西方美术史 第三专题 罗马美术及中世纪美术
西方美术史 第三专题 罗马美术及中世纪美术
提图斯凯旋门
塞维鲁凯旋门
罗马大圆斗兽场
万神殿
罗慕路斯广场
奥古斯都雕像
奥瑞略骑马像
高发的贵妇像
叙利亚女人像
卡拉卡拉皇帝
君士坦丁像
提图斯凯旋门门道内的浮雕
绘画及其他 罗马时期的绘画主要包括镶 嵌画和壁画。早期绘画多记载具体历史事 件，用来装饰公共场所和住宅，这种叙事 性绘画保存下来的很少。
早期基督教艺术是指在罗马的地下墓窟 ( Kata-Kombe)中的壁画。作风多为田园的、 象征的、悲苦的。地下墓窟的壁画里，耶 稣不是具有神性的升天后的耶稣，而是人 间的苦闷的预言者。 君士坦丁颁布基督教
为国教之后，早期的地下艺术便告结束， 从被迫害的逐渐走向握有实权的宗教艺术 了
拜占庭艺术从罗马帝国第一位基督教皇帝“君土 坦丁”开始( 330- 1473A.D. )，就是东罗马帝国 的艺术。当被土耳其人灭亡之后，拜占庭艺术继 续在希腊及巴尔干半岛和俄罗斯等地流传。拜占 庭帝国是宗教政治的帝国，其艺术是为了荣耀基 督，充满象征主义。镶嵌画的特色为装饰的、平 面样式化，善用光辉耀目的颜色，不表现体积感 及空间感。五光十色的镶嵌壁画及金色背景，使 人陷入精神恍惚的宗教境界。 拜占庭的浮雕人物
特色是造形憔悴纤细，与早期基教的苦行主义有 关。
天上的耶路撒冷
圣拉乌来德的殉教
约翰内斯二世与王妃
基督升天
创世纪
弗拉基米尔圣母
手抄本封面
福音书首字母t图案
圣马太
罗马式艺术 公元第八世纪晚期及第九世纪初，法兰克人 的查里曼大帝(Charlemagne ) 征服了大部份的欧洲。到了 第十世纪的奥图大帝( Otto the Great ) ，有意使他们辖内 的教堂、修道院和学校等建筑，都一律模仿古代罗马的样 式，因此乃有「罗马式」之称。是各种风格的综合，主要 表现在建筑上。代表作始于十一世纪的米兰，然后在西欧 各地传开。标准典型为厚重、结实、方形而矮胖。
西方美术史 丁宁 3
第三章伊特鲁利亚和古罗马美术的气质古罗马在整个西方的艺术史里面也是具有非常重要的地位，原因在于很多方面。
罗马艺术的地位第一，罗马缔造了艺术创造的高峰。
首先，我想有一个方面是非常重要的，就是罗马在它的时代里面缔造了一些艺术创造的高峰，这些艺术的创造高峰，在某种意义上，也是难以逾越的高峰，这大概是一个最基本的原因。
第二，罗马对希腊艺术的模仿和复原。
第二个，就是因为罗马在文化意义上对古希腊的艺术的创造有一种由衷的崇拜，所以，他们在自己的那个文化的创造里面除了去开拓，在很大程度上是一种所谓的继承，而这种继承，因为在心态上面是一个非常虔诚、非常崇拜这样的一个心态，所以他们在学习希腊的时候，多多少少有一点毕恭毕敬、亦步亦趋。
所以，古希腊时候很多的艺术品在今天已经荡然无存，但是通过古罗马这个环节让我们能够间接地看到古希腊的艺术的作品的一些原貌。
那么这是一个我觉得也是一个非常重要的一个原因。
第三，罗马题材的特殊性。
那么第三个原因呢，在于罗马的艺术由于它本身在题材上的一些特点，所以成为很多后来的艺术当中不断出现的一个母题，就很多罗马的表现的东西在后来不断地出现，不断地出现，所以，它跟希腊其实共享了一份非凡的光荣，曾经有人概括说希腊是光荣的、荣耀的，而罗马是伟大的，所以它们两个是连在一起的。
那么说到古罗马的艺术的话，我们经常会知道有一个叫“条条道路通罗马”，这句话也许可以反过来说，就是罗马条条道路通四方。
就是它的影响是非常大的，我个人有一个体会，曾经在一个罗马的小城市呆过，现在是英国，罗马人曾经占领英国。
那么英国的那个小城市我呆过的那个地方呢，我就感觉到跟英国很多其他地方的不同在于什么呢？就是罗马化的那个城镇街道是井然有序的、四通八达的，道路修得非常的笔直，这个跟英国其他那个弯弯绕的路就不一样，所以罗马呢，在公共设施，在军事化方面其实留下了很多的东西，让我们今天的人依然感到有很多震撼的地方。
罗马的起源——母狼传说那么说到罗马有一个东西一定会提到的，就是这一件作品，在这儿，我把它放大，就在这一块，就是She-wolf，就是所谓的母狼。
《西方美术史》教案
《西方美术史》教案.doc第一章：西方美术史概述1.1 美术的定义与分类讨论美术的定义，包括绘画、雕塑、建筑、摄影等艺术形式。
介绍美术的分类，如人物画、风景画、静物画等。
1.2 西方美术史的发展脉络概述西方美术史的发展过程，从古希腊、罗马时期到中世纪、文艺复兴、巴洛克、新古典主义、浪漫主义、现代艺术和当代艺术等各个时期。
强调不期的艺术特点和代表作品。
1.3 西方美术史的重要人物与流派介绍西方美术史中的重要画家、雕塑家和建筑师，如达芬奇、米开朗基罗、梵高、毕加索等。
讲解不同的艺术流派，如文艺复兴、巴洛克、印象派、现代主义等。
1.4 美术与社会文化的关系探讨美术与社会文化的相互影响，包括宗教、哲学、政治等因素。
分析不期的美术作品如何反映了当时的社会背景和文化氛围。
1.5 欣赏与分析美术作品学习欣赏美术作品的方法和技巧。
分析几幅经典美术作品，解读其艺术特点、创作背景和意义。
第二章：古希腊与罗马美术2.1 古希腊美术的起源与发展介绍古希腊美术的起源和发展过程，从公元前12世纪到公元前4世纪。
强调古希腊美术的特点，如比例、和谐、理想化等。
2.2 古希腊雕塑与建筑讲解古希腊雕塑的特点和代表作品，如《掷铁饼者》、《米罗的维纳斯》等。
介绍古希腊建筑的典型形式，如古希腊神庙、帕台农神庙等。
2.3 罗马美术的发展与特点概述罗马美术的发展过程，从公元前753年到公元476年。
强调罗马美术的特点，如对希腊艺术的继承与发展、豪华与壮丽等。
2.4 罗马雕塑与建筑讲解罗马雕塑的特点和代表作品，如奥古斯都雕像、特拉扬浮雕等。
介绍罗马建筑的典型形式，如竞技场、万神殿、凯旋门等。
2.5 欣赏与分析古希腊与罗马美术作品学习欣赏古希腊与罗马美术作品的方法和技巧。
分析几幅古希腊与罗马美术作品，解读其艺术特点、创作背景和意义。
第三章：中世纪美术3.1 中世纪美术的背景与特点介绍中世纪美术的背景，包括宗教对社会的影响、封建制度的建立等。
强调中世纪美术的特点，如基督教主题、象征主义、工艺美术等。
《西方美术史》教案
《西方美术史》教案.doc第一章：古希腊美术1.1 概述：介绍古希腊美术的发展历程和特点。
1.2 重点内容：1.2.1 古希腊雕塑：介绍古希腊雕塑的代表作品，如《掷铁饼者》、《米罗的维纳斯》等。
1.2.2 古希腊绘画：介绍古希腊绘画的代表作品，如《阿尔克米亚的壁画》等。
1.3 教学活动：1.3.1 展示古希腊雕塑和绘画作品，引导学生欣赏和分析。
1.3.3 学生进行实践创作，尝试模仿古希腊美术的风格。
第二章：罗马美术2.1 概述：介绍罗马美术的发展历程和特点。
2.2 重点内容：2.2.1 罗马建筑：介绍罗马建筑的代表作品，如古罗马竞技场、万神殿等。
2.2.2 罗马雕塑：介绍罗马雕塑的代表作品，如《奥古斯都像》等。
2.3 教学活动：2.3.1 展示罗马建筑和雕塑作品，引导学生欣赏和分析。
2.3.3 学生进行实践创作，尝试模仿罗马美术的风格。
第三章：中世纪美术3.1 概述：介绍中世纪美术的发展历程和特点。
3.2 重点内容：3.2.1 哥特式建筑：介绍哥特式建筑的代表作品，如巴黎圣母院、科隆大教堂等。
3.2.2 中世纪绘画：介绍中世纪绘画的代表作品，如《哀悼基督》等。
3.3 教学活动：3.3.1 展示哥特式建筑和中世纪绘画作品，引导学生欣赏和分析。
3.3.3 学生进行实践创作，尝试模仿中世纪美术的风格。
第四章：文艺复兴美术4.1 概述：介绍文艺复兴美术的发展历程和特点。
4.2 重点内容：4.2.1 文艺复兴绘画：介绍文艺复兴绘画的代表作品，如达芬奇的《蒙娜丽莎》、米开朗基罗的《创世纪》等。
4.2.2 文艺复兴雕塑：介绍文艺复兴雕塑的代表作品，如米开朗基罗的《大卫》等。
4.3 教学活动：4.3.1 展示文艺复兴绘画和雕塑作品，引导学生欣赏和分析。
4.3.3 学生进行实践创作，尝试模仿文艺复兴美术的风格。
第五章：巴洛克美术5.1 概述：介绍巴洛克美术的发展历程和特点。
5.2 重点内容：5.2.1 巴洛克绘画：介绍巴洛克绘画的代表作品，如卡拉瓦乔的《圣马太的召唤》等。
《外国美术史》知识点汇总资料范文
《外国美术史》知识点汇总资料范文一、古希腊与古罗马艺术古希腊与古罗马艺术是西方艺术发展的重要里程碑。
古希腊艺术以神话与民主思想为主题，注重人体与理性的表达。
代表性的艺术形式有雕塑、陶器、建筑等。
古罗马艺术继承了古希腊的传统，并在政治、宗教背景下进行了发展，特点是力图表现壮丽与尊贵。
二、中世纪艺术中世纪艺术主要以宗教为主题，形式多样化。
早期基督教艺术以壁画、彩色玻璃窗、拱顶等形式为主。
随着封建主义的崛起，教堂建筑开始成为重要艺术形式，如哥特式建筑。
此外，书法、手稿等也是中世纪艺术的重要表达方式。
三、文艺复兴艺术文艺复兴时期是西方艺术史上的重要时期。
文艺复兴艺术注重个性与人文主义思想的表达，追求真实、理性与对人体的研究。
代表性的艺术家有达·芬奇、拉斐尔、米开朗琪罗等。
绘画、雕塑与建筑都得到了较大的发展。
四、巴洛克艺术巴洛克艺术兴起于17世纪，是对文艺复兴艺术的反动。
巴洛克艺术倾向于复杂、华丽、感性与宗教主题的表达。
代表性的艺术家有伯努瓦罗、雷梅斯、贾科莫·博罗米尼等。
此外，巴洛克建筑与音乐也是该时期的重要表现形式。
五、印象派与后印象派印象派艺术兴起于19世纪，注重瞬间印象与自然光的表达，以颜色与光线为主题。
代表性的艺术家有莫奈、雷诺阿、德加等。
后印象派艺术家在印象派的基础上，更加注重形式与结构，例如塞尚、高更、梵高等。
六、立体主义与未来主义立体主义是20世纪初兴起的一种艺术运动，强调艺术形象的多面性与结构。
代表性的艺术家有毕加索、勃拉克等。
未来主义是一种强调运动、速度与科技的艺术流派，代表性的艺术家有巴拉德里尼等。
七、达达主义与超现实主义达达主义是第一次世界大战期间兴起的一种反对艺术传统与道德的运动。
它注重创造性的毁灭与抗议。
代表性的艺术家有杜尚、康拉德·斯沃尔、里夏德·胡尔滕伯格等。
超现实主义是20世纪中期的一种强调梦境与无意识的艺术流派，代表性的艺术家有达利、马格利特等。
外国美术史知识点：中世纪、文艺复兴时期美术
外国美术史知识点：中世纪、文艺复兴时期美术一、中世纪美术罗马式美术产生之前，欧洲中世纪美术主要经历了早期基督教美术、拜占庭美术、蛮族艺术和加洛林文艺复兴三个阶段，此处首先需要大家掌握的就是这三个阶段的起止时间：早期基督教时期(公元2世纪至公元5世纪）拜占庭时期(公元5世纪至公元15世纪）蛮族艺术和加洛林文艺复兴时期(公元5世纪至公元11世纪)早期基督教美术不作为复习重点，识记掌握“巴西里卡”式建筑样式，此处容易以填空题、名词解释以及简答题的形式出现，还要掌握“巴西里卡”式建筑的代表：圣彼得教堂拜占庭时期实行政教合一的文化统治，掀起了“反偶像运动”，只有教堂建筑和镶嵌画流行。
重点掌握“拜占庭美术的历史背景、建筑艺术特征及代表作品、镶嵌画的特点”等内容，多考名词解释、简答题。
蛮族艺术和加洛林文艺复兴不作为复习重点，识记掌握“蛮族艺术和加洛林文艺复兴的艺术成就”。
罗马式美术，首先要了解其产生的条件，以及“罗马式”概念的提出。
建筑是罗马式美术的主要代表，重点掌握罗马式建筑的风格特色与代表性建筑：圣赛尔南大教堂、杜勒姆教堂、比萨教堂等。
哥特式美术是中世纪艺术的典型代表，本章必考内容，重点掌握“哥特式”的概念、哥特式美术的特点以及代表作品。
在建筑方面，“哥特式”主要有圣德尼教堂、巴黎圣母院、科隆主教堂、米兰主教堂等。
哥特式雕塑代表作有夏特尔教堂、瑙母堡教堂。
哥特式绘画则主要包括彩色玻璃镶嵌画、抄本绘画、祭坛画和圣像画，尤以彩色玻璃镶嵌画最为重要。
二、文艺复兴时期美术文艺复兴是指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期，其思想基础是关怀人、尊重人、以人为本的世界观。
文艺复兴运动首先发生在意大利，随后又在尼德兰、德国、西班牙、法国等地相继兴起。
文艺复兴运动首先发生在意大利，要了解其兴起的原因。
意大利在文艺复兴阶段出现了众多画派，其中需要重点关注的有佛罗伦萨画派和威尼斯画派，此外还应了解锡耶纳画派、翁布里亚画派、帕都亚画派等相关画派的特点。
中外美术史,外美史—2.中世纪美术、文艺复兴美术
提升训练-单选题
3.继承和发展了乔托艺术传统的是意大利画家（ A.拉斐尔 B.马萨乔 C.库尔贝 D.提香
）。
4.意大利画家波提切利的代表作是（ A.《维纳斯的诞生》 B.《大卫》 C.《田园合奏》 D.《出乐园》
）。
提升训练-单选题
5.对于文艺复兴三杰，下列说法错误的是（ ）。 A.《蒙娜丽莎》作者达芬奇。 B.《大卫》是出自《圣经》中的形象，表达了米开朗基罗对英雄人物的崇敬。 C.《最后的晚餐》是达芬奇在西斯廷教堂天顶上创作的壁画。 D.拉斐尔的圣母形象参照了生活中的母亲形象，使它充满了人间的温暖。
谢谢
雕塑 基布尔提：设计佛罗伦萨洗礼堂铜门，”天堂之门“
多纳泰罗： 加塔梅拉塔骑马像、大卫
文艺复兴
02 意大利
盛期文艺复兴三杰
意大利--盛期文艺复兴
文艺复兴三杰
艺术特点
代表作品
达芬奇
艺术+科学 “渐隐法” 表现人物微妙的内心活动
最后的晚餐 蒙娜丽莎 岩间圣母
达
达
芬
芬
奇
奇
-
-
岩
蒙
间
娜
圣
丽
母
莎
达芬奇《最后的晚餐》
外国美术史
—中世纪美术
前情回顾
中
早期基督教
世 纪
拜占庭式
美
罗马式
术
哥特式
中世纪
01 早期基督教
建筑样式：巴西利卡 1.“民古教堂” 2.代表建筑：圣彼得教堂
圣彼得教堂
中世纪
建筑样式：罗马式 1.特点：拱券 2.代表建筑：意大利比萨大教堂
中世纪
建筑样式：拜占庭 1.特点：穹顶 2.代表建筑：圣索菲亚教堂
外国美术史--2.中世纪美术
中世纪美术1.早期基督教美术
地下墓窟艺术
建筑：巴西利卡式
艺术特点
圣彼得教堂世界上最大的教堂
镶嵌画
《面包和鱼的奇迹》
《善良的牧羊人》
2.拜占庭美术
艺术特点圆形穹隆顶和附设的拱券结构
建筑圣索菲亚大教堂拜占庭帝国君士坦丁堡
镶嵌画
《查士丁尼皇帝和侍从》
《皇后提奥拉多和侍从》
3.蛮族艺术、加洛林文艺复兴
4.罗马式美术
艺术特点圆拱券、平面拉丁十字行、前后配置塔楼、墙体厚、开窗小
建筑意大利 比萨大教堂
5.哥特式美术
地位起源于法国，中世纪艺术发展的顶点
艺术特点尖拱券、彩色玻璃窗、开窗大、墙体薄
建筑
法国 巴黎圣母院最早最著名的哥特式教堂
法国 夏特尔教堂
法国 亚眠大教堂
德国 科隆大教堂欧洲北部最大的教堂
意大利 米兰大教堂
哥特式最大的教堂
世界第二大教堂
2中世纪美术.mmap - 2018/4/26 - PC。
外国美术史之古罗马美术
第三章 古罗马美术
肖像雕刻与装饰浮雕
受希腊影响很大，但性质上 却是世俗的和现实主义的。 特点：真实地再现对象，很少裸体
奥古斯都·屋大维 卡拉卡拉 图拉真纪功柱
与希腊美马美术风格多样，希腊单纯统一 2、罗马美术不像希腊美术富有浪漫主义色
彩和幻想成分
3、罗马美术成为官僚机构宣传工具 4、罗马雕刻多着衣，体现身份特征 5、罗马建筑题材广泛，多样、实用。
第三章 古罗马美术
建筑 绘画 雕刻
最早运用卷拱式结构
主要是墓室壁画，且 多属湿壁画
陶塑为主，也有少量 青铜与石刻
罗马建筑
第三章 古罗马美术
建筑是这时罗马美术最大成就：拱形 技术的推广，希腊三柱改进，柱式与 卷拱合一，天然三合土使用成功
1、克里西姆斗技场
2、君士坦丁凯旋门
3、万神庙 4、图拉真纪功柱
第三章 古罗马美术
古罗马的兴衰 爱特鲁利亚美术 罗马建筑 肖像雕刻与装饰浮雕 与希腊美术的比较
古罗马的兴衰
第三章 古罗马美术
传说罗马城是罗慕洛兄弟于公元前753年建立
王政时期→前三头同盟→后三头同盟→屋大维独裁
共和制——帝制罗马 → 衰败
鼎盛时期（一百年左右）
文化艺术发展
爱特鲁利亚美术
罗马文明初期
2.外国美术史--中世纪欧洲美术—名词解释、简答、论述
中世纪欧洲美术——⾼频考点2021年年9⽉月24⽇日一、名词解释1.巴西里卡式2.拜占庭艺术3.罗马式美术4.哥特式美术5.圣索菲亚教堂6.巴黎圣母院二、简答1.简述拜占庭艺术的特点2.哥特式建筑的主要特点巴黎圣母院 法国《查士丁尼皇帝及延臣》 意大利一、名词解释1.巴西里卡式巴西里卡式是欧洲中世纪早期基督美术建筑样式之一，313年，米兰敕令颁布后不久，基督教随之合法化，这标志着真正基督教纪念性建筑的开始。
他们借用了罗马会堂的巴西里卡式的长方形，多为木质结构的建筑形式。
教堂内部的墙壁制作了大量的镶嵌画，同时配置雕刻作品，如：《两兄弟石棺》、《朱利厄斯.巴苏斯石棺》。
2.拜占庭艺术欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来的基督教艺术，拜占庭美术保留有一定的希腊罗马传统，同时又受政教合一政体统摄，为宗教和王权服务，将西方基督教文化与东方波斯艺术融为一体，在欧洲居统治地位1000年之久。
其总体特征是威严庄重又豪华富丽，形式上高度提炼和简化，具有程式化手法，赋予形象以稳固、永恒的精神。
拜占庭美术在教堂建筑，镶嵌画和圣像画等方面具有高度成就。
教堂代表：索菲亚大教堂。
镶嵌画代表：意大利拉纳的圣维他尔教堂壁画《查士丁尼皇帝及延臣》、《皇后提奥拉多与女官》。
3.罗马式美术罗马式美术产生于意大利，其成就主要表现在建筑及雕塑装饰方面：①罗马式教堂以拉丁十字形为平面，普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系；代表性建筑：意大利的比萨大教堂。
②大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”雕刻来装饰教堂；③具有封建城堡的特点；④建筑内部雕刻或绘画中的人物形象都被夸张、变形，表情恐怖、冷漠，构成中世纪艺术中特有的造型方式。
4.哥特式美术哥特式美术是欧洲中世纪后期的基督教艺术，源于法国，遍及全欧洲，代表了中世纪艺术发展的高峰。
其成就主要表现在教堂建筑及其雕塑装饰方面。
哥特式教堂也采用拉丁十字形制。
以巨大的彩色玻璃花窗取代峭壁，并普遍采用肋拱框架结构体系，使教堂内部空间宽敞明亮，具有高、尖、直、的特点，总体感觉给人以向上升的律动感，代表建筑：巴黎圣母院，德国科隆大教堂，法国夏特尔大教堂，意大利米兰大教堂。
2015教师招聘西方美术史备考-中世纪美术三
2015教师招聘西方美术史备考-中世纪美术三【拜占庭美术(公元5世纪—15世纪)】拜占庭帝国的首府君士坦丁堡(现为伊斯坦布尔)原是一个希腊化城市。
330年君士坦丁大帝迁徙至此，逐渐代替了罗马城的地位，成为集政治、经济和文化中心的重要城市，成为中世纪东、西方贸易交流中心。
拜占庭帝国不但继承了古希腊罗马的古典文化传统，同时也受到东方文化的影响。
拜占庭帝国的基督教文化是政教合一政体的产物，为宗教和王权服务。
拜占庭的建筑主要继承罗马风格，早期教堂建筑主要沿用罗马陵墓圆形或者多边形平面结构和万神庙式的圆穹顶。
现存伊斯坦布尔的“圣索菲亚教堂”是拜占庭建筑艺术的代表。
它有复杂而条理分明的结构系统。
高60米、直径33米的大穹顶高耸于中央，覆盖主要空间，与前后的穹窿顶及更小的两侧穹窿顶所覆盖的空间连接为一整体，并通过列柱与侧廊相连。
在主穹顶的底部一周密排着四十个采光窗口，每当阳光照射时，教堂穹窿犹如在空中升腾一般，给人以神秘莫测之感。
15世纪土耳其入侵君士坦丁堡之后，把圣索菲亚大教堂改成了清真寺。
镶嵌画在拜占庭艺术中占有特殊重要的地位。
其中以意大利拉文纳的“圣维他尔教堂”的镶嵌画最为著名。
【罗马式美术(公元10世纪—12世纪)】10世纪之后，西欧经济水平提高，封建制度稳固。
十字军东征和大规模的传道活动扩充了教会的势力和影响。
经济的发展和宗教的狂热使新的教堂和修道院建筑层出不穷，为了追求更壮观的效果，这些建筑普遍采取了类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系，并大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”的雕刻来装饰教堂，因此，这个时代的风格被称为“罗马式”。
罗马式美术仍以教堂建筑为重点。
罗马式教堂兴起正值封建割据状态，所以具有封建城堡的特征，石墙很厚，窗户小而且距地面高，教堂前后往往建有碉堡似的塔楼，以防御外来攻击，高耸的塔楼使罗马式教堂在一般建筑中特别突出，加强了它作为纪念性建筑的效果。
后来，塔楼逐渐固定在西面正门的两侧，成为罗马式建筑的一个标志。
西方艺术史之-罗马式绘画
抄本绘画：《圣经》抄本插图
1130—1140 年，圣埃德 蒙修道院。
抄本绘画：《圣路加》
1000年，《奥托 三世福音书》插 图。
抄本绘画：《拉撒路的复活》
10世纪末，《奥 托三世福音书》， 慕尼黑拜伦国立 博物馆，德国。
其他：《织物》
其他：《光荣的基督》（华盖木版画局部）
12世纪初，木板、 蛋黄胶水颜料， 贝壳主教区美术 馆，西班牙加泰 罗尼亚。
壁画：《该隐和亚伯的献祭》
11世纪末，圣萨 文教堂（中厅拱 顶），法国。
壁画：《鲁斯的殉教》
12世纪初，圣 萨文教堂（地下 墓室），法国。来自壁画：《光轮中的基督》
12世纪初，贝尔 泽修道院。
壁画：《光荣的圣母》
12世纪，圣玛 利亚德尔纳里 维拉教堂，意 大利。
壁画：《全能的基督》
约1123年， 巴塞罗那加 泰罗尼亚美 术馆，西班 牙。
壁画：主要流行于法国。
彩色玻璃镶嵌画和挂毯绘画：主要见于英格兰。
抄本绘画：盛行于整个基督教世界。
三、相关的图片欣赏
☺、壁画 ☺、彩色玻璃镶嵌画和镶嵌画 ☺、挂毯绘画 ☺、抄本绘画 ☺、其他
壁画：《对神殿的奉献》
12世纪初，圣马 尔莫教堂，法国 维希。
壁画：《圣报》
12世纪末，卡 斯特阿比罗小 教堂，意大利。
其他：《大天使的祭坛画》（局部）
约1200年，木板、 蛋黄胶水颜料， 巴塞罗那加泰罗 尼亚美术馆，西 班牙。
四、总结罗马式绘画的特点
、罗马式绘画构图常采用分划区域的方法，然后再每个区域中再安 排人物故事。
、采用平面画手法处理，平面感强。 、构图对称，画面平稳庄重。 、人物造型夸张变形，动式很大。 、用线造型，勾线平涂，有的略有渲染。 、装饰性很强。 、强调精神、强调宗教，充分发挥了人的主观能动性和创造性。
外美史欧洲中世纪美术
巴黎圣母院
科隆大教堂
圣维塔尔教堂
哥特式美术
哥特式美术
哥特式美术
罗马式美术
比萨斜塔
比萨主教堂
第五节 哥特式美术
12世纪中叶起源于法国，早期文艺复兴学者 认为描述蛮族哥特人所创造的劣等艺术风格， 也叫蛮族艺术。后人形容罗马式和文艺复兴 之间的建筑与美术风格，欧洲中世纪美术以 哥特式美术达到了顶峰。
1、圣德尼教堂重修说明了哥特式艺术波及世界。 2、 最著名的哥特式建筑是巴黎圣母院。
第二章
欧洲中世纪美术
自公元476年西罗马帝国灭亡到 世纪文艺复兴运动的开始史称中世 年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动的开始史称中世 自公元 年西罗马帝国灭亡到 在欧洲中世纪文化中基督教占有统治地位， 纪。在欧洲中世纪文化中基督教占有统治地位，因此有人把中世纪的艺术 称之为基督教艺术。 称之为基督教艺术。
拜占庭美术
從羅馬帝國第一位基督教皇帝“君土坦丁”開始 ( 330- 1473A.D. )，就是東羅馬帝國的藝術。當被 土耳其人滅亡之後，拜占庭藝術繼續在希臘及巴爾 幹半島和俄羅斯等地流傳。拜占庭帝國是宗教政治 的帝國，其藝術是為了榮耀基督，充滿象徵主義。 嵌瓷的特色為裝飾的、平面樣式化，善用光輝耀目 的顏色，無意表現實體及空間感。五光十色的鑲嵌 壁畫及金色背景，使人陷入精神恍惚的宗教境界。 拜占庭的浮雕人物特色是造形憔悴纖細，與早期基 教的苦行主義有關。
1、 赛尔南大教堂是罗马式风格的第一个例子 、 赛尔南大教堂是罗马式风格的第一个例子——罗马式风格的开始。赛尔南教堂平面呈 罗马式风格的开始。 罗马式风格的开始 十字形， 十字形， 2、 英国的杜勒姆教堂 罗马式风格形成的标志， 年中堂比赛尔南大三倍， 、 英国的杜勒姆教堂——罗马式风格形成的标志， 始建于 罗马式风格形成的标志 始建于1093年中堂比赛尔南大三倍， 年中堂比赛尔南大三倍 有肋弓出现， 有肋弓出现，呈 “X”型。 型 3、意大利的比萨教堂和斜塔。 、意大利的比萨教堂和斜塔。
中世纪美术
长窗，使教堂内产生一种浓
厚的宗教气氛。
花窗玻璃
哥特式建筑逐渐取消了台廊、楼廊，增加侧廊窗
户的面积，直至整个教堂采用大面积排窗。这些窗户
既高且大，几乎承担了墙体的功能。并应用了从阿拉
伯国家学得的彩色玻璃工艺，拼组成一幅幅五颜六色
的宗教故事，起到了向不识字的民众宣传教义的作用，
也具有很高的艺术成就。花窗玻璃以红、蓝二色为主，
的插图画和各种小型艺术等，又赋予中世纪美术以丰
富多彩的面貌。
总纲
中世纪美术
拜占庭美术 奥托美术 加洛林术 罗马美术 哥特式美术 爱尔兰-撒克逊和维金美术
拜占庭美术
拜占庭美术首先是宗教美术。拜占庭建筑是基督教教会的建筑,绘 画作品多取材于《圣经》,其形式和人物表情处理都须遵循具有神学意 义的传统模式。拜占庭美术也是封建帝国的艺术。它炫耀帝国的强大 和帝王的威严，把帝王表现为基督在尘世的代理人。拜占庭美术还被 看作东西方融合的艺术。它注重色彩的灿烂，装饰的华丽,强调人物精 神的表现。在拜占庭建筑中,大理石镶嵌画、壁画和其他艺术品的缤纷 色彩互相辉映，造成一派壮丽华贵的景象。
米兰大教堂为 哥特式知名建筑
当时人们曾称赞法国巴黎圣母院的立面， 亚眠大教堂的本堂，夏特尔大教堂的塔，兰斯 大教堂的雕刻是哥特式教堂完美的典范。德国 马尔堡的圣伊丽 莎白教堂，以3个半圆 室代 替有礼拜堂花冠的法国圣坛，并在正面结构中 采用严格的垂直处理，而且塔楼也从基础分离 获得独立，成为其后德国哥特式建筑仿效的主 要样式。英国哥特式建筑受到法国影响，但很 快形成所谓英国风格。法国教堂那种紧张上升 的趋势在英国变成一种拉长、降低、水平伸展 的形式，且更强调体积感的结构特征，同时很 注意巧妙地利用建筑物周围的自然环境。如沙 利斯伯里大教堂、林肯大教堂等都是英国哥特 式建筑的代表。此外，诸如意大利、西班牙等 地的哥特式建筑也都具有自己的特色。
西方美术史——古希腊古罗马中世纪
（一）古希腊艺术的特征和意义综述古希腊的审美理想是追求真实的美。
西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。
希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，一句话概括是高贵的单纯，静穆的伟大。
（建筑或者雕塑的总体特点）。
古希腊雕塑雕塑是古希腊艺术的精髓，在整个西方美术传统中，占有十分重要的地位。
多年来,这种艺术精髓曾滋润着西方美术生生不息。
古希腊雕塑艺术的源自古希腊悠久的神话传说。
希腊神话是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。
古希腊人崇拜英雄那趋于完美的躯体。
神的心灵并不比凡人更聪慧，品德也不更加高尚。
至于体格的健美，他们在人间就有范本。
于是，对人体的忠诚表现，就成为表达崇拜的最淋漓尽致的方法；古希腊的雕刻家们对人体有丰富的知识和高度的写实技巧。
处理衣纹线条生动流畅而有变化，不仅表现出衣服的质感，而且通过衣服表现人体的优美。
希腊雕刻创造了崇高、典雅、完美的人物形象。
具有强烈的外在感染力，也是古希腊雕塑的又一特征。
但这种感染力必然是平静的。
古希腊雕塑对人物神态，姿势，衣纹的处理技巧，多为后世所不及。
因为那些雕塑人物大都来自神话故事，所以被赋予浓厚的传奇色彩，置身于某个突发的事件。
拉奥孔，《掷铁饼者》,萨摩色雷斯的胜利女神，出神入化地显示了这种魅力。
古希腊雕刻艺术强调人物性格情感的刻画，站在这些雕像前，你可以感受到一种或窒息的情景，或激烈的场面或豪迈的气势。
对完美的追求，是古希腊雕塑家的目标。
古希腊雕塑不具有某种单一的象征意义。
它们没有宽阔的脑门来表现思想的伟大，也不用紧蹙眉头来表现思索或忧虑。
雕塑家们更感兴趣的是身体结构的匀称，肌肉的强健圆润，腿脚的力量。
极致完美的比例搭配，被奉为神明，使凡人也情不自禁地爱慕起自己的作品来，竟要与大理石结为夫妻（经典神话：皮格马利翁）。
3古罗马中世纪美术
古罗马美术1.古希腊与古罗马的比较：①希腊艺术是理想主义，简朴的，强调共性的，典雅精致的。
②罗马艺术是实用主义，享乐的，强调个性的，宏伟壮丽的。
2.建筑：罗马的主要成就是建筑。
①代表建筑：万神殿，竞技场，凯旋门，纪念柱。
②科洛希姆斗兽场：⑴古罗马最著名的斗兽场⑵代表罗马建筑的顶峰，⑶罗马最大的椭圆形竞技场，⑷可容纳5万多人③万神殿：⑴是拱劵建筑的杰出代表⑵是穹顶圆形神庙⑶成为罗马与古希腊神庙相结合的综合式建筑⑷万神庙的圆形大厅以它宏大有规模和精巧的建筑结构而著称④提度凯旋门：是一跨式凯旋门（单拱建筑），为纪念胜利而建⑤君士坦丁凯旋门：罗马城现存最晚的凯旋门，一座晚期的三跨式凯旋门（三拱建筑）⑥图拉真纪念柱3.雕塑：⑴罗马雕刻主要体现在肖像雕刻。
突出个性基础上的美化。
《奥古斯都像》⑵罗马帝国后期：对人物内心世界的刻画，形成心理分析作品。
《马尔克。
奥利略雕像》①是个性肖像画的杰作②唯一古代骑马的铜像，唯一纪念性质的帝王骑马像③成为后来欧洲名人骑马像的范本欧洲中世纪美术1.欧洲中世纪美术分为：①早期基督教美术②拜占庭美术③早期中世纪美术④罗马式美术⑤哥特式美术2.早期基督教美术：⑴特点：①功能引导信仰②装饰美的表现③简洁明快，产生精神的感染④超自然的神性⑵作品：天顶壁画《善良的牧人》（呆板）⑶建筑：最突出的是建筑，哥特式的建筑风格最为驰名①巴西里卡：公共建筑，平面呈长方形，中廊较宽，两旁有列柱分隔出过廊，平时供市民集会使用。
②圣彼得教堂：是规模最大的巴西里卡教堂之一3.拜占庭美术：⑴拜占庭的建筑主要继承罗马风格，穹顶结构。
⑵圣索菲亚教堂是拜占庭艺术中最辉煌的成就之一。
⑶镶嵌画：以彩色玻璃和石子镶嵌而成的建筑装饰画，成为教堂内部装饰的主要形式。
①最著名的镶嵌画在圣维他尔教堂，教堂的主祭坛上方有镶嵌画《荣耀基督》，两边是表现皇室参拜的镶嵌画，一边是《查士丁尼皇帝和廷臣》，一边是《皇后提奥多拉和女工》。
4.罗马式美术：⑴罗马式美术的特点：①教堂平面结构呈拉丁十字架②有穹窿顶两厅交点③中世纪封建城堡式的特点⑵代表建筑：①意大利的比萨教堂②法国圣塞尔宁教堂（罗马式风格的开始）③英国杜勒姆教堂⑶石雕复兴：①具有拱角板②浮雕取材于最后的审判⑷哈斯廷之战：羊毛刺绣工艺⑸罗马式美术11世纪成熟，12世纪达到巅峰，风格主要表现在教堂的建筑，以及装饰教堂的雕刻作品。
扬州大学-中外美术史-欧洲中世纪美术
• 亚琛礼拜堂（9世 纪晚期）：是位于 首都亚琛的宫廷礼 拜堂，也是加洛林 时期最重要的建筑。 是模仿罗马的教皇 宫建造的。并且查 里曼大帝建立该礼 拜堂也有纪念他征 服西欧各国的意义。
1
• 骑士小雕像：9世纪 镀金青铜像，高 23.5CM，有人说是 查里曼本人的小巷， 也有说是他儿子的肖 像。 这种小型圆雕 青铜像具有大型纪念 性雕像的威严，同时 也具有运动感，说明 当时的工匠们不仅掌 握了娴熟的技艺，而 且在艺术上受到古罗 马骑马像的影响。
六、拜占庭美术(5—15世纪)
（回忆）
• 1、背景材料 • 2、拜占庭美术 • A：特征 • B：分类：建筑（圣索非亚教堂）
镶嵌画
七、欧洲民族大迁徙时期诸国美术
（4—10世纪）
1、“黑暗时期”的美术（4—8世纪） 由于日耳曼人的入侵造成的古典文化的劫难，也由于罗
马居民视外来民族的文化为“蛮族文化”，所以，在“蛮 族”国家建立之初的400余年被称为“黑暗时期”。
世纪拜
占庭家
庭用品。
六、拜占庭美术(5—15世纪)
2
黄金珐琅 皇冠，
制作于
11世纪
中期的
宝物。
属于军
事坦丁
九世所
有。
六、拜占庭美术(5—15世纪)
• 1、背景材料：拜占庭曾经是希腊著名的城市，公元330年 君士坦丁大帝东迁来到这里。以拜占庭帝国作为他的国名， 首都就以君士坦丁堡命名。君士坦丁堡十一个繁荣和富裕 的城市，它三面临海，蛮族无法从海上进攻，在陆地上则 有坚固的城防御敌，可以排除外族的侵扰，这些条件使他 在几百年间处于安定和平的状态为艺术的发展提供了保障。
早期基督教的一处地下石窟： •1
善良的牧人（壁画）
第三课 古罗马美术
古罗马建筑
公元前二世纪罗马人已累积建筑拱 门与拱顶的经验，并开始使用水泥 制作混凝土，因此能建造出各种形 状与体积的建筑物，所以建筑是罗 马艺术上最大的成就。
桥梁遗址
• 罗马美术主要成就是建 筑，建筑中占主要地位的 是体现国家强大及歌颂独 裁者的大型公共建筑，建 筑物既有纪念意义，又能 为城市自由民提供公共活 动场所，同时也满足贵族 生活需要。
古罗马艺术建筑罗ຫໍສະໝຸດ 艺术的 集大成者崇高的魅力
§希腊在公元1世纪左右被罗马吞并。
从此，古代世界的文化中心从希腊转移到罗 马。
伊萨基辅斯基教堂
§罗马历史可上溯到公元 前8世纪， §帝国时期（前27—公元 476）。帝国时期罗马地跨 亚、非、欧三大洲。
罗马历史上的奥古斯 都时期(公元前27年一 一公元14年)，被史学 家们称为“黄金时 代”
罗马人以各种方式将柱式与拱券加以结合
↙↓↘
竞技场 高架桥 凯旋门
罗马建筑特点
1、罗马建筑的种类和特点
①实用性的建筑：道路、桥梁、排水系统、 广场、剧场、公共浴池、凯旋门、纪念 柱……
②券拱技术与柱式的密切结合：柱式来自希 腊，券拱技术最先由两河流域人发明。
③罗马人的创新：券拱结构技术和火山灰混 凝土（火山灰、碎石、沙子、断砖）工艺
④建筑三要素：适用、坚固、美观
古罗马雕塑
奥古斯都像 弗拉维安王朝的少女雕像
卡拉卡拉像 君士坦丁头像
奥古斯都像
作品的出现成为君主
雕像的典范，但这座像 明显地是在刻意模仿希 腊的古典雕刻。奥古斯 都面部的表情严峻而沉 着,透露出帝王的尊严和 高贵。他的身材魁梧,披 挂着华丽的罗马式盔甲, 盔甲上的浮雕描绘的是 大地母神,象征着对天下 的统治。奥古斯都的右 手指向前方,似乎正在向 部下示意,左手则握着象 征权利的节杖。在他的 右脚边,有一个骑在海豚 上的小爱神丘比特的形 象,表明奥古斯都不仅是 一个伟大的统帅,同时也 是一位仁爱之君。
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哥德式艺术 主要指建筑风格，再推及绘画、雕刻及装
饰。哥德式建筑的三个典型特色是: 1.尖的拱门，2.有棱筋 的穹隆，3.飞梁(倾斜的拱壁)。另一特点是大型彩色玻璃 窗。第一所哥德式建筑，是第十二世纪法国的圣德尼( St. Denis )教堂。哥德式的雕刻都是附属于建筑，特别是教堂 的建筑，其人物造形纤瘦修长是受拜占庭的影响。柱子和
早期基督教艺术是指在罗马的地下墓窟 ( Kata-Kombe)中的壁画。作风多为田园的、 象征的、悲苦的。地下墓窟的壁画里，耶 稣不是具有神性的升天后的耶稣，而是人 间的苦闷的预言者。 君士坦丁颁布基督教
为国教之后，早期的地下艺术便告结束， 从被迫害的逐渐走向握有实权的宗教艺术 了
拜占庭艺术从罗马帝国第一位基督教皇帝“君土 坦丁”开始( 330- 1473A.D. )，就是东罗马帝国 的艺术。当被土耳其人灭亡之后，拜占庭艺术继 续在希腊及巴尔干半岛和俄罗斯等地流传。拜占 庭帝国是宗教政治的帝国，其艺术是为了荣耀基 督，充满象征主义。镶嵌画的特色为装饰的、平 面样式化，善用光辉耀目的颜色，不表现体积感 及空间感。五光十色的镶嵌壁画及金色背景，使 人陷入精神恍惚的宗教境界。 拜占庭的浮雕人物
第三专题 罗马美术 及中世纪美术
公元前509～公元476年罗马帝国的美术， 是欧洲古典美术的组成部分。它上承希 腊美术成就，发扬埃特鲁斯坎美术的传 统，融会欧洲、北非、西亚美术的地方 因素，创造了大量的美术作品，将古典 美术遍播西方世界，第1次完成了西方美 术的汇集和统一，对后世影响很大。
图拉真纪念柱
特色是造形憔悴纤细，与早期基教的苦行主义有 关。
天上的耶路撒冷
圣拉乌来德的殉教
约翰内斯二世与王妃
基督升天
创世纪
弗拉基米尔圣母
手抄本封面
福音书首字母t图案
圣马太
罗马式艺术 公元第八世纪晚期及第九世纪初，法兰克人 的查里曼大帝(Charlemagne ) 征服了大部份的欧洲。到了 第十世纪的奥图大帝( Otto the Great ) ，有意使他们辖内 的教堂、修道院和学校等建筑，都一律模仿古代罗马的样 式，因此乃有「罗马式」之称。是各种风格的综合，主要 表现在建筑上。代表作始于十一世纪的米兰，然后在西欧 各地传开。标准典型为厚重、结实、方形而矮胖。
庞贝壁画 公元79年，由于维苏威火山爆发， 火山灰埋没了庞贝等三个意大利城市。18 世纪庞贝城被发掘出来，其中保留了大量 壁画，根据这些壁画，罗马壁画被划分为 第一、二、三、四庞贝风格。
第一风格即用色彩涂绘建筑细部；第二风 格是直接在期面墙上描绘建筑细节，用透 视造成更宽敞的空间幻觉，并穿插以情节 性绘画，《密祭》就属于这一风格；第三 风格强调墙的平面性，并绘以精致的静物； 第四风格将透视效果与装饰纹样相结合， 在繁琐而逼真的景物中穿插着人物活动， 具有华丽的色彩以及空间感和动感，又被 称为“庞贝的巴洛克”。
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中世纪美术
中世纪美术指希腊罗马结束到文艺复兴开 始间的欧洲。公元第五世纪，野蛮民族入 侵罗马，古代文明最后帝国结束。此后三 百年间欧洲被野蛮民族统治，但这些民族 反而接受了欧洲的基督教。艺术不论镶嵌 画、壁画、雕刻或彩色玻璃，多属于教堂 建筑。
门板没有一处空着，刻满了圣经中的人物，及来自异教传
统神话里的魔鬼。其风格有希腊式的美感，不同于拜占庭
艺术的僵硬衰弱。比其它中世纪美术柔和化，一方面也是
大众信仰形态的转变，雕像从压抑的感情转为温暖和平气
氛。如大量圣母像之出现。最盛期的哥德式雕刻，在法国 达到最丰硕的成果圆斗兽场
万神殿
罗慕路斯广场
奥古斯都雕像
奥瑞略骑马像
高发的贵妇像
叙利亚女人像
卡拉卡拉皇帝
君士坦丁像
提图斯凯旋门门道内的浮雕
绘画及其他 罗马时期的绘画主要包括镶 嵌画和壁画。早期绘画多记载具体历史事 件，用来装饰公共场所和住宅，这种叙事 性绘画保存下来的很少。