浅析平面设计作品中的“意境”美102
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浅析平面设计作品中的“意境”美
摘要:艺术家在“虚”的空间中渗透着无限的情意,欣赏者也由此展开想象的翅膀,遨游于艺术境界之中。具象化的实境与幻想化的虚境,与作者的情意水乳交融,
合为一体,具有无穷的韵味和艺术的魅力,对此本文对平面设计作品中的意境美
进行浅析。
关键词:意境书籍装帧版式设计招贴设计
意境,是我国古典美学传统的一个重要范畴,它体现了艺术美,它是中华民
族在长期艺术实践中形成的一种审美理想境界。意境是客观(生活、景物)与主
观(思想、感情)相熔铸的产物,是情与景、意与境的统一
意(情)和境(景)的关系也就是心与物的关系。意(情)属于主观范畴,境(景)是客观范畴。在意境中主观与客观的统一具体表现为情景交融。王夫之曾说:“情景名为二,而实不可离。神于诗者,妙和无垠。巧者则有情中景,景中情。”[5]又说:“景中生情,情中含景,故曰,景者情中景,情者景之情也” [4]李可染先生提到:“意境是山水画的灵魂。没有意境或意境不鲜明,绝对创作
不出引人入胜的山水画。为要获得我们时代新的意境,最重要的有几条:一是深
刻认识客观对象的精神实质;二是对我们时代的生活要有强烈、真挚的感情。客
观现实最本质的美经过主观思想感情的陶铸和艺术加工,才能创造出情景交融、
蕴含着新意境的山水画来” 清代著名画家郑板桥,擅长画竹,在“扬州八怪”中,
他占有突出的地位,尤其是画竹方面,堪称最杰出代表。郑板桥画竹的特点,是
以文人画中“四君子”的竹子,来寄托自己的思想感情和理想追求,托物寓意,借
物抒情,以竹的自然特征来象征高风亮节、正直坚贞的美德。郑板桥还常以诗、书、画三者统一于画面,《风竹图》就是他的代表作之一,画面上的题诗更是清
楚表明了他的精神追求:“御宅卧听萧萧竹,疑是民间疾苦声,些小吏曹州县吏,一枝一叶总关情” [10]这虽是山水画的意境但对掌握其他艺术中的意境来说也有普
遍意义[8]
小说《红岩》哺育了几代青年的成长,它那红色的封面上屹立的山岩,耸立
的青松和严正雄劲的书名字,给几代人留下难以磨灭的印象,著名美学家宗白华
先生说,中国美学始于魏晋的人物品藻。魏晋时期的人物品藻给中国美学的事物
提供了极具特色的方法。《世说新语》记载:“王公曰太尉岩岩清峙,壁立千仞”,“世目李元礼谡谡如松下风”这里的两个“目”都是一种“类似性感受”的审美方式就
是以自然的景物给予人的感受来比喻人的神韵[11]。这种始于魏晋人物品藻的审
美方式,对中国艺术产生了深远的影响,也潜移默化地影响着中国装帧艺术家的
创作思维。《红岩》封面的设计者宋广训先生就是这种“类似性感受”的审美方式,以耸峙的山岩,挺拔的青松象征革命先烈的气节,让读者从自然界的形象中感悟
到革命前辈的精神。而这种始于魏晋人物品藻的审美方式,也深深扎根于中华民
族的审美意识之中,因此《红岩》的封面一经问世立即在人民大众中引起强烈的
共鸣。
我们讨论现代平面形态的设计作品蕴含的意境美,在他们当中,不乏成功地
唤起受众三维空间感的佳作。运用透视、摄影等是造成这种空间转换效果的常用
手法。例如出生于乌克兰的法国著名设计师卡桑德尔(A.M.Cassandre)1927年为从巴黎经布鲁塞尔到阿姆斯特丹的“北极星”夜班车所做的一件铁路旅行招贴,具
有强烈的图画现代主义风格,展示的是由简洁色彩平面组成的两度空间,然而低
视平线高度透视的纵深感很强的六根铁轨,一直通向天际悬着一颗大星的充满希
望的遥远目的地,让人产生三度空间感,在二维的作品中透露出深邃的意境。美
国超现实主义摄影师和设计师曼.雷(Man Ray)1932年为伦敦客运局所设计的招
贴让人感受到广阔的宇宙空间。他把伦敦客运局标志加以立体化处理,使它看上
去像是用方木制成的,然后配以土星的影像,一起放在太空中构成画面,完成了
由二度空间向三维空间的效果转换[2]。波兰在一次纪念凡高画展招贴中巧妙地采
用了画家本人的作品图片,使画家从一个“向日葵”中探出头来凝视着观众,也造
成了某种三度空间感。空间本身在我们现实中是无形的东西,它完全是科学思维
的抽象。平面广告设计的空间就是这样一个富于创造性的、具有无限想象力的空间,通过色彩、文字、纸张等元素形成了一个适合人们阅读兼有艺术性的空间。
优秀的视觉艺术作品总是选择最强烈的、最合理的形式来传递信息和感情。
无论是艺术创作还是现代设计,好的内容固然重要,但必须通过好的形式表现,
才能引人注目,引起共鸣。视觉艺术中的情感表达,就是要使“物”更有效地升华
为人与人之间的感情交流,形式美的艺术作品无疑是传递美好感情的使者,有效
的感情传递必将倍受人们的喜爱。例如左图展示的一咖啡招贴:咖啡的香气漂浮
在空气中组成一幅温馨的情景,强烈表达出咖啡带给消费者不限温馨享受的感觉。随着房地产事业的不断发展,关于楼市销售的海报异军突起,强烈地刺激着人们
的眼球,一些海报利用水墨效果、楼房照片、温馨家庭等场景传达出绿色、健康、环保的理念。这些海报之中尤其是水墨效果做出的海报,利用中国山水画的特点
结合现代设计把人们带入到一个出尘脱俗的世界,给人以融入自然、享受自然的
感觉。
在平面广告设计中,要将标题、广告语、图形、说明文、色彩、标志、附文
等多个元素巧妙地组合在一起,同时处理好二维空间内的疏密与空白、文字与图形,图形与色彩之间的关系,这就需要对各元素进行合理的编排,中国画论里有“疏可走马,密不容针”的话语,同样适合平面设计,在具体设计中,应该密的地
方尽量用图形与文字组织紧密,在平面设计中版面适当留出空白,能起到视觉透气、休息的作用同时又突出了主题所表现的内容,以引起读者对非空白空间的注意。恰到好处的处理空白区域给意境的营造打下良好的基础,“少就是多”——米斯.凡.德罗,在我理解来看“少”不能简单的理解为是多的对立面,而它恰好给人们留下更多的思考余地,创造出无限的意境空间意境之所以具有强烈的艺术感染力,是由于艺术家们抓住了自然形象中富有诗意的特征,融情入景,达到情景交融,
虚实结合,产生出余意不尽的韵味,使欣赏者能够从有限的艺术形象中领悟到无
限的艺术意蕴。伴随着高科技的飞速发展,电子版的平面广告设计越来越多,未
来的平面作品形式,也将不仅仅局限于简单的纸张来完成杂志封面、封底、内文
的设计,但装帧设计的原理及设计中运用的“符号”,却是相同的。设计师要在一
小块天地里有所作为,创造出巨大的艺术意境空间,就必须有意识地组织和支配
每一项组成因素——文字、线条、色彩等。它所创造出的空间——一种形式,一
个符号,应该是更为简洁明了的,并且是更有意义的。
刘熙载说:“山之精神写不出,以烟霞写之;春之精神写不出,以草树写之。
故诗无气象,则精神亦无所寓矣” [6] 其在《艺概》中写道:“‘昔我往矣,杨柳依依。今我来思,雨雪霏霏’,雅人深致,正在借景言情,若舍景不言,不过曰春往
冬来耳,有何意味?”[7] 这里说的借景言情,就是用形象说话,当然也并不是说
生活中任何一种形象都能引起美感,只有艺术家在自然形象中抓住那种富有诗意
的特征,不能引起人的美感。宗白华先生指出:“张旭的书法不但抒写自己的情感,也表现自然界各种变动的形象。但这些形象是通过他的情感所体会的,是‘可喜可