20111011非遗陈列馆解说词

非遗陈列室解说词
各位来宾（首长、先生、女士等）：
我是都江堰文化馆非遗科工作人员XX ，欢迎大家前来参观都江堰市非物质文化遗产陈列厅！这里共有五个展区，我将一一为大家做讲解。

（一）放水节展区
我们现在所在的展区就是都江堰清明放水节展区。

都江堰清明放水节，（古代又称为“开水节”）距今已经有1800多年的历史。

是都江堰市乃至整个四川盆地历史最悠久、最重要、也是最具特色的大型岁时节令民俗活动。

余秋雨先生曾说“拜水都江堰”。

任何一个民族、部落、文化的兴起和繁荣，都有与之相依存的江河。

4000年前的岷江，就已经成为与人类生活、生产息息相关的命脉之源。

早在秦代以前，人们就有了对岷江的祭祀和对江神的信仰。

秦朝统一中国后，把祭祀岷江升格为国家（政府）行为。

自秦代蜀郡守李冰主持修建开凿了都江堰水利工程，治理好了岷江水患后，整个川西平原变成了“水旱从人，不知饥馑”的“天府之国”，给老百姓带来了巨大的好处，人们为了纪念李冰父子的丰功伟绩，便由祭祀江神，转变为祭祀李冰。

现在在二王庙景区保存了一尊1973年在鱼嘴出土的汉代李冰石像，而大家眼前的这尊，就是它的复制品。

为了遵循李冰的治水遗训，缅怀这位伟人，也为了更好地保护好水利工程，泽福后代，人们每年都会进行
大规模的岁修，在第二年的清明节举行岁修竣工，拆除堵水用的杩m à槎chá
，竹笼等，放水入内江，逐渐形成了清明放水节这一时令节庆民俗活动。

一年一度的清明放水节，是川西平原最重要的民俗活动。

不但四川的主要官员都要亲自到二王庙祭祀李冰，而且川西平原40余县的老百姓都要到都江堰参加放水仪式。

各位来宾，墙上的这些画作和图片，我们可以感受到，放水节当天的场面是十分热闹、壮观的。

（可以指着墙上的画引导大家观望一下）
其实，清明放水节不单单只是祭祀李冰和放水这样一种仪式，它是由祭祀、节庆、砍杩m à槎chá
放水、以及农村
集市商贸活动、古老巫蛊g ǔ
习俗等等内容共同形成的一种文化空间，这些内容共同组成了清明放水节的民俗文化内涵，在全世界也是独一无二的文化现象，因此，它是我们都江堰市十分珍贵且十分重要的非物质文化遗产。

2006年，清明放水节已经首批列入国家级非物质文化遗产名录。

各位来宾，大家可以随便看看，这些展品（指着大厅里的杩槎、竹笼和展示柜里的物件等等）都是放水节相关的实物和祭祀用品。

（等参观者自行看看）
（指着墙上的电视屏幕）我们都江堰每年都会举办放水节，大家所看到的视频内容，生动地再现了放水节当天的活动场面。

都江堰除放水节外，作为民俗活动类的非物质文化遗产还有很多。

比如说，龙池天官会、青城山药王会、赵公山春节迎财神等等，都是有着深厚历史文化内涵的节庆习俗和文化景观。

（二）青城武术展区
各位来宾，大家现在所在的位置是青城武术展示区。

大家都知道金庸先生的几部经典武侠小说，例如：笑傲江湖、射雕英雄传、神雕侠侣等，根据小说改编、翻拍的影视作品不计其数。

大家对武术的认知大多源于这些经典的武侠剧。

剧中经常提到四大门派、八大门派。

四大门派指的就是：少林、武当、峨眉、青城。

在四大门派中，我们四川就占了两个。

看过笑傲江湖的朋友都知道，里面就有青城派。

不过把青城派及青城武术有点丑化了，小说毕竟是小说，真实的青城派武术作为中国武术四大流派之一，在中国武术史上武学价值及地位是极为重要的。

什么是青城武术？
青城武术源远流长，发源地就在青城山。

传说在上古时期，黄帝斗战蚩尤。

轩辕黄帝就曾在青城山向宁封
子学习过“龙蹻qiāo
飞腾术”，也就是现在俗称的武术轻功。

这是青城武术的源头。

东汉张道陵在青城山创道教正
一派，形成了青城武术的基本雏chú
形，后经唐代道士杜光庭等人发展，最终形成体系完备、风格独特的青城武术，一直流传至今。

青城武术不是单个门派或单个技艺，而是以青城山为中心的各门派武术的总称。

从古至今，青城武术至少有10余种流派，最为代表性的有“青城派”、“绿林派”、“黄林派”等三个流派。

青城武术的总特点是武学理论与道家思想融通，以轻功、剑法、拳法独步天下，这三种都堪称青城武术的绝技。

代表性的有：青城六合神功、玄门太极拳法、八仙剑等。

2009年青城武术已经正式列入四川省级非物质遗产名录，而最具代表性的传承人是刘绥缤、何道君。

目前，青城武术弟子已经遍布国内、东南亚地区和欧美，影响巨大。

视频里播放的是青城武术代表人、青城武术总馆掌门人刘绥缤正在演练青城武术。

大家还可以看看橱窗里有关青城武术的一些实物展品。

（三）民间手工艺展区
大家现在所看到的这个展区是都江堰民间传统手工艺展示区。

民间手工工艺是非物质文化遗产一个重要的门类，这里展示的竹雕、木雕、石雕、棕编、草编、竹编、泥塑等手工艺，在都江堰市都有数百年到数千年的历史。

1、聚源竹雕
在这个回廊的左手边是聚源竹雕。

（手指一下）
竹，是中国植物中的四大君子之一。

在中国传统文化中是高风亮节和虚心文雅的精神象征。

因此，自古以来，就有很多以竹为原料手工制作成的各类工艺品。

早在3000多年前就有了竹雕工艺。

我们现在能见到的我国最早的竹雕是长沙马王堆汉墓出土的一柄髹xiū漆q ī
竹雕勺子。

竹雕工艺的成熟是在宋代，而明清两代竹雕工艺在宋代的基础上又有了长足发展，形成了金陵派、嘉定派、蜀派等主要流派。

聚源竹雕，是蜀派竹雕的传承，也是我国西南地区唯一的竹雕流派，聚源镇也因此被文化部命名为“竹雕文化之乡”。

聚源竹雕的工艺特点是用材考究、刀工繁复细腻、意境深远。

目前，聚源竹雕的代表性传承人高尚远先生是国家级美术大师，他的作品行销海内外，被许多收藏家收藏。

有意思的是，在一次文物鉴定会上，有
专家曾把高先生雕刻的作品鉴定为明清文物，足以见得高先生竹雕工艺的精jīng 湛zhàn。

前不久，聚源竹雕已正式列入省级非物质文化遗产保护名录。

大家可以欣赏下橱窗里的竹雕作品。

2、灌县泥塑
在大家的右手边的镂空雕花墙面，是以泥为塑造的一种装饰效果。

像这样的装饰在中式庭院里很长见。

除此而外，我们在古代建设上或者庙宇里经常见到的一些花鸟和神像，有很多都是泥塑的。

泥塑在我国民间是一门久远并且与宗教文化和民间信仰习俗关系密切的民间工艺。

都江堰市的宗教历史和文化十分厚重，历来道观、佛寺众多，也就有了很多以宗教内容为主的彩绘泥塑作品，形象是十分的生动精美。

展示出独特的宗教魅力。

3、灌县石雕
对石头进行打磨、雕琢，是人类文明史上最古老的文化现象。

石雕这种的传统技艺在我国始于汉，成熟于魏晋，盛于唐。

1973年在都江堰外江发掘出的李冰石刻像，说明2000年前都江堰的石刻工艺水平已经很高了。

现存的五代的石观音，近代青城山天师洞栏杆顶部的石刻“天籁婴灵”，都说明都江堰的石雕工艺水平很高。

（随手指下橱窗或地下摆放的石雕作品，让参观者自己看看）直到今天，都江堰的景区和乡镇都可以见到工艺精湛的石雕艺术品。

现在石雕已经成为都江堰市美化城市的重要手段，如地面、桥栏、路栏、碑刻、仿古建筑等等。

4、木雕
大家所看到的墙上悬挂的是都江堰的建筑木雕艺术品。

（指着看，也同时指指橱窗里和面前放的木雕作品，引导大家看看）
木雕技艺简单来说就是以木材为原料制作成品的传统手工艺技术。

主要体现在木质建筑构件和装饰、木质
家具装饰、木质工艺品摆件、挂件、傩nuó
戏脸谱等成品的制作上。

都江堰是道教的发祥地，也有大量佛寺。

自古以来，都江堰的宫观、庙宇、市井百姓家都有木雕的神像、门窗及各式各类装饰品或摆件，因此都江堰的木雕技艺传承，直到今天也经久不衰。

5、灌县草编、灌县棕编、灌县竹编
大家看看这里。

是否会感觉有更加浓厚的乡村生活气息呢？
这些草编、竹编、棕编，我们在农村见得比较多，什么草鞋、竹席、竹筛呀，太常见了。

草编、竹编、棕编，自古以来，就是人们在的生产和生活中使用最普遍的手工技艺，尤其是在农村是最基本的农业技术劳动。

草编、竹编、棕编等，在都江堰也有自己的地方特色。

像这个板凳草龙，大家可以看出编工非常精湛，栩栩如生。

这些我们看似普通的技艺，其实正是都江堰人日常生产、生活最真实、质朴的体现，更是传承不绝的手工工艺。

（四）洞经古乐展示区
这里是青城洞经古乐的展示区。

洞经音乐又称为“儒门洞音”，源于古代道教的丝竹乐，是具有一定宗教色彩的民间音乐。

乐曲风格优美、朴实、典雅。

道教经书分为三洞，即洞真、洞玄、洞神，所以道教经书称为洞经，演奏唱颂经书中诗赞的音乐，就称为洞经音乐了。

青城洞经古乐是所有洞经音乐的发祥地。

现在我国洞经音乐的分布主要在云南和四川等地。

青城洞经音乐是由古代青城山巫文化音乐（行巫音乐）融汇民间小调、宫廷音乐、佛教和道教音乐发展而来的，旋律优美、庄重、祥和，似有飘飘入仙的感觉。

在都江堰市传承不绝，至今有80首可供演奏的乐曲和相应的唱腔、唱词。

大家可以看到，在我们的左手边，展示的是青城洞经古乐的基本情况介绍，如传承谱系、唱腔曲目等，由于洞经古乐的工尺谱无法给定演唱时间的长短，所以必须通过口授心传的方式传承给弟子，这是青城洞经古乐的一大特点。

在大家正面的是青城洞经古乐法会的模拟场景。

左右两边摆放的是演奏古乐所必须的乐器道具，笛子、古铮、琵琶、云锣等。

供桌上面的牌位分别供奉的是儒释道三家祖师、佛教观音、道教天师等。

中间的那幅画，是洞经古乐的创始先人，而最下面的桌上供奉的是天官、城隍和土地。

在都江堰民间，一般择黄道吉日举行洞经法会，法会开坛，所有仪轨均十分严格，演奏庄重优美。

青城洞经古乐无论唱腔、曲乐、法会衣饰穿戴、仪式仪轨等都具有极大的艺术魅力。

如今，青城洞经古乐已经是省级非物质文化遗产项目，而两位代表性传承人宋克文先生和梁志贤先生更是不遗余力地在传承这项珍贵的技艺，希望将洞经古乐发扬光大。

目前，以青城洞经古乐团为代表的演奏团体，活跃在民间和各类演出场合。

除青城洞经古乐外，都江堰的传统民间舞蹈技艺也很多。

大家看上面的屏幕，龙灯舞、狮灯舞是我国传统的民间舞蹈，但都江堰市的龙灯、狮灯却有自己独特的舞蹈技巧和内容。

都江堰的龙灯舞种类多，不但有多人舞的彩龙、火龙、小龙、草龙，也有单人舞的金龙、板凳龙等等。

都江堰龙舞有72种破阵法，更有难度较高的高架狮灯舞。

这些都有特殊的历史价值和文化价值。

猪灯舞、牛灯舞、幺妹灯舞（又叫“跑旱船”、“采莲船”）在都江堰市的历史也十分悠久。

早在唐代，斗牛戏就是都江堰市祭祀李冰的具有历史价值的民间舞蹈形式。

猪灯和幺妹灯，反映都江堰市农耕文化演绎为艺术的表演形式。

在都江堰的各类节庆巡游活动中，会经常看到这些来自民间的生动表演。

（提示：指指）这里是仿书页的影像投影，如果想比较全面的了解我们都江堰市的非物质文化遗产种类和介绍，大家可以翻来看看。

（五）《望娘滩》神话传说展区
《望娘滩》神话传说故事，是流传在都江堰市的最具代表性的民间口头传说，也是最具有地方特色的民间文学。

这个故事来源于我国最著名的神话集《山海经》，后经民间叙事者的不断改造加工最终形成了具有鲜明地方色彩的传说。

传说有穷苦的母子二人相依为命，靠儿子割草卖来维持生计。

一天，儿子割草的时候偶然获得一颗宝珠，放入家中空空也的米缸，第二天米缸里就会生出满满的大米。

此事被财主得知，便带领土豪乡绅恶霸等前来夺宝，儿子在河滩被迫吞下宝珠变身为龙，兴起水患向财主报仇的故事。

其实，“任何一个民族古史的开端必然是和神话结合在一起的，而神话传说里必然也包含着真实的历史内容。

”《望娘滩》传说故事就包含着都江堰历史上古蜀人与岷江复杂的相依相存又相互斗争的历史。

但《望娘滩》传说故事融汇了更多的社会内容，把人与自然、人与社会复杂的矛盾结合得十分紧密。

像这样的民间传说故事和其它的歌谣、谚语等是都江堰乃至川西平原神圣的口述历史，内容十分丰富。

早在上世纪六、七十年代，川剧就将其搬上了舞台，一直成为川剧剧目中的经典。

2009年，《望娘滩》民间传说故事，被列入了省级非物质文化遗产保护名录。

结束语：如果大家想再多了解有关非物质文化遗产的相关说明和介绍，在大家后侧的墙上有比较详细的注释，我的讲解到此结束，谢谢各位。