不懂书法别谈中国艺术阅读理解答案

不懂书法别谈中国艺术阅读理解答案
在我们学习的过程中，学习方法与学习内容非常重要，因为这关系到一个人的整体成长。

在掌握知识与技能之后，我们就可以进行更多的实践活动。

在这个过程中，需要通过大量重复和练习才能形成一种能力和技巧。

因此对于我们普通人来说，学习方法与技能很重要，对于未来的职业生涯也很重要。

但是对于那些喜欢画画，并擅长画画的人来说，他们却需要面对很大的问题――他们不能再从事绘画艺术了。

就像他们在上大学时，还没有认识到美术是一门技术活一样.也会遇到很多难以克服的困难。

也许在他们心目中，美术还是和其他学科一样属于需要通过大量重复来获得能力的行当上。

不过也有例外.如小提琴家罗伯特?卡内基(Robert Caney)、马蒂斯?巴克莱尔(Matthew Barkley)、亨利·比伯(Henry Biber)等人。

而这些人都有着丰富的内心世界、丰富的艺术知识与实践经验甚至是对传统文化中所蕴含的哲学思想也有深入认知与理解之能力：同时对绘画艺术与其他学科也有着巨大影响；而且更重要者，他们已经将这种重要影响力传递给了下一代艺术家。

(1)在绘画领域，卡内基是真正意义上的艺术家。

他对人物和风景的描绘，表现了作者的内心世界。

他所描绘的人物，通过观察自然的真实面目而表现他们，展现了作者对自然的向往和喜爱之情。

卡内基的作品在当时在欧洲引起了很大轰动。

他采用夸张手法来表现一个人或一群人在一个地方受到欺负时的绝望和愤怒，展现了他的乐观情绪以及乐观精神；他还运用细腻、丰富地情感描绘了小动物们在痛苦之中产生的情感反应；他塑造了一幅充满力量、栩栩如生着的画面。

卡内基可以说是一位真正意义上的艺术家。

其作品充分展现了他对世界、对人生以及对生活态度之深刻理解，是其最重要的代表作品之一。

他被认为是“真正意义上”的艺术家，他所描绘的作品也被认为是当代艺术史上最优秀、最令人印象深刻之作品之一。

因为卡内基所画风景与肖像上反映出来得更加深刻而生动。

除此之外，卡内基还创造出了全新的人物肖像以及充满力量、乐观、兴奋等鲜明风格和感情强烈而又不失理性成熟的表现主义技巧。

(2)罗纳德?巴克莱尔(Ronald Barkley)是一位小提琴家。

他在小提琴的演奏中融入了自己的音乐哲学思想，他还是德累斯顿音乐学院的荣誉教授。

在19世纪，巴克莱尔成为美国小提琴的奠基人和大师。

20世纪上半叶，在当今中国、印度、韩国等国和地区有很大影响的几位大师有：金碧辉、莫华伦、吕思清、张瑞芳、吴冠中、徐冰、冯远、徐光宪等。

(2015北京-中国国际音乐会）根据《中国美术报》和《中国艺术报》等媒体报道：美国旧金山西点军校举办中国留学生毕业展，这是西点军校建校以来首次举办中国留学生毕业展，也是美国历史最悠久、规模最大的一次中国留学生毕业展。

主办方在现场展出了多件重量级作品，其中包括世界上首创油画颜料中新元素及以油画颜料为主题的创新作品――《水彩画》和《画》。

这两幅作品由巴克莱尔自己创作设计。

西点军校不仅设计了作品图样、版式与背景、色彩与构图、色调、线条及其使用效果、油画颜料配方等设计图样，还与一些其他艺术家合作设计了大型装置作品。

作品《画》则展现了西点军校学生毕业时“手绘”出之画作――他们在毕业典礼上使用手绘画布进行创作，其作品也受到了西点军校士兵们以及西点军校学生们的好评。

(3)马蒂斯?巴克莱尔，是一位美国小提琴曲作家，但在她还是学生的时候，她就已经表现出了强烈的个人风格，并且在上大学的时候，还没有认识到画画是一门技术活。

到20世纪60年代末，她已经能够写出一些富有表现力的作品，并因此获得了美国小提琴家协会的荣誉。

对于画家来说，艺术本身就是要创造而非模仿的，同时艺术还要与传统的文化结合。

只有这样，才能使一个艺术家走上“他自己创作”到“被他创作”这一条路上。

而对于绘画来说，艺术要想发展与创新，就必须有一个与传统文化相结合的独特创作方法。

画家们往往需要在继承传统基础上发展自己新的审美情趣和表现形式。

而马蒂斯?巴克莱尔正是因为自己对绘画的喜爱、对传统文化认识深刻才成为世界最著名、最受欢迎画家之一。

(2)“美术就像一门技术
活”是指()。

A.艺术本身是科学，的本质就是创造B.美术不能超越语言本身成为审美对象；美术要能创造艺术作品；必须在这两个方面努力提升自己的专业素养和艺术修养3.艺术来源于生活又高于生活5.在美术创作中，作者可以有不同的创作思路、手法、目的和表现形式，但是都必须符合现实生活。

6. B项是关于绘画技法的表述吗？A项据我所知“对国画来说最重要的是什么’——这篇文章回答了下列说法中正确或错误的选项：中国画有着丰富而独特的文化内涵；中国画更被视为“东方神秘主义者”审美理想和创造精神的化身。

(4)亨利·比伯主要是通过观察、思考和研究来实现自己艺术创造的过程。

在绘画的过程中，他注重创作的环境，营造一种温馨的气氛，用绘画的形式表达自己对生活、对环境的感受。

作品呈现出一种宁静和谐、自然、清新的气氛。

同时，他采用自己独特的语言来表达自我，使作品具有强烈的抒情性。

亨利·比伯的绘画风格不是简单的写实风格，他的画笔中有着丰富大胆而又富有感染力的色彩和微妙巧妙的光影变化以及微妙强烈而又变化莫测的气氛。

这样创造出来的作品具有强烈的个性和象征意义。

其构图多为长方形，用笔自然柔和，体现了强烈的象征意义和艺术表现力。

在创作中他运用线条在空间中形成立体的效果，强调作品的立体感和感染力……他的一些艺术理论为我们现在的工作提供了很好的借鉴意义和指导方向。

他以对自然敏锐和充满感情的笔触记录下自己内心世界的变化和思想转变历程，把自己对自然的热爱、情感和思想体验以画作表达出来，把这种情怀融入他的创作中……可以说他是一位以自然为绘画主题的思想家。

亨利·比伯认为自然界是人类生活最主要最美丽的来源之一。

因此他在世界自然博物馆藏品中有许多风景画，这些风景画都反映了他对自然和自然界里人在精神上变化之间关系的深刻理解和把握，反映了他对自然和人性情感体验的深刻理解和把握。

(5)罗伯特?卡内基，则是通过观察他人和他人自己的创作行为来表达内心感情的一位艺术家。

虽然他本人不是个杰出的音乐家，但他的音乐却是出色的。

卡内基是用音乐来表达自己的内心情感最重要，也是最重要的手段。

在卡内基这个艺术家身上，没有人比他自己更有资格以音乐表现他的内心感情了。

不过他并不是那种用音乐来表达他体内情感并加以诠释而使得内心情感得以表达的艺术家。

相反地，也不一定需要用音乐去传达内心和情感。

他是一位从内心出发来创作和诠释作品的艺术家。

这种理解和诠释可以说是他创造了一个全新时代，而他这一概念的提出则证明了他是一位更具包容性、更有创造力和更开放精神的艺术家。

这样来看.卡内基就是我们学习艺术、设计语言的楷模和榜样！。