艺术设计史PPT作业
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艺术设计史作业PPT课件
艺术设计史
1255200136
Presentation Title
1
设计史的研究对象
2Hale Waihona Puke 设计学与设计史• 设计学或称“设计科学”，是以人类设计行为的全过程和它所涉及的 主观和客观因素为对象的，涉及哲学、美学、艺术学、心理学、工程 学、管理学、经济学、方法学等诸多学科的边缘学科。“设计科学” 最早是由美国科学家赫特·亚历山大·西蒙在１９６９年首次提出的。 他在其著名论文《关于人为事物的科学》中，从人的创造思维和物的 合理结构之间的辩证统一和互为因果的关系出发，总结出设计科学的 基本框架，包括它的定义、研究对象和研究的意义。
第三，设计的结果最后要物化为某种形式（如产品、建筑、广告、生活环境、工 作环境等），这种物化结果对消费者的影响和心理感受也是设计学研究的内容。
第四，人类设计活动必然处于某种环境（包括自然环境、社会环境和文化环境） 之中，环境与设计之间是一种互动的“生态系统”，如何保持这种生态系统的平衡性 是设计科学所面临的新课题。“人（设计的主体）—产品（设计的结果）—环境（设 计所处的环境及产品的消费环境）”这一设计系统涉及人、产品、环境三个要素。
第四，设计是生产力。生产力是人类征服自然、改造自然的能力，从这个意义来 说，设计是生产力的组成要素之一，而且是最积极、最活跃的要素。
9
综合设计的各个方面，可以从两个方面理解设计： ➢ 设计是针对一定目标所采用的系列措施和涉及的各种因素的综合运用，是 一个动态过程； ➢ 目标达到后，形成的某种物化的或概念性的结果，如一把椅子，一种解决 问题的对策等。
8
“设计”的本质内涵概括为如下四个基本层面：
第一，设计是有目的、有预见的行为，是人类特有的造物行为，不同于动物的看 似绝妙的本能。
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1
设计史的研究对象
2Hale Waihona Puke 设计学与设计史• 设计学或称“设计科学”，是以人类设计行为的全过程和它所涉及的 主观和客观因素为对象的，涉及哲学、美学、艺术学、心理学、工程 学、管理学、经济学、方法学等诸多学科的边缘学科。“设计科学” 最早是由美国科学家赫特·亚历山大·西蒙在１９６９年首次提出的。 他在其著名论文《关于人为事物的科学》中，从人的创造思维和物的 合理结构之间的辩证统一和互为因果的关系出发，总结出设计科学的 基本框架，包括它的定义、研究对象和研究的意义。
第三，设计的结果最后要物化为某种形式（如产品、建筑、广告、生活环境、工 作环境等），这种物化结果对消费者的影响和心理感受也是设计学研究的内容。
第四，人类设计活动必然处于某种环境（包括自然环境、社会环境和文化环境） 之中，环境与设计之间是一种互动的“生态系统”，如何保持这种生态系统的平衡性 是设计科学所面临的新课题。“人（设计的主体）—产品（设计的结果）—环境（设 计所处的环境及产品的消费环境）”这一设计系统涉及人、产品、环境三个要素。
第四，设计是生产力。生产力是人类征服自然、改造自然的能力，从这个意义来 说，设计是生产力的组成要素之一，而且是最积极、最活跃的要素。
9
综合设计的各个方面，可以从两个方面理解设计： ➢ 设计是针对一定目标所采用的系列措施和涉及的各种因素的综合运用，是 一个动态过程； ➢ 目标达到后，形成的某种物化的或概念性的结果，如一把椅子，一种解决 问题的对策等。
8
“设计”的本质内涵概括为如下四个基本层面：
第一，设计是有目的、有预见的行为，是人类特有的造物行为，不同于动物的看 似绝妙的本能。
西方古典时期艺术设计史22页PPT
45、法律的制定是为了保证每一个人 自由发 挥自己 的才能 ，而不 是为了 束缚他 的才能 克利 特 67、今天应做的事没有做，明天再早也 是耽误 了。——裴斯 泰洛齐 68、决定一个人的一生，以及整个命运 的，只 是一瞬 之间。 ——歌 德 69、懒人无法享受休息之乐。——拉布 克 70、浪费时间是一桩大罪过。——卢梭
西方古典时期艺术设计史
41、实际上，我们想要的不是针对犯 罪的法 律，而 是针对 疯狂的 法律。 ——马 克·吐温 42、法律的力量应当跟随着公民，就 像影子 跟随着 身体一 样。— —贝卡 利亚 43、法律和制度必须跟上人类思想进 步。— —杰弗 逊 44、人类受制于法律，法律受制于情 理。— —托·富 勒
中国艺术设计史 全套课件
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唐三彩
唐三彩在色彩的相互辉映中，显出堂皇富丽的艺术魅力。唐 三彩用于随葬，作为冥器，因为它的胎质松脆，防水性能差， 实用性远不如当时已经出现的青瓷和白瓷。 唐三彩分布在长安和洛阳两地，在长安的称西窑，在洛阳的 则称东窑。唐代盛行厚葬，不仅是大官贵族，百姓也如此， 已形成一股风气。 唐三彩种类很多人物、动物、碗盘、水器、酒器、文具、家 具、房屋，甚至装骨灰的壶坛等等。大致上较为人喜爱的是 马俑，有的扬足飞奔，有的徘徊伫立，有的引颈嘶鸣，均表 现出栩栩如生的各种姿态。
自原始社会以来至18世纪工业革命前的产品和设计，即过去 所谓的工艺美术类产品，如陶瓷、染织、青铜器、玉器、家 具等等。
中国现代艺术设计史
工业革命以来所设计的产品或设计品类，包括书籍、包装、 广告等的平面设计、室内外的环境艺术设计、现代工业产品 设计、服装染织品设计等。
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中国古代艺术设计史
陶器艺术设计 瓷器艺术设计 青铜器设计 漆、木、玉等器物的设计 中国古代园林 中国古代建筑
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黑陶
中国黑陶的制作工艺比原始彩陶更纯熟、精致、细腻和独 特，早在瓷器产生的约2000年前中国黑陶已达到与瓷器相 媲美的工艺程度。 黑陶表面所呈现纯静的黑色，是以独特的无釉无彩碳化窑 变的古老工艺烧制而成的。出窑后就是浑然天成，不再做 任何处理，其外观效果黑如漆、亮如镜，是继彩陶之后， 中国新石器时代制陶业出现的又一个高峰。
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彩陶
仰韶文化半坡类型的彩陶
仰韶文化庙底沟类型的彩陶 马家窑文化马家窑类型的彩陶 马家窑文化半山类型的彩陶 马家窑文化马厂类型的彩陶
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彩陶
仰韶文化半坡类型彩陶
1953年首次发现于陕西西安市半坡村，因而得名。主要
分布于甘肃东部和陕西关中地区。 陶器以卷唇盆和圆底的盆、钵及小口细颈大腹壶、直口 鼓腹尖底瓶为典型器物，造型比较单纯。据放射性碳素 断代，年代为公元前4800～前4300年。
唐三彩
唐三彩在色彩的相互辉映中，显出堂皇富丽的艺术魅力。唐 三彩用于随葬，作为冥器，因为它的胎质松脆，防水性能差， 实用性远不如当时已经出现的青瓷和白瓷。 唐三彩分布在长安和洛阳两地，在长安的称西窑，在洛阳的 则称东窑。唐代盛行厚葬，不仅是大官贵族，百姓也如此， 已形成一股风气。 唐三彩种类很多人物、动物、碗盘、水器、酒器、文具、家 具、房屋，甚至装骨灰的壶坛等等。大致上较为人喜爱的是 马俑，有的扬足飞奔，有的徘徊伫立，有的引颈嘶鸣，均表 现出栩栩如生的各种姿态。
自原始社会以来至18世纪工业革命前的产品和设计，即过去 所谓的工艺美术类产品，如陶瓷、染织、青铜器、玉器、家 具等等。
中国现代艺术设计史
工业革命以来所设计的产品或设计品类，包括书籍、包装、 广告等的平面设计、室内外的环境艺术设计、现代工业产品 设计、服装染织品设计等。
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中国古代艺术设计史
陶器艺术设计 瓷器艺术设计 青铜器设计 漆、木、玉等器物的设计 中国古代园林 中国古代建筑
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黑陶
中国黑陶的制作工艺比原始彩陶更纯熟、精致、细腻和独 特，早在瓷器产生的约2000年前中国黑陶已达到与瓷器相 媲美的工艺程度。 黑陶表面所呈现纯静的黑色，是以独特的无釉无彩碳化窑 变的古老工艺烧制而成的。出窑后就是浑然天成，不再做 任何处理，其外观效果黑如漆、亮如镜，是继彩陶之后， 中国新石器时代制陶业出现的又一个高峰。
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彩陶
仰韶文化半坡类型的彩陶
仰韶文化庙底沟类型的彩陶 马家窑文化马家窑类型的彩陶 马家窑文化半山类型的彩陶 马家窑文化马厂类型的彩陶
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彩陶
仰韶文化半坡类型彩陶
1953年首次发现于陕西西安市半坡村，因而得名。主要
分布于甘肃东部和陕西关中地区。 陶器以卷唇盆和圆底的盆、钵及小口细颈大腹壶、直口 鼓腹尖底瓶为典型器物，造型比较单纯。据放射性碳素 断代，年代为公元前4800～前4300年。
《艺术设计史》PPT课件
诞生于二战期间的“Christine Dior”是 Christine Dior先生创立的女装品牌，被人们 简称为“Dior”或“CD”，代表色为金色。她 将女人从一场潮流战争中解放了出来，为当 时正处于二战期间的女性带来了潮流的解放。
急速收起的腰身凸显出与胸部曲线的对比，
长及小腿的裙子采用黑色毛料点以细致的褶 皱，再加上修饰精巧的肩线，颠覆了所有人 的目光，被称为“New Look”，意指Dior 带 给女性一种全新的面貌。
John 有着和Dior 先生相似的设计 才华，这也是我 十年来一直看好 他，选择他的原 因”， LVMH的 总裁，Dior品牌
他的表演如痴如醉
个人简介：
1960年出生于直布罗陀，父亲是英国和 意大利的后裔，母亲为西班牙人
1980年进入英国圣马丁艺术学院，尝试了绘 画和建筑学习，最终选择了时装设计。4年的 求学生涯，激发了他心底最原始最纯粹的创
作作渴求和自我梦想。
1984年，他从法国大革命中汲取灵感，奉上 了个人的毕业设计作品发布会“LESIN-
醉入痴
他的标新立异不仅体现在作品的不规则、多元素、 极度视觉化等非主流特色上，更是独立于商业利 益驱动的时装界外的一种艺术的回归，是少数几 个首先将时装看作艺术，其次才是商业的设计师 之一。
纵观约翰·加利亚诺 (John Galliano) 历年作品，从 早期融合了英式古板和世纪末浪漫的歌剧特点的 设计，到溢满怀旧情愫的斜裁 (bias cut ) 剪裁技 术，从野性十足的重金属及皮件中充斥的朋克霸 气，到断裂褴褛式黑色装束中肆意宣泄的后现代 激情，人们总能真切感觉到穿着这些衣装的躯体 不再是单纯的衣架，而是有血有肉的生命在彰显 灵魂的驿动。
首席设计师，并成功地实现了将 Dior 品牌年轻化的任务
《中国艺术设计史》全套精美课件
❖ 青铜器的两种基本功能或用途：一为纳入，即盛装 物品；二为设，即陈设布列。商周时期又被当作封 建礼制“示身份、名贵贱”的器物，成为特定历史 时期的政治、经济、法律、军事、文化的象征。
1. 青铜器的制作工艺：冷炼法熔铸法
（1）浑铸法：将器物用范块组合一次铸成。 （2）分铸法：青铜制造工艺的突出进步，为适应复
2. 河套人 石器经过锤击法加工，体积极小，便于 使用，人类早期造物产生。
3. 山顶洞人 已具备意识上的拣取生产生活资料、 生活用品及工具制作的能力。
新石器时期的装饰用品 原始服饰
新石器时期良渚文化遗址的石锛
新石器时期良渚文 化石钺钻孔局部图
新石器时代陶猪雕塑
新石器时期河姆渡遗址出土石斧
远古设计的萌芽与奠基经历的三个阶段：
第二章
夏、商、周及春秋战国—— 设计的发展与成熟
一. 青铜铁器的制作工艺与形制设计 二. 陶器与原始瓷器的形成及实用设计 三. 冠冕服制与深衣华饰 四. 诸子百家思想中的造物观念 五. 《考工记》的成书背景及设计思想
章节导读
本章内容着重对中国设计艺术史中自夏商周至春秋 战国，这段长达2000余年重要历史脉络进行梳理。这 一历史时期，设计领域不仅开创了青铜工艺的伟大成就， 而且在社会生活和农业生产中也创造了无比丰富的生产 和生活资料，如铁质农具、车船制造、纺织服饰、陶瓷 器具，以及宫殿、寺庙建筑等。本章内容以青铜器设计 为开篇，逐次涉及此时期各类设计的代表性成就。
四、衣饰的产生
根据史考，我国原始社会时期被称之为衣服的 大概算是贯头衣，后又出现披褂服等，并逐渐形成 以贯头衣和披褂服为典型的衣着，饰物也伴随着服 饰的丰富而日趋繁复，并对服装制度的形成产生重 大的影响。
到了渔猎、畜牧与农业时期，美化的要求和审 美的观念越发明显，人们不仅寻求服饰式样的适度， 还对服饰本身的各类附属饰件加以美化。
1. 青铜器的制作工艺：冷炼法熔铸法
（1）浑铸法：将器物用范块组合一次铸成。 （2）分铸法：青铜制造工艺的突出进步，为适应复
2. 河套人 石器经过锤击法加工，体积极小，便于 使用，人类早期造物产生。
3. 山顶洞人 已具备意识上的拣取生产生活资料、 生活用品及工具制作的能力。
新石器时期的装饰用品 原始服饰
新石器时期良渚文化遗址的石锛
新石器时期良渚文 化石钺钻孔局部图
新石器时代陶猪雕塑
新石器时期河姆渡遗址出土石斧
远古设计的萌芽与奠基经历的三个阶段：
第二章
夏、商、周及春秋战国—— 设计的发展与成熟
一. 青铜铁器的制作工艺与形制设计 二. 陶器与原始瓷器的形成及实用设计 三. 冠冕服制与深衣华饰 四. 诸子百家思想中的造物观念 五. 《考工记》的成书背景及设计思想
章节导读
本章内容着重对中国设计艺术史中自夏商周至春秋 战国，这段长达2000余年重要历史脉络进行梳理。这 一历史时期，设计领域不仅开创了青铜工艺的伟大成就， 而且在社会生活和农业生产中也创造了无比丰富的生产 和生活资料，如铁质农具、车船制造、纺织服饰、陶瓷 器具，以及宫殿、寺庙建筑等。本章内容以青铜器设计 为开篇，逐次涉及此时期各类设计的代表性成就。
四、衣饰的产生
根据史考，我国原始社会时期被称之为衣服的 大概算是贯头衣，后又出现披褂服等，并逐渐形成 以贯头衣和披褂服为典型的衣着，饰物也伴随着服 饰的丰富而日趋繁复，并对服装制度的形成产生重 大的影响。
到了渔猎、畜牧与农业时期，美化的要求和审 美的观念越发明显，人们不仅寻求服饰式样的适度， 还对服饰本身的各类附属饰件加以美化。
艺术艺术设计史复习PPT学习教案
现代艺术设计
现代艺术设计起源于19世纪末20世纪初的欧洲，受 到工业革命的深刻影响。现代艺术设计强调功能主 义、理性主义和简约主义，追求形式与功能的完美 结合。
艺术设计史的研究意义
• 了解历史背景与文化传承：通过研究艺术设计史，可以深入了解各个时期的文 化背景和社会环境，以及不同文化之间的交流与融合。这有助于我们更好地理 解艺术设计的本质和意义，以及它在社会和文化发展中的作用。
05
工业革命时期的艺术设计
工业革命对艺术设计的影响
机械化生产方式的普及
工业革命带来了机械化大生产方式，使得产品 可以大规模、快速地生产，对艺术设计产生了 深远影响。
新材料与新技术的运用
钢铁、玻璃、塑料等新材料以及电力、化学等新技术 在艺术设计中的广泛应用，丰富了艺术设计的表现手 段。
设计与制造的分离
起源
现代艺术设计起源于19世纪末20世纪 初的欧洲，受到工业革命、现代主义 运动等多种因素的影响。
发展
经历了多个阶段，包括工艺美术运动、 新艺术运动、装饰艺术运动、现代主 义运动等，逐渐形成了多元化的设计 风格和流派。
现代艺术设计的流派与风格
流派
包括现代主义、后现代主义、极简主义、波普艺术等，每个流派都有其独特的设计理念和表现形式。
艺术设计的分类
根据不同的设计对象和领域，艺术设计可分为平面设计、环境设计、工业设计、建筑设计、服装设计、舞台设计 等多个分支。
艺术设计史的发展历程
古代艺术设计
古代艺术设计主要受到地域文化和宗教信仰的影响， 形成了各具特色的设计风格。例如古埃及的建筑设 计、古希腊的陶器和雕塑设计、中国的青铜器和漆 器设计等。
07
当代艺术设计
当代艺术设计的特征与趋势
现代艺术设计起源于19世纪末20世纪初的欧洲，受 到工业革命的深刻影响。现代艺术设计强调功能主 义、理性主义和简约主义，追求形式与功能的完美 结合。
艺术设计史的研究意义
• 了解历史背景与文化传承：通过研究艺术设计史，可以深入了解各个时期的文 化背景和社会环境，以及不同文化之间的交流与融合。这有助于我们更好地理 解艺术设计的本质和意义，以及它在社会和文化发展中的作用。
05
工业革命时期的艺术设计
工业革命对艺术设计的影响
机械化生产方式的普及
工业革命带来了机械化大生产方式，使得产品 可以大规模、快速地生产，对艺术设计产生了 深远影响。
新材料与新技术的运用
钢铁、玻璃、塑料等新材料以及电力、化学等新技术 在艺术设计中的广泛应用，丰富了艺术设计的表现手 段。
设计与制造的分离
起源
现代艺术设计起源于19世纪末20世纪 初的欧洲，受到工业革命、现代主义 运动等多种因素的影响。
发展
经历了多个阶段，包括工艺美术运动、 新艺术运动、装饰艺术运动、现代主 义运动等，逐渐形成了多元化的设计 风格和流派。
现代艺术设计的流派与风格
流派
包括现代主义、后现代主义、极简主义、波普艺术等，每个流派都有其独特的设计理念和表现形式。
艺术设计的分类
根据不同的设计对象和领域，艺术设计可分为平面设计、环境设计、工业设计、建筑设计、服装设计、舞台设计 等多个分支。
艺术设计史的发展历程
古代艺术设计
古代艺术设计主要受到地域文化和宗教信仰的影响， 形成了各具特色的设计风格。例如古埃及的建筑设 计、古希腊的陶器和雕塑设计、中国的青铜器和漆 器设计等。
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当代艺术设计
当代艺术设计的特征与趋势
艺术设计史课件 ppt
17
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完
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政治，乃至一切无所不包。
——梁漱溟
2
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●文化是人的人格及其生态的状况反映。
●广义的文化是人类创造出来的所有物质和精神财富的总和。 其中既包括世界观，人生观，价值观等具有意识形态性质的部 分，又包括自然科学和技术，语言和文字等非意识形态的部分。
●文化是人类社会特有的现象。文化是由人所创造，为人所特 有的。有了人类社会才有文化，文化是人们社会实践的产物。
外师造化，中得心源
艺术源于生活，却高于生活
设计与文化之间有着不可分割的联系。 设计将人类的精神意志体现在造物中，并通过造物具体设计 人们的物质生活方式，而生活方式就是文化的载体。一切文化的 精神层面、行为层面、制度层面、器物层面最终都会在人的某种 生活方式中得到体现，即在具体的人的层面得到体现。所以说设 计在为人创造新的物质生活方式的同时，实际上就是在创造一种 新的文化。 受着现代艺术与现代科技双重制约的现代设计，无论怎样的 发展，都无法脱离传统文化对它的深刻影响。也就是说，具有民 族性、地域性、社会性和历史性的传统文化，不但无时不刻地影 响着现代艺术运动，而且也直接影响着现代设计运动。
9
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唐代：繁荣华丽多元化的审美追求
【仕女俑】
【花鸟纹鎏金三足银樽 】
【真子飞霜铜镜 】
唐代
社会开放、极富活力和创造力，作品充溢着富贵、丰硕和华丽的氛围，艺
术风格讲究法度，装饰风格趋向规范和严谨。
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宋代：平静淡雅朴素清秀的审美追求
【均窑瓷尊】
【缂丝】
【孩儿枕】
宋代 崇尚风雅，追求逸情，强调自然情趣和意境，艺术风格朴素、清秀、闲逸。
文化是一个非常广泛的概念，给它下一个严格和精确的定义是一 件非常困难的事情。自20世纪初以来，不少哲学家、 社会学家、 人 类学家、历史学家和语言学家一直努力，试图从各自学科的角度来界 定文化的概念。然而，人们对“文化”一词的理解差异使得迄今为止 仍没有获得一个公认的、令人满意的定义。
中国艺术设计史(4近现代)课件03
整调业产其与术美艺工的期时新
业事计设术艺的纪世12向面及术美艺工的期时新 节四第
术美艺工国中届一新名161了生产审评家专织组�组小导领作 工审评师大术美艺工国中届五第了成组�准批院务国经年6002 。障保了供提护保的术美艺工统传对上面层的规法和律 法从�》例条护保术美艺工统传《了布颁院务国�月5年7991 。势之展发勃蓬现呈业行术美艺工�展拓断 不的场市外内国和行实的策政放开革改着随�初代年08纪世02
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业事计设术艺的纪世12向面
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�做去力努要需作工些哪有还�计设代现国我的纪世12向面、11 �么什是义意》例条护保术美艺工统传《的布颁院务国月5年7991、01 �么什是志标的峰顶到展发业事术美艺工国我期时新、9 。明说例举并�的行前难艰何如是业事术美艺工国我期时”革文“、8 �步一键关的展发计设内室 国我动推是�计设的料面织纺和具家、内室的堂会大民人说么什为、7 �么什是义意立建的院学术美艺工央中京北、6 。识认谈谈则原产生的”观美、济经、用 适“ 及以�针方的”高提、展发、护保“行实业行术美艺工对府政和党就、5 �值价元多产生术美艺工的期时造改义主会社解理何如、4 �些哪有要主品术美艺工统传的产生复恢后立建国中新、3 �术美艺工的”色特族民的美优又而康健“有具的出提琹薰庞解理何如、2 �么什是义意的”会览展品艺工术美间民国全“的办举年4591、1
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世界现代艺术设计史2工艺美术运动PPT课件
中文资料对哥特风格的负面表述，一是源于非史学领域的许多“学科史”内容跟不上西方的成果 进度，二是 20 世纪在英国流行的“哥特风”次文化巩固了“阴郁诡异”这一印象，三是中国大陆的意 识形态传统对“封建社会”的一贯表述。
第一节 工艺美术运动产生的背景
四、巴洛克 （一）释名：这个词最早来源于葡萄牙语(BARROCO)，意为"不圆的珍 珠"，最初特指形状怪异的珍珠。而在意大利语(BAROCCO)中有"奇特， 古怪，变形"等解释。在法语中，"Baroque"成为形容词，有"俗丽凌乱" 之意。欧洲人最初用这个词指"缺乏古典主义均衡性的作品"，其原本是18 世纪崇尚古典艺术的人们对17单世击纪此不处同添于加文标艺题复兴风格的一个带贬义的称 呼。而现在，这个词已失去原有的贬义，仅指17世纪风行于欧洲的一种艺 术风格。
第二章 工艺美术运动
目录
第一节 工艺美术运动产生的背景 第二节 设计的分类
第二节 拉斯金与工艺美术运动
第三节 莫里斯与工艺美术运动 第四节 工艺美术运动的成就及影响
目录
第一节 工艺美术运动产生的背景 第二节 设计的分类
第二节 拉斯金与工艺美术运动
第三节 莫里斯与工艺美术运动 第四节 工艺美术运动的成就及影响
古埃及雕塑
古希腊和古埃及雕塑风格有何不同？为什么？
第一节 工艺美术运动产生的背景
相关知识补充：
二、古罗马建筑风格
拱券结构是罗马建筑最大成就之一
（一）多立克式、爱奥尼亚式和科林斯式合而为一
（二）独创券(xuàn)柱式造型
单击此处添加标题
拱门
圆顶（内+外）
多立克式、爱奥尼亚式和科林斯式合而 为一的造型集中体现在拱门，圆顶
第一节 工艺美术运动产生的背景
四、巴洛克 （一）释名：这个词最早来源于葡萄牙语(BARROCO)，意为"不圆的珍 珠"，最初特指形状怪异的珍珠。而在意大利语(BAROCCO)中有"奇特， 古怪，变形"等解释。在法语中，"Baroque"成为形容词，有"俗丽凌乱" 之意。欧洲人最初用这个词指"缺乏古典主义均衡性的作品"，其原本是18 世纪崇尚古典艺术的人们对17单世击纪此不处同添于加文标艺题复兴风格的一个带贬义的称 呼。而现在，这个词已失去原有的贬义，仅指17世纪风行于欧洲的一种艺 术风格。
第二章 工艺美术运动
目录
第一节 工艺美术运动产生的背景 第二节 设计的分类
第二节 拉斯金与工艺美术运动
第三节 莫里斯与工艺美术运动 第四节 工艺美术运动的成就及影响
目录
第一节 工艺美术运动产生的背景 第二节 设计的分类
第二节 拉斯金与工艺美术运动
第三节 莫里斯与工艺美术运动 第四节 工艺美术运动的成就及影响
古埃及雕塑
古希腊和古埃及雕塑风格有何不同？为什么？
第一节 工艺美术运动产生的背景
相关知识补充：
二、古罗马建筑风格
拱券结构是罗马建筑最大成就之一
（一）多立克式、爱奥尼亚式和科林斯式合而为一
（二）独创券(xuàn)柱式造型
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拱门
圆顶（内+外）
多立克式、爱奥尼亚式和科林斯式合而 为一的造型集中体现在拱门，圆顶
相关主题
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约翰· 拉斯金
• 尽管他承认在目睹蒸汽机车飞驰长啸时，怀有一 种惊愕的敬畏和受压抑的渺小之感，并承认机器 的精确与巧妙，但机器及其产品在其美学思想中 决没有一席之地。 • 他断言，“这些喧嚣的东西（指机器），无论其 制作多么精良，只能以一种鲁莽的方式干些粗 活。” • 他还反对机器生产所要求的准确性，他写道： “人类并不倾向于用工具的准确性来工作，也不 倾向于在其所有的活动中做到精确与完美，如果 使用那种精确性来要求他们，并使他们的指头像 齿轮一样去度量角度，使他们的手臂像圆规一样 去画弧，那你就没有赋予他们以人的属性。”
目前在你的认识中，哪些设计早就想到了，但是由 于技术不够先进还没实现的的设计！
@去月球.嫦娥奔月.会飞的汽车.《神话》中的教授 （盗墓者)追求的“长生不老” 《大话西游》中的“穿越时空隧道”等。
比如说：天空梯
多种高速和高空航天飞机设想
灯具
灯具
灯具
如果还是用火来照明，现在会出现这样的灯具吗？
沃斯
• 年轻的沃斯在服装设计上,摒弃了新罗可可风格的繁缛装 束,改变了当时流行的那种笨拙造形的硕大女裙,而是将女 裙的造形线变成前平后耸的优雅样式,这就掀起了一个优 雅的"沃斯时代"风.沃斯在时装界另一项首创是,首先使用时 装模特儿,他也是时装表演的始祖.沃斯认为:服装的静态展 示是无法体现设计家全部想象的.第一个模特儿就是以后 的成为他妻子的法国女郎玛丽· 弗内.起初他为这位漂亮的 女职员设计服装,由于她的穿着,使沃斯的设计添风采.有一 次她穿了一套线条简朴的薄纱织物的外套,配上高级的丝 绸围巾,立刻被巴黎女子竞相仿效.婚后,沃斯更是为美貌的 妻子设计,而沃斯沙龙里的服装,就由玛丽一件件试穿,并走 动展示.玛丽在社交场合的服饰,亦常常成为世风流行.
第
二
节
设
计
与
工
业
设
计
设计是人类创造活动的基本范畴，涉及人类一切有目的的活动领域，是针对 一定目标所采用的一切有形（智力构思）和无形的方法的过程和达到目标产生的 结果，反映着人的自觉意志和经验技能，与思维、决策、创造等过程有不可分割 的关系。广义的“设计”将外延延伸到人的一切有目的的创造活动；而狭义的
“设计”则专门指在有关美学的实践领域内，甚至只限于实用美术范畴内的各种
独立完成的构思和创造过程。
“设计”的本质内涵概括为如下四个基本层面：
第一，设计是有目的、有预见的行为，是人类特有的造物行为，不同于动物的看
似绝妙的本能。
第二，设计是自觉的、合乎规律的活动，设计的发展过程是人类智力不断发展， 审美意识由萌芽到发达的过程。 第三，设计对实践的指向性和指导性。人在有目的地改造客观世界的复杂过程中 总是在许多“设计—实践—再设计—再实践”的反复和循环中达到最终目标的。因此， 在设计的全过程中，包含着若干由实践参与的环节。 第四，设计是生产力。生产力是人类征服自然、改造自然的能力，从这个意义来
工艺美术运动
英国“工艺美术”运动
• 19世纪50年代，在英国出现的“艺术与工艺美术运动”是 小资产阶级浪漫主义的社会与文艺思想在建筑和日用品设 计上的反映。在英国著名的社会活动家拉斯金、莫里斯的 “美术家与工匠结合才能设计制造出有美学质量的为群众 享用的工艺品”的主张影响下，英国出现了许多类似的工 艺品生产机构。 • 1888年英国一批艺术家与技师组成了“英国工艺美术展览 协会”，定期举办国际性展览会，并出版了《艺术工作室》 杂志。拉斯金——莫里斯的工艺美术思想广泛传播并影响 欧美各国。这就是所谓的英国工艺美术运动。
目前灯具控制的方式：按钮.声控.光控……. 请大家想想下，如果是 几十年后，几百年后，人们会通过什么方式 来打开这些灯具呢？
总结 1；技术是设计的平台，没有技术基础， 设计将难以表现和实现 2；技术更新为设计提供了非常大的 发展空间，是设计的主题更 加丰富，设计的表达方式更加多样，设计 的效率更高。 3：技术进步能够促进人们设计思维 和设计手段的发展。
1.技术的发展离不开设计。
设计是基于一定设想的.有目的的规划及 创造活动。 设计已经成有推进技术发展的重要驱动 力。
2.设计促进技术的革新
在我们的日常生活中就有很多例子可以证明这些。
笔的发展
笔的始祖---毛笔
鹅毛笔
1982年詹姆斯· 贝利成功研 制出了钢笔笔尖
布拉马用银制成的笔杆
1884年华特曼发明了比较实用的自来水笔
英国“工艺美术”运动
• 但是，由于工业革命初期人们对工业化的意识认 识不足，加上当时英国盛行浪漫主义的文化思潮， 英国工艺美术的代表人物始终站在工业生产的对 立面，进入20世纪，英国工艺美术转向形式主义 的美术装潢，追求表面效果，结果使英国的设计 革命未能顺利发展，反而落后于其他工业革命稍 迟的国家。而欧美一些国家从英国工艺美术运动 得到启示，又从其缺失之处得到教训，因而设计； 思想的发展演变快于英国，后来居上。
说，设计是生产力的组成要素之一，而且是最积极、最活跃的要素。
综合设计的各个方面，可以从两个方面理解设计：
设计是针对一定目标所采用的系列措施和涉及的各种因素的综合运用，是
一个动态过程； 目标达到后，形成的某种物化的或概念性的结果，如一把椅子，一种解决
问题的对策等。
科学技术对于工业设计的影响
一.技术的发展离不开设计
新艺术运动
简 介
• 19世纪末20世纪初，在工艺美术运动之后，欧洲和美国产 生一次影响面相当大的装饰艺术运动，一次内容很广泛的 设计上的形式主义运动，涉及到上十个国家，从建筑、家 具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图，一直到雕 塑和绘画艺术都受到影响，延续时间长达十余年。一种新 的风格开始在欧洲流行，这种与人们实际生活相关的新的 艺术形式被称为“新艺术”（Art Nouveau）。这是一种 代表着时代的新风格和新形式，在形式上受到了英国工艺 美术运动的直接影响，带有欧洲中世纪艺术和18世纪洛可 可艺术的痕迹和手工艺文化的装饰特色，它同时还带有东 方艺术的审美特点以及对工业新材料的运用，包含了当时 人们对过去的怀旧和对新世纪的向往情绪，成为了体现出 时代特色的艺术形式。
他反复强调设计的两个基本原则: • 一，产品设计、建筑设计师为千千万万人服务的， 而不是为少数人服务的活动； • 二、设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳 动。（这和绘画很不一样，绘画的创作基本上是 个体劳动，更倾向于自我表现）这两个原则都在 后来的现代主义设计中得到发扬光大。莫里斯强 调设计的实用性和美观性的结合，他认为实用但 是丑陋的设计不是好的设计。他曾说：“不要在 你家中放一件虽然你认为实用的，但是难看的东 西。”
威廉.莫里斯William Morris
• 他进一步提出设计的民主思想：“我不希 望那种只有为少数人的教育的自由，同样 也不追求为少数人服务的艺术，与其让这 种为少数人服务的艺术存在，倒不如把它 扫除掉来得好。人既要劳动，那么他的劳 动就应该伴随着幸福，否则，他的工作将 是不幸的，不值得的。”
威廉.莫里斯William Morris
艺术设计史
徐彬 1255200136
Presentation Title
设计史的研究对象
设计学与设计史
• 设计学或称“设计科学”，是以人类设计行为的全过程和它所涉及的 主观和客观因素为对象的，涉及哲学、美学、艺术学、心理学、工程 学、管理学、经济学、方法学等诸多学科的边缘学科。“设计科学” 最早是由美国科学家赫特·亚历山大·西蒙在１９６９年首次提出的。 他在其著名论文《关于人为事物的科学》中，从人的创造思维和物的 合理结构之间的辩证统一和互为因果的关系出发，总结出设计科学的 基本框架，包括它的定义、研究对象和研究的意义。
约翰· 拉斯金
• 拉斯金完全否定工业产品可以具有美学价值的可 能性，他的观点概括了英国社会和知识分子僵化、 刻板的特点。这种僵化拒绝正视已在酝酿之中的 奇迹及其意义。这一时间的问题是清晰明了的， 但支配着英国艺术生活和美学观念的固有的保守 主义，使人们难以真正认识到工业的成就和潜力， 从而倒退到了怀旧的泥潭。而在同一时期，工业 及其产品却在不同层次上改变了国民的视觉环境 和生活，诋毁工业及其产品或许会带来暂时的满 足，但它们是不可能长期被忽视的。
朱铭教授把设计学研究的任务归纳为以下几个方面：
以科学的认识论为基础，研究人类设计思维的过程和规律。 以人的社会集群关系为依托，研究在各种社会关系条件下设计的客观 条件和因素，建立合理平衡的设计生态体系。 以“目标—手段”为线索，研究设计过程中涉及的物理的和心理的要 素，以及他们在能动的创造过程中的作用和特征。 在阐述设计学的基本概念、基本范畴和历史演进的基础上，探索当代 和未来设计思想和设计实践的发展和演变。
圆珠笔并不是 完美的， 你能找出的不 足吗？
1943年匈牙利的比克发明 了圆珠笔
3.设计是技术转化成果转化的的桥梁和纽带
可降解的一次性环保饭盒
白色污染
二.技术更新对设计产生重要影响
1.技术是设计的平台
案例证明：达芬奇的分型器
1880年开始了批量生产无缝钢管，这使坚固的轻型框架的生 产成为可能， （布劳耶在20世纪三十年代设计的钢管椅）
约翰· 拉斯金
• 拉斯金的设计思想 • 拉斯金本人是一位作家和 批评家，从未实际从事过 建筑和产品设计工作，主 要是通过他那极富雄辩和 影响力的说教来宣传其思 想。他在参观了博览会后， 对于“水晶宫”和其中的 展品表示了极大的不满。 在随后的几年中，他通过 著书立说和演讲表达了他 的设计美学思想。
威廉.莫里斯William Morris (1834--1896)
• 英国拉斐尔前派画家， 手工艺艺术家，“工 艺美术”运动最主要 的代表人物，英国设 计家、诗人和社会主 义者。也有人称他为 现代设计之父。
威廉.莫里斯William Morris
• 他在1877年撰写的小艺术》中明确地提出 了自己的设计思想：“我们没有办法区分 所谓的大艺术（指造型艺术）和小艺术 （指设计），把艺术如此区分并没有任何 的好处。因为如此区分，小艺术就会变成 毫无价值的、机械的、没有理智的东西， 失去对于流行风格的抵抗能力，失去了改 革的力量。而从另外一方面来说，失去小 艺术的支持，大艺术就失去了为大众服务 的价值，而成为毫无意义的附庸，成为有 钱人的玩物。”