符号学语意下非遗蓝印花布文化衍生品设计DesignofculturalDerivativesofIn

符号学语意下非遗蓝印花布文化衍生品设计 Design of cultural Derivatives of Intangible Cultural Heritage Blue prints under semiotic Semantics
发布时间：2022-09-25T03:21:13.488Z 来源：《科学与技术》2022年第5月第10期作者： 1宋玉凤尤英文 2王慧卉
[导读] 目的：基于设计符号学探讨非遗蓝印花布文化衍生产品的设计要素，并构建非遗文化衍生品创新设计方法，实现非遗蓝印花布文化衍生产品的设计开发
1宋玉凤尤英文 2王慧卉
1山东科技大学艺术学院山东青岛
2青岛滨海学院山东青岛266590
摘要：目的：基于设计符号学探讨非遗蓝印花布文化衍生产品的设计要素，并构建非遗文化衍生品创新设计方法，实现非遗蓝印花布文化衍生产品的设计开发。

方法：以非遗蓝印花布为主体；以文化衍生产品为媒介，从设计符号学切入。

构建设计方法，提取非遗文化元素进行符号转化并融合构造产品，并进行产品设计实践。

结论：通过非遗文化衍生产品的设计实践，以及对设计要素和设计方法的构建，在设计领域为非物质文化遗产的活化，提出了行之有效的方法和路径，推进了非遗蓝印花布在现代设计应用中的发展，促进非遗蓝印花布文化的保护和传承。

关键词：蓝印花布设计符号学创新设计方法衍生品设计非遗活化
Abstract: Objective: To explore the design elements of cultural derivatives of intangible cultural heritage blue prints based on design semiotics, and establish innovative design methods of cultural derivatives of intangible cultural heritage, so as to realize the design and development of cultural derivatives of intangible cultural heritage blue prints. Methods: The main body of intangible cultural heritage blue printed cloth; Cultural derivative products as the media, from the design semiotics. Construct design methods, extract cultural elements of intangible cultural heritage for symbol transformation and integration of product construction, and carry out product design practice. Conclusion: through the practice of the design of the intangible culture heritages derivatives as well as to the design elements and design methods of building, in the field of design for the activation of non-material cultural heritage, puts forward the effective method and path, promote the intangible blue prints in modern design application development, promote the protection and inheritance of intangible blue print culture.
Key words: blue print design semiotics innovative design method Derivative design Intangible heritage activation
中图分类号：J523.2 文献标识码:A
引言：非物质文化遗产（以下简称“非遗”）是人类口传心授，世代传承下来的民族瑰宝，不仅能够体现一个民族的智慧和精神，还蕴藏着民族古老的生命记忆和活态的文化基因。

非遗多数以声音、形象或技艺作为其表现手段而存在，之所以能够通过身口相传的文化链传承至今，是因为其它依托于人本身而存在，不脱离民族特殊的生产生活方式。

蓝印花布作为古代民间工艺美术的代表，在很长一段时间里作为重要角色服务民众的饮食起居。

随着社会发展的转型和升级，国家越来越重视文化自信，文化产业蓬勃发展。

“衍生品”一词由英文“Derivatives”翻译而来，有衍生物、派生物的意思，是为金融行业常用词汇。

非物质文化衍生产品（以下简称“非遗衍生品”）是由非物质文化遗产衍生而来的文化与商品的结合体。

本文就非遗蓝印花布这一文化遗产的文计要素，进而塑造载体并进行融合设计。

通过设计实践，创造出文化意义和功能意义兼具的蓝印花布文化衍生品。

借助衍生品推动蓝印花布文化的脉传承与当今时代发展相结合，从弘扬和传承的角度出发，对非遗蓝印花布衍生品的设计和开发进行研究，从设计符号学切入，以设计的视角对非遗蓝印花布的纹样、文化构成进行梳理解读，并构建非遗文化衍生产品创新设计方法，深度挖掘蓝印花布背后的文化内涵，在原有内核的基础上对蓝印花布进行元素提取，将其文化内涵转化为设传播，让非遗蓝印花布“活”起来、“潮”起来、“动”起来，以期实现蓝印花布的生产性保护和创新式传承。

一、非遗“蓝印花布”的文化解析
（一）非遗蓝印花布文化解析
蓝印花布是我国古代民间工艺美术中影响深远、流传甚广的一种印染布料。

它凝结着民族的古老智慧，集实用性与艺术性于一身，是民族个性和民族审美习惯活的体现其色蓝白相间的纹样淡雅不俗，色调纯真可爱，故深受古代民众喜爱。

蓝印花布通常被制作成日常生活用品，如图1。

如：床单、被面、枕套、蚊帐、床沿、门帘、围裙、包袱布等。

根据清人文献《古今图书集成·职方典》记载，中国染织史学界一致认为蓝印花布起源于宋代的“药斑布”，即表明中国的蓝印花布特指刮浆印染的“灰缬”，是为运用黄豆粉、石灰作漏版印花的蓝染织物。

蓝印花布在全国各地叫法不一，如“药斑布”、“麻花布”、“豆染布”和“猫蹄花印”等，不难看出各地虽叫法不同，但又均出自其本身的工艺、原料和形象。

民间印染纹样富有构成艺术的表现形式，随着工艺的日臻完善，其图案纹样也变得十分丰富，点线面的构图组合灵活生动、构图饱满，如：自由式单独纹样、适合式单独纹样、填充纹样、角隅纹样、连续纹样等，总的来看，追求圆满、对称偶数是蓝印花布纹样的最基本特征，如图2。

“图必有意，意必吉祥”是蓝印花布纹样的一大特征，在有限的蓝白色彩中以形式丰富的造型和拟人、比喻和夸张等艺术手法塑造纹样，以谐音、象征、喻义等手法表达出百姓对民间文化艺术的特有需求。

这些图案来源于劳动人民的日常生活，且多是由各式人物和动植物组成的民俗事象，蓝印花布纹样艺术的内涵和功能性集中体现为其实用价值和审美意义的相互交融，如“年年有
余”“凤戏牡丹”“吉庆有余”等吉祥图案便是民众祈求在新的一年里平安如意、生活富足，体现着民众对于幸福生活的美好向往。

（二）非遗活化视角下蓝印花布的设计符号学解读
符号是一种精神层面的映射与物质存在的载体，是一种信息传播的手段，是一种简化认识事物的方法，是能指与所指的结合物。

在设计符号学中，符号的能指与所指由物质性的语构和精神性的语义两部分关联组成，所有的设计产物都可以被看作是一种符号，其体现了其能指与所指的统一，亦即设计表现与设计内涵的统一。

符号具有语义、语构、语境和语用四个维度，对于蓝印花布的符号研究主要从非遗蓝印花布元素的语义和语构两个维度进行分析，符号的语构维度包含着元素之间的构成及其相应的表现形式，设计符号在衍生品设计的语义表达中应兼具指示性和象征性，因此在蓝印花布非遗文化衍生品的设计中应具有实用价值的同时还需要传达出其文化背后所蕴含的文化语义。

本研究从设计符号学切入，将蓝印花布作为象征符号，从而对其进行创建和构造，在此基础上使之形成新的符号图形体系，而后建立其与受众群体之间的交流沟通，即从理性的角度分析符号的感性元素，并将符号组合重构。

通过对设计元素、设计手段等符号的加工与整合，衍生出让受众认识和接受的新符号。

从符号学的构成角度探析蓝印花布，其具备符号能指的二元性，即蓝印花布的图形本体表现的形态、色彩、纹理、功能、结构等基本要素综合展现的机能意义和其在特定的语境下呈现的形象内涵、文化背景、来源故事等象征意义，如图3。

从表象看：蓝印花布朴素淡雅的蓝白之美和构图饱满灵活生动的纹样之美是为形式要素，从意象看：蓝印花布纹样所蕴含的吉祥如意、美好向往的文化承载是为意义要素。

对蓝印花布的符号研究可以发掘其背后的内涵价值，运用设计手段将蓝印花布文化元素的表象和意象融入到文化衍生品中，达到文化、功能与意义的和谐统一，以实现文化基因的传承。

由此来看，非遗蓝印花布同时具备符号象征的特性和作为设计产物的本质，因此具有设计符号学的研究价值。

二、非遗蓝印花布文化衍生品创新设计方法
文化衍生品设计的本质是物的文化设计，因而文化衍生品承载和体现着特定的区域文化意象，通过阅读非遗文化，将抽象的文化内涵融入到具象的衍生品设计中，这一过程则需要通过设计的理论和方法的介入来实现——文化衍生品创新设计方法。

该方法基于产品设计的视觉基因和精神基因两个角度展开，首先将特定的文化内涵转化为视觉设计要素，而后结合现代工艺技术等创新元素与预生成的衍生品形成各方面要素间的关联融合进行设计研究，使得非遗文化的表象和意象共同融入到其衍生品中，从而达到文化衍生品的功能、意义与文化内涵和谐统一。

研究的实施具体分为文化因子的提取、文化因子的设计符号转化和产品融合塑造三个阶段，如图4。

（一）非遗文化因子的提取
文化因子提取与转化的目的是使之设计符号化，意将原有非遗文化当中有形与无形元素转化成能够为产品融合构造服务的设计符号，其提取与转化方法从属于符号学范畴，即在充分了解非遗文化的基础上将抽象的文化转化为具象的设计语言，并与衍生品设计的形态、色彩和材质等要素相互映射，意将产品的形态要素从审美形式上升到符号学意义上的语义创造，使得非遗文化元素的语义信息得以存储和延续。

文化符号的成型需分两步完成，即完成：文化→文化因子→设计符号这一转化过程，首先是文化因子的提取，文化符号既由物理性的语构和精神性的语义两部分关联组成，而物理性的语构和精神性的语义分别与文化的显性要素和隐性要素相对应，因此要分析研究对象的显性要素（结构、色彩、材质、纹样）和隐性要素（技艺形象、象征意义、文化背景、来源故事），从中提取具有文化代表价值的文化因子。

（二）文化因子的设计符号转化
在提取文化因子之后要选取文化因子进行设计符号转化，道路亦分两种：一是对应文化显性要素的符号的直接转化，即图案色彩的沿用与提炼和结构材质与功能的再现，这一方法是基于文化符号的所指语义对其表象特征的直接运用，其承载的所指语义保持不变。

二是对应隐性要素的文化内涵的创新重构，即情景与意境的视觉化和实用与功能意义的还原重现，此方法通过对提取的文化因子所指语义进行深入研究，并将其转移到设计符号能指层面的具体设计构造上，即是一个化无形为有形的过程。

此二方法通过设计符号的表象特征传达出文
化的所指语义，既做到文化与情感的传达，又将其所承载的所指语义作时代延伸。

（三）产品的融合塑造
非遗文化衍生产品的塑造是决定产品能否将非遗文化“活”起来的关键，就必然不能与现代社会和现代生活相脱节，那么作为文化设计符号承接对象的物质产品既要有符合时代风尚的审美性，又要兼具实用功能性，因此在衍生品的融合塑造时要将其表现形式、审美观念和实用性做到有机融合，以期达到文化设计符号的特征和文化的表征内容与预生成的衍生品在功能、使用环境等方面相匹配的效果，在衍生品实现文化与衍生品的语义对位，实现设计内涵与符号语义的完美融合。

其路径分为三种：其一，符号载体的直接选取，即选取恰当的现有物质产品作为文化设计符号的载体进行衍生品设计，一般选取功能结构较为简单的产品；其二符号形式实物化，即基于文化设计符号的特征对现有物质产品的外形加以重塑，使其具备产品功能性的同时更加突出产品文化特征，；其三，基于设计符号的载体重塑，即以现代设计审美为依据，以文化符号的所指构成为基准进行衍生品设计，以令产品在功能性上与文化符号的语义内涵相符合。

总之，结合载体的材质、功能和审美形式等方面，对设计符号施以归纳、解构、变形、重组等手法使之完成设计符号到衍生品的转化。

三、融合设计实践
（一）蓝印花布文化因子提取
蓝印花布的图案来源于民间，古代民众在生产劳动之余为满足精神生活而创作，是劳动者所特有的艺术。

自明清以来，蓝印花布的优美造型和丰富内容保持着一定的传承性，是物质实用和精神实用的统一。

蓝印花布的传统图案与民俗文化密切相关，其造型、图案表现了精神文化的内涵，表达了民众对生活的美好向往。

这些图案由各式人物和动植物组成民间吉祥如意的民俗事象，从题材上可划分为龙凤纹、瑞兽纹、植物纹、吉祥果品纹、鱼纹、飞禽（蝶）纹和人物纹七大类。

这些纹样构图饱满、对称偶数的图案反映着民众“求全、求满”的思维理念和生活观念，“求全”即追求全面、完全的意思，它包括了艺术形式表现上的完整性，同时体现着人们在内心对于事物的周全和圆满的美好祈愿。

“求满”就是企盼美满、寻求美好的意思，从表面看来是一种积极的审美意识，更深层次的则是积极向上的生活理念和向往美好生活的人生观的折射，见表1。

蓝印花布的构图形式一般有中心对称、中轴对称、二方连续、四方连续等，在主体图案周围常加以点缀图形，密集的辅助花纹衬托主体花纹，在数量上追求“成双成对”，在体量上追求“和谐美满”，如“吉庆有余”采用了中轴对称的构图形式，主图由“磬”和“双鱼”组成，周围以“莲花”点缀，既丰富了画面又能体现整体美，见表2。

蓝印花布工艺由于刻板工艺的限制，其纹样构成也受到了一定的制约，传统蓝印花布图案的呈现方式分为蓝底白花和白底蓝花两种，分别对应阴刻法和阳刻法，两者的区别在于型版刻制手法不同。

经过漏版印花后“蓝底白花”的主体图案在布面上呈现为白色，背景部分为蓝色，而“白底蓝花”则与之相反，即主体图案呈蓝色，背景部分为白色。

为了达到更好的审美效果，民间匠人创作纹样时会先进行“画样”，即在纸版上画出图案的大致轮廓，然后对图案细节加以修改并确定“断刀”位置，接着以刀代笔，完成图案的刻制。

“断刀”的目的是确保型版图案的完整性，避免图案因刻绘而脱落。

在处理图案细节时，遇到线条过长或者弯曲幅度大的造型，如细叶脉、长花瓣、流水纹、长枝条等，则需采用“断刀”的处理手法，即用连接线分隔较长的线条。

由型版刻制的工艺特征决定的图案表现形式成就了蓝印花布图案的独特美感。

（二）文化因子的设计符号转化
蓝印花布的图案题材丰富多样、各有寓意，依照非遗文化设计因子提取方向中的显性要素，从蓝印花布的纹样方面入手，选取蓝印花布题材中“吉庆有余”的作为设计符号的提取对象，如图5。

图案主要由磬、双鱼吊穗和各种花草构成，磬是我国古老的打击乐器，下面坠着
双鱼，周围伴以各种花草，象征着吉庆有余、好运连连。

依据文化因子的设计符号转化方法中的“符号的直接转化”进行图案元素提取，将其转化为设计符号以进行衍生品的融合设计，见表3。

（三）文化衍生品的融合设计
1.作品“吉庆有余书签”的设计采用了文化衍生品融合设计方法中的“符号载体的直接选取”，首先考虑到图案元素中的“鱼”有鱼跃龙门、勤奋改变命运的象征，“莲花”有好运连连的象征，且图案整体也寓意着吉庆、富余，象征着好运，这些元素颇具书香气息，故选取读书记录时使用的“书签”作为产品载体，然后将“吉庆有余”中提取的图案元素进行图案的排列组合，形成六组整体呈线性排列的图案。

根据融合设计方法中的“符号形式实物化”，在图案构成中含有植物花卉的元素，因此在书签的材料选择上以木头作为书签的主要材料，书签的流苏部分亦是由图案元素符号中的“吊穗”转化而来。

最后运用银丝镶嵌工艺，以银丝作为材料在木料上进行镶嵌，将图案完整的表现出来，完成书签的设计制作，如图6。

2.作品“风铃吊灯”的设计采用了文化衍生品融合设计方法中的“基于设计符号的载体重塑”，即选取灯具作为产品载体，在保留其功能的情况下基于“吉庆有余”的设计符号对灯具的造型加以重塑。

在灯具的形态上沿袭了“吉庆有余”结构特征：以“磬”的三角形态设计灯罩部分，在灯罩“磬”的边缘坠以对称的双鱼，以“吊穗”为原型设计灯的吊饰，并根据蓝印花布图案元素的点、线构成特征设计吊饰的细节，吊饰由用丝线串连固定的球状和柱状玻璃部件组成。

在灯具的功能性上也有所延伸，除了本身的照明功能外，还有一定的装饰功能和娱乐功能，灯具可爱吉庆的造型能够为空间装饰锦上添花，用丝线串连固定的吊饰因其结构的特性而成为同样象征好运的“风铃”。

吊灯的设计兼具功能性和审美性，功能性上与文化符号的语义内涵相符合，传达出吉庆好运的美好愿景，审美性上继承和延伸了蓝印花布的审美特征，以新
的姿态演绎蓝印花布蕴含的美，如图7。

四、结语
以非遗蓝印花布为主体的文化衍生产品设计，验证了以设计符号学为基础搭建的非遗文化衍生产品创新设计方法的可行性，并且通过分析研究对蓝印花布的显性要素和隐性要素进行理解和提炼，从符号学的语构和语义维度对其深度解析，为蓝印花布的文化衍生产品开发提供了丰富的素材与知识，将蓝印花布的符号语义与现代元素有机结合，使非遗蓝印花布的文化内涵以新的艺术形式再现，实现文化到产品的转化，以期实现非遗蓝印花布在新时代得到更好的传承和发展。

基金项目：2020年度山东省“传统文化与经济社会发展”专项课题《山东蓝印花布“非遗活化”路径研究》（ZC202011169）。

2019年度教育部人文社科研究项目《“一带一路”背景下中国手工艺跨文化发展和创新研究》（项目编号：19YJC760103）的阶段性研究成果。

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第一作者：宋玉凤、女、山东科技大学艺术学院、副教授、第二作者：尤英文、男、山东科技大学艺术学院、硕士研究生、第三作者：王慧卉，女、青岛滨海学院、副教授，硕士研究生。