【良心出品】电影赏析——闪灵(TheShining)分析
闪灵 影评
闪灵影评
《闪灵》是一部让人印象深刻的恐怖经典，它不仅令人毛骨悚然，
更是一个深刻的心灵探索之旅。
导演斯坦利·库布里克以其独特的视
角和深刻的情感描绘，将这部电影打造成了一部影响深远的作品。
首先，电影中的视觉效果和音乐氛围极具震撼力。
库布里克运用了
各种视觉和音响效果，将观众带入了一个充满恐惧和紧张的氛围中。
从那个可怕的迷宫般的酒店到那个令人毛骨悚然的双胞胎姐妹，每
一个场景都让人印象深刻。
此外，电影的音乐也是极具震撼力，它
为影片增添了一种神秘和恐怖的氛围，让人印象深刻。
其次，电影中的角色塑造和演员表现也是非常出色的。
杰克·尼科尔
森饰演的杰克逊是一个极具复杂性和深度的角色，他的精湛表演让
人印象深刻。
而且，电影中的其他角色也都有着自己独特的魅力和
深度，他们的表演都让人印象深刻，让人对他们的命运产生了浓厚
的兴趣。
最后，电影中所蕴含的深刻主题也是令人难忘的。
《闪灵》不仅仅是一部恐怖电影，更是一部关于人性和心灵的探索之旅。
影片中探讨
了家庭关系、精神错乱和人性的黑暗面，让人深思不已。
总的来说，《闪灵》是一部令人印象深刻的电影，它不仅令人毛骨悚
然，更是一个深刻的心灵探索之旅。
这部电影的视觉效果、音乐氛围、角色塑造和深刻主题都让人印象深刻，让人久久不能忘怀。
《闪灵》酒店恐怖的心灵探索
《闪灵》酒店恐怖的心灵探索作为一名专业影评人员，我有幸观看了斯坦利·库布里克的经典之作《闪灵》。
这部1977年的电影，不仅仅是一部恐怖片，更是一次深入人心的心灵探索之旅。
影片以独特的视角和精妙的叙事手法，深入探讨了人性的黑暗面和心灵的扭曲。
在这篇观后感中，我将从影片的主题、角色塑造和情节展开，为大家呈现一幅关于《闪灵》的深度剖析。
首先，我要提及的是《闪灵》的主题。
影片以酒店为背景，讲述了作家杰克·托兰斯（杰克·尼科尔森饰）在寒冷的冬季接替酒店看守员的工作，并与妻子温蒂（雪莉·杜瓦尔饰）和儿子丹尼（丹尼·劳埃德饰）一同入住。
然而，随着时间的推移，酒店中的恶灵逐渐显露出来，杰克逐渐陷入疯狂的状态，最终试图杀死自己的家人。
影片通过这个故事，探讨了人性的黑暗面和心灵的扭曲。
杰克作为主角，代表了一个被内心恶魔掌控的人，他的疯狂和暴力行为展示了人性的脆弱和可怕。
其次，我要谈论的是《闪灵》中的角色塑造。
杰克·尼科尔森在片中的表演可谓是经典之作，他通过精湛的演技，将杰克·托兰斯这个角色展现得淋漓尽致。
他那狰狞的笑容、疯狂的眼神以及令人毛骨悚然的表情，使得观众不禁为之心寒。
而雪莉·杜瓦尔则饰演了一个无助的妻子，她的表演充满了恐惧和无奈，让观众对她的遭遇产生了深深的同情。
丹尼·劳埃德饰演的丹尼则是整个故事的关键人物，他拥有“闪灵”的能力，能够预知未来和看见过去。
他的存在使得故事更加扣人心弦，也为观众提供了一个与恶灵斗争的希望。
最后，我要探讨的是《闪灵》中的情节展开。
影片以缓慢的节奏开始，通过细腻的描绘，展示了杰克一家在酒店中的生活。
然而，随着时间的推移，恶灵的存在逐渐被揭示，杰克的疯狂也逐渐升级。
片中的一些经典场景，如杰克在门缝中的“Here's Johnny！”、血液从电梯中涌出等，无不展现了导演对恐怖氛围的巧妙运用。
【良心出品】电影赏析——闪灵(TheShining)
魂之挽歌——《The Shining》实用艺术心理与艺术信仰艺术学院20143810环艺三班刘鸿展原作品《闪灵》本片《The Shining》(闪灵，又名鬼店)，拍摄于1978年5月1日 - 1979年4月，由斯蒂芬·金（Stephen King）的畅销恐怖小说改编而成。
导演库布里克和演员（尤其是杰克·尼科尔森）的完美表现，使得《The Shining》成为了恐怖/惊悚片中的经典，片中很多场景设置都被后来者争相效仿，比如：小丹尼骑着小车出现在旅馆的每一个角落这一幕，在孩童时代的“1900”（《海上钢琴师》）身上也有相似的再现；小丹尼灵觉中看见的血潮涌出，淹没一切的画面，在“非正常人研究中心”（《功夫》）中也有类同。
很多时候，提到恐怖片，就几乎与鬼（僵尸）片划上了等号，而在《The Shining》中，没有鬼怪等超自然生命体，却以一种震慑人内心的力量带给了观者深深的恐惧。
这样的恐惧日久弥新，本身就存在于人们的灵魂深处，挥之不去。
红朗姆，Overlook Hotel，黑白照片，237，风雪中的迷宫……这一连串的名词在为逝者哀悼。
作家Jack，黑人厨师，原看守人一家四口，不计其数的印第安人I，他们诠释了一个词——毁灭。
最后，突兀挂在大厅的帘子终于被掀起，一张关于舞会的黑白照片呈现在我们面前。
每个人的脸上都洋溢着欢乐，照片逐渐缩放，最后定格在Jack的纯净笑脸上，那一份记忆谱写了一首——魂之挽歌。
杰克·托伦斯是一名作家，为了摆脱工作上的失意，他决定接管Overlook Hotel。
那是一间座落偏僻，处处露着阴森之气的奢华旅店，据说它的前一任管理者曾莫名地丧失了理智，并杀害了他的全家。
但是杰克仍携妻子温蒂与儿子小丹尼一起搬进了这家旅店。
他们制订了新的规矩，杰克还专门设立了一个供自己创作的工作室。
然而，诡异渐渐地从平静的表面浮现出来。
最终，杰克也如前任一样走向了毁灭之路。
影片采取了分幕的手法，按照时间先后的顺序，讲述了杰克一家在特定时间中的遭遇，这些遭遇相互串联，使得故事悬念丛生而又连贯完整。
电影赏析——闪灵(TheShining)分析
魂之挽歌——《The Shining》实用艺术心理与艺术信仰艺术学院20143810环艺三班刘鸿展原作品《闪灵》本片《The Shining》(闪灵，又名鬼店)，拍摄于1978年5月1日 - 1979年4月，由斯蒂芬·金（Stephen King）的畅销恐怖小说改编而成。
导演库布里克和演员（尤其是杰克·尼科尔森）的完美表现，使得《The Shining》成为了恐怖/惊悚片中的经典，片中很多场景设置都被后来者争相效仿，比如：小丹尼骑着小车出现在旅馆的每一个角落这一幕，在孩童时代的“1900”（《海上钢琴师》）身上也有相似的再现；小丹尼灵觉中看见的血潮涌出，淹没一切的画面，在“非正常人研究中心”（《功夫》）中也有类同。
很多时候，提到恐怖片，就几乎与鬼（僵尸）片划上了等号，而在《The Shining》中，没有鬼怪等超自然生命体，却以一种震慑人内心的力量带给了观者深深的恐惧。
这样的恐惧日久弥新，本身就存在于人们的灵魂深处，挥之不去。
红朗姆，Overlook Hotel，黑白照片，237，风雪中的迷宫……这一连串的名词在为逝者哀悼。
作家Jack，黑人厨师，原看守人一家四口，不计其数的印第安人I，他们诠释了一个词——毁灭。
最后，突兀挂在大厅的帘子终于被掀起，一张关于舞会的黑白照片呈现在我们面前。
每个人的脸上都洋溢着欢乐，照片逐渐缩放，最后定格在Jack的纯净笑脸上，那一份记忆谱写了一首——魂之挽歌。
杰克·托伦斯是一名作家，为了摆脱工作上的失意，他决定接管Overlook Hotel。
那是一间座落偏僻，处处露着阴森之气的奢华旅店，据说它的前一任管理者曾莫名地丧失了理智，并杀害了他的全家。
但是杰克仍携妻子温蒂与儿子小丹尼一起搬进了这家旅店。
他们制订了新的规矩，杰克还专门设立了一个供自己创作的工作室。
然而，诡异渐渐地从平静的表面浮现出来。
最终，杰克也如前任一样走向了毁灭之路。
影片采取了分幕的手法，按照时间先后的顺序，讲述了杰克一家在特定时间中的遭遇，这些遭遇相互串联，使得故事悬念丛生而又连贯完整。
影评：闪灵
影评：闪灵
《闪灵》是一部令人毛骨悚然的经典恐怖电影，由斯坦利·库布里克执导。
这部电影根据斯蒂芬·金的同名小说改编而成，讲述了一个家庭在一座孤立的酒店中经历了一系列恐怖事件的故事。
首先，我要说这部电影给我留下了深刻的印象。
从开始到结束，电影通过紧张的剧情和恐怖的氛围，成功地将观众带入了一个充满恐惧和不安的世界。
导演巧妙地运用镜头语言和音效，让观众感受到了一种压抑和恐怖的氛围，让人不禁屏住呼吸，紧张地等待着接下来的发展。
此外，我认为《闪灵》在情感共鸣上也非常成功。
电影中的家庭问题和父子关系的刻画，让观众能够与角色们产生共鸣。
主人公杰克的逐渐堕落和对家人的威胁，让人不禁思考人性的黑暗面和家庭的重要性。
同时，电影中对于孤独和恐惧的描绘，也让观众感受到了一种深刻的孤立和无助。
除此之外，电影中的视觉效果和音乐也是非常出色的。
特别是那个经典的追逐场景，通过灯光和镜头的运用，给人以极大的紧张感。
而配乐则在关键时刻增强了观众的恐惧感，让人心悸不已。
总的来说，电影《闪灵》是一部非常成功的恐怖电影。
它通过紧张的剧情、恐怖的氛围和情感共鸣，成功地吸引了观众的注意力，并在观影过程中给予了观众强烈的感受。
如果你喜欢恐怖电影，我强烈推荐你去观看《闪灵》，但请务必做好心理准备。
《闪灵》恐怖与心理的扭曲之旅
《闪灵》恐怖与心理的扭曲之旅作为一名专业影评人员，我对电影《闪灵》的观后感充满了深度和内涵。
这部由斯坦利·库布里克执导的经典恐怖片，以其独特的叙事方式和深刻的心理描写，带领观众踏上了一段扭曲而又令人不安的旅程。
首先，电影通过细腻的镜头语言和紧张的音效，成功地营造了一种压抑而恐怖的氛围。
从影片一开始，观众就能感受到一种隐约的不安，仿佛有一只无形的手悄悄地握住了我们的心脏。
库布里克运用了大量的长镜头和追踪镜头，将观众置于角色的视角之中，使得我们能够与他们共同感受到那种无法言喻的恐惧。
尤其是在酒店的长走廊和迷宫般的追逐场景中，观众仿佛被困在了恐怖的幻境之中，无法自拔。
其次，电影通过对主人公杰克的心理变化的描绘，探讨了人性中的黑暗面和精神的扭曲。
杰克原本是一个普通的家庭男人，但在酒店的孤寂环境和那些神秘的超自然力量的作用下，他逐渐变得疯狂而残忍。
这种心理变化的描绘不仅仅是恐怖的展示，更是对人性的深刻思考。
电影通过杰克的角色，探讨了人性中的黑暗和恶意，引发了观众对自身内心的反思。
我们不禁思考，当我们置身于孤独和压力之中时，我们是否也会变得像杰克那样扭曲？此外，电影还通过对家庭关系的描绘，呈现了一种令人心碎的现实。
杰克的妻子温蒂和儿子丹尼尔也成为了故事中的重要角色。
温蒂一直在努力保护自己和儿子，她的坚强和无私令人敬佩。
而丹尼尔则具备了一种特殊的能力，他能够看到过去和未来的景象，这既是一种神秘的能力，也是他逃离恐怖的关键。
电影通过这一家庭的描绘，传递了对亲情和爱的思考。
在恐怖的环境中，家庭的力量是无可替代的，它能够给予我们勇气和希望。
最后，电影的结局给观众留下了深深的思考。
杰克最终被酒店的邪恶力量吞噬，而丹尼尔和温蒂成功逃离。
但是，电影并没有给出一个完全的解释，观众被留在了一片悬念之中。
这种开放式的结局，使得观众不仅仅是在电影结束后离开了影院，更是在心中留下了一道难以抹去的印记。
我们不禁思考，那些恐怖的幻象是否真实存在？杰克的命运是否注定？这些问题在观众的心中反复回荡，使得电影的内涵更加丰富而深刻。
闪灵 影评
闪灵影评电影闪灵，是一部由斯坦利·库布里克执导的经典恐怖片。
作为一名电影评论家，我对这部电影的感觉和共鸣点深深地触动了我。
首先，闪灵的故事情节极其紧张扣人心弦。
影片讲述了一个家庭在孤立的酒店中度过冬天的经历。
随着时间的推移，男主角杰克逐渐陷入疯狂，并对他的家人展开了疯狂的袭击。
这个故事线的发展令人紧张，每一刻都让观众感到不安和恐惧。
导演通过巧妙的剧情铺垫和紧张的气氛营造，成功地将观众带入了电影的世界中。
其次，闪灵的视觉效果和摄影手法令人赞叹。
库布里克以他独特的方式拍摄了这部电影，运用了大量的长镜头和特写镜头，使得观众能够深入到角色的内心世界。
同时，电影中的一些经典镜头，如电梯中的血液和两个女孩在走廊中的出现，都给人留下了深刻的印象。
这些视觉效果不仅增强了电影的恐怖氛围，还展现了导演的创造力和技巧。
此外，闪灵中的演员表现也非常出色。
杰克·尼克尔森在电影中饰演杰克，他的精湛演技让人印象深刻。
他成功地将杰克的疯狂和恐怖表现出来，让观众感到他的内心世界的黑暗和扭曲。
同时，雪莉·杜瓦尔在片中饰演的温迪也非常出色，她成功地展现了一个被威胁的母亲的恐惧和坚强。
这些演员的出色表演为电影增添了更多的真实感和紧张感。
最后，闪灵所传达的主题也是令人深思的。
电影探讨了人性中的黑暗面和疯狂的力量。
它通过杰克的疯狂和家庭的崩溃，向观众展示了人类内心深处的恐怖和破坏力。
这种主题引发了观众对自身内心的反思，同时也提醒人们要警惕自己内心的黑暗面。
总的来说，电影闪灵是一部令人难以忘怀的经典恐怖片。
它通过紧张的故事情节、出色的视觉效果、精湛的演员表演和深思的主题，给观众带来了强烈的感受和共鸣。
无论是对恐怖电影的喜爱还是对人性的思考，这部电影都是一部不容错过的佳作。
闪灵经典bgm赏析
闪灵经典bgm赏析闪灵（The Shining）是一部由斯坦利·库布里克执导的经典恐怖电影，该电影于1980年上映，改编自斯蒂芬·金的同名小说。
除了电影本身的精彩故事情节和出色的演员表演外，电影的背景音乐也是备受赞誉的。
本文将对闪灵的经典BGM进行赏析，探讨其在电影中的作用和影响。
首先，闪灵的主题曲“The Shining”是由作曲家华尔特·卡洛斯创作的。
这首主题曲以其紧张的旋律和令人毛骨悚然的音效而著称。
在电影中，这首主题曲经常出现在紧张和恐怖的情节中，为观众营造了一种紧张的氛围。
通过这首主题曲，观众在电影中能够更加深入地感受到角色的恐惧和焦虑，增强了电影的恐怖效果。
除了主题曲外，电影中还有许多其他的BGM，如“The Overlook Hotel”和“The Grady Twins”。
这些BGM在电影中扮演着不同的角色，有些是用来渲染恐怖气氛，有些则是用来表现角色的情感和内心世界。
比如，“The Overlook Hotel”这首曲子在电影中经常出现在描绘酒店的场景中，它的沉重和压抑的音乐风格，为观众呈现了一个阴森恐怖的氛围，让人不禁感到毛骨悚然。
另外，“The Grady Twins”这首曲子则以其优美的旋律和轻快的音乐风格而著称。
在电影中，这首曲子常常出现在两个双胞胎女孩出现的场景中，通过这首曲子，观众能够更加深入地了解到这两个角色的内心世界，增强了电影的情感表现。
总的来说，闪灵的BGM在电影中起到了非常重要的作用。
它们不仅为电影营造了紧张和恐怖的氛围，还能够更好地表现角色的情感和内心世界。
通过这些BGM，观众能够更加深入地理解电影中的故事情节和人物形象，增强了电影的艺术感染力。
除了在电影中的作用外，闪灵的BGM还对后世的音乐创作产生了深远的影响。
许多电影和电视剧都受到了闪灵BGM的启发，纷纷采用了类似的音乐风格和音效，以营造紧张和恐怖的氛围。
可以说，闪灵的BGM不仅在当时的电影中取得了巨大的成功，而且在后世的音乐创作中也产生了深远的影响。
影评：The Shining
影评：The Shining
《闪灵》是一部由斯坦利·库布里克执导的经典恐怖电影，根据斯蒂芬·金的同名小说改编而成。
这部电影以其令人毛骨悚然的氛围和令人难忘的场景而闻名，让观众在观影过程中体验到了恐惧和紧张。
首先，电影中的角色塑造非常出色。
杰克·尼科尔森饰演的杰克·托伦斯是一位饱受内心煎熬的作家，他的精神状态逐渐恶化，最终变得疯狂。
尼科尔森出色的表演让人印象深刻，他成功地将杰克的疯狂和恐怖展现得淋漓尽致。
此外，雪莉·杜瓦尔饰演的温迪也是一位令人印象深刻的角色，她在电影中展现出了母性的坚韧和勇气，给人留下了深刻的印象。
其次，电影的音乐和摄影也是其成功的关键因素。
电影中充斥着令人毛骨悚然的音乐，这为电影增添了恐怖的氛围。
此外，库布里克对镜头的运用也非常出色，他巧妙地运用了镜头语言来营造紧张的氛围，让观众在观影过程中倍感压抑和恐惧。
最后，电影中的主题也是令人深思的。
电影探讨了人性中的黑暗面和精神错乱的主题，让观众在观影过程中不仅感受到恐惧，同时也引发了对人性的思考和反思。
总的来说，《闪灵》是一部令人印象深刻的恐怖电影，它成功地营造
了紧张的氛围，让观众在观影过程中体验到了恐惧和紧张。
同时，电影中出色的角色塑造、音乐和摄影也为其成功增添了不少分。
这部电影不仅给观众带来了恐惧的感受，同时也引发了对人性的思考和反思。
闪灵影评
《闪灵》影评一个失意作家带着家人来到遥望旅馆准备在大雪无人期间看护这座旅馆，在幽闭的环境里他一步步失去自我到最后彻底丧失人性企图杀掉家人，伦理在此显得无助，荒诞恐怖的旅馆慢慢冻住了他们之间的情感直到冰裂的那一刻，血浪涌出。
影片一开始就用流动镜头从各个角度对雪山进行低平角拍摄以及俯拍，从而交待整个环境。
雪山高大雄伟，即使在俯拍时也未出现过全景，于是在它面前我们显得渺小。
音乐从低沉空想转向刺耳，一种原本属于山谷的声音带着我们走进这个世界，接着噩梦来访，音乐的转变给人一种缓缓陷入的感觉，随着镜头开始一番意想不到的惊心动魄。
阳光微弱其间，同时也暗示着最终的希望。
值得注意的是影片中多次出现雪山，每次都以日记的形式展开多个时间段的描述，每个时间段开始都会有雪山的全景，仰拍遥望旅馆伫立其间，随着季节变化从清晰可见到迷雾重重无论是宾馆还是男主任甚至全家人都进入一种失去自我的状态，一种从正常到非正常的转变。
影片为单一场景的拍摄方式，导演拍摄杰克写作的大厅时多为冷色全景，暖黄色的壁灯残喘其间，而杰克就是在这样一个环境下持续着并不算顺利的写作。
同样在旅馆里，镜头频繁地用了纵深构图交待廊道厨房餐厅等。
酒店整体装修为暗色调，地毯是奇特的几何形状、形成对比的红绿色，凡此总总整个宾馆从里到外都给人一种重重的压抑感，透露着些许恐怖气息。
生活在这样一个环境中一家人关系由亲密到疏离甚至到父亲的残害。
这的确是一座恐怖的不同寻常的旅馆。
在他们刚来到宾馆时整体色调较为正常，服装道具等都比较生活化，随着剧情的发展，色调开始变冷，颜色变得沉重。
但也有出现较为极端的色彩运用，如厕所的大红大绿，超现实的主观性色彩处理给人一种不真实的感觉，就如他出现的幻想一样不真实。
当丹尼骑着小车出现在楼道中，跟镜头以低平角仰拍丹尼驶过的楼道，出现红绿色的几何形地毯、小车的轱辘声以及沉闷恐怖的音乐。
当丹尼在237房间前停下，仰镜头拍摄237房间，音乐变为高调刺耳的钢琴声，而后丹尼又多次骑车出现在楼道食堂中，每次都给人带来强烈的冲击感恐惧感，而通过丹尼的背面拍摄，我们似乎能感觉到丹尼内心的那份恐惧。
影评: 闪灵
影评: 闪灵
《闪灵》是一部由斯坦利·库布里克执导的经典恐怖电影，它不仅仅是一部恐怖片，更是一部让人深思的心理研究之作。
这部电影给我留下了深刻的印象，从
视觉效果到故事情节，每一个细节都令人震撼。
首先，电影的视觉效果令人难以置信。
库布里克运用了精妙的摄影技巧和特效，创造出了一个令人毛骨悚然的氛围。
尤其是那个被血液覆盖的走廊场景，让人
感到一种无尽的恐惧。
这种视觉效果不仅仅是为了吓人，更是为了传递主人公
内心的恐惧和痛苦。
其次，电影剧情的推进方式非常巧妙。
通过主人公杰克逐渐被酒精和鬼魂控制
的过程，电影展现了一个人渐渐陷入疯狂的过程。
这种心理变化的描绘令人触动，引发了我对人性的思考。
同时，电影中的酒店也成为了一个象征，象征着
人类内心的黑暗和恶意。
这种象征手法让电影更加深刻和有力。
最重要的是，电影中的父子关系给我带来了很大的共鸣。
主人公杰克是一个有
着复杂内心的人，他渴望成为一个好父亲，但却被恶魔力量所控制。
这种内心
的挣扎和矛盾让我感到心痛，也让我思考了父子之间的关系。
电影中的母子关
系也是一个重要的主题，通过对儿子丹尼的描绘，电影展现了母爱的伟大和力量。
总的来说，《闪灵》是一部充满惊悚和心理研究的电影。
它不仅仅是一部恐怖片，更是一部让人深思的作品。
通过视觉效果、剧情推进和人物关系的描绘，电影
给我带来了强烈的感受和共鸣。
它让我思考了人性的黑暗面和父子关系的复杂性。
如果你对心理研究和恐怖片有兴趣，我强烈推荐你观看《闪灵》。
电影赏析——闪灵(TheShining)
电影赏析——闪灵(TheShining)
闪灵是一部由斯坦利·库布里克执导的经典恐怖电影，改编自史蒂芬·金的同名小说。
该电影于1980年上映，主演包括杰克·尼科尔森、雪莉·杰克逊和丹尼·劳埃德。
电影讲述了一个家庭到一个孤立的山区酒店工作一冬的故事，父亲发疯并试图杀死妻子和儿子的
情节，以及酒店鬼魂的角色。
该电影的恐怖气氛主要由剧本和导演所塑造的视觉效果组成。
在电影中，家庭主人乔
治接到了在一个孤立的山区酒店当冬季守卫员的工作机会，由于酒店即将关闭一整个冬天，夫妇和他们的儿子丹尼将是唯一的住户。
随着孤寂和隔离的加剧，乔治开始变得孤僻和愤怒。
在酒店另一侧，丹尼开始发现他的“闪灵”能力，这种能力可以让他看到过去和未来
的景象以及与死者的精神交流。
同时，酒店的恶魔精神也在逐渐增长，威胁着家庭的安
全。
电影中，最具代表性的场景之一是在酒店的走廊上，丹尼骑着他的小三轮车前进，主
题曲“其他世界”随着他的小车一路响起。
这个场景经过巧妙的镜头运用，成功地展现了
孩子无知无畏的状态，增强了观众的紧张情绪。
电影中的角色塑造也很成功。
杰克·尼科尔森饰演的乔治成功地表现了一个暴躁和拥
有威胁性的人物。
雪莉·杰克逊则饰演了一个更加脆弱但坚韧的角色，带着儿子站立了起来。
丹尼·劳埃德扮演的丹尼同样卓越，他的童声和表演非常出彩。
总之，闪灵是一部极富视觉力和想象力的佳作，主演们的表演令人难忘，令人感到
身临其境的恐怖体验令该电影成为恐怖电影的代表之一。
《闪灵 The Shining (1980)》影评
《闪灵The Shining（1980）》：探究电影艺术与心理学交融的独特魅力史蒂芬·金的经典恐怖小说《闪灵》被斯坦利·库布里克搬上大银幕，在1980年推出了一部惊悚巨制，成为电影史上最具影响力的作品之一。
这部影片以其独到的叙事技巧、令人恐惧的心理暗示和对传统叙事手法的独特颠覆赢得了观众与评论家的一致好评，同时引发了对人性深处黑暗面以及家庭关系复杂性的深入探讨。
一、概述导演简介斯坦利·库布里克，美国著名的电影导演、编剧及制片人。
他以其作品中的深刻主题和独特的视觉风格而闻名。
原著作者及背景介绍史蒂芬·金是一位以惊悚小说闻名的作家，《闪灵》是他的代表作之一，在这部小说中探讨了精神失常、家庭关系与恐怖元素之间的复杂交织。
1977年出版，立刻获得了巨大成功。
电影改编过程库布里克在创作过程中对原作进行了大幅改动，并且增加了大量的个人风格和符号意义。
二、剧情简介《闪灵》讲述的是一个由作家杰克·托兰斯（Jack Torrance）一家三口的故事。
1970年冬天，他应聘奥韦拉酒店的冬季管理员职位。
他的儿子丹尼（Danny）具有神秘的心灵感应能力，并称其为“闪灵”，能预见未来的灾难；妻子温迪则是个普通人。
杰克为了治愈酗酒的问题并寻找写作上的灵感而带着妻儿搬进了这座位于科罗拉多州落基山脉深处的酒店。
这里曾在几十年前发生过惨烈的谋杀案，令整个建筑蒙上了一层浓重的阴气和恐怖氛围。
随着天气越来越恶劣，酒店里不断有各种诡异事件发生，给全家人带来了极大的精神压力。
随着时间推移，杰克的精神状态逐渐出现异样变化，在邪恶力量的影响下变得疯狂暴戾，并且企图杀死自己的妻子与儿子。
而丹尼则利用自己独特的超能力感知到即将来临的危险，并设法保护母亲逃离这座充满着恐怖气息的幽灵酒店。
三、主要角色及演员表杰克·托兰斯（Jack Torrance），由杰克·尼科尔森饰演。
温迪·托兰斯（Wendy Torrance），由雪莉·莱昂纳德饰演。
闪灵 影评
闪灵影评《闪灵》是一部令人毛骨悚然的电影，它不仅仅是一部恐怖片，更是一部带给观众深刻感受和共鸣的作品。
首先，电影通过精彩的导演和剪辑，成功地营造出了一种紧张和恐怖的氛围。
从一开始，观众就被带入了一个充满不安和神秘的世界。
剧情的发展紧凑而引人入胜，每一个镜头都充满了悬念和惊喜。
导演运用了巧妙的音效和视觉效果，让观众感受到了恐怖的力量，这种恐怖并不仅仅来自于可怕的场景和角色，更来自于内心深处的恐惧和不安。
其次，电影中的角色塑造和演员的表演也是该片的亮点之一。
主人公杰克·托兰斯（Jack Torrance）由杰克·尼科尔森（Jack Nicholson）出色地扮演，他将角色的疯狂和恐怖表现得淋漓尽致。
观众可以清晰地感受到他内心的痛苦和疯狂，这种表演令人印象深刻。
此外，电影中的其他角色也都扮演得非常到位，他们的表演让观众更加投入到故事中去，与角色产生共鸣。
最重要的是，《闪灵》在恐怖之外还带给观众一种深刻的情感共鸣。
电影不仅仅是一个恐怖故事，更是探索人性和心理的作品。
通过展示主人公杰克·托兰斯的逐渐堕落和疯狂，电影探讨了人性中的黑暗面以及恐惧和孤独对人的影响。
观众可以从中感受到人类内心的脆弱和不安，这种情感共鸣让电影更加令人难以忘怀。
总的来说，《闪灵》是一部令人毛骨悚然的电影，它通过精彩的导演和演员表演，成功地创造出了一种紧张和恐怖的氛围。
同时，电影也带给观众深刻的情感共鸣，让我们对人性和恐惧有了更深入的思考。
如果你喜欢恐怖电影并且喜欢深入探索人性的作品，那么《闪灵》绝对是一部不容错过的电影。
《闪灵》- 恐怖与精神力量的较量
《闪灵》- 恐怖与精神力量的较量作为一名专业影评人员，我有幸观看了斯坦利·库布里克的经典作品《闪灵》。
这部电影以其恐怖的氛围和深刻的心理描写而闻名于世。
影片讲述了一个家庭在孤立的酒店中经历的一连串恐怖事件，以及父亲杰克的精神崩溃。
我对这部电影的观后感充满了敬畏和深思。
首先，我必须赞扬斯坦利·库布里克对细节的把握。
《闪灵》的每一帧都充满了细腻的触感，让观众仿佛亲身体验到了酒店的寒冷和孤独。
从开场的直升机镜头到内外景的切换，再到每个房间的布置和道具的选择，都展现了导演对细节的苛求。
这种精细的呈现让我感受到了影片的真实性和逼真感，进一步加深了我对故事的投入。
其次，我被电影中的恐怖氛围所深深吸引。
《闪灵》以其独特的方式描绘了恐惧的力量。
通过音效、镜头运动和色彩的运用，导演成功地创造出了一种紧张而压抑的氛围。
每一次的惊悚场景都让我屏住呼吸，紧张地等待着接下来的发展。
尤其是那个经典的追逐场景，杰克在酒店的走廊中追逐儿子，这一幕让我感受到了恐怖与精神力量的较量。
影片中的精神力量也是我观后感的重要部分。
杰克的精神崩溃和对家庭的威胁，让我思考了人性中的黑暗面。
在孤立的环境中，他的内心慢慢被恐惧和孤独侵蚀，最终变成了一个无法控制自己的怪物。
这种对精神病的描绘让我对人类的心理状态产生了深深的关注。
影片中的精神力量与恐怖之间的较量，引发了我对人类内心的探索和思考。
此外，我还要提到影片中的演员表现。
杰克·尼克尔森的出色演技让他的角色杰克栩栩如生。
他在影片中的表演充满了张力和疯狂，让人印象深刻。
而那个可爱的小男孩丹尼，由丹尼·劳埃德扮演，也给观众留下了深刻的印象。
他的表演自然而真实，让我对他的角色产生了共鸣。
最后，我要提到影片的主题。
《闪灵》不仅仅是一部恐怖片，它还通过恐怖的手法探讨了家庭关系和人性的复杂性。
影片中的家庭问题和父子关系的描绘，让我思考了家庭中的亲情和责任。
同时，影片中的一些隐喻和象征也给了我很多启示，让我对人类的存在和意义产生了更多的思考。
《闪灵》光影恐怖,灵魂的折磨与决绝
《闪灵》光影恐怖，灵魂的折磨与决绝电影一开场，我就被《闪灵》中那独特的光影所吸引。
导演斯坦利·库布里克运用了大量的低角度镜头和迷幻的色彩搭配，创造出了一种令人窒息的紧张氛围。
这种光影的运用不仅仅是为了增加恐怖感，更是为了表达人物内心的折磨与决绝。
影片中的主人公杰克·托兰斯是一个作家，他带着妻子温迪和儿子丹尼搬进了位于山区的酒店，开始担任冬季看守员。
然而，随着时间的推移，酒店中的恶灵开始侵扰他们的生活。
这些恶灵并不是简单的恐怖元素，而是象征着杰克内心深处的冲突和痛苦。
影片中最令我印象深刻的一幕是杰克在酒吧与一个陌生人对话的场景。
这个陌生人自称是酒店的前任看守员，他告诉杰克关于酒店的一些秘密。
这段对话中，杰克逐渐陷入了狂热的状态，他开始迷失自我，被酒店中的恶灵所控制。
这一幕通过光影的变化和杰克的表演，将他内心的折磨展现得淋漓尽致。
他的眼神中透露出的疯狂和绝望，让人不禁为他感到心痛。
除了光影的运用，影片中的音乐也起到了重要的作用。
音乐的选择非常独特，既能增加紧张感，又能表达人物的情感。
特别是在杰克逐渐堕落的过程中，音乐逐渐变得沉重而压抑，让观众更加深入地感受到他内心的恐惧和痛苦。
而与杰克形成鲜明对比的是他的儿子丹尼。
丹尼可以看到酒店中的恶灵，他通过“闪灵”的能力与这些恶灵进行交流。
丹尼的闪灵能力不仅仅是为了增加恐怖感，更是为了表达他对杰克的担忧和对家庭的责任感。
他通过与恶灵的斗争，最终成功拯救了自己和母亲。
《闪灵》并不是一部简单的恐怖片，它探讨了人性的复杂性和人与恶灵之间的关系。
影片中的恶灵并不是单纯的邪恶存在，而是人物内心的投射。
杰克的折磨和决绝源于他的内心矛盾和对自我价值的怀疑。
他最终选择与恶灵走向同归于尽，也是他对自己内心的决绝和对家庭的拯救。
总而言之，《闪灵》以其独特的光影和音乐运用，将恐怖和情感相结合，展现了人物内心的折磨与决绝。
通过对恶灵和人物关系的探讨，影片呈现了一种深度和内涵。
万圣节的电影欣赏与讨论
万圣节的电影欣赏与讨论万圣节，作为西方传统节日之一，已经成为全球范围内的狂欢时刻。
在这一天，人们会穿上各种古怪的服装，参加派对、游行或者观赏各种令人毛骨悚然的节日活动。
除了这些庆祝方式外，许多人还会通过观看恐怖电影来体验万圣节的氛围。
在本文中，我们将一起来欣赏并讨论一些经典的万圣节电影作品。
1. 《闪灵》（The Shining）《闪灵》是由斯坦利·库布里克执导的一部经典恐怖电影。
该片改编自斯蒂芬·金的同名小说，讲述了一名作家在独自照料一座孤立的酒店期间陷入疯狂的故事。
该片以其惊悚的画面和出色的演技著称，深受观众喜爱。
影片中酒店的恐怖氛围、超自然现象与角色的精神崩溃相结合，为观众带来了紧张刺激的观影体验。
2. 《噩梦前夜》（Halloween）《噩梦前夜》是由约翰·卡朋特执导的一部经典恐怖片。
影片讲述了迈克尔·迈尔斯从小因为杀害家人而被送进精神病院，多年后逃脱并回到家乡继续犯下罪行的故事。
这部电影通过独特的音乐和镜头语言，给观众带来了紧张恐怖的感觉。
影片的成功还催生了一系列的续集和重启版本。
3. 《羔羊骑士》（The Silence of the Lambs）《羔羊骑士》是由乔纳森·戴米执导的一部心理恐怖片。
影片改编自托马斯·哈里斯的同名小说，讲述了一位FBI特工与一位有关连杀人犯进行心理较量的故事。
该片融入了悬疑和惊悚元素，通过剧情的紧凑和角色的精彩演绎，为观众呈现了一种独特的恐怖体验。
4. 《鬼娃回魂》（Child's Play）《鬼娃回魂》是由汤姆·霍兰德执导的一部恐怖片系列。
系列电影的主要角色是恶灵查利，一只有着凶残灵魂的玩具娃娃。
该系列电影以其黑色幽默和令人毛骨悚然的情节而闻名，继续吸引着恐怖片爱好者的注意。
5. 《夜游者》（Nightcrawler）《夜游者》是由丹·吉尔罗伊执导的一部心理惊悚片。
闪灵 影评
闪灵影评
《闪灵》是一部由斯坦利·库布里克执导的经典恐怖电影，改编自斯蒂芬·金的同名小说。
这部电影以其紧张的氛围、惊人的视觉效果和深刻的主题而闻名，成为了恐怖电影的经典之作。
首先，影片的视觉效果令人印象深刻。
库布里克运用了大量的长镜头和对称构图，营造出了一种紧张而又不安的氛围。
尤其是那个迷宫般的酒店，给人一种错觉，让人感觉仿佛自己也置身其中，与主人公一同经历恐怖的一切。
其次，影片的主题也是非常深刻的。
电影通过描绘主人公杰克的精神崩溃和对家庭的破坏，探讨了人性中的黑暗面和恐惧。
同时，影片也对超自然现象进行了探讨，让人不禁思考人类对未知力量的恐惧和无助。
最令人印象深刻的是影片对于孩子丹尼的刻画。
他作为一个天生的“闪灵”，与酒店中的灵异事件产生了联系。
他的无辜和纯真与周围的恐怖形成了鲜明的对比，让人在观影过程中产生了更多的共鸣和情感上的共鸣。
总的来说，《闪灵》是一部不容错过的经典恐怖电影。
它通过出色的视觉效果和深刻的主题，给观众带来了一场震撼人心的观影体验。
这部电影将会在观众心中留下深刻的印记，成为恐怖电影史上的经典之作。
《闪灵》影评
《闪灵》影评《闪灵》影评作为一位电影评论家，我不得不说，《闪灵》是一部非常令人震撼和引人深思的电影。
这部由斯坦利·库布里克执导的经典恐怖片不仅在技术上令人叹为观止，而且在情感和心理层面上也给观众带来了深刻的共鸣。
首先，我要强调电影中的视觉效果。
库布里克以他独特的导演手法将观众带入了一个充满恐怖和神秘的世界。
他运用了大量的对比色彩和镜头运动，营造出了一种紧张而不安的氛围。
特别是那些迷人的追逐镜头和旋转镜头，让观众感受到了角色内心的恐惧和疯狂。
此外，电影中的特效和音效也相当出色，让人觉得那些超自然的事件发生在现实生活中。
除了技术上的精彩之处，《闪灵》更让我深受触动的是其对人性和家庭的探索。
故事讲述了一个家庭在一个孤立的酒店中度过冬天，而父亲（杰克·尼科尔森饰）却逐渐陷入疯狂的过程。
这种对家庭关系的描绘非常真实而令人不安。
尼科尔森出色的演技让观众感受到了他角色内心的脆弱和痛苦，这种转变让人不禁思考人性的黑暗面和恶魔的存在。
此外，电影中的女主角丽莎（雪莉·杜瓦尔饰）也给我留下了深刻的印象。
她是一个年轻的女孩，却拥有与众不同的心灵感应能力。
她的角色既令人同情又令人敬佩。
电影通过她的视角，展现了一个孩子在恐怖环境中的勇敢和坚韧。
她的存在让观众感到一丝温暖和希望。
总的来说，电影《闪灵》在技术上令人惊叹，同时也深深触动了观众的内心。
它不仅是一部恐怖片，更是一部探讨人性和家庭的作品。
通过对角色的刻画和故事的展开，电影给观众带来了强烈的感受和共鸣。
对于爱好恐怖片和心理剧的观众来说，《闪灵》绝对是一部不容错过的经典之作。
闪灵 影评
闪灵影评
《闪灵》是一部让人毛骨悚然的经典恐怖电影，由斯坦利·库布里克
执导，根据史蒂芬·金的同名小说改编而成。
这部电影以其深刻的恐
怖氛围和令人印象深刻的演员表演而闻名，让观众们在影院中屏住
呼吸，心跳加速。
影片讲述了杰克（杰克·尼科尔森饰）和温迪（雪莉·杜瓦尔饰）以及
他们的儿子丹尼（丹尼·劳德饰）搬到了一家名为"闪灵"的酒店中担
任看守员。
随着时间的推移，酒店中的一些超自然现象开始困扰着
他们，尤其是对杰克的影响最为明显，最终导致了他的疯狂和暴力。
电影中最令人印象深刻的部分之一是杰克·尼科尔森的出色表演。
他
成功地将杰克这个角色的疯狂和恐怖表现得淋漓尽致，让人不禁感
到背脊发凉。
此外，影片的音效和音乐也非常出色，为整个恐怖氛
围增添了不少恐怖感。
除了恐怖氛围外，影片还深刻探讨了人性的黑暗面和家庭关系的复
杂性。
杰克在酒店中的变化和对家人的威胁，让人不禁反思人性的
扭曲和恶意。
而温迪和丹尼为了生存不得不对抗杰克的场面，也让
人感受到了家庭关系中的紧张和挣扎。
总的来说，《闪灵》是一部令人印象深刻的恐怖经典，它不仅仅是一
部普通的恐怖电影，更是一部深刻探讨人性和家庭关系的作品。
观众在观影过程中不仅会感受到恐怖的刺激，更会对影片中所呈现的人性黑暗面和家庭关系产生共鸣。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
魂之挽歌——《The Shining》
实用艺术心理与艺术信仰
艺术学院
20143810
环艺三班刘鸿展
原作品《闪灵》
本片《The Shining》(闪灵，又名鬼店)，拍摄于1978年5月1日 - 1979年4月，由斯蒂芬·金（Stephen King）的畅销恐怖小说改编而成。
导演库布里克和演员（尤其是杰克·尼科尔森）的完美表现，使得《The Shining》成为了恐怖/惊悚片中的经典，片中很多场景设置都被后来者争相效仿，比如：小丹尼骑着小车出现在旅馆的每一个角落这一幕，在孩童时代的“1900”（《海上钢琴师》）身上也有相似的再现；小丹尼灵觉中看见的血潮涌出，淹没一切的画面，在“非正常人研究中心”（《功夫》）中也有类同。
很多时候，提到恐怖片，就几乎与鬼（僵尸）片划上了等号，而在《The Shining》中，没有鬼怪等超自然生命体，却以一种震慑人内心的力量带给了观者深深的恐惧。
这样的恐惧日久弥新，本身就存在于人们的灵魂深处，挥之不去。
红朗姆，Overlook Hotel，黑白照片，237，风雪中的迷宫……这一连串的名词在为逝者哀悼。
作家Jack，黑人厨师，原看守人一家四口，不计其数的印第安人I，他们诠释了一个词——毁灭。
最后，突兀挂在大厅的帘子终于被掀起，一张关于舞会的黑白照片呈现在我们面前。
每个人的脸上都洋溢着欢乐，照片逐渐缩放，最后定格在Jack的纯净笑脸上，那一份记忆谱写了一首——魂之挽歌。
杰克·托伦斯是一名作家，为了摆脱工作上的失意，他决定接管Overlook Hotel。
那是一间座落偏僻，处处露着阴森之气的奢华旅店，据说它的前一任管理者曾莫名地丧失了理智，并杀害了他的全家。
但是杰克仍携妻子温蒂与儿子小丹尼一起搬进了这家旅店。
他们
制订了新的规矩，杰克还专门设立了一个供自己创作的工作室。
然而，诡异渐渐地从平静的表面浮现出来。
最终，杰克也如前任一样走向了毁灭之路。
影片采取了分幕的手法，按照时间先后的顺序，讲述了杰克一家在特定时间中的遭遇，这些遭遇相互串联，使得故事悬念丛生而又连贯完整。
影片的结构布局可谓独具匠心，可媲美《低俗小说》。
一.人物分析
小丹尼：杰克的儿子，拥有未卜先知的第六感。
在杰克驱车去Overlook Hotel的途中，曾对父母说了这样一句话：吃人我见过，在电视上。
联系最后，杰克在迷宫中追杀小丹尼未果死在风雪中，虽然小丹尼自身的生命受到威胁，可是对自己父亲的安危没有流露出丝毫的在意来看，小丹尼如此年幼却已经失去或者说被剥夺了一些东西。
这是令人害怕的，也是让人同情的，小丹尼经历的阴影已然无法抹去。
阴影是父亲的发狂，是丧父之痛，是汹涌的血潮，还有那电视中吃人的画面——“救救孩子”。
温蒂：温蒂是杰克的妻子，小丹尼的母亲。
温蒂起初一直很照顾丈夫的感受，鼓励支持丈夫工作。
杰克十一点半起床后，是温蒂送上的五分熟——杰克最爱吃的牛排，随后请求杰克：外面下雪了，带我出去散散步，好吗？即使被回绝后，脸上也表现出理解丈夫而不是责怪。
当无意闯入杰克工作室，被打扰的杰克用刻薄的语言攻击她时，她依然表现得十分顺从。
温蒂给人一种柔弱，甚至怯弱的感觉，可一旦被
触及“逆鳞”——儿子小丹尼时，这位母亲爆发出了惊人的能量。
母爱的神性在温蒂拿起刀的那一刻，绽放出了耀眼的光芒。
诚如Grady （出现在杰克幻觉中的那个侍者）说的，杰克表现得没有温蒂出色，温蒂更为强大。
杰克：这是一个让人过目不忘的人物，演员的表现可谓炉火纯青，尤其是面部表情和说话时的神态拿捏得十分到位。
当温蒂抱着从恶梦中惊醒的杰克时，杰克就像一个受伤的孩子，：“我们都是自然的婴儿，／卧在宇宙的摇篮里。
”；当杰克抱着小丹尼告诉他，他是这个世界上他最爱的人以及对幻觉中的吧台调酒师倾诉对儿子的爱时，他就是一个平凡的父亲；当他发现妻子看见他写的“小说”后，大发雷霆逼着妻子步步后退时，能联想到的只有《沉默的羔羊》中的汉尼拔。
杰克从面试得到旅馆看守职务到最后被冰封在冰雪中，这一步步走向毁灭的过程，全景式地剖析了一个男人在各种压力的作用下最终的变形、碎裂。
工作上的失意，家庭负担的长期沉重压力下，他终于需要寻找发泄口。
“无论付出什么代价，即使付出我该死的灵魂”，而即使是加冰的波本酒也只能存在于他的潜意识中。
当他第二次“踏入”熙熙攘攘的酒店舞厅时，他已经沉溺于自己幻想世界，已经无力也不想去辨别眼前一切的真实性。
当杰克走进237房间，看到了一个全裸的女人从浴缸里走出来，亲吻他时，杰克开始跟她亲吻，却在镜子里发现怀中的女人竟然是一具可怕的腐尸。
他失魂落魄地跑出来，镜子中的影像是反的，但似乎只有镜子可以把一切分辨清楚。
就像“redrum”与“murder”一样。
杰克在住进旅店这段时间以后所有的作品——一大叠纸上，用不同的格式重复着一句话：all work and no play makes Jack a dull boy。
这是杰克的无奈，长时间的压抑后的崩溃，也是现实的写照。
那些还怀有梦想的人，更容易被摔得粉碎，杰克是一个可怜的受害者。
黑人厨师：从一出场，就表现出了与小丹尼超乎寻常的默契。
他是旅店的主厨，是一个热心肠的可爱的黑人。
当杰克一家刚刚到旅店的时候，他就带着温蒂和小丹尼母子逛遍了厨房，介绍冷库和储藏室的时候，可谓如数家珍。
他与小丹尼的单独对话也很值得玩味，为他最后感应到小丹尼处于险境埋下伏笔。
最后，他赶到了旅店去营救小丹尼母子，却一个照面就被发狂的杰克砍死在地。
这和我们一贯的认知出入很大，带给我们极大地震撼，他不是英雄，他千里迢迢赶来只是白白赔上姓名，平添几分悲伤。
旅店原是建在印第安人的墓地上。
美国在19世纪，正值西部拓荒运动和种族灭绝政策进行，到了20世纪初，也就是酒店竣工之时，这两项运动均已基本结束，印第安人的累累白骨就是对种族灭绝政策的无声控诉。
而片子出现的237这个数字，据说是屠杀印第安人的时间长度——237天。
热心肠的可爱的黑人就这样无辜地死去了，看着这一幕，不免产生联想。
人世间最恐怖之处也许就是人性的彻底沦丧，导演库布里克隐晦而巧妙地把一个黑人的悲剧和237房间组合到一起，唤起观者心中深深的恐惧。
这是一种发自内心的不安与害怕，永不褪色。
二.电影艺术
1.氛围营造
《The Shining》为恐怖片的拍摄手法和制作手段开创了新的纪元。
电影中最经典的地方就是气氛的营造，整部电影色彩明亮而基调低沉，然而库布里克正是在这种沉静中把观众引入电影并不断的给观众以心理暗示，库布里克给我们描绘出一个庞大复杂宫殿般的房子，当镜头在如同迷宫的走廊中游走时，给人们沉重的心理压力，这些气氛的营造让观众在情节最后爆发之时很容易崩溃。
空荡而封闭的场所，会让人本能地产生出幽闭恐惧，在潜意识中激起逃离的意识。
而利用这样的场所，成为了之后恐怖片的惯用手法，比如在《幽灵船》中的环境设置。
2.音效烘托
在恐怖片中，音效是十分重要的一个环节，“没有声音再好的戏也出不来”。
而优秀的音效，则能更好的烘托出当时的情境。
《The Shining》中的音效，往往让人心中不安，无论是双胞胎姐妹的出场，还是血潮汹涌而出等场景，都有适合的音效配合着。
不只是附加上背景音乐，在故事的发展中，还设置了很多物体触碰而发出的可怖声响，比如：小丹尼骑车在旅店行进期间，由于车轮一会在地毯上，一会在地板上，发出有节奏的忽而沉闷忽而尖锐之音。
3.镜头转换
《The Shining》中恐怖气氛的渐次浮现及技术上的成就远超过
一般同类电影的水准：流动的低角度跟拍镜头的出色运用，几个追杀与逃跑场景中的蒙太奇手法也很精巧。
看此片如同一场颠簸离奇的旅行，进入一个小说家疯狂的内心世界。
影片并不以血腥的镜头取胜，而是挖掘内心深处的恐怖，那围绕在旅店四周沉重怪诞的寂静使人颇有患了幽闭恐怖症般的迷惘怅然。
摄影机的快速运动和多角度拍摄，从小丹尼的视点描绘出酒店中诡异阴森的气氛，画面本身就构成了一种压迫感。
同时不时插入的小丹尼的通灵现象更增添了令人迷惘和颤栗的效果。
当小丹尼站在开着门的237房间门口时，摄像机采取仰拍，既让观者感到是通过小丹尼的眼睛在看，增加了现场感，又通过仰视的方式，使观者内心存有一种惧意，同时有一种窥视之感。
在影片的开头，通过航拍跟随行驶的车辆，让人感受到美丽风景在身边不断变换，也有一种在追赶汽车的感觉。
当汽车驶进隧道的那一瞬间，无法再追踪时，就已经为影片定下了沉重而无奈的基调。
三.结语
在《天堂电影院》的结尾，男主人公看着剪切的黑白电影，独自陷入回忆之中，那个温暖的故事突然泛起酸来；《The Shining》的最后，面对黑白照片，镜头一点点推进，如同深入时间的长河，原先不堪的记忆，竟在杰克清晰的笑中被平复了。
正如杰克的一句话：“白人应把文明带给落后民族。
”其实，文明应该被散播到每个人心中，
也许文明不恰当，更应该理解为——爱。
父爱、母爱、黑人厨师天性中对他人的关怀，这一切的一切才能慰藉每个人心中不可名状的恐惧。
《The Shining》在制作电影阶段，库布里克曾在夜里三点钟打电话给斯蒂芬·金，问他这样的问题：“你相信上帝吗？”我不完全明白库布里克如此问的意思，也许不同的人听见就会有不同的理解，就像对《The Shining》。
对我而言，它是需要精心聆听的一首魂之挽歌。