《精彩的戏曲》教案2

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小学美术《精彩的戏曲》教案

小学美术《精彩的戏曲》教案
-在培养戏曲艺术审美方面,教师可挑选经典戏曲片段进行赏析,引导学生关注唱腔、表演等细节,培养他们的审美能力。
四、教学流程
(一)导入新课(用时5分钟)
同学们,今天我们将要学习的是《精彩的戏曲》这一章节。在开始之前,我想先问大家一个问题:“你们在日常生活中有没有看过或听说过戏曲?”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题,我希望能够引起大家的兴趣和好奇心,让我们一同探索戏曲艺术的奥秘。
3.成果分享:每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。
(五)总结回顾(用时5分钟)
今天的学习,我们了解了戏曲的基本概念、剧种特点、角色分类和脸谱绘制技巧。同时,我们也通过实践活动和小组讨论加深了对戏曲艺术的理解。我希望大家能够掌握这些知识点,并在日常生活中欣赏和传播戏曲文化。最后,如果有任何疑问或不明白的地方,请随时向我提问。
小学美术《精彩的戏曲》教案
一、教学内容
本节课选自小学美术教材四年级下册《精彩的戏曲》章节。教学内容主要包括:1.了解我国戏曲艺术的历史背景及特点;2.观赏京剧、越剧、黄梅戏等戏曲剧种的经典片段;3.学习戏曲中的生、旦、净、末、丑等角色特点;4.动手绘制戏曲脸谱,体验戏曲艺术的魅力。通过本章节的学习,让学生对我国传统戏曲艺术有初步的认识,培养他们的审美情趣和民族自豪感。
本章节的核心素养目标旨在让学生在掌握戏曲知识的基础上,提升审美素养,培养创新精神和民族精神,符合新教材对学科核心素养的要求。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-戏曲艺术的基本知识:包括京剧、越剧、黄梅戏等主要戏曲剧种的特点,以及生、旦、净、末、丑等角色的区分。
-脸谱绘制技巧:如何运用线条、颜色、图案等元素,表现出不同角色的性格特点。
在实践活动环节,学生们分组讨论和实验操作的过程较为顺利,但我发现部分学生在分享成果时表现得不够自信。为了提高他们的表达能力,我打算在今后的教学中,多设置一些类似的活动,鼓励学生大胆地展示自己的作品和观点。

《课本剧精彩呈现:掌握表演技巧》教案

《课本剧精彩呈现:掌握表演技巧》教案

《课本剧精彩呈现:掌握表演技巧》教案一、教学目标- 培养学生的表演技巧,提高他们的表演能力和自信心;- 帮助学生理解戏剧表演的基本原理和技巧;- 引导学生通过课本剧的演绎,加深对教材内容的理解和记忆;- 培养学生的团队合作精神和沟通能力。

二、教学内容1. 戏剧表演基本原理和技巧介绍- 戏剧的定义和特点- 角色扮演和情感表达- 舞台表演技巧:肢体语言、声音运用、眼神交流等2. 课本剧表演实践- 选择适合的课本剧作品- 角色分配和排练安排- 舞台布置和道具准备- 表演细节和技巧的训练三、教学步骤1. 导入:通过观看经典戏剧片段,激发学生对戏剧表演的兴趣和热情。

2. 理论讲解:介绍戏剧表演的基本原理和技巧,引导学生理解角色扮演、情感表达以及舞台表演的要点。

3. 角色分配:根据课本剧的剧情和角色要求,让学生选择适合自己的角色,并进行角色分配。

4. 排练:安排课本剧的排练时间和地点,引导学生进行角色扮演和表演细节的训练。

5. 舞台布置和道具准备:学生根据剧情需要,设计舞台布景和准备必要的道具。

6. 彩排和调整:对整个课本剧进行彩排,检查并调整表演细节和技巧。

7. 正式表演:组织学生进行正式的课本剧表演,可以邀请其他班级或家长观看。

8. 总结反思:让学生回顾表演过程,总结经验和教训,提出改进意见。

四、教学评价- 观察学生在课本剧表演中的角色扮演和情感表达情况,给予肯定和建议;- 对学生的舞台表演技巧进行评价,包括肢体语言、声音运用、眼神交流等方面;- 考察学生在团队合作中的表现和沟通能力。

五、教学资源- 经典戏剧片段视频- 适合的课本剧作品- 舞台布景和道具- 评价表和反馈表六、教学延伸- 鼓励学生参与学校戏剧社团或参加戏剧比赛;- 组织观看其他戏剧演出,拓宽学生的戏剧视野;- 引导学生欣赏和分析不同类型的戏剧作品。

七、教学安排本教案可根据实际情况进行调整,建议分为多个课时进行教学,每个课时安排如下:- 第一课时:导入和理论讲解- 第二课时:角色分配和排练安排- 第三课时:舞台布置和道具准备- 第四课时:彩排和调整- 第五课时:正式表演和总结反思八、参考资料- 《戏剧表演艺术教程》- 《戏剧表演技巧指南》- 《戏剧教育教案精选》以上是《课本剧精彩呈现:掌握表演技巧》教案的内容,希望能对您的教学工作有所帮助。

幼儿园中班戏曲艺术教案《精彩的戏曲》活动教学设计

幼儿园中班戏曲艺术教案《精彩的戏曲》活动教学设计

幼儿园中班戏曲艺术教案《精彩的戏曲》活动教学设计一、教学目标1. 知识目标1.了解戏曲艺术的起源和发展历史。

2.了解一些常见的戏曲剧种。

3.学习一些基本的戏曲表演动作和唱腔。

2. 能力目标1.培养幼儿的表演能力。

2.提升幼儿的音乐素养。

3.培养幼儿的团队合作精神。

3. 情感目标1.感受戏曲艺术的美和魅力。

2.增强幼儿对中国传统文化的认知和接受度。

3.培养幼儿的审美情趣和文化自信心。

二、教学内容1. 课前准备1.打印或制作戏曲剧种图鉴,包括晋剧、京剧、评剧、越剧、黄梅戏等,以便向幼儿展示和说明。

2.准备录制或现场演示戏曲表演动作和唱腔,以便幼儿观摩和模仿。

3.在班级或场地内设置舞台和布置环境,以营造戏曲氛围。

2. 教学步骤1.观摩戏曲表演,并介绍戏曲起源和发展历史。

2.展示和解释不同的戏曲剧种,通过图鉴向幼儿呈现戏曲的多样性。

3.演示基础的戏曲表演动作和唱腔,并让幼儿模仿学习。

4.分组练习,让幼儿通过团队合作完成一段短小精悍的戏曲表演。

5.进行集体表演,让幼儿展示他们的表演成果,并互相欣赏和评价。

3. 教学重点和难点1.教学重点:介绍戏曲的基本知识,提升幼儿的表演能力和音乐素养,培养团队合作精神。

2.教学难点:让幼儿理解和掌握戏曲表演的基本动作和唱腔,提高幼儿的节奏感和音感。

4. 教学评价1.幼儿的学习兴趣和参与度。

2.幼儿掌握戏曲基础知识和表演技巧的程度。

3.幼儿的团队合作精神和表现能力。

三、教学后记通过这次戏曲艺术教案的设计和教学实施,我发现幼儿非常喜欢和享受这种传统文化的体验。

虽然对于一些复杂的表演内容,他们不能完全理解和掌握,但是他们对于这种艺术形式的感性理解和感受,已经让他们有了对中国传统文化的认知和接受度。

在今后的幼儿园教育工作中,我会更加注重运用多种形式和方式,引导幼儿学习和欣赏传统文化,让他们不断感受和体验中华传统的文化魅力。

六年级美术《精彩的戏曲》教案设计

六年级美术《精彩的戏曲》教案设计

六年级美术《精彩的戏曲》教案设计一、教学目标1. 让学生了解戏曲的基本知识,包括戏曲的起源、发展、种类及特点。

2. 培养学生对戏曲艺术的欣赏能力和创新精神。

3. 提高学生运用美术手段表现戏曲艺术的能力。

二、教学内容1. 戏曲的起源和发展历程。

2. 我国主要戏曲剧种的特点及代表作品。

3. 戏曲表演的基本技巧和服饰、道具、脸谱等元素。

4. 运用绘画和手工制作表现戏曲场景和人物。

三、教学重点与难点1. 重点:让学生了解戏曲的基本知识,培养学生对戏曲艺术的欣赏能力。

2. 难点:如何运用美术手段表现戏曲艺术,创新戏曲题材的绘画和手工制作。

四、教学方法1. 讲授法:讲解戏曲的基本知识、剧种特点、表演技巧等。

2. 示范法:展示戏曲绘画和手工制作的作品,分析其艺术特点。

3. 实践法:让学生动手绘画和制作戏曲题材的作品。

4. 互动法:引导学生相互交流、讨论,提高欣赏和创新能力。

五、教学过程1. 导入:通过播放一段戏曲表演视频,激发学生对戏曲艺术的兴趣。

2. 讲解:介绍戏曲的起源、发展、种类及特点,讲解戏曲表演的基本技巧和服饰、道具、脸谱等元素。

3. 欣赏:展示不同剧种的戏曲绘画和手工制作作品,分析其艺术特点。

4. 实践:让学生动手绘画和制作戏曲题材的作品,教师巡回指导。

5. 总结:组织学生相互展示作品,评价和建议,提高欣赏和创新能力。

六、教学评价1. 学生对戏曲知识的掌握程度,包括戏曲的起源、发展、种类及特点。

2. 学生对戏曲艺术的欣赏能力,能辨别不同剧种的戏曲并表达自己的喜好。

3. 学生运用美术手段表现戏曲艺术的能力,包括绘画和手工制作。

七、教学资源1. 戏曲知识资料,包括书籍、文章、图片等。

2. 戏曲表演视频资料。

3. 绘画和手工制作材料,如画纸、画笔、颜料、剪刀、胶水等。

八、教学进度安排1. 第一课时:介绍戏曲的起源、发展、种类及特点。

2. 第二课时:讲解戏曲表演的基本技巧和服饰、道具、脸谱等元素。

3. 第三课时:欣赏不同剧种的戏曲绘画和手工制作作品。

六年级下册美术教案--第9课《精彩的戏曲》 人美版

六年级下册美术教案--第9课《精彩的戏曲》 人美版

六年级下册美术教案–第9课《精彩的戏曲》课时目标1.理解戏曲文化的历史背景和演出方式,掌握一些基本的戏曲手法;2.学习如何用简单的线条描绘戏曲表演者的基本动作和特点,掌握人物造型的基础技巧;3.提高学生观察、想象、表现能力,培养学生对传统文化的热爱和兴趣。

教学内容1.戏曲文化的历史背景和演出方式;2.戏曲表演者的基本动作和特点;3.人物造型的基础技巧。

教学重点1.理解戏曲文化的历史背景和演出方式;2.掌握人物造型的基础技巧。

教学难点1.学生对戏曲文化的理解和认识;2.如何用简单线条描绘复杂人物动作。

教学方法1.分组研究,让学生自己制作小剧本;2.教师示范和学生模仿,让学生体验戏曲表演者的基本动作。

1.导入(10分钟)通过图片和视频等介绍,激发学生的学习兴趣,并提问:•中国戏曲历史可以追溯到哪个朝代?•戏曲有哪些基本表演形式和手法?•你们观看过哪些戏曲表演?2.讲授(20分钟)讲解戏曲文化的历史背景和演出方式,介绍人物造型的基础技巧,如何用简单线条描绘复杂人物动作。

3.模仿(30分钟)1.制作小剧本,分组演出戏曲表演;2.教师示范和学生模仿,让学生体验戏曲表演者的基本动作;3.同学之间互相观看和点评。

4.创作(30分钟)1.让学生依据小剧本,自行创作戏曲人物造型,可以使用铅笔、橡皮、毛笔等绘画工具;2.教师巡视指导。

5.展示(10分钟)要求每个小组从创作的人物造型中选出代表性的一幅作品进行展示,其他同学进行点评。

作业1.完成课内练习;2. 按照小组划分,每个同学在家中继续完善自己的人物造型。

本节课主要围绕戏曲文化展开,让学生学会如何用简单的线条描绘戏曲表演者的基本动作和特点,掌握人物造型的基础技巧。

在课程教学过程中,教师采用了分组研究、模仿、创作和展示等多种教学方法,既丰富了学生的学习体验,也培养了学生对传统文化的热爱和兴趣。

人美版六年级美术下册《精彩的戏曲》教案

人美版六年级美术下册《精彩的戏曲》教案
教学准备、资源
有关京剧的图片资料等
教学过程
二次备课
(个性化修改)
一、导入教学:
板书课题:精彩的戏曲
看到这样的课题,这节课的学习你想了解哪些知识?
二。
《诗经》 《楚辞》 就是祭神时歌舞的唱词。
2、唐代(中后期)——戏曲的形成期。
中唐以后,我国戏剧飞跃发展,戏剧艺术逐渐形成。
不要接触电杆掉下的电线不要接触电杆掉下的电线不要接触电杆掉下的电线不不要攀变电器平台要攀变电器平台要攀变电器平台不要攀电讯发射塔不要攀电讯发射塔不要攀电讯发射塔高压输电塔高压输电塔高压输电塔不要在高压不要在高压不要在高压电线下放风筝钓鱼等
人美版六年级美术下册《精彩的戏曲》教案
检查时间:验印主备人:执教时间年月日
2、学生作业:分组设计装扮与道具。
3、教师进行巡视辅导。
四、分角色表演:各组推荐一名同学扮演该组设计的形象,表演《西游记》中“大战牛魔王”的片段。
五、课堂评价:
学生自由交流讨论,分别选出“最佳设计奖”和“最佳表演奖”。防止触电安全:远离高压带电体。不要接触电杆掉下的电线,不要攀变电器平台,不要攀电讯发射塔,高压输电塔,不要在高压电线下放风筝、钓鱼等。
(四)有关京剧方面的知识:角色、化妆、服装、唱腔。
角色:生、旦、净、末、丑
化妆:1、净脸垫底 2、定位和揉眼、鼻窝 3、勾白粉底 4、填膛画黑眼窝、勾黑线 5、勾红色通天柱 6、脸谱勾成。
三、创作实践:
设计,装扮“西游记”人物形象,并分角色表演。
1、组织分工:学生分成五大组,即唐僧、孙悟空、猪八戒、沙僧、牛魔王。
课题
精彩的戏曲
总( 1 )课时
教学内容
了解中国戏曲特别是京剧的文化历史和艺术特色

六年级下册美术《精彩的戏曲》课件

六年级下册美术《精彩的戏曲》课件

定位和揉眼、鼻窝
勾白粉底
脸谱勾成
勾红色通天柱
添画黑眼窝、勾黑线
脸谱
看看书上的同学们又是怎样装 扮表演的呢?




【艺术实践】:
小组分工,选取所需材料进行脸谱、服装、道具的 制作,以及京剧人物的装扮。
要求:突出人物特点、制作巧妙、表小组脸谱、服装、道具设计得巧 妙,扮相惟妙惟肖?
家乡戏曲演一演
义务教育教科书·美术 六年级下册 第9课
梨园闯关我挂帅
1、中国戏曲脱胎于(
)。
• 2、我国大约有多少个剧种?
探索京剧我能行
• 一、京剧的行当 • 二、京剧脸谱的谱式和色彩 • 三、京剧的表演艺术
【京剧的行当】
京剧四大名旦之一
梅兰芳(1894年-1961年),名澜,又名鹤鸣, 艺名兰芳。“梅派”艺术创始人 ,“四大名旦” 之首。代表剧目有《贵妃醉酒》《霸王别姬》 等。
现代老生名角
于魁智,京剧老生演员,任中国国家京剧院副院 长兼艺术指导 。2004年在奥地利“维也纳金色 大厅”唱响国粹之声,开中国京剧艺术之先河。
• 李玉刚的《新贵妃醉酒》; • 王力宏的《盖世英雄》; • 外国友人的《说唱脸谱》等
传 承京 与剧 创的

你知道脸谱是怎么勾画的吗?
净脸垫底

戏曲演出方案策划书3篇

戏曲演出方案策划书3篇

戏曲演出方案策划书3篇篇一《戏曲演出方案策划书》一、演出主题“传承经典,弘扬戏曲文化”二、演出目的通过精彩的戏曲演出,让更多的人了解和喜爱戏曲艺术,传承和弘扬中华民族优秀传统文化,同时丰富人们的精神文化生活。

三、演出时间及地点[具体演出时间][具体演出地点]四、演出剧目根据观众喜好和演员情况,选择具有代表性的经典戏曲剧目,如京剧《霸王别姬》、昆曲《牡丹亭》等。

五、演出团队邀请专业的戏曲演员和演出团队,确保演出质量和艺术水平。

六、前期准备1. 与演出团队沟通,确定剧目、演员、排练时间等细节。

2. 进行场地布置,包括舞台搭建、灯光音响设备调试等。

3. 制作宣传海报、宣传单等宣传材料,通过多种渠道进行宣传推广。

4. 准备演出所需的服装、道具等。

七、演出流程1. 开场致辞,介绍演出背景和目的。

2. 依次上演各个剧目,中间可适当安排休息时间。

3. 演出结束后,组织演员与观众互动交流。

八、宣传推广1. 在社交媒体平台、戏曲相关网站等发布演出信息和宣传海报。

2. 与当地媒体合作,进行宣传报道。

3. 在社区、学校等场所张贴宣传海报,发放宣传单。

九、预算安排1. 演员演出费用:[X]元。

2. 场地租赁及布置费用:[X]元。

3. 服装、道具费用:[X]元。

4. 宣传推广费用:[X]元。

5. 其他费用:[X]元。

十、注意事项1. 确保演出场地的安全,设置安全警示标识。

2. 安排专人负责观众的引导和服务工作。

3. 与演出团队保持密切沟通,及时解决可能出现的问题。

4. 注意保护演员的安全和健康。

篇二《戏曲演出方案策划书》一、演出主题“传承经典,演绎风华”二、演出目的通过精彩的戏曲演出,弘扬中华优秀传统文化,让更多人感受戏曲艺术的魅力,提高观众对戏曲的认知和欣赏水平,同时也为戏曲爱好者提供一个交流和展示的平台。

三、演出时间及地点[具体演出时间][具体演出地点]四、演出剧目根据实际情况选择经典的戏曲剧目,如京剧《霸王别姬》、昆曲《牡丹亭》、越剧《梁山伯与祝英台》等。

幼儿园大班社会活动教案《特别的京剧》

幼儿园大班社会活动教案《特别的京剧》

幼儿园大班社会活动教案《特别的京剧》一、活动名称:特别的京剧活动目标:1. 培养幼儿对京剧的兴趣,了解京剧文化;2. 培养幼儿的艺术欣赏能力,提升幼儿的审美意识;3. 发展幼儿的语言表达和想象力。

活动准备:1. 特别的京剧道具:张扬扇、戴花头饰、穿旗袍等;2. 京剧服装和道具图片、视频或PPT素材;3. 京剧角色头饰制作材料:纸板、彩纸、颜料、剪刀等;4. 京剧经典片段欣赏素材。

活动过程:第一环节:导入与引导(10分钟)1. 导入活动:教师向幼儿简单介绍京剧,让幼儿了解京剧是中国的传统艺术形式,简要介绍其中的特点。

2. 引导问题:提问幼儿是否听说过京剧,他们对京剧有什么了解,对京剧的印象如何。

第二环节:了解京剧角色(20分钟)1. 展示图片或视频:教师通过图片、视频或PPT展示京剧角色的形象和服饰,让幼儿初步了解各个角色的特点。

2. 角色头饰制作:教师为幼儿准备好制作京剧角色头饰的材料,并指导幼儿按照自己的喜好选择一个角色,制作角色头饰。

第三环节:欣赏京剧经典片段(15分钟)1. 播放京剧片段:教师播放一段经典的京剧片段,让幼儿观看,并引导幼儿观察演员的表演动作、唱腔和面部表情。

2. 提问互动:教师通过提问引导幼儿表达对京剧的感受,例如:你们觉得京剧的表演方式有什么特别之处?第四环节:体验京剧表演(30分钟)1. 教师示范表演:教师以一个京剧角色的形象示范表演,展示京剧的动作、唱腔和表情,让幼儿能够身临其境地感受到京剧的魅力。

2. 分组小表演:将幼儿分成小组,让每个小组选择一个京剧场景,编排简短的京剧表演,充分发挥幼儿的想象力和创造力。

3. 合作排练:幼儿在小组中合作排练,老师进行指导,帮助幼儿掌握表演技巧,让每个幼儿都能有自己的表演机会。

第五环节:展示与总结(15分钟)1. 小组表演展示:每个小组轮流进行表演展示,其他幼儿观看并给予鼓励和赞赏。

2. 整体总结:教师引导幼儿回顾整个活动,询问他们参与活动的感受和收获,激发幼儿对京剧继续探索的兴趣。

大班社会优秀教案及教学反思《闪光的国粹---京剧》

大班社会优秀教案及教学反思《闪光的国粹---京剧》

大班社会优秀教案及教学反思《闪光的国粹---京剧》教案课题:闪光的国粹---京剧年级:大班教学目标:1. 了解京剧的起源和发展。

2. 了解京剧的特点和表演形式。

3. 培养学生对京剧的兴趣和欣赏能力。

教学内容:1. 京剧的起源和发展。

2. 京剧的特点和表演形式。

3. 观看京剧表演视频。

教学准备:1. 京剧的相关资料。

2. 京剧表演视频。

3. 画纸和彩色笔。

教学过程:1. 导入:以问答的方式激发学生对京剧的兴趣。

例如:“你们知道京剧吗?它是哪里的传统戏曲呢?它有什么特点呢?”2. 讲解:通过展示京剧的图片,简要介绍京剧的起源和发展,以及其特点和表演形式。

可以强调京剧的精彩表演和美妙的音乐。

3. 观看京剧表演视频:播放一段精彩的京剧表演视频,让学生感受京剧的魅力。

4. 欣赏与创作:给每位学生发放一张画纸和彩色笔,让他们根据自己的想象,画出自己心中的京剧人物或场景。

鼓励学生展示自己的作品,并与同学分享。

5. 反馈与总结:与学生一起回顾本节课学到的内容,鼓励他们表达自己对京剧的喜爱和理解。

教学反思:本节课通过问答、讲解、观看视频和创作等多种形式,使学生对京剧有了初步的了解和感受。

学生们在欣赏京剧表演视频的过程中,目不转睛,全神贯注地观看,体验到了京剧的独特魅力。

在创作环节中,学生们积极动手,展示自己的想象力和创造力。

通过这次教学,学生们对京剧有了初步的了解和认识,也培养了他们的欣赏能力和创造能力。

同时,教师在教学过程中注重引导学生的思考和表达,并及时给予积极的反馈和肯定,增强了学生的自信心和学习动力。

但是,本节课的时间安排较紧张,以后可适当调整,留出更多时间给学生自主学习和创作。

另外,可以加入更多互动和游戏的元素,激发学生的兴趣和参与度。

人美版小学四年级美术下册《精彩的戏曲》课后反思

人美版小学四年级美术下册《精彩的戏曲》课后反思

《精彩的戏曲》课后反思一、教材分析本节课的课型是欣赏与绘制相结合的一门综合课程。

旨在培养学生的动手能力,鉴赏能力,评析作品的口头表达能力。

《精彩的戏曲》这一课以传统的戏曲为题材,培养学生热爱祖国传统文化的情感。

通过各种脸谱造型,戏剧的欣赏及动手绘制戏剧脸谱等教学环节让学生对戏剧有所了解,从而感受戏剧艺术的魅力,使学生对中国的戏曲有了一定的认识与了解,培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感。

二、教学过程分析首先通过一段视频的欣赏让学生从视听上感受戏曲的一些形式美,结合学生平常对戏曲的了解,让学生讨论,分析出戏曲脸谱的独特美,包括色彩、曲线、所蕴含的性格特点等,从而引发学生的学习兴趣,激起他们的创作欲望。

在对绘画步骤的示范中,通过对比分析,让学生不仅掌握脸谱人物画的一般方法、步骤,还注意到表现画戏曲人物时所运用到的绘画技巧,比如夸张、装饰手法的应用等。

三、教学效果反馈通过实例教学,发现教学中仍然存在不足,如关于戏剧知识的介绍,繁而庞杂,暂用时间较多,纯知识性的讲解,学生也多不感兴趣,在下次教学中,应进行筛选,只讲解具有代表性的剧种,让学生明白我国戏剧文化博大精深,每个地方都各有特色即可。

值得指出的是,学生动手能力较强,制作的脸谱各有特色,值得表扬。

相互之间懂得进行交流,取长补短。

以后这种需要动手制作的课程,应大胆的交给学生,相信学生的能力。

让学生自由发挥,以学生为主,教师不应规定框架。

《艳丽的大公鸡》教学设计课前:同学们,你们喜欢什么小动物呀?真是一群热情的孩子,让我们开开心心走进今天的课堂,上课!一、激趣导入师:同学们,老师这有一个特别有意思的小视频,想看吗?看看里面是哪种小动物?它在干什么?师播放课件师:大公鸡在干什么呀?①大公鸡吃食②大公鸡领母鸡找食③公鸡打鸣④公鸡打架师:今天我们就一起来画一只艳丽的大公鸡。

(出示课件,板书课题)二、观察探究明确新知师:要想画好大公鸡,就要先学会观察!看,好多公鸡都来了!(课件出示)图一:你观察到了什么?图二:再看这个呢?图三:这一只呢?有什么特点?看看颜色!图四:这么多大公鸡,你喜欢哪一只?它有什么特点?快说给同桌听一听吧!师:孩子们,大公鸡是什么样子的?由哪几部分组成?师结合儿歌板画大公鸡师:你能让她变漂亮吗?师:要想涂的漂亮就要考虑色彩搭配的问题。

六年级美术下册《精彩的戏曲》教案、教学设计

六年级美术下册《精彩的戏曲》教案、教学设计
3.脸谱艺术:教师讲解戏曲脸谱的分类、寓意和绘制技巧,同时展示不同类型的脸谱,让学生感受脸谱艺术的魅力。
4.戏曲服饰:教师介绍戏曲服饰的特点、设计风格及寓意,引导学生了解服饰在戏曲表演中的重要性。
(三)学生小组讨论
1.教学活动设计:将学生分成若干小组,针对以下问题进行讨论:
-你最喜欢哪种戏曲剧种?为什么?
四、教学内容与过程
(一)导入新课
1.教学活动设计:以一段经典的京剧《孙悟空三打白骨精》视频片段作为导入,让学生在观看过程中感受戏曲的魅力和特点。
2.教师引导:观看视频后,教师提出问题:“同学们,你们觉得这段戏曲表演中最吸引你的地方是什么?你能说出它属于哪一种戏曲剧种吗?”
3.学生思考:学生针对教师提出的问题进行思考,尝试回答。
1.针对学生对戏曲艺术了解不足的问题,教师需要用生动形象的语言和丰富的教学资源,引导学生感受戏曲艺术的魅力。
2.抓住学生好奇心强的特点,设计有趣的教学活动,让学生在实践中体验戏曲艺术的独特风格。
3.发挥学生已掌握的美术技能,引导他们运用到戏曲脸谱、服饰的设计中,提高学生的创作能力。
4.关注学生个体差异,针对不同学生的兴趣和能力,给予个性化的指导和鼓励,使他们在原有基础上得到提高。
-你觉得戏曲脸谱和服饰有哪些特点?它们在表演中起到了什么作用?
2.小组讨论:学生根据问题展开讨论,分享自己的看法和观点。
3.汇报展示:各小组汇报讨论成果,教师对每个小组的表现进行点评和指导。
(四)课堂练习
1.教学活动设计:学生根据所学的戏曲知识,进行以下练习:
-绘制自己喜欢的戏曲脸谱,并解释其寓意。
2.学生分享:学生分享自己在课堂上的收获和感悟,交流学习过程中的心得体会。
3.教师总结:教师对本节课的教学内容进行总结,强调戏曲艺术在中国传统文化中的地位和价值,鼓励学生在日常生活中关注和传承戏曲文化。

幼儿园中班戏曲艺术教案《精彩的戏曲》活动教学设计

幼儿园中班戏曲艺术教案《精彩的戏曲》活动教学设计

幼儿园中班戏曲艺术教案《精彩的戏曲》活动教学设计教学目标1.学习了解戏曲艺术的基本概念和特点。

2.培养幼儿对戏曲的兴趣和欣赏能力。

3.培养幼儿的表演能力和合作精神。

4.提高幼儿的观察和表达能力。

教学准备1.彩色图片、音频或视频2.戏曲服装和道具3.教师制作的幼儿绘本或故事书4.活动场地布置5.幼儿画纸、颜料、画笔等绘画材料教学步骤1. 导入环节引发幼儿对戏曲的兴趣,可以播放一段有趣的戏曲音频或视频,用简明的语言解释戏曲的概念和特点。

2. 欣赏与分析教师用带有生动色彩的图片或视频向幼儿展示不同类型的戏曲形式和表演形式,帮助他们了解到中、西方戏曲的区别,并进行简短的分析讨论。

3. 角色扮演游戏幼儿们分成小组,每组挑选一位领导者,其他成员轮流扮演不同角色,可以让他们使用戏曲服装和道具,模仿戏曲中的表演形式。

教师可以搭配音乐,为每组表演加上音效。

4. 制作戏曲绘本教师事先准备好幼儿绘本或故事书的模板,幼儿在教师的指导下,根据自己的理解和感受,完成一个简短的戏曲故事绘本,绘本内容可以是他们在角色扮演游戏中的故事情节。

5. 绘画创作幼儿使用画纸、颜料和画笔等绘画材料,根据他们对戏曲的印象,自由创作一幅戏曲主题的画作,教师可以提供一些示范作品作为参考。

6. 展示和分享每组幼儿上台展示他们的角色扮演表演、戏曲绘本和绘画作品,并向全班分享他们的学习心得和感受。

教学延伸1.家园合作:可以邀请戏曲艺术家或专业教师来幼儿园进行专场表演,增加幼儿对戏曲艺术的了解和欣赏。

2.学校合作:可以组织学校内的戏曲社团或戏曲艺术小组,定期向幼儿园中班进行戏曲表演,让幼儿有机会观赏专业的戏曲演出。

总结通过本次《精彩的戏曲》活动教学设计,幼儿有机会学习到戏曲艺术的基本概念和特点,培养了他们对戏曲的兴趣和欣赏能力,提高了幼儿的表演和合作能力。

同时,通过观察、分析和创作的过程,也培养了幼儿的观察和表达能力。

这样的活动设计不仅能丰富幼儿的课外生活,还能促进他们的艺术素养和综合能力的全面发展。

幼儿园大班下学期《京剧》教案:提升幼儿的口头表达能力和表演能力

幼儿园大班下学期《京剧》教案:提升幼儿的口头表达能力和表演能力

幼儿园大班下学期《京剧》教案:提升幼儿的口头表达能力和表演能力。

京剧是中国传统戏曲之一,拥有悠久的历史和文化底蕴。

它不仅是国粹之一,更是中国文化的代表性艺术形式。

我们要将京剧融入到幼儿教育之中,让幼儿在欣赏京剧的美丽之余,更深入了解中国传统文化的内涵和精髓。

同时,在学习的过程中,还能让每个幼儿尽情发挥自己的创造力和表演能力。

我们会带孩子们去观看京剧表演。

让她们从视觉和听觉两个方面去感受美妙的艺术表现形式,品味京剧的唯美精髓。

随后,我们要引导她们去了解京剧的演出技巧,包括造型、音乐、动作、表情等细节。

在了解了京剧的一些基础知识之后,我们会让幼儿去直接感受、体味京剧表演的过程。

通过学习京剧角色的造型和表演动作,幼儿们能够学会用身体语言和肢体表情传递情感,提高她们的肢体协调能力。

同时,由于京剧表演需要较高的演技,我们会通过不断的练习和指导,带领幼儿们突破自我,在表演中发挥自己的才华。

在表演过程中,我们重点注重幼儿的口头表达能力。

通过理解京剧剧情和角色性格特点,让幼儿通过语言的表达,能够更深入地表达角色从内心深处所传递出来的情感。

通过这样的练习,幼儿们的口头表达能力和语言表达能力得到持续的提升,同时也能够在交流、互动中更好的表达自己的内心情感。

为了让幼儿更好的表演京剧,我们还会组织一些表演工作坊,让幼儿们在老师的指导下,自主排练和表演。

这样的活动不仅鼓励幼儿们主动学习和表现自己的能力,还能让孩子们在表演中发现自己的不足,并在后续的学习中加以改进。

通过学习京剧,我们能够开发幼儿的艺术潜能,培养她们的审美能力,表演能力和口头表达能力。

在长期的教学过程中,我们坚信,这样的教学方式不仅能够丰富孩子们的生活,更能够让她们在未来的学习和生活中更加自信和成功。

《精彩的戏曲》教学反思

《精彩的戏曲》教学反思

《精彩的戏曲》教学反思《《精彩的戏曲》教学反思》这是优秀的教学反思文章,希望可以对您的学习工作中带来帮助!最美人间四月天。

这个美丽的四月也因为一次送教下乡的活动而显得格外富有意义。

为了充分发挥名师引领、示范、辐射作用,进一步转变课堂教学理念,提升业务能力和教学水平,帮助农村中小学教师解决实施新课程教学中存在的问题和疑惑,提高课堂教学效率,我参加了桐城市教育局组织的第一期学科带头人送教下乡的活动。

4月15日,来到了同样春色满园的龙眠中心小学,我执教的内容是人美版《美术》六年级下册第六课《精彩的戏曲》,属于小学美术中“综合某探索”学习领域的内容。

说起戏曲,我们立刻就会想起舞台上那千娇百媚,眼波流转的花旦;仿佛听见那字正腔圆,余音绕梁的唱腔;更有那锣鼓喧天,粉墨登场的气势……尤其是京剧,更是我们中国的“国粹”,生旦净末丑,流派纷呈,或高昂,或婉转,或悲凉,或激越,以它独特的艺术魅力,深受一代代广大戏迷的喜爱。

一、巧妙导入,激发学生对戏曲的兴趣兴趣是最好的老师。

考虑到教师和学生互相都是陌生的,因为担心孩子们面对陌生的老师会觉得拘谨,所以如何尽快地激发起学生的兴趣,让他们活跃起来,这是我要解决的第一个问题。

想来想去,在新课导入上,我决定摒弃平时常见的戏曲视频导入新课的形式,改为自己清唱,大方献丑,再加上黄梅戏是大家非常熟悉的地方剧种,学生们也觉得亲切,果然,虽然我唱的并不专业,可是大家却很开心地报以热烈掌声,课堂气氛顿时变得轻松愉快起来。

这时,我很自然地进入新课:“中华民族历史悠久,留下了很多珍贵的传统文化,戏曲就是其中之一、今天,我们就来走进精彩的戏曲世界!”。

后来的评课中,也有很多老师对这个环节大加赞赏,称为亮点。

二、立足根本,引导学生畅游艺术课堂。

为了能够真正的给农村中小学教师带来切实可行的指导和帮助,这次的送教活动从通知课题到上课留给授课教师的准备时间只有短短的两天,没有太多花里胡哨的“表演”;也没有刻意追求独树一帜的设计,我们要把自己最常态的教学展现给大家。

戏曲魅力:幼儿园大班传统戏曲教案

戏曲魅力:幼儿园大班传统戏曲教案

《戏曲魅力:幼儿园大班传统戏曲教案》随着社会的发展和教育理念的更新,传统文化在幼儿教育中的地位越来越受到重视。

传统戏曲作为我国优秀的文化遗产,不仅具有丰富的艺术魅力,更承载着丰厚的历史文化内涵。

在幼儿园大班教育中,如何通过传统戏曲教学引导幼儿全面了解、感受和体验传统文化,成为了教师们亟待解决的问题。

本文将重点围绕戏曲教学在幼儿园大班教育中的重要性、教学内容与方式、教学过程中需要注意的问题等方面展开探讨,并结合个人观点和理解,为读者呈现传统戏曲在幼儿园大班教育中的独特魅力。

一、传统戏曲教学在幼儿园大班教育中的重要性传统戏曲作为我国优秀的文化遗产,承载着丰厚的历史文化内涵。

不仅具有高度的艺术价值,更能够培养幼儿的审美情感、语言表达能力和团队合作意识。

通过传统戏曲教学,可以在幼儿心灵中播下文化的种子,让他们在欣赏和学习中感受到民族的骄傲和自豪。

二、传统戏曲教学的内容和方式(1)内容:在幼儿园大班教育中,传统戏曲教学的内容主要包括戏曲基本知识、戏曲常见剧目及角色、戏曲表演形式和戏曲音乐韵律等。

通过学习这些内容,可以帮助幼儿逐步了解和认识传统戏曲,培养其对传统文化的兴趣和喜爱。

(2)方式:在教学方式上,可以采用讲解配合实际操作的方法,引导幼儿通过模仿、表演等形式感受和体验传统戏曲的魅力。

也可以结合音乐、舞蹈等多种艺术形式,营造浓厚的文化氛围,激发幼儿的学习兴趣和创造力。

三、传统戏曲教学过程中需要注意的问题在进行传统戏曲教学时,教师需要注意以下几个问题:(1)语言表达:要注意用富有感染力的语言向幼儿传授戏曲知识,激发幼儿对戏曲的兴趣;(2)情感引导:要引导幼儿用心去感受戏曲的情感,学会通过表演和舞蹈来传达情感;(3)资源支持:要善于利用教学资源,如戏曲音乐、道具等,丰富教学内容,激发幼儿的学习热情。

四、个人观点和理解作为幼儿园大班传统戏曲教学的写手,我深刻理解传统戏曲在幼儿教育中的独特魅力。

通过传统戏曲教学,可以让幼儿在欣赏和学习中感受到我国传统文化的魅力,培养其审美情感和对传统文化的热爱。

国粹京剧大班教案(优秀3篇)

国粹京剧大班教案(优秀3篇)

国粹京剧大班教案(优秀3篇)作为一位不辞辛苦的人民老师,经常要依据教学须要编写教案,编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。

那么写教案须要留意哪些问题呢?这次白话文为您整理了国粹京剧大班教案(优秀3篇),假如对您有一些参考与帮助,请共享给最好的挚友。

篇一:国粹京剧大班教案篇一教学目标:1、学问目标:让学生了解京剧的唱腔、角色行当、四功五法等相关学问,知道不同脸谱各代表什么性格的人,驾驭五种脸谱各代表什么性格。

调动学生的爱好,从而去关注京剧。

2、实力目标:通过了解穆桂英挂帅、感受京剧等活动,培育学生小组合作探究及独立思索的实力,激发学生的创新意识。

3、情感目标:通过学习,培育学生对中华文化的认同感、亲近感。

使学生初步对京剧产生爱好;感悟到国粹京剧是中国人独特的精神文化的精华。

培育学生的爱国情怀。

教学重难点:重点:通过学习活动:让学生对中国的传统文化──京剧的角色行当、乐器、脸谱艺术等有一个基本的了解,从而去关注京剧;难点:使学生初步对京剧产生爱好;感悟到国粹京剧是中国人独特的精神文化的精华。

培育学生爱国的思想感情。

教学打算:1、学生打算:了解京剧。

2、老师打算:收集资料,制作课件。

教学过程:一、激趣导入,走进京剧。

1、课前播放戏曲《穆桂英挂帅》片段。

2、提问:同学们,你们知道里面的人物为什么画脸吗?你们知道脸谱是哪种戏曲所独有的吗?你们了解京剧吗?(学生自由回答)(设计意图:分层教学重视学生在预习后的信息反馈,此环节就是为了更好地了解学生的状况,为分层教学做充分打算。

)偷偷告知大家一个小隐私,我发觉京剧的脸谱里包含了许多京剧的学问,而且,他还和数字有关呢。

这节课就让我们一同走进京剧,揭开它神奇的面纱。

(板书:穆桂英挂帅——京剧)(设计意图:将居庙堂之高的京剧于简洁的数字相联系,拉近京剧与学生的距离。

同时,激发学生的学习爱好。

)二、了解京剧,说说国粹。

1、说说国粹请同学们打开品德书78页,读一读小资料,思索:为什么京剧被称为国粹呢?(学生汇报)(设计意图:本节课由于学生不能提前预习,所以利用这个环节让学生通过阅读对京剧进行了解,同时培育学生收集整理信息以及表达信息的实力。

初中戏曲教案

初中戏曲教案

初中戏曲教案课时:2课时年级:八年级教学目标:1. 让学生了解中国传统戏曲的起源、发展及其主要剧种。

2. 使学生认识到戏曲艺术在中国传统文化中的地位和价值。

3. 培养学生对中国传统戏曲的兴趣和热爱,提高审美素养。

教学内容:1. 戏曲的起源和发展历程。

2. 我国主要剧种的特点及代表作品。

3. 戏曲艺术的审美价值和文化内涵。

教学过程:第一课时:一、导入新课1. 教师播放一段戏曲表演视频,引导学生关注中国传统戏曲艺术。

2. 学生分享自己对戏曲的认知和印象。

二、自主学习1. 学生阅读教材,了解戏曲的起源和发展历程。

2. 学生总结我国主要剧种的特点及代表作品。

三、课堂讲解1. 教师讲解戏曲的起源和发展历程,强调其在历史长河中的重要地位。

2. 教师介绍我国主要剧种的特点及代表作品,如京剧、越剧、黄梅戏等。

3. 教师通过举例,使学生了解戏曲艺术的审美价值和文化内涵。

四、课堂实践1. 学生分组,每组选择一个剧种进行角色分配和表演练习。

2. 各组进行课堂展示,分享自己的表演成果。

五、课堂小结1. 教师总结本节课的重点内容。

2. 学生分享自己的学习收获和感悟。

第二课时:一、复习导入1. 教师提问,检查学生对上节课内容的掌握情况。

2. 学生分享自己的学习心得。

二、课堂讲解1. 教师讲解戏曲艺术的审美特点,如唱腔、表演、服饰等。

2. 教师通过案例分析,使学生深入了解戏曲艺术的文化内涵。

三、课堂实践1. 学生分组,每组选择一个剧种进行深入研究和分析。

2. 各组进行课堂展示,分享自己的研究成果。

四、课堂小结1. 教师总结本节课的重点内容。

2. 学生分享自己的学习收获和感悟。

教学评价:1. 学生对戏曲艺术的认识和了解程度。

2. 学生在课堂实践中的表现和参与度。

3. 学生对戏曲艺术的喜爱和热爱程度。

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《精彩的戏曲》教案
教学内容:
引导学生综合运用所学知识,来完成不同材料的选择、设计、制作或绘画,使学生体验戏曲艺术特有的魅力,感受合作学习的乐趣。

教学目标:
1、了解中国戏曲特别是京剧的文化历史和艺术特色。

能根据人物的特征进行设计,能大胆准确地表达自己对戏曲人物的理解,敢于展示自己的个性。

2、激发学生热爱中国传统艺术的情感及对生活的热爱
教材分析:
本课是综合探索学习领域的内容。

教材的意图是通过欣赏中国戏曲丰富多彩的表演形式及生动形象的化妆艺术,激发学生学习兴趣。

学生通过欣赏、设计、制作、表演,体验戏曲艺术特有的魅力,感受合作学习的乐趣。

这节课要求学生综合运用所学知识,来完成不同材料的选择、设计、制作或绘画,培养学生自我表现力,提高学生制作能力,合作学习能力和创造力的目的。

教学重点:
尝试用表演的形式表现自己对戏曲艺术的理解,表达对民族传统艺术和美好生活的热爱之情。

教学难点:
根据所要表演的人物进行设计,表演能突出人物的个性特征。

教学准备:有关戏曲录像,图片,各种工具和材料。

教学过程:
一、导入教学:
板书课题:精彩的戏曲设疑导入:看到这样的课题,这节课的学习你想了解哪些知识?
二、讲授新课:
(一)、戏曲发展的历史。

1、先秦——戏曲的萌芽期。

《诗经》里的“颂”,《楚辞》里的“九歌”,就是祭神时歌舞的唱词。

从春秋战国到汉代,在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。

从汉魏到中唐,又
先后出现了以竞技为主的“角抵”(即百戏)、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等,这些都是萌芽状态的戏剧。

2、唐代(中后期)——戏曲的形成期。

中唐以后,我国戏剧飞跃发展,戏剧艺术逐渐形成。

3、宋金——戏曲的发展期。

宋代的“杂剧”,金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”,从乐曲、结构到内容,都为元代杂剧打下了基础。

4、元代——戏曲的成熟期。

到了元代,“杂剧”就在原有基础上大大发展,成为一种新型的戏剧。

它具备了戏剧的基本特点,标志着我国戏剧进入成熟的阶段。

其中最为杰出的作曲家为关汉卿,他的代表作《窦娥冤》历来被后人称颂。

(二)、我国大约有多少种地方戏曲,你了解哪几种?(我国约有317个地方戏曲)(三)、戏曲的主要种类:京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧
(四)、有关京剧方面的知识:角色、化妆、服装、唱腔。

角色:生、旦、净、末、丑
化妆:1、净脸垫底2、定位和揉眼、鼻窝3、勾白粉底4、填膛画黑眼窝、勾黑线5、勾红色通天柱6、脸谱勾成。

服装:1、华丽,材料一般用绸缎,刺绣精美,头面丰富,视角效果非常好。

2、在传统京剧中,不管哪个朝代的角色,基本上都是明朝装扮,不受剧情,季节与地区的限制。

3、京剧戏装对角色的身份,职业和性别区别定位,不能混淆,什么人穿“蟒”,什么人穿“靠”,有严格的分别。

唱腔:“西皮”和“二黄”两大声腔组成,即所谓的“皮黄腔”。

三、创作实践:
设计,装扮“西游记”人物形象,并分角色表演。

1、组织分工:学生分成五大组,即唐僧、孙悟空、猪八戒、沙僧、牛魔王。

2、学生作业:分组设计装扮与道具。

3、教师进行巡视辅导。

四、分角色表演:各组推荐一名同学扮演该组设计的形象,表演《西游记》中“大战牛魔王”的片段。

五、课堂评价:
学生自由交流讨论,分别选出“最佳设计奖”和“最佳表演奖”。

总结:
戏曲是中国传统的戏剧形式。

是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及各种表演艺术因素综合而成的。

它的起源历史悠久,早在原始社会歌舞已有萌芽,在漫长发展的过程
中,经过八百多年不断地丰富、更新与发展,才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。

古人是很优秀的,他们智慧的结晶是不可替代的,而我们要学习祖国传统文化,并结合现实生活,创造出更美好的东西,美化我们的生活。

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