九年级美术上册第一单元走进美术家第2课《达芬奇毕加索》教案1 岭南版.doc

九年级美术上册第一单元走进美术家第2课《达芬奇毕加索》教案1岭南版

拼十年寒窗挑灯苦读不畏难；携双亲期盼背水勇战定夺魁。

如果你希望胜利，以恒心为良友，以经验为参谋，以小心为兄弟，以希望为哨兵。

xxxx1教学目标1、能够了解两位大师的生平及代表作特色。

2、能赏析比较传统油画与现代油画的异同。

3、能积极探索时代与文化背景对艺术作品产生的深远影响,及两位大师创新的轨迹。

2学情分析初三学生具备一定的鉴赏能力和知识背景,爱思考,对老师提出的问题能通过小组讨论或独立思考回答问题。

两位大师的风格差异,这种剧烈的对比也可加深学生对例外艺术家、例外艺术风格的认识和了解。

—3重点难点收集信息中全面了解、整理美术大师毕加索、达芬奇的生平、艺术经历、代表作品等知识。

如何读懂xx、xx的艺术作品。

4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【讲授】教学过程导入）一、猜一猜(教师活动)1、世界上有这么一个人,思想深厚,学识渊博,多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师,请问他是谁?2、一生画法多样、风格迭变。

从自然主义到表现主义,从古典主义到浪漫主义,然后又回到现实主义的画家是谁?同时播放两位大师的作品。

(学生活动)猜一猜小游戏,通过画家生平简介和代表作品,让学生猜出哪位画家?(设计意图)通过猜一猜小游戏,激发学生学习本课的兴趣,吸引学生注意力,同时快速了解画家生平和代表作。

导出新课题——走近大师:达芬奇、毕加索。

欣赏探究二、xx(教师活动)1、a、引导赏析作品:屏幕定格《蒙娜丽莎》和《哭泣的女人》图片对比。

，b、想一想:为什么同样是女人像,表现出来的完全不一样?你喜欢那种风格?为什么?(学生活动)观察,感受,对比,讨论,回答问题(设计意图)通过对比两幅例外风格的油画作品,引导学生探索传统油画与现代油画的异同(风格、绘画技法)(教师活动)2、欣赏分析:主题性绘画《最后的晚餐》和《格尔尼卡》的比较。

创设情境和带着问题思考(学生活动)创设情境:杀手游戏,学生分组角色扮演,找出杀手犹大。

九年级美术上册《毕加索》优秀教学案例

2. 学生反馈：请学生谈谈他们在学习本节课后的收获，以及对毕加索艺术的理解。
3. 归纳：引导学生认识到艺术创新的重要性，鼓励他们在自己的作品中尝试创新。
（五）作业小结
1. 课堂作业：要求学生结合所学知识，为自己喜欢的一幅毕加索作品写一篇短评，内容涵盖作品的艺术特点、绘画技巧、个人感悟等方面。
2. 课后拓展：鼓励学生利用网络、书籍等资源，进一步了解毕加索的其他作品，拓展自己的艺术视野。
（二）过程与方法
1. 通过小组合作、讨论、分享等方式，培养学生们的团队协作能力和批判性思维。
2. 运用案例分析、比较研究等方法，帮助学生深入理解毕加索的艺术风格及其创新精神。
3. 鼓励学生们在欣赏作品时，敢于表达自己的观点，培养他们的审美判断力和独立思考能力。
4. 通过实际操作、创作实践，让学生们将所学知识与技能内化为自己的艺术素养，提高美术创作水平。
2. 提问：请学生分享他们对毕加索的已有认知，如他的国籍、代表作品等，鼓励学生积极参与讨论。
3. 导入：结合学生的回答，教师简要介绍毕加索的生平及其在艺术史上的地位，为新课的学习做好铺垫。
（二）讲授新知
1. 作品欣赏：展示毕加索的代表作品，如《格尔尼卡》、《阿维尼翁的少女》等，引导学生从形式、色彩、构图等方面进行分析。
在本章节的教学中，我们将综合运用情景创设、问题导向、小组合作、反思与评价等多种教学策略，关注学生个体差异，激发他们的学习兴趣和潜能，帮助他们更好地掌握美术知识，提高美术素养。同时，注重培养学生的人文关怀和创新精神，使他们在学习过程中获得全面发展。
四、教学内容与过程
（一）导入新课
1. 开场：以一段关于毕加索的简介视频作为开场，让学生对毕加索有初步的了解，引发他们对这位艺术大师的好奇心。

岭南版初中九年级美术上下册课程目录与教学计划表

岭南版初中九年级美术上下册课程目录与教学计划表
教材课本目录是一本书的纲领，是教与学的路线图。

不管是做教学计划、实施教学活动，还是做学习计划、复习安排、工作总结，都离不开目录。

目录是一本书的知识框架，要做到心中有书、胸有成竹，就从目录开始吧！
课程目录教学计划、进度、课时安排
九年级上册
第一单元走进美术家
1 齐白石徐悲鸿
2 达·芬奇毕加索
第二单元有性格的形象
3 名画中的人像
4 独具魅力的面具
第三单元泥痕火迹的艺术
5 魅力无穷的传统陶瓷
6 个性张扬的现代陶艺
第四单元装饰与应用
7 装饰与生活
8 剪纸与应用
9 镂空的魅力
第五单元设计与生活
10 巧妙的线材造型
11 富有创意的家具
第六单元环境与家园
12 现代人居环境
13 营造出美好家园
本册综合
课程目录教学计划、进度、课时安排
九年级下册
第一单元永恒的雕塑艺术
1 瑰丽深沉的汉唐雕塑
2 雕琢出来的人文光彩
第二单元繁忙的都市印象
3 城市扫描·都市网络
4 按动快门·移动鼠标
第三单元数字化美术与设计
5 多变的字体设计
6 个性化网页设计
第四单元商场展示艺术
7 商场环境扫描
8 展示设计
第五单元景观与环境
9 公共环境中的景观小品
10 景观模型的设计
第六单元美术与当代社会
11 灯光·夜景
12 自然·设计
13 校园艺术长廊
本册综合。

九年级美术走进毕加索的《格尔尼卡》教学设计

蜕变时期格尔尼卡（油画） 1937 毕加索
动物的象征毕加索解释说：“公牛代表残暴和黑暗。马代表痛苦的人民。
惊骇的叫声在惊恐中逃命
的人绝望地从楼上跳下，所有的人和动物都张开嘴发出了尖叫声。
人形的扭曲躺倒在地的战士肢
体残缺，死不瞑目；所有受到沉重压迫的人，变成了扭曲、不规则的形体。母亲仰天长嚎，怀中的孩子已经死去。
毕加索
如果没有毕加索，现代艺术根本就不会是这个样子……
毕加索生平
• 毕加索（1881～1973）出生在西班牙，是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。
• 毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。
年轻人总是在探索新鲜事物，探索解决新问题的方法。他们热心于试验，欢迎新鲜事物。他们不安于现状，朝气勃勃，从不满足。
• 老年人总是怕变化，他们知道自己什么最拿手，宁愿把过去的成功之道如法炮制，也不冒失败的风险。
• “请看这块面包，这是面包师出的主意。它们只有四个手指，这也是它们被命名为毕加索的原因。”毕加索曾如此对杜瓦诺斯说道。
• 在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40％的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。
• 毕加索是位多产画家。 • 据统计，他的作品总计近 37000
件，包括：
➢ 油画 1885 幅， ➢ 素描 7089 幅， ➢ 版画 20000 幅， ➢ 平版画 6121幅。
“你自己就是个太阳，你腹中有着千道光芒。除此以外别无所有。 ”——毕加索来自手握鲜花与断剑的士兵。
色彩的组合采用黑白及灰色的阴影，创造出

《②达.芬奇毕加索》作业设计方案-初中美术岭美版九年级上册

《达. 芬奇毕加索》作业设计方案（第一课时）初中美术课程《达·芬奇毕加索》作业设计方案（第一课时）一、作业目标本课时作业设计旨在通过达·芬奇与毕加索两位艺术大师的作品欣赏与创作，让学生了解不同艺术流派的特点，提高审美能力和艺术创作能力，培养学生对美术作品的鉴赏能力及创新思维。

二、作业内容1. 作品欣赏学生需在课前收集达·芬奇与毕加索的代表作品，并准备简短的介绍。

课堂上，学生将分组进行作品展示与讨论，分析两位大师作品的不同风格、技巧及表现力。

2. 创作实践结合达·芬奇的科学精神与毕加索的抽象表现手法，学生需选择一个主题（如“自然”、“人物”或“城市”等），创作一幅融合两种艺术风格的美术作品。

在创作过程中，鼓励学生发挥想象力和创新思维。

3. 创作思路整理学生需将创作过程中的思考、灵感来源及遇到的困难记录下来，为课后与同学和老师的交流提供依据。

三、作业要求1. 作品展示与讨论作品展示需准备PPT或画册，每位学生需用简洁明了的语言介绍作品及创作思路。

讨论时，要尊重他人观点，积极交流。

2. 创作要求作品中需体现出达·芬奇的科学精神和毕加索的抽象表现手法。

色彩运用要恰当，构图合理，创意新颖。

同时，注意绘画技巧的运用和画面的整体协调性。

3. 记录与反思创作思路整理需详细记录，包括灵感来源、创作过程中的困难及解决方式等。

反思部分要真实客观地评价自己的作品，并提出改进意见。

四、作业评价教师将从作品的创意、技巧运用、整体效果等方面进行评价。

同时，鼓励学生之间互相评价，提出建议和看法。

评价结果将作为学生美术学习进步的依据之一。

五、作业反馈教师将对每位学生的作业进行细致的点评，指出优点和不足，并给出改进建议。

同时，将优秀作品进行展示，以激励学生继续努力。

学生需根据教师及同学的反馈，对作品进行修改和完善。

通过以上作业设计旨在通过达·芬奇和毕加索的创作实践，让学生在欣赏和创作过程中，不仅提高自己的审美能力和艺术创作能力，还能更好地理解两位艺术大师的创作理念和艺术风格。

第二课达芬奇毕加索（教案）

通过视频寻找达芬奇代表作《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》当中背后传达的隐性故事及意义。
总结《最后的晚餐》作品当中的含义，让学生更易明白。
讲授新课
接下来了解认识另一位艺术家
——毕加索
毕加索，现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表，当代西方最具有创造性和影响最为深远的艺术家。他在艺术历程上没有规律可循，从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义，然后又回到现实主义。他反对一切束缚和宇宙间所有神圣的看法，只有绝对自由才适合他。作品风格以空间色彩，立体主义风格。其代表作品《格尔尼卡》、《亚威农少女》、《卡思维勒像》等。
欣赏图片
请仔细观察思考图中物象都象征着什么？大家交流说说看。
认识毕加索的生平的相关基本信息。
通过视频了解毕加索光鲜背后不为人知的故事
思考并谈谈毕加索的作品带来的感受及体验。
讲解毕加索生平信息，了解大师作品的风格。
通过短片让学生能更直观的去了解毕加索光鲜后背的心酸故事
欣赏毕加索的作品，去感受及体验画作带来的深层次的思考。
重点
了解达芬奇及毕加索艺术风格及其代表作品背后所传达的隐秘故事及其情感
难点
探究思考达芬奇作品《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》及毕加索代表作品《格尔尼卡》其背后所传达的信息
教学过程
教学环节
教师活动
学生活动
设计意图
导入新课
上节课我们学习了解的是我国近代美术家，今日本节课将带领大家学习了解西方美术史上的艺术家，一起来探索了解西方美术家创作上的特色风格。
西方美术史上的艺术家众多如：毕加索，达芬奇，梵高，列宾，亨利卢梭等等。本节课主要学习了解的前两位艺术家———达芬奇和毕加索。
谈及到达芬奇和毕加索，广为人知的便是他们的经典代表作品《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《格尔尼卡》等等

九年级上册美术全册教案

九年级上册美术全册教案第一章：美术基础知识【教学目标】1. 让学生了解美术的基本概念和分类，理解美术的价值和作用。

2. 培养学生对美术的兴趣和爱好，提高审美能力。

3. 引导学生掌握基本的美术技法和材料运用。

【教学内容】1. 美术的基本概念和分类2. 美术的价值和作用3. 基本的美术技法和材料运用【教学过程】1. 导入：通过展示名画作品，引导学生对美术产生兴趣。

2. 讲解：讲解美术的基本概念、分类、价值作用以及基本技法和材料运用。

3. 示范：教师示范绘画技法，让学生直观地感受和理解。

4. 练习：学生动手实践，尝试运用所学技法进行绘画。

5. 展评：展示学生作品，互相评价，教师点评。

第二章：素描基础【教学目标】1. 让学生掌握素描的基本概念、技法和观察方法。

2. 培养学生对形态的感知能力和表现能力。

3. 引导学生通过素描练习，提高空间感和造型能力。

【教学内容】1. 素描的基本概念和分类2. 素描技法和观察方法3. 素描练习【教学过程】1. 导入：通过展示素描作品，引导学生对素描产生兴趣。

2. 讲解：讲解素描的基本概念、技法和观察方法。

3. 示范：教师示范素描技法，让学生直观地感受和理解。

4. 练习：学生动手实践，进行素描练习。

5. 展评：展示学生作品，互相评价，教师点评。

第三章：色彩基础【教学目标】1. 让学生了解色彩的基本概念、三原色和色彩搭配原则。

2. 培养学生对色彩的感知能力和运用能力。

3. 引导学生通过色彩练习，提高色彩搭配和创作能力。

【教学内容】1. 色彩的基本概念和三原色2. 色彩搭配原则3. 色彩练习【教学过程】1. 导入：通过展示色彩作品，引导学生对色彩产生兴趣。

2. 讲解：讲解色彩的基本概念、三原色和色彩搭配原则。

3. 示范：教师示范色彩搭配和创作方法，让学生直观地感受和理解。

4. 练习：学生动手实践，进行色彩练习。

5. 展评：展示学生作品，互相评价，教师点评。

第四章：绘画技法拓展【教学目标】1. 让学生掌握水彩画、油画等绘画技法。

达芬奇鉴赏美术教案

达芬奇鉴赏美术教案导言。

达芬奇是文艺复兴时期最杰出的多才多艺的人之一，他不仅是一位杰出的画家和雕塑家，还是一位出色的科学家和发明家。

他的作品在当时就已经引起了极大的轰动，至今仍然被后人所赞誉和推崇。

因此，通过对达芬奇的作品进行鉴赏，可以帮助学生更好地了解文艺复兴时期的艺术风格和思想，同时也能够激发学生对艺术的兴趣和热爱。

一、教学目标。

1. 了解达芬奇的生平和主要作品，了解文艺复兴时期的艺术特点和背景。

2. 通过对达芬奇作品的鉴赏，培养学生对艺术的审美能力和艺术品味。

3. 激发学生对艺术的兴趣和热爱，培养他们对艺术的创作和表现能力。

二、教学重点和难点。

1. 达芬奇的生平和主要作品。

2. 达芬奇作品的艺术特点和风格。

3. 达芬奇作品的鉴赏方法和技巧。

三、教学内容。

1. 达芬奇的生平和主要作品。

1.1 达芬奇的生平。

达芬奇（Leonardo da Vinci，1452-1519）出生于意大利佛罗伦萨，是一位杰出的文艺复兴时期画家、雕塑家、科学家和发明家。

他早年在佛罗伦萨学习绘画，后来前往米兰成为了当时最负盛名的画家之一。

他的代表作品包括《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等，这些作品在当时就已经引起了轰动，至今仍然被后人所赞誉和推崇。

1.2 达芬奇的主要作品。

达芬奇的主要作品包括绘画作品和雕塑作品。

其中最著名的绘画作品有《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《圣母子》等；雕塑作品有《大卫像》等。

2. 达芬奇作品的艺术特点和风格。

达芬奇的作品在当时被认为是非常具有创新精神和艺术价值的。

他善于捕捉形象的神韵和情感，善于运用光影和色彩的变化来表现形体的立体感和空间感。

他的作品在构图和结构上也非常讲究，注重对称和比例的运用，使作品显得非常和谐和美观。

此外，达芬奇还非常注重对细节的描绘，他善于捕捉人物的神态和表情，使作品更具有生动感和表现力。

3. 达芬奇作品的鉴赏方法和技巧。

在进行达芬奇作品的鉴赏时，可以从以下几个方面进行分析和欣赏：3.1 对作品的整体结构和构图进行分析，了解作品的主题和寓意。

达·芬奇毕加索-岭南社版九年级美术上册教案

达·芬奇毕加索-岭南社版九年级美术上册教案教学目标1.了解文艺复兴时期的艺术家达·芬奇，认识他的艺术特点和作品。

2.了解现代绘画艺术家毕加索及其艺术风格和代表作。

3.掌握岭南社版九年级美术上册相关的绘画技法和知识。

4.通过学习和练习，提高学生的艺术绘画素养和能力。

教学内容1.达·芬奇的艺术（1）介绍达·芬奇的生平和艺术创作，了解他的作品和艺术特点。

（2）通过教师讲解和学生自己搜索资料来了解达·芬奇的艺术，可以观看他的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等著名作品。

（3）让学生通过模仿达·芬奇的画法加深对他的艺术的了解。

2.毕加索的艺术（1）介绍毕加索的生平、艺术创作，了解他是现代绘画中的代表人物之一。

（2）通过教师讲解和学生自己搜索资料来了解毕加索的绘画风格和代表作品，可以观看他的《亚维农的少女》、《基督的头》等著名作品。

（3）让学生学习毕加索的表现形式，帮助他们使用他的绘画技法完成自己的绘画作品。

3.岭南社版九年级美术上册（1）学习绘画基本知识，如灰度、明度等；（2）学习色彩的基本知识，如颜色的分类、色相、饱和度等；（3）通过作品欣赏和实践操作来学习不同绘画技法和方法，如绘画速写、水墨画等。

教学方法1.使用多种教学法，如教师讲解、学生自主学习、作品欣赏、绘画实践、模仿练习、互相评价等。

2.结合相关电子资料和实物来展示和讲解相关内容。

3.使用微信公众号、班级博客等新媒体平台，推送有关学生绘画作品和教学案例等内容。

教学评价与反思1.在教学过程中，可以对学生的绘画作品进行评价，为学生提供改进的建议和指导。

2.教师需要不断反思和完善教学过程和方法，让学生的绘画能力不断提高。

3.鼓励学生肯定和尊重自己的绘画作品，同时鼓励他们多思考和多交流，提高他们的思维和表达能力。

总结美术教学是一项需要长时间的、细致的、经验丰富的工作，为了使学生掌握更多的绘画技巧和知识，需要持续地学习和提高自己的绘画素养和能力。

小学美术欣赏课《毕加索》教案

（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解毕加索的基本概念。毕加索是西班牙著名的画家，他的艺术作品跨越了多个时期和风格。他是立体主义运动的代表人物，这一风格打破了传统的绘画视角，以几何形状和多个视角展现物体。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例——《亚威农的少女》。这幅作品展示了立体主义在实际中的应用，以及它如何改变我们对艺术的认知。
-难点二：毕加索作品中的情感表达往往隐藏在独特的艺术形式中，学生可能难以捕捉。
-解决方法：通过讨论和情景模拟，引导学生体会作品背后的故事和情感，如通过讲述《格尔尼卡》的创作背景来理解其反战主题。
-难点三：学生在创作实践中，如何将所学的毕加索风格特点融入到自己的作品中。
-解决方法：提供简化的创作指导，如使用几何图形简化对象，鼓励学生大胆尝试，教师进行个别辅导，帮助学生克服创作中的具体问题。
然而，我也注意到，在讨论过程中，部分学生表现较为内向，不太愿意主动发表自己的观点。为了解决这个问题，我计划在接下来的课程中，多给予这些学生关注和鼓励，帮助他们树立信心，积极参与课堂讨论。
此外，在实践活动环节，学生们在尝试模仿毕加索的立体主义风格进行创作时，有些学生显得信心不足。我意识到，在指导学生创作时，除了提供技术指导外，还应注重培养他们的自信心和创新能力。在接下来的课程中，我会更加关注这一点，鼓励学生大胆尝试，勇于表达自己的艺术观点。
在小组讨论环节，学生们围绕毕加索艺术在生活中的应用展开了热烈的讨论。我注意到，他们在交流过程中能够相互启发，碰撞出不少创意的火花。这让我深感，小组合作对于激发学生思维和培养他们解决问题的能力具有重要意义。在未来的教学中，我会继续采用这种教学方式，为学生提供更多的交流与合作机会。
2.艺术表现：借鉴毕加索的创作手法，鼓励学生运用绘画语言表达个人情感和想法，发展艺术表现力。

九年级美术上册第一单元走进美术家第2课《达芬奇毕加索》教案2 岭南版

毕加索一、概述课程类型：欣赏·评述教学年级：高中一年级教学课时：1课时课题简析：本课题选用了毕加索《拿烟斗的男孩》、《亚威农少女》、《梦》、《公牛》等代表作，通过对作品的赏析让学生感受毕加索的创作手法和绘画风格演变，分析引导学生初步感知立体主义绘画的魅力。

学情分析：许多学生都听过毕加索的名字，对他的作品不十分了解，不知晓画家的表现手法和特点，对于作品的构成、重组和变形难于理解；但对于毕加索画面的独特视角还是有非常强的兴趣，本课让学生学会欣赏并初步了解毕加索立体主义的绘画风格。

二、教学目标：知识与技能：欣赏大师毕加索的绘画的作品，拉近学生与大师的距离，激发学习大师作品的兴趣，初步了解立体主义绘画语言。

过程与方法：通过欣赏大师作品，能表达自己对毕加索独特的人物表现方法的感受和体会；开拓学生的审美视野，增长知识，陶冶学生的审美情操，提高学生对西方现代绘画作品的欣赏能力。

能初步理解立体主义风格。

情感态度与价值观：初步了解毕加索立体主义构成方法，学会简单的评价现代美术作品。

提高学生对西方现代绘画的理解能力和欣赏水平，培养学生对世界多元化宽容和尊重的情感。

三、教学重难点教学重点：毕加索不同阶段作品的特点以及与相关其他大师作品对比。

教学难点：教学组织及学生兴趣的调动，如何让教学内容更加的贴近学生，让他们能接受比较专业的美术知识而不厌烦。

四、教学资源：BBC《艺术的力量》，各主要艺术网站搜取资料，微信公众账号等等。

五、教学过程：（一）导入：教师：这是谁的作品同学们知道么？（图一）同学们：看风格猜测:野派马蒂斯的、毕加索的、塞尚的……教师：再看这幅呢？能确定是谁的作品了么？（图二）同学们：毕加索的。

教师：很好，同学们都知道格尔尼卡是毕加索的作品，根据以往的知识我们记得毕加索是一位伟大的画家，他站在人民的立场上斥责法西斯，用艺术的力量对抗暴行。

除此之外我们对这位大师并不了解，这节课让我们走进大师毕加索。

（板书）（二）毕加索的成就：课件展示：毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。

九年级美术上册《毕加索》教案、教学设计

（四）课堂练习
课堂练习环节主要包括以下内容：
1.创作指导：教师针对毕加索的绘画技法进行示范，引导学生运用所学知识进行创作。
2.创作任务：学生根据个人兴趣和特长，选择合适的表现手法，创作一幅具有毕加索风格的美术作品。
3.创作实践：学生在创作过程中，教师进行个别辅导，解答他们在创作中遇到的问题。
（五）总结归纳
6.写作任务：结合所学知识，让学生撰写一篇关于“我所理解的毕加索艺术”的文章，要求观点明确，论述合理，字数600字左右。
7.跨学科学习：鼓励学生结合历史、文学等学科，研究毕加索作品背后的时代背景和文化内涵，提高综合素养。
作业要求：
1.学生需认真对待每一次作业，按时完成，确保作业质量。
2.家长要积极配合，关注学生的学习进度，给予鼓励和支持。
三、教学重难点和教学设想
（一）教学重难点
1.重点：毕加索的生平、艺术风格及其作品特点，学会运用所学知识分析、欣赏和创作美术作品。
难点：理解毕加索立体主义、抽象表现主义等绘画技法，并能将其运用到个人创作中。
2.重点：培养学生的审美观念，提高他们的艺术鉴赏能力。
难点：引导学生从多元视角审视艺术作品，尊重并包容不同的审美观点。
3.课后欣赏：鼓励学生课后参观美术馆、艺术展览，欣赏毕加索及其他艺术家的作品，拓宽艺术视野，提高审美水平。
4.家庭作业：请家长参与，与学生共同完成一幅家庭合作画作，主题不限，可以借鉴毕加索的绘画风格，增进家庭成员间的情感交流。
5.研讨活动：组织学生参加班级研讨会，围绕“毕加索艺术对现代美术的影响”主题，展开讨论，培养学生的思辨能力和团队协作精神。
4.培养学生的团队协作精神，让他们在创作过程中，学会互相尊重、互相学习、互相帮助。
二、学情分析

九年级美术上册第2课《达芬奇毕加索》课件3 岭南版

• 几百年来，“微笑”的新解层出不穷。诸如微笑不露皓齿是因原型虽典雅美丽却口齿不齐；原型因爱女夭折，忧郁寡欢，难掩凄楚之态；更有甚者，把蒙娜丽莎从贵妇宝座上推落下来，把原型贬为妓女，故而微笑中带着讥嘲和揶揄。
• 美国马里兰州的约瑟夫·鲍考夫斯基博士认为：“蒙娜丽莎压根就没笑，她的面部表情很典型地说明她想掩饰自己没长门牙。”
的结实男性脊背以及左臂和肘部的一角；再说，表现人体
美和呼唤人性的觉醒，既是大师的人生哲学，又是他的艺术观。
代月估 14计日此至画19价63值年已3月达112亿日美，元先。后经到过美政国府的允华许盛价，顿从和值1纽9之6约2谜年市1展2
出，轰动了全美国，许多人专程从外地赶来，一睹为快。由
于参观的人太多，据说展览会规定每个观众只能在《蒙娜丽莎》画像前面停留3秒钟。以后该画又借到日本展览，轰动的程度更胜于美国，据说每位观众只能看2秒钟。
微笑之谜
500年来，人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的 “神秘的微笑”。
据英国《每日电讯报》1日报道，帕兰蒂对佛罗伦萨市档案进行了长达25年的研究，而后得出一个结论：《蒙娜丽莎》原型是达·芬奇父亲一位朋友的妻子丽莎·格拉迪尼，她是一名有5个子女的家庭主妇。
据帕兰蒂考证，丽莎在1495年16岁时嫁给佛罗伦萨丝绸商人弗兰西斯科·吉奥康杜，而吉奥康杜则是达·芬奇父亲皮耶罗的好友兼邻居。丽莎是吉奥康杜的第二任妻子。这对夫妻的感情很好，育有5个子女。吉奥康杜在自己的遗嘱中称，丽莎是他“心爱的”和“忠实的”的妻子。帕兰蒂认为，《蒙娜丽莎》的画像完成于丽莎24岁那年。达·芬奇的父亲安排了一切，自己花钱让儿子为朋友的妻子画了这幅画。当时达·芬奇正被一场财务纠纷所困扰。他的父亲大概想通过这种方式来帮助自己的儿子。

【人教版】2020九年级美术上册第一单元走进美术家第2课《达芬奇毕加索》教案2 岭南版

毕加索一、概述课程类型：欣赏·评述教学年级：高中一年级教学课时：1课时课题简析：本课题选用了毕加索《拿烟斗的男孩》、《亚威农少女》、《梦》、《公牛》等代表作，通过对作品的赏析让学生感受毕加索的创作手法和绘画风格演变，分析引导学生初步感知立体主义绘画的魅力。

学情分析：许多学生都听过毕加索的名字，对他的作品不十分了解，不知晓画家的表现手法和特点，对于作品的构成、重组和变形难于理解；但对于毕加索画面的独特视角还是有非常强的兴趣，本课让学生学会欣赏并初步了解毕加索立体主义的绘画风格。

二、教学目标：知识与技能：欣赏大师毕加索的绘画的作品，拉近学生与大师的距离，激发学习大师作品的兴趣，初步了解立体主义绘画语言。

过程与方法：通过欣赏大师作品，能表达自己对毕加索独特的人物表现方法的感受和体会；开拓学生的审美视野，增长知识，陶冶学生的审美情操，提高学生对西方现代绘画作品的欣赏能力。

能初步理解立体主义风格。

情感态度与价值观：初步了解毕加索立体主义构成方法，学会简单的评价现代美术作品。

提高学生对西方现代绘画的理解能力和欣赏水平，培养学生对世界多元化宽容和尊重的情感。

三、教学重难点教学重点：毕加索不同阶段作品的特点以及与相关其他大师作品对比。

教学难点：教学组织及学生兴趣的调动，如何让教学内容更加的贴近学生，让他们能接受比较专业的美术知识而不厌烦。

四、教学资源：BBC《艺术的力量》，各主要艺术网站搜取资料，微信公众账号等等。

五、教学过程：（一）导入：教师：这是谁的作品同学们知道么？（图一）同学们：看风格猜测:野派马蒂斯的、毕加索的、塞尚的……教师：再看这幅呢？能确定是谁的作品了么？（图二）同学们：毕加索的。

教师：很好，同学们都知道格尔尼卡是毕加索的作品，根据以往的知识我们记得毕加索是一位伟大的画家，他站在人民的立场上斥责法西斯，用艺术的力量对抗暴行。

除此之外我们对这位大师并不了解，这节课让我们走进大师毕加索。

（板书）（二）毕加索的成就：课件展示：毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。

九年级美术上册第2课《达芬奇毕加索》课件1 岭南版

粉红色时期
三、立体主义时期 (1910－ 1911分析立体主义；1912 －1914综合立体主义)
不久之后，毕加索创立了立体主义。这个时期的观点是：不要去描绘客观物体的外表形态，而是把客观物体引入绘画，从而将表现具象的物体本身和表现抽象的结构形态综合起来。毕加索的立体派，基本上不是纯美学的，走向理性的、抽象的，将物体重新构成，组合，带给人更新、更深刻的感受。
《俭朴的一餐》
毕加索《盲人的晚餐》
二、粉红时期毕加索从后印象派色调的精
细中重新发现形体上的大略简洁笔法，而这就是“玫瑰红时期”的典型画法。
1904年春，毕加索在巴黎蒙马尔特区永久地定居下来，随着他迁居巴黎，他的蓝色风格时期也宣告结束。那种暖洋洋的、娇滴滴的玫瑰红色代替了空洞抽象、沉重抑郁的一片蓝色。青春和爱情活生生地出现在画面上，人物形象往往是一些富有青春美或是魁梧的人。 "玫瑰红时期"就这样开始了。
蓝色时期粉红色时期立体主义时期
一、蓝色时期
1900年毕加索来到巴黎，并在1904年定居在那里。这期间他的创作被称为"蓝色时期"，是他第一次形成自己的风格。这个时期作品背景蓝，人物蓝，头发、眉毛、眼睛皆蓝，蓝色主宰了他一切作品，那时候的蓝色，是贫穷和世纪末的象征，于是作品多表现一些贫困窘迫的下层人物，画中的人物形象消瘦而孤独。
最后的晚餐
实用性：反映社会生活现象科技性：运用透视原理艺术性：增强画面的空间视觉效果
《最后的晚餐》是基督教新约圣经记载的最重要的事件之一，几乎被所有宗教画家描绘过。但在达·芬奇为米兰格雷契寺院食堂画《最后的晚餐》之前，所有的画家对画面艺术形象处理都有一个共同的特点：那就是把犹大与众门徒分隔开，画在餐桌的对面，处在孤立被审判的位置上。这是因为画家们对人的内心复杂情感无法

高中美术毕加索教案

高中美术毕加索教案教案标题：探索毕加索的艺术世界——高中美术毕加索教案教案目标：1. 了解毕加索的艺术风格、艺术思想和对艺术的贡献；2. 学习分析和解读毕加索的艺术作品；3. 培养学生的艺术鉴赏能力和创作能力；4. 激发学生对艺术的兴趣和热爱。

教学内容：1. 毕加索的艺术风格和艺术思想；2. 毕加索的主要作品和代表作；3. 毕加索的艺术影响和对艺术的贡献。

教学步骤：引入：1. 利用图片或视频展示毕加索的一些代表作品，引发学生对毕加索的兴趣，并让学生谈谈自己对毕加索的第一印象。

认识毕加索：2. 介绍毕加索的生平和艺术背景，包括他的成长经历、艺术学习经历和艺术发展历程。

3. 分析毕加索的艺术风格和艺术思想，探讨他在艺术史上的地位和影响。

解读毕加索的作品：4. 选择毕加索的几幅代表作品，进行分析和解读，包括作品的主题、构图、色彩运用和线条表现等方面。

5. 引导学生思考毕加索的作品背后可能蕴含的意义和思想，鼓励学生表达自己的见解和感受。

艺术创作：6. 鼓励学生进行与毕加索风格相关的艺术创作，可以是绘画、雕塑、拼贴等形式，要求学生在作品中运用毕加索的艺术元素和表现手法。

7. 学生展示和分享自己的艺术创作，互相欣赏和评价，鼓励他们勇敢表达和展示自己的创意和想法。

拓展与延伸：8. 鼓励学生进一步了解其他艺术家的作品，与毕加索进行对比和比较，探讨不同艺术家的风格和表现方式。

9. 组织学生参观艺术展览或美术馆，亲身感受艺术作品的魅力和艺术氛围。

评估：10. 设计一道与毕加索相关的艺术题目，要求学生进行创作或写作，评估他们对毕加索的理解和表达能力。

教学资源：1. 毕加索的艺术作品图片或视频；2. 毕加索的相关资料和文献；3. 艺术创作材料和工具；4. 艺术展览或美术馆的参观安排。

教学反思：通过本教案的设计和实施，学生可以全面了解毕加索的艺术世界，培养学生的艺术鉴赏能力和创作能力。

同时，通过与学生的互动和艺术创作的环节，促使学生积极参与、思考和表达，激发他们对艺术的兴趣和热爱。

岭南版九年级上册美术教案

篇一：岭南版九年级(上)全册美术教案九年级上册美术教案第一课齐白石徐悲鸿学习目标：1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。

2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，表达自己的感受。

3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系，学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。

学习重点：了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。

学习难点：用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，有条理地表达自己的感受。

教学环节：展示齐白石、徐悲鸿的照片。

2、板书课题：齐白石徐悲鸿。

生：学生回答。

说一说对这两位大师的简单认识（时代、代表作、艺术主张等）。

可分小组派代表发言。

2、重点分析：齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。

提供简明的表格让学生填写比较报告。

想一想：两幅画在题材和意境的表达上有什么不同？与传统绘画相比，他们分别有哪些创新？3、简单小结。

4、观察分析：引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。

提问：你知道这幅画创作的时代背景吗？它体现了作者怎样的情感？5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么？生：观察，感受，对比，讨论，分享感受，填写报告。

评价：评选出本节课的最佳评论者，看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。

还有哪些美术家通过对国外艺术的学习、吸收，形成了自己独特的艺术风格？第2课达·芬奇毕加索学习目标：1、能够了解两位大师的生平及代表作特色。

2、能赏析比较传统油画与现代油画的异同。

3、能积极探索时代与文化背景对艺术作品产生的深远影响，及两位大师创新的轨迹。

学习重点：达·芬奇和毕加索的艺术生平及其代表作特色。

学习难点：如何读懂毕加索的艺术作品。

教学环节：师：收集两位大师的代表作品挂图、作品资料和视频资料等。

生：课前布置作业，分组收集两位大师的不同资料。

1、提问导入：达·芬奇和毕加索的图片导入。

提问：你认识这两位美术家吗？他们的艺术特征有何不同，我们应该向他们学些什么呢？2、板书课题：达·芬奇毕加索。

第2课达芬奇_毕加索课件岭美版九年级美术上册

达.芬奇(1452——1519）享年67岁
生于意大利佛罗伦萨
列奥纳多·达·芬奇, 意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他思想深邃，学识渊博、多才多艺。
画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。
他是一位天才，一生都在研究如何用线条与立体造型,为表现真实感人的艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。
当然有的伟大画家具有风格。而我却狂野地四处晃荡，飘來飘去。当你看到我在这里时，我已又变到另一个地方。我从来不固定，因此沒有风格。
说说毕加索
毕加索是个不断变化艺术手法的探求者，印象派、后期印象派、野兽的艺术手法都被他汲取改选为自己的风格。他的才能在于，他的各种变异风格中，都保持自己粗犷刚劲的个性，而且在各种手法的使用中，都能达到内部的统一和谐。
他有过登峰造极的境界，他的作品不论是陶瓷、版画、雕刻都如童稚般的游戏。在他一生中，从来没有特定的老师，也没有特定的子弟，但凡是在二十世纪活跃的画家，没有一个人能将毕加索打开的前进道路完全迂回而进。
陈丹青：十年后，你会觉得当年毕加索的画真便宜
对于毕加索画作价值的质疑，画家陈丹青认为，即使是那个1.04亿美元，其实也并不能就算是什么“天价”。他说，当年越南战争每天的军事费用也是1亿美元。一年365天，越南战争打了多少年？而世界上能有几个毕加索？
达.芬奇与毕加索
蒙娜丽莎艺术特征有何不同？
哭泣的女人
达芬奇：
“假如你们不是一个能够用艺术再现自然一切形态的多才多艺的能手，也就不是一位高明的画家”。
“作画时单凭实践和肉眼的判断而不运用理性的画家就象一面镜子，只会抄袭摆在面前的东西，然而对它们一无所知”。

《②达.芬奇毕加索》作业设计方案-初中美术岭美版九年级上册

《达. 芬奇毕加索》作业设计方案（第一课时）初中美术课程《达·芬奇毕加索》作业设计方案（第一课时）一、作业目标本作业设计的目标是让学生通过学习达·芬奇和毕加索的作品，初步了解两位艺术大师的绘画风格和创作特点，培养学生对西方绘画艺术的欣赏能力和创作兴趣，并提高他们的美术实践能力和美术表达能力。

二、作业内容作业内容主要围绕达·芬奇和毕加索的代表性作品展开。

具体包括：1. 让学生搜集达·芬奇和毕加索的生平简介及代表作品，并准备简短的介绍和赏析。

2. 观看达·芬奇和毕加索的绘画视频或相关纪录片，了解两位大师的创作过程和绘画技巧。

3. 分析达·芬奇的作品《蒙娜丽莎》和毕加索的作品《格尔尼卡》等代表性画作，从构图、色彩、线条等方面进行深入探讨。

4. 学生根据所学的知识和欣赏经验，选取一位大师的一幅作品进行临摹或创意性绘画，并记录下创作过程。

三、作业要求作业要求如下：1. 学生需认真准备并完成所有作业内容，尤其是对两位大师作品的赏析和创作过程记录。

2. 赏析部分需简洁明了，突出重点，体现对作品的理解和感悟。

3. 临摹或创意性绘画作品需符合原作的风格特点，并展示出学生的个人理解和创意。

4. 作业需按时提交，字迹工整，格式规范。

四、作业评价作业评价将根据以下标准进行：1. 学生对两位大师作品的了解程度和赏析的准确性。

2. 学生在临摹或创意性绘画过程中的表现和创新性。

3. 作业的完成度和提交时间。

4. 学生的字迹和格式规范性。

五、作业反馈作业反馈将采取以下方式：1. 教师将对每位学生的作业进行认真批改，指出优点和不足。

2. 对于优秀的作业，将在课堂上进行展示和表扬，激发学生的创作热情。

3. 对于存在问题的作业，教师将给予指导和建议，帮助学生改进和提高。

4. 及时收集学生的作业反馈意见，以便于调整后续的教学计划和作业设计。

通过以上作业设计，旨在让学生在完成作业的过程中，不仅对达·芬奇和毕加索的绘画风格和创作特点有更深入的了解，还能在实践操作中提高自己的美术实践能力和美术表达能力。

九年级上册美术全册教案

九年级上册美术全册教案第一章：美术基础知识与欣赏一、教学目标：1. 让学生了解美术的基本概念和分类，提高学生的美术鉴赏能力。

2. 培养学生对美术作品的欣赏和评价能力，提高审美素养。

3. 引导学生了解美术历史和著名美术家，拓宽文化视野。

二、教学内容：1. 美术的基本概念与分类2. 美术作品的欣赏与评价3. 美术历史与著名美术家三、教学重点与难点：1. 重点：让学生掌握美术的基本概念和分类，学会欣赏和评价美术作品。

2. 难点：如何引导学生深入了解美术历史和著名美术家，提高审美素养。

四、教学方法与手段：1. 讲授法：讲解美术的基本概念、分类和欣赏方法。

2. 案例分析法：分析具体美术作品，引导学生学会评价和欣赏。

3. 讨论法：组织学生探讨美术历史和著名美术家的特点和贡献。

4. 展示法：展示优秀美术作品，提高学生的审美意识。

五、教学步骤：1. 导入：介绍美术的基本概念和分类，激发学生的兴趣。

2. 讲解：讲解美术作品的欣赏方法和评价标准。

3. 分析：分析具体美术作品，引导学生学会欣赏和评价。

4. 探讨：组织学生讨论美术历史和著名美术家的特点和贡献。

第二章：素描基础一、教学目标：1. 让学生了解素描的基本概念和技巧，提高绘画能力。

2. 培养学生对物体的观察和表现能力，提高造型素养。

3. 引导学生运用素描技巧表现生活中的美好事物。

二、教学内容：1. 素描的基本概念与技巧2. 物体的观察与表现3. 素描创作与实践三、教学重点与难点：1. 重点：让学生掌握素描的基本概念和技巧，学会观察与表现物体。

2. 难点：如何引导学生运用素描技巧表现生活中的美好事物。

四、教学方法与手段：1. 讲授法：讲解素描的基本概念和技巧。

2. 示范法：示范素描绘画过程，引导学生学会观察和表现。

3. 练习法：组织学生进行素描实践，提高绘画能力。

4. 评价法：对学生的素描作品进行评价，激发学生的创作热情。

五、教学步骤：1. 导入：介绍素描的基本概念和技巧，激发学生的兴趣。

九年级美术上册 第一单元 走进美术家 第2课《达芬奇 毕加索》教案1 岭南版.doc