音乐课欣赏大提琴《天鹅》
音乐课欣赏大提琴《天鹅》
大提琴的魅力
马友友
旅美华裔大提琴 演奏家马友友, 以阳光般的璀璨 笑容及精湛的演 奏技巧,深获世 界各地乐迷的喜 爱。
乐曲赏析
• 1、全曲分几部分? (全曲分三部分) • 2、音乐的情绪? 意境:( A ) A A:幽静 B:热闹 B 节奏:( B ) A:紧凑 B:舒展 速度:( B ) A:快速 B:缓慢 力度:( A ) A:较弱 B:较强
<<天鹅>> <<天鹅>> 天鹅
天鹅
• 这一首乐曲是由法国的作曲家圣桑 (1835~1921)所作的大提琴独奏曲, 由钢琴伴奏。 • 圣桑因朋友的邀请,写了一组以动物 为题材的管弦乐曲—「动物狂欢节」 • 包含了十四首小曲,其中第十三首 就是「 天鹅」 。
乐曲赏析 乐曲赏析
1、乐曲是用哪些乐器演奏的?
大提琴音乐欣赏
《倩女幽魂》 ——殇
《卧虎藏龙》——永恒的誓约
谢谢光临!指导!
愿你也能爱上大提琴!
《天鹅》乐谱 天鹅》
视唱第一乐段
天鹅充满柔情又略带忧伤的吟之死》 芭蕾小品
• 俄国著名舞蹈家巴甫洛娃从音乐中感受到天 鹅的悲伤与忧郁,感受到天鹅垂死之际对生 命的渴望之情,把它编成了一个芭蕾小品, 用独特的芭蕾舞蹈语汇表现天鹅对生活的热 爱和与死神搏斗的不屈精神,最后天鹅渐渐 合上翅膀与生命告别,音乐舞蹈融为一体。
第二部分
欣 赏 提 示
展开天鹅主题素材,调性转向下属 调和属调,旋律以模进手法作了一 些发展,似乎吐露着发自内心的感 慨。
第三部分
欣 赏 提 示
• 是第一部分的变化再现,令人感到一种孤独、彷 徨的情绪冲击着心灵。 • 当大提琴奏出结束长音时,钢琴轻轻地自高音区 蜿蜒下行,柔和的级和级和弦交替进行。 • 描绘天鹅渐渐远去,它拨起的层层涟漪连同身影, 慢慢、慢慢在我们的视野中消失……
欣赏天鹅音乐教案初中
欣赏天鹅音乐教案初中一、教学目标通过欣赏大提琴独奏曲《天鹅》启发学生展开丰富的想象,鼓励学生创造自己的形体语言,结合音乐去表现天鹅,体会幽静、优美的意境。
二、教学内容1. 欣赏大提琴独奏曲《天鹅》。
2. 了解《天鹅》的创作背景及作曲家圣-桑。
3. 分析《天鹅》的音乐特点,如旋律、节奏、速度等。
4. 引导学生创造自己的形体语言,表现天鹅的形象。
三、教学重点与难点重点:欣赏《天鹅》这首作品,感受其优美的旋律和意境。
难点:引导学生创造自己的形体语言,表现天鹅的形象。
四、教学过程1. 导入(5分钟)教师简要介绍《天鹅》的创作背景及作曲家圣-桑,激发学生的兴趣。
2. 欣赏作品(15分钟)教师播放大提琴独奏曲《天鹅》,学生认真聆听,感受音乐的美感。
3. 分析音乐特点(15分钟)教师引导学生分析《天鹅》的音乐特点,如旋律、节奏、速度等,帮助学生更好地理解作品。
4. 创造形体语言(20分钟)教师鼓励学生创造自己的形体语言,表现天鹅的形象。
可以包括舞蹈、绘画、写作等形式。
5. 展示与评价(10分钟)学生将自己的形体语言作品进行展示,其他同学和教师进行评价,给予鼓励和建议。
6. 总结与反思(5分钟)教师引导学生总结本次活动的收获,反思自己在创作过程中的优点和不足。
五、教学评价通过本次教学活动,学生能够欣赏到《天鹅》这首优美的作品,感受到音乐所表现的意境;同时,学生能够创造自己的形体语言,表现天鹅的形象,提高自己的审美能力和创造力。
教师应及时给予鼓励和指导,关注学生在创作过程中的成长。
六、教学拓展1. 引导学生进一步了解圣-桑的其他作品,如《动物狂欢节》等。
2. 组织学生参观美术馆、舞蹈表演等艺术活动,拓宽艺术视野。
3. 邀请专业艺术家进行讲座,让学生更深入地了解音乐和舞蹈的艺术魅力。
音乐课欣赏大提琴《天鹅》教案
音乐课欣赏大提琴《天鹅》教案课前准备在本节课开始之前,老师可以为学生做一些铺垫,例如:介绍大提琴这种乐器的特点和背景。
同时,在课前可以播放一些大提琴演奏的音乐片段,以引导学生进入音乐听觉世界。
教学目标本节课的教学目标是让学生们通过欣赏大提琴演奏的《天鹅》这首曲目,培养他们的音乐欣赏能力,同时让他们对大提琴这种乐器产生浓厚的兴趣。
教学过程第一步:介绍《天鹅》这首曲目首先,老师可以向学生们介绍这首曲目的背景和特点,例如:•《天鹅》是法国作曲家圣桑创作的大提琴独奏曲,曲子简洁清新,旋律优美动听。
•该曲基于铁格雷的诗集《动物庄园》中部分诗篇的灵感,描述的是优雅华贵的天鹅在水面上翩翩起舞的场景。
第二步:欣赏《天鹅》接下来,老师可以播放大提琴演奏的《天鹅》曲目,让学生静心聆听。
同时,老师可以给学生提供一些听后感的问题,例如:•曲目中哪些部分最让你印象深刻?•你能否用一句话概括你对这首曲目的理解?•你能否通过音乐感受到曲目中所描绘的场景?此外,老师可以让学生们自由发挥,写下自己的感受和想法。
第三步:感性理解在该步骤中,老师可以为学生介绍一些音乐术语,例如节奏、旋律和和声等。
接着,老师可以通过问题和案例的方式,引导学生们进一步理解音乐。
例如:•你能否听出曲目中的主旋律?•你能否通过原因弹奏大提琴来感受节奏?同时,老师可以组织学生进行小型合奏活动,让学生们表达自己的音乐感觉和意图。
课后延伸为了让学生进一步深入了解大提琴,老师可以推荐一些相关的音乐作品和文献资料,例如:•大提琴曲:《巴赫无伴奏大提琴组曲》、《萨拉萨蒂:卡门幻想曲》、《谢宇:半个月亮爱上海》等;•大提琴演奏家:鲁斯特·波利切达、马克斯·鲁斯特、杨宗纬等;•大提琴文献资料:《大提琴的乐手们》、《中国大提琴曲话》等。
总结本节课旨在培养学生们的音乐素养和审美能力,通过欣赏大提琴演奏的《天鹅》这首曲目,让学生们对大提琴产生浓厚的兴趣和热情。
2、《天鹅》欣赏课
《天鹅》欣赏课教学目标:1、知识与技能:①、听辩乐曲的演奏乐器。
②、表现音乐,翩翩起舞。
2、过程与方法:通过欣赏大提琴独奏曲——《天鹅》,启发学生展开丰富地想象,鼓励学生创造自己的形体语言。
3、情感态度与价值观:结合音乐去表现天鹅,体会幽静、优美的意境。
教学重难点:创造形体语言去表现对音乐的感受,表现音乐的意境。
教学准备:录音机、磁带、图片、水彩笔、头饰等。
教学过程:一、师生共律动,互问好!二、欣赏《天鹅》,提问导入师:既能在天上飞又能在水里游的动物有哪些呢?你觉得天鹅是怎样的?(学生回答)接下来让我们一起到一个很美的地方欣赏天鹅吧!(一)、初听乐曲,说说感受。
师:请小朋友们闭上眼睛乘上音乐的翅膀,让我们展开想象,你看到了一幅怎样的画面?(播放乐曲,静听后,请小朋友说说。
)师:(出示图片)瞧多美的地方啊!看远处游来了两只高贵的天鹅。
(二)、复听乐曲,理解作品。
1、听辩乐曲的演奏乐器。
师:让我们再来欣赏一次,听一听那优雅的旋律是用什么乐器演奏的?它表现了什么?(播放乐曲,细听后,请学生说说。
)(出示大提琴图片)2、练习:检测学生对乐曲的理解程度。
(小组进行)师:现在每组桌上都有一张题卡,请小朋友轻声讨论后完成。
(老师巡回指导)(给优秀的小组,发奖励)三、观看《圣桑—动物狂欢节》,作者介绍。
师:大家知道这首曲子是谁写的吗?那就我们一起来看一看吧!(播放VCD)(看后学生一齐回答)四、观看《天鹅湖》,感受芭蕾舞。
师:有许多芭蕾舞演员,听到这首曲子后,就翩翩起舞,好象自己就是那优雅高贵的天鹅。
让我们一起来欣赏一段吧!(播放VCD)五、表现音乐,翩翩起舞。
师:欣赏完了芭蕾舞演员的表演,让我们也来一段吧!1、播放乐曲《天鹅》,师生共舞。
2、请几个较好的同学表演。
(穿上裙子,戴上头饰)六、课堂小结。
师:“丑小鸭”的故事,大家一定听过吧!相信有一天,我们这群丑小鸭也会变成美丽的天鹅,让我们随着音乐飞出教室吧!再见!教学反思:本节课,我将音乐、舞蹈、美术结合起来教学。
《天鹅》小学音乐欣赏课
《天鹅湖》节选四小天鹅舞曲
Q2:透过音乐你看到了一幅什么样的画 面?
答:天鹅在湖面上悠游自在,高贵典雅的姿态, 曲调十分优美动人。
圣桑是一位 属于浪漫时期的 法国钢琴及管风 琴演奏家,也是 一位多产的作曲 家。他的代表作 有《动物狂欢节》
《天鹅》出自圣桑的管弦乐 《动物狂欢节》。《动物狂 欢节》由十四首独立的短小 乐曲组成,《天鹅》是第十 三首,被视作圣桑的代表作 品,这首大提琴曲被改编成 各种乐器的独奏曲,甚至被 改编为芭蕾舞《天鹅之 死》。
被魔法师罗德伯特变成天鹅的奥杰塔公主,在湖边 与王子齐格弗里德相遇,倾诉自己的不幸并告诉他:
只有忠诚的爱情才能使她摆脱魔法师的统治,王子发
誓永远爱她。在为王子挑选新娘的舞会上,魔法师变
成武士,以外貌与奥杰塔相似的女儿黑天鹅奥吉莉雅
欺骗了王子。王子发觉受骗,激动地奔向湖岸,在奥 杰塔和群天鹅的帮助和鼓舞下,战胜了魔法师。天鹅 们都恢复了人形,奥杰塔和王子终于结合在一起。
音乐欣赏
头顶金冠穿白衫, 双双游在湖中央。 弯着长脖左右看, 有时高飞蓝天上。
西洋弦乐器
音色深沉饱满
大提琴是管弦 乐队中必不可 少的次中音或 低音弦乐器。
Q1:各种乐器表现的是什么形象?
答:大提琴:模仿天鹅高贵优雅的神韵。 钢琴:表现出湖水清澈ຫໍສະໝຸດ 亮之感,仿佛可以见 到水波在荡漾。
乐课欣赏大提琴《天鹅》教案
乐课欣赏大提琴《天鹅》教案一、教学目标:1. 让学生了解并欣赏大提琴曲《天鹅》。
2. 培养学生对古典音乐的兴趣和热爱。
3. 通过欣赏《天鹅》,引导学生感受音乐的美感,培养他们的音乐鉴赏能力。
二、教学内容:1. 作品介绍:《天鹅》是大提琴曲,由法国作曲家圣-桑创作。
2. 作品分析:《天鹅》是组曲《动物狂欢节》中的一首,以优雅的大提琴旋律描绘了天鹅在湖面上优雅游弋的画面。
3. 欣赏指导:引导学生关注《天鹅》的旋律美、和声美和节奏美,感受大提琴的音色特点。
三、教学过程:1. 课前准备:教师提前准备好《天鹅》的音乐文件和大提琴的相关图片。
2. 课堂导入:教师向学生介绍大提琴,并展示大提琴的图片,引导学生关注大提琴的特点。
3. 作品欣赏:教师播放《天鹅》的音乐,引导学生认真聆听,感受音乐的美感。
4. 作品分析:教师引导学生分析《天鹅》的旋律、和声和节奏,帮助学生更好地理解作品。
5. 情感体验:教师引导学生想象天鹅在湖面上游弋的画面,让学生在音乐中体验到优雅、宁静的感觉。
6. 课堂小结:教师总结本节课的学习内容,强调《天鹅》的艺术价值和教育意义。
四、教学评价:1. 学生对《天鹅》的欣赏程度。
2. 学生对大提琴的了解和认识。
3. 学生对古典音乐的兴趣和热爱。
五、教学资源:1. 《天鹅》的音乐文件。
2. 大提琴的图片和资料。
3. 古典音乐相关知识资料。
六、教学策略:1. 采用问题驱动法,引导学生提出问题并寻找答案,激发学生思考和探索的兴趣。
2. 运用情感教学法,让学生在音乐欣赏中产生共鸣,提升学生的情感体验。
3. 采用小组讨论法,鼓励学生相互交流、分享心得,培养学生的合作意识和团队精神。
七、教学步骤:1. 课前准备:教师提前准备好《天鹅》的音乐文件和大提琴的相关图片,以及课堂所需的其他教学资源。
2. 课堂导入:教师向学生介绍大提琴,并展示大提琴的图片,引导学生关注大提琴的特点。
3. 作品欣赏:教师播放《天鹅》的音乐,引导学生认真聆听,感受音乐的美感。
【人文素养】《天鹅》赏析
《天鹅》赏析《天鹅》是法国作曲家圣·桑于1886年所作的管弦乐组曲《动物狂》中的第十三首,从这首乐曲中,我们可以看到作者的内心情感与纯熟的创作技巧。
在描绘与赞美天鹅圣洁、优雅的形态时,又似乎隐匿着一种淡淡的惋惜和忧伤。
这首乐曲采用了两架钢琴为大提琴伴奏的形式。
G大调,6/4拍,全曲分三部分。
乐曲开始以弱的力度,通过G大调主和弦上的分解和弦,清晰而简洁地为我们奏出了一小节引子。
使人们透过淡淡的迷雾,看到了森林环抱之中的湖水,宁静而清逸。
第二钢琴则在重拍上以和弦及琶音的形式,加强了意境的渲染。
音乐中那种抑扬舒缓的律动感,使人看到天鹅那上下舞动着的轻柔美丽的双翅。
大提琴在中音区奏出天鹅的主题,优美而舒展,高雅而圣洁的气质立刻显现,紧接着一个音阶式的上行乐句的出现,此时舒展自由的天鹅从容不迫的浮游与水面的形态被作者描绘的非常逼真。
第三部分是对第一部分的再现。
音乐重新奏出了天鹅那优美的主题,仿佛是天鹅那高洁、庄重的形象又展现在人们的面前。
随着音乐力度的逐渐减弱,旋律下行,钢琴从高音区向中、低声区过渡,使人感到那美丽的天鹅已渐渐地消失在远处的天际,湖面上又恢复了原来的平静。
韩侂胄韩侂胄(tuō zhòu)(公元1152年-公元1207年),字节夫,相州安阳(今河南安阳)人,南宋宰相。
韩侂胄出生名门望族,他是北宋名相韩琦之曾孙,其父韩诚官至宝宁军承宣使,其母地位更高,是宋高宗吴皇后的亲妹妹。
韩侂胄没有参加过科举考试,凭借父母祖辈的功劳轻松地当了官。
公元1194年,赵汝愚拥立宋宁宗赵扩即位,韩侂胄也为之积极策划、参与。
之后,他与赵汝愚争夺相位,通过庆元党禁打击异己,终于大权独揽。
手握权柄的韩侂胄开始实施自己内心原始的渴望,他想北伐。
为了给北伐造势,公元1204年,韩侂胄追封岳飞为鄂王,削去秦桧王爵,谥号改为“缪丑”。
公元1205年,韩侂胄总揽军政大权,决定兵分东西两路出兵北伐,但宋金两军对垒之际,西线的四川宣抚副使吴曦悄悄勾结金朝,秘约献出蜀中四州,请求金朝封他为“蜀王”。
音乐课欣赏大提琴《天鹅》教案
卡米尔·圣-桑是十九世纪法国著名音乐家和民族乐派杰出的代表人物。
这首我们熟悉并为之感动的优雅、温柔的大提琴曲,它出自圣桑的管弦乐《动物狂欢节》第十三首。
圣桑采用了以两架钢琴为大提琴伴奏的演奏形式,这首乐曲是G大调,全曲分三部分。
这是整个组曲中唯一的一首抒情乐曲,后来成为大提琴独奏名曲。
钢琴表示清澈的湖水,大提琴优美迷人的旋律,描写天鹅高贵优雅的神情。
它不仅是一首大家所熟悉的脍灸入口的名曲,也是作者在这部作品中唯一允许在他生前叫人演出的乐曲,被视作圣桑的代表作品,这首大提琴曲被改编成各种乐器的独奏曲,甚至被改编为芭蕾舞《天鹅之死》。
该曲是由G大调、6/4拍子、由单主题发展而成的三部曲式。
乐曲一开始,钢琴以清澈的和弦、清晰而简洁地奏出犹如水波荡漾的引子,在此背景上,大提琴奏出旋律优美的主题,描绘了天鹅以高贵优雅的神情,安详浮游的情景。
中间部分由第一部分主题固定发展而成,犹如对天鹅优雅而端庄型象的歌颂,把人带入一种纯洁崇高的境界。
第三部分,钢琴以优美的琴音表现出天鹅游荡于水面时,水面波动、天鹅高雅悠闲。
全曲在最弱奏中逐渐消失。
在这乐曲里,如果大提琴代表了天鹅,钢琴就是那波光粼粼的湖水,美丽的天鹅公主在湖水里载沉载浮,期待着王子的到来。
在西方,有一种传说,天鹅临死之前,必唱一首动人的歌,这首曲子也有这种意境。
它让我常常想起英国诗人、著名的意象派大师弗林特的名作《天鹅》,其中的两句——“天鹅游入我忧伤的漆黑深处,衔着一朵白玫瑰般的火焰。
”这是一种印象深刻的、难忘的忧伤。
弗林特《天鹅》在百合花的荫影下,在金雀花和紫丁香倾泻在水面的金色、蓝色和紫色下,鱼影颤动。
在又绿又冷的草叶上,天鹅的脖子彷佛显出涟漪荡漾似的银色,天鹅嘴里彷佛是暗淡的铜色,朝着黝黑的水深处,在那一座座拱门下,天鹅缓慢地游动。
天鹅游入那座黑色的拱廊,天鹅游入我忧伤的漆黑深处,衔着一朵白玫瑰般的火焰。
领悟教材把握重点1、教学内容及教材分析:本课共三首描写天鹅的乐曲。
2024年欣赏《天鹅》优秀教案音乐欣赏天鹅教案
2024年欣赏《天鹅》优秀教案音乐欣赏天鹅教案一、教学内容本节课选自音乐欣赏课程第四章《动物狂欢节》第三节,详细内容为圣桑的《天鹅》。
通过欣赏《天鹅》,使学生了解圣桑的音乐风格,认识大提琴这一乐器的音色特点,并理解古典音乐中动物形象的表现手法。
二、教学目标1. 让学生了解圣桑的生平及其音乐创作特点,培养他们的音乐鉴赏能力。
2. 通过对《天鹅》的欣赏,使学生掌握大提琴的音色特点,提高对乐器的识别能力。
3. 培养学生通过音乐感受动物形象的能力,激发他们的想象力。
三、教学难点与重点教学难点:圣桑音乐风格的理解,大提琴音色的识别。
教学重点:通过欣赏《天鹅》,使学生感受音乐中的动物形象,提高音乐鉴赏能力。
四、教具与学具准备教具:音响设备、钢琴、大提琴、PPT。
学具:音乐课本、笔记本。
五、教学过程1. 导入:展示一组天鹅的图片,引导学生观察天鹅的特点,引出本节课的主题——《天鹅》。
2. 讲解:介绍圣桑的生平及其音乐创作特点,讲解大提琴的音色特点,为学生欣赏《天鹅》做好铺垫。
3. 欣赏:播放《天鹅》,让学生感受音乐中的天鹅形象,注意引导学生关注大提琴的音色。
4. 分析:讲解《天鹅》的曲式结构,分析音乐中的高低起伏与天鹅动作的关联。
5. 实践:分组讨论,让学生运用自己的想象力,为《天鹅》设计一个故事情节。
7. 例题讲解:讲解一道关于《天鹅》的乐理知识题目,让学生巩固所学知识。
8. 随堂练习:让学生模仿大提琴的音色,进行音乐接龙游戏。
六、板书设计1. 圣桑《天鹅》2. 大提琴音色特点3. 音乐与天鹅动作的关联4. 曲式结构分析七、作业设计1. 作业题目:请运用所学知识,为《天鹅》编写一个故事,不少于200字。
答案:例:一只优雅的天鹅在湖面上翩翩起舞,它的动作与《天鹅》的音乐旋律完美地融合在一起。
在音乐的陪伴下,天鹅越飞越高,消失在天空中。
2. 请模仿大提琴音色,为《天鹅》的旋律进行即兴创作。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过欣赏《天鹅》,使学生了解圣桑的音乐风格,认识大提琴音色,感受音乐中的动物形象。
浅析圣桑《天鹅》的美
浅析圣桑《天鹅》的美圣桑的管弦乐曲《天鹅》是一首极富感染力和美感的作品,它被公认为是圣桑最为著名、最成功的作品之一。
这首曲子是为大提琴和管弦乐队而作,圣桑的音乐造诣使这件作品成为纯正的艺术品,表达出了圣桑对音乐及其创作的热爱和追求。
首先,《天鹅》的美在于它独特的音乐结构和曲调。
整个作品构思清晰、韵律优美,由慢调开始,随后进入一个连贯的快调,逐步加快,达到高潮,然后又慢慢减缓最终结束。
整首曲子的着重点是强调大提琴所能表达的情感和表现力,这一点是圣桑独有的技艺。
整个乐曲具有浓厚的巴洛克风格,并且充满了感性和情感。
这种风格的运用,使这首曲子成了一首典型的古典音乐作品,深深打动了人们的内心。
其次,《天鹅》的美在于它非常深沉和动人。
整首曲子充满了巴洛克时期的细腻、优雅和精致,但却又有一种古典音乐所不具备的情感和力量。
在这首曲子中,大提琴旋律儒雅、柔美、舒缓,充满了深沉的哀怨和感性的情感,让人们感到极度的震撼。
无论是在音乐上,还是在情感上,《天鹅》都给人以震撼和灵感,流淌着圣桑对音乐和人生的理解和思考。
最后,《天鹅》的美在于它对人类情感的启迪。
在这首曲子中,大提琴的旋律体现出了人类的生命、成长和痛苦,也表达了对生命和注定的无奈与感悟。
这种情感表达是圣桑音乐风格中的重要特点,也让这首曲子独树一帜。
整首曲子中流转的情感信条,对人们的心灵产生了深刻的影响和触动,也引发了人们不断思考人生和生命的意义。
总体而言,圣桑的管弦乐曲《天鹅》是一首兼具艺术和情感性质的音乐作品。
这首曲子不仅仅在音乐结构和曲调上具有独特的魅力,更在音乐中展现出深沉的、对生命和人类情感的思考和表达。
圣桑的音乐足以激发出人们内心深处的情感和启发,赋予人们对生命和情感的新的认识,体现了音乐对人类情感的深刻而无限的启迪。
《天鹅》大提琴解析
《天鹅》大提琴解析《天鹅》是一首优美动人、富有情感表现力的经典大提琴曲目。
一、作品背景《天鹅》是法国作曲家圣桑所创作的《动物狂欢节》中的一首曲目。
该曲以独特的音乐语言,描绘了天鹅的优雅、高贵和美丽。
自问世以来,《天鹅》一直备受演奏家和听众的喜爱,成为大提琴经典作品之一。
二、音乐元素1.旋律:《天鹅》的旋律优美动人,富有歌唱性。
在乐曲中,大提琴以悠扬的旋律描绘出天鹅高贵优雅的形象。
2.和声:圣桑在《天鹅》中运用了丰富的和声手法,如平行五度、持续低音等,为乐曲营造出独特的氛围。
3.节奏:乐曲节奏自由,模仿了水波荡漾的节奏感,突出了天鹅在水中游动的形象。
三、演奏技巧1.左手技巧:在《天鹅》中,左手需要灵活控制音高和音色。
特别是在滑音和跳音的演奏中,需要表现出天鹅游动时的轻盈与灵动。
2.右手技巧:右手运弓是表现《天鹅》情感和韵味的关键。
演奏时需要控制弓速和力度,以展现天鹅优雅高贵的形象。
四、情感表达《天鹅》是一首充满情感表现力的曲目。
在演奏过程中,演奏者需要深入理解作品内涵,体会天鹅的优雅与高贵,以及音乐所传达的深厚情感。
通过音乐演绎,将这种情感传达给听众。
五、结构与形式《天鹅》采用回旋曲式,呈现出ABA的基本结构。
乐曲以优美的旋律和丰富的情感表现为主线,通过不同的音乐元素和技巧展现出天鹅的形象。
六、演奏风格《天鹅》的演奏风格要求典雅、精致且充满情感。
演奏者需把握好乐曲的结构和形式,将个人情感与作品内涵相结合,用音乐打动人心。
同时,演奏风格还要注重对天鹅形象的表现,传达出作品的意境和氛围。
七、艺术价值《天鹅》作为大提琴经典曲目之一,具有极高的艺术价值。
它不仅展示了作曲家圣桑深厚的音乐才华和独特的艺术风格,还通过音乐语言展现了天鹅优雅、高贵的形象。
这首乐曲成为无数演奏家展示技巧和演绎情感的经典之作,也是众多音乐爱好者所钟爱的作品。
总之,《天鹅》以其优美的旋律、丰富的情感表现以及独特的艺术风格成为了大提琴音乐史上的经典之作。
大班音乐律动教案《天鹅》含反思
大班音乐律动教案《天鹅》含反思一、教学内容本节课选自大班音乐律动教材第四章《动物音乐会》,详细内容为《天鹅》部分。
通过欣赏圣桑的《天鹅》,让幼儿了解并感受高雅音乐,运用身体动作表现天鹅优雅的形象。
二、教学目标1. 感知和理解音乐作品《天鹅》的优美旋律,了解大提琴的音色特点。
2. 通过模仿和创编动作,培养幼儿的想象力、表现力和创造力。
3. 培养幼儿合作意识,提高团队协作能力。
三、教学难点与重点教学难点:运用身体动作表现天鹅优雅的形象。
教学重点:感知和理解音乐作品《天鹅》,创编动作表现音乐。
四、教具与学具准备教具:音响设备、大提琴模型、卡片(天鹅图片)。
学具:白纸、彩笔、画纸。
五、教学过程1. 实践情景引入(5分钟)教师展示大提琴模型,引导幼儿认识大提琴,了解其音色特点。
播放圣桑的《天鹅》,让幼儿倾听并感受音乐。
2. 例题讲解(10分钟)教师通过卡片展示天鹅图片,引导幼儿观察天鹅的动作特点。
教师示范如何用身体动作表现天鹅,让幼儿模仿学习。
3. 随堂练习(10分钟)幼儿分组,每组讨论并创编一段天鹅舞蹈动作。
各组展示成果,其他幼儿给予评价。
4. 融入音乐,集体表现(10分钟)教师带领幼儿跟随音乐,集体表演天鹅舞蹈。
邀请个别幼儿展示,给予鼓励和指导。
幼儿分享学习心得,教师给予评价。
六、板书设计1. 《天鹅》2. 内容:大提琴音色特点天鹅动作特点天鹅舞蹈步骤七、作业设计1. 作业题目:回家后,与家长一起创编一段天鹅舞蹈,并用画笔记录下来。
2. 答案:无固定答案,鼓励幼儿发挥想象力,家长协助记录。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:观察幼儿在课堂上的表现,了解他们在感知音乐、模仿动作等方面的掌握程度,针对不足之处进行改进。
2. 拓展延伸:鼓励幼儿多欣赏不同类型的音乐,了解不同乐器的音色特点,提高音乐素养。
同时,开展家庭活动,让家长参与幼儿的音乐学习,增进亲子关系。
重点和难点解析1. 教学难点:运用身体动作表现天鹅优雅的形象。
音乐欣赏《天鹅》(精选16篇)
音乐欣赏《天鹅》(精选16篇)音乐观赏《天鹅》篇1一、活动目标1、了解钢琴、大提琴的音色特点及感受两种乐器共同演奏所产生的美丽、高雅的旋律特点。
2、能用语言和动作表达自己的感受。
二、活动预备1、生活阅历预备:课前给幼儿观看天鹅在湖中游玩的情景。
2、材料预备:《天鹅课件》、录音机、磁带、头饰及衣饰人手一份。
三、活动过程(一)、感受钢琴、大提琴的音色特点。
师:今日有两位好伴侣想和大家一起学本事,我们来看看,他们究竟是谁呢?1、点击钢琴。
提问:这是谁呀?怎样能让它发出声音呢?让我们一起来听听钢琴奇妙的声音吧。
2、点击大提琴提问:这是谁呀?它是怎么发出声音的呢?让我们一起来听听大提琴的声音吧。
师:刚才钢琴的声音和大提琴的声音我们都听到了,那么他们brp/p要是合起来演奏会是怎么样的呢?下面我们就一起来听听吧。
(二)、完整观赏乐曲一遍,感受乐曲美丽、高雅的旋律特点。
师:待会儿请你来说说,你听了这段音乐有什么感觉?这段音乐是怎么样的?你想到了什么?1、点击课件,提问:这段音乐比较适合哪个小动物在跳舞?为什么?2、老师小结:刚才我们听的这段音乐名字就是《天鹅》,这段音乐听起来特别美丽、伸展、高雅,就象漂亮的天鹅在湖中跳舞一样。
(三)、让幼儿通过语言和动作表达自己的感受和对乐曲的理解。
师:下面我们再来听一遍音乐,听的时候想一想,天鹅在湖中干什么?可以做一些什么动作?1、请个别幼儿来做动作,大家一起仿照。
2、启发幼儿做一些互动的动作,增加幼儿之间的交往。
(四)、观赏乐曲mtv,增进幼儿对乐曲特点的理解。
音乐观赏《天鹅》篇2一、教材分析?圣桑-天鹅》是《动物狂欢节》的其中一段,乐曲抒情美丽,体现天鹅幽雅宁静的美。
《四小天鹅舞曲》是芭蕾舞剧《天鹅湖》其次幕中的一段舞曲,表现了四小天鹅刚健活泼的性格,八分音符奏出活泼跳动的伴奏音型,以二重奏的形式奏出轻快的乐句,形象地刻画了小天鹅天真活泼可爱的形象,显得非常好玩。
乐曲欢快、活泼、跳动,深得同学的宠爱,整首乐曲速度轻快,有管弦乐队来演奏,并且能较明显地听出管乐和弦乐分别演奏的乐句。
欣赏 大提琴独奏曲《天鹅》-花城粤教版三年级音乐上册教案
欣赏大提琴独奏曲《天鹅》-花城粤教版三年级音乐上册教案一、曲目背景介绍大提琴独奏曲《天鹅》是著名神童作曲家巴赫的《无伴奏大提琴奏鸣曲》第一乐章。
这首曲子的原名是《Prelude》,意为前奏。
后来,在19世纪,法国大提琴家圣-萨恩斯改编成了大提琴独奏曲,并易名为《天鹅》。
曲目中,大提琴模仿着天鹅的飞翔和优雅悠闲的形态,诠释了一种高贵、典雅和悠然自得的情感。
也因此,它在音乐史上被誉为大提琴最美的独奏曲之一。
二、学习目标通过欣赏巴赫的大提琴独奏曲《天鹅》,学生可以达到以下目标:•了解巴赫和其作品;•了解大提琴的发展和特点;•通过大提琴的演奏风格和音色,感受音乐中的情感表达;•带领学生走进音乐世界,开拓想象和创造力。
三、教学过程1. 欣赏曲目让学生在安静的环境中,认真地听巴赫的大提琴独奏曲《天鹅》。
听的时候,可以让学生闭着眼睛,感受音乐中表达的情感。
听完曲目后,可以让学生谈谈自己的感受和想法。
2. 学习元素介绍巴赫和其作品,让学生了解大提琴的发展和特点,使其更好地理解这首曲子。
同时,可以介绍大提琴的演奏姿势和发音技巧,让学生更好地理解演奏的过程。
3. 展示演奏请一位大提琴演奏家在课堂上为学生展示演奏大提琴的过程。
让学生观察演奏家的姿势、手指的动作以及大提琴发出的音色,让他们亲身感受音乐的魅力。
在演奏过程中,带领学生理解演奏者的情感表达,去体验巴赫的曲目中所蕴含的情感。
4. 模仿演奏在了解了巴赫和大提琴的基础上,让学生动手模仿演奏大提琴。
可以先让学生练习大提琴的基本奏法,然后再引导他们模仿演奏《天鹅》中的片段。
在模仿的过程中,可以分小组进行,让学生发扬团队合作的精神,互相帮助、分享成果。
5. 创作发挥创作也是音乐教育的重要一环。
在模仿演奏的基础上,可以让学生进行自由创作。
提供模板或主题,引导学生自由发挥,创造属于自己的旋律和曲目。
在创作的过程中,注重发挥学生的想象力和创造力,提升他们的审美和音乐素养。
四、总结通过欣赏大提琴独奏曲《天鹅》,学生可以了解巴赫、了解大提琴的特点,体验音乐中的情感表达,提升音乐素养等多个方面。
鉴赏《天鹅》——来自“音乐贵妇”的声音
鉴赏《天鹅》——来自“音乐贵妇”的声音大提琴因其浑厚丰满的音色,又被称为“音乐贵妇”。
而《天鹅》则是一首经典的大提琴曲,她优雅、温柔、动人,出自圣桑的管弦乐《动物狂欢节》。
《动物狂欢节》由十四首独立的短小乐曲组成:(一)序奏及狮王的行进;(二)公鸡和母鸡;(三)野马;(四)乌龟;(五)大象;(六)袋鼠,(七)水族馆;(八)长耳人;(九)林中杜鹃;(十)大鸟笼;(十一)钢琴家;(十二)化石;(十三)天鹅;(十四)终曲。
《天鹅》是第十三首,被视作圣桑的代表作品。
圣桑,法国钢琴、管风琴演奏家,作曲家。
他的作品长久以来都被苛刻的乐评家批评为技巧有余,内涵不足,听上去高雅,但流于肤浅。
但时间是衡量艺术作品的存在价值的唯一标准。
圣桑的很多作品都百听不厌,这也使得音乐除了海顿,莫扎特,贝多芬之外变得更加丰富,更加多元化了。
圣桑《天鹅》这首作品的主要旋律几乎没有什么装饰,轻盈又不失典雅端庄,竟是那么的迷人。
该曲是大调、6/4拍子,由单主题发展而成的三部曲式。
乐曲风格抒情、细腻、优美、典雅,描绘了天鹅在湖面上昂首缓缓浮游的高雅神态,充满柔情又略带忧伤。
湖面上碧波荡漾。
在这背景上,大提琴以浑厚、柔和、优美的音色奏出朴实无华、端庄娴静、优美舒展的天鹅主题旋律。
温婉舒展的旋律刻画了洁白的天鹅在湖面上昂首浮游的高雅神态,抒情的曲调中带有几分忧郁、忧伤。
中间部分由第一部分主题固定发展而成,调性转向下属调和属调,旋律以模进手法作了一些发展,犹如对天鹅优雅而端庄型象的歌颂,把人带入一种纯洁崇高的境界。
第三部分,是第一部分的变化再现,令人感到一种孤独、彷徨的情绪冲击着心灵。
当大提琴奏出结束长音时,钢琴轻轻地自高音区蜿蜒下行,柔和的和弦交替进行,描绘天鹅渐渐远去,它拨起的层层涟漪连同身影,慢慢、慢慢在我们的视野中消失……在这乐曲里,如果大提琴代表了天鹅,钢琴就是那波光粼粼的湖水,美丽的天鹅公主在湖水里载沉载浮,期待着王子的到来。
欣赏《天鹅》优秀精品教案音乐欣赏天鹅精品教案
欣赏《天鹅》优秀精品教案音乐欣赏天鹅精品教案一、教学内容本节课,我们将深入欣赏圣桑《天鹅》,这是音乐教材中古典音乐欣赏章节重要组成部分。
详细内容涵盖对乐曲结构、旋律线条、和声色彩以及演奏技巧分析。
二、教学目标1. 让学生感受《天鹅》优美旋律,培养他们对古典音乐兴趣和鉴赏能力。
2. 引导学生理解乐曲中和声与旋律关系,掌握基本音乐理论知识。
3. 通过分析《天鹅》演奏技巧,提高学生对乐器音色辨识能力。
三、教学难点与重点教学难点在于理解乐曲和声处理以及不同乐器音色特点。
教学重点是感受《天鹅》旋律美,学习基本音乐理论知识。
四、教具与学具准备1. 教具:钢琴、多媒体播放设备、乐谱。
2. 学具:笔记本、铅笔。
五、教学过程1. 实践情景引入(5分钟)播放《天鹅》片段,让学生闭眼聆听,感受乐曲氛围。
邀请学生分享他们感受,讨论乐曲传达情绪。
2. 例题讲解(15分钟)分析《天鹅》乐谱,讲解旋律线条与和声配置。
通过钢琴演示,让学生辨识不同乐器音色。
3. 随堂练习(10分钟)让学生尝试唱《天鹅》主旋律。
小组合作,分析乐谱中和声进行。
4. 知识讲解(15分钟)讲解圣桑创作背景,加深学生对作品理解。
介绍大提琴演奏技巧,以及它在《天鹅》中作用。
回顾本节课学习内容,强调《天鹅》音乐特点。
鼓励学生在课后继续聆听和欣赏。
六、板书设计1. 课程《天鹅》音乐欣赏2. 主要内容:乐曲背景:圣桑旋律特点:优雅、抒情和声分析:和声进行、调性转换演奏技巧:大提琴七、作业设计1. 作业题目:分析《天鹅》旋律线条,画出你认为最具表现力乐句。
2. 答案要求:解释所画乐句音乐特点,包括旋律走向、节奏变化等。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过实践情景引入,让学生身临其境地感受《天鹅》优美旋律。
在讲解和练习环节,注重学生对音乐理论知识学习,帮助他们建立系统音乐欣赏框架。
课后,我将对教学效果进行反思,并根据学生接受程度,设计更多相关音乐欣赏活动,以拓展他们音乐视野。
乐课欣赏大提琴《天鹅》教案
乐课欣赏大提琴《天鹅》教案一、教学目标1. 让学生了解大提琴的基本特点和演奏技巧。
2. 欣赏《天鹅》这首曲目的音乐魅力,培养学生的音乐审美能力。
3. 通过学习《天鹅》,培养学生对古典音乐的兴趣和热爱。
二、教学内容1. 大提琴的基本介绍:大小、发音原理、演奏姿势等。
2. 《天鹅》曲目介绍:作曲家、背景、曲式结构等。
3. 《天鹅》曲目的旋律分析:旋律线、和声、节奏等。
三、教学过程1. 课堂导入:简要介绍大提琴的基本特点和演奏技巧,激发学生对大提琴的兴趣。
2. 曲目介绍:《天鹅》的背景、作曲家、曲式结构等。
3. 旋律分析:引导学生关注《天鹅》的旋律线、和声、节奏等特点,培养学生的音乐分析能力。
4. 欣赏演奏:播放大提琴演奏《天鹅》的视频,让学生感受音乐的魅力。
5. 互动环节:学生分享对《天鹅》的感受,讨论曲目的音乐特点。
四、教学评价1. 学生能简要介绍大提琴的基本特点和演奏技巧。
2. 学生能理解《天鹅》的背景、作曲家、曲式结构等。
3. 学生能分析《天鹅》的旋律线、和声、节奏等特点。
4. 学生能欣赏《天鹅》并分享自己的感受。
五、教学资源1. 大提琴图片、视频等教学素材。
2. 《天鹅》音频、视频资源。
3. 相关乐理知识资料。
六、教学准备1. 准备大提琴图片、视频等教学素材,以便进行课堂展示和讲解。
2. 收集《天鹅》音频、视频资源,用于课堂欣赏和分析。
3. 准备相关乐理知识资料,以便在教学中为学生提供理论支持。
4. 确保教学环境安静、舒适,有利于学生聆听和欣赏音乐。
七、教学重点与难点1. 教学重点:让学生了解大提琴的基本特点和演奏技巧,欣赏《天鹅》的音乐魅力,培养学生的音乐审美能力。
2. 教学难点:引导学生分析《天鹅》的旋律线、和声、节奏等特点,提高学生的音乐分析能力。
八、教学方法1. 讲授法:讲解大提琴的基本特点、演奏技巧以及《天鹅》的背景、作曲家等知识。
2. 示范法:播放大提琴演奏《天鹅》的视频,让学生直观地感受音乐魅力。
圣桑 天鹅 赏析
圣桑天鹅赏析
圣桑的《天鹅》是一首优雅、柔美的大提琴曲,出自他的管弦乐作品《动物狂欢节》。
这首曲子是单三部曲式(ABA)结构,大提琴的音域更加贴近于人声,使得心理治疗效果相对较好。
在欣赏这首曲子时,人们仿佛可以看到天鹅在湖面上优雅地游动,挥动着洁白的翅膀,翩翩起舞。
随着音乐的深入,天鹅渐渐远去,湖水也渐渐归于平静,但天鹅优雅的形象却深深地刻在了人们的脑海里。
曲子的第一部分是呈示部,乐段结构方整,主题明晰,单一调性。
第二部分是中部,引申第一段主题的延伸发展,结构扩充使此段音乐有发展空间和灵活性。
第三部分是再现部,再现呈式乐段,主题的同一片段在主调上出现,首尾呼应,形成向内的自我封闭结构。
《天鹅》不仅是一首优美的音乐作品,更是一种美的艺术表现。
它通过音乐的形式将天鹅的形象展现得淋漓尽致,让人们感受到自然的美和生命的魅力。
同时,《天鹅》也是圣桑音乐才华的代表作品之一,展现了他对音乐的深刻理解和独特见解。
总之,《天鹅》是一首极具艺术价值的音乐作品,它以优美的旋律和深刻的内涵赢得了广大听众的喜爱和赞赏。
(花城版)音乐三上第11课欣赏大提琴独奏曲《天鹅》教学设计
(花城版)音乐三上第11课欣赏大提琴独奏曲《天鹅》教学设计一. 教材分析《天鹅》是圣-桑的《动物狂欢节》组曲中最为人们熟悉的一首乐曲。
这首乐曲以大提琴为主奏,旋律优美、抒情,表现了天鹅在湖面上优雅地滑行,给人一种宁静、祥和的感觉。
乐曲采用了降E大调,2/4拍子,结构简单,旋律简洁而富有表现力。
通过学习这首乐曲,学生可以了解大提琴的音色特点,感受音乐的表现力,培养对古典音乐的兴趣。
二. 学情分析本节课针对的是小学生,他们具有好奇心强、模仿能力强、接受新事物快等特点。
但同时,他们对音乐理论知识了解不多,需要通过生动、有趣的方式让他们感受音乐的魅力。
在学习《天鹅》这首乐曲时,学生需要了解大提琴的基本知识,如音色、演奏姿势等,还需要掌握一些基本的乐理知识,如音阶、节奏等。
三. 教学目标1.了解大提琴的音色特点,感受音乐的表现力。
2.掌握乐曲的基本旋律,能跟随琴声哼唱。
3.了解乐曲的结构,分析音乐的主题、变奏等。
4.培养学生的音乐欣赏能力,激发对古典音乐的兴趣。
四. 教学重难点1.大提琴的基本演奏技巧,如弓法、指法等。
2.乐理知识,如音阶、节奏等。
3.乐曲的分析,如主题、变奏等。
五. 教学方法1.讲授法:讲解大提琴的基本知识、乐理知识以及乐曲的结构等。
2.示范法:教师或学生代表演奏乐曲,让其他学生模仿和学习。
3.视听结合法:播放大提琴演奏的《天鹅》,让学生直观地感受音乐的美妙。
4.小组讨论法:分组讨论乐曲的特点、主题等,培养学生的合作能力。
六. 教学准备1.教学PPT:包含大提琴图片、乐理知识、乐曲结构等内容。
2.大提琴乐器:用于示范和让学生实际操作。
3.音频设备:播放《天鹅》乐曲。
4.练习册:用于巩固所学知识。
七. 教学过程1.导入(5分钟)利用PPT展示大提琴的图片,简要介绍大提琴的特点,引导学生关注大提琴的音色。
2.呈现(10分钟)播放《天鹅》乐曲,让学生初步感受乐曲的美感。
同时,教师可以用PPT展示乐谱,让学生对乐曲的结构有一个大致的了解。
一流的教案分享:高中音乐专题欣赏《天鹅》说课稿
一流的教案分享:高中音乐专题欣赏《天鹅》说课稿说课稿一、背景介绍:《天鹅》是法国著名音乐家圣桑为大提琴和钢琴而作的一首古典音乐作品,属于浪漫主义风格,是古典音乐中非常经典的一首作品,曲调优美动听,旋律富有感染力,既简单又充满了深度,因此被广泛用于音乐教育和演出。
二、音乐作品欣赏:大家听一下这首乐曲,注意欣赏乐曲的节奏感、韵律、旋律和情感表达。
《天鹅》以优美流畅的旋律、强烈激情的情感和细腻的音乐画面著称,乐曲的前奏有一段极度抑扬顿挫的音乐,通过这段音乐引出整首乐曲的主题。
中段旋律的跌宕起伏更是把听众的情感推向高潮,最后以优美温柔的旋律结束,犹如鹅绒般轻柔。
三、乐器独奏:在这首乐曲中,古典大提琴的演奏是非常重要的一环。
我们来欣赏一下古典大提琴演奏家带来的独奏。
注意他/她的演奏技巧、音色、表达和演奏风格。
大提琴独奏在这首乐曲中表现了欣赏者对音乐情感的交流和表达,也显示了演奏家对音乐的理解和情感体验。
四、音乐的感知:乐曲有何特点?又有哪些情感和意象被表达出来了呢?我们来听一下这首乐曲,感受乐曲所表达的情感以及音乐画面,从而进一步了解乐曲的艺术内涵和音乐价值。
乐曲中节奏元素非常丰富,切分明显,音符运用自如,同时旋律曲线优美流畅,富有感染力。
整首乐曲表现了对美好情感、美好世界、美好人生的向往,也向我们呈现了古典音乐的独特艺术魅力。
五、启发学生思考:让学生思考,古典音乐能给我们什么启示呢?同时也鼓励学生用自己的想法思考和理解这首乐曲,分享自己的看法和认识,从而更好地感受古典音乐的魅力和震撼力。
六、课堂练习:为大家提供一个小练习,帮助大家更好地巩固对这首乐曲的理解和感知。
①这首乐曲的作者是谁?②这首乐曲属于哪个音乐时期的作品?③这首乐曲表现了什么样的音乐风格?④在这首乐曲中,哪一种乐器的演奏尤为重要?⑤你对这首乐曲有什么特别的感受?七、课程总结:《天鹅》是一首优美动听的古典音乐作品,具有非常高的音乐价值和艺术内涵。
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示
《天鹅》乐谱
乐曲赏析
• 1、全曲分几部分? (全曲分三部分) • 2、音乐的情绪? 意境:( A ) A:幽静 B:热闹 节奏:( B ) A:紧凑 B:舒展 速度:( B ) A:快速 B:缓慢 力度:( A ) A:较弱 B:较强
B
谢谢观赏!
愿你也能爱上大提琴!
天鹅
• 这一首乐曲是由法国的作曲家圣桑 (1835~1921)所作的大提琴独奏曲, 由钢琴伴奏。 • 圣桑因朋友的邀请,写了一组以动物 为题材的管弦乐曲—「动物狂欢节」 • 包含了十四首小曲,其中第十三首 就是「 天鹅」 。
认识大提琴
• 琴身:木制结构, 以槭木和云杉为原 材料配合制造的音 色最佳;
<<天鹅>>
乐曲赏析
1、乐曲是用哪些乐器演奏的?
(大提琴独奏,钢琴伴奏)
2、各种乐器表现的是什么形象?
(大提琴:模仿天鹅高贵优雅的神韵。) (钢琴:运用琶音伴奏表现出湖水清澈 明亮之感,彷彿可以见到水波在荡漾著。)
3、透过音乐你看到了一幅什么画面?
(天鹅在湖面上悠游自在,高贵典雅的 姿态,曲调十分优美动人。)
大提琴的魅力
马友友
旅美华裔大提琴 演奏家马友友, 以阳光般的璀璨 笑容及精湛的演 奏技巧,深获世 界各地乐迷的喜 爱。
分段欣赏:第一部分
欣• • 赏 • 提 示•
乐曲开始, 钢琴:演奏出轻柔透明的分解和谐伴奏音型,使 人联想起水光粼粼的湖面上碧波荡漾。 大提琴:以浑厚、柔和、优美的音色奏出朴实无 华、端庄娴静、优美舒展的天鹅主题旋律。 温婉舒展的旋律刻画了洁白的天鹅在湖面上昂首 浮游的高雅神态,抒情的曲调中带有几分忧郁、 忧伤。
• 琴弦:金属丝; • 琴弓:马尾。
大提琴的魅力
• 大提琴是弦乐家族中的低音乐器,与小提 琴一样都有四条弦,分别是C,G,d,a五 度定弦。 • 它的音色低沉圆润、温柔浑厚,适于演奏 乐队低音声部及重要的节奏音型。它也是 非常为人们所喜爱的独奏乐器。 • 在弦乐团中,大提琴的位置在指挥的右侧, 由于演奏的姿势特殊,很容易认出來。
第二部分
欣 赏 些发展,似乎吐露着发自内心的感 慨。
第三部分
• 是第一部分的变化再现,令人感到一种孤独、彷 欣 徨的情绪冲击着心灵。 赏 • 当大提琴奏出结束长音时,钢琴轻轻地自高音区 蜿蜒下行,柔和的级和级和弦交替进行。 提 • 描绘天鹅渐渐远去,它拨起的层层涟漪连同身影, 慢慢、慢慢在我们的视野中消失……