1现代设计史
现代设计史
洛杉矶：?折曲型现代主义（流行于20年代）
?流线型现代主义（流行于30年代）可口可乐公司大厦
佛罗里达：几何图案装饰，色彩倾向于粉色、浅色
?好莱坞风格
背景：20世纪20年代末30年代初的经济大危机 → 好莱坞电影工业空前繁荣
5、英国“装饰艺术运动”的发展
★民主主义思想广为流传，抛弃传统设计方式，采用新材料、新技术
①“形式服从功能” ②新建筑运动 — “新建筑”六原则 — 新建筑的功能主义和理性主义立场一、重视建筑的居住功能，以功能为设计的出发点；
二、注重新型建筑材料的应用，强调材料特性与建筑结构的特性相适应，并通过设计使其更好发挥；
三、突出建筑设计的经济原则，以最低的开支达到最程度的满足性；
四、反对任何形式的装饰；
五、在具体设计上，空间的考虑最重要，设计应从平面、装门面的画面式设计转向立体空间的雕塑式的设计上来；
六、建筑设计的基础是逻辑性，科学性，而不是视觉美的装饰性。
2、现代主义设计的思想基础
★早期功能主义思想
路易斯?H ?沙利文（Louis H Sullivan 1856－1924）:芝加哥学派的中坚人物、 提出了“形式追随功能” （Form Follow Function）的口号
第二章、工业革命以前的设计和工艺美术运动
1、 工业革命前的设计 <时间表>
２、工业革命初期的设计发展状况
①历史背景：
★ ?18世纪末社会日益两极分化，工业化日益咄咄逼人，手工艺人、民间艺术遭到威胁；不少君主积极转向工业化（俄国、德国）
?区别同时期的现代主义运动
?名称来源于1925年巴黎举办的大型展览：装饰艺术展览
现代设计史_名词解释 1(1)
世界现代设计史名词解释：工艺美术运动，时间19世纪中期开始，领导者约翰·拉斯金，实践者威廉·莫里斯。
这场运动的特点是：强调手工艺，反对机器大生产和繁琐的维多利亚风格连同文艺复兴以来的古典传统。
主张向中世纪哥特式风格学习。
装饰主推自然主义风格。
东方风格，特别是日本的浮世绘风格对工艺美术运动产生了一定影响。
代表作：《红屋》莫里斯。
名词解释：新艺术运动，时间1895年开始持续到1910年前后。
地点主要在欧洲从法国开始发展起来后来蔓延到其他地区，成为一个影响广泛的国际设计运动。
代表人物或集团：法国的‘新艺术之家’萨穆尔·宾创办、‘现代之家’、‘六人集团’。
这场运动的特点是：涉及范围广、涉及领域多、延续时间长。
新艺术运动不是一种风格而是一场运动。
它抛弃所有传统，认为在大自然中不存在直线和单纯的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态。
在作业方面不是简单的手工作坊，而是大型设计集团，集设计、制作、展览、推广为一体。
反对维多利亚风格和过分装饰风格，反对机械化大生产，主张艺术与技术相结合。
名词解释：高迪，西班牙新艺术运动的代表人物，建筑家。
代表作有《圣家族教堂》哥特式风格、《米拉公寓》、《居里公园》、《巴特罗公寓》。
风格：摩尔风格阶段，中年开始，具有有机的特征，同时又具有神秘的、传奇的色彩，不少装饰图案都具有很强烈的象征性。
他为之投入43年的圣家族教堂的有机结构和外形，大胆的向当时弥漫世界的工业化风格挑战。
在后现代主义风起云涌的时期，他的风格一度被新一代设计师作为一种可以与国际主义、现代主义抗衡的符号来借鉴。
名词解释：装饰艺术运动,是在20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。
受现代主义运动影响很大。
装饰主义运动在很大程度上依然是传统的设计运动，，虽然在造型上、色彩上、装饰动机上有新的、现代的内容，但是它的服务对象依然是社会的上层，是少数的资产阶级权贵。
现代设计史
第一章 工艺美术&新艺术1、水晶宫(1)1851年，伦敦海德公园举办第一次世界博览会，因会馆上方是透明的，所以称之为“水晶宫”。
(2)设计者：约瑟夫·帕克斯顿。
(3)钢价架构+玻璃材料。
2、威廉·莫里斯(1)工艺美术运动的发起人，现代设计运动之父(2)提出“美术与技术的结合”，使手工艺品具有艺术的审美品质。
(3)设计思想：反对机械化，反对装饰，强调手工艺3、工艺美术运动1、概述：19世纪后半叶，英国， “现代设计运动之父”威廉·莫里斯为发起的一场风格运动。
2、中心思想：(1)反对机械化、批量化生产，强调手工艺(2)装饰上反对维多利亚时期的矫揉造作的风格(3)提倡中世纪哥特风格，讲究简单、朴实良好的功能(4)装饰上推崇自然主义，东方装饰及东方艺术的特点(5)主张设计诚实，反对设计上的华而不实的趋向(6)主张设计应该平民化，设计应该为大众服务3、产生原因：(1)1851年，在英国在伦敦举办的首届世界博览会，其展出的设计产品表现出过分的装饰和对历史风格的参考，加之是机器生产水平低下，大量产品在造型上非常粗陋，缺少美学品质(2)罗斯金发表的《建筑七灯》重要的理论基础，指出未来建筑的发展方向，影响了后来的工艺美术运动发起人威廉·莫里斯。
(3)莫里斯看到英国工业化的负面影响，环境污染、失业，以及质量低劣的批量化产品，他激烈反对工业化生产，声称要通过实用艺术的革新来解决这些问题。
4、影响(1)积极贡献：（1）倡导艺术与手工艺技术相结合的思想，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”；（2）设计强调忠实于材料和使用的目的，创造一些朴素适用的作品。
（3）提倡对传统手工艺和装饰的复兴，特别是中世纪的哥特风格，工艺美术运动成为了传统手工艺与现代工业之间的过渡。
（4）致力于为大众设计的思想，具有非常浓厚的民主色彩，成为了现代设计的重要内容。
(2)历史局限性：（1）将手工艺推向了工业化的对立面，违背了历史发展潮流；（2）英国最早工业化和最早意识到设计重要性的国家，却未能最先建立现代工业设计体系。
现代设计史知识点梳理
现代设计史知识点梳理现代设计史是指自工业革命以来至今的设计发展历史。
在这段时期内，设计从传统手工艺发展到机械化生产，不论是产品设计还是平面设计都发生了翻天覆地的变化。
本文将对现代设计史的一些重要知识点进行梳理，帮助读者了解现代设计的发展脉络。
一、工业革命与现代设计的兴起工业革命标志着现代设计的兴起。
18世纪末到19世纪初，随着蒸汽机、纺织机械等发明的出现，生产方式从手工生产转向机械化生产，这导致了产品设计的变革。
产品开始注重实用性、效率和标准化，设计师们开始将功能、技术和美学相结合，提高产品的质量和市场竞争力。
二、包豪斯运动与功能主义设计包豪斯运动是现代设计史上最具有影响力的运动之一。
它于1919年在德国魏玛成立，提倡将艺术与工业相结合，强调设计的功能性和实用性。
包豪斯学派的设计师们设计了许多经典的家具和建筑作品，对后来的现代设计产生了深远的影响。
三、瑞士国际式设计与平面设计的发展瑞士国际式设计是20世纪50年代至60年代间的设计风格。
它强调简洁、几何形式和排版规则，追求形式的最大简化和信息的最大传达。
这一设计风格对于平面设计尤为重要，它的影响延续至今，成为了许多现代设计的灵感来源。
四、艺术与设计的融合现代设计中，艺术与设计的融合成为了一个重要的趋势。
现代设计师们不再局限于产品的功能性，更加注重表达情感和自我风格。
从建筑到家居用品，从服装到平面设计，艺术元素的引入使得设计变得更加个性化和多样化。
五、可持续设计与环保意识在现代社会，可持续设计和环保意识成为了设计师们关注的焦点。
随着资源的日益稀缺和环境问题的日益严重，设计师们开始思考如何将可持续发展的理念融入到设计中。
通过材料的选择、能源的利用和生产过程的优化，设计可以更加环保和可持续。
六、数字化时代的设计随着科技的不断发展，数字化设计成为了现代设计的重要组成部分。
从计算机辅助设计（CAD）到三维打印技术，数字化工具使得设计师们能够更加高效、精确地进行设计。
现代设计史发展脉络
现代设计史发展脉络
风格名称
一。
维多利亚风格
时间：1837-1901年（十九世纪英国维多利亚女王时代）
二。
“工艺美术运动”设计风格
设计者：约翰.拉斯金，威廉.莫里斯，马克默多.威伯，琼斯罗塞蒂
特点：
1.强调手工业，明确反对机械生产。
2.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，以及各种古典的、复古主义装饰风格。
3.装饰上推崇自然主义、___和东方艺术的特点。
三。
新艺术运动风格
时间：十九世纪末到20世纪初
设计者：
1.格拉普斯风格（英国）：艾克多.基马、艾米勒.加雷、
麦金托什。
2.“维也纳分离学派”设计风格：克和姆特、瓦格尔、霍夫斯、卢斯、范德维尔德、艾克曼.贝伦斯。
3.比利时新艺术风格：维克多.霍尔泰、亨利.范.德.费尔德、.汉森。
4.德国的青年风格：彼得.贝伦斯、蒙德里安、里特维尔、范.杜斯伯格、埃尔.李西斯基、弗拉基术尔.培特。
四。
现代主义设计风格（国际风格）
时间：1880-1940年
设计者：
1.新建筑风格（芝加哥学派）：弗兰克.莱特、沙利文。
2.荷兰“风格派”：彼得.贝伦斯、勒.柯布西那、格罗佩斯、米斯.凡德罗。
3.俄国构成主义：瓦尔德、埃尔.李西斯基。
4.___风格（是现代主义设计发展的高峰）：蒙德里安、
里特维尔、范.杜斯伯格、埃尔.李西斯基、弗拉基术尔.培特。
5.法国装饰艺术风格、美国装饰艺术风格、英国的装饰艺术风格、美国流线型风格（流线型设计风格）、功能主义风格（美国）、德国的新功能主义风格。
现代设计史基础知识点总结
现代设计史基础知识点总结现代设计史是指自19世纪末期以来的设计发展历史。
本文将从不同角度总结现代设计史的基础知识点，包括设计风格、设计师及其作品，以及设计影响等。
以下是对这些知识点的详细总结：一、设计风格1. 装饰艺术风格：装饰艺术运动兴起于19世纪末到20世纪初的欧洲。
其特点是强调装饰性，注重线条、颜色及图案的和谐统一，代表作品有维也纳分离派的家具设计。
2. 包豪斯风格：包豪斯是一所位于德国的设计学院，强调功能性和现代化的设计理念。
其影响广泛，包括建筑、家具和平面设计等领域。
3. 极简主义：极简主义起源于20世纪中叶的美国，注重简约、纯粹和功能性，代表作品有建筑师密斯·凡·德·罗的设计作品。
4. 后现代主义：后现代主义设计风格破坏了传统设计的规范和限制，追求创新和表达个人主义，代表作品有法国设计师菲利普·斯塔克的产品设计。
二、设计师及其作品1. 威廉·莫里斯：英国设计师、艺术家和社会主义者，创立了英国艺术与工艺运动。
他的作品以自然主义的纹样设计和手工艺制作而闻名。
2. 查理斯·伦纳德·伊姆斯：美国平面设计师，以其创新和图形化的设计风格闻名。
他的作品对现代平面设计产生了深远影响。
3. 丹尼斯·哈普斯温：荷兰设计师，以其简洁且有力的设计风格而著名。
他是包豪斯学派的重要代表人物，作品以几何形状和功能性见长。
4. 乔纳森·伊夫：英国工业设计师，以他在家居产品设计领域的创新作品而著名。
他的设计强调人机工程学和可持续发展。
三、设计影响1. 科技进步对设计的影响：随着科技的发展，现代设计受到了数字化工具和先进制造技术的影响，设计师可以更好地实现创意和创新。
2. 社会文化对设计的影响：设计总是与社会文化背景紧密相连。
例如，社会的价值观和审美观念会影响设计师的创作，例如女权主义对家居设计的影响。
3. 可持续发展对设计的影响：在环保和可持续发展成为全球重要议题的背景下，现代设计越来越注重环保和可持续性，例如使用可再生材料和降低能源消耗等方面。
现代设计史
C. 玻璃设计：试图用玻璃创造复杂多样的艺术表现效果
a. 拉里克——没有时间限制的风格
b. 玛丽诺——利用气泡做装饰
十二、现代设计的演进时期——现代主义设计
A. 现代主义的定义：实质上是相对于传统意识形态的革命，19世纪80—90年代以来兴起的一种反传统的美学、文学总潮，即西方现代文学艺术思潮的总和（广义）；20世纪初到第二次世界大战之间，取代象征主义而出现的几个特定文学艺术流派（狭义）。
2、 工业革命的变革
A. 生产方式的变化：手工生产（个性化、少量化、造型装饰的随意）→机器化（标准化、批量化）。
B. 材料变化：传统材料（水、石）→新型材料（水泥、玻璃）。
C. 设计地位的独立：设计从制造中脱离出来，成为独立的行业。
D. 设计消费的大众化、全球化：设计理念要求在保证功能性的前提下，还应具有大众化的审美特点。
四、 现代设计意识的萌——英国“工艺美术运动”。
1、 工艺美术运动产生的背景：机械制造的丑陋、低劣和装饰而装饰。
2、 工艺美术运动起源：19世纪下半叶的一场设计运动，以追求自然纹样和哥特式风格的特征；在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。
3、 工艺美术运动发起者——威廉·莫里斯；指理论导者——拉斯金。
小结：设计围绕机器生产‘围绕商品经济规律面运动，新的设计观造就了现代设计。
三、 工业革命初期设计发展的新动向
社会制度、政权的交替引发新旧势力的斗争，对建筑的影响尤为突出。 1、新动向：矫饰、繁琐的装饰→简约的设计。
封建君主制王朝代表：法国路易十四凡尔赛宫；
特点——直线为主，形态、色彩简洁。
六、 新艺术运动在欧洲各国的表现
现代设计史简述
1.2 现代设计史简介1.2.1 工艺美术运动现代设计史大致产生于19世纪中期，而在其产生中站至关位置的便是英国的工艺美术运动，其运动的时间大致为：1880年-1910年。
其发其地为英国。
在现代史中，英国是最早完成工业革命的国家，其工业革命的成果与弊端也相应的最先暴露于英国。
其批量生产的商品于低俗产生设计外观矛盾也相应的在英国的工业革命中日益尖锐。
而此时兴起的工艺美术运动便是针对其工业批量生产低俗的一场艺术设计运动。
在当时的英国，国家新起的中产阶级广泛的代替了上流阶级对艺术的追求的迫切——他们往往在追求艺术的同时，而低俗的将艺术进行显摆及其装点门面。
同时将批量化的产品给予堆砌于抄袭的不尊重的艺术形态。
如地毯，布匹，器具的设计图案，往往图形如一，细部粗糙，构图松散。
给人一种粗陋和眼花缭乱的艺术疲倦感。
而此时产生的工艺美术运动便是在追求复兴手工艺于对手工艺劳动这的尊重前提下，广为兴起。
而此项运动的发起人便是挡时较有名气的诗人，艺术家：威廉·莫里斯(Wiuiam Morris ,1834-1896).他提倡有其实质美的手工制品，极度反感机械化而大量生产的粗俗的产品。
便因此而成立了属于自己的设计公司。
从事家具，纺织品，书籍等物品的设计与制作。
同时也凭借其强大的人格魅力吸引了一大批的追随者与跟随者。
并提出了“要把艺术家变成手工艺者，把手工艺者变成艺术家”的口号。
且在1859年，邀请了他的同事菲利普·韦伯（PhilipWebb,1831-1915）为其设计了新婚住宅——红屋。
这个烘烘色清水墙，融合了英国乡土风格，乔治风格及意大利风格的住宅成功的摆脱了传统的对称格局及奢侈之风。
在整体上追求安逸，舒适的室内气氛与朴素之风。
也为后期其他风格及运动的形成开创了先河。
而莫里斯对近代艺术的另一个贡献便是艺术教育。
1894年他在伦敦成立了手工艺中心学校，并将设计和制作这两个传统上分裂的步骤结合在一起，这是近代艺术教育中第一个有手工制作车间的学校。
现代设计史-总复习
1920年画家蒙德里安的作品《红、黄、蓝》用最简单 的纵横直线构图，采用单纯的三原色，是荷兰“风格 派”的代表作。
俄国构成主义： 又称“结构主义”，在艺术也称“至上主义”。构成 主义赞美工业文明的成果，尤其是对机械的结构方式 感兴趣，主张将“结构”作为设计的根本出发点，用 功能性和结构合理性取代艺术的再现性。这一观点成 为现代主义设计，尤其是建筑设计的一条基本原则。
第一章 设计与艺术设计
设计的概念： 设计是伴随着“制造工具的人”的产生而产生的，它 是人生物性和社会性的生存方式，是设想、构思、规 划、预设一定的目标并为此建立方案。 1977年，英国成立了“设计史协会”，标志着设计史 正式从装饰艺术史、应用美术史中独立出来，成为一 门独立的学科。
第二章 早期工业社会的艺术设计
德国工业同盟标志着德国现代主义运动的发轫。 1896年美国建筑师路易斯· 沙利文提出了功能主义最基 本的原则——“形式追随功能”，成为现代主义运动最 有影响力的信条之一。
1914年科隆年会，穆德修斯与凡德· 威尔德之间爆发了 一场关于“标准化”的重大争论，“工业同盟”很快 分成两派：一派以穆德修斯为首，认为设计核心是为 大工业服务，因此必须形式服从功能，必须以标准化 为核心，艺术家的个人设计应服从于标准化、批量化 生产，努力降低成本等要求，生产至上，成本降低才 能服务于大众。另一派以威尔德为首，认为艺术家二 人的创造应该是至上的，不能屈服于任何标准化和批 量化的目的。
流线型 原是空气动力学名词，描述表现圆滑、线条流畅的物 体形状。这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。 在设计中它却成了一种象征速度和时代精神的造型语 言而被广为流传，不但发展成了一种时尚的汽车美学， 还渗入到家用产品的领域中，影响了从电熨斗、烤面 包机到电冰箱等的外观设计，成为20世纪30-40年代 最流行的产品风格，是十分典型的美国式现代主义表 现形式。
现代设计史第一章：现代设计史概论 设计与经济的关系
设计是先于生产的，是商 品生产链条上的第一环。 在现代设计没有发生以前， 设计与生产在多数情况下 并没有分开，设计与生产 乃至消费集于一身。
工业革命以后，随着生产方式的变化，设计在大批量生产的企 业中从生产线上分离出来，但作为生产结构的第一环概念从来 没有动摇过。
设计需要生产是生存性的、价值性的和成就性的
现代设计史
1.设计与生产
文
文
创 产
创 产 品
品
生
Байду номын сангаас
设
产
计
建
筑
建
铸
筑
件
设
生
计
产
智
智 能
能
产
产
品
品
生
设
产
计
第一章 绪论
现代设计史 2.设计与技术
第一章 绪论
技术概念
把知识、经 验、教育和 训练等转化 成人的能力， 该能力就被 称为技术。
技术是力量
设计参与技术
生产适应技术
技术就是力量， 就是生产和经 济的力量，就 是国家实力的 重要组成部分。
现代设计史
3.设计与市场
故
敦
宫 文 创
煌 非
产
遗
品
产
品
汽
手
车
机
市
市
场
场
占
占
比
比
高
高
第一章 绪论
现代设计史
第一章 绪论
4.设计与消费
消费是经 济的一个 基本环节
生产创造物质资料，包括以物质为形式的文化艺术资料，由流通到分 配到社会的方方面面，然后在满足物质文化生活的过程中消费。一个 经济循环就这样完成，一个新的经济循环也就这样开始。在商品经济 时代，社会经济的正常运转实质上就是生产与消费的一种总体平衡下 不断发展的结果。
现代设计史第一章：现代设计史概论 什么是设计
现代设计史
第一章 绪论
01 什么是设计？
设计史论内容
目前现代 设计理论
1.现代建筑史论 2.工业设计史论 3.平面设计史论 4.纺织服装史论
设计：“design”， 是一种规划、设想问 题解决的方法，通过 视觉 视觉传达方式 计划通过传达之后的具体应用
现代设计史
现代设计内容
现代建筑设计
现代建筑史，论 述从19世纪初以 来建筑的发展与 变迁。
现代工业产品
工业设计史，讲 述工业产品的设 计变迁和演变。
第一章 绪论
现代平面设计 现代平面设计史， 阐述包装、海报、 标志、书籍设计 等百年来的发展。
第一章 现代设计史概论
01 什么是设计？ 02 工业设计概念 03 现代设计的诞生 04 设计与经济的关系 05 设计与艺术、科学的关系 06 现代设计史的形态范畴及划分
现代设计史
第一章 绪论
重点
设计与经济、艺术、科学的 关系； 现代设计艺术分类标准与方 法
难点
现代设计产生根源； 工业革命、发明创造、现 代艺术流派等的影响
现代设计史
第一章 绪论
什么是现代设计？
现代设计是为现代人、现代经济、现代市场和现代社会提 供服务的一种积极的活动。
现代设计是20世纪期间发展起来的设计活动，与传统设计 有很大区别，最根本的区别在于现代设计是与大工业生产 和现代文明的密切关系，与现代社会生活的密切关系，是 与传统的设计所不同的。
现代设计是工业化批量生产的技术条件下之必然产物； 同时又是设计界改变以往转为权贵服务的方向，转而提出 向民众服务的口号下的产物，是设计民主化的进程。
现代设计史
第一章 绪论
—
建
汽
现代设计史第一章：现代设计史概论 现代设计的诞生
此时政治、经济和科技 飞速变化的时代，孕育 了这场热热闹闹的设计 革命。十月革命的胜利 开创人类历史的新纪元， 为世界各国无产阶级革 命、殖民地和半殖民地 的民族解放运动开辟胜 利前进的道路。
沙文主义”，使政治、种 族、经济和宗教上的差异 日益尖锐起来。部分人排 斥这种理念，转而接受启 蒙运动所产生的自由主义， 将个人的重要性提升到国 家之上。1914年第一次世 界大战爆发时达到顶点， 这一场浩劫彻底改变了西 方文化的初始构想与雄心。
第一章 现代设计史概论
01 什么是设计？ 02 工业设计概念 03 现代设计的诞生 04 设计与经济的关系 05 设计与艺术、科学的关系 06 现代设计史的形态范畴及划分
计的诞生
现代设计诞生学说根据
与历史进程发展关系 与设计发展关系 与现代社会生产方式的变革 关系 与现代艺术的出现密切关系
19世纪末，确实出现了许多闪光的时间，发生了一连串 与人类生存、生活方式变革的重大事项，作为创造生产、 生活之美的设计
现代设计源于1851年
伦敦的海德公园“水晶宫” 里举办了世界上第一次 工业博览会，工业产品 的第一次大集会。
现代设计史
第一章 绪论
与现代社会生产方式的变革关系
18世纪60年代在英国开始
8世纪60年代英国爆发工业革命以后，到19世纪初，欧 洲各国先后进入了或者完成了这场人类文明史上的伟大 革命。
新能源、新机器、新科技、新工作组织、交通工具以及 社会变化、文化变革、心理变化等。
现代设计史 与历史进程发展关系学说
第一章 绪论
1848年欧洲革命说
充满激情、抗争与希 望的时代。尽管许多 革命都以失败告终， 但它们所留下的影响 却是深远的。它们推 动了社会的进步，唤 醒了人们的意识，为 未来的变革和国家统 一奠定了基础。
现代设计史
1861年莫里斯和马歇尔、福克纳成立了莫里斯和马歇尔、福克纳商行（简称MMF）《桥沙集》被奉为“现代书籍装帧第一书”格林兄弟（美国）设计的“根堡住宅”谢列特被称为现代“广告之父”“世界现代设计先驱”亨利·凡德·威尔德霍塔（比利时）早期代表作品“泰塞尔旅馆”麦金托什（英国）（直线派）组成格拉斯哥四人派其代表作品有“高靠背椅子”“希尔大楼室内设计”奥地利新艺术运动由维也纳分离派发起的霍夫曼主张功能第一作品“扶手椅”克里姆特——几何色块代表作“吻”安东尼·高迪（西班牙）作品《米拉公寓》《巴洛特公寓》穆特修斯是德意志制造同盟的奠基人《DWB》最早工业设计师彼得·贝伦斯，代表性设计都与德国最有代表性的企业—德国通用电气公司（AEG）联系在一起。
新艺术运动传入美国之前美国已形成“芝加哥学派”，学派强调功能在设计中的主导地位，明确功能与形式的主从关系，其作品注重内部功能，强调结构的逻辑表现，立面简洁明确，并采用了整齐排列的大片玻璃窗，突破了传统建筑的沉闷之感，体现了新时代工业化的精神。
路易斯·沙利文认为“形式永远服从功能的需要，这是不变的法则”,“功能不变，形式也不变”。
斯堪的纳维亚国家包括“芬兰丹麦瑞典挪威冰岛赖特1936年设计的“流水别墅”，其设计思想是——人物和景观结合在一起。
荷兰风格派代表人物：杜斯博格、蒙德里安、里特维特蒙德里安1920年创《红黄蓝》油画。
里特维特设计的“红黄蓝椅”。
俄构成主义设计运动是在立体主义、未来主义影响下派生出来的艺术和设计的流派，主要代表有：李西斯基、塔特林、马列维奇。
李西斯基的1919年设计海报《红楔子攻打白色》采用完全抽象的形式，强烈表达出革命英雄主义气概。
1920年塔特林设计第三国际纪念塔方案法国装饰艺术家具设计的代表鲁尔曼（简单明快的几何外形与复杂的表面装饰形成强烈的对比）、格雷（是20世纪30年代把装饰艺术运动与现代注意运动联系起来的最重要的设计师之一）兰柏设计的“帝国大厦”。
现代设计史 简答题
1、折衷主义：在19世纪，一个更为直接和严峻的问题是风格上的折衷主义，所谓折衷主义就是任意模仿、自由组合历史上的各种风格。
随着生产的商品化，市场需求各种样式，各种时期的情调杂然并存。
同时交通的便利和考古学的发展以及摄影术的发明，方便了对各种历史上的古典式样进行拼凑和模仿。
2、水晶宫的建造特征水晶宫是英国工程师帕克斯顿于1851年伦敦世博会设计的展厅。
他大胆的把温室结构应用在其中，1、展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构，2、采用组装的方式，3、摒弃了古典主义装饰，展示了新的建筑美学；4、实现了形式与功能的统一。
水晶宫外形简单，没有多余装饰，完全表现了工业生产的机械本能。
它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计和建造的先河。
3、工艺美术运动的背景及意义19世纪初期，由于艺术与技术的分离，导致产品呈现两种倾向，一种是工业产品外型粗陋；另一种是过分装饰的维多利亚风格。
同时，工业化进程也带来了一系列社会问题，令艺术家感到震惊与恐惧，于是他们企图逃避现实，退隐到他们理想化的中世纪、哥特时期。
“工艺美术”运动否定大工业与机械生产，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。
但是它的产生给后来的设计家提供了设计风格参考，影响遍及美国和欧洲等地区，也影响了后来的“新艺术”运动。
4、工艺美术的风格特点其特点是：（1）强调手工艺，明确反对机械化生产；（2）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格；（3）提倡哥特式风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好；（4）主张设计的诚实，反对华而不实的趋向；（5）提倡自然主义，东方装饰和东方艺术的特点5、简述莫里斯对生活世界的贡献（简述莫里斯的设计思想）19世纪中期英国产生的工艺美术运动是以复兴手工艺为前提，其宗旨是为大众生产美观而实用的物品。
莫里斯发起了这场运动，他接受了拉斯金的复古和民主思想，根据自己的需要设计了自己的住宅并开设了自己的公司，开始从事家具等的设计与制作，吸引了许多追随者。
现代设计史—巴洛克、罗可可、新古典主义
现代设计史包括了巴洛克、罗可可和新古典主义三个主要时期。通过艺术表 现形式和应用领域，每个时期都带来了独特的建筑、绘画和雕塑风格。
巴洛克的定义和特点
1 丰富复杂
巴洛克艺术作品充满了繁 复的细节和装饰，以独特 而奢华的方式表达力量和 神秘。
2 运动和动感
巴洛克艺术强调动感，通 过曲线和对比创建了一种 流动的感觉。
3 情感表达
巴洛克艺术强调情感的表 达，通过栩栩如生的肖像 和戏剧性的场景来传递情 绪。
巴洛克的艺术表现形式
Байду номын сангаас
建筑
巴洛克建筑以宏伟的尺度、复 杂的立面和装饰为特点，如巴 洛克宫殿。
绘画
巴洛克绘画强调光线、色彩和 对比，创造了逼真而戏剧性的 效果，如卡拉瓦乔的作品。
雕塑
巴洛克雕塑通过精细的纹理和 雕刻，创造出富有体积感和戏 剧性的作品，如伯努瓦利切利 的雕塑。
大卫的作品为代表，注重古典题材和理
性的表达。
3
雕塑和装饰艺术
新古典主义雕塑和装饰艺术追求古典的 形式和清晰的线条，如米开朗基罗的雕 塑作品。
罗可可的定义和特点
1 优雅浪漫
罗可可艺术追求优雅和浪漫，通过流线型的曲线和柔和的色彩创造了别致的风格。
2 精致细腻
罗可可艺术作品注重细节和精致的装饰，反映了当时社会对于奢侈和精致生活的追求。
3 柔和色调
罗可可艺术使用了柔和、浅色的色调，给人一种温暖和愉悦的感觉。
罗可可的艺术表现形式
建筑
罗可可建筑以菲力克斯霍费尔的 设计风格为代表，充满了浮雕、 雕塑和曲线，如罗可可花园。
2 简约优雅
新古典主义艺术作品注重简洁、优雅的设计，强调形式的清晰和对称感。
现代设计史试题及答案
现代设计史试题及答案一、选择题1. 现代设计史中，被称为“功能主义之父”的设计师是：A. 路易·康B. 约瑟夫·帕克斯顿C. 米斯·凡德罗D. 勒·柯布西耶答案：C2. 以下哪项不是包豪斯设计学院的教育理念？A. 艺术与工艺的结合B. 形式服从功能C. 艺术与技术的统一D. 纯粹主义答案：D3. 20世纪初，国际风格（International Style）的代表特征是：A. 装饰性细节B. 极简主义C. 历史风格的复兴D. 色彩的大胆运用答案：B二、填空题1. 包豪斯设计学院成立于______年，由______创立。
答案：1919，瓦尔特·格罗皮乌斯2. 20世纪30年代，______被誉为“现代设计之父”，其设计理念对后世产生了深远影响。
答案：勒·柯布西耶三、简答题1. 简述现代设计史中“新艺术运动”的特点。
答案：新艺术运动（Art Nouveau）是19世纪末20世纪初的一种艺术风格，其特点包括对自然形态的模仿，流畅的线条和曲线，以及对植物和动物形态的抽象化处理。
这种风格强调装饰性，反对工业化生产，追求手工艺的精致和艺术性。
2. 描述“国际风格”在建筑设计中的体现。
答案：国际风格在建筑设计中体现为对简洁、功能性和现代材料的重视。
这种风格倾向于使用直线和简单的几何形状，强调空间的开放性和透明度，以及结构的功能性。
国际风格摒弃了不必要的装饰，追求形式与功能的和谐统一。
四、论述题1. 论述包豪斯设计学院对现代设计教育的影响。
答案：包豪斯设计学院对现代设计教育产生了深远的影响。
首先，它提出了“艺术与工艺结合”的教育理念，强调设计应服务于生活，满足功能需求。
其次，包豪斯推动了艺术与技术的结合，鼓励设计师使用现代材料和技术。
此外，包豪斯的教育理念和教学方法，如跨学科合作、实践与理论相结合等，对后来的设计教育产生了重要影响，成为现代设计教育的典范。
现代设计史
1.关于现代设计史的起始时间有那几种说法？答：在现代设计史的起始的问题上有几种不同的说法从历史的角度来说就有1848年欧洲革命说,1914年第一次世界大战说，1917年的俄国十月革命说。
1但是从目前已经出版和发表的论著来说有学者认为起源于1863年，因为这一年在巴黎举行了“被否决的沙龙”这是一次思维的变革。
2有的学者认为是1889年因为这一年埃菲尔铁塔建成这是以次建筑材料的变革。
3还有的学者认为是从19世纪六十年代后半期待五年里诺贝尔发明了火药，马克思发表了《资本论》。
4还有的学者认为现代设计起源于1851年在这一年里伦敦的海德公园举办了世界上第一次工业博览会。
2.塞尚为什么被称为“现代艺术之父”？答：因为在现代派的美术中有很多杰出的艺术家，在这一时期中最动人的摸过于塞尚和凡·高的艺术。
塞尚认为人的知觉生来就是“混乱的”也没有明显的界限，而一个艺术能够把这种混乱变成有条不紊的秩序，也就是在视觉范围内获得结构秩序。
塞尚是“新艺术的创造者”而现代派绘画在狭义的概念上就包含着对传统“模拟说”的背叛，基于此，认为现代美术派的起源于塞尚有一定的说服力。
3.怎样理解设计与艺术和科学的关系？答：设计作为一种实践活动，而艺术则是一种审美观。
设计强调的是实用性而艺术是强调艺术的氛围。
科学与艺术推动了设计的发展与创新，设计依赖于已有的科学技术而两者相辅相成。
第二章现代设计的滥觞时期1.简述工艺美术运动的风格特征。
答：工艺美术运动风格主要表现在以下几个方面：第一，强调手工艺，明确反对机械化的生产。
第二，在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。
第三，主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠、走华而不实的风格。
第四，提倡哥特式风格和其他中世纪风格，讲就简单、朴实无华、良好功能。
第五，装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点，大量的装饰都有东方式的。
2威廉·莫里斯的设计原理与设计思想所体现的民主性。
世界现代设计史(1)
a history of modern design
世界现代设计的发展历程
1. “工艺美术”运动（英国，19世纪60年代开始，现代设计的开端） 2. “新艺术”运动（法国，19世纪末开始，承上启下） 3. “装饰艺术”运动（装饰运动在20世纪初的最后尝试） 4. “现代主义设计”运动（20世纪20年代开始，20世纪设计的核心） 5. “国际主义设计”运动（二战后兴起，20世纪50——70年代风行，
水晶宫
1851年博览会展出的鼓形书架
1851年博览会美国展出的金属转椅
三、威廉·莫里斯(Willian Morris)
1．威廉·莫里斯(Willian Morris)的设计思想 工艺美术运动的奠基人，著名的设计改革家、诗人和社 会主义者。
①希望重新振兴工艺美术的民族传统，反对矫饰的维多利 亚风格，提倡中世纪的、哥特式的、自然主义风格。
5．这场运动处在两个时代的交叉时期，旧的、手工艺时代接近尾声，新的时代、 工业化的、现代化的时代即将出现，因此从意识形态上看，它的兴起预示了 旧时代的接近结束和一个新的时代——现代主义时代的即将来临。它是一个 新旧交替时期的过渡阶段。
新艺术运动在各国的名称
• 英国——“现代风格”； • 法国——“新艺术风格”； • 比利时——先锋派艺术； • 德国——“青年风格”， • 意大利——“自由风格”/“面条风格”； • 奥地利——“维也纳分离风格”； • 斯堪——“工艺美术运动”； • 西班牙——“现代主义”。
地铁站 设计：赫克多·吉玛德 1900-1904年
鲁帕特·卡拉宾
2 南锡的“新艺术”运动
• 南锡市是法国“新艺术”运动的 另外一个重要的中心。这个中心 以家具设计与制造为主，产品广 受欢迎，因此影响很大。这个中 心的“新艺术”运动发展与设计 师艾米尔·盖勒（Emile Galle）的 创造是分不开的。
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1.古埃及的突出成就主要表现在建筑方面，代表性作品是第3王朝金字塔。
2.迄今为止，最古老的玻璃发现于埃及（大约公元前3000年）。
3.古代两河流域又称美索不达米亚，是指位于亚洲西部的幼发拉底河和底格里斯河流域的广大地区，也是人类古代文明的发祥地之一。
4.相传巴比伦“空中花园”是历史上第一个名园，被称为世界七大奇迹之一。
5爱琴文明中建筑设计最有名的是克里特岛上的“米诺尔斯王宫”（被荷马称之为“迷宫”）。
6.古希腊文明成果在建筑设计方面最为突出，最负盛名的是雅典卫城和卫城中心的帕特农神殿。
7.希腊的陶器制作与设计也享有很高的声誉，制作风格有“几何风格陶器”、“东方风格陶器”。
公元前6-5世纪是希腊陶器制作的繁盛时期，出现了黑绘式与红绘式两种装饰方法。
8. 古罗马人最辉煌的文明成果同样也表现在建筑设计上。
这些建筑多以用拱券结构和穹隆顶而闻名于世，罗马万神庙便是其中最著名的一座。
9. 古罗马其他代表性的建筑有君士坦丁凯旋门、大角斗场。
10最早的教堂拒绝继续使用异教的神庙形式，而采用巴西利卡式。
之后又相继出现了拜占庭式、罗马式和哥特式教堂。
罗马式教堂有“放在地上的宫殿”之称，而哥特式教堂则被称为“升入天上的宫殿”。
11中世纪神学权威托马斯·阿奎那提出的教堂建筑“美的三要素：完整、和谐和鲜明”。
12罗马式教堂的典型代表有意大利的比萨主教堂建筑群、德国沃尔姆斯主教堂、法国的圣赛尔南教堂、英国杜勒姆主教堂等。
13. 哥特式教堂则是最能体现基督教精神与教义的教堂建筑形式。
哥特式教堂首先出现在法国。
14. 古罗马著名建筑家维特鲁威的《建筑十书》。
15. 圣彼得大教堂是目前全世界最大的一座教堂，呈罗马式和巴洛克式建筑风格。
16.巴洛克风格：“巴洛克”源于葡萄牙语，意为“粗糙、形状不规则的珍珠”，它形成于17世纪，具有一种奢华绚丽、热情奔放的风格。
最具代表性建筑为法国凡尔赛宫。
17.巴洛克风格的家具设计更加注重人的真实生活和情感因素，将舒适和实用放到了重要的位置。
18.巴洛克风格的建筑最早出现于意大利。
（著名的有罗马的圣卡罗教堂）19.“罗可可”源于法文，意思是“贝壳”，是在巴洛克风格的基础上发展起来的，它主要表现在室内装饰上，其基本特征是纤弱娇媚、华丽精巧、甜腻温柔、纷繁琐细。
它以欧洲封建贵族文化的衰败为背景，表现了没落贵族阶层颓废、浮华的审美理想和思想情绪。
最初出现于建筑的室内装饰，以后扩展到绘画、雕刻、工艺品和文学领域。
20. 罗可可家具的设计还受到东方文化的影响，所以在法国又称为中国装饰。
如英国设计师齐篷代尔设计的中国式大床。
21. 新古典主义流行于欧洲18世纪60年代直至19世纪前半期，以简洁、庄重和充满理性为其设计风格特点，又被称之为“浪漫的古典主义”。
其代表性作品伦敦的不列颠博物馆、林肯纪念堂、威基伍德的“女王御用炻器”。
22. 约翰.拉斯金是工艺美术运动的理论倡导者，而威廉.莫里斯则是主要实践者。
23. 1851年，在英国伦敦的海德公园，举办第一届世界博览会。
24. 约翰·拉斯金是工艺美术运动的理论倡导者。
他在著作《建筑的七盏明灯》和《威尼斯的石头》中猛烈的抨击了“完美的机器论”。
25.“现代设计之父”——莫里斯26. 莫里斯同韦伯一起以红砖瓦为材料，设计建成“红屋”27. 1896年莫里斯为《桥沙集》做的装帧设计，至今仍被装帧界称为“现代书籍装帧第一书”。
28.新艺术运动：是19世纪末20世纪初发生在欧洲大陆的一次影响很大的设计运动，是由古典风格走向现代运动的一个转折点。
29. 从设计形式的角度看，新艺术运动的形成受唯美主义与象征主义美学理论的影响。
30. 新艺术运动受东方文化，尤其是日本版画的影响很大。
31. 早在1865年欧文·琼斯《装饰法则》一书就试图从装饰艺术的角度建立全新的装饰设计原则。
32. 法国是新艺术运动的发源地，也是这场运动持续时间最长的国家。
33. 1889年法国革命100周年纪念碑中的征稿中，象征现代科技文明和成果的埃菲尔铁塔被称现代机械文明的纪念碑。
34. 巴黎的新艺术运动有几个重要的设计中心，其中影响最大的有“新艺术之家”、“现代之家”和六人集团）1898年成立的“六人集团”的领袖人物是赫克托尔·吉玛德（巴黎地铁入口）35. 除巴黎以外，推动法国新艺术运动发展的还有另一个中心——南部小城南锡。
36. 比利时新艺术运动自由美学社的重要人物：维尔德、古斯塔夫·塞拉里厄·博维、维克多·霍塔。
37. 霍塔是新艺术视觉语言创始人之一，善用葡萄蔓似的相互缠绕和螺旋扭曲的线条，这种富有表现力的线条成了比利时新艺术的代表性特征，被称为“比利时线条”或“鞭线”，其设计的“霍塔公馆”是新艺术风格的经典作品。
38. 西班牙新艺术运动的设计师安东尼·高蒂的代表作品圣家族教堂、米拉公寓、居里公园和巴特罗公寓。
没有高蒂，也就没有西班牙的新艺术运动。
39. 新艺术运动在德国被称为“青年风格”；名字源于《青年》杂志。
40. 彼得·贝伦斯是“第一位现代艺术设计师”。
41. 奥地利新艺术运动被称为维也纳分离派42.格拉斯哥四人集团：18世纪末期以后格拉斯哥出现了许多新生代画家，创作了大量表现格拉斯哥印象主义的作品，称为格拉斯哥风格。
其主要的奠基人麦金托什，马克奈、麦当娜姐妹被称为格拉斯哥四人集团。
43. 在法国的装饰主义运动当中，陶瓷设计和漆器都受到东方风格的影响，具有典雅的东方风格。
44. 法国装饰艺术运动的重要成就之一就是首饰设计与时装配件设计。
45. 爵士摩登风格代表性的建筑有克莱斯勒大厦、帝国大厦、洛克菲勒中心大厦。
46.“好莱坞风格”可以说是装饰艺术风格在美国的进一步本土化。
47. 现代主义设计的三大来源有德国工业同盟、俄国构成主义以及荷兰风格派。
48. 德国工业同盟是第一个设计组织。
49. 赫尔曼·穆特修斯是德国工业联盟的开创者以及核心人物。
50. 在实践方面对德国现代设计的发展做出了巨大贡献的同盟成员是彼得·贝伦斯。
他设计的AEG透平机制造车间与机械车间被称为第一座真正的现代建筑。
贝伦斯的贡献还在于对产品设计重要性的强调。
51. 对标准化的过分强调引起同盟另一位创始人凡.德.威尔德的反对，从而引起标准化大争论。
52. 俄国构成主义设计：构成主义又称“结构主义”，发源于立体主义。
其主要代表人物有塔特林、马列维奇、康定斯基、罗钦科等。
53. 1919年，塔特林设计了著名的第三国际纪念塔，完全体现了构成主义的设计观念。
54. 荷兰风格派产生于20世纪20年代，是一个由设计家、建筑师和艺术家组成的松散的集体，与俄国构成主义同样，它的存在时间也比较短，大约在1917年到1931年之间。
55. 蒙德里安是风格派的创始人。
56. 包豪斯被称为“现代设计的摇篮”。
57. 包豪斯的设计师布劳耶的作品瓦西里椅。
58. 现代主义建筑思潮的核心人物主要有：勒·科布西耶、格罗佩斯、米斯·凡德罗、弗兰克·赖特等人。
59. 科布西耶的朗香教堂，萨瓦公寓，印度昌迪加尔法院。
60. 米斯·凡德罗提出了“少即是多”的原则，代表作有巴塞罗那博览会德国馆，巴塞罗那的椅子，他提出了“流通空间”的新概念。
61. 1936年赖特设计了流水山庄，这个成为他“有机建筑”思想的典范。
62.阿尔托是芬兰现代主义建筑师，人情化建筑理论的倡导者，现代主义建筑的奠基人之一。
63. 芝加哥学派是19世纪70年代美国建筑界出现的一个重要的流派，是现代建筑在美国的奠基者，代表人物有伯纳姆、詹尼、沙利文等。
64. 德国最重要的一所设计学院——乌尔姆设计学院，战后在设计教育方面表现出色的另一个国家是美国。
美国的设计教育体系是建立在欧洲成熟的设计教育思想和市场经济体制基础上的。
65. 二战后，德国注重理性的设计。
66. 日本的工业经历了三个阶段：恢复期、成长期以及发展期。
67. 日本设计的发展可以概括为日本受西方现代设计的影响以及反过来影响西方乃至全世界的工业设计这两个方面。
68. 几乎是与源于西方的现代风格并行，日本还发展着一种传统的设计风格。
代表性的设计师有柳宗理、龟仓雄策、三宅一生等。
69. 芬兰的建筑大师沙里宁创立的克兰布鲁克艺术学院是培养美国现代家具设计人才的摇篮。
70. 美国现代艺术设计的发展不仅仅体现在“国际风格”的形成和对世界设计的影响，还在于美国是第一个将设计职业化、独立化的国家，因而大大推动了世界工业设计的发展。
71. 20世纪50、60年代，美国设计始终存在两种不同的发展道路。
一是国际化、大企业化、大众化的主流设计。
二是独立的设计事务所迅速发展，并不断拓展设计新领域——企业形象设计（CI）。
72. 在现代主义设计领域，北欧通常主要是指瑞士、丹麦、芬兰、挪威四个国家。
斯堪的纳维亚风格产生了一种富有“人情味”的现代美学。
73. 最能体现瑞典现代设计风格的是其家具设计，代表人物卡尔·姆斯腾，被称为“瑞典现代家具之父”。
74. 汉斯·魏格纳的作品是丹麦现代设计走向成熟的信息标志。
他对中国明清家具极为欣赏，并以此为原型设计了不少新的椅子造型，被称为中国椅。
75. 雅各布森使丹麦家具走向了世界，主要有蛋形椅、天鹅椅、蚁形椅。
76. 丹麦的灯具设计同样在世界设计中享有盛名，其中保罗·汉宁森设计了PH灯具。
77. 60年代前后，西方掀起了一股“新有机风格”的设计潮流。
其代表人物即为丹麦设计师沃纳·潘顿。
78.芬兰是北欧各国中最晚实现工业化的国家。
芬兰最具影响力的设计师是阿尔瓦.阿尔托。
79. 丹尼尔把人类社会的发展进程区分为前工业社会（即农业社会）、工业社会和后工业社会三个阶段。
80. 在后现代设计运动中，罗伯特·文杜里是美国著名建筑师，后现代主义设计理论的真正奠基人。
他的著名言论是“少令人生厌”，既是对现代主义设计理念的批判，也是对后现代主义设计的诠释。
81. 查尔斯·詹克斯也是美国著名建筑师，后现代主义设计理论的又一位奠基人。
他是最早在建筑设计界提出“后现代主义”这一概念的人。
82. 1976年意大利米兰成立了一个名为“阿卡米亚”的工作室。
83. 意大利的孟菲斯设计集团：孟菲斯集团成立于1980年，由著名的意大利设计师索德萨斯和其他7位年轻设计师组成。
孟菲斯设计集团最大贡献是开创了一种全新的、开放的产品设计理念。
84 波普作为一种文明现象最早来源于美国流行的大众文化。
波普设计最早出现在英国。
波普设计思潮在意大利主要是以反主流的形式出现的。
85. 各国的波普设计虽然呈现出形形色色的特点，但却有一个共同的特点：即都是以反正统设计的面貌出现的以适合大众消费文化为目的。