《山海经》插画设计在衍生品中的应用
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图文叙事是这时期的插画采用的方法，明代胡文焕插画采用图画和文字配合的方式，没有背景，左边文字右边图画，一神兽一图画的方式。蒋应镐则带有故事情节的形式，在一幅图中相互依存，形成一副插画作品。近代多以前者为参考，成或因绘制异兽用线粗旷、形象夸张。
到近现代，很多人开始描绘山海经中神兽形象。其中最出名的是程丝语绘制的。作者是以现代人的审美角度出发，对记载的异兽形象进行了创作，设计出具有自己风格的山海经画集。
对比分析法：对比《山海经》古今异兽图画，总结对比异兽艺术形象在古代、现代造型形象特点。
设计实践:将两种方法的研究结果运用到毕业设计中，结合实践验证理论的说理性和可操作性，使其更有意义和价值。
2 《山海经》中神兽形象起源及特点
毕业设计利用《山海经》中记载描绘的神兽外形转化为抽象几何插画设计的风格，并将其运用到合适的衍生品中使商品与插画艺术相结合。
关键词： 插画 山海经 神兽设计 衍生品 商品
目 录
摘要 I
Abstract I
1 诸论 1
1.1研究意义和目的 1
1.2国内外研究现状 1
1.2.1国外研究现状 1
1.2.2国内研究现状 1
1.3.2 研究方法
主要是对异兽形象进行几何抽象化的设计，以现代设计的山海经绘本对比分析，通过阅读相关文献资料，进行分析、归纳、总结。用到了如下研究方法:
文献研究法：通过查阅优秀文献和书籍，整理分析《山海经》中妖怪的文字、图片，总结中国传统妖怪艺术形象的造型形象特点及其中蕴含的古代哲学思想。通过文字描述、图片描述认识异兽形象特征，在此基础上分析异兽形象特征，从中吸取经验。
前 言
《山海经》是一部具有神话色彩的古籍，有各种各样神兽的描写，书中的很多故事以及神兽的外形描写都是从明清时期流传下来的，同时《山海经》也是我国文化的瑰宝，具有一定的文献价值，记载的地理、历史、文化、都有一定参考，成为我选题的依据。
目前插画的发展越来越好，插画衍生品运用的也越来越多，生活中还是能看到艺术衍生品的影子的，以前总是把大师的作品复刻运用到一些商品当中，使其商品的价值增加，大众也很欣然的去接受和购买一些艺术衍生品，现如今越来越多的人会把创作的插画作品充分的利用到合适的商品中，做出一些具有艺术价值的衍生品。
1.2.2 国内的研究现状
国内插画行业正是蓬勃发展的时候，创意产业也逐步和插画设计结合在一起，在逐步扩大应用范围，书籍插画是最初的表现形式，慢慢的开始走入各个领域，例如装饰、包装、服装、广告、等。插画的表现形式也越来越多。衍生产品和插画设计结合的使用分为两种类型，一种是把插画印制在产品上。另一种则是把插画直接做成三维产品。插画家的插图作品会运用到更多插画的衍生产品中，从中取得更大的利益，因为这种方法操作起来相对来说简单所以衍生产品也很多。
陶渊的诗句“流观山海图”，郭璞的《山海经图赞》，这些都没有被保留下来。到唐代以后，《山海经（图）》被看做是“诉古之秘画珍图”。明清的《山海经》图画保留下来了，一部分仍然完好的保留着。明代胡文焕、蒋应镐、成或因、清朝汪级等人。发现每个时期每个人的风格都不太一样:
明清时期，从一些神兽形象观察，具有社会风尚。明清时期并没有脱离古代的生活，结构造型在线条的运用神韵及意境的表现等多方面，还保留着当时的特色。
以中国传统几何图案结合《山海经》文章记载和设计中的三原色为出发点，寻找本民族文化根基，将《山海经》中神兽形象与现代插画设计理念相结合设计出一系列抽象几何风格的插画衍生品来。
1.2国内外研究现状
1.2.1 国外研究现状
插画设计不管是日本江户时代的版画浮世绘，还是新石器时代的洞窟壁画，再到美国大萧条时期的超级英雄插画，这项艺术不断演变和成长。而本世纪五六七十年代插画设计到了发展的黄金阶段，最终单独成为一门艺术和学科，从传统的绘画中分离出来，同时也运用到了更多商业方面，比如商品的包装、比如广告的宣传等。从那以后，插画设计摆脱了形式单一的拘束，其本身的商业价值也不断的提升。在后来的一段时间中，插画设计又受到了后现代风格、复古主义、抽象表现主义画派的影响。经历了波折，才有了今天的插画设计。
1.3主要研究内容及方法 1
1.3.1研究内容 1
1.3.2研究方法 1
2 《山海经》中神兽形象起源及特点 2
2.1《山海经》插画设计中神兽形象起源 2
2.1.1自然文化 2
2.1.2图腾文化 2
2.1.3巫术文化 2
2.2神兽插画设计特点 2
2.2.1古代神兽插画特点 2
2.2.2现代神兽插画特点 2
1.3主要研究内容及方法
1.3.1 研究内容
山海经受到历史的熏陶以及文化底蕴的影响，随着时间的变化，《山海经》中的故事虽然没有改变，但是绘画风格却在不断的改变，越来越独特的绘画形式络绎不绝。主要研究内容是在此基础上对于山海经神兽形象总结归纳，设计一套适合现代人美感以及比较新颖的设计理念。符合商品经济的发展把插画与衍生品相结合，增加插画的附加价值把插画艺术融入生活当中去，改变大家对于传统插画应用的局限性。
4.4《山海经》插画设计的创新点 4
4.5衍生品的品类及应用 4
4.5.1衍生品概念 4
4.5.2衍生 谢 8
1 绪论
1.1选题的意义和目的
《山海经》中神兽形象的记载以及插画的图案本身就是一门视觉语言，它不仅受到了文化底蕴的影响还受到了历史的熏陶，与那个时候人们的审美要求非常的符合。然而随着不断的变化，《山海经》中的形态及插画设计也在不断改变和发展，慢慢的形成了一种独特韵味的表现形式。在这些基础之上剖析传统图形到现代插画设计上的不断演变的过程，与现代人的审美融合在一起找到一套适合现代美感的插画设计，让《山海经》中神兽的形象以一种不同的视觉效果展现出来。
3 插画设计及未来发展趋势 3
3.1插画的特征 3
3.2插画的设计的市场 3
3.3插画设计的发展趋势 3
4 《山海经》插画衍生品的创新设计及应用 3
4.1《山海经》中神兽形象的选择 3
4.2插画的设计风格和设计色彩 3
4.2.1设计风格 3
4.2.2设计色彩 3
4.3《山海经》神兽插画设计中的几何符号运用 4
到近现代，很多人开始描绘山海经中神兽形象。其中最出名的是程丝语绘制的。作者是以现代人的审美角度出发，对记载的异兽形象进行了创作，设计出具有自己风格的山海经画集。
对比分析法：对比《山海经》古今异兽图画，总结对比异兽艺术形象在古代、现代造型形象特点。
设计实践:将两种方法的研究结果运用到毕业设计中，结合实践验证理论的说理性和可操作性，使其更有意义和价值。
2 《山海经》中神兽形象起源及特点
毕业设计利用《山海经》中记载描绘的神兽外形转化为抽象几何插画设计的风格，并将其运用到合适的衍生品中使商品与插画艺术相结合。
关键词： 插画 山海经 神兽设计 衍生品 商品
目 录
摘要 I
Abstract I
1 诸论 1
1.1研究意义和目的 1
1.2国内外研究现状 1
1.2.1国外研究现状 1
1.2.2国内研究现状 1
1.3.2 研究方法
主要是对异兽形象进行几何抽象化的设计，以现代设计的山海经绘本对比分析，通过阅读相关文献资料，进行分析、归纳、总结。用到了如下研究方法:
文献研究法：通过查阅优秀文献和书籍，整理分析《山海经》中妖怪的文字、图片，总结中国传统妖怪艺术形象的造型形象特点及其中蕴含的古代哲学思想。通过文字描述、图片描述认识异兽形象特征，在此基础上分析异兽形象特征，从中吸取经验。
前 言
《山海经》是一部具有神话色彩的古籍，有各种各样神兽的描写，书中的很多故事以及神兽的外形描写都是从明清时期流传下来的，同时《山海经》也是我国文化的瑰宝，具有一定的文献价值，记载的地理、历史、文化、都有一定参考，成为我选题的依据。
目前插画的发展越来越好，插画衍生品运用的也越来越多，生活中还是能看到艺术衍生品的影子的，以前总是把大师的作品复刻运用到一些商品当中，使其商品的价值增加，大众也很欣然的去接受和购买一些艺术衍生品，现如今越来越多的人会把创作的插画作品充分的利用到合适的商品中，做出一些具有艺术价值的衍生品。
1.2.2 国内的研究现状
国内插画行业正是蓬勃发展的时候，创意产业也逐步和插画设计结合在一起，在逐步扩大应用范围，书籍插画是最初的表现形式，慢慢的开始走入各个领域，例如装饰、包装、服装、广告、等。插画的表现形式也越来越多。衍生产品和插画设计结合的使用分为两种类型，一种是把插画印制在产品上。另一种则是把插画直接做成三维产品。插画家的插图作品会运用到更多插画的衍生产品中，从中取得更大的利益，因为这种方法操作起来相对来说简单所以衍生产品也很多。
陶渊的诗句“流观山海图”，郭璞的《山海经图赞》，这些都没有被保留下来。到唐代以后，《山海经（图）》被看做是“诉古之秘画珍图”。明清的《山海经》图画保留下来了，一部分仍然完好的保留着。明代胡文焕、蒋应镐、成或因、清朝汪级等人。发现每个时期每个人的风格都不太一样:
明清时期，从一些神兽形象观察，具有社会风尚。明清时期并没有脱离古代的生活，结构造型在线条的运用神韵及意境的表现等多方面，还保留着当时的特色。
以中国传统几何图案结合《山海经》文章记载和设计中的三原色为出发点，寻找本民族文化根基，将《山海经》中神兽形象与现代插画设计理念相结合设计出一系列抽象几何风格的插画衍生品来。
1.2国内外研究现状
1.2.1 国外研究现状
插画设计不管是日本江户时代的版画浮世绘，还是新石器时代的洞窟壁画，再到美国大萧条时期的超级英雄插画，这项艺术不断演变和成长。而本世纪五六七十年代插画设计到了发展的黄金阶段，最终单独成为一门艺术和学科，从传统的绘画中分离出来，同时也运用到了更多商业方面，比如商品的包装、比如广告的宣传等。从那以后，插画设计摆脱了形式单一的拘束，其本身的商业价值也不断的提升。在后来的一段时间中，插画设计又受到了后现代风格、复古主义、抽象表现主义画派的影响。经历了波折，才有了今天的插画设计。
1.3主要研究内容及方法 1
1.3.1研究内容 1
1.3.2研究方法 1
2 《山海经》中神兽形象起源及特点 2
2.1《山海经》插画设计中神兽形象起源 2
2.1.1自然文化 2
2.1.2图腾文化 2
2.1.3巫术文化 2
2.2神兽插画设计特点 2
2.2.1古代神兽插画特点 2
2.2.2现代神兽插画特点 2
1.3主要研究内容及方法
1.3.1 研究内容
山海经受到历史的熏陶以及文化底蕴的影响，随着时间的变化，《山海经》中的故事虽然没有改变，但是绘画风格却在不断的改变，越来越独特的绘画形式络绎不绝。主要研究内容是在此基础上对于山海经神兽形象总结归纳，设计一套适合现代人美感以及比较新颖的设计理念。符合商品经济的发展把插画与衍生品相结合，增加插画的附加价值把插画艺术融入生活当中去，改变大家对于传统插画应用的局限性。
4.4《山海经》插画设计的创新点 4
4.5衍生品的品类及应用 4
4.5.1衍生品概念 4
4.5.2衍生 谢 8
1 绪论
1.1选题的意义和目的
《山海经》中神兽形象的记载以及插画的图案本身就是一门视觉语言，它不仅受到了文化底蕴的影响还受到了历史的熏陶，与那个时候人们的审美要求非常的符合。然而随着不断的变化，《山海经》中的形态及插画设计也在不断改变和发展，慢慢的形成了一种独特韵味的表现形式。在这些基础之上剖析传统图形到现代插画设计上的不断演变的过程，与现代人的审美融合在一起找到一套适合现代美感的插画设计，让《山海经》中神兽的形象以一种不同的视觉效果展现出来。
3 插画设计及未来发展趋势 3
3.1插画的特征 3
3.2插画的设计的市场 3
3.3插画设计的发展趋势 3
4 《山海经》插画衍生品的创新设计及应用 3
4.1《山海经》中神兽形象的选择 3
4.2插画的设计风格和设计色彩 3
4.2.1设计风格 3
4.2.2设计色彩 3
4.3《山海经》神兽插画设计中的几何符号运用 4