略谈苏绣艺术特点与文化内涵

艺术研究
文 陆 静
略谈苏绣艺术特点与文化内涵
苏绣源自苏州一带，经过2000多年的发展，现在很多地方都能见到苏绣。

同时苏绣也是我国四大名绣之一，于2006年列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

下面笔者将对苏绣艺术特点与其蕴含的文化内涵进行简述。

一、苏绣的艺术特点
苏绣的精密、漂亮与苏绣的针法是密不可分的，针法总结起来有9大类43种，常用到的针法有平针、抢针、滚针、链条针、盘金等。

平针是利用金、银线代替普通丝线的技法，非常的简单，其具体的使用方法是将金、银线平铺于绣面上，再用丝线短针扎上，且距离要适中，然后根据自己所绣的花纹将其填满即可；抢针又叫戗针，是用短直针顺着形体的姿势，以后针继前针，一批一批地抢上去的针法；滚针是采用两针来刺绣，这样线条转折就比较简单，也比较真实。

其中滚针的使用步骤是以花纹前起后落而下针，每一针都要有条不紊地落针，且线条长短也要注意，不可一长一短，但是遇到需要转折之处，线条短一些较好，有利于转折；链条针也叫辫子股，形状像头发梳成的辫子，比较结实均匀，是以并列的等长线条针针扣套而成的；盘金是平金的简化，是以丝绣图案为依据，将金线回旋，加于图案边缘的绣法。

盘金的作品光亮，平匀齐整，具有富丽辉煌的装饰效果。

苏绣以“和色无迹、均匀熨帖、丝缕分明、毛片轻盈松快”著称，最大的特点是平、齐、细、密、和、光、顺、匀。

平：绣面平展；齐：图案边缘齐整；细：用针细巧，绣线精细；密：线条排列紧凑，不露针迹；和：设色适宜；光：光彩夺目，色泽鲜明；顺：丝理圆转自如；匀：线条精细均匀，疏密一致。

手工苏绣与机绣有着明显的差别，肉眼就可清晰辨别。

手绣苏绣作品用线采用天然蚕丝，带有自然细腻的光泽；机绣时由于拉的比较紧，只能使用化纤材质的绣线，手感较硬，光泽生涩不自然。

天然蚕丝线可以劈丝，可以用不同粗细的线去刻画细节，使造型更加生动。

机绣用线因工艺原因，不能断线，因此整幅画面的线都是同样粗细，造型呆板，缺乏细节刻画。

另外，由于手工刺绣采用天然蚕丝制作，再加上制作工艺的特殊，即便是满绣，绣好以后整幅绣片质量较轻、软。

而机绣的绣品不能断线，背面满是杂乱连线，所以绣片质量很重，提在手里感觉沉甸甸的。

同样的一幅图案，手工刺绣绣片和机绣绣片的重量差别达3倍以上。

价值低劣的苏绣一般将样品图案事先打印上去，再配以颜色相近的色线，由于机器打印存在墨汁褪色的问题，作品并不能长久保留。

而价值较高的苏绣作品，虽有其底图存在，但底图已完全被丝线覆盖，且好的苏绣制品一般为手工绘图，巧妙隐藏针脚，做到以针作画，天衣无缝。

二、苏绣的文化内涵
由于苏绣艺术是一种表现江南人心智的文化创造，也是江南人自我体现的重要标识之一，因此它可以穿越时空，供一代又一代人享用，具有重要的历史传承价值。

虽然社会的历史文化大环境正不断发生变化，但作为后人，应当紧随时代，适应新的需要，在动态传承苏绣艺术过程中，不断创新、演进。

作为江南文化的基因存在，苏绣艺术永远属于江南，并会不断让人体验到新的愉悦与欣喜。

苏绣作品的制作包含了古人智慧的结晶，一代又一代的匠人不断地对苏绣进行完善，使苏绣更加地精细，不同时代的苏绣作品展现了不同时代的文化历史，汉、唐、宋、元、明、清等每一朝代的苏绣作品都符合了当时流行文化的熏陶，在一定程度上反映了一个时代的文化。

苏绣作品大都依据中国古画和一些著名的历史文化遗迹，展现了中国文化的源远流长。

时至今日，苏绣更多的是作为一种艺术品而享誉世界。

通过借鉴国外绘画艺术的有益之处，苏绣得到了很大的进步。

在当今的经济和文化形势下，苏绣艺人们不断汲取国外优秀艺术气息，融合各种不同的艺术技艺，并结合时代特点，寻求创新突破，从而创作出更好的作品。

参考文献：
［1］林锡旦 . 苏州刺绣［M］. 苏州：苏州大学出版社，2004.
［2］汪长根，蒋忠友.苏州文化与文化苏州［M］. 苏州：古吴轩出版社，2005.
［3］陈立.刺绣艺术设计教程［M］.北京：清华大学出版社，2005.
［作者简介］
陆静，工艺美术师，毕业于苏州工艺美院。

1986年出生于苏绣之乡东渚，自幼受母亲绣艺的熏陶，培养了扎实的刺绣基本功，后随刺绣名家卢梅红学习针法并在题材上开拓创新，融入绘画、摄影的表达效果于苏绣作品之中，形成了自己独特的艺术风格，多次参加全国展并屡获大奖，如作品《肆意绽放系列》获第十九届中国工艺美术大师作品暨手工艺术精品博览会（厦门）2018“百花杯”中国工艺美术精品奖金奖等。

（编辑：赵文静）
［摘 要］苏绣是中国四大刺绣之一，历史悠久，经过漫长的历史发展与不断地改良，苏绣形成了自己独有的艺术特点与文化内涵，现简述苏绣的艺术特点与文化内涵。

［关键词］苏绣；艺术特点；文化内涵
41 Copyright©博看网 . All Rights Reserved.。