高校钢琴教学中民族钢琴作品的价值分析

Ⅰ高等教育研究ⅠGAODENGJIAOYU YANJIUⅠ
在中国音乐发展历史中，钢琴进入中国的时间并不是很长，但是究竟中国钢琴教育经历了什么样的历程？中国民族风格钢琴作品的价值如何？中国高校如何才能更好地发展民族风格钢琴作品的教学？这些问题正是本文要解决的问题。

一、中国钢琴教育发展历史
钢琴最早是由国外引进的，钢琴作品最初主要在教堂传播，之后逐渐在中国推广开来。

中国第一首钢琴曲《和平进行曲》，是由赵元任先生创作的，从此，中国钢琴作品创作进入了大发展时期。

虽然发展过程是曲折的，但是也是不断前进的过程。

根据中国钢琴作品创作特点和教育发展，可以把中国钢琴作品创作发展分为三个阶段：第一阶段是中国钢琴创作摸索阶段，这期间有赵元任的三首钢琴曲《和平进行曲》《偶成》《小朋友进行曲》，同时他在《中国派和声的几个小试验》中提到，这个时期的作曲者正在寻找配合中国色彩、民族特征的和声[1]。

萧友梅根据唐代白居易《霓裳羽衣舞》诗篇创作的《新霓裳羽衣舞》是中国历史上第一首历史题材的钢琴作品，体现了中国的风格。

第二阶段是钢琴艺术创作的形成期，这一阶段属于中国最动荡的岁月，中国钢琴音乐由最开始的探索模仿进入了真正的艺术创作时期。

俄裔作曲家、钢琴家齐尔品于1934年在上海举办中国音乐史上首次评奖活动，主题是“征求中国风格钢琴曲”。

贺绿汀的《牧童短笛》获得第一名，成为第一首闻名中外的中国钢琴作品；老志诚的《牧童之乐》、俞便民的《c小调变奏曲》、江定仙的《摇篮曲》、陈田鹤的《序曲》、贺绿汀的《摇篮曲》获二等奖[2]。

这些作品都体现了典型的中国民族音乐特征。

之后在抗日战争期间，艺术家的钢琴创作都充满了浓烈的战争色彩，“救亡”成为了民族风格钢琴音乐的主旋律。

第三阶段是中华人民共和国成立后，钢琴音乐进入了繁荣发展时期，毛泽东提出的“古为今用，洋为中用”极大地鼓舞了钢琴创作者的创作热情，当时比较有影响力的创作者是汪立三，代表作品有《兰花花》。

中华人民共和国的发展使中国音乐领域积累了很多优秀的钢琴作品，形成了中国特色的创作体系，而这些作品具有极高的艺术价值和教育价值[3]。

二、民族风格钢琴作品在教学中运用的现状
中国钢琴作品经历了一个多世纪的发展，已经形成自己的特色，作品在海内外都享有盛名。

在高校教育中，选用中国民族风格钢琴作品符合我国大学生的审美特点，同时也能够让学生了解中华民族艺术文化的博大精深。

但在当前钢琴教育中，也有不尽如人意的地方，具体表现在以下三方面：
(一)缺乏适合教学的民族风格钢琴作品
尽管中国具有民族风格的钢琴作品发展近百年，中国钢琴家们通过不断努力，也创作出很多民族风格钢琴作品，但是相比而言，西方的钢琴作品仍要比我国丰富得多。

面对中国五千多年灿烂的历史文化，中国民族风格钢琴作品就显得单薄。

在教学过程中，很多教学曲目都是改编而成，影响了学生对于钢琴作品的理解。

同时，中国民族风格钢琴作品具有时代特征和民族区域特征，在分析和理解方面显得更加复杂。

作为教育的范例，能够让学生接受的作品就显得更加匮乏。

(二)高校师资缺乏,教学质量堪忧
在民族风格钢琴作品教学方面，不足的不仅仅是作品资源，还有师资资源、学员、院校的缺乏，
高校钢琴教学中民族钢琴作品的价值分析
张薇
摘要:民族风格钢琴作品具有浓厚的民族气息,蕴含着深刻的爱国主义情怀,包含着深厚的文化底蕴,在当前高校钢琴教学中发挥着巨大的作用。

随着时代的发展,高校钢琴教学也在不断进行改革,民族风格钢琴作品在整个钢琴教学中显得更加重要。

通过研究中国钢琴教育发展历史,分析中国民族风格钢琴作品运用现状,提出提升中国民族风格钢琴作品教学质量的途径,阐述中国民族风格钢琴作品在高校钢琴教学中的重要价值。

关键词:高校;钢琴教学;民族风格
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教育信息化论坛/2021.03
ⅠGAODENGJIAOYU YANJIUⅠ高等教育研究Ⅰ这给中国民族风格钢琴作品的发展带来了很大的阻
力。

大多数教师和学生都比较熟悉国外的钢琴作品，而对于中国民族风格钢琴作品知之甚少，只对少数知名的作品比较熟悉，如《和平进行曲》《牧童短笛》等，这很难满足中国高校钢琴教学的需要。

这就要求我们必须不断创作出具有我国民族特色的钢琴作品，以满足教学需要。

(三)师生民族文化意识淡薄
随着科技的发展，现代社会上物质文化不断进步，师生会被社会上一些媚外、浮夸和浮躁的氛围感染，民族意识淡薄，普遍上会忽略民族文化，使得具有中国传统民族文化的音乐作品越来越少地出现在生活中。

不得不说，这是我们教育的一大损失，必须加以引导，改变这种现状。

三、提升民族风格钢琴作品教学质量的途径
(一)鼓励中国民族风格钢琴作品的创作
中国民族风格钢琴音乐要想得到发展，就必须先进行民族风格钢琴作品的不断创作。

没有作品的创作，民族风格钢琴音乐就无从发展。

中国民族风格钢琴音乐发展必经之路是先有作品创作，再投入教育教学。

中国的发展，必定要走向世界，中华民族优秀传统文化是中国文化的根基，中国民族风格钢琴作品创作要立足于民族传统文化素养，增强民族意识。

只有鼓励更多民族风格钢琴作品出现，才能使其有选择地被投入高校教育教学中。

(二)更新观念,完善钢琴教学模式
加强全社会民族文化教育，增强民族意识，大学教育是重中之重。

中华民族优秀传统文化融入钢琴教学中，既可以提升学生民族自豪感，也可以在一定程度上发扬民族风格钢琴音乐文化。

要提升民族风格钢琴作品教学质量，就要与时俱进，不断进行教学改革。

传统教学模式不一定适应现代化教育发展，需要加入更多的现代化元素，与视频学习、在线教育等多种方式结合。

(三)取长补短,提升中国民族风格钢琴音乐教学质量
钢琴既然起源于国外，在国外的发展创作过程中一定有很多值得我们借鉴和学习的地方。

我们应学习其优秀的理论和方法，融合中国传统文化，创作出一套属于我们的、完整的教育体系和理论，更好地发展我国民族风格钢琴教育教学。

四、民族风格钢琴作品在钢琴教学中的重要价值
中国民族风格钢琴作品经过中国作曲家和钢琴家的不断努力，已经形成了许多具有自己特色的优秀音乐作品，虽然没有国外那么丰富，但是蕴含着浓厚的中华民族文化底蕴，在中国高校教育中发挥着重要的作用，有着重要的价值。

(一)有利于钢琴文化的发展
钢琴是被称为“乐器之王”的乐器。

自钢琴进入中国后，中国钢琴家融合了民族文化气息，对民族音乐进行改编，在钢琴曲中加入了中国元素，从滑音、连奏等手法表现出中国民族音乐的特色，从而突破了西方的音乐技法，促进了世界钢琴文化的发展。

(二)有利于激发学生的学习热情
虽然现在的音乐发展提倡无国界，但是如果更多都立足于国外的钢琴作品，那么将不利于学生兴趣的培养。

这主要是因为中西方文化差异较大，理解外国文化会对学生学习造成很大的困难，而我国内容丰富的本土文化，更容易激发学生的学习热情。

理解钢琴作品不能只流于形式，应更加深入地理解作品的精神实质，从而产生共鸣，这有助于增加学生的学习兴趣。

(三)有利于民族文化的教育发展
中国民族风格钢琴作品的教育，是取材于本土文化，带有爱国主义情怀和民族意识，特别是在抗日战争时期的很多钢琴作品歌颂的大多数是对祖国的热爱，带有本土民族风格。

在当代高校教育中，教师与学生在演奏民族风格钢琴作品时，无疑又是一次爱国主义教育。

总之，中国民族风格钢琴作品的价值从国家、社会和教育的各个角度来说都占有重要的地位，承载着中国优秀传统文化，具有很高的艺术文化价值。

参考文献:
[1]赵元任.新诗歌集[M].上海:商务印书馆,1928.
[2]卞萌.中国钢琴文化之形成与发展[M].北京:华东出版社, 1996.
[3]魏廷格.论我国钢琴音乐创作[C]//中国艺术研究院研究生部.中国艺术研究院首届研究生硕士学位论文集.北京:文化艺术出版社,1987:267,421-431．
作者简介:
张薇,渤海大学音乐学院副教授,研究方向为钢琴演奏与教学。

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MARCH,2021
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