动漫产业链结构优化
《“十二五时期国家动漫产业发展规划》
7月12日文化部在其官方网站上发布了《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》，《规划》提出，在“十二五”期间，努力推动我国原创动漫创意、研发、制作能力大幅提升，动漫精品力作不断涌现，技术创新能力持续增强，国际竞争力大大提高，发挥市场机制对动漫文化资源配置的积极作用，着力打造5至10个知名国产动漫品牌和骨干动漫企业，培育出一批具有较强市场意识、国内外知名的动漫艺术家和企业家，动漫产业的影响力、辐射力、带动力持续增强，动漫在社会生活各领域的普及应用更加广泛深入，成为文化产业发展的重要增长点。
“十二五”时期国家动漫产业发展规划目录前言 (3)一、基本经验和面临的形势 (4)（一）基本经验 (4)（二）面临的形势 (5)二、主要任务 (6)（一）引导动漫创作生产 (7)（二）创新盈利模式，完善动漫产业链条 (9)（三）优化动漫产业布局结构 (12)（四）推进动漫技术创新 (13)（五）实施骨干企业和重大项目带动战略 (14)（六）强化人才支撑 (15)（七）推动动漫产业“走出去” (17)三、保障措施 (18)（一）加大财政投入 (18)（二）保护知识产权 (18)（三）完善投融资政策 (19)（四）实行税收优惠 (19)（五）加强组织实施 (19)前言动漫产业是极具生机和活力的新兴文化产业。
发展动漫产业对于满足人民群众精神文化需求、传播先进文化、丰富群众生活、促进青少年健康成长、进一步优化产业结构、扩大消费和就业、培育新的经济增长点都具有重要意义。
的十七届五中、六中全会明确提出要推动文化产业成为国民经济支柱性产业，动漫产业作为文化产业的重要组成部分，深受群众喜爱，又广泛服务社会，发展前景十分广阔。
为全面贯彻落实的十七届六中全会精神，推动动漫产业跨越式发展，根据《中共中央关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》、《中华人民共和国国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要》、《国家“十二五”时期文化改革发展规划纲要》、《国务院办公厅转发财政部等部门关于推动我国动漫产业发展若干意见的通知》，立足动漫产业发展实际，结合市场需求，确定“十二五”时期动漫产业发展的基本思路和主要目标：以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，深入贯彻落实科学发展观，坚持社会主义先进文化前进方向，始终把社会效益放在首位，遵循动漫产业发展规律，加强动漫内容建设和引导；树立“大动漫观、全产业链”的发展思路，优化产业结构、完善产业链条，发挥市场在资源配置中的积极作用，培育一批充满活力、专业性强的动漫企业，打造若干具有中国风格和国际影响的动漫品牌；加强政府政策引导和公共服务，努力形成布局结构合理、产业链条相对完整、整体技术水平先进、市场竞争有序、经济效益显著的动漫产业发展格局，推动动漫在丰富群众生活和未成年人思想道德建设方面发挥更大作用，在社会生活各领域得到更加广泛的普及应用。
优化文化产业结构
优化文化产业结构随着社会经济的不断发展，文化产业在我国的发展也日益成为重要的经济增长点。
然而，当前我国文化产业结构还存在一些问题，需要进行优化。
优化文化产业结构，能够更好地推动我国文化产业的发展，提升文化产业的质量与效益，实现经济与文化的双赢。
首先，优化文化产业结构需要调整产业布局。
当前我国文化产业主要集中在一二线城市，而一些文化资源较为丰富的地区却未能充分发挥其优势。
因此，应该通过政策引导和资金支持，加强对文化产业的扶持力度，推动文化产业向中西部地区和农村地区转移，实现文化资源的均衡配置。
其次，优化文化产业结构需要加强动漫、游戏、音乐、电影等新兴文化产业的发展。
这些产业具有较大的发展潜力和市场需求，对于推动文化产业的创新和升级起到重要作用。
政府应该出台相关政策支持新兴文化产业的发展，鼓励企业加大研发投入，培养人才，提高文化产品的质量和竞争力。
另外，优化文化产业结构还需要加强文化创意产业的培育。
文化创意产业是一个融合了文化、设计、艺术和科技的产业，是具有创新驱动性的产业。
政府应该加大对文化创意企业的扶持力度，提供税收减免、创新基金、知识产权保护等政策支持，推动文化创意产业的快速发展。
此外，优化文化产业结构还需要加强文化产业与旅游业、教育产业等相关产业的融合发展。
文化产业与旅游业、教育产业具有天然的互补性，通过联动发展可以形成更大的经济效益。
政府应该加强政策协同，推动文化产业与相关产业的深度融合，打造文化旅游品牌和文化教育品牌。
最后，优化文化产业结构还需要提高产业链的完整性和产业链上下游的协同性。
文化产业的发展离不开内容生产、创意设计、传媒发行、市场推广等各个环节的紧密配合。
政府应该加强对产业链各环节的支持和引导，推动产业链上下游企业之间的合作和共赢，形成具有核心竞争力的文化产业集群。
总之，优化文化产业结构是我国文化产业发展的必然要求。
通过调整产业布局，加强新兴文化产业的发展，培育文化创意产业，促进文化产业与相关产业的融合发展，提高产业链的完整性和协同性，可以推动我国文化产业向高质量发展转变，实现文化与经济的良性循环。
厉无畏：推进发展创意产业创新和结构优化
厉无畏：推进发展创意产业创新和结构优化2008 年以来，由美国次贷危机引起的国际金融危机愈演愈烈，严重影响了全球实体经济的发展。
受国际金融危机的影响，2008年我国出口增长同比回落8.5%，并带动GDP增长回落和许多产业增长速度下滑。
可是，在如此严峻形势下，创意产业却能逆势而上，如网络游戏增长超过了70%，其中出口也有大幅的增长；动漫产业的增长超过了40%。
北京、上海、深圳等地创意产业增长率也远高于同期GDP的增幅。
实际上，近年来创意产业的增长速度普遍高于当地的经济增幅。
即使在受国际金融危机影响较大的英国，2005年至2007年，经济增长率不足3%，而同期其创意产业的年平均增长率却达到了6%。
在当前的经济寒冬中，创意产业已经成为了一股令人振奋的暖流。
当前为应对国际金融危机的影响，除了加强国际合作、重建国际金融新秩序外，更重要的就是办好自己的事情。
中央已及时调整政策，出台了一系列刺激经济扩大内需的措施，并强调要增强自主创新能力、优化调整产业结构、加快转变经济发展方式。
从历次金融危机导致经济萧条的情况看，只有实现创新发展的国家才能迅速走出危机，而创意产业就是推动创新发展的一支重要力量。
创意产业是开发人类创造力、解放文化生产力、提升产业竞争力、增强国家软实力的有效手段。
它强调创意和创新，强调把文化、技术、产品(服务)和市场有机结合起来，不仅能为人们提供文化含量较高的产品和服务，满足人们的精神需求，从而有效刺激内需，形成新的消费市场，更重要的是还可以与其他产业融合发展，促进产业创新和结构优化，有效地推动经济发展方式的转变，从而为迅速恢复经济发挥重要作用。
首先，即使在国际金融危机时期，创意产业也能找到其发展的新机会。
由于危机的出现，人们对于未来生活的担心转变成了程度不同的心理压力，十分需要纾解。
以人为本、以需求为导向的创意产业，则可以利用自己的特点，非常“善解人意”地为公众制造一个纾解现实生活压力与苦闷的“欢乐世界”。
文化创意产业的产业结构优化研究
文化创意产业的产业结构优化研究近年来，随着文化创意产业的迅速发展，越来越多的企业开始投身于这个行业，形成了比较庞大的产业链。
如何优化这个产业链，构建一个更加合理、稳定的产业结构，成为了当前文化创意产业的重要课题。
一、产业结构现状分析当前，我国文化创意产业的产业结构还存在一些不合理的现象。
在上游方面，虽然近年来一些新兴的文化产业不断兴起，比如游戏、动漫、音乐、影视等，但传统文化产业仍然占据主流地位。
在中游和下游方面，文化企业规模和质量都比较不平衡，存在一定的技术、人才等方面的不足。
此外，文化创意产业的产业链中的重要环节，比如知识产权、融资机制、市场营销等方面也存在一些问题。
其中，知识产权保护方面缺乏有效机制，融资机制也较为狭窄，且市场营销方面存在着低效、重复、打散等问题。
二、优化思路与实践针对当前文化创意产业的不足之处，我们需要在以下几个方面下大力气进行优化。
（一）加强科技创新，提高产品质量要想推动文化创意产业的发展，必须依靠科技。
在上游方面，我们需要大力支持新型文化产业的发展，同时加强传统文化的挖掘，让优秀的传统文化得到更好的传承和发扬。
在中游和下游方面，需要注重科技转移和应用，加强人才培养，提高文化创意产品的质量和竞争力。
（二）完善知识产权保护机制知识产权是文化创意产业的核心。
当前，我国在知识产权保护方面的体制机制还有待完善。
我们需要加强知识产权保护意识，完善法律法规，建立起完善的知识产权管理机制和保护体系。
（三）拓宽融资渠道，优化融资机制在当前的文化创意产业中，融资机制比较狭窄，给中小文化企业的发展带来了困难。
因此，我们需要拓宽融资渠道，加强对中小企业的资金支持，建立灵活、多元化的融资机制。
（四）加强市场营销策略当前，广告、宣传以及市场营销等方面的资源仍然比较分散。
因此，我们需要加强行业内的合作，建立起“生产-流通-消费”协同发展的体系，同时加强市场调研，提高市场洞察力，制定出更加精准的市场营销策略。
中国动漫产业发展面临的问题及应对策略
THE REALM OF MOVIE AND TV ARTS影视艺苑进入21世纪以来，以欧美、日本为代表的动漫强国除了拥有发达的动漫产业经济外，还依托其强大的动漫IP以及二次元世界观输出，形成了世界范围内广泛的文化认同，进而占据了全球动漫产业的高地，这对中国动漫产业发展乃至优秀的民族文化和传统价值观都造成一定的冲击。
近年来，在国家出台相应扶持政策的大力助推下，中国文化产业进入快速发展阶段，动漫产业也随着文化产业迈入高速发展的步伐，但是，随着中国动漫产业的高速发展，一些问题及面临的困境也逐渐暴露出来，特别是动漫产业全球化的背景下，强动漫IP和企业品牌的培育，上下游产业融合、传统文化的继承和创新问题、跨文化输出等，一定程度阻碍了中国动漫产业可持续和高质量发展，亟待解决。
一、中国动漫产业发展现状概述（一）发展背景1.政策背景：量变到质变的背后梳理2005—2019年国家对动漫产业发展的扶持政策，不难看出，中国动漫产业正处于由量变到质变的更新期，产业规模不断扩大，产业链逐渐完整，产业结构日趋完善，正是因为国家对动漫产业持续而有力的，顺应产业发展规律的政策不断出台，才保障了动漫产业积极健康向上的稳健发展。
2019年8月，广电总局颁发了《关于推动广播电视和网络视听产业高质量发展的意见》，提到要以实施“新时代精品工程”为抓手，加大对高质量动漫作品专项资金扶持力度，同时对相关产业融合发展，结合数字化时代的产业转型发展等都做了进一步的明确。
2.经济背景动漫产业的发展首先得益于国家大的文化产业发展战略部署和中国庞大的文化消费市场，2018年，中国文化及相关产业产值超4万亿元，GDP占比达4.5%，人均文化类消费总支出达2226元，占消费比11%以上，文化产业的繁荣昌盛，为动漫产业发展提供了强大的经济环境支持。
在产业融资方面，因为文化产业发展持续利好，大量资本流向动漫市场，2015年以来，中国动漫市场逐渐走入质量优先发展的健康轨道，动漫资本热开始回归理性化，在数量逐年下降的同时动漫作品的质量却得到质的提升。
动漫产业概论第五章动漫产业要素知识点归纳
动漫产业的产业要素资金、人才、技术资金的必要性资金是促使动漫产业运转最基本的动力，动漫产业从创意到制作需要大量资金投入，由于动漫产业的特殊性，资金回收周期长，创意产业本身具有风险。
增加产业资金规模和播出渠道的做法和意义为了增加动漫产业的资金规模，国家出台了一系列鼓励支持政策，这些文件提出增设少儿频道、动画频道，允许和鼓励民营资本和外资进入动画领域。
播出渠道的增多加大了电视媒体对动画片的需求量，增加了动画制作、发行市场热度，国家在文化产业领域对多种经济成分的开放更激发了民营资本和外资进入动漫产业的热情动画产业面临资金压力大的原因1.从动画产业本身的盈利结构结构来看：（发达国家）想通过播映环节就全部收回投资是很难的，我国动画原创能力尚且不足，并非所有动漫形象都能顺利进入衍生品环节电视动画片：频道播出收入10％，衍生品收入90％电影动画片：票房收入30％，衍生品收入70％2.我国目前动画片播出市场中播出价格极低，让制作方几乎难以收回成本，衍生品市场更是无从谈起，无法进入良性的产业循环解决资金问题的方法顺应市场规律，借助各种力量向社会融资：1.出台更多更具体的政策，提供优越的融资条件（比如由政府提供贷款担保，为动漫企业提供长期低息贷款或贴息贷款，设立产业基金或组建投资组合向动漫企业投资。
）2.鼓励企业通过出售样片、联合制作等途径自行融资（由张天晓创办的上海今日动画影视制作有限公司，与法国合拍了《马丁的早晨》《中华小子》）。
3.通过股票上市的方式向社会融资（网络游戏公司盛大）人才问题1.人才总量不足：动漫产业是智力、劳动密集型产业，需要大量的人才2.人才结构不平衡：从创意策划——技术制作——管理营销的产业链来看，我国动漫产业的人才结构中间大两头小，即缺乏高端人才，且人才素质单一，复合型人才较少。
这一方面与长期的对外代工作有关，另一方面与动漫人才的教育缺陷有关3.引进人才和留住人才：在动漫产业领域，技术的革新周期很快，创意思维和管理经营思维也需要不断更新才能实现人才和企业的双赢。
中国国际动漫节要成为动漫产业发展的风向标——访市委副秘书长、节展办主任陈卫强
中国国际动漫节要成为动漫产业发展的风向标——访市委副秘书长、节展办主任陈卫强文 章 湧在春夏之交，第九届中国国际动漫节盛大开幕。
本届动漫节首次开辟了寓教于乐的动漫科技体验馆，首次设立了金猴奖“最具潜力奖”，首次开发了动漫节APP手机软件下载系统，首次推出了杭州动漫旅游产品……似乎都预示着动漫产业发展进入一个新时期的转变。
日渐成为动漫产业风向标的中国国际动漫节向我们呈现的究竟是怎样的变化呢？我们采访了市委副秘书长、中国国际动漫节节展办主任陈卫强。
记 者：今年动漫节在安排上较之以往有什么变化？陈卫强：根据国务院发布的“五一”节安排，今年动漫节的举办时间调整为4月26日至5月1日，与“五一”小长假和学生春假相吻合，可以让更多的动漫爱好者尤其是中小学生参与这场动漫盛会。
除了滨江区白马湖主会场之外，我们还在中国美术学院、浙江传媒学院、杭州市青少年活动中心、下城区南宋御街中北创意街区、西湖区凤凰·创意国际、拱墅区运河天地、萧山区回澜中学、余杭区农夫乐园、西湖区中国湿地博物馆、滨江区中南购物中心等设立了10个分会场，与主会场遥相呼应，形成全城动漫的氛围。
本届动漫节首次开辟了寓教于乐的动漫科技体验馆，首次设立了金猴奖“最具潜力奖”，首次开发了动漫节APP手机软件下载系统，首次推出了杭州动漫旅游产品……记 者：今年的动漫节有哪些特色创新？陈卫强：主要呈现以下三个方面的特色。
一是在强调社会效益的同时，突出了经济效益。
动漫节既是文化活动，更是经济活动。
既然是经济活动，就要讲求投入与产出，讲求成本与效益。
要围绕产业来办展，动漫节要为企业服务，更要成为杭州企业宣传推介的舞台。
不仅要丰富人民的精神文化生活，更要拉动产业，尤其是为杭州经济社会发展作出贡献。
二是在营造欢乐氛围的同时，突出了节俭瘦身。
中国国际动漫节以“会展”为中心，辅之以论坛、赛事、活动等。
今年的开幕式也体现了节俭。
原来论坛有10多个，今年瘦身为一场主论坛。
河北省人民政府办公厅转发省财政厅等部门关于推动动漫产业加快发
河北省人民政府办公厅转发省财政厅等部门关于推动动漫产业加快发展实施意见的通知【法规类别】文化综合规定【发文字号】冀政办函[2006]64号【发布部门】河北省政府【发布日期】2006.12.25【实施日期】2006.12.25【时效性】现行有效【效力级别】地方规范性文件河北省人民政府办公厅转发省财政厅等部门关于推动动漫产业加快发展实施意见的通知(冀政办函[2006]64号2006年12月25日)各设区市人民政府，省政府有关部门：省财政厅、省教育厅、省科技厅、省信息产业厅、省商务厅、省文化厅、省国税局、省地税局、省工商局、省广播电视局、省新闻出版局等部门《关于推动动漫产业加快发展的实施意见》已经省政府同意，现转发给你们，请结合本地本部门实际认真组织实施。
关于推动动漫产业加快发展的实施意见（省财政厅、省教育厅、省科技厅、省信息产业厅、省商务厅、省文化厅、省国税局、省地税局、省工商局、省广播电视局、省新闻出版局）为贯彻落实《国务院办公厅转发财政部等部门关于推动我国动漫产业发展若干意见的通知》（国办发〔2006〕32号）精神，推动我省动漫产业加速发展，满足广大群众特别是青少年的精神文化需求，现结合我省实际提出以下实施意见。
一、发展动漫产业的重要意义和基本思路动漫产业是资金、科技、知识和劳动密集型的文化产业，具有消费群体广、市场需求大、高附加值、高收益等特点，发展动漫产业对实现文化产业跨越式发展，推进我省文化产业优化升级，拉动影视、出版及动漫周边产业，推动我省经济结构调整和增长方式转变，扩大社会就业，促进精神文明建设及保护民族文化安全，建设环境友好型、资源节约型社会等都具有积极作用。
发展动漫产业要以科学发展观为指导，依托我省区位优势、市场优势、资源优势，深入开发历史文化、旅游资源，创作内容积极健康、内涵丰富、贴近群众、竞争力强的动漫产品。
通过政府扶持、引导和产业主体自主创新相结合，激励原创精神，提升企业核心竞争力，优化产业发展环境，形成一批知名品牌，打造一批引领行业发展的龙头企业。
2021-2025年中国动画产业发展战略分析及供需格局研究预测报告
2021-2025年中国动画产业发展战略分析及供需格局研究预测报告近年来，我国动漫产业发展势头迅猛，《十万个冷笑话》、《西游记之大圣归来》、《熊出没之雪岭熊风》等优秀动画电影不断涌现，快看漫画、腾讯动漫、有妖气等新媒体动漫平台也逐渐兴起，领先企业利用原创动漫IP打造衍生产品。
2020年，我国动漫产业产值已经突破2000亿元。
整体看，我国经济和市场已经具备支持国内动漫产业高速发展的基础，我国动漫产业市场发展潜力巨大。
不过，如何提升我国动漫创意能力、填补国内动漫人口缺口、更深层次地挖掘动漫衍生市场值得思考。
产业链全景剖析动漫是“动画”和“漫画”的合称，指动作和漫画的合集，并非专业术语。
“动漫”最早在正式场合被使用，是1998年11月大陆动漫资讯类月刊《动漫时代》的创刊。
动画是集合了绘画、配音、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
漫画是用简单的手法来描绘生活图画、虚构的故事情节等内容。
动漫产业不仅包括声优配音、漫画、动画、轻小说、游戏(ACGN)还包括下游衍生的文具、玩具等周边、二次元社交平台及内容交流社区等。
产业整体发展概况——相关政策出台支持产业发展动漫作为极具生机和活力的新兴文化产业。
发展动漫产业对于满足国民精神文化需求、传播先进文化、丰富群众生活、促进青少年健康成长、进一步优化产业结构、扩大消费和就业、培育新的经济增长点都具有重要意义。
动漫产业近年来是我国大力支持发展的文化产业之一。
在《文化部“十三五”时期文化发展改革规划》中提到，加快发展动漫、游戏、创意设计、网络文化等新型文化产业;支持原创动漫创作生产和宣传推广，培育民族动漫创意和品牌，持续推动手机(移动终端)动漫等标准制定和推广;推进国家动漫产业综合示范园建设。
在《关于延续动漫产业增值税政策的通知》中也对动漫产业增值税实际税负超过3%部分实行即征即退政策。
——国家认定动漫企业接近100家自2009年以来，国家每年都会进行全国动漫企业认定工作(除了2016年)。
产业链视角下文化产业整合与优化路径分析——以四川为例的开题报告
产业链视角下文化产业整合与优化路径分析——以四川为例的开题报告一、选题背景随着文化市场的商业化发展和消费者的多元化需求，文化产业作为新兴产业在国民经济中的比重不断增加，成为各地经济发展的重要支柱之一。
而目前我国文化产业发展仍面临着一些问题，如供给侧结构性改革不彻底、产业链条短、产业自身的各环节存在协调不畅、分散、重复等问题，需进一步优化整合。
四川是西南地区文化产业的重要发展地区，尤其是文化旅游产业、动漫游戏产业等方面具有较大的发展潜力。
因此，研究四川文化产业的整合与优化路径，对于促进其文化产业的可持续发展有着重要的意义。
二、研究问题及意义1. 研究问题本研究旨在探讨四川文化产业的整合与优化路径，明确其主要瓶颈与难点，并提出可行的解决方案。
具体来说，涉及以下问题：（1）四川文化产业的现状及其存在的主要问题。
（2）四川文化产业的产业链条状况，以及各环节之间的关系。
（3）四川文化产业整合、优化的主要瓶颈与难点。
（4）对四川文化产业整合、优化提出可行的路径与对策。
2. 研究意义通过本研究，可以深入了解四川文化产业整合、优化的现状，找到产业链条上的瓶颈与难点，为提升文化产业的综合实力提供有益的参考意见。
同时，也有助于在实践中为其他地区文化产业的整合、优化提供借鉴和参考，促进文化产业的可持续发展。
三、研究内容及方法1. 研究内容（1）四川文化产业的现状及存在的问题。
通过搜集相关文献、实地调研等方式，了解四川文化产业的发展现状，明确存在的主要问题。
（2）四川文化产业的产业链条状况及各环节之间的关系。
通过产业链模型等方法，探讨四川文化产业的产业链条状况，分析各环节之间的协作与互动机制。
（3）四川文化产业整合、优化的主要瓶颈与难点。
针对四川文化产业的现状与产业链条状况，梳理出整合、优化的主要瓶颈与难点。
（4）对四川文化产业整合、优化提出可行的路径与对策。
结合四川文化产业的现状与存在的问题，提出可行的整合、优化路径与对策，促进其可持续发展。
中国动漫产业的问题和对策分析以日本动漫产业为启示
摘要动漫产业动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。
中国的动漫历史也比较悠久，近些年中国动漫产业也有了飞速的发展，但是与日本，美国等国家相比，还是有一定差距。
日本动漫业发展较早，逐渐形成了以漫画为内容源泉,以电视动画和相关游戏开发为扩展,以电影动画为最高形式的ACG发展模式。
日本动漫产业的发展壮大对中国动漫业有很多的启示。
近几年,政府开始以前所未有的力度推动中国动漫产业的发展,动漫产业在中国呈现蓬勃发展之势。
中国动漫产业在面临发展机遇的同时,也存在着制约发展的各种因素。
同时，在发展过程中，中国动漫也存在一些问题，如动漫质量不高，人才缺乏，产业链不完整等。
如果不能很好的解决这些问题，中国动漫业很难有一个良好的发展前景。
如何更好的促进中国动漫产业的发展，这其中还有很多问题值得分析和研究。
本文详细介绍了中国动漫的发展历史和现状，回顾了中国动漫整个的发展历史，从中总结出中国动漫在历史发展过程中形成的一些特点，并且结合当前时期的特点来分析中国动漫当前发展的现状。
下一步对日本动漫产业做了相应的分析，先简述其发展历程，分析日本动漫产业的特点，从中分析出日本动漫产业成功的因素。
然后结合当前的社会背景来找出中国动漫产业自身存在的问题和发展障碍。
最后参照日本动漫产业成功的经验，来对中国动漫产业未来发展提出几点对策。
全文分四个部分：第一部分，详细介绍了中国动漫的发展历史以及当前中国动漫产业发展的现状；第二部分，简述日本动漫产业发展历史，归纳其特点，从而总结出日本动漫产业成功的因素；第三部分，阐述当前中国动漫产业发展当中存在的一些问题；第四部分，以日本动漫产业成功的因素作为参考，结合当前中国的国情，对中国动漫产业未来的发展提出几点对策。
动漫行业波特五力模型分析
动漫行业波特五力模型分析迈克尔·波特的“竞争五力”模型是产业结构分析的经典工具。
该模型告诉我们，影响动漫行业的竞争力量不仅是现有行业之间的竞争，还包括潜在进入者、可替代产品、客户、供应方等几个方面的因素。
从产业机构分析出发，提升自身的资源占有和能力储备，在竞争中占据有利地位，是动漫行业在制订战略的时候需要考虑的核心问题。
标签：动漫播出产业结构竞争五力模型竞争五力模型因其所具有的结构化和逻辑性的特征，已经成为产业结构分析的经典工具，本文将基于该模型对动漫的产业结构进行分析。
在这里我们接受一种关于产业的常用定义：产业是由一群生产相近替代产品的企业组成的。
动漫产业提供两种基本的产品，包括动画播出和衍生产品。
本文将动漫播出界定为电视媒体构成的集合，而衍生产品则是从事业务的单元。
动漫产业链是中国动漫企业盈利发展的必由之路，它的盈利模式：以动漫影视作品为产业链起点，通过播放和动漫形象的推广，以用户忠诚度切入，开发衍生产品获得收益来保证公司的业绩可持续稳定的增长。
我们要分析五种竞争作用力当前所处的相对稳定状态，也要具有前瞻性的眼光，充分考虑政治（政策）、经济、文化、科技等各方面因素可能发生的变化，五种作用力共同决定产业竞争的强度以及产业利润率。
1 现有企业之间的竞争1.1 动漫行业的市场增长率：目前中国动漫产业的竞争十分激烈，全国各地的动漫企业也如雨后春笋般涌现出来，已形成了一个以原创漫画出版为规模的动漫产业集，目前，全国动漫制作机构已达5473家。
仅去年一年，全国创作生产动画片在2000分钟以上的动画制作机构就已达到10家，2011年中国动漫产业规模将达到257亿元，同比增长率为24%，预计2013年将达到405亿元。
国产动漫产品的数量大幅增长，质量有所提高，一批动漫企业和动漫品牌崭露头角，中国动漫“走出去”步伐加快。
中国动画产业不断发展壮大，已经成为中国文化产业发展的一个重大亮点。
1.2 动漫行业的投资要求：中国作为全球最大的生产国，动漫市场已具规模，特别是在广东，上海，浙江，江苏等地，动漫行业也几近饱和，新企业要进入该行业有一定的规模要求，不然规模过小或成本投入过低都会被行业淘汰。
推动文化娱乐产业结构优化升级实施方案
推动文化娱乐产业结构优化升级实施方案坚持把转变作风、优化环境作为重要保障。
完善落实重点工作“四个体系”建设，学习先进服务理念、服务思路、服务举措和服务细节，深化“放管服”改革，推动政务服务由粗放式向精细化转变，大幅提高效率，打造龙江服务“快节奏”。
一、创新产业发展活力，推动文化娱乐产业结构优化升级坚持把社会效益放在首位、社会效益和经济效益相统一，加速新兴技术与文化娱乐产业渗透、融合，不断扩大优质文化产品供给，打造龙江文化品牌，提升文化影响力和创造力。
推动红色基因文化传承发展。
牢牢把握传承红色基因的时代要求，深度挖掘龙江“四大精神”时代价值，推动红色文化与旅游、演艺、文创融合发展，宣讲好红色精神谱系丰富内涵，让红色资源活化为可听可看、可读可感的精神文化产品。
推动优秀传统文化创造性转化创新性发展。
实施非物质文化遗产保护传承工程，做好少数民族文化遗产保护传承工作，繁荣版画、刺绣、剪纸、皮影戏、鱼皮画等民族特色文化，发展特色边疆文化产业。
发挥冰雪、音乐、异域风情等文化特色，提升哈尔滨之夏音乐会品质，建设龙江冰秀基地，打造哈尔滨国际音乐之都和冰雪文化之都。
实施文化产业数字化战略。
运用数字技术开发转化文化文物资源，做强动漫游戏、数字文化、创意设计等新兴行业，建设数字图书馆、博物馆、民俗馆，推动网络游戏、网络文学、网络音乐、网络表演、网络视频、数字艺术、数字动漫等产业形态发展。
做强黑龙江（平房）动漫产业基地、牡丹江华创文化创意产业园、融创四季冰雪基地等园区和基地，建设有声读物基地、VR/AR小镇等一批文化产业数字化应用场景。
推动演艺产业创新发展。
推进5G+4K/8K超高清在演艺产业应用，建设在线剧院、数字剧场。
积极发展夜经济，支持大型演艺机构组建集演艺演出、场馆经营、体育赛事、休闲旅游为一体的文化艺术经营综合体，鼓励歌舞娱乐场所连锁化、品牌化发展，丰富多屏连麦合唱、线上互动游戏、线上虚拟包厢等线上内容和服务，更好满足人民多层次、多样化美好生活新需求。
新媒体时代中国动漫产业链模式研究
新媒体时代中国动漫产业链模式研究新媒体时代中国动漫产业链模式研究※_王华威(安阳师范学院美术学院,河南安阳455000)[摘要]我国动漫产业要得到健康持续快速的发展,必须构建完善的动漫产业链.新媒体可以在一定程度上弥补产业链的开发论证环节缺失,作为动漫作品的传播,营销与交易平台,优化动漫产业链结构,为我国动漫产业链模式的构建提供了新的思路与机遇.我国动漫企业必须与时俱进,结合自身优势,充分利用新媒体平台,努力打造多元化的动漫产业链.可以预见,在不远的将来,新媒体将会在我国动漫产业链中担当更为重要的角色.[关键词]新媒体;动漫产业链;模式新媒体是因技术革新而产生的媒体形态,包括手机,互联网,网络电视,数字电视等.以互联网为依托的新媒体的迅速发展正在深刻影响着我国动漫产业.动漫产业是指以"创意"为核心,以动画,漫画为表现形式,包含动漫图书,报刊,电影,电视,音像制品,舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发,生产,出版,播出,演出和销售,以及与动漫形象有关的服装,玩具,电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业.④我国动漫产业要得到健康持续快速的发展,必须构建完善的动漫产业链.新媒体的发展为我国动漫产业链模式的构建提供了新的思路与机遇,我国动漫企业必须与时俱进,结合自身优势,充分利用新媒体平台,努力打造多元化的动漫产业链.一,新媒体可以在一定程度上弥补动漫产业链的开发论证环节缺失动漫企业开发新的动漫项目必须首先进行充分的市场可行性论证.动漫项目尤其是三维动画,制作周期较长,需要投入大量的人力物力,并付出巨大的机会成本,风险极大.充分的开发可行性论证可以有效提高项目开发成功率,降低投资风险.世界各国根据本国动漫产业特点采取了不同的开发论证方式.El本主要是通过成熟的漫画市场对动漫项目进行开发评估的.Et本每年出版1万余种漫画作品,为动画片提供了大量的原作基础,动画制作商可以根据漫画杂志的销量和读者反馈意见来判断动漫作品的市场潜力.美国漫画业并不发达,但却有着非常成熟的市场体系,发达的资本市场,庞大的市场需求和完善的法律环境.以迪斯尼为代表的美国动漫企业项目开发论证并不完全依赖于市场的自然反馈,而是凭借自身所拥有的资源和多元化经营的格局,具有对市场的操控力和对风险的规避力.和日本,美国相比,韩国既没有13本那样发达的漫画产业,也没有美国那样发达的电影产业和广阔市场,但互联网发展迅猛, 2010年家庭宽带普及率高达99%,3G移动宽带普及率高达95%,互联网电视家庭普及率超过97%,均居世界首位,几乎每个家庭都有宽带网接入.②韩国充分利用上述优势,以网络,手机等新媒体为制作与播出平台,将flash动画作为主要的制作与播出类型,大大降低了行业门槛,许多有创意而无资金的年轻人可以通过与目标消费群体的适时互动进行试错,完成项目开发论证过程.由此可见,每个国家都在遵循动漫产业基本规律的前提下,充分挖掘利用自己的优势,寻找突破口,策略性地规避动漫产业与生俱来的巨大风险并避开竞争对手的强势.我国动漫产业开发论证环节的缺陷非常突出.目前我国漫画出版行业发展极不均衡,尚未真正嵌入整个动漫产业链条之中,难以像日本漫画一样为动漫产业的良性发展提供足够动力.我国市场体系的完善程度也无法与美国相比,韩国动漫的成功经验更适宜我们借鉴.根据中国互联网络信息中心(CNNIC)发布的《第28次中国互联网络发展状况统计报告》,截至2011年6月, 中国网民规模达到4.85亿,其中手机网民规模为3.18亿, 均位居世界第一,并且这一数据还在不断攀升.网络是一个相对开放的平台,任何人都可以直接将自己的作品上传于网络上,而不需要负担额外的费用.企业和创作者可以借助网络为依托的新媒体测试平台,根据目标受众的需求, 有的放矢地进行动漫形象的设计和故事脚本的创作,从而减少后期开发的风险.因此,在一定程度上,新媒体在功能上弥补了中国动漫产业缺乏项目论证环节的缺陷,可以用最低的成本,最精确的传播方式完成对作品的网上测试, 并将创作者和企业有效地联结起来,起到了降低风险的作用.二,新媒体可以作为动漫作品的传播,营销与交易平台当前中国动漫产业仍然主要围绕电视等传统媒体在运转,虽然电视动画频道不断增加,但一方面容量受限,另一方面电视与杂志有自己的审批和出版周期,导致目前中国动漫作品存在"播出难,发表难,面世难"的问题.而互联网和网络手机的开放性,不仅在一定程度上赋予了大众平等的传播权,而且也突破了电视等媒体受时间和空间限制的缺陷.新媒体可以作为动漫作品的新兴传播平台.网络媒体传播费用低廉,无论是企业还是个人,都可以实现自己的作品在网络上的免费传播,因此,它为富有创意的动漫创作者或动漫工作室提供了展示才华并获得成功的机会.事实上,动漫产业本质上是一个创意产业,创意的偶然性,独创性和个人化特点决定了它无法进行批量生产.按照市场法则,动漫创意的成功率不足1/10,因此,动漫产业本一基金项目:本文系王华威主持的2011年河南省政府决策研究招标课题"系统论视域下的河南动漫产业发展研究"部分中期研究成果(项目编号:2011B018).身需要大量的原创性作品以供市场不断进行"试错"和沙里淘金,而网络恰好为这些籍籍无名的作品提供了与市场谋面的机会.新媒体的互动性和体验性特征可以实现传统媒体难以完成的心理营销和深度营销,也可以实现传统媒体所无法完成的立体式营销.传统媒体多采用控制性传播策略,通过控制传播内容,传播渠道以及传播方式来达到传播目的,而网络平台却是一个相对开放的平台,任何人都可以畅通无阻地在这个平台上传播和接受信息,可控度大大降低,无法像传统媒体那样对信息传播程序进行有效的控制和设计.同时,由于网络使用者的主动性和对信息的高卷入度,又使得网络信息一旦被用户接受,其传播信息的记忆度又远远高于传统媒体.经研究发现,观众对电视广告的记忆要看上5次以上,而对网络广告的记忆1次就可以.网络的点对点传播特性使得网络在唤醒消费者体验和认同方面是其他传统媒体所无法比拟的.如果说传统媒体适合于对产品的品牌进行推广,那么手机,网络等新兴媒体则更适合做深度营销,特别是心理营销,将产品与消费者个人内心世界连接起来.新媒体也是动漫产业的交易平台.新媒体可以依靠技术手段,实现网上的适时交易.早在2006年8月,国内最大网络下载服务商迅雷公司就购买了中国首部三维动画电影《魔尔比斯环》的独家网络发行权,然后通过购买微软最新的DRM(Digitalrightsmanagement)数字版权保护系统,引入收费机制并解决了盗版问题,用户下载电影后,需向迅雷公司支付4元的许可证号,才能正常播放.迅雷公司凭借所掌握的巨大用户资源,不吝花费1000万元进行网络营销,其网上收益估计不下2000万,远远大于该片全国仅300万的票房收入.为适应新媒体的发展,2008年9月常州开通我国首家动漫产品产权交易公共网络服务平台, 2011年9月我国首家动漫产业链电子商务网站——中国动漫创意产业交易网(CATOONCREATIVEINDUSTRY TRADINGNETWORKOFCHINA)也隆重上线.新媒体还为动漫衍生产品的开发与销售提供了平台.除了彩信,彩铃,炫铃,声讯,语音,游戏,动漫短片,漫画杂志等专为新媒体而开发的动漫增值产品可以实现在线即时购买和消费外,在传统动漫产业链运营模式下研发设计的动漫图书,音像,服装,玩具,礼品,文具,家居饰品,运动用品等动漫衍生产品,都可以借新媒体平台,不再局限于超市,百货,商场等传统销售终端或渠道,可以开设基于B2B,B2C或C2C等商业运营模式框架下的电子商城或商铺,实现网上贸易,可缩短产品的开发周期并降低产品开发与营销的成本.三,新媒体时代有利于动漫产业链多元升级目前,在传统媒体层面,动漫发达国家已经占尽先机,做了全面的开发,我国难以与之抗争.新媒体的发展为我国实现动漫产业链的升级提供了难得的发展机遇和空间. 随着互联网等新媒体的日渐高速和大容量化,利用网络观看动画的人数正急剧增加.近年来韩国动漫产业靠网络媒体迅速走红,为我们提供了很好的借鉴.如前所述,网络动漫改变了人们接触动漫的营销方式,出版方式和呈现方式.实现了网上出版,网上销售,网上互动,成为动漫发展的产业链中不可或缺的一环.许多动漫作品都以网络为传播途径,速度快,覆盖广,消费者可以在最短时间内接触到大量动漫作品,动漫产品也因此扩大了影响.因此,我国应大力推进动漫产业向互联网,手机等新兴媒体的延伸,将动漫产业链条各环节放到网络平台上去,积极开发基于网络的动漫营销方式,发展出具有新媒体特色的传播方式,探讨如何更好地利用网络手段来进行动漫产业的传播推广这些方面来有针对性地开发利用.我国现在已经出现了许多出色的网络动漫作品,小破孩,悠嘻猴,绿豆蛙等作品通过Flash,QQ以及MSN表情,数字漫画等方式,在网民中快速传播.此后,部分企业又推出漫画书,玩具礼品等衍生产品,在线下开展商品授权,获取了巨大的商业利益.动漫在突破内容创作瓶颈之后,依托新媒体来拓展市场将是今后的趋势.随着互联网在线视频点播,软件定制,无线业务等技术难题的解决, 在未来的动漫创作和衍生品开发领域,数字新媒体将会有更大的发挥空间.据悉,目前新媒体融合已推动动漫产业从传统的文具,服装等实体产品开发,逐渐走向了手机铃声,互动游戏,数字多媒体点播等多个领域,动漫与数字媒体的联姻已成为不可忽视的潮流.在动漫与新媒体的不断融合中,目前已形成一种较好的盈利模式,即动画,漫画创作生产——传统媒体与新媒体刊载,播放——动漫形象品牌形成与持续发展——卡通品牌授权与管理——动漫衍生产品的设计开发——动漫产品营销推广与网上贸易. 与传统动漫产业链基本模式不同的是,这种新模式在动漫作品的策划,制作,发行,播映,授权,产品开发与销售等环节都兼容了新媒体的特点与市场规律,更加贴近市场的需求,动漫作品更贴近观众的需要,播出渠道更为广阔,动漫产品设计更显人性化,销售渠道更趋多元化,减少了产品开发与市场营销成本.新媒体的迅猛发展为我国动漫产业的崛起提供了历史性机遇,但是不可否认,当前动漫传播过程中电视等传统媒体仍然占据主流渠道,动漫受众群体存在很大差异,如10岁以下的儿童还是主要通过电视收看动画节目的,同时我国动漫企业也有漫画先行传播然后再生产动画成功的先例,因此我们要因地制宜,各动漫产业基地可以根据自己的传播优势,动漫作品的受众特点等构建适合自身发展的动漫产业链,打造多元化的动漫产业链.但是毫无疑问,在不远的将来,新媒体在动漫产业链条当中将会担当更为重要的角色,我们必须未雨绸缪,做时代的弄潮儿,实现中国动画产业的复兴.注释:①财政部等部门:《关于推动我国动漫产业发展的;$ff-意见》, 2006年4月25日.②张靖编译:《韩国宽带和视听行业发展现状》,中国经济网/specials/zxxx/201105/24/t20110524_22437820.shtml. [参考文献][1]许正林,马蕊.论中国动漫产业链的构建[J].现代视听,2010(O8).[2]吴红.美日韩动漫产业机制对构建我国动漫产业链的借鉴[J].韩山师范学院,2007(08).[3]潘瑞芳.浅谈动漫产业链[J].新闻界,2010(04).[作者简介]王华威(1977一),女,河南郾城人,文学硕士,安阳师范学院美术学院讲师,主要研究方向:动漫理论与实践.。
我国动漫产业盈利模式的问题及对策探讨
一
３ ０ ％的收入来 自动漫产品本身 ， 另外 ７ ０ ％则来 自衍 生领域 ， 衍生 品开发是动漫企业 的主要盈利点。如美国迪 士尼公 司制作 的《 海 底总动员》 ， 其全球票房收入是 ８ ． ４ 亿美元 ， 音像制品收入大约是
制作公司 、 衍生产 品开发商和 电视台等主体共同参与， 在获得更
化， 新媒体动漫产值达 ３ ５ ． ３ ４ 亿元 ， 占整个 动漫产业规模的 ８ ％，
动漫产业“ 走 出去” 步伐加快 ， 核心动漫产品出 口额达 ７ ． １ ４亿元 ， 国际竞争力不断提升 。
多资金来源的同时也分散 了投 资风 险。以吉 卜 力工作室的代表 作《 千里千寻》 为例 ， 它是 由德间 书店 （ 出版社 ） 、 日本 电视 网 、 电
业 占 日本 Ｇ Ｄ Ｐ的 比重超过 １ ０ ％， 是该 国第 三大产业 ， 日本 已形 成 了较为完善的动漫产业链 。 日本动漫产业链的特点是 以漫画 业发掘动漫创意和动漫人才 ，如果 漫画连载获得 良好 的市场反 馈， 则会继续进行漫画单行本的推出 、 动 画化 、 衍生品开发 等 ， 通 过市场对动漫作品进行优 胜劣 汰。并且 ， 在产业链 的各个环节 ，
根据 国家广 电总局的统计 ，从 １ ９ ９ ３年到 ２ ０ ０ ５年 ｌ ３年 的时间
内 ，全 国制作完成的 国产 电视动 画片总共有 ２ ０ ５部 １ １ １ ６ ５ ４分 钟， 而仅在 ２ ０ １ １ 年一年全 国制作完成的 国产 电视动画片就已达 到了４ ３ ５部 ２ ６ １ ２ ２ ４分钟（ 图１ ） 。另外根据文化部统计 ， 我 国动
图１ ２ ０ ０ １ ￣ ２ ０ １ １ 年 国产 动 画产量增 长趋 势 图 ．
于实现制作 、 播 出、 开发各环节资源的最优化配置 。而我 国动漫 产业从动漫原创 、制作到衍生 产品开发几乎都是 由一家公 司完 成， 各方资源整合力度 较低 ， 动漫作品在播 出 、 衍 生品开发等领
产业结构调整和优化的原则
产业结构调整和优化的原则产业结构调整和优化是指通过调整和改变经济中各个产业的比重、布局和组成，实现经济结构的合理性和高效性，以推动经济升级和转型，提高经济增长的质量和效益。
在进行产业结构调整和优化时，需要遵循一定的原则和准则。
以下将逐步思考并详细论述产业结构调整和优化的原则，并结合实例进行说明。
一、产业结构调整和优化的原则：1. 适度发展主导产业：- 根据国家战略需求和资源禀赋，发展具有竞争力和核心优势的主导产业，以引领整体产业结构的调整和优化。
主导产业应在技术、市场和品牌等方面具备较强的竞争力，能够引领相关产业链的发展。
2. 引导新兴产业和高新技术产业的发展：- 鼓励和支持新兴产业和高新技术产业的发展，以实现经济升级和转型。
新兴产业和高新技术产业在全球竞争中具有较好的发展前景，通过技术创新和市场开拓，能够推动整体产业结构的优化和升级。
3. 促进传统产业的改造与升级：- 在发展新兴产业的同时，需要注重对传统产业的改造与升级，提高传统产业的附加值和核心竞争力。
通过加大技术创新、品牌建设和质量提升的力度，能够提高传统产业的竞争力和市场地位，实现转型和发展。
4. 加强服务业的发展和提质增效：- 服务业在经济中的比重日益增加，其发展对于产业结构调整和优化具有重要意义。
政府应鼓励和支持服务业的发展，提高服务质量和增加附加值，推动服务业向高端和高价值链方向发展。
5. 实施绿色低碳发展战略：- 产业结构调整和优化应符合绿色低碳发展的要求，推动清洁能源和环保技术的应用，加强资源节约和环境保护。
优先发展具有清洁生产方式和低碳排放的产业，降低对自然资源的依赖和环境的压力。
6. 完善相关配套政策和制度环境：- 在进行产业结构调整和优化时，需要完善相关的政策和制度环境，提供有力的支持和保障。
政府应加强产权保护、知识产权保护和竞争政策等方面的建设，为产业发展提供稳定和可靠的政策环境。
二、产业结构调整和优化的实例说明：1. 中国的钢铁行业调整：- 近年来，中国政府通过限产、淘汰落后产能和推动企业兼并重组等措施，推动钢铁行业的结构调整和优化。
动画产业发展背景
动画产业发展背景动漫产业发展背景(一)国外发展概况当今欧美、日、韩以强大的品牌力量，高水准的制作技术和健全的市场运作成为动漫产业的强国。
美国、日本和英国的动漫及其衍生产品已经成为国民经济中的支柱性产业，韩国以超常速度发展动漫产业，规模仅次于美日。
1、美国动漫产业。
美国动画片经过长期的发展，形成鲜明的特点，在动画艺术上取得了辉煌的成就，也是最初把动画片推向市场，并且形成产业规模的国家。
迪斯尼公司最具代表性，到2006年已经制作了第44部动画片，同时销售相关产品，形成一条完整的动漫产业链。
迪斯尼公司在海外也不断扩张，香港迪斯尼乐园已是全球第11个主题乐园。
2、日本动漫产业。
日本动画片在欧美、东南亚以及我国均占有较大的市场。
目前全球播放的动画节目约有60%是日本制作的，漫画杂志和单行本的发行量已占杂志和图书发行总量的45%，动漫画的相互渗透，日本的电子游戏产品也得到了飞速的发展，由此衍生出动画电影、玩具等产品，创下近1万亿日元的产业规模，同时也扩大了日本文化在世界的影响力。
3、韩国动漫产业。
韩国动漫产业在全球的市场份额中不大，但发展势头强劲，2003年产业规模仅为3200亿韩元，2007年将实现17000亿韩元的目标。
目前动画制作企业为240多家，从业人员1万多人，年生产剧场版长篇动画2～3部，网络游戏数百种。
(二)我国动漫产业发展状况我国的动漫产业起步很早，上海美影厂在五十年代就开始制作动画片，但发展缓慢产业盈利状况较低。
美国迪斯尼年产值150亿美元，而我国整个动漫产业的年收入不足100亿元人民币，其中有相当一大部分是外商所支付的加工费。
巨大的市场潜力和薄弱的原创力量导致80%以上的盈利流向了日本、美国，市场已经被“舶来品”所垄断，仅史努比、米老鼠、卡特(Kitty)猫、皮卡丘和机器猫，每年就从中国赚取6亿元。
全国有47个省市少儿频道和三个卡通卫视频道开播，动画节目的需求量一年将达到100万分钟，全年国产动画片的产量仅3万分钟左右。
动漫产业SWOT分析(详解)
动漫产业SWOT分析（详解）我国动漫产业在高速发展中,不断地进步和完善,取得了良好的成绩,但是也面临着国际动漫产品的挑战,只有参与激烈的国际市场竞争,我国动漫产业才能提升国际市场竞争力。
用SWOT模式分析我国动漫产业面临的优势、劣势、机会和威胁,对提高我国动漫产业国际市场的竞争力具有积极意义。
中国动漫产业的发展离不开国际动漫市场这个大背景。
作为融合、调整第二、三产业和优化产业结构的重要手段,我国动漫产业应该面对国际市场的挑战,在激烈的市场竞争中,提高国际竞争力。
我国动漫产业在高速发展中,取得了良好的成绩,同时也存在一些不足之处, 有待进一步提高。
一、我国动漫产业发展状况从总体上看,在政府积极引导、国家政策扶持和一批优秀动漫企业的示范带动下,我国动漫产业已经进入了快速发展的新阶段。
目前,动漫创作生产获得大力发展,国产影视动画产量大幅增长、质量稳步提高;加强了播映平台建设,国产影视动画播映体系初步形成;积极培育了市场体系,市场交易日益活跃;强化了国家动画产业基地建设,区域发展布局初步形成;落实了政策、加强了管理,影视动画产业发展环境不断优化。
2004年至2006年产量分别达到了21800 分钟、42700分钟、82300分钟。
2007年全国制作完成的国产电视动画共186 部, 10. 19 万分钟,比2006年增长23%。
电影动画创作生产也改变了长期低迷的状况。
然而,我国动漫产业的现状也并不令人乐观。
国家广电总局规定:每个电视台每天必须播出10分钟以上的动画片(省台要求30分钟以上) ,其中60%必须是国产片。
而在2007年一季度,国产动画片的产量只有2. 2 万分钟,平均算下来,整个2007年也不过8. 8万分钟,距离基本的要求,至少还有15万分钟的缺口———这个数字,只能由进口动漫补充。
浙江大学传播研究所的数据表明,在我国青少年喜爱的20个动漫形象中,绝大部分是日美舶来品,属于“中国造”的只有孙悟空。
(完整word版)动漫产业概论重点
动漫产业概论1.我国开始重视动漫产业，是从2000年开始的,党的十五届五中全会把动漫产业正式纳入国家战略层面进行大力发展。
2.中国动漫如何发展，在这个层面上讲,梳理并明晰中国动漫产业模式,完善相关政策体系。
第一节动漫产业与文化“软实力”1.日本把动漫产业等定位为“积极振兴的新兴产业"。
第二节动漫及动漫产业的概论一．动漫含义及其三大特征1.动漫（Comic and Animation）是一个新合成词。
漫画是用简单而夸张的手法来描述生活或时事的图画，一般运用变形、比拟、夸张、象征、暗示、省略等方法，来达到讽刺或愉悦效果。
动画以漫画为审美的基本要素，将静止的图像链接接成具有动感的连续画面。
2.动漫即包括静态的报纸、杂志、书籍和电子漫画，也包括动态的各类影视音像制品,还包括玩具、文具、服装、食品、主题公园、游乐场、日用品、装饰品和真人模仿秀等.它具有以下三大特征：（一）。
文化创意性1.动画片《花木兰》吸取美国主流文化的个人主义、女性主义精神；将一个忠孝、勇敢的女英雄解构为自我实现的个人主义。
（二）。
符号娱乐性1．符号可以通过约定俗成或某种法则去标示另外的事物。
在某种意义上所谓的“概念化”就是符号化。
符号具有认知功能、传播功能和娱乐功能。
2。
一般而言,具有明显娱乐功能的符号主要包括两大类：一是视听符号，二是叙事符号.动漫作品中的各种形象，游戏中的角色符号和环境都属于视听符号；而对话、旁白、音乐、音响则属于听觉符号。
3.叙事符号虚拟出一个不同于现实世界的虚拟生活世界。
（三).数字技术性动漫产业的概念及其六大产业特点1.所谓动漫产业是指以“创业”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及生产和经营与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。
（一).资本聚集型产业1.动漫产业高投资、高风险、高回报、投资周期长的产业属性。
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动漫产业链结构优化
1武汉市动漫产业发展概述
八年前,武汉市诞生了湖北省首家动漫企业江通动画公司,迄今全省动漫产业产值7亿元;而仅比湖北起步早两年的湖南,两年前动漫产业总产值就已达亿元。
截止2008年12月19日,国产动画创作生产数量位居前十的城市是长沙、杭州、广州、无锡、常州、上海、南京,武汉市榜上无名。
武汉市动漫产业经过这几年的发展已经形成了一定的规模,但是尚未形成一条价值流转顺畅的产业链。
当前武汉市动画制作、营销、教学、科研等方面的就业人员达2000余人,产业链从业人员1万余人,动画片年生产能力达5000分钟以上,年出版发行动漫书报刊约1000余种500万册。
但是各环节协作较少,尚未形成良好的合作机制。
2武汉市动漫产业面临着有产无链的结构困境
(1)动漫品牌价值没有获得充分挖掘。
商品的市场价值可以分解成使用价值和观念价值,观念价值在大众消费取向中所占的比重会越来越高,而这一点在很大程度上依靠创意。
从国际产业链的“微笑曲线”中也可以看出,位于曲线两端、附加值比较高的研发和营销环节中,很大程度上越来越依靠创新的元素来获得增值——带有独特性的创意可以带来更高回报和超额利润。
动漫产业能够带动
其他产业的发展主要是通过动漫品牌来传递价值,通过品牌授权给相关产品,从而带来衍生收益。
2007年全球与游戏、动画产业相关的衍生产品产值超过6000亿美元,而中国的动漫产业刚刚兴起,市场容量至少有1000亿元人民币。
而武汉市由于动漫衍生产业刚刚起步,动漫品牌价值缺少实现的渠道。
(2)产业链上下游尚未形成联动机制。
武汉市动漫产业链上下游尚未形成联动机制,各个环节各自为政,不能发挥各自优势形成一个联盟来共同分享市场的蛋糕。
当前武汉市大多数动漫公司从动漫产品的制作到播出、发行一揽到底,面面俱到,分散了精力,无形中削弱了优势。
许多单项做得好的动漫制造商,也因为零散、没有衔接成链,出现了销售平台的不足,甚至根本无法催生出动漫产业中最具增值空间的衍生产品。
产业链上下游联动机制的缺失分散了动漫企业的竞争优势,削弱了企业竞争力。
(3)缺乏能打通产业链各环节的复合型人才。
动漫产业是否能够获得发展,人才是关键。
要从产业链的角度提升产业竞争力,促进产业的发展,必须要拥有一定的技术、又会经营管理、能够把握好动漫产业发展规律的符合型人才。
最近喜获成功的《喜羊羊与灰太狼》的成功印证了一点:动画产业是个跨行业的产业,是个综合的门类,制作人才、营销人才同样重要。
“喜羊羊”之所以牛气冲天,胜在“合力”。
(4)缺少产品开发的必要资金支持。
动漫是一个“烧钱”的行业,一部动漫作品的前期投入,如软件开发成本、设备购买成本等,动辄就高达上千万元,这还不算大量的人力资源成本,以及后期产品的开发销售推广所需的更大投入。
环球数码在打造《摩比斯环》时的前期投入就高达2000万元以上。
现在武汉市制作1分钟的二维动画片平均下来最低要三五千元,最高至2万多元,三维动画制作成本更高,但在央视少儿频道播出每集的收购价仅为500元。
严重的价格倒挂,使企业资金链难保,新产品开发生产受阻,而动画片衍生产品开发也需要一个较长过程,使得很多动漫企业在还没有看见衍生产品的时候就难以为继了。
(5)没有特色的动漫作品难以满足受众需求。
目前的动画片观众非常多元化,既有儿童,也有青少年和成人,但国产动漫在受众定位上出现偏差,仍主要针对低幼人群开发。
而在动漫大国,动漫被分为少年动漫、少女动漫、青年动漫、成人动漫等不同系列,再根据不同的目标受众对动漫作品进行创作,在把握好消费者情感需求的基础上,通过情节与动漫形象引起消费者感情共鸣。
国内很多漫画家画风模仿日本,不顾受众的心理需求,很难创作出面向特定受众的个性鲜明、富有吸引力的动画形象。
3优化动漫产业链的若干策略
(1)以品牌授权为纽带建立产业链各环节共同参与的联
动机制。
以政府或者行业协会牵头引导成立动漫产业链各环节共同参与的联动机制,借鉴江浙等地的“小狗经济模式”,产业链不同的环节,不同的企业,各自发挥优势,形成一个优势互补的战略联盟,以产业链获取整体竞争优势。
由制作、出版、发行、衍生产品开发等各个领域的专业公司组成一个专门的制作委员会,由原创作品形成漫画,再经市场推动发展成动画,最后由动画宣传形成影响力并推出衍生产品,分工明确,合作密切,既能共同分担风险,也能实现各自领域内资源利用的最大化。
(2)通过鼓励原创增加动漫品牌的内涵。
动漫品牌是动漫产业链的核心价值,而原创是锻造动漫品牌的不二良方。
事实上,武汉的很多中小动漫企业面临着生存威胁的时候,他们都选择了放弃原创,而选择以模仿或者代工作为自己的主要盈利模式。
没有具有丰富内涵的动漫形象,自然难以开发出有市场竞争力的动漫衍生产品。
(3)挖掘动漫形象品牌价值以衍生产品反哺动漫创作。
在动漫产业链里,传播媒介掌握了动画片的销售终端,动画片的制作与发行价格严重倒挂,动漫制作企业要挖掘动漫形象品牌价值,以衍生产品反哺动漫创作。
一分钟动画片制作成本需要一万多元,而播出一分钟,电视台付费不到制作成本的十分之一,众多原创动漫公司通过出售播出版权实现的销
售收入仅能收回成本的25%至35%。
动漫企业只有挖掘动漫形象的品牌价值,通过衍生产品来反哺动漫创作才能保持动漫创作的良性循环。
(4)利用现有教育资源培育动漫复合型人才。
从产业链的角度看,动漫产业需要创作人才、制作人才和经营人才三大类。
现在我国的动漫产业极度缺乏能够进行战略策划、资源整合、创新营利模式的经营人才,这极大的限制了我国动漫产业的发展。
武汉拥有的教育资源在全国处于前列,各种学科十分齐全,有深厚的培育动漫复合型人才的基础。
现在武汉已经有很多动漫作品制作的教育机构,要抓住机遇,充分利用武汉的教育资源,培育出具备动画制作、软件开发、美术设计、电影编导和经营管理多方面知识与技能的符合型人才。
(5)创新融资机制为动漫企业提供资金支持。
动漫行业是一个高风险高投入的行业,大部分动漫企业都面临资金匮乏的局面,但是一旦成功,将带来巨大的回报。
武汉可以学习上海的动漫作品产权交易融资的模式,借助于湖北产权交易中心,提供信息发布、产权转让、并购重组、产业链整合、产权评估等服务,推动动漫产业的产权化、资本化,以动漫作品的产权流通为手段,进入资本市场融通资金,从而形成各方利益共享的作品推进模式。
同时通过政府牵头成立各项动漫基金,为武汉优秀的动漫企业提供资金支持。
参考文献
陈红泉,何建平.关于我国动漫产业投融资特征及国际经验的思考[J].经济师,2008,(1).
韩婷婷.打通融资通道北京力挺文化创意产业[N].第一财经日报,2008-7-30.
孙亮.对我国动漫产业发展的思考[J].全国商情(经济理论研究),2007,(10).。