一认识绘画艺术(一)

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美术认识艺术和艺术家

一、导入

亲爱的同学们，大家好！今天我们要学习的主题是美术认识艺术

和艺术家。艺术是人类创造与表达的一种形式，艺术家是这个世界上

最具创造力的人。通过学习，我们将深入了解艺术的本质和艺术家的

风采。

二、艺术的定义与分类

艺术是指人类通过创造性的方式，运用各种艺术形式，表达情感、思想和审美追求的活动。根据不同的艺术形式，艺术可以分为绘画、

雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等多个门类。这些艺术形式各具特色，但都

是艺术的表达。

三、艺术的本质与意义

艺术具有独特的本质和意义。首先，艺术可以唤起人们的情感共鸣，让人们感受到美的力量和情感的升华。其次，艺术可以表达人类

对现实世界的理解和思考，传达人们对社会、自然和人性的观察和思考。最后，艺术也是一种审美活动，让人们欣赏美丽、丰富自己的审

美情趣。

四、艺术家的概念与特点

艺术家是那些具有创造力、独特思考方式和艺术才华的人。他们

通过自己的作品表达内心世界，展示自己对艺术的独到见解。艺术家

们常常具有敏锐的观察力、广泛的知识背景和对艺术的深入理解，他们的作品像一面镜子，反映着人类的情感、思想和价值观。

五、著名艺术家介绍

为了更好地了解艺术家，我们将介绍一些著名的艺术家及其代表作品。比如，达·芬奇是文艺复兴时期的杰出艺术家，他的作品《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等具有极高的艺术价值和影响力。另外，毕加索则是现代艺术的代表人物，他的作品表现了他对人性、战争和爱情的思考。

六、培养艺术欣赏能力

想要欣赏艺术作品，我们需要培养艺术欣赏能力。首先，我们可以通过参观美术馆、艺术展览等方式亲自接触艺术作品，感受艺术家的创作情感。其次，我们可以参与艺术创作，通过实践来感悟艺术的魅力和技巧。最后，我们可以通过阅读艺术史和欣赏经典作品来了解不同时期和流派的艺术风格。

认识绘画艺术——特征和种类—教学设计

认识绘画艺术——特征和种类—教学设计教学设计：认识绘画艺术，特征和种类

一、教学目标

1.了解绘画艺术的特征；

2.掌握几种常见的绘画艺术种类；

3.提高学生对绘画艺术的欣赏和创作能力。

二、教学内容与步骤

1.导入（10分钟）

通过展示一些世界著名的绘画作品，引导学生对绘画艺术产生兴趣和好奇心。

2.引导学习（30分钟）

a.讲解绘画艺术的特征（10分钟）

绘画艺术是通过画笔和颜料等工具，以图像和色彩表现出来的艺术形式。其特征包括：具有视觉特点，可以反映艺术家的个人感受和思想，表达丰富多样的情感和意境。

b.介绍几种常见的绘画艺术种类（20分钟）

-水彩画：用水溶性颜料在纸上绘制的一种绘画形式，具有透明、清淡的色调，被广泛应用于风景画、插画等领域。

-油画：用油性颜料在画布上绘制的一种绘画形式，具有浓重、立体感强的色彩效果，被广泛应用于肖像画、室内场景等领域。

-素描：用铅笔或者铅笔笔芯在纸上勾画的一种绘画形式，可以清晰地表现物体的线条和形态，被广泛应用于写生、构图等领域。

-漫画：以简洁夸张的手法，通过图像和文字表达故事情节、社会讽刺等，具有幽默、夸张的艺术风格，被广泛应用于漫画书籍、动画片等领域。

3.深化学习（30分钟）

a.学生分小组进行讨论，选择一种他们感兴趣的绘画艺术种类进行深入探究，包括该种类的特点、历史背景、代表作品等（10分钟）。

b.各小组派代表分享他们的研究成果，其他组员提问和补充（10分钟）。

c.教师对学生的研究成果进行点评和总结，加深学生对各种绘画艺术种类的理解（10分钟）。

4.拓展与创作（40分钟）

对于绘画的理解认识

绘画是一种基于视觉创作，通过颜色、形状、线条等元素的组合来展现艺术家对于生活、情感、思想等主题的表达形式。对于绘画的理解认识是一个复杂的过程，这需要我们通过多方面的角度来探讨。

1. 绘画是一种表达方式

在很多情况下，人们选择绘画作为一种表达方式来传达自己的思想和情感。艺术家通过色彩、构图和材料的运用来表现自己的感受和见解。同时，绘画也能引起人们对于艺术和生活的思考和反思，进而促进社会文化的发展和繁荣。

2. 绘画是一种视觉语言

在视觉艺术领域中，绘画作为一种独特的视觉语言具有其特殊的表现形式，例如线条的变化、色彩的运用、构图的创作等。这种语言的表达效果对于观众有着强烈的视觉冲击力，并且可以引起不同的意识形态和文化背景下的反应。

3. 绘画是一种形式的艺术

除此之外，绘画还是一种形式的艺术，它不但要求艺术家有着深厚的技能和丰富的经验，同时还有着对于艺术史和现代艺术的理解和认识。这种艺术形式不断发展，也有着各种各样的衍生和创新出来的新形式，如当代绘画等。

4. 绘画是一种跨文化的艺术

随着全球文化的交流和发展，绘画作为一种跨文化的艺术形式具有着广泛的影响力。它不但承载了当地文化的传统和历史，同时还在全球范围内传递了各种文化形态和意识形态。这种多元文化的交流和融合使得绘画创作变得更加多元和自由。

在对于绘画的理解认识中，我们需要通过观察、体验和思考的方式来加深对于这种艺术形式的认识。只有在不断地学习和实践中，我们才能更好地理解和掌握绘画这种跨越时空和文化的艺术。

第一课绘画的艺术特征

【学习目标】

通过教学，使学生了解绘画的种类、绘画艺术的特点、中西方绘画的区别，从而提高欣赏绘画的能力。

【学习重点】

引导学生理解绘画艺术的主要特征和分析中西方绘画的区别。

【学习难点】

使学生对绘画艺术的特点和中西方绘画的区别，有切实的感受、体验以提高学生对绘画作品的感知能力。

【知识点】

1、什么是绘画？

2、绘画的种类

3、绘画的主要艺术特征

【自主学习】

1、中西绘画由于文明的差异、历史的不同，而导致了中西绘画

特征和手法的不同。

2、中国传统绘画的一个重要特点，是用变化丰富的来表现形象，达到的艺术美感。如南宋画家梁楷的《》。

3、画是中国绘画中最具特点的体裁，它独特的审美意境，是中国古典艺术的重要特点之一。尤其在此画种中透视的特点在这里充分展现出来。代表作品有北宋画家王希孟的《》。而西方绘画则以透视为主，使画面具有强烈的空间纵深感。

如代表作品是荷兰画家霍贝玛的《》。

4、20世纪中国美术迅猛发展，其中油画《狼牙山五壮士》是画家

的作品，画家李焕民的作品《初踏黄金路》在体裁上属于

画种。

5、五代画家的作品《》和李可染的作品《》，可让我们感受到作品所呈现出的20世纪中国美术的时代特点。

6、西方的油画特点突出，这一绘画艺术产生于崇尚观察，关注特点的文艺复兴时期。如尼德兰画家扬凡艾克的作品《》，的作品《最后的晚餐》等等。

7、19世纪的主义画家迷恋对空气和光的研究。法国画家莫奈的代表作《》，是他用画笔在同一地点去捕捉不同时间中的光线变化，从1890年至1891年，共画了24幅。

8、20世纪西方现代派绘画一反传统的的手法，通过将画面形象进行处理而更加鲜明地强调了画家的感受。如西班牙画家的作品《》。

对中国绘画艺术的认识

相对西洋画来说，中国画有着自己明显的特征。传统的中国画不讲焦点透视，不强调自然界对于物体的光色变化，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉：而西洋画呢？则讲求“以形写形”，当然，创作的过程中，也注重“神”的表现。但它非常讲究画面的整体、概括。有人说，西洋画是“再现”的艺术，中国画是“表现”的艺术，这是不无道理的。

中国画与西洋画相比有着自己独特的特征，还表现在其艺术手法、艺术分科、构图、用笔、用墨、敷色等多个方面。按照艺术的手法来分，中国画可分为工笔、写意和兼工带写三种形式。工笔就是用画笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，用极其细腻的笔触描绘物象，故称“工笔”。而写意呢？相对“工笔”而言，用豪放简练的笔墨描绘物象的形神，抒发作者的感情。它要有高度的概括能力，要有以少胜多的含蓄意境，落笔要准确，运笔要熟练，要能得心应手，意到笔到。兼工带写的形式则是把工笔和写意这两种方法进行综合的运用。

从艺术的分科来看，中国画可分为人物、山水、花鸟三大画科，它主要是以描绘对象的不同来划分的。而中国画中的畜兽、鞍马、昆虫、蔬果等画可分别归入此三类。

中国画在构图、用笔、用墨、敷色等方面，也都有自己的特点。中国画的构图一般不遵循西洋画的黄金律，而是或作长卷，或作立轴，长宽比例是“失调”的。但它能够很好表现特殊的意境和画者的主观情趣。同时，在透视的方法上，中国画与西洋画也是不一样的。透视是绘画的术语，就是在作画的时候，把一切物体正确地在平面上表现出来，使之有远近高低的空间感和立体感，这种方法就叫透视。因透视的现象是近大远小，所以也常常称作“远近法”。西洋画一般是用焦点透视，这就像照相一样，固定在一个立脚点，受到空间的局限，摄入镜头的就如实照下来，否则就照不下来。中国画就不一定固定在一个立脚点作画，也不受固定视域的局限，它可以根据画者的感受和需要，使立脚点移动作画，把见得到的和见不到的景物统统摄入自己的画面。这种透视的方法，叫做散点透视或多点透视。如我们所熟知的北宋名画、张择端的《清明上河图》，用的就是散点透视法。《清明上河图》反映的是北宋都城汴梁内外丰富复杂、气象万千的景象。它以汴河为中心，从远处的郊野画到热闹的“虹桥”；观者既能看到城内，又可看到郊野；既看得到桥上的行人，又看得到桥下的船；既看得到近处的楼台树木，又看得到远处纵深的街道与河港。而且无论站在哪一段看，景物的比例都是相近的，如果按照西洋画焦点透机的方法去画，许多地方是根本无法画出来的。这是中国的古代画家们根据内容和艺术表现的需要而创造出来的独特的透视方法。

(一)原始绘画与先秦绘画

中国画鉴赏（中国画鉴赏（一）原始绘画与先秦绘画
《人面鱼纹彩陶盆》属于仰韶文化，它反映了陕西人面鱼纹彩陶盆》属于仰韶文化，半坡先民以鱼为图腾的意识。半坡先民以鱼为图腾的意识。
《舞蹈纹彩陶》属于马家窑文化，出土于青舞蹈纹彩陶》属于马家窑文化，海大通县。海大通县。
帛画
中国画的一种，中国画的一种，指古代绘在丝织品上的图画，在丝织品上的图画，为后来纸质卷轴画的前身。来纸质卷轴画的前身。
东方绘画从地域看，绘画可分为地域看西洋绘画
壁画年画连环画从作品的形式看，绘画可分为作品的形式看漫画宣传画插图
人物画风景画从题材内容看，绘画可分为题材内容看动物画
静物画
水墨画油画壁画从工具材料看，绘画可分为工具材料看版画水彩画水粉画
不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。都有着各自独特的表现形式与审美特征。中国画又称水墨画，它在世界绘画领域中自成体系，中国画又称水墨画，它在世界绘画领域中自成体系，又称水墨画独具特色，是东方绘画体系的主流。在工具材料上，独具特色，是东方绘画体系的主流。在工具材料上，中国画是用毛笔、墨在宣纸、绢帛上作画的，中国画是用毛笔、墨在宣纸、绢帛上作画的，它讲究笔墨，着眼于用笔墨造型。在表现方法上，究笔墨，着眼于用笔墨造型。在表现方法上，中国画采用一种散点透视的方法。在画面的构成上，画采用一种散点透视的方法。在画面的构成上，中国画讲究诗、印交相辉映，国画讲究诗、书、画、印交相辉映，形成独特的形式美与内容美。油画是西洋绘画的代表，式美与内容美。油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术中最有影响的画种。绘画艺术中最有影响的画种。

对绘画的认识

一、绘画的定义及意义

绘画是一种艺术形式，通过色彩和线条的组合表现出创作者对现实或想象世界的感受和思考。绘画具有广泛的应用领域，如装饰、教育、文化交流等，具有重要的意义。

二、绘画与人类文明发展

自古以来，绘画就是人类文明发展的重要组成部分。早期人类在岩壁上刻画动物图案，传承着生活经验和文化传统；古代中国出现了以山水画为代表的中国画艺术，在中华文化中占有重要地位；欧洲文艺复兴时期，达芬奇、拉斐尔等大师创造了许多经典作品，推动了西方美术发展。

三、绘画与审美体验

绘画作品不仅是一种视觉形式，更是一种审美体验。通过观赏绘画作品，我们可以感受到作者对生活和世界的感悟和思考，从而增强自己对美的认知能力。

四、绘画与个人情感表达

许多人喜欢通过绘画来表达自己内心深处的情感和思想。绘画可以帮助人们释放情感，表达自己的内心世界，从而达到心灵宣泄和治疗的效果。

五、绘画与社会责任

绘画艺术家不仅是艺术创作者，更是社会责任的承担者。他们通过自己的作品传递出对社会、对人类、对环境的关注和呼吁，引导公众关注社会问题，推动社会进步。

六、绘画与技能培养

绘画不仅是一种艺术形式，更是一种技能。通过学习绘画可以提高手工制作能力、审美素养和创造力等多方面的能力，有助于培养个人全面发展。

七、结语

总之，绘画在人类文明发展中扮演了重要角色，在审美体验、个人情感表达、社会责任以及技能培养等方面都具有重要意义。因此，在我

们日常生活中应该多关注和欣赏优秀的绘画作品，并通过学习和实践来提高自己的能力。

人教版高中美术选修：第一课认识绘画艺术

总结
1、自画像是艺术家自我意识觉醒的一种表现。
2、自画像是一种瞬间形象的记录，但是实际上，它同时也是一种思想的浓缩。 3、自画像反映时代面貌。
谢谢观赏
但是他的眼神却有含有一种忧郁。
有些人，无论生活的处境怎样，都无法使他摆脱内心的悲哀色彩。
对比两张图片同学们有什么感受？
《夜巡》
传统集体照片
• 杂乱无章的的构图让定制者不满意。 • 伦勃朗拒绝重画，坚持自己的艺术主张。
比金钱更重要的是名誉，比名誉更重要的是自由！
——伦勃朗
谈谈你了解的艺术家的自画像
自画像记录的不仅是图像，还有图像背后梵高的感情和思想。
在自画像中的倾诉，更多是画给画家自己。
自画像自我意识觉醒的一种表现
自画像是艺术家认识自我，展现自我的一种重要方式。自画像的出现，可以说是艺术家自我意识觉醒的一种表现。。
。
艺术家眼中的自己
自我意识社会地位
一、自我认同与角色定位
该作品以刻画出中国农民的典型形象，深深地打动了无数中国人的心。
在80年代初期，社会处于变革时代。
《父亲》的形象不是某一个农民的父亲，而是中国经历十年浩劫的八亿农民的父亲，也是当代中国农民的形象
练习：
请你为自己画一幅漫画自画像
要求：画面线条简洁、有创意，能表达自己独特的思想情感。（强调自己最典型的特征，不要求“很像”，可以配合文字）可以用国画、素描、速写、漫画、剪纸等方式表现。作品中要可以看出作者的年龄特点、身份、地位，可以表现理想、抱负。

对绘画的认识800字

绘画是一种表现形式，是通过色彩、线条、形态等视觉元素来表达画家内心世界和情感的艺术形式。绘画是一种非常古老的艺术形式，早在史前时期人类就开始用图案和颜色来表达自己的意愿和思想。随着文明的发展，绘画逐渐成为一种更为高级的艺术形式，成为了人们表达情感和思想的重要手段。

绘画的作用是多方面的，它可以展现画家的内心世界和情感，也可以让人们更好地理解历史和文化。绘画不仅可以让人们欣赏美，还可以让人们思考问题、感受情感，并且对人们的心理和精神健康有着积极的影响。

在绘画中，色彩和线条是最基本的绘画元素。色彩是通过颜料来表现的，它可以表达不同的情感和氛围。线条则是通过画笔或者其他工具所创造的线条形态来表现的，它可以表达形态和空间感。绘画中的形态和空间感是指画面中物体的大小、形状、位置和距离等，它们可以用来表现画家的审美观念和技巧水平。

绘画的分类很多，常见的有现代绘画、油画、水彩画、素描、版画等。现代绘画是指在当代艺术中发展起来的一种风格，它注重表现画家内心世界和情感。油画是一种以油性颜料为主的绘画形式，它具有浓郁的色彩和丰富的质感。水彩画则以水性颜料为主，它具有透明感和轻盈感。素描则是一种以线条为主的绘画形式，它可以用

来表现物体的形态和空间感。版画则是一种通过刻版或者凸版来制作的绘画形式，它具有独特的质感和纹理。

绘画不仅是一种艺术形式，也是一种文化传承。绘画可以通过画家的作品来反映历史和文化，让人们更好地理解和体验不同的文化。例如中国传统绘画中的山水画和花鸟画，就是一种反映中国传统文化和哲学思想的艺术形式。

第一课认识美术(高中美术鉴赏)

3、蒙克的《呐喊》售价1.2亿元美元蒙克总共创作了4个版本《呐喊》，这件是他1895年创作的版本(第三版)，由挪威商人彼得?奥尔森收藏.
4、毕加索《裸体、绿叶和半身像》售价1.06亿美元《裸体、绿叶和半身像》2010年，这幅作品在纽约佳士得以1.06亿美元高价成交。
5、毕加索的《拿烟斗的男孩》售价1.04亿美元《拿烟斗的男孩》这幅画的尺寸是100×81.3厘米，2004年，这幅画以1.04亿美元的天价在苏富比拍卖行成交。
简单地说：1.作者的情况 2.作品创作的时代 3.文化环境 4.作品的主题 5.作品的变现技巧和特点
《兽群》法国拉斯科洞窟壁画
洞不动不岩它窟明物规刻由绝的形则和一大圆象的条多点（圆长数和马厅个长的几匹绘的岩何、画、画图红野，宽作形鹿牛有狭品。、大红不绘５厅、等于米黄的约多、通公长最棕道元的为和组前巨壮黑成大观等，野。多面种牛厅颜装年等顶饰。）画色着，及有其大约一中些头以意大外义型个形 600 ―― ―― 65 1500
建筑艺术欣赏：
《帕特农神庙》（公元前447—前432年雅典卫城）
罗马大角斗场
意大利比萨斜塔
《巴黎圣母院》
故宫
上海东方明珠
北京奥体主会场鸟巢） (

人教版《绘画》第一课《认识绘画艺术》教案

人教版高中美术《绘画》第一课《认识绘画艺术》教案（一)

【课时】1课时

【教学目标】

A、知识能力目标:

1、了解古今中外绘画作品的一般共性和绘画的种类；

2、了解绘画作品的内容构成因素和形式构成因素及其所表达的深层意蕴。

3、了解美术的社会功能，知道美术与社会生活和提高个人素质的密切关系。

B、拓展目标：

1、能分析东西文化异同与交流

2、培养积极的探究学习能力

C、情感目标：

培养学生积极参与、不断探索的精神，理解绘画艺术的博大精深，从而培养热爱本民族文化，包容多元文化的情感.

【教学重点】

了解绘画的概念,种类;了解绘画作品内容与形式的主要构成因素。

【教学难点】

学会从内容与形式两方面对绘画作品进行欣赏与评价，体会内容与形式的统一。

【教学过程】

（一）、导入：

师：美术是艺术的种类之一,它是以物质材料为媒介，占据一定平面和立体空间的艺术。美术是一个庞大的家族,请同学根据它的空间性质、物质材料以及作品的类型特征,说说美术可划分为哪几大门类。

师:美术一般划分为四大门类，绘画、雕塑、建筑、工艺美术.同学们都知道，在众多的美术门类中，绘画艺术可以说是我们日常生活中最为常见的一种了.我想大家对绘画这门艺术的基础直知识早已都有一定的了解.但是仅有这些是远远不够的，还要学会面对绘画作品，会欣赏、能理解、能评述。这些能力的获得并不是靠的一节课、两节课的功夫，更主要的是要打好这方面知识和能力形成的基础，即需要我们进一步认识绘画艺术，理解绘画艺术。

今天我们要学习的内容就是《认识绘画艺术》板书课题，进入新课的学习。

（二）、讲授新课:

认识绘画艺术

Hale Waihona Puke Baidu
绘画的基本特性是什么?
是在二维空间的平面上进行造型表现.
绘画的种类分类
按材料工具分:中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等。按题材内容分：中国画分人物画、山水画、花鸟画。西方画分人物画、风景画、静物画等。人物画又分：历史画、风俗画、肖像画、宗教画和军事画。按作品的功能和用途分：壁画、年画、招贴画、连环画、漫画、插图和装饰画。
认识绘画艺术
陈阳
什么是绘画?
绘画是美术的主要门类之一。绘画是借助某种物质媒介材料,在一定的平面上,以线条体面明暗和色彩等造型手段, 塑造具有一定内涵和意味的平面视觉形象的艺术样式. 绘画是一切画种和品类及其所有样式、形式的总称。借助可被利用的物质材料和相应的制作方法以创造艺术形象。
中国画：
材料：宣纸{熟宣纸、生宣纸毛笔{大白云、狼毫、构线笔、兔毫墨{徽墨、一德阁墨砚台国画颜料
油画：
材料：油画布{亚麻布油画纸油画笔松节油、调色油油画颜料
学习体会
1、举例并说明自己所知道或喜欢的绘画种类。 2、通过作品欣赏与评述，体会绘画艺术的一些特点。

第一章第一节中国绘画艺术 2艺术(美术鉴赏与实践)

课题名称中国绘画艺术2专业名称艺术

课程名

称

艺术（美术鉴赏与实

践）

授课班级课时

授课教

师

教学内容分析

本课选自高等教育出版社出版《艺术（美术鉴赏与实践）》第一章绘画中第一节中国绘画艺术。本章节的教学内容涵盖了中国绘画艺术的审美特征、发展脉络和经典作品的鉴赏。通过鉴赏和实践活动帮助学生了解中国绘画的含义和种类，艺术特征，理解中国绘画艺术的表现要素、审美追求和文化内涵，通过叙述、分析、解释、评价的赏析过程具备解构分析图像的能力。设1~2课时。

中国绘画的艺术特点是多方面的，也是相对的。中国绘画意在传神与意境，“气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写”，都体现了中国传统绘画的绘画精神。到了近现代，中国绘画也经历了西学东渐，画家们融古贯今，继承、创新和发展，用艺术的方式重构文化记忆，描绘中华文化传承的责任与担当。为让学生能够了解中国绘画史上的典型书体和重要的代表作品，掌握绘画艺术独特的表现形式、艺术风格、审美特征，提升对绘画作品的艺术感知和审美判断的核心素养，本次课将中国绘画艺术的种类进行梳理，选择不同类别、不同历史时期最具代表性的画家和作品作为案例，让同学可以在直观地感受作品典型风格和审美表现的同时加深对经典作品的印象，并通过实践体验加强同学对绘画艺术审美特征的感知理解，培养和训练了学生图像识读和审美判断的能力，学生从文化角度分析和理解美术作品，以美术文化润泽滋养心灵，认同并弘扬中华优秀传统文化，坚定文化自信。

教学目标

艺术感知、审美判断：

1.通过对中国绘画艺术知识的

学习提高审美情趣，了解中国绘

人教版美术绘画第一课认识绘画艺术 (共22张PPT)

绘画的定义
绘画是借助某种物质材料，在一定的平面上（美术包含有立体的雕塑、建筑等。），以线条、体面、明暗和色彩等造型手段，塑造具有一定内涵和意味的平面视觉形象的艺术样式。
绘画是一切画种和品类及其所有样式、形式的总称，广义上还包括工艺设计和建筑设计图等。
在二度空间的平面上进行造型表现，是绘画的基本特征。
肖像画、宗教画、军事画等。）
三、按功能和用途分：壁画、年画、招贴画、连环画、漫画、插图、装饰画。
三、巩固、了解（绘画的种类图例）
芙蓉锦鸡图（古代中国画，花鸟）
星月夜（印象派油画，风景）
漫画（素描）
年画（中国画，人物）
插画（素描，人物）
风俗画（套色版画、人物）
水粉（静物画）
四、归纳回顾（绘画的三大特征）
一、平面造型表现（在占有二度空间的平面上进行造型表现，
是绘画最基本的特征。）
二、形式题材多样广泛。百度文库
三、传达艺术境界和审美意蕴（平面内塑造静止的形象。）
五、中西方绘画对比
英国康斯太勃尔《干草车》
中国齐白石花鸟
法国塞尚《苹果与橙子》中国宋代王希孟《千里江山图》
中西方绘画差异
材料工具：中国传统笔墨西方多以油画和水彩。
一、艺术、美术和绘画
艺术
戏曲音乐美术文学…

绘画艺术-20110424

五、绘画艺术语言
（1）线条；线条是绘画要素中最生动的部分，是画家从自然真实中抽取出的一种有抽象意味的语言。
多米尼克·安格尔《泉》
西画的线条是抚摸着肉体、显露凹凸，体贴轮廓以把握坚固的实体感觉中国画则以飘洒流畅的线纹，笔酣墨饱，自由组织，暗示物象的骨骼、气势与动向
（2）形体；不仅指具体物象的形貌，还指这种形貌所暗示的情感倾向特征。
印象派油画：代表人物莫奈《日出·印象》
描写现实的画家列宾《伏尔加河纤夫》
• 古典向现代画过渡时期代表人物荷兰画家凡·高、立体主义画派代表人物西班牙画家毕加索、抽象派代表人物俄国画家康定斯基。
中国油画
• 100多年来，中国油画有很大发展，出现了一批如董希文、王世国、罗工柳等杰出的油画家。近五十多年以来，中国油画吸收了俄罗斯、西欧绘画的特点，扎根本土，吸收本民族传统的艺术养分，创造有特色的当代中国油画。其主要特征是写实，并将写实风格注入新的现代特点
素描
又称单色画。广义上指以任意一种材料作单色的描绘，狭义指用铅笔、钢笔、木炭笔等在纸上绘出形象。
版画
在不同材料的版画上刻画形象后印制而成，它的最大特点是可以连续重复印制。
• 木刻版画
• 铜版画
• 张大千唯一的石版画 • 《长臂猿》
• 水彩、水粉画以水调和颜料创作的绘画，大多画于纸上。

教资笔试综合素质：艺术常识之中外绘画(一)(讲义+笔记)

中、小、幼三个学段都适用艺术常识之中外绘画（一）（讲义）

！

中国绘画（上）魏晋唐

宋

一、东晋

顾恺之：与南朝陆探微、张僧繇并称“画界三杰”，时人称之为三绝：画绝、才绝、痴绝。

理论：“传神写照，尽在阿堵”

代表作有《女史箴图》《洛神赋图》。

春蚕吐丝描

“班姬辞辇”

《女史箴图》

《洛神赋图》

相遇

相知

分离tips：根据曹植的名篇《洛神赋》而作

唐代

阎立本

吴道子

韩滉

二、唐代

1.阎立本，代表作有《步辇图》《历代帝王图》。

《历代帝王图》

光武帝—刘秀

蜀主—刘备

《步辇图》

现存有关西藏最早的一幅历史画

2.吴道子，被尊称为“画圣”，民间画工尊其为祖师爷，代表作有《送子天王图》。

3，韩滉《五牛图》中国十大传世名画

宋代

李公麟

张择端

三、宋代

1.李公麟，北宋文人画家，人物、山水、鞍马、花鸟、竹石皆精，工写兼长，创白描人物画，代表作有传世真迹纸本白描《五马图》。

2.张择端，字正道，东武（今属山东）人。

《清明上河图》是其传世名作，北宋风俗画。采用长卷形式、散点透视描绘了北宋都城东京（又称汴京、汴梁，现在）

《清明上河图》——“船过虹桥”片段

开封清明上河园

前段局部

中段局部

后段局部

1.【中学】（2018 上）下列哪位画家被尊为“画圣”（）。

A.顾恺之

B.陆探微

C.阎立本

D.吴道子

2.【小学】（2016 上）图中《清明上河图》的作者是（）。

A.阎立本

B.李公麟

C.张择端

D.吴道子

3.【小学】（2017 下）中国现存最早的一幅有关西藏的历史画是哪一幅（）。

A.《历代帝王图》

B.《女史箴图》

C.《步辇图》

D.《五马图》

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