受,在画树时,首先对树干要有总的印象,画起来就较易总体把握了。树干因各自的树种不同,除了姿态变化外,在纹理上也各有自己的特征,作画时要特别留意,另外画几棵树在一起时,要注意树干的各自姿势及相互的呼应关系。
●树叶的画法
以线勾画树叶,不要机械地对着树叶一片一片地勾画,要根据不同树的叶子的形态,概括出不同的样式,加以描绘。《芥子园画谱》中有类似的树叶点法可以参考,要灵活运用。用明暗色块表现树叶,则是根据树叶组成的团块进行明暗体积、层次的描绘。在适当的地方,如一些外轮廓处或突出的明部,作一些树叶特征的细节刻画。
石头画课件
我爱石Байду номын сангаас画
虹梯关中心校 琚小鹏
常言说得好
山无石不奇,水无石不清,园无石不秀, 斋有石则雅,家有石则安,赏石清心,赏 石怡人,赏石陶情,面对一块精美的石头, 绚丽的色彩,优雅的格调,古朴的造型, 天然的纹理,深邃的内涵,超脱的灵气, 坚贞的性格,这一切无不引发人们无限的 遐想。 一块灵性的石头,就是一段山水的 浓缩,它于人的融合,并以方寸之间包罗 万象,有着山的雄奇,水的空灵,云的变 幻,风的色彩,让一颗尽染尘俗的心,也 在刹那间过滤得干干净净。
• 石头画,变废为宝。普通一块石头,经过 手工石头画制作,立即升值上百倍。成本 低廉。再从专业的角度按照不同画面的内 容、构图、光学折射原理等因素细心手绘 琢磨,根据石材的形状,颜色,材质,配合画面 构图。因此不同的画面,石的形状亦不一 样。石材手绘成型后,经过抛光,干燥、 上油等风干处理后,利将各最后在成型的 画面上经过深层化学保护技术处理,使画 面实现长久的保存。
3.日益减少的矿物资源
• 以全球矿物分布图或者中国矿产分布图、 各省矿产分布图,帮助学生认识人类开采 矿物的活动。 • 认识我国不可再生资源的开采期限。 • 深入开展是否要保护矿物资源的讨论,树 立垃圾是资源的意识。 • 开展好实践活动:调查一次性用品消耗情 况。 • 课后:围绕资源回收写一封倡议书或办一 个科学小报、ppt。
和学生一起画
中国画技法讲解——山石画法精讲
范例欣赏
范例欣赏
齐白石 石泉悟画图
二、皴法
线皴法——解索皴 解索皴是披麻皴的
变法,行笔屈曲密集, 如解开的绳索,故名解 索皴。元代山水大家王 蒙喜用此法,清代王概 说他是“用古篆隶法杂 入皴中,如金钻搂石, 鹤嘴划沙。”故“尖而 不稚,劲而不板,圆而 不成毛团,方而不露圭 角。”可见王蒙的解索 皴是笔笔中锋,寓刚于 柔。
点皴法——豆瓣皴
关仝的《山溪待渡图》 透露了这种皴法的排列 样式,特点是大小间错 的豆瓣形状,聚散有致。 该技法由宋代画家燕文 贵根据其个人特点创豆 瓣皴。轨重似素描带染, 细碎清润,观之可爱。 他不泥古法,自成一家。 时称“燕家景致”。其 作品流传至今的有《烟 岚水殿图》等。
二、皴法
点皴法——钉头皴
范宽 溪山行旅图
二、皴法
点皴法——雨点皴
雨点皴又称为雨 打墙头皴,如雨点小 粒,聚点成皴,宛如 聚沙成山,后人因其 形似故名。北宋范宽 以此表现北方黄土高 原的景致。画时以逆 笔中峰画出垂直的短 线,密如雨点。
范例欣赏
(北宋)范宽.雪景寒林图
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范例欣赏
二、皴法
面皴法——拖泥带水皴
任何皴法画到洒脱时,往往会大块落墨,纵笔横扫, 墨韵生动,浑厚华滋,所渭皴法似有非有者,当为此法。 抓住景物的形、神、势,借助形象记忆,发挥笔墨特 点,大胆落墨。笔落纸以后,再按笔墨出现在画面上 的实际效果,根据造型的需要和笔墨组织的自身规律, 不断作随机应变的调整。落笔时要心有定力,先后有 序,笔笔生发,控制好笔墨的快慢节奏,画好一个局 部再生发到另一个局部地逐层铺开,使画中的景物与 笔墨一气呵成,浑然一体,这样气脉疏通,气韵也自 然生动。
画石头课件ppt
完成作品意味着整个创作过程的结束,也是展现作品整体效果的时刻。
详细描述
在完成作品阶段,需要对画面进行整体审视和调整,确保画面完整、和谐。同时,要注意保护作品, 避免颜料未干导致的损坏。最后,可以将作品展示出来,分享给朋友或家人,接受他们的评价和建议 ,进一步提高自己的绘画水平。
03
画石头的实践与创作
感谢观看
THANKS
拓展应用领域
除了在绘画领域,我还希望能够将画石头的技巧应用到其他领域,如设计、摄影等。我相 信石头的质感和纹理可以为其他领域带来新的创意和灵感。
与他人交流分享
我计划在未来与其他画石头爱好者进行更多的交流和分享,共同探讨画石头的心得和技巧 。我相信通过与他人的交流,我可以获得更多的启示和灵感,同时也能够促进我们共同成 长和进步。
画石头课件
目 录
• 画石头简介 • 画石头的步骤与技巧 • 画石头的实践与创作 • 画石头的拓展与提高 • 总结与展望
01
画石头简介
画石头的历史背景
古代时期
画石头艺术起源于古代,作为祭 祀、装饰和象征用途。
近代发展
随着艺术和文化的演变,画石头 艺术逐渐发展并受到更多关注。
画石头的文化意义
传统与习俗
细节处理
总结词
细节处理是画石头中至关重要的环节,它能够提升作品的细腻度和表现力。
黄山老湾:山石画法
黄山老湾:山石画法
画山石要注意大小山石的组织和穿插,画山石一般分四个步骤:
1、勾勒:勾轮廓和结构,这是造型的重要一步。
2、皴擦:使平面的轮廓产生体积感和质感,它包括擦。在皴的方法上,千百年来,各个时代的画家们承前启后,建立了较为完整的体系。归纳起来大致有以下几种皴法:
(1)短披麻皴:宜表现冬春之山,原因是冬春时节草木萧条,树叶基本脱落山石的坑洼全裸露出来。用此法就表现这种质感。山头苔点宜以小混点或胡椒点。
(2)长披麻皴法:宜表现季春至初秋之景,原因是草木繁茂,山石全被草覆盖。故表现的是草木一层层的质感。点宜用一字或横点。
(3)大米点皴:宜表现春天雨景,画法是先画轮廓,然后以点代皴,反复多次,由浓到淡。
(4)小米点:宜表现秋天雨景。
(5)雨点皴:宜表现仲冬之山,笔笔质感。
(6)折带皴:宜表现河边山石,点用插针。
3、染:包括染色和墨,是使体积感更加凸现的继续。
4、点:点醒,使平淡的画面生动起来,近点为苔,远点为树。
授课老师:黄山老湾,又名吴叶生,1972年习画,安徽省美协会员,黄山市美协理事,硕士生导师,1986年接受《安徽日报》专访,2005年人才引进落户黄山,2013年出版专著《徽州墙头壁画》,2014年《人民日报》专题报道。
山石画法2
山石画法2
山石画法-----米点皴
米点皴———始于北宋“米氏”父子,是中国山水画常用皴法之一。“米点皴法”有人细分为“大米点”“小米点”,在此我们统称之为米点皴法。宋以后宣纸的出现特别适于“米点皴法”表现江南雨后朦胧的雾气和雨中滋润的山川,士大夫文人玩赏笔墨又多了一种重要手段。明代董其昌把山水画分“南北宗”之后,此画法更是被文人墨客所推崇。明代的董其昌、清代的“四王”是其画法的重要代表人物。
其画法的特点:用淡墨画出山形,沿山形皴出层次后,横笔排点。在用“米点皴”时,不可太过“瀼”而点法无形,要干湿相间,否则就会缺乏力度。
普方居士
米点皴———当代已故画家陈寿荣先生课徒画稿米点皴———宋米芾
米点皴———宋米友仁
米点皴———元王蒙
米点皴———元高克恭
高克恭是“二米”最忠实的继承者,他的造型似乎更接近“大米”。
米点皴———明董其昌
董其昌是“米点皴”法继往开来式的人物,他在继承米点皴法基本画法的基础上,加上披麻皴和折带皴及其他皴法,丰富了米点皴的画法,使米点皴更具表现力。他的画法对以后的画家特便是清代的“四王”影响甚大。
米点皴———明沈周
米点皴———明董其昌
米点皴———清八大(待定)
八大山人是用米点皴法的高手,他的山水画大部分是用米点皴加披麻皴,他的米点皴画得娴熟老辣且有“毛”感,他把山川表现得苍茫郁葱。米点皴———清石涛
米点皴———清王原祁
米点皴---当代齐白石
实小幼儿园《石头画ppt》PPT课件
简单单个石头彩绘
顺石造型石头彩绘
融入环境
组合彩绘
平面组合石头彩绘
2013县运动会美术作品
看了这么多精美的石头彩绘,下面让我们一起动手 绘一个属于自己的石头彩绘吧!
步骤四:调好颜色,给图案仔细的上色。
步骤五:等待石头干后再重复上色一次, 颜色会更完美。
步骤六:等待两次上色都干了以后可以使用 透明的指甲油均Leabharlann Baidu的涂抹在石头表面,这样 一个完美的手绘石头就大功告成啦~!
动手咯!
准备一些表面光滑的石头、丙烯颜料(水 粉颜料)、小描笔+扁头笔、铅笔 、指甲油。 下节课我们一起来画石头彩绘!
• 你知道绘石头彩绘需要准备那些材料吗? • 你知道绘石头彩绘的步骤吗?
一颗表面光滑的石头、丙烯颜料 (水粉颜料)、小描笔+扁头笔、 铅笔 、指甲油
步骤一:挑选石头。
步骤二:准备好工具(描线笔、丙烯颜料、 一个小的空杯子、垫桌子的纸板)
步骤三:初学者可以选择一副简单的图 案,在石头上先描边。
石头画课件(2023版ppt)
主体突出:将主要元素放 在画面的中心位置,使其 成为画面的焦点
02
对称构图:将画面分为左
右或上下两个对称的部分,
使画面具有平衡感
03
透视构图:利用透视原理, 使画面具有深度和立体感
04
色彩搭配:根据主题和元
素,选择合适的色彩搭配,
使画面和谐统一
色彩搭配技巧
01
色彩对比:选择对比强烈的颜色,如
02
色彩平衡:注意颜色的平衡,避免过
05
保护涂层:绘制完成后,涂 上一层保护涂层,防止颜料 脱落和褪色
02
清洁石头:用清水和刷子清 洁石头表面,去除灰尘和污 渍
04
绘制图案:使用丙烯颜料或 水彩颜料,按照设计好的图 案进行绘制
06
装饰和展示:根据个人喜好, 为石头画添加装饰,并展示 在合适的位置
上色技巧
STEP1
STEP2
STEP3
STEP4
选用合适的颜料: 根据石头的材质 和颜色,选择合 适的颜料进行上 色。
调色技巧:根据 石头的颜色和图 案,进行调色, 使颜色更加自然 和谐。
涂色技巧:涂色 时要注意颜色的 均匀,避免出现 色块和色斑。
保护技巧:涂色 完成后,可以使 用保护剂进行保 护,防止颜色脱 落和褪色。
构图技巧
01
石头画可以作为一种艺术教育方式,培养学 生的审美能力和艺术素养。
9-12岁 《中国山水画之山石画法》-美术课件
3、各中点类皴法的运用主要是根据画面的具体情况来定的,要灵活运用, 千万不可拘泥。
4、运用泼墨 破墨留白等方法过度不同的皴法:首先要讲究清浑,讲究虚 实。留白是实中之虚,起到缓解画面气氛的作用。
◇名家常用皴法
注意虚实疏密关系。画时可以皴擦兼用,先以干笔作皴擦,以求骨力,逐渐过渡 到湿笔,注意体现“干湿球风,润含春雨”的效果。
披麻皴法易用积墨法,先从淡墨画起,可改可救,次笔增添。可得到浓淡适 宜的的效果,由苍茫浑厚之感。
披 麻 皴
斧劈类皴法分为大斧劈和小斧劈,利用劈斧皴要以方折挺劲
之笔出之触,但不能妄生圭角,要以方笔之侧锋,根据山石的形态结构, 爽快地“劈”过去,不易重叠,或直劈或横劈,要恰到好处。斧劈皴法 笔触多呈三角形,笔中含墨要饱和,下笔要用力,速度要快,才能得到 峻爽之效。通常用以表现质地坚硬、棱角分明的岩石。石纹断裂的高耸 山岩,多用大斧劈皴法来表现;侧面悬崖、石纹细碎则宜用小斧劈皴。
披麻皴中,笔线条长的称为长披麻皴;
短的为短披麻皴;线条更短的被称为豆瓣皴或雨点 皴;线条硬挺而作不规则的交叉时则称为乱柴皴; 线条松而屈居者,叫解索皴。还有荷叶、乱麻、折 带等皴法大致都是从披麻皴派生来的。因此披麻皴 被视为画山石的基本功来训练,可得到举一反三的 效果。
画山石的四种表现方法
画山石的四种表现方法
画山石是中国山水画的核心内容之一,也是中国画中的一个重要题材。山石的表现方法有很多种,下面介绍四种常见的表现方法。
1. 线条表现法
线条表现法是山水画中常用的表现方法,以细线勾勒石头的纹理、山石的形态等。线条的粗细、弯曲程度决定了山石的质感和形态。当然,线条表现也需要与色彩表现相结合,才能更好地表现山石的形态和质感。
2. 纹理表现法
纹理表现法是山水画中常用的表现方法,通过细致描绘石头的表面纹理来表达山石的质感和形态。画家需要仔细观察石头的纹理,运用笔墨技巧将其描绘出来,表现出石头的粗糙、光滑等不同的质感。
3. 色彩表现法
色彩表现法是山水画中常用的表现方法之一,通过色彩的运用来表现山石的形态和特征。画家可以运用不同的颜色和色调来表现山石的不同质感和形态,如灰黑色、褐色、翠绿色等等。同时,画家还需要注意运用色彩的层次感,使得山石的形态更加逼真。
4. 构图表现法
构图表现法是山水画中常用的表现方法之一,通过画面构图来表现山石的形态和特征。画家可以利用山石的形态来构造画面的组成,使得山石与其他元素相互呼应,形成一个有机的整体。同时,画家还需要注意运用透视、比例等构图原理,使得画面更加有层次感和视觉冲击力。
总之,画山石有很多种表现方法,每种方法都有其独特的特点和技巧。画家可以根据自己的喜好和需要选择适合自己的方法,并不断积累经验和技能,使得自己的山水画更加出色。
创意PPT《山石的画法》
五个步聚。具体画时,可灵活 运用,或者连勾带皴擦,或者 先皴擦,再勾山石轮廓。 勾,勾山石轮廓注意山石的起 伏、转折、主次位置,前后关 系。用笔济意提按,做到沉着 而痛快。 皴,原指皮肤开裂的纹理。在 山水画中表现山、石、树木纹 理给人的感觉,各种皴法表现 不同的山川地貌,如披麻皴表 现江南的土质丘陵,斧劈皴刚 表现裸露的岩石。皴时,用笔 要“毛”同时要见笔。
学画山水画 作画,少不得专心与刻苦,而中国的山水画创作,讲究用笔寓意,深扎而平推, 落笔有神,轻落重起,亦或重落轻起谐有其道所在。笔法由前人总结得出,主 要分为五笔:平,圆,留,重,变。此须领悟于胸之而常练于手之。 另者,中国山水画,其色质感觉常在于所用之墨,墨重则显沉,墨轻则显浮, 所及之处亦谐有变化,创作之道包含有积墨于其中,破墨于其形,其至高境界 无非为心沉气运,一气呵成是也。 山水画作,一纸而得天下,层次感至关重要。高山寄情,幽水托意,平铺开来, 意境乃现。创作之初,临摹可先由一物而起,比如树,比如石,学会后进行综 合。还要深明自然规律,水伴石开,舟行水静,不可缺了常识,贻笑大方。而 这就要求你多去写生,多去亲近自然,活学者,活用之。 中国山水画作,意境重于质感,在创作之前,必须先有一定的文化修养与精神 境界,临摹只可学形,不能达境,少了其灵,失了其魂。所以,观赏临摹是一 种作画的方法,但要真正成为大师,学习中国文化,陶冶自身性情,不失为一 种曲径而快达的捷方也。
山水画中的石、树画法
山水画中的石、树画法
主备人:孙秀梅
上课时间:2013年10月28日星期一
教学方法:讲解、启发、示范与创作练习相结合。
教学目的
通过创作山水画,提高学生的绘画积极性,培养他们的创造能力和想象力。
用绘画的表现形式,抒发自己对生活的热爱,调动平时从多种传播媒介接受和贮存的视觉审美信息和各种知识,创作一幅山水画。
教学重点和难点
重点:山水画的石、树画法
难点:勾、皴、染、点的运用,树的前后左右分枝法。学具:国画工具-------笔、墨、纸、砚。
教学步骤
一、导言:山水是离不开树、山、石的。上堂课我们已学过树木画法,本堂课我们将学习山石、树的画法,并结合上堂课学的知识,创作一幅山水画。
二、石头的画法:古人画石起手有“石分三面”之说。(边讲边示范)画石开始勾勒轮廓,就要分出它的阴阳向背,凹深凸浅的基本形态,即石头的体积感。(示范画石,要画群石。石的穿插在于大小高低,聚散得宜。)
介绍几种山石的皴法。(将几种山石和皴法的挂图挂出讲解)
斧劈皴:如刀砍斧劈,故称为斧劈皴。这种皴法宜于表现质地坚硬,棱角分明的岩石。作画时,常用中锋勾勒山石轮廓,而以侧锋横刮之笔画出皴纹,再用淡墨渲染。
折带皴:用侧锋卧笔向右行,再转折横刮;向左行可逆锋向前,再转折向下。画出的墨线如“折带”,故以名之。
荷叶皴:皴笔从峰头向下屈曲纷披,形如荷叶的筋脉,故名。
三、树的画法
树干因树种不同而形成各自的姿态。在画树时,首先对树干要有总的印象,画起来就较易总体把握了。树干因各自的树种不同,除了姿态变化外,在纹理上也各有自己的特征,作画时要特别留意。
黄山奇石(共13张PPT)
怪石
•
被称为黄山“四绝”
之一的怪石,以奇取胜,
以多著称。已被命名的
怪石有120多处。其形态
可谓千奇百怪,令人叫
绝。似人似物,似鸟似
兽,情态各异,形象逼
真。黄山怪石从不同的
位置,在不同的天气观
பைடு நூலகம்
看情趣迥异,可谓“横
看成岭侧成峰,远近高
低各不同”。其分布可
谓遍及峰壑巅坡,或兀
立峰顶或戏逗坡缘,或
与松结伴,构成一幅幅
•
黄山有泉
黄山的云海
• 海到尽头天是 岸,
山登绝顶我为 峰
天然山石画卷。
黄山的怪石
• 被称为黄山“四绝”之 一的怪石,以奇取胜, 以多著称。已被命名的 怪石有120多处。其形态 可谓千奇百怪,令人叫 绝。似人似物,似鸟似 兽,情态各异,形象逼 真。黄山怪石从不同的 位置,在不同的天气观 看情趣迥异,可谓“横 看成岭侧成峰,远近高 低各不同”。其分布可 谓遍及峰壑巅坡,或兀 立峰顶或戏逗坡缘,或 与松结伴,构成一幅幅 天然山石画卷。
奇松 黄山松造型 • 奇特,树冠扁平, 针叶密短,叶色 苍翠,且山愈高, 则松叶愈短、愈 硬、愈密、愈苍 翠,黄山松千姿 百态,各居神韵, 如迎客松、卧龙 松、倒挂松团结 松、龙爪松、探 海松......
黄山的奇松
黄山松造型奇特,树 冠扁平, 针叶密短, 叶色苍翠,且山愈高, 则松叶愈短、愈硬、 愈密、愈苍翠,黄山 松千姿百态,各居神 韵,如迎客松、卧龙 松、倒挂松团结松、 龙爪松、探海 松......
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擦,擦笔须不见笔,显出“毛”、 “松”的感觉。擦笔一般较干, 有中锋直下,笔头散开,有横卧 笔毛擦下。擦的作用是补勾,皴 的不足,使勾与皴浑然一体。但 是,不可过头,以免破坏皴笔, 使之一片模糊。 染,依着山石的纹理、形状染出 阴阳向背,渲染可以浓、淡一次 完成,也可以层层添加完成,一 般皴擦不足施以重染,皴擦足时 可以轻染。 点,称点苔,表现长在山石的草 苔,小植物,远处的小树。有提 醒画现,使之更精神的作用。点 的方法很多,有圆笔点,尖笔点, 横点,竖点,破笔点,秃笔点等 等。
学画山水画 作画,少不得专心与刻苦,而中国的山水画创作,讲究用笔寓意,深扎而平推, 落笔有神,轻落重起,亦或重落轻起谐有其道所在。笔法由前人总结得出,主 要分为五笔:平,圆,留,重,变。此须领悟于胸之而常练于手之。 另者,中国山水画,其色质感觉常在于所用之墨,墨重则显沉,墨轻则显浮, 所及之处亦谐有变化,创作之道包含有积墨于其中,破墨于其形,其至高境界 无非为心沉气运,一气呵成是也。 山水画作,一纸而得天下,层次感至关重要。高山寄情,幽水托意,平铺开来, 意境乃现。创作之初,临摹可先由一物而起,比如树,比如石,学会后进行综 合。还要深明自然规律,水伴石开,舟行水静,不可缺了常识,贻笑大方。而 这就要求你多去写生,多去亲近自然,活学者,活用之。 中国山水画作,意境重于质感,在创作之前,必须先有一定的文化修养与精神 境界,临摹只可学形,不能达境,少了其灵,失了其魂。所以,观赏临摹是一 种作画的方法,但要真正成为大师,学习中国文化,陶冶自身性情,不失为一 种曲径而快达的捷方也。
画山石分勾、皴、擦、点、染
五个步聚。具体画时,可灵活 运用,或者连勾带皴擦,或者 先皴擦,再勾山石轮廓。 勾,勾山石轮廓注意山石的起 伏、转折、主次位置,前后关 系。用笔济意提按,做到沉着 而痛快。 皴,原指皮肤开裂的纹理。在 山水画中表现山、石、树木纹 理给人的感觉,各种皴法表现 不同的山川地貌,如披麻皴表 现江南的土质丘陵,斧劈皴刚 表现裸露的岩石。皴时,用笔 要“毛”同时要见笔。