中国著名古代人物画
古代名画描述人物形象
中国古代的名画中,有许多描绘人物形象的经典作品。
这些画作通过细腻的笔触和丰富的色彩,生动地展现了人物的外貌、气质和内心世界。
以下是一些中国古代名画中的人物形象描述:《洛神赋图》:东晋画家顾恺之的作品,以三国时期曹植的《洛神赋》为蓝本,画中洛神形象飘逸,面貌清秀,体现了魏晋时期的美学思想。
《簪花仕女图》:唐代画家周昉的作品,画中描绘了几位衣着华丽的贵族妇女,她们的仪态和神情都充满了宫廷的庄重与优雅。
《五牛图》:唐代画家韩滉的作品,以五头牛为主题,每头牛的形态、动作和眼神都各具特色,展现了画家对细节的精湛刻画。
《清明上河图》:宋代画家张择端的作品,以北宋都城汴京为背景,画中的人物形象丰富多样,有农民、工匠、商人、船夫等,展现了一幅生动的市井生活画卷。
《汉宫春晓图》:明代画家仇英的作品,以汉代宫廷为背景,画中的人物形象婉约典雅,展现了汉代宫廷的华丽与高贵。
这些古代名画中的人物形象,不仅具有极高的艺术价值,同时也为我们了解古代社会、文化和历史提供了宝贵的资料。
中国古代人物画
• 为民间艺术的传承和发展奠定了基础
文化传承与审美价值
中国古代人物画具有重要的文化传承价值
中国古代人物画具有重要的审美价值
• 通过绘画手法传承了历史、文化、宗教等知识
• 通过绘画手法表现了美、善、真等审美观念
• 为后世提供了丰富的文化遗产
• 为后世提供了丰富的审美体验
《秋风纨扇图》是唐寅的代表作品
• 以人物画、花鸟画为主要创作领域
• 以社会生活为题材,表现了仕女的生活场景
• 形成了独特的艺术风格和绘画技巧
• 线条流畅,色彩丰富,具有较强的艺术价值
05
中国古代人物画的影响与价值
对中国绘画艺术的影响
中国古代人物画对中国绘画艺术产生了深远的影响
• 形成了独特的绘画风格和技法
氛围等
• 色彩丰富,和谐,具有较强的装饰性
• 设色技法要求画家具有较高的审美观念和色彩感觉
• 通过色彩的运用表现人物的性格、情感、气氛等
构图与空间处理
构图与空间处理是中国古代人物画的关键技法
• 通过对画面元素的组织、安排、布局等手法表现画面的平衡、和谐、节奏等
• 构图与空间处理要求画家具有较高的审美观念和构图能力
构图与空间处理在人物画中的运用
• 以平行、对称、透视等方法为主
• 空间层次分明,具有较强的立体感
• 通过构图与空间处理表现人物的动态、关系、氛围等
03
中国古代人物画的主题内容
历史故事与神话传说
历史故事与神话传说是中国古代人物画的重要题材
• 通过绘画手法表现历史事件、神话传说、民间故事等
• 这些题材具有较强的教育意义和文化价值
D O C S S M A RT C R E AT E
中国古代著名的绘画作品
中国古代著名的绘画作品
1.洛神赋图:东晋著名画家顾恺之绘制(宋摹),根据曹植的《洛
神赋》而作,为顾恺之传世精品。
2.清明上河图:中国绘画史上最著名的作品之一,艺术水平高超,
围绕它还流传下来许多有趣的故事。
3.富春山居图:画中描绘了富春江一带的美丽景色,是中国古代山
水画的代表作之一。
4.汉宫春晓图:描绘了汉代宫廷生活的场景,是中国古代人物画的
代表作之一。
5.百骏图:描绘了一百匹骏马的形象,是中国古代动物画的代表作
之一。
6.步辇图:北京故宫博物院馆藏珍品,描绘了唐太宗接见吐蕃使者
的场景。
7.唐宫仕女图:描绘了唐代宫廷女子的形象,是中国古代人物画的
代表作之一。
8.五牛图:描绘了五头牛的形象,是中国古代动物画的代表作之一。
【精品美术】高中美术课件:中国古代人物画(共43张PPT)
三、体会中国人物画“以形写神”。
第一段:夜宴听乐
仔细观察,主人翁韩熙载的神态有何特点?
三、体会中国人物画“以形写神”。
第二段:观舞
韩熙载是 高兴的,还是 郁闷的?
三、体会中国人物画“以形写神”。
从人物的穿着中,你 看出了人物有何特点?
三、体会中国人物画“以形写神”。
油画用色丰富厚重。中国画用色轻淡。
欣赏中西方人物画名作,请比较它们的造型技法不同之处。
东晋顾恺之《洛神赋》
意大利拉斐尔《圣母子》
油画以明暗面块造型为主。中国画以线造型为主。
欣赏中西方人物画名作,请比较它们在主客观表达方面的不同之处。
北宋梁楷 《太白行呤图》 法国安格尔 《莫瓦铁雪夫人像》
油画注重客 观的描绘。中国 画注重程式化表 现,以意趣为主
五代:顾宏中《韩熙载夜宴图》
第四段:清吹
第三段:休息
三、体会中国人物画“以形写神”。
第五段:送客
三、体会中国人物画“以形写神”。
五代顾闳中《韩熙载夜宴图》
李后主刚即位时,猜忌心很重,鸠杀了很多从北方来的大臣,韩熙载因为是北 方人,始终没有得到重用。韩熙载为逃避南唐李后主的猜疑而故意纵情声色。李 煜对韩熙载的放荡行为很不满意,就派画家顾闳中潜入韩家,仔细观察韩的所作 所为,然后画出来给他看。这幅画今天珍藏在故宫博物院,画名就叫《韩熙载夜 宴图》。
四、体会中国人物画“意趣、神采”。 梁楷《六。 屈子行吟图 明 陈洪绶
四、体会中国人物画“意趣、神采”。 南宋:李嵩《货郎图》
四、体会中国人物画“意趣、神采”。 清黄慎《渔翁渔父图》
步辇图 唐 阎立本
历代帝王图
古代著名的十大画家,都是一代宗师,代表着一个时代,!
古代著名的⼗⼤画家,都是⼀代宗师,代表着⼀个时代,!1、顾恺之是东晋画家、绘画理论家、诗⼈,博学有才⽓,⼯诗赋、书法,尤善绘画。
精于⼈像、佛像、禽兽、⼭⽔等,与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四⼤家”。
顾恺之作画,意在传神,其“迁想妙得” “以形写神”等论点,以及提出的“六法”。
为中国传统绘画的发展奠定了基础。
顾恺之是对中国画发展保持影响的第⼀位画家,他不仅创造了⼈物画的基本模式,留下了最早的⼭⽔⼿稿《画云台⼭记》,⽽且提出如“传神论”这样可以坚守千年的绘画原则。
2、吴道⼦,(约公元680~759年),唐代著名画家,⼜名道⽞。
阳翟(今河南省禹州)⼈。
尊称画圣,吴道⼦幼年丧⽗,⽣活贫苦,很早就开始当画⼯兼雕塑⼯。
曾师从张旭、贺知章学习书法,成绩不⼤。
后专攻绘画,由于学习刻苦,进步很快,“年未弱冠,穷丹青之妙”。
曾任兖州瑕丘(今⼭东滋阳)县尉,不久即辞职。
后流落洛阳,从事壁画创作。
被尊称为“画圣”的⼈,⾮天纵奇才不能获如此殊荣,吴道⼦也确实厉害,他的许多发明创造是中国画历史中的最亮点,诸如⾼度的写实技巧、笔法的解放、⼭⽔画的正式确⽴等等,皆是肇始于吴道⼦。
吴道⼦对中国绘画的贡献是划时代的,如果没有他,中国画的发展不会如现在我们所见,历史将会改弦易辙。
3、王维(701年-761年,⼀说699年—761年),唐朝河东蒲州(今⼭西运城)⼈,祖籍⼭西祁县,唐朝著名诗⼈、画家,字摩诘,号摩诘居⼠。
王维参禅悟理,学庄信道,精通诗、书、画、⾳乐等,以诗名盛于开元、天宝间,尤长五⾔,多咏⼭⽔⽥园,与孟浩然合称“王孟”,有“诗佛”之称。
书画特臻其妙,后⼈推其为南宗⼭⽔画之祖。
想象那种只可能属于中国⼈的美妙境地。
4、荆浩(约850-?),五代后梁画家。
字浩然,号洪⾕⼦。
⼭西沁⽔⼈。
因避战乱,常年隐居太⾏⼭。
擅画⼭⽔,师从张璪,吸取北⽅⼭⽔雄峻⽓格,作画'有笔有墨,⽔晕墨章',勾皴之笔坚凝挺峭,表现出⼀种⾼深回环、⼤⼭堂堂的⽓势,为北⽅⼭⽔画派之祖。
中国古代人物画欣赏
簪花仕女图》 周昉 《簪花仕女图》
《簪花仕女图》(局部) 簪花仕女图》 局部)
顾闳中
902——970) 970) (902 970
五代时期南唐杰出画家,江南人,元宗、 五代时期南唐杰出画家,江南人,元宗、 后主时任侍诏。他擅长人物画和故事画, 后主时任侍诏。他擅长人物画和故事画, 《韩熙载夜宴图》是其代表作。
历代帝王图之北周武帝》 阎立本 《 历代帝王图之北周武帝》
周 昉
唐代杰出画家。 唐代杰出画家。字仲
京兆( 朗,京兆(今陕西西安)人。出身 京兆 今陕西西安) 于仕宦之家,官至宣州长史。 于仕宦之家,官至宣州长史。初 年学张萱,擅长肖像画, 年学张萱,擅长肖像画,其画风 衣裳简劲,彩色柔丽, 为“衣裳简劲,彩色柔丽,以丰 厚为体。 簪花仕女图》 厚为体。”《簪花仕女图》是其 代表作。
中国古代人物画欣赏
《人物龙凤图》 人物龙凤图》
顾恺之 (约345——406)东晋画家。 )东晋画家。
字长康,晋陵无锡(今江苏无锡) 字长康,晋陵无锡(今江苏无锡)人。出身 名门望族。精通歌赋词翰、书法音律, 名门望族。精通歌赋词翰、书法音律,多才 多艺, 画绝、才绝、痴绝”之称。 多艺,有“画绝、才绝、痴绝”之称。他的 绘画理论,是以“以形写神” 迁想妙得” 绘画理论,是以“以形写神”及“ 迁想妙得” 为核心的“传神论” 为核心的“传神论”,对中国绘画的发展产 生了极为深远的影响。传世作品《女史箴图》 生了极为深远的影响。传世作品《女史箴图》 洛神赋图》 均是后人摹本, 《洛神赋图》等,均是后人摹本,画论著作 魏晋胜流赞》 论画》 有《魏晋胜流赞》、《论画》、《画云台山 记》。
归去来图》 陈洪绶 《归去来图》
) 任伯年 (1840—1896) 清末的一位绘画全才。 清末的一位绘画全才。名 浙江山阴人。 颐,浙江山阴人。擅长人 亦擅花鸟、山水。 物,亦擅花鸟、山水。画 风明快清丽, 风明快清丽,雅俗共赏。
100幅中国名画(之一)
100幅中国名画(之⼀)100幅名画,带你回顾中国美术史100幅名画,带你回顾中国美术史据说,古画排名前⼗的是:东晋·顾恺之《洛神赋图》、唐代·阎⽴本《步辇图》、唐代·张萱、周昉《唐宫仕⼥图》、唐代·韩滉《五⽜图》、五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》、北宋·王希孟《千⾥江⼭图》、北宋·张择端《清明上河图》、元代·黄公望《富春⼭居图》、明代·仇英《汉宫春晓图》、清代·郎世宁《百骏图》。
下⾯,让我们⼀同⾛近这些古画,探访它们穿越千年的魅⼒......01《⼈物龙凤帛画》/战国帛画《⼈物龙凤帛画》⼜称《龙凤仕⼥图》,是东周战国中晚期的帛画精品,1949年出⼟于湖南省长沙市东南郊楚墓,是现存最早的中国帛画之⼀,也是中华⼈民共和国2002年公布的64件禁⽌出国(境)展览⽂物之⼀。
现藏于湖南省博物馆。
02《长沙马王堆⼀号汉墓帛画》/西汉帛画⾯完整,形象清晰,呈T 字形,画⾯内容也依T 字形的横幅和竖幅划分为天国、⼈间、地府3 个部分。
横幅部分描绘的是天界。
帛画中段画⼈间世界。
华盖与翼鸟之下,是⼀年⽼贵夫⼈的侧⾯像,⽼妇⼈⾝着锦⾐,在⼩吏侍⼥的跪迎服侍下,拄杖前⾏。
03《⼥史箴图》·局部/顾恺之原作已佚,现存有唐代摹本,原有12段,因年代久远,现存《⼥史箴图》仅剩9段,为绢本,设⾊,纵24.8厘⽶、横348.2厘⽶。
此图依据西晋张华《⼥史箴》⼀⽂⽽作,原⽂⼗⼆节,所画亦为⼗⼆段,现存⾃“冯媛挡熊”⾄“⼥史司箴敢告庶姬”共9段。
作品注重⼈物神态的表现,⽤笔细劲联绵,⾊彩典丽、秀润。
故宫博物院另藏有宋代摹本,⽔平稍逊,⽽多出樊姬、卫⼥2段,亦有研究价值。
04《洛神赋图》·局部/顾恺之《洛神赋图》顾恺之,是著名的东晋画家顾恺之依据曹植《洛神赋》内容画的作品,其中最感⼈的⼀段描绘是曹植与洛神相逢,但是洛神却⽆奈离去的情景。
中国古代人物画欣赏
色彩的运用
色彩的运用原则
在古代人物画中,色彩的运用要遵循“随类赋彩”的原则,即根据对象的不同类别赋予不 同的色彩。同时,还要注重色彩的和谐与对比,使画面更加丰富和有层次感。
色彩的搭配与运用
古代人物画的色彩搭配非常讲究,常常使用对比色和邻近色的搭配,以达到画面色彩的平 衡和协调。此外,还会使用淡雅的色调来表现画面的清新和自然。
表现对象的形态和质感。
02 03
线描的起源与发展
线描起源于古代的帛画和壁画,随着时间的推移,逐渐发展成为一种独 立的艺术形式。在唐代,线描技法达到了巅峰,如《八十七神仙图卷》 就是其中的代表作品。
线描的特点
线描注重线条的流畅和变化,通过线条的组合和排列,能够表现出对象 的形态和神韵,具有很高的艺术价值。
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当代人物画的探索与实践
多元发展
当代人物画在技法、题材等方面呈现出更加 多元化的趋势。画家们不断尝试新的绘画材 料和技法,以表达自己独特的艺术见解。同 时,随着全球化的进程,中国人物画也受到 了西方现代艺术的影响,形成了更加开放和 包容的艺术氛围。
跨领域合作
当代人物画还注重与其他艺术领域的合作与 交流,如与摄影、雕塑、装置艺术等领域的 结合,创造出更具创意和表现力的作品。这 种跨领域的合作也为中国人物画的发展注入 了新的活力。
人物画的社会价值与意义
人物画作为中国古代文化的重要组成部分,具有很高的艺术价值和历史价值,能 够反映当时社会的审美观念和文化传统。
人物画通过描绘历史事件、神话传说、文学名著等内容,传递了丰富的文化信息 和历史知识,对于研究中国古代文化具有重要的意义。同时,人物画也具有很高 的收藏价值和投资价值,成为收藏家和投资者追逐的对象。
中国古代画家汇总
三国-两晋-南北朝画家顾恺之——(约345——406年),字长康,晋陵无锡(今江苏无锡)人。
他是东晋著名家,多才艺,工诗赋,尤精于绘画,擅长于佛道、人物、肖像、禽兽、山水,尤善传神。
曾在建康瓦棺寺作维摩诘壁画,为世所称。
代表作品《女史箴图卷》、《列女仁智图卷》、《洛神赋图卷》等。
萧绎——(505——554年),字世诚,博学善画,尤以肖像画最擅。
代表作品《职贡图卷》。
隋唐画家展子虔(约531——604年前后),隋朝山水画家,渤海(今山东阳信)人,他的人物、山水、界画和车马无不精湛尤长人物山水。
代表作品《游春图卷》是现存卷轴山水画中最古老的一幅。
阎立本(?——673年)唐代初年,人物画家,雍州万年(今陕西临潼)人。
他的绘画题材非常广泛,除当时流行的宗教画外,人物、车马、山水、台阁等无所不能。
但他最擅长、成就也最突出的还是肖像画和政治性题材的历史画。
代表作品《步辇图》等。
李昭道——初唐时期,青绿山水画家,画风精巧细密。
代表作品《明皇幸蜀图》体现了他的典型风格,时代特征明显,是反映唐代山水画面貌的重要传世作品。
张萱——唐代陕西长安人,最擅长画妇女和婴儿,他的人物画创作多半是描写宫廷妇女的闲散娱乐生活,人物形象不仅“形似”而且传神,能确切刻画人物的心理状况。
代表作品《虢国夫人游春图》、《捣练图》等。
梁令瓒——或称蜀人,活动于开元年间,画风严谨、精细,在天文学上有一定贡献,代表作品《五星二十八宿神形图》。
周昉——唐代长安人,擅长贵族人物肖像及宗教壁画,亦以仕女画为突出,以当时的关中贵妇为形象依据,具有以“丰厚为体”、“衣裳简劲,彩色柔丽”的特点,体现了中晚唐时期官僚贵族的审美情趣。
代表作品《挥扇仕女图》、《簪花仕女图》等。
李真——中唐时人,师法周昉,代表作品《不空金刚像》。
韩滉——唐代长安人,他画了不少反映农村生活的作品,倾注了他对生活的热爱之情和对农民疾苦的同情之心,此外,他特别喜欢画牛。
代表作品《五牛图》等。
中国古代人物画
蛤蟆仙人图 闵 贞 立轴 纸本设色
纵180.1厘米 横70厘米 (日)私人藏
图中人蓬头弓背,双手抚蟾,眯目启 齿,憨态可掬,笑吟吟地面向观众挪步 而来。造型于狂放中不失严整,寓工于 写;用笔于恣肆中不失紧劲,寄巧于拙。 合碑版之方硬与狂草之畅快于画笔,兼 具金石与写意趣味,独具特色。
品鉴中国画的标准
谢赫六法: 气韵生动 骨法用笔 应物象形 随类赋彩 经营位置 传移模写
太白行吟图
中国古代绘画
—人物画
广西花山岩画
内蒙古阴山岩画
内蒙古阴山岩画
内蒙古阴山岩画
内蒙古阴山岩画
《人物龙凤图》
侯子墓帛画(西汉)
女史箴图(局部)
《女史箴》张华(晋)
茫茫造化,两仪既分;散气流形,既陶既甄;在帝庖牺,肇经天人;爱始夫 妇,以及君臣;家道以正,王猷有伦。
女史箴图(局部)
世画盛衰
女史箴图(局部)
修容饰性
女史箴图(局部)
同衾以疑
女史箴图(局部)
微言荣辱
人咸知饰其容, 而莫知饰其性。
女史箴图(局部)
专宠渎欢
《韩熙载夜宴图》
《韩熙载夜宴图》
绢本,宽28.7厘米,长335.5厘米, 现藏于北京故宫博物院。
李煜 顾闳中
韩熙载
李煜《入国知教帖》
陈洪绶
陈洪绶 陶渊明故事册
任伯年《苏武牧羊》
大禹临流图
三羊开泰图
人物画独特的艺术传统
以线条作为主要造型手段,以 “传神”作为塑造艺术形象 最根本的要求,以达到 “超以 象外、得其圜中”的意境
人物画欣赏
徐光启像 佚名 立轴纸本设 色
中国十大名画
• 图卷右半是在宫女簇拥下坐在步辇中的唐太宗,左侧 三人前为典礼官,中为禄东赞,后为通译者。在唐太 宗的形象是全图焦点。作者煞费苦心地加以生动细致 的刻画,画中的唐太宗面目俊朗, 目光深邃,神情 庄重,充分展露出盛唐一代明君的风范与威仪。作者 为了更好地突现出太宗的至尊风度,巧妙地运用对比 手法进行衬托表现。一是以宫女们的娇小、稚嫩,以 她们或执扇或抬辇、或侧或正、或趋或行的体态来映 衬唐太宗的壮硕、深沉与凝定,是为反衬;二是以禄 东赞的诚挚谦恭、持重有礼来衬托唐大宗的端肃平和、 蔼然可亲之态,是为正衬。该图不设背景,结构上自 右向左,由紧密而渐趋疏朗、重点突出,节奏鲜明。
• 唐· 阎立本《步辇图》 • 《步辇图》,北京故宫博物院馆藏珍品。 绢本,设色,纵38.5厘米,横129.6厘米, 为唐代著名画家阎立本所绘,线条流利 纯熟,富有表现力,是一件具有重要历 史价值和艺术价值的作品。 • 《步辇图》是以贞观十五年(641年) 吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的历 史事件为题材,描绘唐太宗接见来迎娶 文成公主的吐蕃使臣禄东赞的情景。
中国十大传世名画 每一幅都震撼人心 你看过几幅
中国十大传世名画每一幅都震撼人心你看过几幅绘画这门艺术,是画师用他们精湛的技艺以及对世界的洞察,给人们带来艺术上的熏陶和精神上的升华,让片刻成为永恒。
河大卫与您分享我国的十大传世名画,它们都是中华文化的瑰宝,每一幅都震撼人心!1、洛神赋图创作背景:东汉末年份三国,曹植和随从在归途中经过长途跋涉,极度疲惫的情况下,在黄昏的时候停歇在洛水边,恍惚中邂逅美丽的洛神仙女,两人一见倾心。
主要内容:描绘了三国时期的才子曹植和洛水女神的爱情故事。
意义:洛神赋图是人类绘画艺术史上第一部连环画;曹植的文,顾恺之的画;诗、画结合的典范。
河南卫视根据《洛神赋图》创作的节目《洛神水赋》剧照2、五牛图藏馆:北京故宫博物院。
主要内容:这5头牛,从左至右一字排开,神态各异,昂首、独立、嘶鸣、回首、擦痒等动作,着重表现牛的健壮和既倔强又温顺的性格,生动地表现了五牛的不同神态。
仔细看它们的眼睛,会发现这五头牛拥有人的性格和情感,典型的以物寄情。
意义:唐代政治家韩滉唯一存世的作品,是我国目前发现的最早的纸质绘画,也是代表唐代花鸟畜兽画最高成就之一。
3、富春山居图藏馆:前半段,浙江省博物馆;后半段,中国台北故宫博物院。
创作背景:原本是天之骄子的元代画家黄公望,却生不逢时,命运多舛,在历经被诬陷入狱等事件后,开始领悟了什么是“无为”。
后来从事山水画,与王蒙、倪瓒、吴镇并称“元四家”。
晚年因酷爱富春山水,在青茗筲箕泉(今新民乡庙山坞)结庐定居。
意义:中国十大传世名画之首,中国山水画的巅峰之作,元代写意画风的典型代表作。
4、百骏图藏馆:中国台北“故宫博物院”。
创作背景:来自意大利米兰的传教士郎世宁,却一不小心成了清代宫廷绘画领袖。
在他中西合璧绘画技法的影响下,形成了别具一格的清代宫廷画风。
这幅画就是在这样的情况下,用了4年时间完成的。
主要内容:其图共绘有100匹骏马,姿势各异,或立、或奔、或跪、或卧,画面的首尾各有牧者数人,控制着整个马群,体现了一种人与自然界其他生物间的和谐关系。
中国历代画家
中国美术史秦:烈裔:中国传说中的神奇画工。
他口含颜料喷在地上,立即变成鬼魅、怪物。
他雕刻的玉像栩栩如生,胸前刻有年月。
但他刻的雕像都没有眼睛,如点睛,必定飞走。
秦始皇不信,在两只玉虎上各画了一只眼睛,第二天,玉虎就不见了。
不久听深山里的人说有两只独眼白虎。
第二年捉住他们,胸前果然有烈裔刻的年月。
前汉:毛延寿:杜陵(今陕西西安)人。
画人形,好丑老少,必得其真。
元帝后宫既多,不得常见,乃使画工图形,案图召幸之。
诸宫人皆赂画工,独王嫱不肯,遂不得见。
后匈奴入朝,求美人为阏氏,上案图以昭君行。
及去召见,貌为后宫第一。
帝悔之,而名籍已定。
乃穷案其事,画工毛延寿等皆同日弃市。
陈敞:安陵人。
龚宽:洛阳人。
阳望:下杜人。
樊育:长安人。
刘白:新丰(今陕西临潼)人。
工写牛马飞鸟。
按历代画史汇传谓能人物。
考西京杂记、历代名画记、图绘宝鉴均未言其能人物。
以上六人并永光、建昭(汉元帝年号,前43~前39,前38~前34)中画手。
时元帝后宫既多,使图其状,每披图召见。
后汉:赵岐:字邠(音濒)卿,多才艺,善画。
刘裦(音褒):汉桓帝时人,曾画《云汉图》,人见之觉热;又画《北风图》,人见之觉凉。
官至蜀郡太守。
蔡邕:字伯喈(音阶),陈留(今河南省开封市陈留镇)圉人也。
东汉文学家、书法家。
灵帝命工修理鸿部门(东汉时称皇家藏书之所为鸿都),工匠用扫白粉的帚在墙上写字,蔡邕从中受到启发而创造了“飞白书”。
这种书体,笔画中丝丝露白,似用枯笔写成,为一种独特的书体,唐张怀瓘《书断》评论蔡邕飞白书时说“飞白妙有绝伦,动合神功”。
有《讲学图》、《小列女传》传于代。
张衡:字平子,南阳西鄂人。
高才过人,性巧,明天象,善画,累拜侍中,出为河间王相。
年六十二。
昔建州浦城县山有兽名“骇神”,豕身人首,状貌丑恶,百鬼恶之。
好出水边石上,平子往写之,兽入潭中不出,或云:“此兽畏人画故不出也,可去纸笔。
”兽果出,平子拱手不动,潜以足指画兽,今号巴兽潭。
在天文学方面有两项最重要的工作——著《灵宪》,作浑天仪。
中国十大传世名画
张萱:
唐,汉族,长安(今西安)人。 开元(713-741)年间可能任过宫廷画职。以善绘贵 族仕女、宫苑鞍马著称。
唐宋画史著录上记载张萱的作品计有数十幅,不少 还一再被许多画家摹写,但出于张萱本人手笔的原作, 今已无一遗存。 历史上留下两件重要的摹本,即传说是宋徽宗临摹 的《虢国夫人游春图》卷和《捣练图》卷。
解读捣练图
第二组画两人,一人坐 在地毡上理线,一人坐 于凳上缝纫,组成了织 线的情景
解读捣练图
第三组是几人熨烫的场景,还有一个 年少的女孩,淘气地从布底下窜来窜 去。
这一组是描绘两个妇女正在把经木杵捣过 的练用力扯平,另一妇女用熨斗加以熨平 的劳动场面。左侧的妇女扯练时身体稍稍 后仰的细写真实面有传神的表现了用力扯 练的神态。同样的,中间那位用熨斗熨练 的妇女其神态之专注,也是画家着重刻画 的地方。更富有生情趣的是,一个淘气小 女孩再练下来回玩耍的细节描写,既符合 生活的真实,又使互相对称的构图不致呆 板。画家十分注重构图的技巧。至于主要 人物的造型及其衣着的设色,同样体现了 典型的盛唐风格。
虢国夫人游春图
• 《虢国夫人游春图卷》是唐代著名画家张萱 的一幅传世珍品。 • 此图描写唐天宝年间唐玄宗的宠妃杨玉环的 姐姐虢国夫人和秦国夫人及其侍从春天出游 的行列。 • 它真实地描绘了唐代上层社会妇女闲散享乐 的生活。
• 《盛唐女性的生活 ——<捣练图>》
解读捣练图
画中的人 物在干 什么?
《洛神赋图》简介
中国东晋绘画作品。作者顾恺之。原作已佚,今 存有宋代摹本5卷,皆绢本设色,分别藏于中国大 陆、台湾台北及美国。一纵27.1厘米、横572.8厘 米,藏故宫博物院;另一纵26厘米、横646厘米, 藏辽宁省博物馆。 该图以三国魏文学家曹植的 《洛神赋》为依据,描绘了作者对洛水之神宓妃 的爱慕以及神人殊隔、不能交接的惆怅。作品将 不同情节置于同一画卷,洛神和曹植在一个完整 的画面的不同场景中反复出现,以山石、林木及 河水等背景,将画面分隔成不同情节,使画面既 分隔又相联接。图中山石、林木,反映了早期山 水画的表现技法和面貌。画面和谐统一,丝毫看 不出连环画式的分段描写的迹象。作品线条,前 者飘逸,人物动态委婉从容,后者人物形体较低 矮,线条圆转短拙,色彩较浓丽。
中国古代绘画概述
六、继续发展的五代绘画
五代(公元907-960)是一个纷扰割裂的时期。 北方和中原战乱频繁,生产凋敝,人民生活困 苦,文化艺术发展受到压抑。 南方战争较少,政局相对稳定,经济繁荣,因 而绘画艺术在南方获得发展。 南唐和西蜀,都设有画院,我国历史上从此开 始正式设立画院。
1、人物画
顾闳中 《韩熙载夜宴图 》
范 宽 《 雪 景 寒 林 图 》
北宋
《寒林平野》呈现烟林平远景色,林木薄疏, 小丘起伏。李成注重真实的山水写生,深合透 视画理,此画面墨法变化微妙,意韵精致。另 外,用墨不浓,轻淡如在烟雾里,显得缥缈幽 清,李成的“惜墨如金”,由此可见。
• 李成善画烟林平远 之景,变雄劲、深 厚为清旷萧疏。
北宋
三、秦汉时期的画像石、画像砖
山东嘉祥武氏 祠中的画像石
四、魏晋南北朝时期的绘画艺术
这一时期出现了前所未有的新的绘画特点: 1、产生了帝王画家和专职的文人画家。 2、宗教美术题材为艺术家提供了丰富的素材。 3、产生了系统的文艺理论和画论,其中,最著名 的是顾恺之提出的“传神写照”理论。
敦煌莫高窟壁画 库
》唐 李 思 训 《 江 帆 楼 阁 图
《明皇幸蜀图》唐 李昭道 绢本设色 纵55.9厘米 横81 厘米 台北故宫博物院藏
《明皇幸蜀图》唐 李昭道 绢本设色 纵55.9厘米 横81厘米 台北故宫博物院藏
王维 雪溪图
中晚唐的水墨山水
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鸟鸣涧 人闲桂花落, 夜静春山空。 月出惊山鸟, 时鸣春涧中。
这种画法的特色,发展到了唐代的李思训、李 昭道父子,便形成了“青绿山水”,成为中国 山水画中一种独具风格的画体。 在唐代艺术整体繁荣的局面下,山水画也步入 成熟阶段,并且形成风格不同的两大主要流派。 一是以唐宗室武将李思训、李昭道(俗称大小 李将军)为代表的青绿山水,一是以文人士大 夫王维(世称王右丞)为代表的水墨山水。
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中国著名古代人物画
【中国著名古代人物画:1】
【中国著名古代人物画:2】
【中国著名古代人物画:3】
【中国著名古代人物画:4】
【中国著名古代人物画:5】
看完了以上的中国著名古代人物画之后,下面就来了解一下关于人物画的知识吧!
中国画家爱把他们所幻想、而在现世见不到的境地在画中实现。
线就是造就他们幻想世界的工具。
诚然如先生所言,西洋画描写现世,故在西洋画中都只是形的界限或轮廓。
只有在中国画中有独立存在
的线,这“线的世界”,便是“梦幻的世界”。
中国特殊的书画工具、材质为创造流淌韵致的线条奠定了基础,
笔锋的绞转提按配合纸张墨色的晕染诞生了人物画的经典线例――
十八描。
十八描不是单纯的图例样式,而是纯粹审美阐发下的“澄怀
观道”。
线例的归纳总结未免程式化,但正是这些程式化的线条塑造
了形态各异的人物,使个性化的风神进入中国人普遍审美的视野。
人
物画的线条是情感的外化、精神的体验,传达了画家心灵高度的自由。
武宗元的《朝元仙杖图》仅是壁画粉本小样却能让人心生肃穆,如身
临仙乐萦绕的朝元仪仗。
如果说人物画的线条是超功利的物我绝待,
那色彩在人物画的运用则是以物象为主的对待。
被视作创作真理的六法,其四即为随类赋彩。
色彩在造型中占据
重要地位,正如冯远教授所讲,严格说来人的视觉表象都是由色彩和
亮度所生,在接受美学看来,色彩甚至比形状、线条更能牵动与情感
有涉的经验、联想。
[9]中国人物画的色彩虽然意义非凡,但从没有
喧宾夺主影响人物气息,也没有孤立突兀割裂与其他元素的交流。
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