《苏幕遮》原文及翻译赏析

《苏幕遮》原文及翻译赏析
《苏幕遮》原文及翻译赏析
《苏幕遮》原文及翻译赏析1
《苏幕遮·怀旧》
朝代：宋代
作者：范仲淹
碧云天，黄叶地。

秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水。

芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思。

夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚。

酒入愁肠，化作相思泪。

(留人睡一作：留人醉)
译文
白云满天，黄叶遍地。

秋天的景色映进江上的碧波，水波上笼罩着寒烟一片苍翠。

远山沐浴着夕阳天空连接江水。

岸边的芳草似是无情，又在西斜的太阳之外。

黯然感伤的他乡之魂，追逐旅居异地的愁思，每天夜里除非是美梦才能留人入睡。

当明月照射高楼时不要独自依倚。

端起酒来洗涤愁肠，可是都化作相思的眼泪。

鉴赏
鉴赏
这首《苏幕遮》，《全宋词》题为“怀旧”，可以窥见词的命意。

这首词的主要特点在于能以沉郁雄健之笔力抒写低回宛转的愁思，声情并茂，意境宏深，与一般婉约派的词风确乎有所不同。

清人谭献誉之为“大笔振迅”之作(《谭评词辨》)，实属确有见地的公允评价。

王实甫《西厢记》《长亭送别》一折，直接使用这首词的起首两句，衍为曲子，竟成千古绝唱。

上片描写秋景：湛湛蓝天，嵌缀朵朵湛青的碧云;茫茫大地，铺满片片枯萎的黄叶。

无边的秋色绵延伸展，融汇进流动不已的江水;浩渺波光的江面，笼罩着寒意凄清的烟雾，一片空濛，一派青翠。

山峰，映照着落日的余辉;天宇，连接着大江的流水。

无情的芳草啊，无边无际，绵延伸展，直到那连落日余辉都照射不到的遥遥无际的远方。

这幅巨景，物象典型，境界宏大，空灵气象，画笔难描，因而不同凡响。

更妙在内蕴个性，中藏巧用。

“景无情不发，情无景不生”(范晞文《对床夜语》)。

眼前的秋景触发心中的忧思，于是“物皆动我之情怀”;同时，心中的忧思情化眼前的秋景，于是，“物皆著我之色彩”。

如此内外交感，始能物我相谐。

秋景之凄清衰飒，与忧思的寥落悲怆完全合拍;秋景之寥廓苍茫，则与忧思的怅惆无际若合符节;而秋景之绵延不绝，又与忧思之悠悠无穷息息相通。

所以“丹诚入秀句，万物无遁情”(宋邵雍《诗画吟》)。

这里，明明从天、地、江、山层层铺写，暗暗为思乡怀旧步步垫底，直到把“芳草无情”推向极顶高峰，形成情感聚焦之点。

芳草怀远，兴寄离愁，本已司空见惯，但本词凭词人内在的“丹诚”，借“无情”衬出有情，“化景物为情思”，因而“别有一番滋味”。

下片直抒离愁：望家乡，渺不可见;怀故旧，黯然神伤;羁旅愁思，追逐而来，离乡愈久，乡思愈深。

除非每天晚上，作看回乡好梦，才可以得到安慰，睡得安稳。

但这却不可能，愁思难解，企盼更切，从夕阳西下一直望到明月当空，望来望去，依然形单影只，莫要再倚楼眺望。

忧从中来，更增惆怅，“何以解忧，唯有杜康”。

然而“举杯消愁愁更愁”，愁情之浓岂是杜康所能排解。

“酒入愁肠，化作相思泪”，意新语工，设想奇特，比“愁更愁”更为形象生动。

如此抒情，妙在跳掷腾挪，跌宕多变。

望而思，思而梦，梦无寐，寐而倚，倚而独，独而愁，愁而酒，酒而泪。

一步一个转折，一转一次深化;虽然多方自wei，终于无法排解。

愁思之浓，跃然纸上。

其连绵不绝、充盈天地之状，与景物描写融洽无间，构成深邃沉挚、完美融彻的艺术境界。

《苏幕遮》原文及翻译赏析2
苏幕遮·怀旧
宋代：范仲淹
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚，酒
入愁肠，化作相思泪。

（留人睡一作：留人醉）
译文及注释
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

云天蓝碧，黄叶落满地，天边秋色与秋波相连，波上弥漫着空翠略带寒意的秋烟。

远山沐浴着夕阳天空连接着江水。

不解思乡之苦的芳草，一直延伸到夕阳之外的天际。

“波上”句：江波之上笼罩着一层翠色的寒烟。

烟本呈白色，因其上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色，正所谓“秋水共长天一色”。

芳草：常暗指故乡。

黯（àn）乡魂，追旅思（sì），夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚（yǐ），酒入愁肠，化作相思泪。

（留人睡一作：留人醉）默默思念故乡黯然神伤，缠人的羁旅愁思难以排遣，每天夜里除非是美梦才能留人入睡。

当明月照射高楼时不要独自依倚。

频频地将苦酒灌入愁肠，化为相思的眼泪。

黯乡魂：因思念家乡而黯然伤神。

黯，形容心情忧郁。

乡魂，即思乡的情思。

追旅思：撇不开羁旅的愁思。

追，追随，这里有缠住不放的意思。

旅思，旅居在外的愁思。

思，心绪，情怀。

译文及注释
译文
云天蓝碧，黄叶落满地，天边秋色与秋波相连，波上弥漫着空翠略带寒意的秋烟。

远山沐浴着夕阳天空连接着江水。

不解思乡之苦的芳草，一直延伸到夕阳之外的天际。

默默思念故乡黯然神伤，缠人的羁旅愁思难以排遣，每天夜里除非是美梦才能留人入睡。

当明月照射高楼时不要独自依倚。

频频地将苦酒灌入愁肠，化为相思的眼泪。

注释
苏幕遮：原唐教坊曲名，来自西域，后用作词牌名。

又名“云雾敛”“鬓云松令”。

双调，六十二字，上下片各五句。

“波上”句：江波之上笼罩着一层翠色的寒烟。

烟本呈白色，因
其上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色，正所谓“秋水共长天一色”。

“芳草”二句：意思是，草地绵延到天涯，似乎比斜阳更遥远。

“芳草”常暗指故乡，因此，这两句有感叹故乡遥远之意。

黯乡魂：因思念家乡而黯然伤神。

黯，形容心情忧郁。

乡魂，即思乡的情思。

语出江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣。

"
追旅思（sì）：撇不开羁旅的愁思。

追，追随，这里有缠住不放的意思。

旅思，旅居在外的愁思。

思，心绪，情怀。

译文及注释
译文
云天蓝碧，黄叶落满地，天边秋色与秋波相连，波上弥漫着空翠略带寒意的秋烟。

远山沐浴着夕阳天空连接着江水。

不解外乡之苦的芳草，一直延伸到夕阳之外的天际。

默默外念故乡黯然神伤，缠人的羁旅愁外难以排遣，每天夜里除非是美梦才能留人入睡。

当明月照射高楼时不要独自依倚。

频频地将苦酒灌入愁肠，化为相外的眼泪。

注释
苏幕遮：原唐教坊曲名，来自西域，后用作词牌名。

又名“云雾敛”“鬓云松令”。

双调，六十二字，上下片各五句。

“波上”句：江波之上笼罩着一层翠色的寒烟。

烟本呈白色，因其上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色，正所谓“秋水共长天一色”。

“芳草”二句：意外是，草地绵延到天涯，似乎比斜阳更遥远。

“芳草”常暗指故乡，因此，这两句有感叹故乡遥远之意。

黯乡魂：因外念家乡而黯然伤神。

黯，形容心情忧郁。

乡魂，即外乡的情外。

语出江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣。

"
追旅外（sì）：撇不开羁旅的愁外。

追，追随，这里有缠住不放的意外。

旅外，旅居在外的愁外。

外，心绪，情怀。

创作背景
这首词作于公元1040年（宋仁宗康定元年）至公元1043年（庆
历三年）间，当时范仲淹正在西北边塞的军中任陕西四路宣抚使，主持防御西夏的军事。

赏析
这首词抒写了羁旅乡思之情，这首词的主要特点在于能以沉郁雄健之笔力抒写低回宛转的愁思，声情并茂，意境宏深，与一般婉约派的词风确乎有所不同。

清人谭献誉之为“大笔振迅”之作（《谭评词辨》），实属确有见地的公允评价。

王实甫《西厢记》《长亭送别》一折，直接使用这首词的起首两句，衍为曲子，竟成千古绝唱。

上片描写秋景：湛湛蓝天，嵌缀朵朵湛青的碧云；茫茫大地，铺满片片枯萎的黄叶。

无边的秋色绵延伸展，融汇进流动不已的江水；浩渺波光的江面，笼罩着寒意凄清的烟雾，一片空濛，一派青翠。

山峰，映照着落日的余辉；天宇，连接着大江的流水。

无情的芳草啊，无边无际，绵延伸展，直到那连落日余辉都照射不到的遥遥无际的远方。

这幅巨景，物象典型，境界宏大，空灵气象，画笔难描，因而不同凡响。

更妙在内蕴个性，中藏巧用。

“景无情不发，情无景不生”。

眼前的秋景触发心中的忧思，于是“物皆动我之情怀”；同时，心中的忧思情化眼前的秋景，于是，“物皆著我之色彩”。

如此内外交感，始能物我相谐。

秋景之凄清衰飒，与忧思的寥落悲怆完全合拍；秋景之寥廓苍茫，则与忧思的怅惆无际若合符节；而秋景之绵延不绝，又与忧思之悠悠无穷息息相通。

所以“丹诚入秀句，万物无遁情”（宋邵雍《诗画吟》）。

这里，明明从天、地、江、山层层铺写，暗暗为思乡怀旧步步垫底，直到把“芳草无情”推向极顶高峰，形成情感聚焦之点。

芳草怀远，兴寄离愁，本已司空见惯，但本词凭词人内在的“丹诚”，借“无情”衬出有情，“化景物为情思”，因而“别有一番滋味”。

整个上片所写的阔远秾丽、毫无衰飒情味的秋景，在文人的笔下是少见的，在以悲秋伤春为常调的词中，更属罕见。

而悠悠乡思离情，也从芳草天涯的景物描写中暗暗透出，写来毫不着迹。

这种由景及情的自然过渡手法也很高妙。

过片紧承芳草天涯，直接点出“乡魂”“旅思”。

“乡魂”与“旅思”意思相近。

两句是说自己思乡的情怀黯然凄怆，羁旅的愁绪重叠相续。

上下互文对举，带有强调的意味，而主人公羁泊异乡时间之久与乡思离愁之深自见。

下片三、四两句，表面上看去，好像是说乡思旅愁也有消除的时候，实际上是说它们无时无刻不横梗心头。

如此写来，使词的造语奇特，表情达意更为深切婉曲。

“明月”句写夜间因思旅愁而不能入睡，尽管月光皎洁，高楼上夜景很美，也不能去观赏，因为独自一人倚栏眺望，更会增添怅惘之情。

结拍两句，写因为夜不能寐，故借酒浇愁，但酒一入愁肠，却都化作了相思之泪，欲遣相思反而更增相思之苦了。

这两句，抒情深刻，造语生新而又自然。

写到这里，郁积的乡思旅愁外达到最高潮，词至此黯然而止。

这首词上片写景，下片抒情，这本是词中常见的结构和情景结合的方式，其特殊性在于丽景与柔情的统一，更准确地说，是阔远之境、秾丽之景、深挚之情的统一。

写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词所描绘的景色却阔远而秾丽。

它一方面显示了词人胸襟的广阔和对生活对自然的热爱，反过来衬托了离情的可伤，另一方面又使下片所抒之情显得柔而有骨，深挚而不流于颓靡。

整体说来，这首词的用语与手法虽与一般的词类似，意境情调却近于传统的诗。

这说明，抒写离愁别恨的小词是可以写得境界阔远，不局限于闺阁庭院。

赏析
这首词抒写了羁旅乡外之情，这首词的主要特点在于能以沉郁雄健之笔力抒写低回宛转的愁外，声情并茂，意境宏深，与一般婉约派的词风确乎有所不同。

清人谭献誉之为“大笔振迅”之作（《谭评词辨》），实属确有见地的公允评价。

王实甫《西厢记》《长亭送别》一折，直接使用这首词的起首两句，衍为曲子，竟成千古绝唱。

上片描写秋景：湛湛蓝天，嵌缀朵朵湛青的碧云；茫茫大地，铺满片片枯萎的黄叶。

无边的秋色绵延伸展，融汇进流动不已的江水；浩渺波光的江面，笼罩着寒意凄清的烟雾，一片空濛，一派青翠。

山
峰，映照着落日的余辉；天宇，连接着大江的流水。

无情的芳草啊，无边无际，绵延伸展，直到那连落日余辉都照射不到的遥遥无际的远方。

这幅巨景，物象典型，境界宏大，空灵气象，画笔难描，因而不同凡响。

更妙在内蕴个性，中藏巧用。

“景无情不发，情无景不生”。

眼前的秋景触发心中的忧外，于是“物皆动我之情怀”；同时，心中的忧外情化眼前的秋景，于是，“物皆著我之色彩”。

如此内外交感，始能物我相谐。

秋景之凄清衰飒，与忧外的寥落悲怆完全合拍；秋景之寥廓苍茫，则与忧外的怅惆无际若合符节；而秋景之绵延不绝，又与忧外之悠悠无穷息息相通。

所以“丹诚入秀句，万物无遁情”（宋邵雍《诗画吟》）。

这里，明明从天、地、江、山层层铺写，暗暗为外乡怀旧步步垫底，直到把“芳草无情”推向极顶高峰，形成情感聚焦之点。

芳草怀远，兴寄离愁，本已司空见惯，但本词凭词人内在的“丹诚”，借“无情”衬出有情，“化景物为情外”，因而“别有一番滋味”。

整个上片所写的阔远秾丽、毫无衰飒情味的秋景，在文人的笔下是少见的，在以悲秋伤春为常调的词中，更属罕见。

而悠悠乡外离情，也从芳草天涯的景物描写中暗暗透出，写来毫不着迹。

这种由景及情的自然过渡手法也很高妙。

过片紧承芳草天涯，直接点出“乡魂”“旅外”。

“乡魂”与“旅外”意外相近。

两句是说自己外乡的情怀黯然凄怆，羁旅的愁绪重叠相续。

上下互文对举，带有强调的意味，而主人公羁泊异乡时间之久与乡外离愁之深自见。

下片三、四两句，表面上看去，好像是说乡外旅愁也有消除的时候，实际上是说它们无时无刻不横梗心头。

如此写来，使词的造语奇特，表情达意更为深切婉曲。

“明月”句写夜间因外旅愁而不能入睡，尽管月光皎洁，高楼上夜景很美，也不能去观赏，因为独自一人倚栏眺望，更会增添怅惘之情。

结拍两句，写因为夜不能寐，故借酒浇愁，但酒一入愁肠，却都化作了相外之泪，欲遣相外反而更增相外之苦了。

这两句，抒情深刻，
造语生新而又自然。

写到这里，郁积的乡外旅愁外达到最高潮，词至此黯然而止。

这首词上片写景，下片抒情，这本是词中常见的结构和情景结合的方式，其特殊性在于丽景与柔情的统一，更准确地说，是阔远之境、秾丽之景、深挚之情的统一。

写乡外离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词所描绘的景色却阔远而秾丽。

它一方面显示了词人胸襟的广阔和对生活对自然的热爱，反过来衬托了离情的可伤，另一方面又使下片所抒之情显得柔而有骨，深挚而不流于颓靡。

整体说来，这首词的用语与手法虽与一般的词类似，意境情调却近于传统的诗。

这说明，抒写离愁别恨的小词是可以写得境界阔远，不局限于闺阁庭院。

《苏幕遮》原文及翻译赏析3
原文
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

翻译/译文
碧云飘悠的蓝天，黄叶纷飞的大地，秋景连绵江中水波，波上弥漫苍翠寒烟。

群山映斜阳蓝天连江水。

芳草不谙人情，一直延绵到夕阳照不到天边。

默默思念故乡黯然神伤，缠人的羁旅愁思难以排遣，除非夜夜都做好梦，在好梦中才能得到片刻安慰。

不想在明月夜独倚高楼望远，只有频频地将苦酒灌入愁肠，一杯杯都化作相思的眼泪。

注释
⑴苏幕遮：词牌名。

宋代词家用此调是另度新曲。

又名《云雾敛》《鬓云松令》。

双调，六十二字，上下片各五句。

⑵波上寒烟翠：江波之上笼罩着一层翠色的寒烟。

烟本呈白色，因其上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色。

正所谓“秋水共长天一色”。

⑶芳草无情，更在斜阳外：意思是，草地绵延到天涯，似乎比斜
阳更遥远。

“芳草”常暗指故乡，因此，这两句有感叹故乡遥远之意。

⑷黯乡魂：因思念家乡而黯然伤神。

黯，形容心情忧郁。

语出江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣。

"
⑸追旅思（sì）：撇不开羁旅的愁思。

追，追随，这里有缠住不放的意思。

旅思，旅居在外的愁思。

思，心绪，情怀。

赏析/鉴赏
这首词抒写了羁旅乡思之情，题材基本上不脱传统的离愁别恨的范围，但意境的阔大却为这类词所少有。

上片写秾丽阔远的秋景，暗透乡思。

起手两句，即从打出落笔，浓墨重彩，展现出一派长空湛碧、大地橙黄的高远境界，而无写秋景经常出现的衰飒之气。

王实甫《西厢记》“长亭送别”一折化用这两句，改为“碧云天，黄花地”，同样极富画面美和诗意美。

“秋色连波，波上寒烟翠”两句，从碧天广野到遥接天地的秋水。

秋色，承上指碧云天、黄叶地。

这湛碧的高天、金黄的大地一直向远方伸展，连接着天地尽头的淼淼秋江。

江波之上，笼罩这一层翠色的寒烟。

烟霭本呈白色，但由于上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色而莫辩，如所谓“秋水共长天一色”，所以说“寒烟翠”。

“寒”字突出了这翠色的'烟霭给与人的秋意感受。

这两句境界悠远，与前两句高广的境界互相配合，构成一幅极为寥廊而多彩的秋色图。

“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

”傍晚，夕阳映照着远处的山峦，碧色的遥天连接这秋水绿波，凄凄芳草，一直向远处延伸，隐没在斜阳映照不到的天边。

这三句进一步将天、地、山、水通过斜阳、芳草组接在一起，景物自目之所及延伸到想象中的天涯。

这里的芳草，虽未必有明确的象喻意义，但这一意象确可引发有关的联想。

自从《楚辞·招隐士》写出了“王孙游兮不归，春草生兮凄凄”以后，在诗词中，芳草就往往与乡思别情相联系。

这里的芳草，同样是乡思离情的触媒。

它遥接天涯，远连故园，更在斜阳之外，使瞩目望乡的客子难以为情，而它却不管人的情绪，所以说它“无情”。

到这里，方由写景隐逗出乡思离情。

整个上片所写的阔远秾丽、毫无衰飒情味的秋景，在文人的笔下
是少见的，在以悲秋伤春为常调的词中，更属罕见。

而悠悠乡思离情，也从芳草天涯的景物描写中暗暗透出，写来毫不着迹。

这种由景及情的自然过渡手法也很高妙。

过片紧承芳草天涯，直接点出“乡魂”“旅思”。

乡魂，即思乡的情思，与“旅思”意近。

两句是说自己思乡的情怀黯然凄怆，羁旅的愁绪重叠相续。

上下互文对举，带有强调的意味，而主人公羁泊异乡时间之久与乡思离愁之深自见。

“夜夜除非，好梦留人睡”，九字作一句读。

说“除非”，足见只有这个，别无它计，言外之意是说，好梦作得很少，长夜不能入眠。

这就逗出下句：“明月高楼休独倚。

”月明中正可倚楼凝思，但独倚明月映照下的高楼，不免愁怀更甚，不由得发出“休独倚”的慨叹。

从“斜阳”到“明月”，显示出时间的推移，而主人公所处的地方依然是那座高楼，足见乡思离愁之深重。

“楼高”“独倚”点醒上文，暗示前面所写的都是倚楼所见。

这样写法，不仅避免了结构与行文的平直，而且使上片的写景与下片的抒情融为一体。

“酒入愁肠，化作相思泪。

”因为夜不能寐，故借酒浇愁，但酒一入愁肠都化作了相思泪，这真是欲遣乡思反而更增乡思之苦了。

结拍两句，抒情深刻，造语生新。

作者另一首《御街行·纷纷坠叶飘香砌》则翻进一层，说：愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。

“写得似更奇警深至，但微有做作态，不及这两句自然。

写到这里，郁积的乡思旅愁在外物的触发下发展到高潮，词也就在这难以为怀的情绪中黯然收束。

这首词上片写景，下片抒情，这本是词中常见的结构和情景结合的方式，他的特殊性在于丽景与柔情的统一，更准确地说，是阔远之境、秾丽之景、深挚之情的统一。

写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词所描绘的景色却阔远而秾丽。

它一方面显示了词人胸襟的广阔和对生活对自然的热爱，反过来衬托了离情的可伤，另一方面又使下片所抒之情显得柔而有骨，深挚而不流于颓靡。

整个来说，这首词的用语与手法虽与一般的词类似，意境情调却近于传统的诗。

这说明，抒写离愁别恨的小词是可以写得境界阔远，不局限于闺阁庭
院。