福建省泉州市泉港三川中学八年级音乐下册《艺苑风景线》 音乐与绘画教案

八年级下册第三单元《艺苑风景线》音乐与绘画
【教学目标】
1.学生能够对音乐与绘画之间的关系产生好奇心与探究愿望。

2.学生能初步感受、理解音乐与绘画的个性与共性。

3.学生能够尝试用绘画来表现音乐。

【教学过程】
一、导入>
1.赏两幅抽象画
①英洪的《致爱丽丝》
②斯图尔特·戴维斯的《布鲁普斯和伊夫斯》
2.聆听两段音乐
①多芬的《致爱丽丝》
3.乐配画
4.让学生说明为什么会这样选？
从学生的回答当中导入新课，展示《音乐与绘画》的课题
二、感受与体验
1.听音乐联想画面——音乐中有画面
①《节日序曲》施万春作曲
②《苗岭的早晨》
2.讨论与总结音乐的个性特点
首先，音乐是一种听觉艺术，具有流动性与时间性。

音乐主要是*音响、旋律、节奏、音色来进行“绘画”的。

音响——使人产生想象和联想，获得视觉形象及画面。

旋律——以时间为画笔在不同音高位置上钩出来的线条。

节奏——通过声音的高低、强弱、长短有规律的交替来表现。

音色——音乐中音响组合的各种手段。

如：横向的调试色彩、纵向的和声色彩。

3.欣赏四幅画联想音乐——画面中有音乐
让学生说出自己真实的欣赏感受，再联想到音乐的一些语言要素。

4.讨论与总结绘画的个性特点
绘画是一种静态的视觉艺术，也是一门空间艺术和造型艺术。

绘画的基本语汇是线条、色彩、造型。

线条——人们认识和反映自然形态时最简明的表现形式，有长短、粗细、曲直之分。

色彩——是人眼接受外界色光的刺激而产生的一种感觉。

造型——用线条和色彩在平面上组合成一种特定的结构位置。

5.音乐与绘画之间的联系——音乐与绘画的对应关系
①媒体展示国画《雄鸡报晓》图，然后听圣桑《动物狂欢节》中的《公鸡与母鸡》，让学生对比对同一事物的描绘，音乐与绘画在表现上有什么区别与联系。

②划线题
请同学们找出音乐借用绘画的专用名词：
和声色彩绘画节奏旋律线条
调性色彩色调线条流畅
③连线题
音乐语言要素与绘画语言要素当中哪些要素具有对应关系
音乐语言要素绘画语言要素
旋律色彩
和声、音色构图
曲式、节奏线条、造型
三、思考与探索
有《伏尔加河上的纤夫》、《墓地上空》、《奔马》三幅画，每一组选择一幅画，播放贝多芬的《葬礼进行曲》、莫索尔斯基的《伏尔加船夫曲》、《赛马》三段音乐，让学生分析本组的这一幅画应该选择哪一段音乐更为合适，讨论后派代表到讲台上来发表意见，老师作补充说明。

四、实践与创造
①观看吉拉尔德听《黄河》画黄河的录象片段，让学生感受看得见的音乐。

②聆听音乐，展开想象，绘出画面，播放笛子曲《牧民新歌》学生作画。

③学生作品赏析，继续播放《牧民新歌》作为背景音乐。

五、归纳与总结
音乐与绘画常常互相渗透，互相影响，互相对应，相得益彰。

用音乐可以表现绘画，用绘画也可以表现音乐。

音乐表现绘画的作曲家：
1.俄国作曲家莫索尔斯基的《图画展览会》，这是作曲家1837年在他看了亡友画家加尔特曼的绘画遗作展览会后，为悼念亡友而作的钢琴组曲，全曲共分10段，每段以一幅图画为创作依据，并各有标题。

如《牛车》、《两个犹太人》。

2. 法国印象派音乐大师德彪西的交响音画《大海》，他运用各种音响来表现大海的宏伟磅礴，变幻无穷的景色，通过音乐的各种音响材料描绘出对色光的感觉，又结合声态、动态、制造出一幅幅绝妙的大海图画。

在美术史上也出现过许多用绘画来表现音乐的大师和杰作。

1. 美国早期画家华尔特狄斯纳，他曾根据贝多芬的《第六交响曲》创作了三幅画，使欣赏者看到这些作品就好象听到了贝多芬的《第六交响曲》的奏鸣。

2. 出生在美国马萨诸塞州的近代著名绘画大师惠斯勒，一生都试图把绘画艺术与音乐艺术巧妙地结合为一体，可以说是历史上最负盛名的“音乐画家”，他把自己创作的《白衣少女》称之为《白色交响曲第一》、《茫茫之夜》则称之为《夜曲》，他的画中除了大量用音乐术语命名外，直接以音乐为素材明明的有《钢琴房》、《音乐室》、《小提琴》、《二重唱》等。

绘画是给人看的，却可以使人听到音乐流动的音响；音乐是给人听的，也可令人在视觉中看到形象的画面。

六、小结与作业
最后我想用德国作曲家舒曼说的话作为这节课的结束：“有教养的音乐家能够从拉斐尔的圣母像得到不少启发。

同样美术家的心目中，诗歌都成了图画，而音乐家则善于把图画用声音体现出来。

”
课后请同学们去收集一些有关音乐与绘画的资料（文字、音响、图片），下节课在课堂上分组进行展示与交流。