赖特古根海姆博物馆案例分析
博物馆案例分析
功能分析
ห้องสมุดไป่ตู้展空间&辅助空间
右侧为6层的展览空间，左 侧为4层的辅助办公空间。 展览空间随坡道上升六圈 之后止于玻璃天窗下，围 合出一个高大的共享空间。 这种空间关系核心围绕， 具有向心性，连贯性。在 功能上，把展厅，交通与 纵向空间结合起来，使观 者在整个观展中轻松愉快。 辅助空间分为设备间，技 术用房和供休息用的咖啡 厅，其二层的走廊又与主 展空间串联到了一起。
流线分析
大体上，博物馆分为两个大的功能 区:办公区和展览区。 从大厅入口进去，向左进入办公区， 向右进入展览区，整个展区呈螺旋 状，交通流线一目了然，既一分为 二。
平面根据功能划分成动态的 不对称的布局，以入口轴线 为界，左右分为一大一小两 个建筑主体，这样布局使参 观流线与办公流线互不干扰， 总的来说，古根海姆建筑空 间可简单分为三个部分：入 口空间，主展空间，辅助空 间。
纽约古根海姆博物馆
纽约古根海姆博物馆， 全称为所罗门· R· 古根海 姆博物馆，是古根海姆 美术馆群的总部。该建 筑是纽约著名的地标建 筑，由美国20世纪最著 名的建筑师弗兰克· 劳埃 德· 赖特设计
建筑基地&文脉
建筑基地坐落于纽约市一条街道的拐角处， 基地一端与湖岸紧密相连. 此建筑与周围建筑物风格迥然不同，周围 均是10层以上的写字楼，外观不尽相同。 而赖特在设计时避免千篇一律，采用了有 机建筑的想法，利用空间，材料，结构来 诠释一种新的思路。
评价
虽然弧形的展览空间在早期反对 声音很大，但建筑以其独特的造 型和清晰的内部空间使人们印象 深刻。
建筑造型张扬 外部装饰朴实 交通流线明确 内部空间多变
空间使用
设计者用螺旋型的结构来包容一个空间，使观者真 正的体验空间中的运动， 观者从顶层开始参观过程，走进之后，沿坡道而下， 会有一种很私人的情绪，顶层的自然光通过曲折的 弧面反射后变得柔和，达到绝佳的观赏效果。 坡道曲线开合的变化暗示展览的结束。
大师作品分析 古根海姆
平面与立面显示出相对的对称关系。
明确的交通与流动的空间体验
大圆与小圆相呼应
平面构图中的加减法，通过正方形 中切出圆，再分离出一个小圆与之 呼应道 喷水池
雕像园
监控室
工作间
服务入口
咖啡厅
洗手间
电梯 向上 坡道
电梯
洗手间
入口门廊
前厅
喷水池 主展厅
豪华展厅 向上坡道
夹层 向上坡道
咖啡厅入口
问讯台 报告厅出口
向上坡道
建筑通过顶部玻璃窗和螺旋形结构外周的高窗采光。基本满足 了博物馆内部的采光要求，同时辅助以人工采光，使得参观者能够 感受到独特的参观氛围。
大师作品分析 ----古根汉姆博物馆
赖特（Frank Lloyd,Wright,1869—1959）
古根海姆博物馆
设计方案：1942年提出
选址：纽约 曼哈顿区 第五大街与东 八十八街交叉口
环境布局：位于街角 争议:与周围方形建筑格格不 入圆形体量与方形体量的衔接
纽约古根海姆博物馆 的发展历程
该建筑为赖特是晚年的杰作。
1947年进行设计，1959年建 成1969年又增加了一座长方 形的3层辅助性建筑，1990 年古根海姆博物馆再次增建 了一个矩形的附属建筑，形 成今天的样子。
参观时观众先乘电梯到最上层，然后顺坡而下，参观路线 共长430米。美术馆的陈列品就沿着坡道的墙壁悬挂着，观 众边走边欣赏，不知不觉之中就走完了6层高的坡道，看完 了展品，这显然比那种常规的一间套一间的展览室要有趣和 轻松得多。
古根海姆艺术馆设计理念
古根海姆艺术馆设计理念
古根海姆艺术馆是一座位于纽约的世界知名的艺术博物馆，它以其独特的设计
理念而闻名于世。
建筑师法兰克·劳埃德·赖特在20世纪50年代设计了这座博物馆，他的设计理念被认为是现代建筑的经典之一。
古根海姆艺术馆的设计理念体现了赖特对空间和光线的独特理解。
他将建筑物
视为一种艺术作品，通过其独特的曲线和倾斜的墙面，赖特创造了一个富有动感和流畅感的空间。
这种设计理念使得整个建筑物看起来就像是一件雕塑，与周围环境和谐统一。
古根海姆艺术馆的内部设计同样体现了赖特对空间的独特理解。
他设计了一个
中空的螺旋形结构，使得参观者可以顺着螺旋形的斜坡一路向上，欣赏展品的同时也可以欣赏到整个建筑物的设计。
这种设计理念使得艺术馆的参观体验成为一种独特的感官享受，使人仿佛置身于艺术的海洋之中。
古根海姆艺术馆的设计理念不仅体现在建筑物本身，也体现在展品的陈列上。
赖特的设计理念强调了展品与空间的和谐统一，他认为艺术品应该与空间相互呼应，而不是简单地陈列在一个静态的空间中。
因此，古根海姆艺术馆的展览空间通常是充满曲线和倾斜的墙面，这种设计理念使得展品的陈列成为一种艺术品的展示，使参观者在欣赏展品的同时也能够欣赏到整个空间的设计。
总的来说，古根海姆艺术馆的设计理念体现了赖特对空间和光线的独特理解，
他通过独特的建筑形式和展览陈列方式，创造了一种独特的艺术体验。
这种设计理念不仅使古根海姆艺术馆成为了一座艺术品，也使得参观者能够在其中感受到艺术与空间的和谐统一。
纽约古根海姆博物馆建筑设计案例解析与启示
《建筑设计原理2》课程作业学院：土木工程与建筑学院班级：14建筑1班姓名：***学号：**********指导老师：邹*纽约古根海姆博物馆建筑设计案例解析与启示 纽约古根海姆博物馆，全称为所罗门·R ·古根海姆博物馆，是古根海姆美术馆群的总部。
该建筑是纽约著名的地标建筑，由美国20世纪最著名的建筑师弗兰克·劳埃德·赖特设计。
① 基地环境布局与文脉分析建筑基地坐落在纽约市一条街道的拐角处，与其他任何建筑物都迥然不同，其圆形体块与对街湖岸相呼应。
纽约古根海姆博物馆：1943年，美国冶炼业巨富所罗门•R •古根海为保存和陈列自己的美术藏品，委托弗兰克•劳埃德•赖特设计，最终于1959年建造完成并开幕。
赖特作为美国建筑大师，对现代建筑影响巨大。
但他的建筑思想走的是一条独特的道路，与当时欧洲大陆的主流——现代主义设计崇尚“功能”至上的思想不同。
赖特的“有机建筑”打破了方盒子框架，利用建筑的空间、材料、结构诠释着建筑理念。
他的作品生动而富有诗意，但也不乏过份执迷于“信仰”的争议之作。
古根海姆博物馆便是其中之一，它大胆的形式就像一个巨大的白色“漩涡”融合着赖特的时间与空间。
② 建筑功能与流线分析作为博物馆建筑，参观线路和内部环境营造十分重要。
博物馆的基本参观功能也决定建筑内部需要流动性强、采光优良的空间。
此外，就空间分布而言，博物馆应具备藏品储物的空间、办公空间、接待间、休息室、交通等辅助空间。
纽约古根海姆博物馆分为两个大的功能区：办公区和展览区。
从大厅入口进入，向左是进入办公区，向右是展览区，而且整个展览区呈螺旋状，交通流线一目了然，所以其交通流线很明确，即一分为二。
③ 建筑空间组合分析建筑的外观只是内部功能空间的必然体现，内部空间才是建筑物的主体。
平面布局对空间划分至关重要。
古根海姆博物馆的平面根据功能划分成动态的不对称布局。
以入口轴线为界，左右分别布局一大一小两建筑主体。
纽约古根海姆博物馆—案例分析
总部设在纽约的美国古根汉姆博 物馆，在西班牙毕尔巴鄂、意大利威 尼斯、德国柏林和美国拉斯维加斯拥 有4处分馆。
今天所介绍的是位于纽约的古根 海姆博物馆。
建馆基础
纽约古根海姆博物馆是世界著名的私立现代艺术 博物馆，是世界上最早在博物馆业引入和运用 “文化产业”概念并在事业上获得巨大成功的博 物馆。他们的运作方式被世人称为“古根海姆模 式”。博物馆的奠基人所罗门·R·古根海姆出身于 一个富裕的瑞士裔大家庭，他们家族主要是在19 世纪美国采矿业中发家致富的。
采光设计：
建筑通过顶 部玻璃窗和螺旋 形结构外周的高 窗采光。基本满 足了博物馆内部 的采光要求，同 时辅助以人工采 光，使得参观者 能够感受到独特 的参观氛围。
体量关系：
博物馆在体量关系 上稍显不平衡，重心过 于偏向一边。
在1990年加建了矩 形附属建筑后体量上的 失衡得到了很好的缓解。 （见下图）
经过许多人的共同努力，古根海姆博物馆成 为世界著名的现代艺术博物馆，在纽约拥有两处 展览场馆并在意大利威尼斯拥有分馆。作为世界 上最著名的西方现代美术博物馆之一，该馆的收 藏基本上是印象派以后各名家的作品，尤其是抽 象艺术品的收藏更是居于世界各博物馆之首。
建筑设计
美国纽约古根海姆博物馆内景图 古根海姆博物馆的外部非常朴实无华，只是将博物馆的名
有关建筑的赞誉和争议
所罗门·R·古根海姆在博物馆开工前就已经去世，1959年
古根海姆博物馆对外开放时，赖特也已经去世半年多了。可
是有的批评家并未因此善罢甘休，他们认为弧线型的展览区
现代博物馆设计研究(纽约古根海姆博物馆分析)
现代博物馆设计研究（纽约古根海姆博物馆分析）20世纪末，特别是近二三十年来，世界各国的博物馆发展迅速；在一些发达国家或地区更为显著。
在我国，随着经济的增长，人民生活水平的提高，兴建博物馆之类文化建筑的社会需求也在不断增长，一个建设现代化博物馆的高潮正在来临。
博物馆的现代化并不意味着仅仅是设备、构成手段、形象的现代化(有形的)，而同样重要的是其体现的职能概念和人们对博物馆价值观念的现代化(无形的)。
本文旨在通过对纽约古根海姆博物馆的分析, 重新认识博物馆设计的实质和博物馆建筑的演变趋势，来探寻当代博物馆设计观的走向和可借鉴的设计方法。
纽约古根海姆博物馆纽约古根海姆博物馆是由弗兰克.劳埃得.赖特—美国最有创意的建筑师之一设计的。
他从19世纪80年代开始从事这一行已很长时间，包括设计了美国的两座建筑—罗比住宅和流水别墅。
他一直工作到1 959年去世。
美国纽约市的所罗门.R.古根海姆博物馆坐落在一条街道的拐角处，看上去就像一条巨大的白色弹簧。
这座极其漂亮、无与伦比的建筑建成于1959年。
建筑物的外部向上、向外螺旋上升，内部的曲线和斜坡则通到6层。
螺旋的中部形成一个敞开的空间，从玻璃圆层顶采光。
左图：古根海姆内一条长长的螺旋通道伸向不同部位或长廊的地板。
该博物馆保存了所罗门.R.古根海姆有现代艺术收藏品，因此该馆以个的名字来命名。
许多展品由金属杆悬挂着，看起来似浮在空中。
按照传统，博物馆在沿大厅四周的墙上展览艺术作品。
但古根海姆打破了传统的惯例。
古根海姆博物馆的外部非常朴实无华，只是将博物馆的名字装饰了一下。
平滑的白色混凝土覆盖在墙上，使它们仿佛更像一座巨大的雕塑而不是建筑物。
右图：古根海姆博物馆坐落在纽约市的一个拐角处。
它与其他任何建筑物都迥然不同。
可以说外观像一只茶杯，或者像一条巨大的白色弹簧，可能是因为螺旋线结构也有人说像海螺。
古根海姆博物馆位于毕尔巴鄂市内由贝拉艺术博物馆、大学和老市政厅构成的文化三角的中心位置，可由该市商业区及老城区直接前往参观。
建筑与艺术的交融——古根海姆博物馆分析
前言首先，衷心感谢蒋晓风老师一学年的悉心指导！经过一个学期的《公共建筑设计原理》课程的学习，我运用公共建筑设计原理课程所学习到的知识，对毕尔巴鄂古根海姆博物馆进行了分析。
本文将从建筑总体环境布局、功能与流线、造型艺术和空间特点四个角度，全方面地分析了毕尔巴鄂古根海姆博物馆。
本文尝试通过理性的分析方法来分析这个非理性造型建筑，并在分析过程中思考与感悟，最终取得了收获。
目录前言一.建筑概况 (2)二.总体环境布局 (4)三.功能与流线 (6)（一）功能分区（二）交通流线（三）功能分区与交通流线分析图四.造型艺术 (9)（一）非线性外形（二）雕塑式建筑（三）钛金属装饰外表面五.空间特点 (13)（一）入口序列（二）中央大厅（三）空间组合方式分析（四）展厅空间分析（五）采光分析（六）广场与高塔——空间序列的终止六.感悟与收获 (19)一.建筑概况名称：毕尔巴鄂古根海姆博物馆（Guggenheim Museum,Bilbao,Spain）建筑类型：博览建筑设计师：弗兰克•盖里Frank O.Gehry地点：西班牙毕尔巴鄂建成时间：1997建筑规模：建筑占地面积24000m2展览空间面积11000m2建筑简介：古根海姆博物馆是古根海基金会旗下所有博物馆的总称，它是世界上最著名的私人现代艺术博物馆之一。
其中，最著名的古根海姆博物馆为美国纽约古根海姆博物馆（建筑师弗兰克·劳埃德·赖特设计）和西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆。
毕尔巴鄂古根海姆博物馆一落成就以独特的造型、特异的结构和崭新的材料立刻博得举世瞩目，它是解构主义的代表作。
古根海姆博物馆分成十九个展示厅，其中一间是全世界最大的展厅之一。
博物馆在建材方面使用玻璃、钢和石灰岩，部分表面使用钛金属，不同功能采用相应不同的材料，这与该市长久以来的造船工业传统遥相呼应。
这个作品中表达的那种西班牙文化和既激扬又沉静的诗意，不仅倾倒了全世界的万千民众，也折服了无数对盖里满怀偏见的建筑师。
充满启发的建筑设计案例剖析
充满启发的建筑设计案例剖析在建筑设计领域，有许多令人叹为观止的案例，这些案例充满了创意、艺术和实用性的完美结合。
本文将从不同角度剖析几个充满启发的建筑设计案例，带领读者领略其中的美妙与惊喜。
【案例一：The Guggenheim Museum Bilbao（古根海姆博物馆）】古根海姆博物馆位于西班牙的毕尔巴鄂市，是法国建筑师弗兰克·盖瑞设计的杰作。
该建筑以其动态的流线型外观而闻名，无论从哪个角度观看，都给人一种流动的感觉。
盖瑞通过使用钢铁和玻璃这两种现代材料，打造了这座独特的建筑。
博物馆的外部表面光滑而耐用，反射阳光，营造出最佳的观看体验。
内部空间同样令人惊叹，多个不规则的展览厅相互连接，形成了一个宏伟而引人入胜的艺术空间。
该设计让参观者们在感受艺术的同时，也能感受到建筑本身所传递出的美妙情感。
【案例二：The Lotus Temple（莲花寺）】莲花寺位于印度新德里，是博朗·舒伯德设计的巴哈伊教寺庙。
与传统宗教建筑不同，莲花寺并没有钟楼、尖塔或者神像，而是以花朵为灵感，以彰显宗教和谐与和平的理念。
莲花寺的外部由27片白色大理石组成，犹如一朵绽放的莲花。
寺庙的内部拥有巨大的中央大厅，可以容纳2000多名信教者。
该设计旨在传递出一种平等和包容的信息，让所有人都能够自由且和谐地聚集在一起。
【案例三：The Sydney Opera House（悉尼歌剧院）】悉尼歌剧院是著名丹麦建筑师约恩·奥扎曼设计的建筑奇迹。
它由一系列倾斜的混凝土壳体组成，形状独特，犹如大海中漂浮的帆船。
这个设计灵感来自于奥扎曼看到的一个橘子剥皮的形状。
悉尼歌剧院的设计结合了建筑、艺术和功能性。
其中的每个细节都经过精心设计，以确保出色的声学效果和观众的视觉享受。
这座建筑成为悉尼的标志性地标，吸引了世界各地的游客，同时也成为了世界音乐舞台上的重要场所。
【案例四：The Burj Khalifa（哈利法塔）】哈利法塔位于迪拜，是世界上最高的建筑之一，由美国建筑师亨利·博克设计。
建筑与艺术的交融——古根海姆博物馆分析
前言首先，衷心感谢蒋晓风老师一学年的悉心指导！经过一个学期的《公共建筑设计原理》课程的学习，我运用公共建筑设计原理课程所学习到的知识，对毕尔巴鄂古根海姆博物馆进行了分析。
本文将从建筑总体环境布局、功能与流线、造型艺术和空间特点四个角度，全方面地分析了毕尔巴鄂古根海姆博物馆。
本文尝试通过理性的分析方法来分析这个非理性造型建筑，并在分析过程中思考与感悟，最终取得了收获。
目录前言一.建筑概况 (2)二.总体环境布局 (4)三.功能与流线 (6)（一）功能分区（二）交通流线（三）功能分区与交通流线分析图四.造型艺术 (9)（一）非线性外形（二）雕塑式建筑（三）钛金属装饰外表面五.空间特点 (13)（一）入口序列（二）中央大厅（三）空间组合方式分析（四）展厅空间分析（五）采光分析（六）广场与高塔——空间序列的终止六.感悟与收获 (19)一.建筑概况名称：毕尔巴鄂古根海姆博物馆（Guggenheim Museum,Bilbao,Spain）建筑类型：博览建筑设计师：弗兰克•盖里Frank O.Gehry地点：西班牙毕尔巴鄂建成时间：1997建筑规模：建筑占地面积24000m2展览空间面积11000m2建筑简介：古根海姆博物馆是古根海基金会旗下所有博物馆的总称，它是世界上最著名的私人现代艺术博物馆之一。
其中，最著名的古根海姆博物馆为美国纽约古根海姆博物馆（建筑师弗兰克·劳埃德·赖特设计）和西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆。
毕尔巴鄂古根海姆博物馆一落成就以独特的造型、特异的结构和崭新的材料立刻博得举世瞩目，它是解构主义的代表作。
古根海姆博物馆分成十九个展示厅，其中一间是全世界最大的展厅之一。
博物馆在建材方面使用玻璃、钢和石灰岩，部分表面使用钛金属，不同功能采用相应不同的材料，这与该市长久以来的造船工业传统遥相呼应。
这个作品中表达的那种西班牙文化和既激扬又沉静的诗意，不仅倾倒了全世界的万千民众，也折服了无数对盖里满怀偏见的建筑师。
古根海姆美术馆建筑分析
“美丽的建筑不只局限于精确，它们是真正的有机体，是心灵的产物， 是利用最好的技术完成的艺术品。”
——赖特
01 设计师简介 Brief Introduction to Designers
1.2 设计师理念
赖特的一生经历了一个摸索建立空间意义和它的表达，从由实体转向空间，从静态空间到流动和连续空间，再发展到四度的
蕾贝希望古根海姆先生收集的这些抽象艺术能够以前所未有的方式融入到博物馆空间里，创造出观看者、画作和建筑浑然一体的 观赏体验。不仅如此，博物馆的参观序列最好能反映现代艺术朝着精神内核不断演进的发展过程。
输入文本内容
02 作品简介 BRIEF INTODUCTION
2.4 设计理念
1957年，建筑师弗兰克·劳埃德·赖特站在所罗门·R·古根海 姆博物馆的建筑工地上宣称：“这些所有都是一件东西， 是一个整体，而非组件与组件堆砌而成。这是我一直以 来努力实现的理念。”赖特所提到的“理念”，就是他 在长达七十年的职业生涯中一直倡导的设计思想——有 机建筑。该理念的核心在于实现空间连续性，建筑的每 个元素都不能被设定为设计分离的组件，而是一个整体 的组成部分。古根海姆博物馆内的大坡道经常被形容为 ‘一条自上而下围绕着圆形中庭的街道’。当博物馆最 初开放时，交通路线确实是如此穿过建筑内部的：从第 五大道进入，沿大范围的曲线路线前行，最后从89街离 开。赖特是非常迷恋汽车的，汽车可以让使用者自由地 控制并做出选择，这一特质体现了民主性。
交通流线上，过于复杂会影响参 观效率和质量。因此古根海姆采用 了交通流线明确，空间开阔的设计。
参观流线 工作人员流线
03 作品分析 Analysis of works
3.5.2 流线分析
博物馆案例分析4个
案例1 毕尔巴鄂古根海姆博物馆设计师：弗兰克.盖里【设计师简介】弗兰克·盖里(FrankOwenGehry)1929年2月28日生于加拿大多伦多的一个犹太人家庭，17岁后移民美国加利福尼亚，成为当代著名的解构主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。
他现在归化于美国籍，并且生活在洛杉矶，是纽约哥伦比亚大学中有名的建筑教授。
盖里的设计风格源自于晚期现代主义(latemodernism)，其中最著名的建筑，是位于西班牙，毕尔包，有这钛金属屋顶的毕尔巴鄂古根海姆博物馆。
【博物馆介绍】建筑面积：24000平方米（展览面积10405平方米）建筑层数：展厅部分3层，行政部分4层建成时间：1997年建造地点：西班牙毕尔巴鄂设计者：弗兰克·盖里【设计初衷】1991年，西班牙北部城市毕尔巴鄂市政府与古根海姆基金会共同做出了一项对城市未来发展影响极为深远的决定：邀请美国建筑大师弗兰克·盖里为该市即将兴建的古根海姆博物馆进行建筑设计。
毕尔巴鄂市始建于1300年，因优良的港口而逐渐兴盛，在西班牙称雄海上的年代成为重要的海港城市，17世纪开始日渐衰落。
19世纪时，因出产铁矿而重新振兴，但20世纪中叶以后再次式微，1983年的一场洪水更将其旧城区严重摧毁，整个城市雪上加霜，颓势难挽，虽百般努力却苦无良策。
九十年代初，毕尔巴鄂已沦为欧洲藉藉无名的蕞尔小城，若非该市球队在西甲联赛占有一席之地，绝大部分人可能终身无缘闻该市之名。
为城市复兴大计，毕市政府决议发展旅游业，但该市历史不长、名头不响、风俗不奇、景色不佳，兼乏名人旧迹，各种可能的旅游资源一一欠奉，如何吸引外埠人士前来观光成为头号难题。
多方问计之下，终于决定兴建一家现代艺术博物馆，寄希望于欧洲众多艺术爱好者的“文化苦旅”。
而纽约古根海姆博物馆向为收藏现代艺术的重镇，其基金会早有向欧洲拓之意，双方一拍即合，要将新的博物馆营造成当代的艺术奇迹【博物馆选址】博物馆选址于城市门户之地――旧城区边缘、维隆岸的艺术区域，一条进入毕市的主要高架信道穿越基地一角，是从北部进入城市的必经之路。
古根海姆博物馆案例分析
所罗门·R·古根海姆博物馆所罗门·R·古根海姆博物馆（Solomon R. Guggenheim Museum）古根海姆博物馆位于毕尔巴鄂市内由贝拉艺术博物馆、大学和老市政厅构成的文化三角的中心位置，可由该市商业区及老城区直接前往参观。
作为博物馆主入口的巨大中庭设有一系列曲线形天桥、玻璃电梯和楼梯塔，将集中于三个楼层上的展廊连接到一起。
一个雕塑性的屋顶从中庭升起，透过玻璃窗投射进来的光线倾泻到整个中庭内。
该中庭具有前所未有的巨大尺度，高于河面达50m以上，吸引着人们前来参观这个独特的纪念性场所。
博物馆要求提供能够展示三类艺术作品的空间。
永久性藏品布置在两组正方形展厅（每组设有三个展厅）内——分别位于博物馆的二层和三层。
临时性展品布置在一条向东延伸的长条形展廊内，该展廊在“Puente de la Salve”天桥的下面穿过，在其远端的一座塔楼内终止。
当代在世艺术家的展品则布置在散布于博物馆各处的一系列曲线形画廊内，以便和永久性藏品及临时性展览同时观赏。
博物馆的主要外墙材料为西班牙石灰石和钛金属板。
其中较为方正的建筑造型采用了石灰石，而比较自由的塑性造型则采用了钛金属板贴面。
大片的下班幕墙构成了城市中一道壮观的河畔美景。
毕尔巴鄂古根海姆博物馆的设计受到了所在城市的尺度与肌理的影响，让人联想到弗廊特河畔那些历史建筑，从而体现出建筑师对当地历史，经济及文化传统的关注和回应。
建筑物的外部向上、向外螺旋上升，内部的曲线和斜坡则通到6层。
—螺旋的中部形成一个敞开的空间，从玻璃圆层顶采光。
美术馆分成两个体积，大的一个是陈列厅，6层；小的是行政办公部分，4层。
陈列大厅是一个倒立的螺旋形空间，高约30米，大厅顶部是一个花瓣形的玻璃顶，四周是盘旋而上的层层挑台，地面以3％的坡度缓慢上升。
参观时观众先乘电梯到最上层，然后顺坡而下，参观路线共长430米。
美术馆的陈列品就沿着坡道的墙壁悬挂着，观众边走边欣赏，不知不觉之中就走完了6层高的坡道，看完了展品，这显然比那种常规的一间套一间的展览室要有趣和轻松得多。
博物馆案例分析4个
案例1 毕尔巴鄂古根海姆博物馆设计师：弗兰克.盖里【设计师简介】弗兰克·盖里(FrankOwenGehry)1929年2月28日生于加拿大多伦多的一个犹太人家庭，17岁后移民美国加利福尼亚，成为当代著名的解构主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。
他现在归化于美国籍，并且生活在洛杉矶，是纽约哥伦比亚大学中有名的建筑教授。
盖里的设计风格源自于晚期现代主义(latemodernism)，其中最著名的建筑，是位于西班牙，毕尔包，有这钛金属屋顶的毕尔巴鄂古根海姆博物馆。
【博物馆介绍】建筑面积：24000平方米（展览面积10405平方米）建筑层数：展厅部分3层，行政部分4层建成时间：1997年建造地点：西班牙毕尔巴鄂设计者：弗兰克·盖里【设计初衷】1991年，西班牙北部城市毕尔巴鄂市政府与古根海姆基金会共同做出了一项对城市未来发展影响极为深远的决定：邀请美国建筑大师弗兰克·盖里为该市即将兴建的古根海姆博物馆进行建筑设计。
毕尔巴鄂市始建于1300年，因优良的港口而逐渐兴盛，在西班牙称雄海上的年代成为重要的海港城市，17世纪开始日渐衰落。
19世纪时，因出产铁矿而重新振兴，但20世纪中叶以后再次式微，1983年的一场洪水更将其旧城区严重摧毁，整个城市雪上加霜，颓势难挽，虽百般努力却苦无良策。
九十年代初，毕尔巴鄂已沦为欧洲藉藉无名的蕞尔小城，若非该市球队在西甲联赛中尚占有一席之地，绝大部分人可能终身无缘闻该市之名。
为城市复兴大计，毕市政府决议发展旅游业，但该市历史不长、名头不响、风俗不奇、景色不佳，兼乏名人旧迹，各种可能的旅游资源一一欠奉，如何吸引外埠人士前来观光成为头号难题。
多方问计之下，终于决定兴建一家现代艺术博物馆，寄希望于欧洲众多艺术爱好者的“文化苦旅”。
而纽约古根海姆博物馆向为收藏现代艺术的重镇，其基金会早有向欧洲拓张之意，双方一拍即合，要将新的博物馆营造成当代的艺术奇迹【博物馆选址】博物馆选址于城市门户之地――旧城区边缘、内维隆河南岸的艺术区域，一条进入毕市的主要高架信道穿越基地一角，是从北部进入城市的必经之路。
赖特古根海姆博物馆案例分析
功能性
建筑设计充分考虑了博物馆的功能需 求，包括展览、教育、研究等方面， 为观众和工作人员提供舒适、便捷的 使用环境。
室内设计理念
艺术性
室内设计理念注重艺术性，通过 运用色彩、灯光、材质等元素， 创造出富有艺术氛围的空间，增
强观众的视觉享受。
人文性
室内设计充分考虑观众的需求和感 受，通过设置休息区、咖啡厅、书 店等设施，提供人性化的服务，提 升观众的参观体验。
的展览效果。
智能化管理
02
引进物联网、大数据等技术，提高博物馆的运营管理效率和观
众服务水平。
创新营销
03
利用社交媒体、短视频等新媒体平台，创新营销手段，扩大博
物馆的知名度和影响力。
社会责任
文化传承
博物馆应承担起传承和弘扬当地文化的责任，通过展览和活动向 观众传递文化价值。
教育功能
发挥博物馆的教育功能，开展各类教育活动，提高观众的文化素 养和审美水平。
多语言服务
为了满足国际观众的需求，博物馆提供多语言服务，包括展品说明、导览解说和各类活动资料，确保不同国家和文化 背景的观众都能得到满意的参观体验。
舒适设施
赖特古根海姆博物馆注重为观众提供舒适的参观环境，包括宽敞的展厅、舒适的座椅、便捷的餐饮设施 和充足的停车空间等，以满足观众在参观过程中的各种需求。
05
赖特古根海姆博物馆的成功因素
设计创新
01
02
03
建筑美学
赖特古根海姆博物馆的建 筑设计独特，融合了现代 与传统的元素，展现了建 筑美学的魅力。
空间布局
博物馆内部空间布局合理， 既满足展览需求，又为观 众提供舒适的参观体验。
技术应用
博物馆在技术应用方面不 断创新，如采用先进的展 示技术、导览系统等，提 升观众的互动体验。
纽约古根海姆博物馆解析——重读现代主义建筑大师赖特
纽约古根海姆博物馆解析
— —重读现代主义 建 筑 大 师赖特
The Guggenheim Museum in New York: Rereading Modernism Architect Wright
刘 洁 | Liu Jie 李志民 | Li Zhimin
中图分类号 TU-86 文献标识码 A 收稿日期 2018-08-02
文章编号 1003-739X（2019）11-0009-05
摘 要 纽约古根海姆博物馆是美国著名建筑师赖特的代表作之一，它凭借独特的外观及展览空间而闻 名于建筑界。古根海姆博物馆在几何母题运用、空间塑造与构建、现代主义建筑语汇重构、功能与形式结 合 四 个方面 展 现了富 有创 造 力 的 设 计 手 法 及高 超 的 设 计水平，同 时 对 赖 特“ 有 机 建 筑”学 说 进 行了深 刻 诠释。其建筑设计手法及蕴含的建筑思想对当今多元化建筑实践及建筑理论发展具有重要的借鉴意义。 关键词 古根海姆博物馆 几何母题 空间 建筑语汇 功能与形式 有机建筑
图2 几何母题及空间功能分析 10 HA 11/2019
图3 连续折叠的空间限定要素
图5 建筑平面中的结构“腹板”布局
了浅浅的“壁龛”，为展品提供了稳定的画框 （图4）。
（2）第四次折叠构成护墙 在 坡 道 内 侧 边 缘，地 面 以 大 角度 向 上 折 起形成坡道内侧的护墙（图3）[5]，同时这道护 墙 成 为 中庭 与 参观 空 间 之 间 的 边 界。这 道 边 界 是 示 意 性 的，并不 影 响 中庭 空 间 与展 览 空 间的互动和完整性。 依靠这种新颖的折叠形式，坡道、墙面、 顶棚、护墙在视觉上过渡自然，成为一个有机 整体，并进一步强化了空间的整体性。 2.2 空间构建——连续、均衡的结构 如 此 巨 大 的 坡 道 结 构 如 何 支 撑？如 果 运 用 现代 主 义 建 筑 标 志 性 的 框 架 结 构，其 梁、 柱会直接影响到内部空间的有机连续性。 最 终主 展 厅 建 筑 主体 采 用了“ 腹 板 ”支 撑 结 构，这 些 结 构“腹板”以3 0 °间隔沿直径 方 向排 列[5]，对建 筑圆形 平面进行了等角度 划 分（图5），并延伸到建筑顶部，交汇成花瓣形 的采光天窗（图6），而坡道依靠“腹板”的支 撑，向内层层轻盈地悬挑。 颠 覆 性 的 建 筑 空 间 与几何 形 外观，最 终 与 结 构 取 得了完 美 协调，这 得 益 于 赖 特 对 现 代工业产生的新技术与新材料的积极态度。 赖 特 认 为“ 机 械 在 作 为一 个 创 造 着工 具 箱 里 的 好工具的时候 才最有创造力”，并希望利 用机 器“ 实 现 充 满 传 统 精 神 的 和 智 慧 的 新 形 式 ”[6]。赖 特 积 极 运 用自己 的 智 慧，协调 设 计 与 施 工中面 临 的 种 种 问 题 与 冲 突，通 过 对建 筑技术合理、创造性地使用，使各种新颖设想 得以实现，并获得结构和空间的完美结合。
纽约古根海姆博物馆-案例分析
藏品保护
博物馆拥有先进的文物保 护技术和设施，对藏品进 行科学管理和保护，确保 文物的长久保存。
藏品研究
博物馆注重对藏品的研究 和学术交流，推动相关领 域的研究进展和学术交流。
展览的观众互动与参与
互动展览
古根海姆博物馆在展览中设置丰 富的互动环节，让观众亲身参与 其中，增强观众的观展体验和参
与感。
外游客前来参观，为城市旅游业带来了可观的收入。
提升城市形象
02
博物馆以其独特的建筑设计、丰富的藏品和高质量的展览，提
升了纽约作为国际文化中心的形象。
创造就业机会
03
博物馆的运营和维护为当地提供了许多就业机会，包括导游、
安保、艺术品修复等领域。
对文化交流的推动
促进国际艺术交流
古根海姆博物馆的国际巡回展览项目，将世界各地的艺术品带到 纽约，为观众提供了了解不同文化的机会。
收入来源多元化
博物馆的收入来源包括门票收入、赞助、捐赠、 企业合作等，通过多元化筹资降低对单一来源的 依赖。
财务透明度
古根海姆博物馆定期公开财务报告，接受社会监 督，确保资金使用的透明度和合法性。
04
社会影响与价值
对城市的影响与贡献
促进旅游业发展
01
古根海姆博物馆作为纽约的标志性文化机构，吸引了大量国内
挑战
在保持传统的同时，博物馆需要应对各种挑战，如资金筹措、文物保护、观众 参与度等。此外，如何平衡商业利益和社会责任也是博物馆面临的挑战之一。
数字化与科技的应用
数字化展览
利用数字技术打造互动式展览，为观众提供沉浸式的参观体 验。例如，通过虚拟现实、增强现实等技术，让观众与展品 进行更深入的互动。
科技辅助
博物馆案例分析
术用房和供休息用的咖啡
厅，其二层的走廊又与主
展空间串联到了一起。
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空间使用
设计者用螺旋型的结构来包容一个空间，使观者真 正的体验空间中的运动， 观者从顶层开始参观过程，走进之后，沿坡道而下， 会有一种很私人的情绪，顶层的自然光通过曲折的 弧面反射后变得柔和，达到绝佳的观赏效果。 坡道曲线开合的变化暗示展览的结束。
纽约古根海姆博物馆
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纽约古根海姆博物 馆，全称为所罗 门·R·古根海姆博物 馆，是古根海姆美 术馆群的总部。该 建筑是纽约著名的 地标建筑，由美国 20世纪最著名的建 筑师弗兰克·劳埃 德·赖特设计
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建筑基地&文脉
建筑基地坐落于纽约市一条街道的拐角处， 基地一端与湖岸紧密相连. 此建筑与周围建筑物风格迥然不同，周围 均是10层以上的写字楼，外观不尽相同。 而赖特在设计时避免千篇一律，采用了有 机建筑的想法，利用空间，材料，结构来 诠释一种新的思路。
利于缓解硬朗的街景。
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评价
虽然弧形的展览空间在早期反对 声音很大，但建筑以其独特的造 型和清晰的内部空间使人们印象 深刻。
建筑造型张扬 外部装饰朴实 交通流线明确 内部空间多变
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外部形体分析
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
博物馆看上去非常的朴实无
华，弯曲厚重的外墙带动整
个白色建筑螺旋上升，楼层
间的缝隙为环形窗带，直到
顶层结束。此建筑有别于周
围的版型建筑，成为地区焦
点。虽然造型奇特，但并不
缺乏合理性。基地面积小，
周围地区环境嘈杂，竖向空
间利于节约空间，内向的建
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古根海姆美术馆
设计方案：1942年提出 设计时期：赖特创作“第二黄金期” 选址：纽约 曼哈顿区 第五大街 与东八十八街交叉口 古根海姆博物馆是索罗门.R.古 根海姆基金会旗下所有博物馆的总 称，它是世界上最著名的私人现代艺 术博物馆之一，也是全球性的一家以 连锁方式经营的艺术场馆。 总部设在纽约的美国古根汉姆博 物馆，在西班牙毕尔巴鄂、意大利威 尼斯、德国柏林和美国拉斯维加斯拥 有4处分馆。 今天所介绍的是位于纽约的古根 海姆博物馆。
平面构图： 值得我们设计中进行借鉴
内部空间
总结起来：
建筑造型张扬 外部装饰朴实
交通流线明确
内部空间多变
古根海姆美术馆是赖特最后一个建筑设计，同时也是他辉煌的建筑生 涯的句号。在这个建筑之中，他给人们留下印象最深的应该是那种独特的造型， 圆坡道的运用和简洁的交通流线处理。
即使这是一个充满争议的建筑，我们任然可以从中窥见大师独特的建 筑思考。当赖特被问到他最重要的建筑是哪一个的时候，他总是回答说： “下一个。”因此，我们可以说，古根海姆博物馆称的上是赖特建筑生涯的 巅峰。
纽约古根海姆博物 馆的发展历程
该建筑为赖特是晚年的杰作。 1947年进行设计，1959年建成 后，一直被认为是现代建筑艺术的 精品，以至于近四十年来博物馆中 的任何展品都无法与之比美。建筑 外观简洁，白色，螺旋形混凝土结 构，与传统博物馆的建筑风格迥然 不同。1969年又增加了一座长方 形的3层辅助性建筑，1990年古根 海姆博物馆再次增建了一个矩形的 附属建筑，形成今天的样子。 下图为近期（2006年）古根海 姆美术馆外部整修时的照片。
平面与立面的关系：
平式上的设 计方法较多出现在现 代大师的经典作品 中，如赖特的流水别 墅，柯布西耶的朗香 教堂等。
朗香教堂和流水别墅 在平面与立面（剖面） 的对称关系
形式美
对称美
明确的交通流线：
一分为二
重复关系：
两个圆形的体量 呈竖向有变化的重 复，体现了建筑的节 奏感和韵律感。
采光设计： 建筑通过顶 部玻璃窗和螺旋 形结构外周的高 窗采光。基本满 足了博物馆内部 的采光要求，同 时辅助以人工采 光，使得参观者 能够感受到独特 的参观氛围。
体量关系：
博物馆在体量关系 上稍显不平衡，重心过 于偏向一边。 在1990年加建了矩 形附属建筑后体量上的 失衡得到了很好的缓解。 （见下图）
平面布局
工作间 车行道 洗手间 喷水池 电梯 向上 坡道 喷水池 向上坡道 夹层 向上坡道 雕像园 电梯 入口门廊 主展厅 洗手间 咖啡厅入口 服务入口 咖啡厅 豪华展厅
前厅
监控室
问讯台 报告厅出口 向上坡道
赖特的 想法是用电 梯将参观者 运送到上 层，然后他 们可以沿着 环绕中央天 井的坡道盘 旋而下。这 样，参观者 可以在任何 高度乘坐电 梯上下并可 以到达地面 层展览结束 的出口处。
Solomn,R.Guggenheim
地点：美国纽约 时间：1943——1956年
Museum
设计：弗兰克.劳埃德.赖特
建筑与艺术学院
赖特其人
赖特（Frank Lloyd,Wright,1869—1959）
赖特于1867年出生在美国威斯康星 州，他在大学中原来学习土木工程，后来 转而从事建筑设计。他从十九世纪八十年 代后期就开始在芝加哥从事建筑活动，曾 在当时芝加哥学派建筑师沙利文的建筑事 务所中工作过。赖特开始工作的时候，正 是美国工业蓬勃发展，城市人口急速增加 的时期。十九世纪末的芝加哥是现代摩天 楼诞生的地点，但是赖特对于建筑工业化 不感兴趣，他对现代大城市持批判态度， 很少设计像大城市里的摩天楼之类的建 筑，他一生中设计的最多的建筑类型是别 墅和小住宅。 赖特对现代建筑有很大的影响，他的 建筑思想和欧洲新建筑运动的代表人物有 明显的区别，他走的是一条独特的道路。 同自然结合紧密是赖特建筑的最大特 色，他的建筑理论主要有草原式住宅，有 机建筑论，他在规划反面提出了广亩城市 的设想。
我想，我们作为刚刚入门建筑设计的学生，自然应该像大师一样把每 一个设计当做自己最重要的设计，这样我们才能不断地领悟，不断地进 步，这样我们才能设计出令人满意的建筑和规划出令人满意的城市。
香 港 古 根 海 姆 博 物 馆
西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆 弗兰克· 盖里
谢谢观赏~~
立陶宛古根海姆博物馆 扎哈· 哈迪德
环境布局： 位于街角
争议： 与周围方形建筑格格不入 圆形体量与方形体量的衔接
从某种程度上说，这个项目 是颇具争议的。不仅仅是因为设 计师将博物馆内部设计成了一个 延续的坡道而不是传统的盒子型 房间，而且对于这座建筑和所在 城市的关系也存在折诸多争论。 赖特构想了一个螺旋体，它向城 市的空间敞开并能将内部结构清 晰地表现出来。
个人认识
基地选择： 博物馆基地位于街 区的拐角处，其圆形体 块与对街湖岸相呼应。 建筑的争议重点之 一就在于建筑形体与周 围建筑显得格格不入， 对此，赖特本人说：“在 这里建筑第一次表现为 塑性的。一层流入另一 层，代替了通常那种呆 板的楼层重叠，处处可 以看到构思和目的性的 统一……” 其实，也真是由于 这种不协调，使得古根 海姆博物馆虽然蜷伏在 周围林立的褐色砖砌高 楼大厦之中，任能成为 一个地区的焦点。
古根海姆博物馆的 外部非常朴实无华，只 是将博物馆的名字装饰 了一下。平滑的白色混 凝土覆盖在墙上，使它 们仿佛更像一座巨大的 雕塑而不是建筑物。 建筑物的外部向上、 向外螺旋上升，内部的 曲线和斜坡则通到6层。 螺旋的中部形成一个敞 开的空间，从玻璃圆层 顶采光。 美术馆分成两个体 积，大的一个是陈列 厅，6层；小的是行政办 公部分，4层。陈列大厅 是一个倒立的螺旋形空 参观时观众先乘电梯到最上层，然后顺坡而下，参观 路线共长430米。美术馆的陈列品就沿着坡道的墙壁悬挂 着，观众边走边欣赏，不知不觉之中就走完了6层高的坡 道，看完了展品，这显然比那种常规的一间套一间的展览 室要有趣和轻松得多。 间，高约30米，大厅顶 部是一个花瓣形的玻璃 顶，四周是盘旋而上的 层层挑台，地面以3％的 坡度缓慢上升。