小学美术课山水画小景教案设计
五年级美术上册《水墨山水画》教案、教学设计
c)开展小组合作、互评互鉴等活动，提高学生的团队协作能力和审美鉴赏能力。
2.教学策略：
a)针对学生的个体差异，实施分层教学，为不同水平的学生提供适当指导，使他们在原有基础上得到提高。
b)创设轻松、愉快的学习氛围，激发学生的学习兴趣和创作热情。
2.学生回答，教师总结：这是一幅水墨山水画，它以水墨为主要颜料，表现了自然山水的美丽景色，具有中国传统文化的独特韵味。
3.教师引导学生回顾已学的美术知识，为新课的学习做好铺垫：“我们已经学习了一些基本的绘画技巧，今天我们将学习如何用水墨画来表现美丽的山水。”
（二）讲授新知
1.教师简要介绍水墨山水画的起源、发展与特点，让学生对水墨山水画有基本的了解。
4.鼓励学生在课后继续练习，不断提高自己的绘画水平，培养对中国传统文化的热爱和传承。
五、作业布置
1.结合本节课的学习内容，请同学们完成一幅以自然景观为题材的水墨山水画作品，要求运用课堂所学的技法，注意构图和色彩的搭配，力求表现自然景色的韵味和美感。
2.完成作品后，请同学们进行自我评价，从以下几个方面进行思考：
4.同伴互评：在课堂上，组织同学们相互欣赏作品，进行互评。同学们可以从以下几个方面进行评价：
a)作品的整体效果：画面是否美观，主题是否突出？
b)技法运用：作品中的技法运用是否恰当，有哪些值得学习的地方？
c)创新元素：作品中有哪些创新的地方，可以给予肯定和鼓励？
5.课后反思：请同学们在课后对自己的作品进行反思，总结本次创作的收获和不足，并思考如何在今后的学习中进一步提高自己的水墨山水画技艺。
c)结合学生的年龄特点和心理需求，设计富有挑战性和趣味性的教学活动，引导学生主动参与。
桂美版六年级美术下册《第9课山水画小景》说课稿
桂美版六年级美术下册《第9课山水画小景》说课稿一. 教材分析《第9课山水画小景》是人美版小学美术六年级下册的一课。
本课主要是让学生了解和掌握山水画的基本技法，通过创作山水画小景来培养学生的审美能力和创造力。
教材中提供了多个山水画小景的示例，以及详细的绘画步骤和技巧。
这些示例和步骤不仅可以帮助学生理解和掌握山水画的技法，还可以激发学生的创作灵感。
二. 学情分析六年级的学生已经有一定的绘画基础和审美能力，他们对于绘画技巧和艺术作品有一定的了解。
然而，由于山水画具有一定的复杂性和难度，学生可能对于山水画的技法和表现手法还不够熟悉。
因此，在教学过程中，我需要根据学生的实际情况，合理安排教学内容和教学方法，引导学生逐步掌握山水画的技法，并发挥他们的创造力。
三. 说教学目标1.知识与技能目标：学生能够了解和掌握山水画的基本技法，如构图、线条、墨色等，并能够运用这些技法创作出具有自己特色的山水画小景。
2.过程与方法目标：通过观察、分析和实践，学生能够培养自己的审美能力和创造力，提高绘画水平。
3.情感态度与价值观目标：学生能够体验绘画的乐趣，增强对美术的热爱和兴趣，培养积极向上的情感态度。
四. 说教学重难点1.教学重点：学生能够掌握山水画的基本技法，如构图、线条、墨色等，并能够运用这些技法创作出具有自己特色的山水画小景。
2.教学难点：学生对于山水画的构图和线条运用可能还不够熟练，需要通过练习和指导来逐渐提高。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：我将以讲解法、示范法、练习法和评价法为主要教学方法。
讲解法用于传授山水画的技法和知识；示范法用于展示和引导学生进行绘画实践；练习法用于学生通过实际操作来巩固所学知识和技能；评价法用于对学生的作品进行评价和反馈。
2.教学手段：我将利用多媒体课件、教材、画纸、画笔等教学手段，帮助学生更好地学习和理解山水画的技法和知识。
六. 说教学过程1.导入：通过展示一些山水画作品，引导学生对山水画产生兴趣和好奇心，激发学生的创作欲望。
小学美术教案 山水画9篇
小学美术教案山水画9篇山水画 1教学目标：1、知识目标：了解中国山水画的艺术特点，感受山水画的艺术魅力。
2、能力目标：能用中国画的方法，大胆表现出有远近层次的中国山水画。
3、情感目标：培养学生自主探究精神，加深学生对中国传统绘画的热爱之情。
教学重点：学习用中国画的表现形式，画出有远近层次的山水画。
教学难点：如何控制水墨的浓淡，表现出远近层次的景色。
教学准备：课件、毛笔、墨汁、颜料、学生用纸、调色盘、水桶等。
教学流程：一、欣赏导入：自然风光与中国山水画的结合欣赏，感受中国山水画的独特艺术魅力，导入课题并板书《中国山水画》。
二、新课讲授：1、名家作品对比欣赏。
感受画家的不同表现技法带给人不同艺术视觉效果。
2、赏析画家作品找变化。
①感知发现近景、中景、远景不同表现方法。
②了解墨色浓淡、深浅变化。
3、实践、探究：①学习中国画用笔方法。
②体验墨色浓淡的变化。
4、教师示范并讲解：①学会概括表现山水画的近景、中景、远景。
②掌握中国画中表现山水景物的几种基本技法：勾、皴、点、染。
5、欣赏、分析：欣赏、分析学生的作品，进一步了解山水画的表现方法和构图形式。
6、学生作业，教师巡视辅导：作业：构思一幅美丽的风景画，大胆地用中国山水画的画法，表现出近景、中景、远景。
要求：①大胆作画，注意墨色的浓淡变化。
②选择合适的表现技法，适当施淡彩。
③注意室内清洁卫生。
三、展评。
1、作业展示、评价。
2、教师总结。
山水画 2无锡市第一中学中学教学目的：通过本课教学，使学生对的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。
教学重点：引导学生着重理解独特的艺术传统。
教学难点：如何理解“意境”？追求意境的创造，既是的重要艺术传统之一，也是中国古代美学思想的重要方面。
教学时间：1课时教具准备：图片、录象资料、自制课件。
桂美版 六年级美术下册《第9课 山水画小景》教学设计
桂美版六年级美术下册《第9课山水画小景》教学设计一. 教材分析《第9课山水画小景》是桂美版六年级美术下册的一课。
本课主要让学生了解和掌握山水画的基本技法和表现方法，通过观察自然景观，感受大自然的美丽，培养学生的审美能力和创造力。
教材内容包括山水画的起源和发展，基本画法和技巧，以及如何创作一幅山水画小景。
二. 学情分析六年级的学生已经具有一定的绘画基础和审美能力，他们对山水画有一定的了解，但可能缺乏对山水画技法的深入认识和实践。
因此，在教学过程中，需要注重引导学生观察自然景观，培养他们的审美能力，并通过实际操作，让他们掌握山水画的基本技法。
三. 教学目标1.让学生了解山水画的起源和发展，基本画法和技巧。
2.培养学生观察自然景观的能力，提高他们的审美能力。
3.引导学生通过绘画表达自己对大自然的感受，培养他们的创造力。
四. 教学重难点1.重难点：山水画的基本画法和技巧。
2.重点：让学生通过实际操作，掌握山水画的基本技法。
3.难点：如何运用技法表现自己对大自然的感受。
五. 教学方法1.讲授法：讲解山水画的起源、发展、基本画法和技巧。
2.示范法：教师现场演示山水画的创作过程。
3.练习法：学生通过实际操作，创作自己的山水画小景。
4.讨论法：学生相互交流自己的创作心得，提高审美能力。
六. 教学准备1.教师准备：教材、PPT、画具、参考作品。
2.学生准备：画具、笔记本。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示山水画的PPT，引导学生欣赏和讨论，激发学生对山水画的兴趣。
2.呈现（10分钟）教师讲解山水画的起源、发展、基本画法和技巧，让学生对山水画有更深入的了解。
3.操练（10分钟）教师现场演示山水画的创作过程，让学生直观地感受和学习山水画的技法。
4.巩固（10分钟）学生根据所学技法，开始创作自己的山水画小景。
教师巡回指导，解答学生的疑问。
5.拓展（10分钟）学生相互交流自己的创作心得，讨论如何运用技法表现对大自然的感受。
桂美版美术六年级下册《第9课山水画小景》教学设计1
桂美版美术六年级下册《第9课山水画小景》教学设计1一. 教材分析《第9课山水画小景》这一课旨在让学生了解和掌握山水画的基本技法和表现方法，培养学生的审美能力和创造力。
教材通过简单的山水画小景案例，引导学生发现自然之美，体验山水画的意境，进而提高学生对传统文化的认识和热爱。
二. 学情分析六年级的学生已经具有一定的绘画基础和审美能力，对山水画有一定的了解。
但他们在表现山水画的意境和技法上还存在一定的困难，需要通过教师的引导和示范来提高。
三. 教学目标1.让学生了解山水画的基本技法和表现方法。
2.培养学生发现自然之美，体验山水画的意境。
3.提高学生对传统文化的认识和热爱。
四. 教学重难点1.重难点：山水画的基本技法和表现方法。
五. 教学方法采用讲解、示范、实践、讨论、欣赏等教学方法，引导学生通过观察、思考、实践来掌握山水画的基本技法和表现方法。
六. 教学准备1.教师准备：教材、课件、画具、画作范例等。
2.学生准备：画具、笔记本等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示山水画作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生对山水画的兴趣和好奇心。
2.呈现（10分钟）教师讲解山水画的基本技法和表现方法，如线条、墨色、构图等，同时示范创作一幅简单的山水画小景。
3.操练（10分钟）学生按照教师示范的方法，自己动手创作一幅山水画小景。
教师在过程中给予个别指导和鼓励。
4.巩固（5分钟）学生展示自己的作品，互相欣赏和评价，教师进行总结和点评，巩固所学技法和表现方法。
5.拓展（5分钟）教师引导学生欣赏更多的山水画作品，让学生了解山水画的流派和特点，拓宽学生的审美视野。
6.小结（5分钟）教师总结本节课所学内容，强调山水画的基本技法和表现方法，鼓励学生在课后继续练习和探索。
7.家庭作业（5分钟）学生完成一幅山水画小景作品，要求运用所学技法和表现方法，体现个人风格。
8.板书（5分钟）教师根据教学内容，板书关键词和要点，方便学生复习和记忆。
六年级美术下册《山水画小景》教案、教学设计
2.引导学生运用观察、思考、讨论等方法，发现生活中的自然美，激发创作灵感。
3.创设情境，采用分组合作、互动交流等形式，培养学生团队协作能力和表达能力。
（三）情感态度与价值观
1.培养学生对山水画的兴趣和热爱，激发其学习美术的积极性。
六年级美术下册《山水画小景》教案、教学设计
一、教学目标
（一）知识与技能
1.让学生了解和掌握山水画的基本知识，包括山水画的起源、发展分类以及基本技法。
2.培养学生运用线条、墨色、构图等基本技能，创作具有个性化的山水画作品。
3.使学生能够运用所学知识，分析并欣赏优秀的山水画作品，提高审美鉴赏能力。
（二）过程与方法
2.分阶段教学，循序渐进：将教学内容分为基本技法学习、创作实践和作品展示三个阶段，使学生逐步掌握山水画的基本技法，提高创作能力。
3.多元化教学手段，提高教学效果：
a.讲解与示范相结合：教师通过讲解和示范，让学生直观地了解山水画的基本技法，提高学习效果。
b.小组合作，互动交流：学生分组进行创作实践，互相学习、交流，取长补短，共同提高。
5.家长参与评价：请家长参与评价学生的作品，从审美角度出发，给予鼓励和建议。家长的评价有助于学生更好地认识自己的作品，激发学习兴趣。
6.课堂分享：下节课前，请学生准备好自己的山水画作品、创作心得、阅读笔记等，课堂上与同学们分享。通过分享，促进学生之间的交流，提高表达能力。
作业布置旨在帮助学生巩固所学，激发创作潜能，培养审美情趣。希望同学们认真完成作业，不断提高自己的美术素养。同时，教师将密切关注学生的作业完成情况，给予及时反馈和指导，助力学生成长。
3.拓展阅读：推荐学生阅读一本与山水画相关的书籍或文章，如《中国山水画史》、《山水画的技法与鉴赏》等。阅读后，学生需提交一份阅读笔记，概括书中内容，并谈谈自己的感悟。
桂美版美术六年级下册《第9课 山水画小景》教学设计2
桂美版美术六年级下册《第9课山水画小景》教学设计2一. 教材分析《第9课山水画小景》是桂美版美术六年级下册的一课，本课主要让学生了解和掌握山水画的基本技巧和表现方法，通过观察自然景观，运用水墨画的形式创作出富有意境的山水画小景。
教材内容丰富，包括山水画的基本技法、名家的山水画作品欣赏以及学生的创作实践。
二. 学情分析六年级的学生已经具有一定的绘画基础，对水墨画有一定的了解。
他们善于观察生活，有丰富的想象力和创造力。
但同时，他们对山水画的技巧和表现方法还不够熟练，需要通过本课的学习进一步提高。
三. 教学目标1.让学生了解和掌握山水画的基本技巧和表现方法。
2.培养学生观察自然景观的能力，提高学生的审美情趣。
3.激发学生对绘画的兴趣，培养学生的想象力和创造力。
四. 教学重难点1.教学重点：让学生掌握山水画的基本技巧和表现方法，能够创作出富有意境的山水画小景。
2.教学难点：如何引导学生观察自然景观，运用水墨画的形式表现出山水画的韵味。
五. 教学方法1.讲授法：讲解山水画的基本技巧和表现方法，引导学生欣赏名家的山水画作品。
2.示范法：教师示范如何创作山水画小景，让学生直观地了解绘画过程。
3.实践法：学生动手实践，创作自己的山水画小景。
4.评价法：学生互相评价，教师总结评价，提高学生的绘画技能。
六. 教学准备1.教师准备：准备好山水画的教材、课件以及示范作品。
2.学生准备：带好绘画工具，如毛笔、墨水、宣纸等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过提问方式引导学生回顾上一课所学的内容，如水墨画的起源、基本技巧等。
然后引入本课的主题——山水画小景，激发学生的学习兴趣。
2.呈现（10分钟）教师展示山水画的名家作品，让学生欣赏并分析这些作品的特点，如构图、用笔、用墨等。
通过分析，让学生了解山水画的基本表现方法。
3.操练（10分钟）教师示范如何创作山水画小景，边示范边讲解绘画技巧。
学生在教师的指导下，动手实践，开始创作自己的山水画小景。
《山水画》教案(三篇)
《山水画》教案(三篇)《山水画》教案（一）【教学目标】1、知识与技能：引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法。
2、过程与方法：通过欣赏中国画的各种皴（cūn：中国画技法之一，涂出物体纹理或阴阳向背）法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色。
3、情感态度和价值观：培养学生对我国山水画的热爱之情，培养健康的审美情趣，形成基本的美术素养。
【教学重点】了解中国画的特点，掌握中国山水画一定的表现技法，表现自然景色。
【教学难点】水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。
【教具学具准备】1、教具：山水画中国画、中国画的工具与材料、多媒体教学资料；2、学具：中国画绘画工具。
【讲授进程】：一、组织课堂，导入新课1、引导学生欣赏中国历代着名山水画，初步了解我国山水悠久的历史及发展过程，激发学生热爱祖国传统文化的热情和研究兴趣。
与西洋画中的风景画做比较，强调中国画意境及诗书画的一体。
引导欣赏感知中国画中的三远：高远。
深远。
XXX。
2、揭题：山水画2、讲授新课：1、新授山水画是中国画科之一，具有几千年的悠久历史：简称"山水"。
描写山川自然景色为主体的绘画。
在魏、晋、XXX，逐渐发展。
但仍作为人物画的背景；至隋、唐，已有不少独立的山水画创作；五代、北宋而益趋成熟，作者纷起，从此成为中国画中的一大画科。
主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。
在艺术表现上，讲究经营位置和表达意境。
引导学生观察课本画面，思考：A造型特点B技巧运用C表现手法D感受E如何表现F 绘画步骤2、山水画作品欣赏。
《游春图》XXX这幅画是我国现存着名画作中最古老的一件山水画卷。
这幅作品在透视关系的处理上，已开始注意客观物体之间远近、上下、大小的一般关系和深度层次，把山水画开展成较为符合比例关系的新格局，历来被评论家视为"开青山绿水之源"的重要作品，在山水画开展史上具有奠基的意义。
小学美术山水画教案
小学美术山水画教案一、教学目标：1. 让学生了解山水画的基本概念和特点，知道中国山水画的起源和发展。
2. 培养学生对中国山水画的兴趣和热爱，提高学生的审美能力和创造力。
3. 引导学生运用简单的线条和色彩描绘出山水画的景象，培养学生的绘画技巧。
二、教学内容：1. 山水画的起源和发展2. 山水画的基本概念和特点3. 山水画的绘画技巧4. 山水画的创作方法5. 欣赏和分析山水画作品三、教学重点：1. 让学生了解山水画的起源和发展，知道中国山水画的特点。
2. 培养学生运用简单的线条和色彩描绘出山水画的景象。
3. 培养学生欣赏和分析山水画作品的能力。
四、教学难点：1. 让学生运用简单的线条和色彩描绘出山水画的景象。
2. 让学生理解山水画的创作方法，培养学生的创造力。
五、教学准备：1. 教师准备山水画的教材和参考资料。
2. 学生准备画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。
3. 教师准备一些山水画作品供学生欣赏和分析。
六、教学过程：1. 导入：教师通过展示一些山水画作品，引起学生对山水画的兴趣，简要介绍山水画的起源和发展。
2. 新课：教师讲解山水画的基本概念和特点，引导学生了解山水画的绘画技巧。
3. 示范：教师示范如何绘画山水画，边示范边讲解，让学生直观地了解绘画步骤和方法。
4. 练习：学生根据所学内容，运用简单的线条和色彩描绘出山水画的景象，教师巡回指导。
5. 展示评价：学生展示自己的作品，互相欣赏和评价，教师对学生的作品进行点评和指导。
七、教学反思：教师在课后对自己的教学进行反思，思考是否达到了教学目标，学生对山水画的理解和绘画技巧是否有所提高，以及教学中是否存在不足之处，为下次教学做好准备。
八、教学评价：通过学生的绘画作品和课堂表现来评价学生的学习效果，看学生是否掌握了山水画的基本概念和绘画技巧，以及是否能够独立创作出有自己特色的山水画作品。
九、教学拓展：引导学生进一步学习和了解中国山水画的流派和代表作品，欣赏更多优秀的山水画作品，提高学生的审美能力和艺术素养。
五年级美术下册《山水画》教案、教学设计
2.学生在色彩运用方面存在一定的困难，对色彩的搭配和调和缺乏经验，需要通过实践和指导来提高。
3.学生在团队协作方面表现良好，但部分学生在创作过程中缺乏独立思考，容易受他人影响，教师应引导他们发挥个性，培养创新意识。
-讲解色彩搭配与调和的方法，展示不同色彩的运用效果，使学生了解色彩在山水画中的重要性。
2.教学内容Βιβλιοθήκη 分析经典山水画作品，引导学生了解山水画的审美特点。
教学过程：
-选择几幅具有代表性的山水画作品，分析其构图、笔法、墨法和色彩等方面的特点。
-邀请学生发表自己对作品的看法，引导他们学会欣赏和评价山水画。
（三）学生小组讨论
五年级美术下册《山水画》教案、教学设计
一、教学目标
（一）知识与技能
1.让学生掌握山水画的基本构图方法和技巧，如近大远小、透视关系、布局层次等，能够运用到实际绘画中。
2.引导学生了解和掌握山水画的笔法和墨法，如勾勒、皴擦、泼墨等，能够灵活运用不同笔法和墨法表现自然景观。
3.培养学生对山水画中色彩的认识，学会运用色彩对比、调和表现山水之美。
教学过程：
-邀请学生分享自己在课堂练习中的收获和体会。
-教师对本节课的重点内容进行回顾，强调山水画的构图、笔法、墨法和色彩等技巧。
-提醒学生课后继续关注自然景观，将所学知识运用到日常生活中，不断提高自己的审美能力和创作水平。
五、作业布置
为了巩固本节课所学知识，培养学生的实践能力和创新精神，特布置以下作业：
2.笔墨运用技巧：山水画的笔法和墨法丰富多样，如何指导学生掌握勾勒、皴擦、泼墨等技巧，并能在实际创作中灵活运用，是教学的重点和难点。
山水画美术教案
山水画美术教案山水画美术教案「篇一」教学目标:1、了解中国山水画是中国画中重要的组成部分，初步学习山水画的艺术特点。
2、学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山水画。
3、通过学生的探究、表现和感悟，提高审美情趣。
教学重点：学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。
教学难点：墨色的浓淡、虚实的变化，笔墨水分的控制，空间的表现。
教学准备：中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸教学过程一、课前准备搜集中国山水画中有近景、中景、远景的作品资料。
培养学生搜集资料的能力。
二、引入新课展示有近景、中景和远景的一副色彩照片和一副中国山水画。
问题：说说两古作品有什么不同?欣赏比较后回答问题。
彩照再现了生活中的景色。
中国山水画用中国人传统的工具和材料——生宣纸、毛笔、墨、水、色表现了生活中的景色，同时融入了自己的情感。
激发学生的学习兴趣。
提高欣赏评述、研究、分析问题的能力。
体现小组合作学习。
三、授新课欣赏教材中画家的作品，并进一步深入分析和研究。
对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》。
分组讨论问题：(1)这两古作品表现的是什么季节的景色?有什么相同点和不同点?沈周的作品描绘的是冬天的景色，齐白石的作品表现的是春天。
相同点：两幅作品都是中国山水画，都有近景、中景、远景，都画有树、山、桥、房屋和人。
不同点：沈周的作品是水墨表现，齐白石的作品是用墨表现后又着色。
沈周作品用淡墨画水和天空，齐白石作品的水和天空是留白处理。
沈周作品除近景有树，中景也有树，房屋也有7间之多，齐白石作品中景没有画树，房屋只有1间。
沈周的作品有点苔，齐白石作品没有。
(2)这两副作品中哪些地方是中锋表现的?哪些地方用的是侧锋?两幅作品中的树、房、桥、船、及沈周作品的远山都是用中锋表现的。
山石的擦染及齐白石的近景土坡，远山，染墨、色用侧锋表现。
桂美版美术六年级下册《第9课 山水画小景》说课稿1
桂美版美术六年级下册《第9课山水画小景》说课稿1一. 教材分析《第9课山水画小景》是桂美版美术六年级下册的一课。
本课主要让学生了解和掌握山水画的基本技法，通过观察自然景观，运用水墨画的表现手法，创作出富有意境的山水画小景。
教材内容丰富，既有理论指导，又有实践操作，旨在培养学生对美术的兴趣，提高学生的审美素养和绘画技能。
二. 学情分析六年级的学生已有一定的绘画基础，对山水画有一定的了解。
他们在之前的学习中，已经掌握了水墨画的基本技法，如线条、墨色、构图等。
但学生在山水画的创作上，还缺乏对自然景观的观察和表现，以及对山水画意境的把握。
因此，在教学过程中，需要引导学生观察自然，培养他们的创新能力，提高他们对山水画意境的理解。
三. 说教学目标1.知识与技能目标：学生能了解山水画的基本技法，学会观察自然景观，运用水墨画的表现手法，创作出富有意境的山水画小景。
2.过程与方法目标：通过观察、分析、实践、总结等环节，培养学生对美术的兴趣，提高学生的审美素养和绘画技能。
3.情感、态度和价值观目标：培养学生热爱自然、热爱生活的情感，提高他们对传统艺术的认同感，培养他们的创新精神和团队协作能力。
四. 说教学重难点1.教学重点：学生能了解山水画的基本技法，学会观察自然景观，运用水墨画的表现手法，创作出富有意境的山水画小景。
2.教学难点：学生对自然景观的观察和表现，以及对山水画意境的把握。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用启发式教学法、情境教学法、对比教学法等，引导学生观察、思考、实践，培养他们的创新能力。
2.教学手段：运用多媒体课件、绘画工具、教材等，为学生提供丰富的学习资源，提高他们的学习兴趣。
六. 说教学过程1.导入：教师通过展示山水画作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生对山水画的兴趣，导入新课。
2.讲解：教师讲解山水画的基本技法，如线条、墨色、构图等，引导学生了解和掌握山水画的基本表现手法。
3.示范：教师现场示范山水画的创作过程，让学生直观地了解山水画的绘画步骤和技巧。
六年级下册美术教学设计第9课山水画小景--山水画｜广西版
教学设计：六年级下册美术教学设计第9课山水画小景山水画｜广西版一、教学目标1. 让学生了解山水画的基本概念、特点以及发展历程，提高学生的审美素养。
2. 培养学生运用水墨工具表现自然景色的能力，激发学生对传统艺术的热爱。
3. 引导学生关注生活中的美好事物，学会用心观察、用心表现，培养学生的创新精神。
4. 通过对山水画的欣赏与实践，提高学生的人与自然和谐共生的环保意识。
二、教学内容1. 山水画的基本概念、特点及发展历程。
2. 山水画的表现技法及步骤。
3. 欣赏分析经典山水画作品。
4. 创作自己的山水画作品。
三、教学重点与难点1. 重点：掌握山水画的基本技法，能够创作出一幅富有意境的山水画小景。
2. 难点：如何运用笔墨表现山水之间的阴阳、虚实、浓淡关系，以及如何处理画面中的空间关系。
四、教具与学具准备1. 教具：毛笔、墨、水、宣纸、画架、投影仪、电脑等。
五、教学过程1. 导入：教师出示山水画作品，引导学生欣赏并思考：什么是山水画？山水画有哪些特点？2. 新课讲解：教师讲解山水画的基本概念、特点及发展历程，引导学生了解山水画的起源、演变及不同流派的风格特点。
3. 技法讲解：教师讲解山水画的表现技法，包括笔法、墨法、水法等，并通过示范演示，让学生直观地感受和掌握这些技法。
4. 欣赏分析：教师展示经典山水画作品，引导学生从构图、笔墨、意境等方面进行分析，了解作品的艺术价值。
5. 创作实践：教师布置作业，要求学生运用所学技法，创作一幅富有意境的山水画小景。
教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
6. 作品展示：学生完成作品后，教师组织展示评价，让学生相互欣赏、交流、学习。
六、板书设计板书设计见附件。
七、作业设计1. 完成一幅富有意境的山水画小景。
2. 写一篇关于山水画的观后感。
八、课后反思本节课结束后，教师应认真反思教学效果，针对学生的掌握情况，调整教学策略，以提高教学效果。
同时，关注学生在课堂上的表现，鼓励表现优秀的学生，激发学生的学习兴趣，培养学生的创新精神。
第9课 山水画小景-桂美2011版六年级美术下册教案
第9课山水画小景-桂美2011版六年级美术下册教案教学目标1.了解山水画小景的概念和特点；2.学习用简单的线条和色彩表现山水画小景；3.挖掘学生创作能力，通过教学进行美育教育。
教学重点1.学生掌握山水画小景的构图规律和特点；2.学生学会用不同线条和色彩表现山水画小景；3.教师引导学生在创作中挖掘自我发现，并与他人分享。
教学难点1.如何让学生在表现山水画小景时更加有感情地表达；2.如何让学生发现身边的美，将其融入到作品中。
教学方法1.示范法：通过教师的作品、PPT等方式向学生展示山水画小景的特点和表现方法；2.指导法：教师指导学生用不同的线条和色彩表现山水画小景，并指导学生进行创作；3.合作学习法：教师引导学生在团队中相互交流，互相学习，相互借鉴。
教学步骤第一步：导入1.教师向学生介绍本课学习目标和重点难点；2.通过PPT或者展示教师的作品等方式向学生展示山水画小景的特点和表现方法。
第二步：讲解1.教师向学生讲解山水画小景的构图规律和特点；2.讲解用不同线条和色彩表现山水画小景的技巧；3.通过示范和指导，让学生更好地学会表现山水画小景。
第三步：练习1.让学生进行简单的练习，用不同线条和色彩表现山水画小景；2.教师根据学生的实际情况进行逐一指导和点评。
第四步：创作1.学生在教师的指导下进行创作；2.学生可以自由发挥，在创作中发现自己的特点和创作风格；3.教师可以组织小组间互相分享和交流，帮助学生更好地创作。
第五步：总结1.教师带领学生回顾本课的学习过程和成果；2.学生在教师的引导下，总结本次学习的收获和不足。
教学评价1.学生的书面作品：画面构图、色彩运用和形象表现等方面；2.学生的口头表述：能否准确地表述所画山水画小景的特点和表现方法；3.学生的创造性思维：是否能够在创作中发现自我特点和创作风格。
教学反思本次教学采用了多种教学方法，如示范法、指导法和合作学习法，让学生在教师引导下，更好地学习和创作。
山水画美术教案(通用8篇
山水画美术教案(通用8篇一、教学内容本节课我们将学习《中国山水画基础》教材的第三章“山水画的构图与表现”，详细内容包括山水画的构图原则、山水画的笔法和墨法应用，以及如何通过观察自然景观进行创作。
二、教学目标1. 让学生掌握山水画的基本构图原则，能够独立完成一幅构图合理的山水画作品。
2. 使学生了解并熟练运用山水画的笔法和墨法，提高学生的绘画技能。
3. 培养学生的观察能力，学会从自然景观中汲取创作灵感。
三、教学难点与重点教学难点：山水画的构图设计以及笔法和墨法的灵活运用。
教学重点：构图原则的掌握以及观察自然景观的能力。
四、教具与学具准备教具：山水画教材、教学PPT、示范用笔墨纸砚。
学具：笔墨纸砚、毛笔、颜料、绘画用品。
五、教学过程1. 导入：通过展示一幅优美的山水画作品，引发学生对山水画的兴趣。
2. 理论讲解：介绍山水画的构图原则，如主次分明、虚实相生、远近大小等。
3. 实践操作：（1）教师示范：现场演示一幅山水画的创作过程，讲解笔法和墨法的运用。
（2）学生练习：学生根据所学知识，进行山水画创作练习。
4. 随堂练习：布置一道构图练习题，学生现场完成，教师给予点评指导。
5. 例题讲解：分析教材中的例题，讲解解题思路和技巧。
七、作业设计1. 作业题目：以自然景观为题材，创作一幅山水画作品。
2. 答案要求：构图合理，笔法墨法运用得当，能够体现自然景观的特点。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：（1）鼓励学生课下多观察自然景观，提高观察能力。
（2）推荐一些山水画名家的作品，引导学生学习借鉴。
（3）组织学生参加山水画比赛，提高学生的绘画水平。
本节课学习《中国山水画基础》第三章，主要掌握构图原则、笔法和墨法应用。
教学目标包括：构图能力、绘画技能和观察能力。
教学难点为构图设计和笔墨运用。
教具学具包括教材、PPT、笔墨纸砚等。
教学过程分为导入、理论讲解、实践操作、随堂练习、例题讲解、课堂小结。
作业设计要求学生创作一幅自然景观山水画，注重构图和笔墨技巧。
山水画教案：让孩子用笔墨描绘出美丽的桂林山水
山水画教案：让孩子用笔墨描绘出美丽的桂林山水一、教学目标1.了解中国传统山水画的发展历史及特点。
2.了解桂林山水的风光特色及其艺术价值。
3.掌握“枯苔”、“点染”、“淋漓”、“淡墨”等常见山水画技法及基本步骤。
4.通过教学实践提高学生对自然景色的观察力和对山水画的理解与表现能力。
二、教学准备教师准备：桂林山水风景照片、画家的山水画作品、山水画技法介绍、山水画工具（毛笔、宣纸、墨汁等）。
学生准备：毛笔、宣纸、墨汁、笔洗、砚台等画画工具。
三、教学步骤1.课前准备教师向学生介绍桂林山水景色的特点和艺术价值，并展示几幅著名的山水画作品，鼓励学生认真欣赏。
2.山水画基础知识讲解教师向学生讲解中国传统山水画的发展历史及特点，和几种常见的技法：“枯苔”、“点染”、“淋漓”、“淡墨”。
“枯苔”是一种山水画的表现方法，在画面中表现出山石表面的苔藓、树木的皮纹等自然特征。
“点染”是一种山水画的技法，利用墨水的“干、湿、浓、淡”变化制造出各种自然景色。
“淋漓”是表似水流之动态，体现出山水画中的起伏、曲折、疏密有致之美态。
“淡墨”是山水画中的一种表现方法，重在表现自然景色的和缓、柔和、雅致之感。
3.实践操作：让学生开始画画学生开始实践画画，在教师的指导下熟练掌握画笔的操控技巧，并运用以上介绍的技法，尝试描绘出桂林山水的自然景象。
4.展示作品并互相评价学生在画画完成后，彼此互相展示并评价作品，分享自己画画心得经验和感悟、感受桂林山水的美，同时可以听取教师的个人意见和反馈。
五、教学后记教学实践证明，通过引导学生欣赏山水画作品，讲解山水画技法，以及提供实践机会，可使学生更深刻的理解和体会山水画的艺术之美，并能在实践操作中提高自己的画画技巧。
此外，在学生的练习过程中，也促进了互相交流与合作，使学生在共同探索与实践中建立互信和友情。
这样的教育方式所培养出来的孩子，不仅具有创造性和表现力，也更有爱和珍惜自然环境的能力，是我们一直期望培养的良好素质。
山水小学美术教案
山水小学美术教案一、教学目标：1. 让学生了解山水画的基本概念和技法，欣赏中国古代山水画作品。
2. 培养学生对中国山水画的兴趣，激发学生的创造力和想象力。
3. 培养学生动手能力，提高学生绘画技巧。
二、教学内容：1. 山水画的基本概念：介绍山水画的起源、发展以及分类。
2. 山水画的技法：学习山水画的构图、笔墨、设色等技法。
3. 欣赏中国古代山水画作品：分析、讨论名家的山水画特点和风格。
4. 创作山水画：学生动手实践，完成一幅山水画作品。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：让学生掌握山水画的基本技法，能够独立创作山水画作品。
2. 教学难点：山水画的构图、笔墨运用以及设色技巧。
四、教学准备：1. 教师准备PPT，展示山水画作品和技法讲解。
2. 学生准备绘画用具，如毛笔、墨水、宣纸等。
五、教学过程：1. 导入：教师通过展示山水画作品，引起学生对山水画的兴趣。
2. 讲解：教师讲解山水画的基本概念、技法和名家的风格特点。
3. 示范：教师现场示范山水画的创作过程，讲解构图、笔墨、设色等技巧。
4. 练习：学生根据所学技法，动手创作山水画作品。
5. 点评：教师对学生作品进行点评，给予鼓励和建议。
6. 总结：教师总结本节课所学内容，强调山水画的重要性和创作要点。
六、教学评价：1. 学生对山水画的基本概念和技法掌握程度。
2. 学生对中国古代山水画作品的欣赏能力。
3. 学生的山水画创作能力和想象力。
七、教学拓展：1. 组织学生参观美术馆或博物馆，欣赏更多的山水画作品。
2. 邀请画家或专家进行讲座，让学生更深入地了解山水画。
3. 组织学生进行山水画比赛，激发学生的竞争力和创作热情。
八、教学资源：1. PPT课件：包含山水画的起源、发展、分类、技法等知识点。
2. 山水画作品图片：包括古代和现代名家的作品。
3. 绘画用具：毛笔、墨水、宣纸、画册等。
九、教学进度安排：1. 第一课时：介绍山水画的基本概念和技法。
2. 第二课时：欣赏中国古代山水画作品。
小学美术桂美版 六年级下册 第9课《山水画小景》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
小学美术桂美版六年级下册第9课《山水画小景》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案1教学目标1、欣赏、比较、感受、分析、了解不同画家山水画作品中用笔、用墨、构图的不同及艺术特色。
2、抓住山水画特征,巧妙组合构图,可以写生、临摹、改画,用合适的笔墨画出水墨山水画的形状、色彩、质感和生机。
3、感受水墨山水画滋润、鲜嫩的美感,满纸清芬和特有的水墨韵味,激发学生对山水画和朴素生活的赞美和热爱。
2教学重点教学重点: 学习如何抓住山水画特征,巧妙组合构图,用合适的笔墨,注意水分和时机,画出水墨山水的形状、色彩、质感和生机。
3重点难点教学难点: 如何用合适的笔墨、恰当的水分、巧妙的构图表现出水墨山水的滋润、粘泥带露的鲜嫩,表现出自然的生机和对朴素生活的赞美。
4教学准备(学生)中国画材料(毛笔、宣纸、调色盘、水桶)等。
(教师)中国画材料(颜料、墨汁等)、课件、教室布置:优秀学生水墨画作品、大师水墨山水画照片5教学过程5.1第一学时5.1.1教学活动：一、导入 1. 有句俗语叫“读万卷书,行万里路。
”行万里路用今天的话就是旅游,看祖国的大好河山,看大自然的山山水水。
今天我们来画山水,不同是用水墨来画! 板书课题:《水墨山水画》二、尝试表现,探究水墨味 1、上一课《蔬菜》,让我们对不同蔬菜的形状、色彩、质感都有所了解,你敢不敢来挑战一下,尝试用水墨工具来画一张水墨山水小景画?我们知道毛笔是最有趣的工具,可以画不同的墨点、墨线、墨块,墨色有焦、重、浓、淡、轻,还能画出干湿、浓淡不同的变化。
赶快来试一试吧 2、学生尝试作业水墨游戏挑战要求: 用合适的墨点、墨线、墨块来尝试画喜爱的山石,树木。
3、评点学生尝试作业你们觉得像不像?哪里不像?为什么? 有的同学画的都是黑黑的墨块,画面缺少水墨画特有的感觉。
有的同学画得像,可是好像画面还少了些什么。
三、走进经典,感受水墨韵味 1. 让我们一起走进博物馆,去看看经典的水墨山水画吧! 他们是用怎样的笔墨表现山水的形状、色彩和质感的?让我们一起来找找其中的奥秘。
儿童山水画美术教案小班
儿童山水画美术教案小班教案标题：儿童山水画美术教案（小班）教学目标：1. 培养儿童对山水画的兴趣和欣赏能力。
2. 培养儿童的观察力和绘画技巧。
3. 培养儿童的创造力和想象力。
教学准备：1. 展示板或屏幕。
2. 山水画图片或模板。
3. 色彩工具，如彩色铅笔、水彩笔等。
4. 画纸、画板或画布。
5. 水杯和画笔清洗用具。
6. 背景音乐（可选）。
教学步骤：引入（5分钟）：1. 展示一幅山水画给学生观看，并引导他们描述画中的元素和感受。
2. 提问学生是否喜欢山水画，为什么喜欢或不喜欢。
讲解（10分钟）：1. 向学生简要介绍山水画的定义和特点，如表现大自然中的山川、水流、云雾等元素。
2. 展示不同风格的山水画，如中国传统山水画、西方风景画等，让学生了解不同文化背景下的山水画表现方式。
示范（15分钟）：1. 使用展示板或屏幕，示范一幅简单的山水画，如一座小山丘和一条弯曲的河流。
2. 逐步解释绘画过程，包括如何勾勒山丘的形状、绘制河流的流动感等。
3. 强调观察大自然的细节，如山的轮廓、树木的形状等。
实践（30分钟）：1. 分发画纸、画板或画布给每个学生。
2. 让学生根据自己的想象和示范进行绘画，鼓励他们表达自己对山水的理解和感受。
3. 在学生绘画的过程中，提供个别指导和帮助，鼓励他们尝试不同的绘画技巧和表现方式。
分享和总结（10分钟）：1. 让每个学生展示自己的作品，并鼓励他们分享绘画的心得和体会。
2. 引导学生讨论彼此作品中的相似之处和差异之处。
3. 总结本节课学到的山水画的基本知识和技巧。
拓展活动（可选）：1. 组织学生参观美术馆或画廊，让他们欣赏更多的山水画作品。
2. 组织学生进行户外写生活动，让他们亲身感受大自然的美丽并尝试在户外绘画。
3. 组织学生参加山水画比赛或展览，鼓励他们展示自己的绘画才华。
教学评估：1. 观察学生在实践环节的参与程度和绘画技巧的表现。
2. 评估学生在分享和总结环节中对山水画知识和技巧的理解程度。
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小学美术课山水画小景教案设计
教案标题：小学美术课山水画小景教案设计
教学目标：
1. 了解山水画的基本概念和特点。
2. 学习山水画中的小景元素，并能够在自己的作品中运用。
3. 发展学生的观察力、想象力和创造力。
4. 培养学生对自然环境的热爱和保护意识。
教学准备：
1. 展示板或投影仪
2. 山水画作品的图片或视频资源
3. 艺术工具和材料，如铅笔、彩色铅笔、水彩颜料、画笔、画布等
4. 学生绘画用纸
5. 茶具、茶叶和茶杯（可选，用于讲解中国传统山水画中的茶文化）
教学过程：
引入：
1. 利用展示板或投影仪展示一些经典的山水画作品，向学生介绍山水画的概念和特点。
2. 引导学生观察作品中的小景元素，如山、水、树、云等，并与学生共同探讨这些元素在画作中的表现方式和意义。
主体：
1. 给学生讲解中国传统山水画中的茶文化，并与学生一起品茶，体验茶文化的独特魅力。
2. 引导学生在绘画前观察自然环境中的小景，如花草、小溪、小桥等，鼓励他
们用想象力和创造力将这些小景融入自己的山水画中。
3. 指导学生使用铅笔先进行素描，勾勒出画面的整体结构和小景元素的位置。
4. 引导学生选择合适的颜色和画笔，运用适当的色彩和线条技巧，绘制出小景
的细节和纹理。
5. 鼓励学生在作品中表达自己对自然环境的热爱和保护意识，可以添加一些环
保元素，如小动物、植物等。
6. 提供个别指导和建议，帮助学生改进他们的作品。
总结：
1. 展示学生的作品，让他们相互欣赏和评价。
2. 与学生一起回顾本节课所学的内容和技巧，强调山水画中小景元素的重要性。
3. 鼓励学生继续探索山水画，并在日常生活中观察和欣赏自然环境中的小景。
拓展活动：
1. 组织学生参观美术馆或画廊，欣赏更多的山水画作品，拓宽他们的艺术视野。
2. 给学生布置绘制一幅自己心目中理想的山水画作品的作业，鼓励他们运用课
上学到的技巧和表达自己的创意。
评估方式：
1. 观察学生在课堂上的参与程度和表现。
2. 评价学生的绘画作品，包括技巧运用、创意表达和对小景元素的理解。
教学延伸：
1. 将山水画与其他学科内容结合，如语文、地理等，进行跨学科教学。
2. 组织学生参与美术比赛或展览，展示他们的山水画作品，激发他们的艺术热
情和自信心。